Ästhetische Erziehung jüngerer Schülerliteratur. Kunst als Mittel der ästhetischen Erziehung jüngerer Schüler. Thema. "Gemälde des Dymkovo-Spielzeugs".
POMORSKY STATE UNIVERSITY benannt nach M.V. LOMONOSOW
Fakultät für Pädagogik der Grund- und Sonderpädagogik
KURSARBEIT ZUR THEORIE DER BILDUNG
Ästhetische Erziehung Mittelschüler mit Kunst
Fertig: Schüler
III
Kurs 32 Gruppen Shvagurtseva I.S.
Die Freiheit des Ganges, die Sie mir vorschreiben, ist für mich kein Zwang, sondern eine Notwendigkeit. Meine Ideen, entstanden aus eintöniger Gemeinschaft mit sich selbst als reiche Welterfahrung oder durch Lektüre erworben, werden ihren Ursprung nicht verleugnen, werden sich jedes Irrtums schuldig machen außer Sektierertum und fallen eher aus eigener Schwäche als aus Autorität und Autorität eines Fremden Stärke. Nein, die Freiheit des Geistes wird für mich unantastbar sein. Über diese Ideen, die im praktischen Teil des Kantschen Systems herrschen, sind sich nur die Philosophen einig, aber die Menschen, die es zu beweisen wagten, waren sich immer einig.
Wissenschaftlicher Berater: Kandidat der pädagogischen Wissenschaften, außerordentlicher Professor Lugovskaya I.R.
Archangelsk, 2000
EINLEITUNG ................................................. ................................................. ......................... 2
Kapitel I. Theoretische Zugänge zum Problem der ästhetischen Bildung von Grundschülern ................................... ......................... ................... ................................ .................... ......................... vier
Sie werden aus ihrer technischen Form gelöst und erscheinen als stagnierende Äußerungen der vulgären Vernunft und als Tatsachen des moralischen Instinkts, den die weise Natur zum Hüter des Menschen gemacht hat, bis ihn die leuchtende Einsicht reift. Aber gerade diese technische Form, die die Wahrheit zu verstehen verspricht, verbirgt sie vor dem Gefühl; Denn leider muss der Verstand den Gegenstand des inneren Sinns erst zerstören, um ihn sich zu eigen zu machen. Wie ein Vagabund findet der Philosoph eine Verbindung, und nur durch die Folter der Kunst, das Werk freiwilliger Natur.
§eines. Das Wesen der ästhetischen Bildung .......................................... ................. ......................... vier
§2. Merkmale der ästhetischen Bildung im Grundschulalter ...... 10
§3. Wege und Mittel der ästhetischen Erziehung der Unterstufe .................. 13
Kapitel II. Kunst als Mittel der ästhetischen Bildung . . . . . . . . . . . . . . . ............ 18
§eines. Ästhetisches Wesen der Kunst .................................................. ............................................ achtzehn
Um eine flüchtige Erscheinung einzufangen, muss er sie in die Fesseln der Regierung schlagen, seinen schönen Körper in Begriffe reißen und in einem dürftigen Wort einen lebendigen Geist bewahren. Ist es ein Wunder, wenn sich das natürliche Gefühl nicht in einem solchen Bild wiederfindet und die Wahrheit im Bericht des Analytikers als Paradox erscheint?
Gestatten Sie mir daher etwas Nachsicht, wenn spätere Untersuchungen ihren Gegenstand durch Annäherung an eine Verständigung bringen sollen. Was für moralische Erfahrungen gilt, muss noch mehr eine Manifestation von Schönheit sein. Alle Magie basiert auf ihrem Mysterium, und ihre essentielle Natur wird ebenfalls abgeschafft. notwendige Assoziation ihre Elemente.
§ 2. Wahrnehmung von Kunst durch jüngere Schulkinder (nach B. T. Likhachev) ................ 20
§3. Umsetzung ästhetischer Bildung durch Kunst im Unterricht des Kunstzyklus (Literatur, Musik, Bildende Kunst) .... 24
Kapitel III. Experimentelle Arbeiten zur künstlerischen ästhetischen Erziehung der Unterstufe .......................................... .......................................................... ......................... 29
Ist es nicht wenigstens vorerst eine Charta für die ästhetische Welt zu suchen, da die Angelegenheiten der Moral so näher am Thema liegen und der philosophische Forschergeist so eindringlich durch die Umstände der Zeit mit dem Vollkommensten hervorgerufen wird? aller Kunstwerke, die wahre politische Freiheit aufbauen? Sie sind ein so guter Bürger, wie Sie ein Bürger sind; und wenn er als unannehmbar, ja sogar verboten anerkannt, von den Sitten und Gebräuchen des Kreises, in dem er lebt, ausgeschlossen ist, warum sollte er bei der Wahl seiner Arbeit weniger verbindlich sein, um der Notwendigkeit und dem Geschmack der Zeit eine Stimme zu geben ?
FAZIT................................................. ................................................. . ................... 34
LITERATURVERZEICHNIS................................................. ................................................. . ......... 35
ANWENDUNGEN................................................. ................................................. ................... 37
EINLEITUNG
„Die Zukunft der Menschheit sitzt jetzt am Schreibtisch, sie ist noch sehr naiv, vertrauensvoll, aufrichtig. Es liegt ganz in unseren erwachsenen Händen. Wie wir sie formen werden, unsere Kinder, sie werden so sein. Und nicht nur sie. Das wird die Gesellschaft in 30 – 40 Jahren sein, eine Gesellschaft, die von ihnen nach den Ideen gebaut wird, die wir für sie schaffen werden“ (15, 14).
Diese Stimme scheint jedoch nicht der Vorteil der Kunst zu sein, zumindest nicht, worauf sich meine Forschung konzentrieren wird. Der Lauf der Dinge hat dem damaligen Genie eine Richtung gegeben, die ihn immer weiter von der Kunst des Ideals zu entfernen droht. Sie muss die Realität verlassen und sich mit anständigem Mut über die Notwendigkeit erheben; denn die Kunst ist eine Tochter der Freiheit, und die Notwendigkeit der Geister, nicht die Notwendigkeit der Materie, ist dazu bestimmt, ihr Rezept zu erhalten. Doch jetzt setzt sich die Menschheit trotz ihres tyrannischen Jochs durch und beugt sich.
Profit ist das große Ideal dieser Zeit, an dem sich alle Mächte erfreuen und alle Talente verehren sollten. Auf dieser groben Skala hat der spirituelle Wert der Kunst kein Gewicht und keinen Halt, er verschwindet vom turbulenten Markt des Jahrhunderts. Auch der philosophische Forschergeist entfernt ein Gebiet nach dem anderen aus der Vorstellungskraft, und die Grenzen der Kunst schrumpfen, je mehr die Wissenschaft ihre Grenzen erweitert.
Diese Worte von B.M. Nemensky Sie sagen, dass die Schule entscheidet, was sie lieben und hassen werden, was sie bewundern und worauf sie stolz sein werden, worüber sie sich freuen und was die Menschen in 30-40 Jahren verachten werden. Dies ist eng mit der Perspektive der zukünftigen Gesellschaft verbunden. Die Bildung irgendeines Weltbildes kann nicht als vollständig angesehen werden, wenn keine ästhetischen Ansichten gebildet werden. Ohne eine ästhetische Haltung kann eine Weltanschauung nicht wirklich integral sein und die Realität objektiv und vollständig umfassen. "So wie die menschliche Gesellschaft ohne die Geschichte ihrer kulturellen und künstlerischen Entwicklung nicht vorstellbar ist, so ist ein kultivierter Mensch ohne entwickelte ästhetische Anschauungen nicht vorstellbar" (10, 29).
Die Augen der Philosophen und der Welt sollten auf die politische Bühne gerichtet sein, auf der jetzt über das große Schicksal der Menschheit verhandelt wurde. Ist es nicht eine beschämende Gleichgültigkeit gegenüber dem Wohl der Gesellschaft, dieses gemeinsame Gespräch nicht zu führen? Ebenso nahe an diesem großen Rechtshandel, seinem Inhalt und seinen Folgen für jeden Menschen, der sich Mensch nennt, muss er sich für jeden Denker in seinem eigenen Interesse einsetzen. Die Frage, die sonst nur dem blinden Recht der Starken gestellt wurde, scheint sich nun vor den Richterstuhl der reinen Vernunft gestellt zu haben, die immer in den Mittelpunkt des Ganzen und seines Einzelnen zur Gattung übergehen kann ist zugleich Partei und sieht sich näher oder entfernter erfolgreich.
BEI letzten Jahren Die Aufmerksamkeit hat sich verstärkt auf die Probleme der Theorie und Praxis der ästhetischen Bildung als wichtigstes Mittel zur Bildung von Einstellungen zur Realität, als Mittel der moralischen und geistigen Bildung, d.h. als Mittel zur Bildung einer umfassend entwickelten, spirituell reichen Persönlichkeit.
Und um eine Persönlichkeit und eine ästhetische Kultur zu bilden, stellen viele Schriftsteller, Lehrer und Kulturschaffende fest (D. B. Kabalevsky, A. S. Makarenko, B. M. Nemensky, V. A. Sukhomlinsky, L. N. Tolstoi, K. D. Ushinsky), - es ist besonders wichtig, am günstigsten für diese jüngere Schule zu sein das Alter. Das Gefühl der Schönheit der Natur, der umgebenden Menschen, der Dinge schafft beim Kind besondere emotionale und mentale Zustände, weckt ein direktes Interesse am Leben, schärft die Neugier, entwickelt Denken, Gedächtnis, Willen und andere mentale Prozesse.
Daher entscheidet in diesem großen legitimen Handel nicht nur die eigene Vernunft; es muss auch nach Gesetzen klingen, die wie der rationale Verstand selbst diktieren und rechtfertigen können. Wie reizvoll wäre es für mich, als Liberaler, als liberaler Weltbürger, mit einem Denker ein solches Objekt zu studieren und mich für ein Herz zu entscheiden, das sich mit großem Enthusiasmus dem Wohl der Menschheit widmet. Wie angenehm ist es, in der Vielfalt der Orte und in der großen Entfernung, die die Bedingungen in der realen Welt erfordern, zu überraschen, um seinem aufgeschlossenen Geist im Reich der Ideen im gleichen Ergebnis zu begegnen!
Das System der ästhetischen Erziehung ist aufgerufen, zu lehren, die Schönheit um sich herum, in der umgebenden Realität zu sehen. Damit dieses System das Kind am effektivsten beeinflussen und sein Ziel erreichen kann, hat B.M. Nemensky hob folgendes Merkmal hervor: „Das System der ästhetischen Bildung sollte zuallererst einheitlich sein und alle Fächer, alle außerschulischen Aktivitäten, das gesamte soziale Leben eines Schülers vereinen, wobei jedes Fach, jede Art von Aktivität ihre eigene Klarheit hat Aufgabe in der Formation ästhetische Kultur und Persönlichkeit des Schülers" (15, 17).
Aber dieser Beweis kann nicht geführt werden, ohne daß ich Sie an die Grundsätze erinnere, nach denen die Vernunft der politischen Gesetzgebung überhaupt unterliegt. Die Natur fängt beim Menschen nicht besser an als bei ihren anderen Werken: sie handelt für ihn, wo er noch nicht als freier Geist wirken kann. Aber es macht ihn menschlich, dass er nicht das bewahrt, was reine Natur von ihm ist, sondern die Fähigkeit hat, die Schritte rückgängig zu machen, die er mit ihm erwartet hat, durch den Verstand, das Werk der Nota, um das Werk seiner freien Wahl wiederherzustellen und zu erheben physische Notwendigkeit in die moralische.
Aber jedes System hat einen Kern, ein Fundament, auf das es sich stützt. Wir können die Kunst als eine solche Grundlage im System der ästhetischen Bildung betrachten: Musik, Architektur, Bildhauerei, Malerei, Tanz, Kino, Theater und andere Arten künstlerischen Schaffens. Der Grund dafür wurde uns von Platon und Hegel gegeben. Aufgrund ihrer Ansichten wurde es zu einem Axiom, dass Kunst der Hauptinhalt der Ästhetik als Wissenschaft ist und dass Schönheit das wichtigste ästhetische Phänomen ist (13, 6). Kunst birgt ein großes Potenzial für die Persönlichkeitsentwicklung.
Er erwacht aus seinem sinnlichen Schlaf, erkennt sich als Mann, schaut sich um und findet sich – im Staat. Der Zwang der Dinge brachte ihn in ihn hinein, bevor er diesen Zustand in seiner Freiheit wählen konnte; die Notwendigkeit des Gesetzes wurde angewandt einfache Gesetze Natur, bevor sie durch Vernunft festgestellt werden konnte. Aber er konnte und konnte sich nicht mit diesem nur nach seiner Naturdefinition kalkulierten und sogar für ihn als moralischen Menschen kalkulierten Notstand begnügen – und schlecht für ihn, wenn er denn könnte!
So verlässt er mit demselben Recht, mit dem er ein Mensch ist, die Macht der blinden Notwendigkeit, die ihn in mancherlei Hinsicht von seiner Freiheit trennt, so wie zum Beispiel ein gemeiner Charakter, der der sexuellen Liebe bedarf, die Moral auslöscht und raffinierte Schönheit. So bringt er künstlich seine Kindheit in die Blüte seines Lebens, der Naturzustand, der sich in einer Idee formt, die ihm ohne Erfahrung gegeben wird, aber durch seine Vernunft notwendig begründet wird, erreicht diesen Idealzustand zu Ende in seinem wirklichen Wesens- und Wahlzustand wissen, was er damals nicht konnte, und jetzt nur noch so vorgeht, als hätte er ganz von vorn angefangen und einen Zustand der Unabhängigkeit mit klarem Verstand und freier Entscheidung gegen einen Zustand der Verträge ausgetauscht.
Aus dem Vorhergehenden kann angenommen werden, dass es möglich ist, einen hochmoralischen, gebildeten, vielseitigen modernen Menschen zu erziehen, indem man einen jüngeren Studenten in die reichste Erfahrung der Menschheit einführt, die in den Künsten angesammelt wurde.
Diese Annahme bestimmte das Thema unserer Studie: „Ästhetische Bildung der Unterstufe mit Mitteln der Kunst“.
So leidenschaftlich und fest die Blinden ihr Werk auch festigen, wie hochmütig sie es behaupten und mit welcher Ehrfurcht es es umgeben mag, bei diesem Vorgang mag es als ganz unbeabsichtigt angesehen werden; Denn das Wirken der blinden Mächte hat keine Autorität, vor der sich die Freiheit beugen muss, und alles muss dem Endziel entsprechen, das die Vernunft in ihrer Persönlichkeit festlegt. So entsteht und rechtfertigt sich der Versuch reifer Menschen, ihren moralischen Zustand in eine moralische Form zu formen.
Dieser Naturzustand widerspricht allerdings dem sittlichen Menschen, für den die einfache Gesetzlichkeit das Gesetz ist; Aber das genügt dem physischen Menschen, der sich nur mit den Gesetzen beschäftigt, um mit den Kräften fertig zu werden. Jetzt physische Person real, und die Moral ist nur problematisch. Wenn also die Vernunft den Naturzustand erhebt, wie es notwendig ist, wenn sie sie selbst sein soll, fegt sie das Physische und Gegenwärtige des Menschen in eine problematische Moral, also fegt sie das Dasein der Gesellschaft in ein einfach mögliches Gesellschaftsideal ... Der Mensch braucht etwas, was er tatsächlich besitzt, ohne das er nichts besitzt und sich aneignet, was er besitzen könnte und soll; Und wenn sie sich zu sehr auf ihn verlassen würde, würde sie ihm für die Menschheit davonlaufen, die ihm noch fehlt, und unbeschadet seiner Existenz sogar die Mittel für das Tier, das die Bedingung seiner Menschlichkeit ist.
Gegenstand des Studiums ist der Einsatz von Kunst in der ästhetischen Bildung jüngerer Studierender.
Gegenstand der Forschung ist die ästhetische Bildung von Grundschulkindern.
Ziel ist es, die Möglichkeiten der Kunst als Mittel der ästhetischen Bildung aufzuzeigen.
Hypothese - ästhetische Bildung ist effektiv, wenn sie in verwendet wird Aktivitäten lernen Kunstmittel, nämlich die Mittel der bildenden Kunst, der Musik, der Literatur, der Architektur.
Bevor er mit seinem Willen das Gesetz halten konnte, hätte sie ihm die Leiter der Natur unter die Füße gezogen. Daher ist es das große Anliegen, dass die physische Gesellschaft nicht mit der Zeit aufhört zu existieren, da die Moral in der Idee geformt wird, dass ihre Existenz um der Würde des Menschen willen nicht gefährdet werden sollte. Wenn sich der Künstler im Uhrzeigersinn verbessern muss, verlässt er die Räder; aber der lebhafte Lauf des Standes muss durch Schlagen verbessert werden, und hier ist es notwendig, das rollende Rad wiederum auszutauschen.
Daher müssen wir danach streben, die Kontinuität der Gesellschaft mit einer Unterstützung zu gewährleisten, die sie unabhängig vom Naturzustand macht, der aufgelöst werden muss. Diese Unterstützung findet sich nicht in natürlichen Charakter ein Mann, der, selbstsüchtig und grausam, eher die Zerstörung als die Erhaltung der Gesellschaft anstrebt; Er findet nicht mehr seinen moralischen Charakter, der nach der Prämisse gebildet werden muss und zu dem, da er frei ist und weil er nie auftritt, vom Gesetzgeber niemals durchgesetzt und nicht mit Sicherheit gerechnet werden kann.
1. Studieren und Analysieren der Literatur zum Problem der ästhetischen Erziehung jüngerer Studenten mittels Kunst.
2. Führen Sie experimentelle Arbeiten durch, um das Interesse jüngerer Studenten an Kunst zu untersuchen.
3. Arbeiten zur künstlerischen ästhetischen Erziehung jüngerer Studierender.
Es geht also darum, die Freiheit vom körperlichen Charakter und die Freiheit von der Moral zu isolieren – es wird darauf ankommen, dass erstere den Gesetzen zustimmen, letztere von Eindrücken abhängig machen – es wird darauf ankommen, sich etwas mehr von der Materie zu nähern – eine dritte zu schaffen der Charakter, der mit diesen beiden Menschen von der Herrschaft einfacher Gewalten zur Herrschaft der Gesetze überging, und den moralischen Charakter seiner Entwicklung nicht verhinderte, diente vielmehr als sinnliches Versprechen einer unsichtbaren Moral.
Ebenso sicher ist: nur das Vorherrschen eines solchen Charakters bei den Menschen kann einen Zustandswechsel nach moralischen Grundsätzen unschädlich machen, und selbst ein solcher Charakter kann dessen Dauer garantieren. Wenn installiert moralischer Zustand wird das Sittengesetz als wirksame Kraft betrachtet und der freie Wille in den Bereich der Ursachen gezogen, wenn alles mit strenger Notwendigkeit und Kontinuität verbunden ist. Wir wissen aber, dass die Definitionen des Menschen immer zufällig bleiben und nur im absoluten Wesen die physische Notwendigkeit mit der moralischen Notwendigkeit zusammenfällt.
Forschungsmethoden:
1. theoretische Analyse der Literatur,
2. Beobachtung,
3. pädagogisches Experiment,
4. in Frage stellen,
5. Gespräch.
Forschungsbasis: Archangelsk, Sekundarschule Nr. 45, 3 "G"
Klasse.
Kapitel
I. Theoretische Zugänge zum Problem der ästhetischen Erziehung jüngerer Schüler.
In diesem Kapitel behandeln wir die wichtigsten theoretische Ansätze von in- und ausländischen Lehrern und Psychologen zum Problem der ästhetischen Erziehung jüngerer Schulkinder, wir werden das Konzept der "ästhetischen Erziehung" enthüllen, seinen Zweck und seine Ziele identifizieren, die Hauptkategorien der ästhetischen Erziehung und ihre Merkmale im Grundschulalter betrachten, wie sowie Mittel und Wege der ästhetischen Bildung.
§eines. Das Wesen der ästhetischen Bildung.
Erwachsene und Kinder sind ständig mit ästhetischen Phänomenen konfrontiert. Im Bereich des spirituellen Lebens, der alltäglichen Arbeit, der Kommunikation mit Kunst und Natur, im Alltag, in der zwischenmenschlichen Kommunikation – überall spielen das Schöne und das Hässliche, das Tragische und das Komische eine wesentliche Rolle. Schönheit bereitet Vergnügen und Vergnügen, regt die Arbeitstätigkeit an und macht das Treffen mit Menschen angenehm. Das Hässliche stößt ab. Tragik lehrt Mitgefühl. Der Comic hilft, Mängel zu bekämpfen.
Die Ideen der ästhetischen Bildung stammen aus der Antike. Die Vorstellungen über das Wesen der ästhetischen Bildung, ihre Aufgaben, Ziele haben sich seit Plato und Aristoteles bis heute gewandelt. Diese Änderungen der Ansichten waren auf die Entwicklung der Ästhetik als Wissenschaft und das Verständnis des Wesens ihres Gegenstands zurückzuführen. Der Begriff „Ästhetik“ kommt vom griechischen „aisteticos“ (gefühlt) (25; 1580). Philosophen-Materialisten (D. Diderot und N. G. Chernyshevsky) glaubten, dass das Objekt der Ästhetik als Wissenschaft das Schöne ist (13; 7). Diese Kategorie bildete die Grundlage des Systems der ästhetischen Erziehung.
In unserer Zeit ist das Problem der ästhetischen Erziehung, der Persönlichkeitsentwicklung, der Bildung ihrer ästhetischen Kultur eine der wichtigsten Aufgaben der Schule. Dieses Problem wurde in den Arbeiten von in- und ausländischen Lehrern und Psychologen ziemlich vollständig entwickelt. Unter ihnen sind D. N. Dzhola, D. B. Kabalevsky, N. I. Kiyashchenko, B. T. Likhachev, A. S. Makarenko, B. M. V. N. Shatskaya, A. B. Shcherbo und andere.
In der verwendeten Literatur finden sich vielfältige Ansätze zur Definition von Begriffen, zur Wahl von Wegen und Mitteln der ästhetischen Bildung. Betrachten wir einige von ihnen.
In dem Buch "Allgemeine Fragen der ästhetischen Bildung in der Schule", herausgegeben von einem bekannten Spezialisten für ästhetische Bildung V.N. Shatskaya fanden wir folgende Formulierung: „Die sowjetische Pädagogik definiert ästhetische Bildung als die Bildung der Fähigkeit, Schönheit in der umgebenden Realität – in der Natur, in öffentliches Leben, Arbeit, in den Phänomenen der Kunst“ (16; 6).
In einem kurzen Wörterbuch der Ästhetik wird ästhetische Bildung definiert als „ein System von Aktivitäten, die darauf abzielen, die Fähigkeit einer Person zu entwickeln und zu verbessern, das Schöne und Erhabene im Leben und in der Kunst wahrzunehmen, richtig zu verstehen, zu schätzen und zu schaffen“ (11; 451). In beiden Definitionen sprechen wir darüber, dass ästhetische Bildung in einer Person die Fähigkeit entwickeln und verbessern soll, Schönheit in der Kunst und im Leben wahrzunehmen, sie richtig zu verstehen und zu bewerten. In der ersten Definition wird leider die aktive oder kreative Seite der ästhetischen Bildung vernachlässigt, und in der zweiten Definition wird betont, dass die ästhetische Bildung nicht nur auf eine kontemplative Aufgabe beschränkt sein sollte, sondern auch die Fähigkeit, Schönheit in der Kunst zu schaffen, bilden sollte und Leben.
DB Likhachev stützt sich in seinem Buch „Die Theorie der ästhetischen Erziehung von Schulkindern“ auf die Definition von K. Marx: „Ästhetische Erziehung ist ein zielgerichteter Prozess zur Bildung einer schöpferisch tätigen Persönlichkeit eines Kindes, das in der Lage ist, das Schöne, Tragische, komisch, hässlich in Leben und Kunst, „nach den Gesetzen der Schönheit“ (13; 51) zu leben und zu schaffen. Der Autor betont die führende Rolle gezielter pädagogischer Einflussnahme auf die ästhetische Entwicklung des Kindes Die ästhetische Einstellung eines Kindes zu Realität und Kunst sowie die Entwicklung seines Intellekts ist als unkontrollierbarer, spontaner und spontaner Prozess möglich.In der Kommunikation mit den ästhetischen Phänomenen des Lebens und der Kunst entwickelt sich das Kind auf die eine oder andere Weise ästhetisch. Gleichzeitig ist sich das Kind der ästhetischen Essenz von Objekten nicht bewusst, und die Entwicklung ist oft auf den Wunsch nach Unterhaltung zurückzuführen, außerdem kann das Kind ohne Einmischung von außen falsche Vorstellungen über das Leben, Werte und Ideale entwickeln B.T. Likhachev glaubt, wie viele andere Pädagogen und Psychologen, dass nur eine gezielte pädagogische ästhetische und pädagogische Wirkung, die Kinder in eine Vielzahl von künstlerischen kreativen Aktivitäten einbezieht, ihre sensorische Sphäre entwickeln, ein tiefes Verständnis für ästhetische Phänomene vermitteln und sie zu einem Verständnis des Wahren erheben kann Kunst, die Schönheit der Wirklichkeit und die Schönheit des Menschen (13; 42).
Es gibt viele Definitionen des Begriffs "ästhetische Erziehung", aber nachdem nur einige von ihnen betrachtet wurden, ist es bereits möglich, die wichtigsten Bestimmungen herauszugreifen, die von seinem Wesen sprechen.
Erstens ist es ein zielgerichteter Prozess. Zweitens ist es die Ausbildung der Fähigkeit, Schönheit in Kunst und Leben wahrzunehmen, zu sehen, sie zu bewerten. Drittens ist die Aufgabe der ästhetischen Erziehung die Bildung ästhetischer Vorlieben und Ideale des Individuums. Und schließlich, viertens, die Entwicklung der Fähigkeit zur unabhängigen Kreativität und zum Schaffen von Schönheit.
Ein besonderes Verständnis des Wesens der ästhetischen Bildung bestimmt auch unterschiedliche Zugänge zu ihren Zielen. Daher bedarf die Problematik der Ziele ästhetischer Bildung besonderer Aufmerksamkeit.
Im Laufe der Studie ist uns aufgefallen, dass unter Lehrenden oft eine irrige Meinung über die Identität von ästhetischer und künstlerischer Bildung besteht. Diese Konzepte müssen jedoch klar voneinander getrennt werden. So zum Beispiel V.N. Shatskaya setzt sich folgendes Ziel für die ästhetische Bildung: „Ästhetische Bildung dient dazu, … die Fähigkeit der Schüler zu einer aktiven ästhetischen Einstellung zu Kunstwerken zu formen, und stimuliert auch ihre realisierbare Beteiligung an der Schaffung von Schönheit in Kunst, Arbeit und Kreativität entsprechend den Gesetzen der Schönheit" (16; 14). Aus der Definition ist ersichtlich, dass der Autor der Kunst einen wichtigen Platz in der ästhetischen Bildung zuweist. Kunst ist Teil der ästhetischen Kultur, wie künstlerische Ausbildung ein Teil des Ästhetischen, ein Teil wichtig, gewichtig, aber nur einen Bereich menschlicher Aktivität abdeckend. „Künstlerische Bildung ist ein Prozess der gezielten Beeinflussung einer Person durch Kunst, dank dessen der Gebildete künstlerische Gefühle und Geschmack, Liebe zur Kunst, die Fähigkeit, sie zu verstehen, sich an ihr zu erfreuen und die Fähigkeit, Kunst in der Kunst zu schaffen, entwickelt.“ (26; 61). Ästhetische Bildung ist viel umfassender, sie betrifft sowohl die künstlerische Kreativität als auch die Ästhetik des Lebens, des Verhaltens, der Arbeit und der Beziehungen. Ästhetische Bildung formt den Menschen mit allen ästhetisch bedeutsamen Gegenständen und Phänomenen, einschließlich der Kunst als ihrem mächtigsten Mittel. Ästhetische Bildung, die künstlerische Bildung für ihre eigenen Zwecke nutzt, entwickelt einen Menschen hauptsächlich nicht für die Kunst, sondern für sein aktives ästhetisches Leben.
In der „Aktivierung der Fähigkeit, kreativ zu arbeiten, Leistung zu bringen hochgradig die Vervollkommnung ihrer Arbeitsergebnisse, sowohl geistig als auch körperlich, "sieht das Ziel der ästhetischen Bildung L.P. Pechko (18; 16).
N.I. Kijaschtschenko vertritt denselben Standpunkt. „Der Erfolg der Tätigkeit eines Menschen auf einem bestimmten Gebiet wird durch die Breite und Tiefe der Entfaltung seiner Fähigkeiten bestimmt. Deshalb ist die umfassende Entfaltung aller Begabungen und Fähigkeiten eines Menschen oberstes Ziel und eine der Hauptaufgaben der Ästhetik Bildung“ (10; 29). Die Hauptsache ist, solche Eigenschaften zu erziehen, solche Fähigkeiten zu entwickeln, die es dem Einzelnen ermöglichen, nicht nur in jeder Tätigkeit erfolgreich zu sein, sondern auch der Schöpfer ästhetischer Werte zu sein, sie und die Schönheit der umgebenden Realität zu genießen.
Neben der Bildung der ästhetischen Einstellung der Kinder zu Wirklichkeit und Kunst trägt die ästhetische Bildung gleichzeitig zu ihrer umfassenden Entwicklung bei. Ästhetische Bildung trägt zur Bildung der menschlichen Moral bei, erweitert sein Wissen über die Welt, die Gesellschaft und die Natur. Vielfältig kreative Beschäftigungen Kinder tragen zur Entwicklung ihres Denkens und ihrer Vorstellungskraft, ihres Willens, ihrer Ausdauer, Organisation und Disziplin bei. Daher ist unserer Meinung nach das Ziel der ästhetischen Bildung am erfolgreichsten von Rukavitsyn M.M. reflektiert worden, der glaubt: „Das ultimative Ziel [der ästhetischen Bildung] ist eine harmonische Persönlichkeit, eine umfassend entwickelte Person ... gebildet, progressiv, hochmoralisch, der die Fähigkeit zur Arbeit besitzt, den Wunsch zu schaffen, der die Schönheit des Lebens und die Schönheit der Kunst versteht" (21; 142). Dieses Ziel spiegelt auch die Besonderheit der ästhetischen Bildung als Teil des gesamten pädagogischen Prozesses wider.
Kein Ziel kann ohne Aufgaben betrachtet werden. Die meisten Lehrer (G. S. Labkovskaya, D. B. Likhachev, N. I. Kiyashchenko und andere) identifizieren drei Hauptaufgaben, die ihre eigenen Varianten für andere Wissenschaftler haben, aber ihre Hauptessenz nicht verlieren.
Es ist also erstens „die Schaffung eines gewissen Vorrats an elementaren ästhetischen Erkenntnissen und Eindrücken, ohne die es keine Neigung, kein Verlangen, kein Interesse an ästhetisch bedeutsamen Gegenständen und Phänomenen geben kann“ (26; 60).
Der Kern dieser Aufgabe besteht darin, einen vielfältigen Bestand an Klang-, Farb- und plastischen Eindrücken zu sammeln. Der Lehrer muss gemäß den angegebenen Parametern geschickt solche Objekte und Phänomene auswählen, die unseren Vorstellungen von Schönheit entsprechen. So entsteht eine sinnlich-emotionale Erfahrung. Es erfordert auch spezifisches Wissen über die Natur, sich selbst, über die Welt der künstlerischen Werte. "Die Vielseitigkeit und der Reichtum des Wissens ist die Grundlage für die Bildung breiter Interessen, Bedürfnisse und Fähigkeiten, die sich darin manifestieren, dass sich ihr Besitzer in allen Lebenslagen wie ein ästhetisch kreativer Mensch verhält" (26; 60), bemerkt G.S. Labkowskaja.
Die zweite Aufgabe der ästhetischen Bildung ist „die Herausbildung auf der Grundlage der erworbenen Kenntnisse und der Entwicklung der künstlerisch-ästhetischen Wahrnehmungsfähigkeit solcher sozialpsychologischer Qualitäten eines Menschen, die ihm die Möglichkeit geben, emotional zu erfahren und zu bewerten ästhetisch bedeutende Objekte und Phänomene, genieße sie“ (26; 60).
Diese Aufgabe weist darauf hin, dass es vorkommt, dass sich Kinder zum Beispiel für Malen nur auf der allgemeinbildenden Ebene interessieren. Sie sehen sich hastig das Bild an, versuchen sich an den Namen, den Künstler, zu erinnern, dann wenden sie sich einer neuen Leinwand zu. Nichts verblüfft sie, lässt sie nicht innehalten und die Perfektion der Arbeit genießen.
BT Likhachev stellt fest, dass "... eine solche flüchtige Bekanntschaft mit den Meisterwerken der Kunst eines der Hauptelemente der ästhetischen Haltung ausschließt - Bewunderung" (13; 168).
Eng verbunden mit der ästhetischen Bewunderung ist die allgemeine Fähigkeit zu tiefer Erfahrung. „Die Entstehung einer Reihe erhabener Gefühle und tiefer spiritueller Freude durch die Kommunikation mit dem Schönen; Ekelgefühle bei der Begegnung mit dem Hässlichen; Sinn für Humor, Sarkasmus im Moment der Betrachtung des Komischen; emotionaler Schock, Wut, Angst, Mitgefühl, die zu einer emotionalen und spirituellen Reinigung führen, die sich aus der Erfahrung des Tragischen ergibt - all dies sind Zeichen echter ästhetischer Bildung “, stellt derselbe Autor fest (13; 169).
Eine tiefe Erfahrung des ästhetischen Empfindens ist untrennbar mit der Fähigkeit des ästhetischen Urteils verbunden, d.h. mit einer ästhetischen Einschätzung der Phänomene Kunst und Leben. A.K. Dremov definiert ästhetische Bewertung als eine Bewertung „basierend auf bestimmten ästhetischen Prinzipien, auf einem tiefen Verständnis des Wesens des Ästhetischen, das Analyse, Beweismöglichkeit, Argumentation beinhaltet“ (8; 120). Vergleichen Sie mit der Definition von D.B. Lichatschow. "Ästhetisches Urteil ist eine demonstrative, vernünftige Bewertung der Phänomene des sozialen Lebens, der Kunst, der Natur" (13; 20). Unserer Meinung nach sind diese Definitionen ähnlich. Daher besteht eine der Komponenten dieser Aufgabe darin, solche Eigenschaften des Kindes zu formen, die es ihm ermöglichen, eine unabhängige, altersgerechte, kritische Bewertung jeder Arbeit abzugeben, ein Urteil darüber und seinen eigenen Geisteszustand zu äußern.
Die dritte Aufgabe der ästhetischen Erziehung hängt mit der Herausbildung der ästhetischen Gestaltungsfähigkeit jedes gebildeten Menschen zusammen. Die Hauptsache ist, "solche Qualitäten, Bedürfnisse und Fähigkeiten des Individuums zu erziehen, zu entwickeln, die das Individuum in einen aktiven Schöpfer, Schöpfer ästhetischer Werte verwandeln, es ihm ermöglichen, die Schönheit der Welt nicht nur zu genießen, sondern sie auch zu verändern " nach den Gesetzen der Schönheit“ (26; 60 ).
Das Wesen dieser Aufgabe liegt darin, dass das Kind Schönheit nicht nur kennen, bewundern und schätzen können muss, sondern auch aktiv an der Schaffung von Schönheit in Kunst, Leben, Arbeit, Verhalten und Beziehungen teilnehmen muss. EIN V. Lunatscharski betonte, dass der Mensch Schönheit nur dann vollständig verstehen lerne, wenn er selbst an ihrer schöpferischen Gestaltung in Kunst, Arbeit und Gesellschaft teilnehme.
Die von uns betrachteten Aufgaben spiegeln teilweise das Wesen der ästhetischen Bildung wider, wir haben jedoch nur pädagogische Ansätze zu diesem Problem betrachtet.
Neben pädagogischen Ansätzen gibt es auch psychologische. Ihr Wesen liegt darin, dass im Prozess der ästhetischen Erziehung das ästhetische Bewusstsein im Kind ausgebildet wird. Das ästhetische Bewusstsein wird von Lehrern und Psychologen in eine Reihe von Kategorien eingeteilt, die das psychologische Wesen der ästhetischen Bildung widerspiegeln und es ermöglichen, den Grad der ästhetischen Kultur einer Person zu beurteilen. Die meisten Forscher unterscheiden folgende Kategorien: Ästhetische Wahrnehmung, ästhetischer Geschmack, ästhetisches Ideal, ästhetische Bewertung. DB Likhachev unterscheidet auch ästhetisches Gefühl, ästhetisches Bedürfnis und ästhetisches Urteil (13; 51). Ästhetisches Urteil wird auch vom Professor, Arzt, herausgegriffen philosophische Wissenschaften GZ Apresyan (3; 26). Über solche Kategorien wie ästhetische Bewertung, Urteil, Erfahrung haben wir bereits gesprochen.
Neben ihnen ist das wichtigste Element des ästhetischen Bewusstseins die ästhetische Wahrnehmung. Wahrnehmung - Erste Stufe Kommunikation mit Kunst und der Schönheit der Wirklichkeit. Alle späteren ästhetischen Erfahrungen, die Bildung künstlerischer und ästhetischer Ideale und Geschmäcker hängen von ihrer Vollständigkeit, Helligkeit und Tiefe ab. DB Likhachev charakterisiert die ästhetische Wahrnehmung als: "die Fähigkeit einer Person, in den Phänomenen der Realität und der Kunstprozesse Eigenschaften und Qualitäten zu isolieren, die ästhetische Gefühle wecken" (13; 51). Nur so ist es möglich, das ästhetische Phänomen, seinen Inhalt, seine Form vollständig zu beherrschen. Dies erfordert die Entwicklung der Fähigkeit des Kindes, Formen und Farben fein zu unterscheiden, Kompositionen zu beurteilen, Musik zu hören, zwischen Tonalität, Klangschattierungen und anderen Merkmalen der emotional-sensorischen Sphäre zu unterscheiden. Die Entwicklung einer Wahrnehmungskultur ist der Beginn einer ästhetischen Einstellung zur Welt.
Die ästhetischen Phänomene der Realität und der Kunst, die von den Menschen tief wahrgenommen werden, sind in der Lage, eine reiche emotionale Reaktion hervorzurufen. Emotionale Reaktion, laut D.B. Likhachev, ist die Grundlage des ästhetischen Gefühls. Es ist "eine sozial bedingte subjektive emotionale Erfahrung, die aus der bewertenden Einstellung einer Person zu einem ästhetischen Phänomen oder Objekt entsteht" (13; 20). Ästhetische Erscheinungen können je nach Inhalt, Leuchtkraft im Menschen seelische Lust oder Ekel, erhabene Gefühle oder Entsetzen, Angst oder Lachen hervorrufen. DB Likhachev stellt fest, dass beim wiederholten Erleben solcher Emotionen in einer Person ein ästhetisches Bedürfnis entsteht, das ein "stabiles Bedürfnis nach Kommunikation mit künstlerischen und ästhetischen Werten ist, die tiefe Gefühle hervorrufen" (13; 20).
Das ästhetische Ideal ist das zentrale Bindeglied des ästhetischen Bewusstseins. "Das ästhetische Ideal ist die Vorstellung einer Person von der vollkommenen Schönheit der Phänomene der materiellen, spirituellen, intellektuellen, moralischen und künstlerischen Welt" (17; 12). Das heißt, es ist eine Vorstellung von perfekter Schönheit in Natur, Gesellschaft, Mensch, Arbeit und Kunst. AUF DER. Kushaev weist darauf hin Schulalter gekennzeichnet durch die Instabilität von Vorstellungen über das ästhetische Ideal. „Der Student kann die Frage beantworten, welches Werk dieser oder jener Kunst ihm am besten gefällt. Er nennt Bücher, Gemälde, Musikwerke. Diese Werke sind ein Indikator für seinen künstlerischen oder ästhetischen Geschmack, sie geben sogar den Schlüssel zum Verständnis seiner Ideale , sind aber keine konkreten Beispiele, die das Ideal charakterisieren“ (17; 12). Vielleicht liegt der Grund dafür in der mangelnden Lebenserfahrung des Kindes, unzureichenden Kenntnissen auf dem Gebiet der Literatur und Kunst, was die Möglichkeit der Idealbildung einschränkt.
Eine andere Kategorie der ästhetischen Bildung ist eine komplexe sozialpsychologische Bildung - der ästhetische Geschmack. .
KI Burov definiert es als „eine relativ stabile Eigenschaft einer Person, in der Normen und Präferenzen verankert sind, die als persönliches Kriterium für die ästhetische Bewertung von Objekten oder Phänomenen dienen“ (28; 20). DB Nemensky definiert ästhetischen Geschmack als „Immunität gegen künstlerische Surrogate“ und „Durst, mit echter Kunst zu kommunizieren“. Aber wir sind mehr beeindruckt von der Definition, die A.K. Dremov. "Ästhetischer Geschmack ist die Fähigkeit, ohne viel Analyse direkt durch Eindrücke zu fühlen, um das wirklich Schöne, die wahren ästhetischen Vorzüge von Naturphänomenen, sozialem Leben und Kunst zu unterscheiden" (7; 56). "Ästhetischer Geschmack wird in einer Person über viele Jahre während der Zeit der Persönlichkeitsbildung geformt. Gleichzeitig ist es nicht notwendig, im Grundschulalter darüber zu sprechen. Dies bedeutet jedoch keinesfalls, dass ästhetischer Geschmack nicht sein sollte im Grundschulalter erzogen, im Gegenteil, ästhetische Information in Kindheit dient als Grundlage für den späteren Geschmack eines Menschen“ (28; 22). In der Schule hat das Kind die Möglichkeit, sich systematisch mit den Phänomenen der Kunst vertraut zu machen. Dem Lehrer fällt es nicht schwer, die Aufmerksamkeit des Schülers darauf zu lenken ästhetische Qualitäten der Phänomene des Lebens und der Kunst So entwickelt der Student nach und nach eine Reihe von Ideen, die seine persönlichen Vorlieben charakterisieren, mögen.
Das allgemeine Fazit dieses Abschnitts lässt sich wie folgt zusammenfassen. Das gesamte System der ästhetischen Erziehung zielt auf die Gesamtentwicklung des Kindes ab, sowohl in ästhetischer als auch in spiritueller, moralischer und intellektueller Hinsicht. Dies wird durch die Lösung der folgenden Aufgaben erreicht: Beherrschung des Wissens über künstlerische und ästhetische Kultur durch das Kind, Entwicklung der Fähigkeit zur künstlerischen und ästhetischen Kreativität und Entwicklung der ästhetischen psychologischen Qualitäten einer Person, die durch ästhetische Wahrnehmung, Gefühl, Wertschätzung, Geschmack und andere mentale Kategorien der ästhetischen Bildung.
§2. Merkmale ästhetischer Bildung im Grundschulalter
In diesem Abschnitt werden diejenigen altersbedingten Merkmale betrachtet, die dem jüngeren Schüler innewohnen und die bei seiner ästhetischen Ausbildung berücksichtigt werden sollten.
Wir haben bereits festgestellt, dass es sehr schwierig ist, ästhetische Ideale und künstlerischen Geschmack zu formen, wenn die menschliche Persönlichkeit bereits Gestalt angenommen hat. Die ästhetische Entwicklung der Persönlichkeit beginnt in der frühen Kindheit. Damit ein Erwachsener geistig reich wird, muss der ästhetischen Erziehung von Kindern im Vorschul- und Grundschulalter besondere Aufmerksamkeit geschenkt werden. BT Likhachev schreibt: "Die Zeit der Vorschul- und Grundschulkindheit ist vielleicht die entscheidendste in Bezug auf die ästhetische Erziehung und die Bildung einer moralischen und ästhetischen Lebenseinstellung." Der Autor betont, dass in diesem Alter die intensivste Ausbildung von Einstellungen zur Welt stattfindet, die allmählich zu Persönlichkeitsmerkmalen werden (13; 35). Die wesentlichen moralischen und ästhetischen Eigenschaften eines Menschen werden in der frühen Kindheit festgelegt und bleiben während des gesamten Lebens mehr oder weniger unverändert.
Es ist unmöglich oder zumindest äußerst schwierig, einem jungen Mann, einem Erwachsenen, beizubringen, Menschen zu vertrauen, wenn er in seiner Kindheit oft getäuscht wurde. Es ist schwierig, freundlich zu jemandem zu sein, der in seiner Kindheit nicht an Sympathie teilnahm, keine direkte Kindheit erlebte und daher unauslöschlich starke Freude an Freundlichkeit gegenüber einer anderen Person hatte. Es ist unmöglich, im Erwachsenenleben plötzlich mutig zu werden, wenn man im Kindergarten- und Grundschulalter nicht gelernt hat, seine Meinung entschieden zu äußern und mutig zu handeln.
Natürlich ändert der Lauf des Lebens etwas und nimmt seine eigenen Anpassungen vor. Aber gerade im Vorschul- und Grundschulalter ist die ästhetische Bildung die Grundlage aller weiteren pädagogischen Arbeit.
Eines der Merkmale des Grundschulalters ist die Ankunft des Kindes in der Schule. Er hat eine neue Haupttätigkeit - Studieren. Die Hauptperson für das Kind ist der Lehrer. „Für die Jungs drin Grundschule Der Lehrer ist die wichtigste Person. Alles beginnt für sie mit einem Lehrer, der geholfen hat, die ersten schwierigen Schritte im Leben zu überwinden ... “(1) Durch ihn lernen Kinder die Welt kennen, die Normen des Sozialverhaltens. Die Ansichten des Lehrers, sein Geschmack, seine Vorlieben werden zu ihren eigenen. Aus pädagogische Erfahrung WIE. Makarenko weiß, dass ein gesellschaftlich bedeutendes Ziel, die Aussicht, sich ihm zu nähern, mit einer unpassenden Kulisse vor Kindern, sie gleichgültig lässt. Umgekehrt. Ein anschauliches Beispiel für die konsequente und selbstbewusste Arbeit des Lehrers selbst, sein aufrichtiges Interesse und sein Enthusiasmus bringen Kinder leicht zur Arbeit.
Das nächste Merkmal der ästhetischen Bildung im Grundschulalter hängt mit den Veränderungen zusammen, die im Bereich der kognitiven Prozesse des Schülers stattfinden.
Beispielsweise ist die Bildung ästhetischer Ideale bei Kindern als Teil ihres Weltbildes ein komplexer und langwieriger Prozess. Dies wird von allen oben genannten Pädagogen und Psychologen festgestellt. Im Laufe der Erziehung verändern sich Lebensbeziehungen, Ideale. Unter bestimmten Bedingungen können unter dem Einfluss von Genossen, Erwachsenen, Kunstwerken, Lebensumbrüchen, Idealen grundlegende Veränderungen erfahren. „Das pädagogische Wesen des Prozesses der Bildung ästhetischer Ideale bei Kindern unter Berücksichtigung ihrer Altersmerkmale besteht darin, von Anfang an, von früher Kindheit an, stabile sinnvolle Idealvorstellungen über die Gesellschaft, über eine Person, über Beziehungen zwischen Menschen zu bilden dies in einer mannigfaltigen, jede Stufe in einer neuen und faszinierenden Form verändernden" (13; 55), - Notizen B.T. Lichatschow.
Für das Vorschul- und Grundschulalter ist die führende Form der Bekanntschaft mit dem ästhetischen Ideal Kinderliteratur, Animationsfilme und Kino.
Buch-, Zeichentrick- oder Filmhelden, ob Menschen, Tiere oder fantastische fiktive Kreaturen mit menschlichen Qualitäten, sind Träger von Gut und Böse, Barmherzigkeit und Grausamkeit, Gerechtigkeit und Betrug. Nach bestem Wissen und Gewissen Kleinkind wird ein Anhänger des Guten, sympathisiert mit den Helden, die für Gerechtigkeit gegen das Böse kämpfen. „Das ist natürlich die Idealbildung als Teil einer Weltanschauung in jener eigentümlichen Form, die es Kindern ermöglicht, leicht und frei in die Welt der gesellschaftlichen Ideale einzutreten.“ Wichtig ist nur, dass die ersten Idealvorstellungen des Kindes nicht stehen bleiben auf der Ebene des rein verbal-bildlichen Ausdrucks bedeutet, Kinder zu ermutigen, zu lernen, ihren Lieblingscharakteren in ihrem Verhalten und ihren Aktivitäten zu folgen, wirklich Freundlichkeit und Gerechtigkeit zu zeigen und die Fähigkeit zu zeigen, das Ideal in ihrer Arbeit auszudrücken: Poesie, Gesang und Zeichnen“ (13; 56).
Ab dem frühen Schulalter finden Veränderungen im motivationalen Bereich statt. Die Motive der kindlichen Einstellung zur Kunst, zur Schönheit der Wirklichkeit werden erkannt und differenziert. DB Likhachev stellt in seiner Arbeit fest, dass dem kognitiven Stimulus in diesem Alter ein neues, bewusstes Motiv hinzugefügt wird. Dies manifestiert sich darin, dass „… manche Typen sich genau ästhetisch mit Kunst und Realität auseinandersetzen. Sie lesen gerne Bücher, hören Musik, zeichnen, schauen einen Film. Sie wissen immer noch nicht, dass dies eine ästhetische Einstellung ist. Aber sie haben eine ästhetische Einstellung zur Kunst und zum Leben entwickelt.
Andere Kinder interagieren mit Kunst außerhalb einer rein ästhetischen Beziehung. Sie gehen rationalistisch an die Arbeit heran: Nachdem sie eine Empfehlung erhalten haben, ein Buch zu lesen oder einen Film anzusehen, lesen und sehen sie sie ohne tiefes Verständnis des Wesentlichen, nur um eine allgemeine Vorstellung davon zu haben "(13; 164). Und Es kommt vor, dass sie lesen, sehen oder zuhören. Das Wissen um die wahren Motive der Einstellung der Kinder zur Kunst hilft, die Aufmerksamkeit auf die Bildung einer wirklich ästhetischen Einstellung zu lenken.
Das Gefühl der Schönheit der Natur, der umgebenden Menschen, der Dinge schafft beim Kind besondere emotionale und mentale Zustände, weckt ein direktes Interesse am Leben, schärft die Neugier, das Denken und das Gedächtnis. In der frühen Kindheit leben Kinder ein spontanes, zutiefst emotionales Leben. Starke emotionale Erfahrungen werden lange im Gedächtnis gespeichert, verwandeln sich oft in Motive und Anreize für Verhalten, erleichtern den Prozess der Entwicklung von Überzeugungen, Fähigkeiten und Verhaltensgewohnheiten. In der Arbeit von N.I. Kiyashchenko betont ganz klar, dass "der pädagogische Einsatz der emotionalen Einstellung des Kindes zur Welt eine der wichtigsten Möglichkeiten ist, in das Bewusstsein des Kindes einzudringen, seine Erweiterung, Vertiefung, Stärkung, Konstruktion". Er stellt auch fest, dass die emotionalen Reaktionen und Zustände des Kindes ein Kriterium für die Wirksamkeit der ästhetischen Erziehung sind. "Die emotionale Einstellung eines Menschen zu einem bestimmten Phänomen drückt den Grad und die Art der Entwicklung seiner Gefühle, seines Geschmacks, seiner Ansichten, seines Glaubens und seines Willens aus" (10; 29).
Somit ist das Grundschulalter ein besonderes Alter für die ästhetische Bildung, wo Hauptrolle Der Lehrer spielt im Leben eines Schülers. Geschickte Lehrer können dies ausnutzen, um nicht nur eine solide Grundlage für eine ästhetisch entwickelte Persönlichkeit zu schaffen, sondern auch durch ästhetische Bildung das wahre Weltbild eines Menschen zu vermitteln, denn in diesem Alter ist die Einstellung des Kindes zur Welt geformt und die wesentlichen ästhetischen Qualitäten der zukünftigen Persönlichkeit entwickeln sich.
§3. Wege und Mittel der ästhetischen Erziehung der Unterstufe
Die ästhetische Erziehung des Kindes beginnt, wie bereits erwähnt, mit seiner Geburt. In diesem Abschnitt werden wir diejenigen Einflüsse betrachten, die den stärksten erzieherischen Einfluss auf ihn haben.
Buchstäblich alles im Leben eines Kindes hat einen erzieherischen Wert: die Dekoration des Zimmers, die Ordentlichkeit der Kleidung, die Form der persönlichen Beziehungen und Kommunikation, die Arbeitsbedingungen und die Unterhaltung - all dies zieht Kinder an oder stößt sie ab. Die Aufgabe besteht nicht darin, dass Erwachsene für Kinder die Schönheit der Umgebung organisieren, in der sie leben, lernen, arbeiten und sich entspannen, sondern alle Kinder in die aktive Arbeit einzubeziehen, um Schönheit zu schaffen und zu bewahren. „Erst dann wird ihm die Schönheit, an deren Entstehung das Kind teilnimmt, wirklich sichtbar, sinnlich erfahrbar, macht es zu einem eifrigen Verteidiger und Propagandisten“ (13; 76).
Führende Lehrer verstehen, wie wichtig es ist, im Prozess der ästhetischen Bildung die Gesamtheit verschiedener Mittel und Formen zu verbinden, die im Schüler eine ästhetische Einstellung zum Leben, zur Literatur und zur Kunst wecken und entwickeln. In der Schule sollte nicht nur auf den Inhalt der Schulfächer geachtet werden, sondern auch auf die Mittel der Realität, auf die Faktoren, die die ästhetische Entwicklung des Individuums beeinflussen.
Einer dieser Faktoren ist die Ästhetisierung der Umwelt, die in der Arbeit von G.S. Labkowskaja.
Die Hauptaufgabe der Ästhetisierung des Lebensraums besteht ihrer Meinung nach darin, "eine Harmonie zwischen der vom Menschen geschaffenen "zweiten Natur" und der natürlichen Natur zu erreichen. Das Problem der Ästhetisierung des Lebensraums ist organisch mit der Lösung eines der Komplexe verbunden und drängende Probleme der vollkommenen Menschlichkeit - rationelle Nutzung natürliche Ressourcen und Umweltschutz. Wenn ein Mensch mit der Natur allein gelassen wird, offenbart sie sich genau wahres Gesicht seine ästhetische Kultur. Das Studium der Gesetze der Naturentwicklung durch die Kinder, die Fähigkeit, die Vielfalt ihrer Formen zu sehen, das Verständnis ihrer Schönheit - das ist die Hauptsache, die die Schule lehren sollte "(26; 29).
Der nächste Faktor in der ästhetischen Entwicklung der Persönlichkeit – die Ästhetisierung des Alltags – wird in den Arbeiten von A.S. Makarenko, G.S. Labkowskaja, K. V. Gavrilovets und andere.
WIE. Makarenko hat in seiner pädagogischen Arbeit großen Wert auf diesen Faktor gelegt: "Das Team muss auch äußerlich geschmückt sein. Deshalb habe ich, selbst als unser Team sehr arm war, als erstes immer ein Gewächshaus gebaut. Und natürlich Rosen, keine beschissenen Blumen." , aber Chrysanthemen , Rosen" (14; 218). "Aus ästhetischer Sicht ist der Alltag sozusagen ein Lackmustest für den Entwicklungsstand der ästhetischen Entwicklung eines Individuums, einer Gruppe oder eines Kollektivs. Die materielle Umgebung des Alltags, seine Spiritualität oder Unspiritualität, ist ein Indikator für die entsprechenden Qualitäten der Menschen, die es geschaffen haben“, bemerkt G.S. Labkowskaja (26; 31).
Auf die besondere Bedeutung der Alltagsästhetik in der ästhetischen Bildung weist auch K.V. Gavrilovets in seiner Arbeit "Die moralische und ästhetische Erziehung von Schulkindern". „Die Ästhetik des Schullebens ist die Einrichtung von Klassen, Klassenzimmern, Sälen, Gängen usw. Die Dekoration des Vorraums, die Gestaltung der Pausenecke, Stände – all dies sind entweder stille Gehilfen des Lehrers in der Ästhetik, und, folglich hinein moralische Erziehung Schulkinder oder seine Feinde“ (4; 14). Wenn ein Kind von der ersten Klasse bis zum Ende der Schule von Dingen umgeben ist, die schön, zweckmäßig, einfach sind, dann werden solche Kriterien wie Zweckmäßigkeit, Ordnung, Augenmaß, d.h Kriterien, die später seinen Geschmack und seine Bedürfnisse bestimmen werden.
Wenn eine lässig gestaltete Zeitung monatelang im Büro hängt, wenn die Klassenecke keine neuen, interessanten, notwendigen Informationen trägt, wenn nicht auf die Sauberkeit des Büros geachtet wird, entwickeln Schüler allmählich eine tolerante Haltung gegenüber Ausschweifungen, Nachlässigkeiten.
Die Verhaltens- und Erscheinungsästhetik ist ein ebenso bedeutender Faktor in der ästhetischen Bildung. Dabei wirkt die Persönlichkeit des Lehrers direkt auf die Kinder ein. Als K.V. Gavrilovets: "In seiner Arbeit beeinflusst der Lehrer die Schüler mit all seinem Aussehen. In seinem Kostüm, seiner Frisur manifestiert sich ein ästhetischer Geschmack, eine Einstellung zur Mode, die den Geschmack der Jugend nur beeinflussen kann. Modisch und gleichzeitig Geschäftsstil in der Kleidung, Sinnmaße in der Kosmetik, die Wahl des Schmucks helfen, bei Heranwachsenden die richtige Sicht auf das Verhältnis von Äußerem und Innerem im Erscheinungsbild eines Menschen zu formen, in ihnen ein "moralisch-ästhetisches Kriterium des Menschen" zu entwickeln Würde“ (4; 14).
WIE. Makarenko achtete auch sehr auf das Aussehen und argumentierte, dass die Schüler "ihre Schuhe immer reinigen lassen sollten, ohne dies, welche Art von Bildung kann es geben? Nicht nur Zähne, sondern auch Schuhe. Es sollte keinen Staub auf dem Anzug geben. Und die Anforderung für Frisuren ... ernsthafte Anforderungen sind an jede Kleinigkeit, an jeden Schritt - an ein Lehrbuch, an einen Stift, an einen Bleistift" (14; 218).
V.A. sprach viel über die Ästhetik des Verhaltens oder die Kultur des Verhaltens. Suchomlinsky. Zur Verhaltenskultur zählt er auch „eine Kultur der Kommunikation: Kommunikation zwischen Erwachsenen und Kindern sowie die Kommunikation im Kinderteam“. „Die Macht der erzieherischen Wirkung intrakollektiver Beziehungen auf die ästhetische Entwicklung des Individuums liegt darin, dass die Erfahrung der Kommunikation, auch wenn sie nicht ausreichend verstanden wird, von einer Person tief erfahren wird. Diese Erfahrung von „sich selbst“. Menschen ist der Wunsch, unter ihnen die gewünschte Position einzunehmen, ein starker innerer Stimulus für die Persönlichkeitsbildung“ (4; 11).
Gedeihliches emotionales Wohlbefinden, ein Zustand der Sicherheit, wie A.S. es nannte. Makarenko stimuliert den vollständigsten Selbstausdruck des Einzelnen im Team, schafft eine günstige Atmosphäre für die Entwicklung der kreativen Neigungen von Schulkindern und offenbart die Schönheit sensibler Beziehungen untereinander. Als Beispiel für schöne ästhetische Beziehungen kann man solche Beziehungen wie Freundschaft, gegenseitige Unterstützung, Anstand, Treue, Freundlichkeit, Sensibilität, Aufmerksamkeit betrachten. Die Teilnahme von Kindern zusammen mit Erwachsenen an Beziehungen unterschiedlichster Würde hinterlässt einen tiefen Eindruck in der Persönlichkeit des Kindes und macht sein Verhalten schön oder hässlich. Durch die Gesamtheit der Beziehungen wird die Bildung des moralischen und ästhetischen Bildes des Kindes durchgeführt.
Die wichtigste Quelle emotionaler Erfahrungen von Schulkindern sind innerfamiliäre Beziehungen. Die prägende und sich entwickelnde Bedeutung der Familie liegt auf der Hand. Allerdings achten nicht alle modernen Familien auf die ästhetische Entwicklung ihres Kindes. In solchen Familien ist es ziemlich selten, über die Schönheit der Gegenstände um uns herum, der Natur, zu sprechen, und Theater- oder Museumsbesuche kommen nicht in Frage. Ein Klassenlehrer sollte solchen Kindern helfen, den Mangel an emotionaler Erfahrung mit besonderer Sorgfalt im Klassenteam auszugleichen. Die Aufgabe des Klassenlehrers besteht darin, Gespräche und Vorträge mit den Eltern über die ästhetische Erziehung der jüngeren Generation zu führen.
Neben der Auswirkung der Mittel der umgebenden Realität auf das Kind wird ästhetische Bildung gezielt in der Schule durchgeführt. Laut D.K. Ushinsky kann jedes Fach in der Schule ästhetisch erziehen: „in jedem Fach gibt es ein mehr oder weniger ästhetisches Element“ (16; 56). Jedes Fach, sei es Mathematik, Sport oder Naturkunde, weckt durch seinen Stoff bestimmte Emotionen beim Schüler. Um ein Mittel der ästhetischen Bildung zu werden, reicht es aus, dass ein Lehrer sich dem Gegenstand seiner Wissenschaft kreativ nähert, um das kreative Interesse der Schüler daran zu wecken. „Viele naturwissenschaftliche Begriffe (Harmonie, Proportion, Symmetriemaß und andere) haben einen unmittelbar ästhetischen Inhalt. Man kann die Proportionalität verschiedener Rechtecke, harmonischer Schwingungen, Kristallformen, Arten mathematischer Beweise, physikalischer, chemischer und mathematischer Formeln berücksichtigen - in all diesen Fällen kann man Schönheit und Harmonie finden, dh eine Manifestation der Ästhetik “(17; 202). Darüber hinaus stellen erfahrene Lehrer fest, dass „die Erklärung eines neuen naturwissenschaftlichen Begriffs und die gleichzeitige Definition eines ästhetischen Elements darin eine der Möglichkeiten ist, die kognitive Aktivität von Schulkindern zu entwickeln. Der Lernprozess erhält für Schüler attraktive Züge, ein abstrakter Wissenschaftsbegriff wird verständlich. All dies trägt zur Entwicklung des Interesses am Thema selbst bei“ (17; 202).
Eine der wichtigen Quellen der ästhetischen Erfahrung von Schulkindern ist eine Vielzahl von außerschulischen und außerschulischen Aktivitäten. Es befriedigt das dringende Kommunikationsbedürfnis und die kreative Entfaltung des Einzelnen findet statt. Auf der außerschulische Aktivitäten Kinder haben große Möglichkeiten zur Selbstdarstellung. Die heimische Schule hat umfangreiche Erfahrungen in der ästhetischen Erziehung von Schulkindern im Rahmen von außerschulischen und außerschulischen Aktivitäten gesammelt. Große praktische Erfahrung in dieser Angelegenheit besitzt A.S. Makarenko und S.T. Schatsky. In den von ihnen organisierten Bildungseinrichtungen beteiligten sich die Kinder maßgeblich an der Vorbereitung von Laiendarbietungen und kreativen dramatischen Improvisationen. Die Schüler hörten oft Kunstwerke und Musik, besuchten und diskutierten Theateraufführungen und Filme, arbeiteten in Kunstkreisen und Ateliers und zeigten sich in verschiedenen Arten literarischen Schaffens. All dies diente als wirksamer Stimulus für die Entwicklung der besten Eigenschaften und Qualitäten einer Person.
So sind die Mittel und Formen der ästhetischen Bildung sehr vielfältig und reichen von den Fächern des naturmathematischen Zyklus in der Schule bis zum „Schnürsenkel“. Ästhetisch erzieht buchstäblich alles, die ganze Realität, die uns umgibt. In diesem Sinne ist Kunst auch eine wichtige Quelle ästhetischer Erfahrung von Kindern, denn: „Kunst ist der konzentrierteste Ausdruck der ästhetischen Einstellung eines Menschen zur Wirklichkeit und spielt daher eine führende Rolle in der ästhetischen Bildung“ (15; 14). In Verbindung mit diesen Worten sagte B.M. Nemensky und das gewählte Thema Seminararbeit, sollte dem Problem der ästhetischen Erziehung durch die Kunst ein eigener Absatz gegeben werden.
Kapitel
II. Kunst als Mittel der ästhetischen Bildung
In diesem Kapitel werden wir die Merkmale der Kunst als Mittel der ästhetischen Erziehung eines jüngeren Schülers betrachten. Dazu werden wir das ästhetische Wesen der Kunst und die Besonderheiten ihrer Wahrnehmung durch Kinder aufdecken.
§eines. Das ästhetische Wesen der Kunst
Im ersten Absatz des zweiten Kapitels betrachten wir nicht
Es ist notwendig, das ästhetische Wesen der Kunst aufzudecken, um herauszufinden, ob Kunst wirklich eine führende Rolle in der ästhetischen Bildung spielt, wie B.M. Nemenski.
Die Bedeutung der Kunst für die ästhetische Bildung steht außer Zweifel, da sie eigentlich ihr Wesen ist. Die Besonderheit der Kunst als Erziehungsmittel liegt darin, dass in der Kunst „die schöpferische Erfahrung und der geistige Reichtum eines Menschen gebündelt, gebündelt“ sind (28; 75). In Kunstwerken verschiedener Kunstgattungen bringen Menschen ihre ästhetische Haltung gegenüber der sich endlos entwickelnden Welt des gesellschaftlichen Lebens und der Natur zum Ausdruck. „Kunst spiegelt die menschliche Geisteswelt wider, ihre Gefühle, Geschmäcker, Ideale“ (21; 142). Die Kunst liefert ein riesiges Material für das Wissen über das Leben. „Das ist das Hauptgeheimnis der künstlerischen Kreativität, dass der Künstler, der die Haupttrends in der Entwicklung des Lebens bemerkt, sie und solche vollblütigen künstlerischen Bilder verkörpert, die mit großer emotionaler Kraft auf jeden Menschen einwirken und ihn zwingen, ständig über seine nachzudenken Ort und Zweck im Leben.“ (13; 103).
Im Prozess der Kommunikation des Kindes mit den Phänomenen der Kunst sammeln sich viele verschiedene, auch ästhetische Eindrücke an.
Kunst hat eine breite und vielfältige Wirkung auf einen Menschen. Der Künstler, der sein Werk schafft, studiert das Leben eingehend, liebt, hasst, kämpft, gewinnt, geht zugrunde, freut sich und leidet zusammen mit den Charakteren. Jede Arbeit verursacht unser wechselseitiges Gefühl. BM Nemensky beschrieb dieses Phänomen folgendermaßen: „Obwohl der kreative Prozess der Schaffung eines Kunstwerks selbst bereits abgeschlossen zu sein scheint, stürzt sich jeder Mensch, der dem Künstler-Schöpfer folgt, jedes Mal, wenn er ein Kunstwerk wahrnimmt, in ihn hinein immer wieder nach seinen persönlichen Möglichkeiten zum Schöpfer, "Künstler", der das Leben wie durch die "Autorenseele" dieses oder jenes Werkes erlebt, sich freut oder bewundert, sich wundert oder Wut, Ärger, Ekel empfindet .
Eine Begegnung mit einem Kunstphänomen macht eine Person nicht sofort spirituell reich oder ästhetisch entwickelt, aber die Erfahrung der ästhetischen Erfahrung bleibt lange in Erinnerung, und eine Person möchte immer wieder die vertrauten Emotionen fühlen, die sie durch die Begegnung mit dem Schönen erfahren hat.
„Das Verstehen von Kunst ist ein Erkenntnisprozess von zutiefst schöpferischer Natur“, stellen die Autoren des Buches „Die ästhetische Erziehung der Schulkinder“ fest (28; 75). "Die Energie der aktiven, kreativen Einstellung eines Menschen zur Kunst hängt sowohl von der Qualität der Kunst selbst als auch von den individuellen Fähigkeiten eines Menschen, von seiner eigenen spirituellen Spannung und vom Niveau seiner künstlerischen Ausbildung ab." Dieselben Autoren haben die korrekte Bemerkung gemacht: „Nur echte Kunst bildet, aber nur eine Person mit entwickelten Fähigkeiten kann zu Mitschöpfung und Kreativität erwachen.“ Kunst kann ihre erzieherische Rolle möglicherweise nicht erfüllen, wenn das Kind keine angemessene künstlerische Entwicklung und Ausbildung erhält, wenn es nicht lernt, Schönheit in der Kunst und im Leben zu sehen, zu fühlen und zu verstehen.
Die Lebenserfahrung eines Kindes auf verschiedenen Stufen seiner Entwicklung ist so begrenzt, dass Kinder es nicht bald lernen, ästhetische Phänomene aus der allgemeinen Masse herauszuheben. Die Aufgabe des Lehrers besteht darin, dem Kind die Fähigkeit zu vermitteln, Kunst zu genießen, ästhetische Bedürfnisse und Interessen zu entwickeln, sie auf das Niveau des ästhetischen Geschmacks und dann auf das Ideal zu bringen.
Betrachtet man das Problem der ästhetischen Bildung durch Kunst, so ist es notwendig, die Altersmerkmale von Schulkindern zu berücksichtigen. KI Shakhova, Senior Researcher, Forschungsinstitut allgemeine Probleme APN bemerkte zu Recht: „Man kann von einem Kind nicht verlangen, dass es Raffaels Gemälde „Die Sixtinische Madonna“ schätzt, aber es ist möglich und notwendig, seine Fähigkeiten, seine spirituellen Qualitäten so zu entwickeln, dass er es ab einem bestimmten Alter könnte geniesse die Arbeit Raffaels. verfolgt zunächst das Ziel, die innere Welt des Kindes zu beeinflussen, auf seinen individuellen geistigen Reichtum, der sein weiteres Verhalten bestimmen wird" (27; 20). In diesem Zusammenhang wird ganz klar: Um ein Kind auf den Weg des kreativen Kunstverständnisses zu führen, muss man wissen, wie Kunst wirkt, was ihre erzieherische Rolle ist.
Es gibt verschiedene Arten von Kunst: Literatur, Musik, Kunst, Theater, Kino, Choreografie, Architektur, dekorative Kunst und andere. Die Besonderheit jeder Kunstart liegt darin, dass sie mit ihren spezifischen künstlerischen Mitteln und Materialien eine besondere Wirkung auf den Menschen ausübt: Wort, Ton, Bewegung, Farben, verschiedene Naturmaterialien. Musik zum Beispiel richtet sich direkt an das musikalische Empfinden eines Menschen. Skulptur berührt andere Saiten der menschlichen Seele. Es vermittelt uns visuell die voluminöse, plastische Ausdruckskraft des Körpers. Es beeinflusst die Fähigkeit unseres Auges, schöne Formen wahrzunehmen. Die Wirkung des Malens auf eine Person kann anhand eines bestimmten Beispiels beurteilt werden. Ich werde einen Auszug aus E. Rotenbergs Buch "Die Kunst Italiens" geben.
„Die Malerei richtet sich an unseren Sinn für Form und Farbe. Betrachtet man ein Gemälde, etwa Raffaels „Sixtinische Madonna“, nehmen wir nicht nur die Gesamtfarbe, die Farbverteilung, die Harmonie der Töne, ihre gegenseitige Balance wahr, sondern wir folgen der Komposition, der Anordnung der Figuren, die Genauigkeit und Ausdruckskraft der Zeichnung "All dies zusammen gibt uns eine echte Gelegenheit, dem Verständnis der Bedeutung des Bildes näher zu kommen, kreatives Einfühlen. Wir bemerken, dass in der ganzen Figur der Madonna eine Art Angst steckt, dass es schwierig ist, ihren Blick zu fangen, dass das Baby ernst ist. Die Madonna scheint still zu stehen und sich vorwärts zu bewegen.“ Und doch ist die Komposition des Bildes harmonisch ausgewogen, das Gefühl der Harmonie zwischen Mensch und Welt und die Vorstellung von Der Mensch als Mittelpunkt der Natur bleibt erhalten. Und wir verstehen, dass wir eine der tiefsten und schönsten Verkörperungen des Themas Mutterschaft vor uns haben. Und die Angst, die wir ahnen, wird als Vorahnung der Zukunft wahrgenommen tragisches Schicksal der Sohn, den die Madonna den Menschen opfert ... In der Bewegung ihrer Hände, die das Baby tragen, kann man den Instinkt der Mutter erahnen, die das Kind an sich drückt, gleichzeitig das Gefühl, dass ihr Sohn nur ihr gehört ... "(20; 125).
Jede Art von Kunst und Kunst im Allgemeinen richtet sich an jede menschliche Persönlichkeit. Und das setzt voraus, dass jeder alle Arten von Kunst verstehen kann. Wir verstehen den pädagogischen Sinn darin, dass es unmöglich ist, die Erziehung und Entwicklung des Kindes auf nur eine Art von Kunst zu beschränken. Nur eine Kombination von ihnen kann eine normale ästhetische Bildung bieten. Das bedeutet natürlich keineswegs, dass ein Mensch für alle Arten von Kunst unbedingt die gleiche Liebe empfinden muss. Diese Bestimmungen werden in den Arbeiten von A.I. Burova. „Die Fähigkeiten des Kindes sind nicht gleich, und daher steht es jedem frei, in Übereinstimmung mit ihnen die eine oder andere Kunstform zu bevorzugen, die ihm gefällt. Alle Künste sollten einem Menschen zur Verfügung stehen, aber sie können in seinem individuellen Leben unterschiedliche Bedeutung haben. Eine vollwertige Erziehung ist ohne menschliche Wahrnehmung und ohne den Einfluss des gesamten Systems der Künste auf ihn unmöglich. Auf diese Weise entwickeln sich die geistigen Kräfte des Kindes mehr oder weniger gleichmäßig."
§ 2. Wahrnehmung von Kunst durch Grundschulkinder (nach B. T. Likhachev).
Die Interaktion eines Kindes mit jeglicher Art von Kunst beginnt zunächst einmal mit der Wahrnehmung. Dieser Abschnitt widmet sich den Besonderheiten der Kunstwahrnehmung von Kindern.
So erreicht ein Kunstwerk sein erzieherisches, erzieherisches Ziel, wenn es vom Schulkind unmittelbar wahrgenommen wird, wenn sein weltanschauliches und künstlerisches Wesen beherrscht wird. Es ist sehr wichtig, dem Prozess der Wahrnehmung eines Kunstwerks besondere Aufmerksamkeit zu schenken.
DB Likhachev erkannte dies und entwickelte seine eigene Herangehensweise an dieses Problem. In seiner Arbeit identifiziert er drei wichtige Stufen in der Wahrnehmung eines Kunstwerks durch ein Schulkind.
Er bezeichnet die erste Stufe der Bewältigung eines Kunstwerks als die primäre Wahrnehmung, die primäre kreative Neuschöpfung künstlerischer Bilder im Kopf. Das Wesentliche dieser Phase ist, dass die primäre Wahrnehmung eines Kunstwerks durch die Kinder durchdacht werden muss. Er bemerkte, dass Kinder während der primären unorganisierten Wahrnehmung in der Regel oft das Unverständliche oder Uninteressante übersehen, was ihnen aufgrund mangelnder Lebenserfahrung oder Schwäche der künstlerischen und ästhetischen Entwicklung entgangen ist.
„An dem, was das Kind vorübergegangen ist, bleibt oft wesentlich und wichtig, ohne das es unmöglich ist, ein vollständiges Bild eines Kunstwerks, seiner tiefen Entwicklung, wiederzugeben“ (13; 133).
Von Beginn des Kunstunterrichts an ist es notwendig, bei Kindern einen Komplex von Fähigkeiten für eine umfassende Wahrnehmung von Werken, das Talent eines Lesers, Betrachters, Zuhörers, das Talent der Mittäterschaft an Kreativität zu entwickeln.
Die primäre Beherrschung eines Kunstwerks stellt spezifische Anforderungen an die Organisationsformen der Wahrnehmung. DB Fragen der Methodik widmet Likhachev in seinem Werk einen besonderen Platz. „Die wirksamste erste Begegnung eines Kindes mit einem Kunstwerk findet in Form der freien Kommunikation statt. Die Lehrkraft interessiert zunächst die Kinder, weist darauf hin, worauf besonders zu achten ist und fördert die selbstständige Arbeit. Daher das pädagogische Prinzip der Einheit der Organisation von gemeinsamem Unterricht, außerschulischem Unterricht, außerschulischem Unterricht und Hausaufgaben wird umgesetzt.
Außerschulisch u Hausafgaben Mit seinen freieren Formen wird es nach und nach zu einem organischen Bestandteil der Trainingseinheiten. Zu diesem Zweck vermittelt der Lehrer im Klassenzimmer den Kindern die Fähigkeiten und Techniken des selbstständigen Arbeitens. Im Klassenzimmer lernen die Kinder, Auszüge gemeinsam zu lesen, CDs und Kassetten mit einer Aufzeichnung des künstlerischen Lesens anzuhören, individuelles Lesen, Gesichtlesen und Dramatisierung, gemeinsames Singen, Filme, Gemälde, Folien, Performances und Fernsehshows anzusehen. All dies ermöglicht es den Kindern, gemäß den Anweisungen des Lehrers, der primären Wahrnehmung außerhalb des Unterrichts ernsthafte Aufmerksamkeit zu widmen: individuelles und kollektives Lesen in Gesichtern, gemeinsame Kinobesuche, Ansehen und Anhören von Fernseh- und Radioprogrammen "(13; 131) .
In diesem Stadium ist D.B. Likhachev schlägt vor, solche Methoden zu verwenden, die die Aktivität der Kinder in der aktiven Wahrnehmung anregen: Sie interessieren Kinder für die Handlung der Arbeit, für die vom Autor verwendeten künstlerischen Techniken. Im Prozess der primären Wahrnehmung, um sich in den Köpfen der Schulkinder mehr zu bilden lebendige Bilder, das Gesamtbild des Werks, schlägt er vor, das historische Material der Epoche, zusätzliche Informationen über den Autor des Kunstwerks, den Prozess seiner Entstehung einzubeziehen.
Im Rahmen von außerschulischen und häuslichen Aktivitäten wird vorgeschlagen, Kindern Aufgaben zu geben, historisches Material zu finden, das die in der Arbeit beschriebene, dargestellte und klingende Zeit charakterisiert. Rechercheaufgaben lösen, Fakten zur Entstehung eines Werkes sammeln, mit Kindern kontroverse Stellen eines Werkes, unverständliche Situationen und Begriffe diskutieren – all diese Techniken aktivieren die Wahrnehmung, vertiefen und vervollständigen sie, wecken nachhaltiges Interesse, schaffen eine reale Grundlage für weitere Arbeitüber die Arbeit.
In der pädagogischen Praxis wird vorgeschlagen, die Erfahrung der persönlichen Beziehungen des Kindes einzubeziehen. Zum Beispiel kreative Vergleichsaufträge zu geben, Erfahrungen, die beim Hören eines musikalischen Werkes entstehen, mit Erfahrungen, mentalen Zuständen, die in Lebenssituationen geboren werden, zu vergleichen.
Die zweite Stufe des Verständnisses eines Kunstwerks von Schülern, D.B. Likhachev charakterisiert es als die Organisation des Prozesses „der Lehrer erhält Feedback über die Tiefe der primären Assimilation des Materials durch die Schüler und gleichzeitig die Aktivität der spirituellen Erfahrung der Kinder mit der Wirkung der Kunst“ (13; 131 ). Das Wesen dieser Stufe liegt darin, dass Lehrer den Kindern die Möglichkeit geben, ein Kunstwerk oder seine Teile in ihren eigenen Aktivitäten kreativ zu reproduzieren, um herauszufinden, ob das Kunstwerk zum geistigen Erbe des Schülers geworden ist.
Er argumentiert, dass beim Studium der Literatur nichts vom Grad des Interesses des Kindes und der Tiefe der primären Wahrnehmung zeuge, so wie das Auswendiglesen von Gedichten, Prosaauszügen, die Ausdruckskraft und Emotionalität dieser Lektüre. Das Vernachlässigen des Auswendiglernens schwächt nicht nur das Gedächtnis von Kindern, sondern verarmt sie vor allem geistig. In dieser Phase der Arbeit an der Wahrnehmung eines Kunstwerks weist er solchen Typen eine große Rolle zu Kreative Aktivitäten, als Essays mit Selbsteinschätzung und Analyse und freien kreativen Gesprächen und Diskussionen.
Im Kunst- und Musikunterricht ist als Zusatzaufgabe D.B. Likhachev empfiehlt, eine verbale Beschreibung der Handlung, der Hauptidee, einer Bewertung der Komposition und der künstlerischen Ausdrucksmittel zu verwenden.
Im Literatur- und Musikunterricht können solche Zusatzaufgaben Bilder in Zeichnungen von literarischen und musikalischen Bildern sein. Schließlich können im Literatur- und Bildenden Kunstunterricht kreative Aufgaben gestellt werden, um musikalisches Material auszuwählen, das mit den Hauptgedanken eines Kunstwerks, einem Wort oder einem Bild übereinstimmt.
Wenn die Schüler über schauspielerische Fähigkeiten verfügen, können sie aufgefordert werden, zu einem bestimmten Thema zu improvisieren. All dies in einem Komplex löst die wichtigste pädagogische Aufgabe: "die einheitliche Umsetzung einer tiefen und umfassenden Aneignung der Idee und der künstlerischen Bilder eines Werks durch die Kinder, wobei der Lehrer eine Rückmeldung über die Tiefe der Aneignung des Materials durch die Schüler erhält, die Entwicklung der intellektuellen und künstlerischen Fähigkeiten von Kindern“ (13; 131).
Und die dritte Stufe der Bewältigung eines Kunstwerks durch Schüler, die der Lehrer hervorhebt, kann als Stufe des wissenschaftlichen Verständnisses künstlerischer Tätigkeit charakterisiert werden. .
"Nachdem das künstlerische Bild des Lebens in seiner ganzen Komplexität, Widersprüchlichkeit und Vielfalt von Bildern im Kopf des Kindes neu erstellt wurde, entsteht die Notwendigkeit seiner wissenschaftlichen Analyse. Dank des tiefen Eindringens der Schüler in das ideologische und künstlerische Wesen eines Kunstwerks , wird es möglich, es für eine tiefe Lebenserkenntnis, die Bildung einer Weltanschauung, eine Erziehung zur Moral zu verwenden“ (13; 131).
Die Hauptmethoden in dieser Phase sind die Methoden der theoretischen künstlerischen und wissenschaftlichen Analyse. Das Verständnis eines Kunstwerks durch ein Kind mit Hilfe der Analyse kann nach Meinung des Autors auf zwei Arten organisiert werden.
Die erste besteht darin, dass der Student einen unabhängigen Versuch unternehmen sollte, das künstlerische Phänomen theoretisch zu erfassen. In verschiedenen Formen erhält er Aufgaben: eine Rezension schreiben, einen Bericht erstellen, während der Diskussion sprechen, eine kritische Rezension machen, die Hauptidee der Arbeit enthüllen, die Handlung beschreiben, die Hauptmerkmale der Charaktere zeigen und bewerten Deren Aktionen. Die Aufgaben umfassen Anforderungen zur Hervorhebung der wichtigsten künstlerischen Techniken des Künstlers, zur Bewertung der Originalität seines individuellen Talents, der Art seines Schreibens, des Präsentationsstils, der Besonderheiten der Sicht auf die Welt und den Menschen.
„Natürlich wird der Student selbst Komplexes nicht immer verstehen können theoretische Fragen, auch wenn er die Beratung nutzt und Referenzliteratur. Der pädagogische Nutzen gerade eines solchen Beginns der Auseinandersetzung mit einem Kunstwerk liegt jedoch darin, dass das Kind sich mit einem breiten Themenspektrum vertraut macht, erkennt, wie viel Arbeit nötig ist, um in das Geheimnis eines Kunstwerks einzudringen Kunstwerk. Er wird Interesse und Verlangen nach einer tiefen kreativen Beherrschung der Kunst haben und entwickeln“ (13; 135).
Der zweite Weg des wissenschaftlichen Verständnisses eines Kunstwerks besteht darin, dass der Student mit der kreativen Entwicklung der Literatur- und Kunstkritik beginnt. „Die Aufgabe der Literatur- und Kunstkritik besteht darin, dem Leser, Betrachter, Zuhörer zu helfen, die Ergebnisse des künstlerischen Schaffens zu verstehen. Die Literatur- und Kunstkritik ist aufgerufen, eine führende Rolle bei der Gestaltung der ideologischen und ästhetischen Ideale der Schüler zu spielen. Kritisches Material sollte breit in den Bildungsprozess einbezogen werden, sein organischer Bestandteil werden Wichtig, damit die Namen und Ideen von Kritikern den Schulkindern bekannt werden, sowie die Namen von Komponisten, Dichtern, Schriftstellern, Regisseuren und Schauspielern pädagogische Potenzial der Kritik effektiver, stellen Sie den Prozess der Analyse eines Kunstwerks auf eine wirklich wissenschaftliche Grundlage. Diese Herangehensweise an das Geschäft bietet dem Studenten die Möglichkeit, seine Einschätzungen, Urteile mit den wissenschaftlichen und analytischen Schlussfolgerungen von Spezialisten zu vergleichen, um seine zu sehen eigenen Unzulänglichkeiten, die Einschätzungen des Kritikers zu akzeptieren oder mit ihm zu argumentieren" (13; 135).
Die dritte Stufe der Wahrnehmung eines Kunstwerks ist zweifellos wichtig, aber meiner Meinung nach ist es aufgrund des begrenzten Wissens und der Entwicklung der analytischen Aktivität jüngerer Schüler sehr schwierig, sie in den Grundschulklassen umzusetzen. Es ist psychologisch wichtig, dass der Lehrer, der unabhängige kreative Aufgaben gibt, ihre sorgfältige Abrechnung und Analyse organisiert.
Basierend auf den ersten drei Stufen schlägt Boris Tikhonovich vor, die vierte Stufe, die Stufe der Wiederholung und gleichzeitig Neuheit, auf einer tieferen Ebene der Wahrnehmung und des Verständnisses von Ideen und künstlerischen Bildern durchzuführen und Kunstwerke zu meistern. „In diesem Stadium findet ein zutiefst individueller innerer Prozess der Transformation künstlerischer Bilder und Ideen eines Werkes in geistiges Eigentum des Einzelnen, in ein Instrument des Denkens und Bewertens der Realität, in ein Mittel der spirituellen Kommunikation mit anderen Menschen statt “ (13; 136).
„Der Künstler sieht mit Hilfe der von ihm geschaffenen Bilder das Wichtige, Wesentliche, Bedeutsame im Leben und ist in der Lage, dieses Unsichtbare, das gleichzeitig für alle wichtig ist, klar und bildlich darzustellen. Dieses Verständnis dessen, was der Künstler bereits entdeckt hat ist ein komplexer und mehrstufiger Prozess: Sein Wesen tief verstehen, Kunstwerke geschickt auswählen, um sie von Kindern zu verstehen, im Zusammenhang mit den Besonderheiten der Kunst die Besonderheiten der Formen und Methoden der pädagogischen Arbeit in der Schule berücksichtigen - all dies ist notwendig, um die ideologische und ästhetische erzieherische Wirkung von Literatur und Kunst auf Kinder zu steigern" (15; 14).
§3. Umsetzung ästhetischer Bildung durch Kunst im Unterricht des Kunstzyklus (Literatur, Musik, Bildende Kunst)
In der Schule findet die Begegnung von Kindern mit Kunstwerken hauptsächlich im Unterricht des Kunstzyklus (Literatur, Musik, Bildende Kunst) statt. Dieselben Fächer sind die wichtigsten im System der ästhetischen Bildung. Sie spielen eine entscheidende Rolle bei der Bildung ästhetischer Ideale bei Kindern, ihrem künstlerischen Geschmack, ihrer ästhetischen Einstellung zur Realität und zur Kunst.
Die Gegenstände des künstlerischen Zyklus sind ihrem Wesen nach ebenso wie die Fächer der Schulbildung kollektiv, verallgemeinernd, integrativ, komplex. Sie repräsentieren eine komplexe Einheit aus Kunst selbst, ihrer Theorie und Geschichte und den Fähigkeiten praktischer Kreativität.
Die Schule unterrichtet keine Kunst: nicht Literatur, Musik, Bildende Kunst als solche, sondern Kunstfächer, entscheidende Aufgaben umfassende Entwicklung und Ausbildung von Schülern, die Elemente der eigentlichen Kunst, der Wissenschaft darüber und der praktischen Fähigkeiten verbindet.
Die Literatur umfasst die Kunst des künstlerischen Wortes, die Literaturgeschichte, die Literaturwissenschaft – Literaturkritik und die Fertigkeiten literarisch-künstlerischer und kreativer Tätigkeit.
Musik als integratives Fach umfasst organisch das Studium der eigentlichen musikalischen Werke, der Geschichte, der Musiktheorie sowie einfachster darstellerischer Fähigkeiten im Bereich des Singens und des Instrumentalspiels. Musikinstrumente.
Bildende Kunst als komplexes Fach vereint das Wissen der Kunstwerke, Elemente der Kunstgeschichte, Theorie visuelle Aktivität, Beherrschung der Fähigkeiten des praktischen Bildes, der visuellen Kompetenz und des kreativen Selbstausdrucks.
Betrachten wir die Erziehungs- und Bildungsmöglichkeiten der einzelnen Elemente, die den Inhalt des Kunstschulfachs ausmachen.
Das Haupt- und Hauptelement der Literatur als akademisches Fach ist natürlich die Kunst selbst - Werke des künstlerischen Wortes. Während des Literaturstudiums verbessert das Kind seine Lesefähigkeiten, lernt die ästhetische Entwicklung von Kunstwerken, nimmt deren Inhalt auf und entwickelt seine geistigen Fähigkeiten: Vorstellungskraft, Denken, Sprechen. Entwicklung der Lesekompetenz, der Fähigkeit zur ästhetischen Wahrnehmung, des analytischen und kritischen Denkens - entscheidende Mittel die effektivste Erreichung des Bildungsziels.
„Belletristische Literatur ist ein organischer Bestandteil der Kunst als Form des gesellschaftlichen Bewusstseins und Ausdruck der ästhetischen Einstellung eines Menschen zur Wirklichkeit“ (17; 100). Es ist mit allen Arten von Kunst verbunden, bildet die Grundlage vieler von ihnen, hat Künsten wie Theater und Kino Leben eingehaucht, es wird in der bildenden Kunst und Choreografie weit verbreitet. Der Prozess der Wahrnehmung und des Verständnisses eines echten literarischen Werks bereitet dem Leser ästhetisches Vergnügen, beeinflusst die geistige Welt des Individuums, die Bildung seiner Bedürfnisse, Verhaltensmotive, trägt zur Entwicklung seiner Denkprozesse bei und erweitert den Horizont einer Person , vertieft sein Wissen.
Die Literatur sorgt auch für die eigentliche literarische Entwicklung. Es bedeutet eine gute Kenntnis der wichtigsten Kunstwerke, die Fähigkeit, die Gesetze des sozialen Lebens auf die Analyse literarischer Phänomene anzuwenden. Diese Fähigkeit wird von einem Studenten im Leben besonders benötigt, wenn es notwendig wird, jedes Kunstwerk unabhängig zu bewerten, seine Position zu verteidigen und andere davon zu überzeugen, dass er Recht hat. Die Schule entwickelt einen echten künstlerischen Geschmack, lehrt eine tiefe Analyse von Kunstwerken vom Standpunkt der Ästhetik aus.
Die Rolle der Literatur bei der Nutzung der Freizeit der Schüler ist groß. Was auch immer sie mögen, das Interesse an Literatur bleibt für die Mehrheit konstant. Lesen bereichert nicht nur das spirituelle Leben. Es erzeugt eine unersetzliche Entladung. Die menschliche Psyche erfährt eine erhebliche Überlastung. Literatur stellt ihn vor neue Welt. Er erfährt emotionalen Stress, der sich vom gewöhnlichen Leben unterscheidet, und ruht sich aus und genießt das Spiel der kreativen Vorstellungskraft.
Ein weiterer Schwerpunkt des Kunstzyklus in der Schule ist „Musik“. Der berühmte Kinderkomponist und Autor des Musikprogramms D.B. Kabalewski betont die Wichtigkeit dieses Themas: „Musik ist eine Kunst, die hat große Stärke emotionale Wirkung auf einen Menschen ... und kann deshalb eine große Rolle bei der Erziehung der geistigen Welt von Kindern und Jugendlichen spielen“ (7). Es beinhaltet Musik, Chorspiel als Kunst, Elemente der Theorie, Musikgeschichte, Musikwissenschaft als Teil der Kunstgeschichte. Der Inhalt des Fachs „Musik“ führte in die Wahrnehmung ein klingende Musik und Chordarbietung, Assimilation von Notenschrift und Elementen der Musikwissenschaft, Beherrschung der Fähigkeiten, die einfachsten Musikinstrumente zu spielen, und Entwicklung der Fähigkeit zur musikalischen Improvisation. Ein weiterer bekannter Lehrer Yu.B. Aliyev schreibt: „Eine Musikstunde gibt ein Bewusstsein für Freude musikalische Kreativität, bildet ein Zugehörigkeitsgefühl zum Schönen, die Fähigkeit, sich an dem moralischen und ästhetischen Gehalt zu erfreuen, den der Komponist oder das Volk in das Werk der Musik investiert“ (17; 154).
Die Hauptaufgabe im Unterricht beim Musikunterricht wird von L.G. Dmitrieva und N.M. Chernoivanenko, die Autoren des Lehrbuchs „Methoden der musikalischen Bildung in der Schule“ – ist „die Herausbildung der musikalischen Hörkultur der Schüler, denn der heutige Schüler der Zukunft wird sicherlich ein Zuhörer sein, der seine Interessen und Vorlieben zeigt. Es hängt von der Ausbildung der Musikkultur des Zuhörers ab, ob der Mensch selbst seine innere Welt verbessert, wenn er mit Kunst kommuniziert, oder nicht, indem er nur rein unterhaltsame Musik wahrnimmt“ (7; 11).
Andere Autoren weisen darauf hin, dass dem Chorspiel die Hauptrolle zukommen sollte, da „... lang und tief Volkstraditionen, Chorgesang entwickelt nicht nur musikalische Fähigkeiten, sondern auch Charakterqualitäten, Weltanschauung, künstlerischen Geschmack, ästhetischen Sinn“ (17; 114). Es liegt auf der Hand, dass der Unterricht nach der optimalen Kombination aller Elemente musikalischer Bildung streben sollte.
So werden im Fach „Musik“ einheitliche ästhetische Aufgaben der musikalischen Bildung und Erziehung von Schulkindern gestellt. Der gesamte Unterricht ist auf eine solche musikalische Bildung ausgerichtet, die die Entwicklung des spirituellen Reichtums der Persönlichkeit der Schüler, der moralischen und ästhetischen Natur ihrer Aktivitäten, Motive, Einstellungen, Überzeugungen sowie die Anhäufung von Wissen, Fähigkeiten und Fertigkeiten gewährleistet alle Arten musikalischer Betätigung. .
Das dritte Fach des Kunstzyklus in der Schule schließlich ist „Bildende Kunst“. Dabei ist zu berücksichtigen, dass dieses Fach neben der Malerei, Grafik und Bildhauerei, die die Gruppe der Bildenden Künste bilden, auch die Architektur und das Kunsthandwerk einführt. Unter den bestehenden Künsten nehmen die fünf aufgeführten einen besonderen Platz ein. „Kunstwerke, dekorative Kunst, Architektur sind sichtbar, materiell, sie schaffen eine ästhetische Umgebung, die eine Person zu Hause, bei der Arbeit, an öffentlichen Orten umgibt. Dies sind städtische architektonische Ensembles, Parks, Innenräume, monumentale Werke der Malerei und Skulptur, dekorative Kunstobjekte, technische Strukturen, die jeden Tag auf den Menschen einwirken, unabhängig davon, ob er ästhetische Bedürfnisse hat“ (28; 146).
Der Kunstunterricht entwickelt die Fähigkeit, die ästhetischen Phänomene der Realität zu sehen, zu beobachten, zu differenzieren, zu analysieren und einzuordnen. Sie bilden einen ästhetischen Sinn, die Fähigkeit, die Schönheit der Realität und Kunstwerke zu bewundern. Sie machen einen Menschen zum Künstler.
Bildende Kunst gibt Kindern die Entwicklung geistiger Eigenschaften, die Fähigkeit, sich kreativ und ästhetisch der Lösung von Lebensproblemen zu nähern.
Das Programm formuliert die folgenden Aufgaben des Unterrichts der bildenden Kunst: Entwicklung des Verständnisses der Phänomene der umgebenden Realität; die Bildung praktischer Fähigkeiten der künstlerischen Tätigkeit; systematische und zielgerichtete Entwicklung der visuellen Wahrnehmung, des Farbsinns, der Kompositionskultur, des räumlichen Denkens, der Fantasie, der visuellen Vorstellungskraft und der Kombinatorik, der Fähigkeit, die Lösung kreativer Probleme in klaren Bildern auszudrücken (Illustration, Design); Bildung einer aktiven ästhetischen Einstellung zu Realität und Kunst, die Fähigkeit, künstlerische Fähigkeiten im Arbeitsprozess praktisch anzuwenden, Bildung und soziale Aktivitäten (9).
Daher ist das Hauptziel der bildenden Kunst in der Schule, das Kind geistig zu bereichern, das Eindringen in die ästhetische Essenz eines Kunstwerks zu lehren. .
Inzwischen ist der Unterricht nicht die einzige Möglichkeit, Kinder an die Kunst heranzuführen. Es ist die außerschulische und außerschulische Arbeit, die Kindern eine echte Gelegenheit gibt, Kunst umfassender kennenzulernen. Dort lernen sie auch Kunstformen wie Kino und Theater kennen.
Die Besonderheit dieser Art von Kunst liegt in der emotionalen Wirkung auf das Kind. Der Zuschauer erlebt unmittelbar die Freude an der Empathie, fühlt sich unwillkürlich als Komplize der Ereignisse und Konflikte auf der Bühne. „Die Originalität der ästhetischen Wirkung des Theaters“, bemerkt A.I. Burov, - aufgrund der kollektiven Natur der Wahrnehmung" (28; 225). NV Gogol schrieb: „Im Theater kann eine Menge, die einander in keiner Weise ähnlich ist, in Einheiten aufgeteilt, plötzlich mit einem Schock erzittern, mit einer Träne schluchzen und mit einem allgemeinen Lachen lachen“ (5; 113).
Theater ist eine Synthese vieler Künste, die zu einem harmonischen Ganzen verbunden sind. Das Theater wirkt nicht nur auf das Wort, ein besonderes Gefühlslage Schauspieler, aber auch die Plastizität von Bewegung, Musik, Licht, Farbe, Dekoration Szenen. Und die Empathie des Zuschauerraums und der Bühne, die Empathie des Publikums untereinander steigert nur die emotionale Wirkung des Theaterspektakels. In der Summe aller seiner Mittel hat das Theater einen mächtigen Mechanismus, um jeden Menschen, einschließlich eines Kindes, zu beeinflussen und ihn moralisch, spirituell und natürlich ästhetisch zu entwickeln.
Unter Berücksichtigung des ästhetischen Wesens der Kunst selbst und der Tatsache, dass es die Programme in den Fächern des Kunstzyklus sind, die sich den Aufgaben der ästhetischen Entwicklung des Kindes stellen, können wir dies im Rahmen des Schullehrplans feststellen ist die Kunst das wichtigste Mittel der ästhetischen Bildung. Diese Idee findet sich auch in den Werken von B.M. Nemensky, B.T. Likhachev, A.I. Burov und andere Lehrer der ästhetischen Erziehung.
Kapitel
III. Experimentelle Arbeit zur künstlerischen ästhetischen Erziehung der Unterstufe.
Den Abschluss des theoretischen Teils der Arbeit bildete die Position, dass die Kunst das Hauptmittel der ästhetischen Bildung ist. In diesem Kapitel stellen wir eine Studie vor, die wir durchgeführt haben, um die Möglichkeiten der Kunst in der ästhetischen Bildung jüngerer Studierender in der Praxis zu identifizieren.
Bei der Entwicklung der Forschungsmethodik wurden ihre Hypothese, Aufgaben, Methoden und Techniken festgelegt.
Der pädagogische Versuch wurde in der 3. G-Klasse durchgeführt weiterführende Schule Nr. 45, Archangelsk. An dem Experiment waren 26 Personen beteiligt.
Gegenstand dieser Studie war die Identifizierung der Möglichkeiten der Kunst als Hauptmittel der ästhetischen Bildung jüngerer Schüler.
Hauptmethode Forschungsarbeit war ein Experiment. Darüber hinaus wurden andere Methoden verwendet:
Studium und Analyse theoretischer Arbeiten zur Psychologie, Pädagogik, Kunstgeschichte;
Studium und Analyse methodischer Literatur;
Betreuung von Kindern;
Befragung;
Während der Arbeit am theoretischen Teil wurde folgende Hypothese formuliert: Die ästhetische Wahrnehmung von Kunstwerken verschiedener Kunstgattungen (Musik, Malerei, Architektur usw.) ermöglicht es Kindern, eine ästhetische Einstellung zu Kunst und Leben zu entwickeln, wird tragen nicht nur zur ästhetischen, sondern auch zur intellektuellen, kreativen und spirituellen Entwicklung des Kindes bei.
Ausgehend von der Hypothese schlagen wir folgende Forschungsziele vor: das künstlerische Interesse jüngerer Schülerinnen und Schüler zu ermitteln und die Wirksamkeit des Unterrichts zur ästhetischen Bildung jüngerer Schülerinnen und Schüler durch Kunst zu testen.
Die experimentelle Arbeit fand in zwei Phasen statt, von denen die erste vorbereitend war.
Während der Vorbereitungsphase der experimentellen Arbeiten wurde Folgendes getan:
1. Die Lehrpläne für die Studiengänge „Musik“, „Bildende Kunst und künstlerisches Arbeiten“ wurden analysiert.
2. Die Arbeit der Lehrerinnen und Lehrer der Fächer des künstlerischen Zyklus, die während des Gesprächs bekannt wurden, wurde analysiert.
3. Fragen für den Fragebogen wurden entwickelt und vorbereitet.
4. Bildmaterial wurde ausgewählt, eine Unterrichtsstunde entwickelt und vorbereitet, um jüngere Schüler an die Kunst heranzuführen.
Diese Arbeit hat zu den folgenden Ergebnissen geführt.
Kunst als Mittel der ästhetischen Bildung in der Grundschule wird im Unterricht des Kunstzyklus (Musik, Bildende Kunst, Literatur oder Lesen) umgesetzt. Im Laufe der Analyse der Arbeit von Lehrern wurde das folgende Merkmal aufgedeckt. Im Unterricht der bildenden Künste wird in erster Linie dem Unterricht in der bildenden Kunst, also dem Zeichnen, der Vorzug gegeben; in der Musik - Chorgesang; über das Lesen - ausdrucksstarkes Lesen, dh die Verbesserung praktischer Fähigkeiten. Dem Wissen um die Kunstwerke selbst wird keine Beachtung geschenkt, und wenn doch, dann nur oberflächlich. Im theoretischen Teil haben wir festgestellt, wie wichtig es ist, sich der Wahrnehmung eines Kunstwerks richtig zu nähern. Wir kennen die Meinungen von Pädagogen und Kunstkritikern zu diesem Thema: „Die potentiellen Möglichkeiten eines Kunstwerks sind grenzenlos … Durch die langfristige Auseinandersetzung mit Kunstwerken entwickeln sich nicht nur jene Aspekte der Persönlichkeit des Schülers nähren sich in erster Linie vom figurativen und emotionalen Inhalt eines Kunstwerks – ästhetische Gefühle, Bedürfnisse, Beziehungen, Geschmack, aber auch die gesamte Struktur der Persönlichkeit, persönliche und soziale Vorstellungen, Weltanschauung wird geformt, ihr moralisches und ästhetisches Ideal wird geformt“ ( 17; 5).
Darüber hinaus ist das Fehlen von theoretischem Material über Kunst, ihre Arten, Vertreter und Kunstwerke im Kunstzyklusunterricht unserer Meinung nach ihr Hauptnachteil.
Nachdem wir im Zuge der Vorarbeiten die ersten Prämissen erhalten hatten, begannen wir mit dem experimentellen Teil der Studie.
Den Kindern wurde folgendes Fragensystem gestellt.
1.Wie oft in diesem Akademisches Jahr Warst du in einem Theater, einem Museum, einer Ausstellung, einem Konzert?
2. Glauben Sie, dass dies ausreicht, um ein kultivierter Mensch zu sein?
3. Besuchen Sie gerne Theater, Museen, Ausstellungen, Konzerte?
4. Möchten Sie öfter dort vorbeischauen?
5. Was wissen Sie über Kunst?
6. Möchten Sie mehr über Kunst erfahren?
7. Magst du Bücher, Sendungen über Kunst?
8. Möchten Sie, dass die Schule eine neue Unterrichtsstunde einführt, in der sie über Kunst sprechen?
Die Ergebnisse waren wie folgt. In dieser Klasse besuchen Kinder außerhalb der Schule, also alleine, häufig kulturelle Einrichtungen (Anlage 1). Da gehen sie gerne hin. Auf die Frage „Besuchen Sie gerne Theater, Museen, Ausstellungen, Konzerte?“ „ja“ wurde von 23 Personen beantwortet, „nicht sehr“ von 3 Personen (Anlage 2). 14 Personen finden, dass dies ausreicht, um ein kultivierter Mensch zu sein, und mittlerweile würden 24 Personen gerne öfter dorthin gehen.
Trotz eines so aufrichtigen Interesses jüngerer Studenten an verschiedenen Arten von Kunst haben sie immer noch begrenztes Wissen direkt über Kunst an sich. Also auf die Frage "Was weißt du über Kunst?" 13 Personen gaben ehrlich zu „Ich weiß nicht“ oder „Ich erinnere mich nicht“, 5 Personen antworteten „sehr“, ohne ihre Antwort zu verbreiten, und nur 8 Personen versuchten, eine ausführliche Antwort zu geben, von denen nur drei mehr waren oder weniger richtig: Kunst ist, wenn ein Mensch Bilder erschafft, sie zeichnet“, „Es gibt mehrere Gattungen in der Kunst“, „Kunst ist die Fähigkeit, etwas zu tun“. Nur 4 Personen aus der Klasse haben ihre begrenzten Kenntnisse in diesem Bereich erkannt und möchten ihr Wissen nicht im Bereich Kunst erweitern. Auf die Frage "Möchten Sie mehr über Kunst erfahren?" sie verneinten. Auf die Frage „Magst du Bücher, Sendungen über Kunst?“ „Ja“ wurde nur von 11 Personen beantwortet – weniger als die Hälfte der Klasse. Wir können dies damit erklären, dass es trotz der Fülle an verschiedener Literatur für Kinder in unserer Zeit nur wenige Bücher über Kunst gibt, die für das Grundschulalter geeignet sind. Grundsätzlich sind diese Bücher für ein älteres Publikum konzipiert. Dies wird auch durch die Antwort von Olesya Kozlova belegt, in der sie schreibt, dass sie solche Bücher einfach nicht gesehen hat (Anhang 4).
Bei der Frage der Einführung eines neuen Kunstunterrichts waren die Meinungen der Klasse geteilt. Nur die Hälfte der Klasse (14 Personen) antwortete positiv, 2 Personen schrieben „nicht sehr“ und „nein“ - 10 Personen.
Im Gespräch mit den mit „nein“ geantworteten Schülerinnen und Schülern stellte sich heraus, dass sie im Allgemeinen der Meinung sind, dass ein solcher neuer Kunstunterricht eher langweilig wäre und sie ihn daher nicht einführen möchten. Bemerkenswert ist, dass von 10 Personen, die mit „Nein“ geantwortet haben, neun Jungen sind, die in ihrem Studium nicht an erster Stelle stehen. Und wie es uns scheint, waren sie nicht gegen die Einführung des Kunstobjekts, sondern überhaupt gegen die Einführung einer weiteren neuen Lehre. Diese Antwort zeigte ihre allgemeine Einstellung zum Lernen.
So haben wir nach einer Umfrage herausgefunden, dass das Interesse jüngerer Studierender an Kunst recht hoch ist. Sie gehen nicht nur gerne zu Theateraufführungen, Ausstellungen oder in den Zirkus, sondern möchten auch mehr über die Kunst an sich erfahren. Leider sind Bücher zu diesem Thema und Bildungsfernsehsendungen heute nicht als Informationsquelle für jüngere Schüler verfügbar. Davon überzeugten uns auch die Besuche in den Kinderbüchereien der Stadt. Kunstliteratur richtet sich an ältere Menschen. Es besteht ein Widerspruch zwischen dem Bedürfnis nach Wissen bei jüngeren Schülern einerseits und der Unmöglichkeit, es zu erlangen, andererseits. Einen Ausweg aus dieser Situation sehen wir in der Einführung kunstgeschichtlicher Elemente in den Unterricht des Kunstzyklus: Musik, Bildende Kunst, Literatur. Dies ist das Thema des nächsten Teils der Arbeit.
Ziel dieser Stufe ist es, die Möglichkeiten der künstlerischen Mittel in der ästhetischen Bildung jüngerer Schüler aufzuzeigen. Dafür wurde eine Unterrichtseinheit (Anhang 3) zur ästhetischen Bildung entwickelt, in der Kunstwerke die Hauptmittel der Bildung waren. Bei der Entwicklung einer Unterrichtsstunde haben wir festgestellt, dass Lehrer in der Literatur auf ein bestimmtes Merkmal achten, das ein Lehrer kennen muss, wenn er Kinder in die Kunst einführt. Es stellt sich heraus, dass es für einen Lehrer nicht ausreicht, das Wesen der Kunst zu kennen. Der Lehrer muss sich daran erinnern und verstehen, dass er als Vermittler zwischen dem Kind und dem Weiten fungiert schöne Welt Kunst. „Die pädagogische Aufgabe des Lehrers besteht darin, den Prozess des Kunstlernens so zu gestalten, dass er zur natürlichen und organischen Manifestation der eigenen geistigen Kräfte des Kindes beiträgt“ (23; 76). Die Arbeit eines Lehrers, um Kinder an die Kunst heranzuführen, sollte systematisch und richtig organisiert sein.
„Die richtige Organisation des Unterrichts beinhaltet: eine klare Festlegung des Unterrichtsziels, das Wecken des Interesses der Schüler für das Unterrichtsthema, die Verwendung von Methoden, die das logische und phantasievolle Denken aktivieren, die Initiative der Schüler sowie ihre eigene eigene Bewertungsaktivitäten, rechtzeitige Hilfe für Schwache, eine wohlwollende Haltung des Lehrers gegenüber dem Schüler, eine faire Bewertung ihrer Aktivitäten“ (4; 10). Bei der Unterrichtsplanung haben wir versucht, alle gestellten Anforderungen zu berücksichtigen.
Die pädagogische Hauptaufgabe des Unterrichts bestand darin, die Kinder anhand konkreter Beispiele von Kunstwerken mit dem Begriff „Kunst“ und den Kunstgattungen vertraut zu machen. Die pädagogische Aufgabe bestand darin, das Interesse jüngerer Schüler für die Kunst zu wecken. Entwickeln – um die Entwicklung der ästhetischen Qualitäten eines jüngeren Schülers zu fördern (Anhang 3).
Vor dem Unterricht wurden die Kinder gebeten, Botschaften zu den vorgegebenen Kunstthemen vorzubereiten. Es gab viele Bewerber – alle Themen wurden aussortiert. Außerdem baten wir darum, Bilder mit interessanten architektonischen Strukturen mitzubringen. Mit diesen Aufgaben leisteten wir eigenständige Sucharbeit für Studierende.
Wenige Tage vor dem Unterricht wurde der Unterricht gestaltet. An den Wänden hingen Gemälde und Postkarten, die die Schüler mitgebracht hatten. Die Kinder hatten die Möglichkeit, sie vorab zu sehen.
Der Unterricht fand in Form von "Reise ins Land der Schönen" statt, was eine zusätzliche emotionale Stimmung erzeugte.
Die Unterrichtsaktivitäten waren sehr vielfältig: Die Kinder hörten Musik, sahen sich Bilder an, machten Präsentationen, hörten einander zu und beteiligten sich an der Diskussion der gestellten Fragen. Für Langeweile blieb keine Zeit.
Der Unterricht fand auf einer hohen emotionalen Note statt. Als die Glocke läutete, hatte niemand es eilig, sich zu zerstreuen, alle waren so leidenschaftlich bei der Lektion. Anschließend hielt diese Stimmung den ganzen Tag an. Und das ist das wichtigste Ergebnis. Wie oben erwähnt, sind die emotionalen Reaktionen und Zustände des Kindes das Kriterium für die Wirksamkeit der ästhetischen Erziehung. Die Erfolgsquote für diese Lektion war wirklich hoch.
Wir ließen die Gemälde und Postkarten (unsere „Ausstellung“) noch eine Woche hängen, damit die Jungs, nachdem sie neue Informationen über sie erhalten hatten, noch einmal nachschauen und in vertrauten Gemälden etwas Neues sehen konnten. Die Jungs kamen wie erwartet und schauten sich die Bilder mit neuem Interesse an, sogar Kinder aus anderen Klassen kamen. Die Ergebnisse dieser Lektion zeigten sich später. Als im Laufe der Geschichte der Unterricht das Thema „Die Kunst der Rus“ aufnahm, zeigten die Jungs brillant das Wissen, das sie aus dem Kunstunterricht gelernt hatten.
Die Wirksamkeit dieser Lektion ist unbestritten: Die Mittel der Kunst können wirklich eine unbegrenzte Wirkung auf den jüngeren Schüler haben. Ein richtig organisierter Unterricht, der auf das Kind ausgerichtet ist, weckt echtes Interesse und Reaktion bei jedem Schüler. Emotional reiches Material hinterlässt einen tiefen Eindruck in der Seele des Kindes, das in Zukunft die Grundlage für die Bildung von ästhetischem Geschmack, Ideal, Einstellung, Erfahrung und im Laufe der Zeit das ästhetische Gefühl für Kunst sein wird Lebenseinstellung und Wirklichkeit. Mit der ästhetischen Entwicklung kommt die geistige Entwicklung des Menschen. Was ein Kind heute emotional wahrnimmt, entwickelt sich morgen zu einer bewussten Einstellung zur Kunst und zum Leben.
Daher tragen die Kunstmittel, wenn sie richtig organisiert und dem Schüler präsentiert werden, wirklich zu seiner ästhetischen, intellektuellen und spirituellen Entwicklung bei.
FAZIT
Das Problem der ästhetischen Erziehung ist in der in- und ausländischen Literatur ziemlich entwickelt. Dies ermöglichte es uns, eine gründliche Analyse der Literatur zu diesem Thema durchzuführen und die folgenden Schlussfolgerungen zu ziehen. Die ästhetische Erziehung nimmt wirklich einen wichtigen Platz im gesamten System des Erziehungsprozesses ein, da dahinter nicht nur die Entwicklung der ästhetischen Qualitäten einer Person steht, sondern der ganzen Persönlichkeit als Ganzes: ihrer wesentlichen Kräfte, spirituellen Bedürfnisse, moralischen Ideale , persönliche und soziale Vorstellungen, Weltanschauung.
All diese Eigenschaften einer Person entwickeln sich unter dem Einfluss verschiedener Faktoren. Natur, Arbeit und die uns umgebende Wirklichkeit haben erzieherische Bedeutung: Leben, Familie, zwischenmenschliche Beziehungen,- alles was schön sein kann. Als Hauptträger der Schönheit ist die Kunst auch ein Mittel der ästhetischen Bildung.
Die Einwirkung der ästhetischen Phänomene des Lebens und der Kunst auf einen Menschen kann sowohl zielgerichtet als auch spontan erfolgen. Die Schule spielt in diesem Prozess eine wichtige Rolle. Der Lehrplan umfasst Fächer wie Bildende Kunst, Musik, Literatur, deren Grundlage Kunst ist. Das ist kein Zufall. Bei der Analyse der Literatur kamen wir zu dem Schluss, dass Kunst das wichtigste Mittel der ästhetischen Bildung ist. Die Studie zeigte, dass das kognitive Interesse an Kunst bei jüngeren Schülern ziemlich groß ist und das Vorhandensein von Interesse die erste der Voraussetzungen für eine erfolgreiche Bildung ist. Darüber hinaus hat Kunstmaterial ein großes emotionales Potenzial, sei es ein Musikstück, Literatur oder Kunst. Die Kraft der emotionalen Wirkung ist der Weg, in das Bewusstsein der Kinder einzudringen, und das Mittel, um die ästhetischen Qualitäten des Individuums zu formen.
Damit wurde unsere zu Beginn der Arbeit aufgestellte Hypothese bestätigt. In der Tat sind die im Bildungsprozess verwendeten künstlerischen Mittel ein wirksames Mittel der ästhetischen Erziehung jüngerer Schüler. Erfahrene Lehrer, die dies wissen, sind in der Lage, durch Kunst die wahren ästhetischen Qualitäten einer Person hervorzubringen: Geschmack, die Fähigkeit, Schönheit zu bewerten, zu verstehen und zu schaffen. In der Praxis sind wir jedoch mit der Tatsache konfrontiert, dass Lehrer Kunst nicht für die ästhetische Entwicklung des Kindes einsetzen und mehr Zeit und Mühe auf die Entwicklung praktischer Fähigkeiten verwenden. Dies ist inakzeptabel, denn ohne die Konzentration auf echte spirituelle und künstlerische Werte sind ästhetische Bildung und persönliche Entwicklung minderwertig. Unserer Meinung nach sorgt der Lehrer durch die Umsetzung einer vollwertigen ästhetischen Erziehung eines Kindes im Grundschulalter für die zukünftige Bildung einer solchen Person, die spirituellen Reichtum, wahre ästhetische Qualitäten, moralische Reinheit und ein hohes intellektuelles Potenzial vereint.
Hier sind die Schlussfolgerungen, zu denen wir im Laufe unserer Arbeit gelangt sind.
L.P. Ovchinnikova
THEORETISCHER ASPEKT DER ORGANISATION SELBSTÄNDIGER ARBEIT...
Projekte, die die Innovationstätigkeit der Unternehmen widerspiegeln, in denen sie tätig sind, die Möglichkeit, Bildungs- und Industriepraktiken in ihren Unternehmen zu bestehen, die Möglichkeit, das kumulative Kreditsystem für die Durchführung von Forschungs- und Entwicklungsarbeiten zu nutzen, die auf offizieller Basis in ihren Unternehmen durchgeführt werden .
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SELBSTSTÄNDIGE ARBEIT VON AUSSENSTUDIERENDEN: EIN THEORETISCHER ASPEKT
LP Ovchinnikova, PhD in Pädagogik, außerordentliche Professorin des Fachbereichs „Philosophie und Wissenschaftsgeschichte“
Samara State University of Transport, Samara (Russland)
Anmerkung-. Der Autor konzentriert sich auf die theoretischen Prinzipien, die der Organisation der unabhängigen Arbeit von außeruniversitären Studierenden zugrunde liegen. Es werden Wege vorgeschlagen, diese Art von Lernaktivität zu verbessern.
Schlüsselwörter. selbstständiges Arbeitsmanagement, außeruniversitärer Student, Technik der selbstständigen Arbeitsorganisation, Selbstbildung.
SYSTEM DER ÄSTHETISCHEN BILDUNG VON JUNIOR-SCHULKINDERN
UNTER MODERNEN BEDINGUNGEN
T.I. Paguta, Kandidat der Pädagogischen Wissenschaften, Dekan der Fakultät für Erziehungswissenschaften,
Außerordentlicher Professor der Fakultät für Pädagogik
International University of Economics and Humanities, benannt nach dem Akademiker Stepan Demyanchuk,
Riwne (Ukraine)
Zusammenfassung: In In letzter Zeit Das Problem der Theorie und Praxis der ästhetischen Erziehung jüngerer Schulkinder als wichtiges Mittel zur Bildung von Einstellungen zur Wirklichkeit, als Mittel der moralischen und geistigen Erziehung, das heißt als Mittel zur Bildung einer umfassend entwickelten, geistig bereicherten Persönlichkeit, hat sich verstärkt . Der Artikel analysiert das System der ästhetischen Erziehung von Grundschulkindern in modernen Bedingungen. Die Charakteristik der strukturellen Komponenten der ästhetischen Bildung ist gegeben.
Stichworte Schlüsselwörter: System, ästhetische Erziehung, ästhetisches Bewusstsein, ästhetische Tätigkeit, ästhetische Wahrnehmung, ästhetische Empfindungen, ästhetische Urteile, ästhetischer Geschmack, ästhetisches Ideal, Mittel, Methoden, Formen der ästhetischen Erziehung.
Gemäß den normativen Dokumenten, die die Organisation des Bildungsprozesses in allgemeinen Bildungseinrichtungen in der Ukraine regeln, ist es klar, dass der Frage der ästhetischen Bildung der jüngeren Generation eine gewisse Aufmerksamkeit geschenkt wird. So wird im staatlichen Nationalprogramm "Bildung" (Ukraine XXI Jahrhundert) das Hauptziel der Bildung definiert, das auf ästhetische Bildung und umfassende Entwicklung eines Menschen als höchsten Wert der Gesellschaft abzielt, die Bildung seiner spirituellen Vorlieben, Ideale und die Entwicklung künstlerischer und kreativer Fähigkeiten. Nach dem Konzept der Kinder- und Jugenderziehung im nationalen Bildungssystem umfasst ein ganzheitlicher Erziehungsprozess die künstlerisch-ästhetische Bildung und Erziehung des Individuums. Durch die Erziehung junger Menschen zu ästhetischen Ansichten, Geschmäckern, die auf Volksästhetik und den besten Errungenschaften der Zivilisation beruhen, beinhaltet die nationale Bildung die Bildung von Fähigkeiten, um das kulturelle und künstlerische Erbe der Menschen unabhängig zu mehren, Schönheit im Alltag zu fühlen und zu reproduzieren, die dafür sorgt Bildung von Fähigkeiten für gutes Benehmen, wohlwollende Haltung
Sheniya für die Menschen.
Die Fragen der ästhetischen Erziehung von Schulkindern wurden von in- und ausländischen Wissenschaftlern untersucht, darunter: O. Abdullina, L. Achmedzyanova, A. Verkhovaya, D. Dzhola, A. Zimichev, D. Kabalevsky, M. Kagan, N. Kiyashchenko A. Kuprin, B. Likhachev, A. Losev, A. Makarenko, B. Nemensky, M. Ovsyannikov, V. Sukhomlinsky, N. Chernyshevsky, G. Shevchenko und andere.
Diese Wissenschaftler betrachteten jedoch nur einzelne Komponenten der ästhetischen Erziehung von Schulkindern und nicht als System. Daher betrachten wir dieses Problem bis zum Ende als ungelöst und werden den Versuch unternehmen, den Prozess der ästhetischen Bildung jüngerer Schüler mit Hilfe eines Systems zu erforschen, das auf die Entwicklung der Persönlichkeit eines jüngeren Schülers abzielt.
Der Zweck unseres Artikels ist es, die strukturellen Komponenten des Systems der ästhetischen Erziehung jüngerer Studenten unter modernen Bedingungen zu bestimmen und zu charakterisieren.
Eine Analyse der philosophischen und pädagogischen Literatur lässt den Schluss zu, dass ästhetische Bildung ein Bestandteil des Prozesses der Persönlichkeitsentwicklung ist, der darauf ausgerichtet ist
T.I. Paguta
zur Bildung ästhetischer Empfindungen, das Bedürfnis des Individuums in den Bedingungen her verliehen kräftige Aktivität Ort, Rolle, Zweck und Aufgaben der ästhetischen Bildung werden in allen Lebensbereichen (auch in der Kunst) durch die Epoche und den spezifischen sozioökonomischen Entwicklungsstand des ästhetischen und pädagogischen Denkens bestimmt; Eine Errungenschaft auf diesem Gebiet ist die Bildung der wichtigsten Mittel, Formen und Methoden der ästhetischen Erziehung, während die Hauptaufgabe der ästhetischen Erziehung die Bildung der künstlerischen, ästhetischen und kreativen Fähigkeiten von Kindern ist. Wir glauben, dass ästhetische Bildung ein zielgerichteter Prozess ist, der ein System komplexer, zielgerichteter, systematischer und konsequenter Wirkung auf eine Person durch bestimmte beinhaltet soziale Institution und Institutionen auf der Grundlage einheitlicher wissenschaftlicher und pädagogischer Prinzipien, Methoden und Mittel, wodurch er eine ideologische Ausrichtung auf eine direkte kreative Bewertung der Realität und seines eigenen Lebens in der Gesellschaft als Manifestationen des Schönen und des Hässlichen, des Erhabenen hat und die niedrigen, die komischen und die tragischen und andere ästhetische Kategorien.
Wie die Autoren des Handbuchs „Ästhetik“ anmerken, sind die Besonderheiten der ästhetischen Bildung ihre charakteristischen Merkmale: Ästhetische Bildung ist systemisch; sorgt für die Entwicklung einer aktiven kreativen Aktivität des Individuums bei der ästhetischen Transformation der Welt; die Variabilität der Formen der ästhetischen Erziehung, die je nach Entwicklung der Wissensstruktur und der sozialen Beziehungen komplizierter werden; Ästhetische Bildung ist mit anderen Aspekten der Entwicklung der Gesellschaft verbunden ( Wirtschaftskrisen, soziale Unordnung der Menschen usw.), die ihr Wesen und den Ablauf beeinflussen; ästhetische Bildung beinhaltet nicht nur die Entwicklung von Regeln, ästhetischen Normen, ästhetischem Wissen, sondern auch die ästhetische Aktivität einer Person, ihre Teilnahme am Prozess der ästhetischen Transformation der Realität.
Laut B. Likhachev erfolgt die ästhetische Erziehung von Kindern durch die Auflösung objektiver Widersprüche und subjektiver Inkonsistenzen. Diese Widersprüche und Ungereimtheiten werden durch die umfassende Organisation und Umsetzung des Systems der ästhetischen Bildung beseitigt.
G. Petrova definiert ästhetische Erziehung als System: „Ästhetische Erziehung ist ein System, das auf die umfassende Bildung und Entwicklung der Persönlichkeit abzielt, unter dem Einfluss einer Kombination ästhetischer Einflüsse, die konsequent und in enger Verbindung mit anderen Aspekten der Erziehung durchgeführt wird. "
Wie A. Dubaseniuk feststellt, „ist das System der ästhetischen Bildung ein zielgerichteter, organisierter Prozess der künstlerischen und ästhetischen Bildung, Entwicklung und Erziehung von Kindern, der auf der Grundlage einer Reihe methodischer Prinzipien, psychologischer und pädagogischer Begründung methodischer Dokumente aufgebaut ist, die sicherstellen Umsetzung in enger Verbindung mit der ästhetischen Erziehung des Individuums, seiner moralischen und beruflichen Entwicklung. Wir stimmen mit A. Dubaseniuk darin überein, dass das Funktionieren des Systems der ästhetischen Bildung dann effektiv durchgeführt wird, wenn es nicht isoliert agiert, sondern in den Komplex aller Bildungsarbeit einbezogen und unter gezielter pädagogischer Anleitung durchgeführt wird.
Die Hauptmechanismen, die dieses System aktivieren, sind die entwickelte ästhetische Wahrnehmung und das Wissen um künstlerische und ästhetische Phänomene; spirituelle Kommunikation anhand von Kunstwerken; künstlerische und kreative Aktivität, die die Fähigkeiten von Kindern entwickelt und ihre künstlerische Vision der Welt formt.
Laut B. T. Likhachev basiert die Organisation auf
Das System der ästhetischen Bildung basiert auf einer Reihe von Prinzipien: einem integrierten Ansatz für die gesamte Bildungsangelegenheit; die organische Verbindung aller künstlerischen und ästhetischen Aktivitäten von Kindern mit dem Leben, der Praxis der Erneuerung der Gesellschaft, mit dem Prozess der Bildung des Weltbildes und der Moral von Schulkindern; Universalität ästhetischer Bildung und Kunsterziehung; Kombinationen aus Unterricht, außerschulischen Aktivitäten, außerschulischen Aktivitäten, verschiedenen Formen des Umgangs mit Kunst durch die Medien; Einheit der Kunst u allgemeine Entwicklung Kinder; künstlerische und kreative Aktivitäten und Laiendarbietungen von Kindern; Ästhetik des gesamten Kinderlebens; unter Berücksichtigung der altersbedingten psychologischen und pädagogischen Besonderheiten von Kindern.
Das System der ästhetischen Erziehung gewährleistet die Dynamik der ästhetischen Entwicklung der Persönlichkeit eines jüngeren Schülers, der Übergang von einer Stufe zur anderen ist nicht nur das Ergebnis quantitative Veränderungen, sondern auch eine erhebliche qualitative Umstrukturierung seiner innerer Frieden. Das System der ästhetischen Erziehung jüngerer Schulkinder sollte unter Berücksichtigung der altersbedingten psychologischen und pädagogischen Merkmale von Kindern im Grundschulalter aufgebaut werden. Es umfasst vier Komponenten: Motivationsorientiert, inhaltlich, operativ und produktiv. Die Motivations-Ziel-Komponente beinhaltet die Definition des Ziels, der Ziele und Motive der ästhetischen Bildung. Der Zweck und die Ziele der ästhetischen Bildung bedürfen besonderer Aufmerksamkeit. Ästhetische Erziehung wird als die Erziehung der Kinder zur Fähigkeit betrachtet, das Schöne zu sehen, zu fühlen, zu verstehen, und den Wunsch, an seiner Entstehung teilzunehmen. Die Definition des Ziels der ästhetischen Bildung besteht darin, Kindern beizubringen, Schönheit im Alltag zu sehen, zu fühlen, zu verstehen und zu schaffen. Der Zweck der ästhetischen Erziehung wird in der Bildung eines moralischen und ästhetischen Ideals bestimmt. Die Bildung der Fähigkeit, Schönheit zu sehen, zu verstehen, zu schaffen, wird durch die Natur des moralischen und ästhetischen Ideals bestimmt, ist die ursprüngliche Aufgabe der ästhetischen Bildung. Der Zweck der ästhetischen Bildung ist ein hohes Maß an ästhetischer Kultur des Individuums, seine Fähigkeit zur ästhetischen Entwicklung der Realität.
Das Ziel der Volksbildung konkretisiert sich durch ein System von Bildungsaufgaben, das nicht nur allen Bildungseinrichtungen, sondern der gesamten Gesellschaft gemeinsam ist und für die Bereitstellung einer hohen künstlerischen und ästhetischen Kultur, die Entwicklung ästhetischer Bedürfnisse und vorsieht Gefühle. A. Dubaseniuk glaubt, dass die Hauptaufgabe der ästhetischen Erziehung von Schulkindern die Bildung einer künstlerischen und ästhetischen Kultur, die Entwicklung kreativer Fähigkeiten und die Fähigkeit zur ästhetischen Beherrschung der Realität ist. Diese Aufgaben gliedern sich in folgende Bereiche:
erstens die Schaffung des notwendigen Vorrats an elementaren ästhetischen Kenntnissen und Eindrücken, ohne die es keine Neigung, kein Interesse an ästhetisch bedeutsamen Objekten und Phänomenen geben kann;
zweitens die Bildung auf der Grundlage des erworbenen Wissens und der Entwicklung der Fähigkeit zur künstlerischen und ästhetischen Wahrnehmung solcher sozialpsychologischen Eigenschaften einer Person, die die Möglichkeit der emotionalen Erfahrung und Bewertung ästhetischer Objekte und Phänomene bieten;
drittens die Bildung ästhetischer schöpferischer Fähigkeiten, dh solche Qualitäten, Bedürfnisse und Fähigkeiten zu erziehen, zu entwickeln, die einen Menschen zu einem aktiven Schöpfer machen: Schließlich lernt ein Mensch Schönheit nur dann vollständig zu verstehen, wenn er selbst Schönheit in der Kunst schafft, im Beruf, im Alltag. Laut A. Dubaseniuk zielt all dies auf die Bildung einer künstlerischen und ästhetischen Kultur ab.
V. Yagupov zu den Aufgaben der ästhetischen Bildung gehören
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SYSTEM DER ÄSTHETISCHEN ERZIEHUNG VON SCHULKINDERN.
teilt: die Bildung ästhetischer Ansichten und Geschmäcker, die Fähigkeit, Schönheit zu schaffen, die Entwicklung kreativer Fähigkeiten, die Ausbildung humanistischer Qualitäten, Interessen und Liebe zum Leben in seinen verschiedenen Erscheinungsformen.
Die meisten Lehrer (N. Kiyashchenko, G. Labkovskaya, D. Likhachov und andere) identifizieren die folgenden Aufgaben der ästhetischen Bildung:
1. Schaffung eines spezifischen Vorrats an elementaren ästhetischen Kenntnissen und Eindrücken, ohne die Neigung, Sehnsucht, Interesse an ästhetisch bedeutsamen Objekten und Phänomenen nicht entstehen können.
2. Bildung auf der Grundlage der gewonnenen Erkenntnisse und die Entwicklung der künstlerischen und ästhetischen Wahrnehmung solcher sozialpsychologischen Eigenschaften des Individuums, die ihr die Fähigkeit verleihen, ästhetisch bedeutsame Objekte und Phänomene emotional zu erleben und zu bewerten, sich an ihnen zu erfreuen.
3. Bildung kreativer ästhetischer Fähigkeiten bei jedem Kind.
Um das Ziel der ästhetischen Bildung zu erreichen, sollten daher eine Reihe von Aufgaben gelöst werden:
1. Bildung künstlerischer und ästhetischer Bedürfnisse. Zu diesem Zweck muss die ästhetische Erziehung der Kinder in der Schule so organisiert werden, dass die praktische Bekanntschaft mit dem Schönen das Interesse der Schüler weckt und innere Widersprüche zwischen neuen ästhetischen Bedürfnissen und dem aktuellen ästhetischen Entwicklungsstand des Kindes hervorruft.
2. Entwicklung der ästhetischen Wahrnehmung. Als Ergebnis der Wahrnehmung der Schönheit der Umwelt haben Kinder ästhetische Gefühle, Emotionen und Erfahrungen. Die Lösung dieses Problems trägt zur Bildung des bewertenden Zugangs der Schüler zu Kunst, Naturphänomenen, Gesellschaft, Leben und Verhalten der Menschen bei.
3. Die Entwicklung ästhetischer Ideen, Konzepte, Ansichten, Einschätzungen, Urteile und Geschmäcker. Es ist notwendig, das Wissen und die Ideen der Schüler ständig zu bereichern und sie zu ermutigen, ihre eigene Einstellung zu Phänomenen und Objekten zum Ausdruck zu bringen.
4. Bildung einer ästhetischen Einstellung zur Realität bei Kindern, indem sie lernen, Schönheit nicht nur wahrzunehmen, zu genießen, zu schätzen, sondern auch im Alltag zu schützen; die Ästhetik des Verhaltens der Schüler sollte alle Manifestationen des Lebens des Kindes durchdringen und zur Kommunikation mit anderen Menschen anregen; Es ist notwendig, den Wunsch und die Fähigkeit zu entwickeln, Schönheit im Leben zu schaffen.
5. Entwicklung kreativer ästhetischer Fähigkeiten. Grundschulalter ist günstig für kreative Entwicklung Kinder und ihre Kreativität. In dieser Zeit entwickeln sich Vorstellungskraft, die Fähigkeit zu fantasieren, kreativ aktiv zu denken, Neugierde manifestiert sich merklich, die Fähigkeit, Aktivitäten zu beobachten, zu vergleichen und kritisch zu bewerten.
Motive in der ästhetischen Erziehung sind Bedürfnisse. Die Persönlichkeit eines jüngeren Schülers hat ein Bedürfnis nach Schönheit, ein Verlangen nach Harmonie und Ordnung.
Die inhaltliche Komponente der ästhetischen Bildung umfasst die Entwicklung des ästhetischen Bewusstseins und der ästhetischen Aktivität bei jüngeren Schülern. Ästhetisches Bewusstsein ist die spirituelle Grundlage, die eine harmonische Einheit und innere Verbindung verschiedener Manifestationen des spirituellen Lebens einer Person und der Gesellschaft als Ganzes gewährleistet. Dies ist eine besondere spirituelle Formation, die die ästhetische Einstellung des Kindes zur Realität charakterisiert.
Das ästhetische Bewusstsein hat seine eigene Struktur, die aus ästhetischen Bedürfnissen, ästhetischen Gefühlen, ästhetischen Erfahrungen, ästhetischen Ansichten, ästhetischen Vorlieben, ästhetischen Idealen besteht (Abb. 1).
Nach den Bedürfnissen des amerikanischen Psychologen A. Maslow braucht der Mensch Ästhetik. Von früher Kindheit an liegt es in der Natur des Menschen
Streben nach Schönheit im öffentlichen und privaten Leben. Ästhetisches Bedürfnis kann als die Beziehung einer Person zur Umwelt betrachtet werden, die objektiv besteht und aufgrund derer ein Bedürfnis nach Produktion, Erhaltung und Verbreitung ästhetischer Emotionen, Gefühle, Einstellungen, Kenntnisse, Werte, Ideale und ihrer besteht Objektivität im Handeln. Der Begriff „ästhetisches Bedürfnis“ umfasst sowohl das Bedürfnis jüngerer Schüler in der Wahrnehmung ästhetischer Phänomene der Umwelt als auch das Bedürfnis nach Kunst und ästhetischer Kreativität. Ein Merkmal des ästhetischen Bedürfnisses ist, dass es in allen Tätigkeitsbereichen eines jüngeren Schülers verwirklicht werden kann: in Bezug auf die Natur, in der Arbeit, im Verhalten und in der Kommunikation, im Kennenlernen der Kunst, in der wissenschaftlichen Kenntnis der Umwelt.
Reis. 1. Die Struktur des ästhetischen Bewusstseins
Ein ästhetisches Bedürfnis entsteht nur in Anwesenheit eines ästhetischen Gefühls – der Grundlage einer spirituellen Beziehung zur Welt. Mit anderen Worten: Das ästhetische Gefühl ist jene geistige Formation, die den Grad der Sozialisierung des Individuums, das Niveau des Anstiegs seiner Bedürfnisse bestimmt. Wahrnehmen Umgebung, jüngere Schüler haben gewisse ästhetische Empfindungen.
„Ästhetische Gefühle“, schrieb V. Sukhomlinsky, „haben als Quelle die Kultur der ästhetischen Wahrnehmung. Die Erfahrung von Ungerechtigkeit stumpft die Sensibilität ab, die einer hohen ästhetischen Kultur innewohnt. Ästhetische Gefühle sind besondere Erfahrungen eines Kindes, die entstehen, wenn es die Schönheit der Natur, Kunstwerke, die Schönheit des menschlichen Körpers usw. wahrnimmt, sie tragen zur Bildung von Persönlichkeitsmerkmalen bei und nehmen aktiv an seiner sozialen und ästhetischen Erziehung teil , spielen eine wichtige Rolle bei der Selbstregulierung der psychischen Funktionen des Organismus. Ästhetische Gefühle drücken sich in Empathie, Aufregung, Freude aus. Echte ästhetische Gefühle, positive Emotionen, ästhetisches Vergnügen haben einen großen erzieherischen Einfluss auf die Persönlichkeit des Kindes.
Auf der Grundlage ästhetischer Gefühle entstehen ästhetische Erfahrungen, die sich in Form von Emotionen darstellen, die mit bestimmten Objekten verbunden sind, Phänomene, die das Kind wahrnimmt: Freude an der Kommunikation, Begegnung mit Schönheit, Aufregung durch die Wahrnehmung des Erhabenen.
Ästhetische Ansichten vermitteln die Einstellung des Kindes zu bestimmten Objekten, Objekten, Phänomenen. Das Kind soll nicht nur das Schöne wahrnehmen, sondern auch Kunstwerke, Handlungen von Menschen etc. verstehen und bewerten, also einen ästhetischen Geschmack bilden. Ästhetischer Geschmack ist die Fähigkeit des Kindes, das Schöne und das Hässliche, das Tragische und das Komische im Leben und in der Kunst richtig zu verstehen und einzuschätzen.
Das ästhetische Ideal ist der ästhetische Hauptwert, das höchste Kriterium für die ästhetische Bewertung. Das ist es, wonach das Kind strebt, was ihm gleichkommt.
Oberstes Ziel der ästhetischen Erziehung ist die Herausbildung der kindlichen Bereitschaft zur ästhetischen Betätigung, die ein wichtiger Bestandteil der ästhetischen Kultur ist. Ästhetische Aktivität ist universell. Es manifestiert sich in Spiel, Bildung, Arbeitstätigkeit, Verhalten und besteht aus: der Organisation der ästhetischen Umgebung, in der er lebt, arbeitet, studiert,
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ÄSTHETISCHE ERZIEHUNG VON SCHULKINDERN...
das Kind ruht; spezifische kreative Tätigkeit im Bereich Kunst, Literatur, Musik etc.; Kunstpropaganda, ästhetische Ideale; ästhetische Ausdruckskraft in pädagogischen, alltäglichen Aktivitäten; Offenlegung ästhetischer Kultur in Beziehungen mit Erwachsenen und Gleichaltrigen. Die Inhalte der ästhetischen Bildung werden in Schulprogrammen in Musik, Bildender Kunst, Lesen und anderen Fächern festgelegt. Jedes akademische Fach ermöglicht es, die ästhetischen Gefühle, Ansichten, Überzeugungen, Geschmackseinschätzungen und Urteile der Schüler zu formen.
Die operativ-aktive Komponente vermittelt Mittel, Methoden und Formen der ästhetischen Bildung. Die Mittel der ästhetischen Bildung sind: Kunst, Fernsehen, Natur, Leben, Computer, Ästhetik des Schulgeländes, das Erscheinungsbild von Lehrern, Eltern und Schülern selbst, die Beziehung zwischen Kindern und Erwachsenen.
Kunst ist eine der Formen des sozialen Bewusstseins, eine Form menschlicher Aktivität, mit deren Hilfe eine Person die objektive Realität widerspiegelt. Kunst erkennt Realität durch künstlerische Bilder. Es gibt verschiedene Arten von Kunst: Literatur, Musik, bildende Kunst, Theater, Kino, Choreografie, Architektur und andere. Die Besonderheit jeder Art von Kunst besteht darin, dass das künstlerische Bild durch spezielle, spezifische künstlerische Mittel und Materialien geschaffen wird: Wort, Ton, Bewegung, Farben, verschiedene natürliche Materialien. Jede Art von Kunst ist mit ihren spezifischen Mitteln in der Lage, ein übermäßig expressives künstlerisches Bild zu erzeugen, das es nicht sein muss AIDS. Gleichzeitig Verschiedene Arten Künste interagieren und verstärken die ästhetische Gesamtwirkung auf eine Person.
In der Grundschule wird das Interesse der Kinder für Kunst geweckt, sie werden von Musik und künstlerisch-kreativen Aktivitäten angezogen. Das primäre Bindeglied der Bildung soll bei den Schülern eine ganzheitliche Weltanschauung und Einstellung bilden, um die Entwicklung ästhetischer Ideale und Geschmäcker sowie ein Verantwortungsbewusstsein für die Bewahrung der kulturellen Werte der Gesellschaft zu gewährleisten.
Sehr wichtig Natur spielt in der menschlichen Aktivität. Es ist eine riesige Quelle für die ästhetischen Erfahrungen von Schulkindern. Im Gegensatz zu Kunstwerken ist die Natur natürlich und variabel. Naturbilder sind immer frisch und natürlich, sie werden von einer breiten Farbpalette dominiert, die sich je nach Jahreszeit, Tag und Wetter ständig verändert. Jeder Moment der Umgebung natürlichen Umgebung hat was schönes. Die Natur adelt die Sinne, wirkt auf die gesamte geistige Welt des Kindes. Die bezaubernden Farben des Sonnenuntergangs auf dem Meer, die Vielfalt der Farben und die Reflexion des Schnees - all dies ist konstant, von unseren ersten Schritten an sammeln sich unsere Erfahrungen. Sie sind für unsere Psyche durchaus üblich, da sie organisch mit den ersten und unbewussten Kindheitseindrücken verflochten sind, wodurch die Illusion der Ewigkeit entsteht, ein Gefühl für die Schönheit der Natur. Dies ist in der Regel das Ergebnis der Erziehung. Eine solche Erziehung hängt vor allem damit zusammen, dass die Aufmerksamkeit des Kindes auf die erstaunliche Schönheit der Natur, auf die Vollkommenheit ihrer Formen, Farben, Linien, auf die Organizität und Integrität ihrer Schöpfungen gelenkt wird.
Ästhetische Bildung ist eng mit der Arbeit verbunden. Wahre Schönheit findet sich in der Arbeit. Die Vertrautmachung mit der Ästhetik der Arbeit erfolgt im Arbeitsunterricht, in Kreisen der „geschickten Hände“. Es ist wichtig, literarische Werke zu verwenden, die über die Schönheit der Arbeit sprechen, über die Menschen, die arbeiten. Wir führen jüngere Schulkinder an die Arbeit heran und bringen Kindern bei, sie mit einem kreativen Ansatz wunderbar auszuführen. Wir entwickeln besondere Fähigkeiten bei Kindern - künstlerisch, musikalisch, literarisch.
Kinder sollten auch nach der Ästhetik des Alltags streben,
livaja richtige Organisation Objektumgebung, die mit den individuellen Vorstellungen von Maß, Harmonie korreliert, die sich in der Gestaltung eines Raumes, einer Wohnung, in Kleidung, in Aussehen usw.
Unter den Methoden der ästhetischen Bildung können unterschieden werden: Geschichtenerzählen, Konversation, Betrachten von Bildern, Illustrationen, Demonstration, Beobachtung, Übungen.
Ästhetische Bildung können wir im Lernprozess (im Unterricht, außerschulischen Aktivitäten, bei Exkursionen) und außerhalb der Studienzeit (im Kreisunterricht, in Ateliers für ästhetische Bildung, bei Ausstellungsbesuchen, Durchführung von Bildungsveranstaltungen) durchführen.
Das Endergebnis der ästhetischen Bildung ist die ästhetische Bildung jüngerer Schüler, die vier Stufen umfasst: hoch, ausreichend, mittel und primär. Kriterien für die ästhetische Erziehung jüngerer Schulkinder sind die Anwendung ästhetischer Kenntnisse und Fähigkeiten im Alltag und Leben, das Vorhandensein von Wertorientierungen; Ausführung bestimmter Handlungen und Taten; die Bildung der wichtigsten ästhetischen Eigenschaften des Individuums; psychologische und spirituelle Bereitschaft für ein vollwertiges kreatives Leben.
Letztlich sollen bei Kindern ästhetische Kompetenzen ausgebildet werden: Das Kind kommuniziert bereitwillig über Schönheit in allen Formen ihres Daseins; den ästhetischen Wert des Produkts seiner eigenen visuellen Tätigkeit angemessen einschätzt; bezieht sich auf visuelle Aktivität als einen kreativen Prozess des Selbstausdrucks; weiß, wie man den Plan ausführt und verwirklicht, indem er figurative und ästhetische Ausdruckskraft erreicht; agiert mutig, entschlossen, mit Freude, orientiert sich frei an edlen Materialien und Techniken; verwendet Ausdrucksmittel (Farbe, Komposition, Form, Dekor) angemessen.
Aus dem oben Gesagten können wir schließen, dass die ästhetische Erziehung jüngerer Schüler auf der Grundlage eines systematischen Ansatzes durchgeführt wird, der eine Reihe von Komponenten (Ziel, Ziele, Motive, ein System von Prinzipien, Inhaltselemente, Mittel, Methoden) umfasst , Formen und Bedingungen für die Durchführung ästhetischer Bildung). Für die Zukunft planen wir eine detaillierte Untersuchung jeder Komponente dieses Bildungssystems für jüngere Schüler.
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T.I. Paguta
SYSTEM DER ÄSTHETISCHEN ERZIEHUNG VON JUNIOR-SCHULKINDERN...
ÄSTHETISCHES BILDUNGSSYSTEM DER GRUNDSCHULKINDER UNTER DEN MODERNEN BEDINGUNGEN
T.I. Paguta, Kandidat der pädagogischen Wissenschaften, Dekan der Fakultät für Pädagogik, außerordentlicher Professor der
Abteilung Pädagogik
International University of Economics & Humanities, benannt nach dem Akademiker Stepan Demianchuk,
Zusammenfassung: Die Aufmerksamkeit für das Problem der Theorie und Praxis der ästhetischen Erziehung von Grundschulkindern als wichtiges Mittel zur Herstellung von Beziehungen zur Realität, als Mittel zur moralischen und intellektuellen Erziehung, dh als Mittel zur Bildung eines voll entwickelten geistigen Reichtums Person hat in letzter Zeit zugenommen. Der Artikel analysiert das System der ästhetischen Erziehung von Grundschulkindern unter modernen Bedingungen. Eine Charakteristik der strukturellen Komponenten der ästhetischen Bildung ist gegeben.
Schlüsselwörter: System, ästhetische Wahrnehmung, ästhetisches Bewusstsein, ästhetische Aktivität, ästhetische Wahrnehmung, ästhetischer Sinn, ästhetisches Urteil, ästhetischer Geschmack, ästhetisches Ideal, Mittel, Methoden, Formen der ästhetischen Erziehung.
UDC 351.851:352:37.01"013/014(477.42)
WEGE DER ENTWICKLUNG DER ÖFFENTLICH-STAATLICHEN VERWALTUNG DES ALLGEMEINEN
SEKUNDARSCHULBILDUNG
EIN V. Pastovensky, Kandidat der Pädagogischen Wissenschaften, Leiter der Abteilung für Bildung und Wissenschaft
Zhytomyr Regional State Administration, Zhytomyr (Ukraine)
Zusammenfassung: Der Artikel analysiert die Erfahrungen bei der Entwicklung der öffentlichen und staatlichen Verwaltung von Bildungsbezirken, kommunalen, autonomen und privaten Bildungseinrichtungen. Die Mechanismen der öffentlichen Einflussnahme auf die Verwaltung von Bildungseinrichtungen durch die Öffentlichkeit Managementstrukturen- Hauptversammlungen, Räte von Bildungseinrichtungen, Räte von Bildungsbezirken. Es wird ein Schema für die Verteilung der Befugnisse des Staates, der Selbstverwaltung und der öffentlichen Strukturen bei der Verwaltung des allgemeinbildenden Sekundarbereichs vorgeschlagen.
Schlüsselwörter: Modelle der öffentlichen und staatlichen Verwaltung der allgemeinen Sekundarbildung, Bildungsbezirk, kommunale Bildungseinrichtung, autonome Bildungseinrichtung, private Bildungseinrichtung, Rat einer Bildungseinrichtung, Rat eines Bildungsbezirks, pädagogischer Rat, Kuratorium, öffentlich, Verteilungsschema der Befugnisse.
Veränderungen in den politischen, wirtschaftlichen, sozialen und kulturellen Sphären menschlichen Handelns führen dazu, dass die starre untergeordnete Führung moderner Gesellschaftssysteme in eine mobile, flexible umgewandelt wird. Insbesondere die Prozesse der Demokratisierung der Gesellschaft führen zu einer erheblichen Umstrukturierung des Bildungssystems, der Suche nach neuen, offenen und demokratischen Modellen für die Verwaltung der allgemeinen Sekundarbildung, die eine organische Kombination des staatlichen Einflusses mit der öffentlichen Verwaltung gewährleisten.
Die Arbeiten von M. Barber, D. Dewey, E. Entwistle, E. Gutman, D. Conant, J.St. Mill, T. Knight, A. Neil, R. Westbrook, G. Balykhin, V. Bochkarev, G. Elnikova, L. Kalinina, V. Knyazev, S. Krysyuk, A. Moiseev, A. Pinsky, K. Ushakov, T. Shamova und andere.
Die Erfahrungen mit der Beteiligung der Öffentlichkeit am Bildungsmanagement in Industrieländern wurden jedoch noch nicht vollständig im Hinblick auf ihre integrierte Anwendung in den Realitäten der GUS-Staaten analysiert.
Der Zweck dieses Artikels besteht darin, die internationalen Erfahrungen in der Verwaltung von Bildungssystemen zu analysieren und auf dieser Grundlage die wichtigsten Wege zur Entwicklung der öffentlichen und staatlichen Verwaltung der allgemeinbildenden Sekundarbildung zu bestimmen.
Wie die Analyse zeigt, ist einer der Hauptwege der Bildungsentwicklung in vielen Ländern die Übertragung der Vormundschaft über Einrichtungen der allgemeinen Sekundarbildung auf lokale Gemeinschaften, was besonders typisch für Staaten mit dem angelsächsischen Modell der lokalen Selbstverwaltung ist.
Heute jedoch größtenteils Siedlungen Ukrainische Gemeinden sind klein - im Durchschnitt haben sie etwa 1,6 Tausend Einwohner, in vielen sogar noch weniger. Solche Gemeinschaften können das Funktionieren nicht eigenständig sicherstellen Bildungsinstitutionen auf ihrem Territorium - sie haben nicht genug Material, Finanzen oder
Humanressourcen.
Daher ist unter diesen Bedingungen die administrativ-territoriale Reform, deren Leitgedanke die Schaffung territorialer Einheiten mit dem Potenzial sein sollte, die Möglichkeit einer qualitativ hochwertigen Umsetzung der in den Gesetzen definierten öffentlichen Aufgaben zu gewährleisten, und die Übertragung von realen Befugnissen an die Gemeinden, ist eine der notwendigen Bedingungen Entwicklung der Bildung.
Das sieht der von der Regierung ausgearbeitete Gesetzentwurf der Ukraine „Über die territoriale Struktur der Ukraine“ vor wesentliche Änderungen wird die grundlegende und mittlere (Distrikt-) Ebene der Gebietseinteilung abdecken. Anstelle des Bestehenden dieser Moment etwa 30.000 territoriale Einheiten sollten geschaffen werden 1400-1450 Gemeinden mit einer durchschnittlichen Bevölkerung von 32,5 Tausend Einwohnern - ähnliche Strukturen wie Gemeinden in europäischen Staaten.
Neben der Straffung der territorialen Gliederung sollte auch die Aufgaben- und Kompetenzverteilung zwischen den administrativ-territorialen Einheiten erfolgen. verschiedene Level. Der Schlüsselfaktor bei der neuen Verteilung der Zuständigkeiten sollte ihre Übereinstimmung mit dem sozioökonomischen und administrativen Potenzial der Gebietseinheiten einer bestimmten Ebene und die vollständige Verteilung dieser Zuständigkeiten sein, um die Qualität der Dienstleistungen, einschließlich der Bildungsdienste, zu verbessern.
Auch das Bildungsmanagementsystem sollte im Zuge der Reform verbessert werden. Gemeinschaften sollte die Vormundschaft über Einrichtungen der allgemeinen Sekundarbildung übertragen werden, die ihr Gemeinschaftseigentum sind. Dieser Schritt ist absolut gerechtfertigt, da die Mitglieder der lokalen Gemeinschaften (Steuerzahler, Eltern, Erzieher) die Bildungsbedürfnisse ihrer Kinder besser verstehen. Daher ist ihre Motivation, sich um die Entwicklung des Bildungssystems in ihrer Gemeinde zu kümmern, viel höher. Die Zweckmäßigkeit der Übertragung von Bildungsbefugnissen auf die Gemeinden ist darüber hinaus auch mit der politischen Verantwortung der kommunalen Selbstverwaltung verbunden, deren Vertreter direkt von der Gemeinde gewählt werden.
