Mendeleev Dmitry Ivanovich ist ein russischer Wissenschaftler, ein brillanter Chemiker, Physiker, Forscher auf dem Gebiet der Metrologie, Hydrodynamik, Geologie, ein tiefer Kenner der Industrie, ein Instrumentenbauer, ein Ökonom, ein Aeronaut, ein Lehrer, eine Persönlichkeit des öffentlichen Lebens und ein Original Denker.

Kindheit und Jugend

Der große Wissenschaftler wurde am 8. Februar 1834 in Tobolsk geboren. Pater Ivan Pavlovich war Direktor der Bezirksschulen und des Tobolsker Gymnasiums, er stammte aus der Familie des Priesters Pavel Maksimovich Sokolov, russischer Nationalität.

Ivan änderte seinen Nachnamen in seiner Kindheit, als er Student am Twer-Seminar war. Vermutlich geschah dies ihm zu Ehren. Pate, Gutsbesitzer Mendelejew. Später wurde immer wieder die Frage nach der Nationalität des Namens des Wissenschaftlers gestellt. Nach einigen Quellen bezeugte sie jüdische Wurzeln, nach anderen deutsche. Dmitri Mendeleev selbst sagte, dass Ivan den Nachnamen von seinem Lehrer aus dem Seminar erhalten habe. Der junge Mann machte einen erfolgreichen Austausch und wurde dadurch unter Klassenkameraden berühmt. Nach zwei Worten - "um eine Änderung vorzunehmen" - wurde Ivan Pavlovich in das Trainingsblatt aufgenommen.

Mutter Maria Dmitrievna (geborene Kornilyeva) war in der Kindererziehung und im Haushalt tätig und hatte den Ruf einer intelligenten und klugen Frau. Dmitry war der jüngste in der Familie, das letzte von vierzehn Kindern (nach anderen Quellen das letzte von siebzehn Kindern). Im Alter von 10 Jahren verlor der Junge seinen Vater, der erblindete und bald starb.

Während seines Studiums am Gymnasium zeigte Dmitry seine Fähigkeiten nicht, Latein war für ihn am schwierigsten. Seine Mutter vermittelte Liebe zur Wissenschaft, sie beteiligte sich auch an der Bildung seines Charakters. Maria Dmitrievna brachte ihren Sohn zum Studium nach St. Petersburg.

1850 trat der junge Mann in St. Petersburg in das Pädagogische Hauptinstitut der naturwissenschaftlichen Fakultät der Fakultät für Physik und Mathematik ein. Seine Lehrer waren die Professoren E. Kh. Lenz, A. A. Voskresensky und N. V. Ostrogradsky.

Während seines Studiums am Institut (1850-1855) zeigt Mendeleev außergewöhnliche Fähigkeiten. Als Student veröffentlichte er einen Artikel „On isomorphism“ und eine Reihe chemischer Analysen.

Die Wissenschaft

1855 erhielt Dmitry ein Diplom mit einer Goldmedaille und wurde nach Simferopol geschickt. Hier arbeitet er als Oberlehrer des Gymnasiums. Mit Ausbruch des Krimkrieges zog Mendelejew nach Odessa und erhielt eine Lehrstelle an einem Lyzeum.

1856 war er wieder in St. Petersburg. Er studiert an der Universität, verteidigt seine Dissertation, lehrt Chemie. Im Herbst verteidigt er eine weitere Dissertation und wird zum Privatdozenten der Universität ernannt.

1859 wurde Mendeleev auf eine Geschäftsreise nach Deutschland geschickt. Arbeitet an der Universität Heidelberg, stattet das Labor aus, erforscht Kapillarflüssigkeiten. Hier schrieb er die Artikel „Über die Temperatur des absoluten Siedens“ und „Über die Ausdehnung von Flüssigkeiten“ und entdeckte das Phänomen der „kritischen Temperatur“.

1861 kehrte der Wissenschaftler nach St. Petersburg zurück. Erstellt das Lehrbuch „Organische Chemie“, für das er mit dem Demidov-Preis ausgezeichnet wird. 1864 war er bereits Professor, zwei Jahre später leitete er die Abteilung, lehrte und arbeitete an den Grundlagen der Chemie.

1869 stellte er das Periodensystem der Elemente vor, dessen Verbesserung er sein ganzes Leben widmete. In der Tabelle stellte Mendelejew die Atommasse von neun Elementen dar, fügte später die Edelgasgruppe zum Code hinzu und ließ Raum für noch zu entdeckende Elemente. In den 1990er Jahren trug Dmitri Mendelejew zur Entdeckung des Phänomens der Radioaktivität bei. Das Periodengesetz enthielt Beweise für den Zusammenhang zwischen den Eigenschaften der Elemente und ihrem Atomvolumen. Jetzt ist neben jeder Tabelle mit chemischen Elementen ein Foto des Entdeckers.

1865–1887 entwickelte er die Hydrattheorie der Lösungen. 1872 begann er, die Elastizität von Gasen zu untersuchen, und zwei Jahre später leitete er die ideale Gasgleichung her. Zu den Errungenschaften von Mendelejew aus dieser Zeit gehört die Schaffung eines Systems für die fraktionierte Destillation von Erdölprodukten, die Verwendung von Tanks und Rohrleitungen. Mit der Unterstützung von Dmitry Ivanovich wurde das Verbrennen von schwarzem Gold in Öfen vollständig eingestellt. Der Satz des Wissenschaftlers „Öl verbrennen ist dasselbe wie den Ofen mit Geldscheinen heizen“ ist zu einem Aphorismus geworden.

Ein weiteres Betätigungsfeld des Wissenschaftlers war die geographische Forschung. 1875 besuchte Dmitri Iwanowitsch den Internationalen Geographischen Kongress in Paris, wo er dem Gericht seine Erfindung, einen Differential-Barometer-Höhenmesser, vorstellte. 1887 nahm der Wissenschaftler an einer Ballonfahrt in die obere Atmosphäre teil, um eine totale Sonnenfinsternis zu beobachten.

1890 führte ein Streit mit einem hochrangigen Beamten dazu, dass Mendeleev die Universität verließ. 1892 erfindet ein Chemiker ein Verfahren zur Herstellung von rauchfreiem Pulver. Gleichzeitig wurde er zum Kustos des Depots beispielhafter Maß- und Gewichtseinheiten ernannt. Hier nimmt er die Prototypen von Pfund und Arschin wieder auf und beschäftigt sich mit Berechnungen, indem er russische und englische Maßstandards vergleicht.

Auf Initiative von Mendeleev wurde 1899 optional das metrische Maßsystem eingeführt. In den Jahren 1905, 1906 und 1907 wurde der Wissenschaftler als Kandidat für nominiert Nobelpreis. 1906 verlieh das Nobelkomitee Mendeleev den Preis, aber die Königlich Schwedische Akademie der Wissenschaften bestätigte diese Entscheidung nicht.

Mendeleev, der Autor von mehr als anderthalbtausend Werken, hatte eine große wissenschaftliche Autorität in der Welt. Für seine Verdienste erhielt der Wissenschaftler zahlreiche wissenschaftliche Titel, russische und ausländische Auszeichnungen und war Ehrenmitglied einer Reihe von wissenschaftlichen Gesellschaften im In- und Ausland.

Privatleben

In seiner Jugend passierte Dmitry ein unangenehmer Vorfall. Die Werbung für das Mädchen Sonya, mit dem er seit seiner Kindheit bekannt war, endete in einer Verlobung. Aber die verwöhnte Schönheit ging nicht an die Krone. Am Vorabend der Hochzeit, als die Vorbereitungen bereits im Gange waren Vollgas Sonechka weigerte sich zu heiraten. Das Mädchen dachte, dass es keinen Sinn macht, etwas zu ändern, wenn das Leben schon so gut ist.

Dmitry erlebte schmerzhaft einen Bruch mit seiner Braut, aber das Leben ging wie gewohnt weiter. Von schweren Gedanken wurde er durch eine Auslandsreise, Vorträge und abgelenkt treue Freunde. Wiederaufnahme der Beziehungen zu Feozva Nikitichnaya Leshcheva, die er zuvor gekannt hatte, begann sich mit ihr zu treffen. Das Mädchen war 6 Jahre älter als Dmitry, aber sie sah jung aus, sodass der Altersunterschied nicht wahrnehmbar war.

1862 wurden sie Mann und Frau. Die erste Tochter Masha wurde 1863 geboren, lebte aber nur wenige Monate. 1865 wurde der Sohn Volodya geboren, drei Jahre später - die Tochter Olya. Dmitri Iwanowitsch war an Kinder gebunden, aber er widmete ihnen wenig Zeit, da er ihm sein Leben widmete wissenschaftliche Tätigkeit. In einer Ehe, die nach dem Prinzip "Geduld, verliebe dich" geschlossen wurde, war er nicht glücklich.

1877 lernte Dmitry Anna Ivanovna Popova kennen, die für ihn zu einer Person wurde, die ihn in schwierigen Zeiten mit einem klugen Wort unterstützen konnte. Das Mädchen entpuppte sich als kreativ begabte Person: Sie studierte Klavier am Konservatorium, später an der Akademie der Künste.

Dmitry Ivanovich war Gastgeber von "Fridays" für Jugendliche, wo er Anna traf. "Freitage" wurden in literarische und künstlerische "Umgebungen" verwandelt, deren Stammgäste talentierte Künstler und Professoren waren. Unter ihnen waren Nikolai Wagner, Nikolai Beketov und andere.

Die Hochzeit von Dmitry und Anna fand 1881 statt. Bald wurde ihre Tochter Lyuba geboren, ihr Sohn Ivan erschien 1883, die Zwillinge Vasily und Maria - 1886. In der zweiten Ehe entwickelte sich das Privatleben des Wissenschaftlers glücklich. Später wurde der Dichter der Schwiegersohn von Dmitry Ivanovich, nachdem er die Tochter des Wissenschaftlers Lyubov geheiratet hatte.

Tod

Anfang 1907 fand in der Eichkammer ein Treffen zwischen Dmitri Mendelejew und dem neuen Industrieminister Dmitri Filosofow statt. Nachdem er die Station umrundet hatte, erkrankte der Wissenschaftler an einer Erkältung, die eine Lungenentzündung verursachte. Aber obwohl Dmitry sehr krank war, arbeitete er weiter an dem Manuskript „Zur Kenntnis Russlands“, die letzten Worte, die er schrieb, waren der Satz:

„Abschließend halte ich es für notwendig, zumindest ganz allgemein auszudrücken …“.

Der Tod trat am 2. Februar um fünf Uhr morgens an Herzversagen ein. Das Grab von Dmitry Mendeleev befindet sich auf dem Volkov-Friedhof in St. Petersburg.

Die Erinnerung an Dmitri Mendeleev wird durch eine Reihe von Denkmälern verewigt, Dokumentarfilme, das Buch „Dmitri Mendelejew. Autor des großen Gesetzes.

• Mit dem Namen Dmitry Mendeleev sind viele interessante biografische Fakten verbunden. Neben den Aktivitäten des Wissenschaftlers beschäftigte sich Dmitry Ivanovich mit industrieller Intelligenz. In den 1970er Jahren begann die Ölindustrie in den Vereinigten Staaten zu florieren, Technologien tauchten auf, die die Produktion von Erdölprodukten billiger machten. Russische Hersteller begannen Verluste auf dem internationalen Markt zu erleiden, da sie nicht in der Lage waren, über den Preis zu konkurrieren.
• 1876 ​​reiste Mendelejew auf Ersuchen des russischen Finanzministeriums und der Russischen Technischen Gesellschaft, die mit der Militärabteilung zusammenarbeitete, zu einer Ausstellung technischer Innovationen nach Übersee. Vor Ort erlernte der Chemiker innovative Prinzipien zur Herstellung von Kerosin und anderen Mineralölprodukten. Und nach den bestellten Berichten der Eisenbahndienste Europas versuchte Dmitry Ivanovich, die Methode zur Herstellung von rauchfreiem Pulver zu entschlüsseln, was ihm gelang.

• Mendeleev hatte ein Hobby - Koffer herstellen. Der Wissenschaftler nähte seine eigenen Kleider.
• Dem Wissenschaftler wird die Erfindung von Wodka und Mondschein zugeschrieben. Tatsächlich untersuchte Dmitry Ivanovich im Thema seiner Doktorarbeit „Diskurs über die Kombination von Alkohol mit Wasser“ das Problem der Verringerung des Volumens gemischter Flüssigkeiten. In der Arbeit des Wissenschaftlers gab es nicht einmal ein Wort über Wodka. Und die 40°-Norm wurde eingestellt zaristisches Russland 1843 zurück.
• Erfundene luftdichte Abteile für Passagiere und Piloten.
• Es gibt eine Legende, dass die Entdeckung von Mendeleevs Periodensystem in einem Traum geschah, aber dies ist ein Mythos, der vom Wissenschaftler selbst geschaffen wurde.
• Er drehte selbst Zigaretten und benutzte teuren Tabak. Er sagte, er würde niemals mit dem Rauchen aufhören.

Entdeckungen

• Er schuf einen kontrollierten Ballon, der zu einem unschätzbaren Beitrag zur Luftfahrt wurde.
• Er entwickelte ein Periodensystem der chemischen Elemente, das zu einem anschaulichen Ausdruck des von Mendeleev im Zuge der Arbeit an den Grundlagen der Chemie aufgestellten Gesetzes wurde.
• Erstellt ein Pyknometer - ein Gerät, mit dem die Dichte einer Flüssigkeit bestimmt werden kann.
• Entdeckte den kritischen Siedepunkt von Flüssigkeiten.
• Er erstellte die Zustandsgleichung eines idealen Gases und stellte die Beziehung zwischen der absoluten Temperatur eines idealen Gases, Druck und Molvolumen her.
• Eröffnung der Haupteichkammer - der zentralen Einrichtung des Finanzministeriums, die für die Eichabteilung zuständig war Russisches Reich der Handelsabteilung unterstellt.

In vielen orthodoxen Familien ist Fernsehen ein Non-grata-Artikel. Sie können diese Leute verstehen: Heutzutage sieht man auf dem Bildschirm nicht oft etwas Nützliches für die Seele, orthodoxe Satellitenkanäle sind nicht für alle verfügbar, und Sie können christliche zentrale Programme nur zu Ostern oder Weihnachten sehen.

Es gibt jedoch glückliche Ausnahmen von dieser Regel, und eine davon ist das Programm Bible Story, das auf dem Fernsehsender Kultura ausgestrahlt wird. Wie man ein interessantes Programm über das spirituelle Leben erstellt und was für einen Christen im modernen Fernsehen gut ist, erzählt der Autor und Moderator des Programms Dmitry Mendeleev.

- Ihr Programm ist langlebig. Wie alt ist sie?

Seit neun Jahren läuft die Sendung „Bible Story“ auf den Bildschirmen. Im September starten wir in die zehnjährige Jubiläumssaison.

Vor zehn Jahren waren religiöse Themen in den Medien noch nicht so populär wie heute. Wie kamen Sie auf die Idee, eine Sendung über das Christentum zu machen?

Der Initiator des Erscheinens dieser Sendung war der Fernsehsender "Culture". Wir alle kennen Kunstwerke, Weltmeisterwerke, die mit dem Christentum verbunden sind, geschrieben in biblische Geschichten, aber wir haben eine schlechte Vorstellung vom sehr grundlegenden Prinzip dieser oder jener Arbeit. Daher entstand die Idee, eine Art Bildungsprogramm zu machen, das erklärt, was Leonardo da Vinci, Rafael, Puschkin, Lermontov, Pasternak, Tarkovsky uns sagen wollten. So entstand dieses Programm.

- Ist Ihr Programm noch religiös oder weltlich?

Das Programm richtet sich an ein breites Publikum. Man kann natürlich sagen, dass es für weltliche Menschen ist, aber kirchliche Menschen hatten ebenso wenig die Möglichkeit, Informationen über das Leben der großen Meister der Vergangenheit zu erhalten. In den 70 Jahren des Fehlens von Religionsunterricht in Russland haben wir all die elementarsten Dinge vergessen, ohne die es unmöglich ist, wahre Kunstwerke zu verstehen. Aber alle Künstler sahen ihr Hauptziel darin, die Geheimnisse der Welt zu verstehen, die Suche nach dem wahren Sinn des Daseins – das heißt, sie suchten nach Gott. Dies ist ein wesentliches Merkmal wahrer Kunst. Außerdem sind alle wirklich großen Werke, die Spuren in der Geschichte, im Leben der Völker der ganzen Welt hinterlassen, vom Heiligen Geist geschaffen.

Ich stimme nicht zu, dass dies nicht der Fall war. Zum Beispiel wurde die Sendung „Das Wort des Hirten“ ausgestrahlt, moderiert von Patriarch Kirill, dem damaligen Metropoliten von Smolensk und Kaliningrad. Auf Kanal 2 gab es ein Programm namens " Orthodoxer Kalender“, dann gab es „Canon“ auf Kanal 6. Dann erschien die "Orthodox Encyclopedia" auf TVC. Fast jeder Sender hatte sein eigenes orthodoxes Programm. Ich kann also nicht sagen, dass wir aus heiterem Himmel aufgetaucht sind.

Ich glaube nicht, dass sich aus Sicht des orthodoxen Fernsehens in zehn Jahren etwas wesentlich verändert hat. Vielleicht nur, dass es mehr Programme gibt - aber das ist ein erfreulicher Trend.

Es gibt noch etwa genauso viele hochwertige und interessante Sendungen – schließlich besetzen sie eine Nische, die ihnen das TV-Format zulässt.

Trotzdem hört man oft die Meinung, dass es im Fernsehen nur wenige geistliche und moralische Sendungen, auch christliche, gibt, während die Zahl der Unterhaltungssendungen alle vernünftigen Grenzen überschreitet. Wie können Sie sich dazu äußern?

Das Management von Kanälen, in denen Werbung geschaltet wird, kümmert sich natürlich um die Bewertung: Je höher sie ist, desto teurer ist die Werbefläche. Dadurch folgen fast alle Kanäle dem Publikum. Und umgekehrt sollte es natürlich auch sein: Fernsehen soll die Zuschauer aufklären und jene Menschen nicht vergessen – aufmerksam, nachdenklich, sympathisch, die einen ernsthaften Gesprächspartner brauchen. Dieses Publikum, wenn auch klein, aber sehr teuer. Natürlich ist die Bewertung der „Bibelgeschichte“ nicht mit der Bewertung der beliebten Serie zu vergleichen, aber wir haben unsere treuen Zuschauer, und davon gibt es ziemlich viele.

Sie haben es also geschafft, eine ernsthafte, aber gleichzeitig bei den Zuschauern beliebte Sendung zu machen. Was ist dein Geheimnis? Wie erstelle ich ein interessantes Programm über die Orthodoxie?

Als wir mit diesem Programm begannen, machten meine Mitarbeiter und ich gerade unsere ersten Schritte in der Kirche. Ich war ein Neophyt - so heißt übrigens unser Fernsehstudio. Wir waren alle Neophyten. Es hat uns sehr geholfen, weil Neophyteismus so ein erhabener Zustand ist, wie die erste Liebe. Natürlich mag ein Neophyt in den Augen anderer verrückt aussehen, aber er konzentriert sich auf sich selbst, er hat eine Art kolossale Kraft, Energie, Enthusiasmus, Lebensfreude. Wir haben alle diese Zündschnur war auf die Erstellung von Übertragungen gerichtet. Es hat sehr geholfen. Zu dieser Zeit wurde mein Weltbild von den Büchern zweier wunderbarer Menschen beeinflusst: Metropolit Anton von Surozh und Pater Alexander Men. Ich möchte den Gedanken von Pater Alexander zitieren: Sie können die Madonna zeichnen, und es wird eine Schande sein, sie anzusehen; und man kann einen Vogel in den Himmel schreiben, aber so, dass er über die Schönheit von Gottes Universum schreit, über die Liebe Gottes zu Menschen, Menschen zu Gott.

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Meine gute Freundin, Äbtissin Theodora aus dem Kloster St. Nina in Bodbe (Georgia), hat einmal gesagt, dass alles, was mit Liebe getan wird, eine orthodoxe Sache ist. Diese Worte sind mir sehr in Erinnerung geblieben. Tatsächlich geht es nicht darum, eine Lampe, eine Kerze zu zeigen; Die Hauptsache ist, den Transfer mit Liebe zu machen.

Nun, wenn wir Know-how aus professioneller Sicht beurteilen, dann müssen wir uns daran erinnern, dass ein Journalist derjenige ist, der wahrnimmt, was andere nicht bemerken. Dazu müssen Sie sich die ganze Zeit über selbstbilden, lesen und sich mit dem Thema befassen, das der Journalist für sich selbst ausgewählt hat. Dies gilt nicht nur für die Orthodoxie, Sie müssen sich ständig mit Ihrem Thema befassen, sei es Politik, Wirtschaft oder Sport. Du kannst nicht aufhören.

Übrigens zeigen Fernsehleute immer noch nicht gerne Lampen und Kerzen - sie halten das für abgedroschen und "unformatiert". Sie können nicht einmal einen Gottesdienst ohne ständige Erklärungen im Fernsehen sehen ...

Glücklicherweise geben sie mir in der „Bibelgeschichte“ die Möglichkeit, frei zu arbeiten. Unsere Videoserie unterliegt keiner Zensur, aber der Kultura-Kanal, das muss man zugeben, ist etwas Besonderes. Während der Arbeit an dem Programm ist es uns gelungen, das notwendige Mikroklima zu schaffen, in dem ich und meine Kollegen nicht in unbequeme Rahmen getrieben wurden - deshalb haben wir etwas bekommen.

Auch an der Entstehung des bekannten Dokumentarfilmzyklus „Heilige Stätten der Christenheit“ waren Sie „mitgewirkt“. Was war das für ein Projekt und wird die Fortsetzung der Serie verfilmt?

Dieser Zyklus erzählt von den Heiligtümern: vom Turiner Grabtuch, dem Kreuz des Herrn, dem Heiligen Grab, der Dornenkrone, der Arche Noah, von den Gaben der Heiligen Drei Könige ... Die Tatsache, dass sie uns als überliefert sind , könnte man sagen, Zeugen ist erstaunlich. größten Ereignisse heilige Geschichte. Aber sie helfen auch, die Bibel und das Evangelium tiefer zu verstehen.

Wir drehen gerade die Fortsetzung. In neuen Filmen wollen wir über das Haus sprechen heilige Mutter Gottes, das sich im italienischen Loreto befindet - von wo übrigens das Wunderbild „Addition of the Mind“ stammt, das jedem orthodoxen Studenten bekannt ist; über das im altdeutschen Trier aufbewahrte Gewand Christi; über das Kreuz des Apostels Andreas, über die Reliquien des Apostels Thomas und des heiligen Nikolaus.

- Hat die Schaffung orthodoxer Programme Ihrem persönlichen Kirchgang geholfen?

Zweifellos! Und nicht nur meine, sondern auch meine Kollegen und Freunde! Ich bin Gott unendlich dankbar für das Bibelgeschichten-Programm, denn dadurch wachsen wir alle im Glauben. Wenn wir das Material studieren, aus dem das Programm erstellt werden soll, erhalten wir eine unendliche Menge an neuem Wissen, neue Quellen zum Nachdenken, Zweifeln und Entdecken. Und das ist ein sehr interessanter und spannender Prozess. Und es ist endlos. Während ich den spirituellen Weg des Künstlers studiere, entdecke ich sofort mehrere weitere interessante Persönlichkeiten und Themen. Deshalb werden uns die Programmideen in naher Zukunft wohl nicht ausgehen. Es gibt viel mehr, als wir abdecken können. Ich hoffe, dass die spirituelle Suche der Künstler, über die wir sprechen, unsere Zuschauer zu einer Art moralischer Anstrengung inspirieren kann.

- Sie haben Personen erwähnt, die Ihr Weltbild beeinflusst haben. Haben Sie Sendungen über diese Leute?

Es gibt. Und über Vladyka Anthony und über Pater Alexander. Das Wichtigste, was wir ihnen sagen wollten, ist ihre Liebe zu Gott und den Nächsten. Sie waren erstaunliche Menschen, und tatsächlich sind sie fast unsere Zeitgenossen, sie haben es geschafft, Christen zu sein in einer Welt, die uns so vertraut ist und die aufgrund unserer Faulheit, wie es uns manchmal scheint, absolut nicht förderlich für Offenbarungen ist der Geist.

Ich bin erstaunt über ihre Predigt und ihren selbstlosen Dienst, sie brannten wie diese Kerze, über die das Evangelium sagt: „Niemand, der eine Kerze angezündet hat, bedeckt sie mit einem Gefäß oder stellt sie unter das Bett, sondern stellt sie auf einen Leuchter damit diejenigen, die eintreten, das Licht sehen.“ So leuchteten sie uns allen, und wir sonnten uns in dieser Wärme.

- Und welche anderen Kirchenfiguren interessieren Sie als Helden für Sendungen?

Wir hatten Sendungen über die Kirchenväter und über die alttestamentlichen Propheten: Moses, König David, König Salomo, Jesaja und andere. Wir sprachen auch über den Mönch Johannes von Damaskus, die Heiligen Gregor den Theologen, Johannes Chrysostomus, Basilius den Großen und den seligen Augustinus.

Es ist schwierig für eine Person, ständig zu brennen. Gab es Schwierigkeiten bei Ihrer Arbeit, als Sie alles beenden und das Programm schließen wollten?

Natürlich gab es solche Schwierigkeiten. Mein größter Feind bin ich selbst. Für den christlichen Journalismus ist es sehr wichtig, lebendiges Wasser aus der unendlichen Quelle zu schöpfen, die Gott ist. „Das Vernünftige, Gute, Ewige säen“ ist einfach unmöglich, wenn man nicht selbst versucht, nach dem Evangelium zu leben. Das Thema selbst erlegt einer Person sehr große Verpflichtungen auf, und weil wir sie nicht einhalten, treten echte Probleme auf. Aber Arbeit spart, lässt nicht zugrunde gehen.

Heute gibt es mehrere orthodoxe Satellitenkanäle, immer häufiger wird über die Schaffung eines föderalen Kirchenkanals gesprochen. Glaubst du, das ist echt?

Schwer zu sagen. Früher war ich davon überzeugt, dass ein solcher Kanal nicht benötigt wird. Es gab Gespräche über seine Entstehung vor fünf und sieben Jahren. Jemand sollte einen solchen Kanal pflegen. Aber wenn der Staat, dann stellt sich die Frage: Warum der orthodoxe Kanal? Dann sollte es sowohl einen muslimischen als auch einen jüdischen Kanal geben. Außerdem wurden kreative Leute benötigt, um einen solchen Kanal zu erstellen, und dann gab es nicht genug davon. So etwas gab es nicht eine große Anzahl qualitativ hochwertige orthodoxe Programme für den Inhalt. Mir schien es viel wichtiger, dass orthodoxe Programme auf föderalen Kanälen präsent sind – schließlich sollten sie alle sehen und nicht eine begrenzte Anzahl von Kirchenbesuchern. Schließlich können Sie mit den Ressourcen großer Kanäle orthodoxes Fernsehen machen. Tatsächlich wird es so gemacht.

(FLV-Datei. Dauer 26 min. Größe 81,8 MB)

Aber jetzt denke ich, dass ein solcher Kanal vielleicht gebraucht wird, weil es mehr gebildete Kirchenleute gibt, es gibt mehr Kirchenjournalisten, die daran arbeiten möchten. Neben Journalisten gibt es Kameraleute, Maskenbildner, Künstler und Regisseure, die der Orthodoxie nicht fremd sind und in einem solchen Fernsehsender arbeiten könnten. Viele kreative Menschen sind spießig in Bezug auf die Programme, an denen sie arbeiten müssen. Ich selbst würde mich gerne an der Schaffung eines orthodoxen Fernsehsenders beteiligen.

Aber jetzt ist die große Frage für mich, was für ein Kanal es wird, wer das finanzieren soll, ob es Gönner geben wird. Vielleicht wird es ein Kuratorium oder eine Stiftung oder etwas anderes … Warum ich überhaupt darüber spreche? Denn Journalisten sollten mehr Freiheiten eingeräumt werden. Das kann keine Laienleistung sein, auf der Ebene „es muss was Gutes getan werden“. Wenn schon, dann professionell, sonst schauen sie es sich nicht an, und viele wenden sich sogar von der Orthodoxie ab, wenn sie so ein „Heimvideo“ sehen. Das heißt, wenn wir ein breites Publikum ansprechen wollen, müssen wir den modernen Anforderungen des Fernsehens gerecht werden, und das ist viel Geld, und die Menschen müssen ständig und professionell arbeiten und gute Gehälter erhalten, damit sie ihre Familien ernähren können. Und wenn es um die Finanzierung geht, dann stellt sich die Frage der Kontrolle. Die Beziehung zwischen Autor und Produzent ist sehr wichtiger Punkt. Wenn ein Journalist unter endlosem Druck steht, wird nichts Gutes dabei herauskommen.

- Sehen Sie selbst orthodoxe Sendungen im Fernsehen?

Manchmal schaue ich mir solche Sendungen über öffentlich-rechtliche Kanäle an, obwohl ich natürlich Freizeit Interessanter ist nicht Fernsehen, da das mein Job ist, sondern zum Beispiel Pilze sammeln zu gehen. Und ich habe keine Satellitenschüssel, also schaue ich keine orthodoxen Kanäle.

Ich mag das Programm "Wort des Hirten" mit der Teilnahme von Seiner Heiligkeit Patriarch Kirill. Dieses lebhafte Gespräch, das der Patriarch mit dem Zuschauer führt, ist immer sehr interessant, und für mich persönlich hat mir dieser Dialog mehrmals geholfen, innere Probleme zu lösen, die das spirituelle Leben betrafen. Die Tatsache, dass der Patriarch Fernsehmoderator blieb, kann als einzigartiges Phänomen angesehen werden. Und dass er das Publikum direkt anspricht, ist einfach wunderbar.

- Und was vermissen Sie in unserem Fernsehen?

Meiner Meinung nach gibt es viele ungenutzte Ressourcen für das Predigen. Zum Beispiel wäre es möglich, ein hervorragendes Programm wie den "Club der Reisenden" zu erstellen - aber nicht die Strände und touristischen Dienstleistungen zu zeigen, sondern die Schönheit der Welt Gottes, Tempel und Klöster, Pilgerwege. Sie können Filme und Programme darüber machen Kirchengeschichteüber das Leben der Menschen.

Jetzt hat eine lebende Person praktisch den Bildschirm verlassen, und das ist eine echte Katastrophe. Von Sendung zu Sendung sehen wir dieselben Gesichter. Erinnern Sie sich an das kürzlich veröffentlichte Programm "Interlinear", in dem P. Lungins Mutter über ihr Leben sprach? Es gab dort keine modernen Fernsehtechnologien, aber das Land hat sich nicht von den Bildschirmen losgerissen, weil ein lebender Mensch immer interessant ist.

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Ich weiß, dass es in den Archiven zum Beispiel ein großes Interview mit dem bereits erwähnten Metropoliten Anthony von Surozh gibt. Wenn Sie es abends auf demselben Kanal "Russland" starten, garantiere ich, dass jeder es sehen wird.

In der Sowjetzeit waren Menschen auf der Leinwand zu sehen, und es gab eine Entdeckung echter Persönlichkeiten. Unser Volk ist hungrig nach solchem ​​Fernsehen, und ich persönlich vermisse es auch. Schade, dass die Hauptfunktionen des Fernsehens – Bildung und Kommunikation der Menschen – vergessen werden.

- Was erwartet uns Neues in der Jubiläumsstaffel von „Bible Story“?

Wir werden weiterhin über Künstler, Schriftsteller, Dichter und Musiker sprechen. In den kommenden Programmen werden Heinrich Heine und andere große Meister zu ihren Helden. Am Ende seines Lebens veröffentlichte Heinrich Heine, als er schwer erkrankte, wunderbare Bücher mit Bußgedichten – wir werden diese Geschichte erzählen.

Ein weiteres Programm widmet sich Samuel Morse, dem Erfinder des berühmten Alphabets. Viele Jahre lang wurde er von spirituellen Suchen gequält. Nicht jeder weiß, dass er Künstler war und einst sogar die American Creative Union leitete. Doch dann gab er alles auf, begann Physik zu studieren und glaubte, dass dies seine Berufung sei. Und als er sein erstes Telegramm schickte, waren es die Worte: "Wie wunderbar und groß sind deine Taten, Herr."

- Wen würden Sie sonst noch gerne als Helden Ihres Programms sehen?

Maximus der Bekenner. Dies ist ein großer Philosoph, und er hat eine erstaunliche Biographie; Er widersetzte sich im Alleingang nicht nur dem gesamten Staat, angeführt vom Kaiser, sondern auch der Kirche: Der Patriarch und alle Bischöfe in Konstantinopel erklärten ihn zum Ketzer, und der Herr gab ihm Recht. Er wurde tatsächlich getötet, weil er das Exil, in das er geschickt wurde, nicht überlebte, indem er sich die Zunge abschnitt, damit er nicht predigen konnte, und seine Hand, damit er nicht schreiben konnte. Aber nach seinem Tod trat das Konzil zusammen, und alles, was er über Christus sagte, über die Vereinigung seiner beiden Naturen, der göttlichen und der menschlichen, wurde Eigentum der Kirche und der ganzen Menschheit.

Darüber hinaus möchte ich so schnell wie möglich das Licht eines Films aus einem großen vierstündigen Interview mit Metropolit Antonius von Surozh sehen. Es war einmal, dass auf dem Kultura-Kanal nur ein kleines 20-Minuten-Programm gezeigt wurde. Ich habe es viele Male für Freunde umgeschrieben, weil es damals großes Interesse geweckt hat.

Dieses Jahr markiert 50 Jahre Andrei Tarkovskys Film „Andrei Rublev“. Der Film wurde 1966 fertiggestellt. Obwohl es bedingt „endete“: Der Regisseur musste den Film auf Befehl von oben neu drehen. Dieses Meisterwerk des Weltkinos kam nur wenige Jahre später zum Zuschauer. Und das nach vielen Jahren - auf einem breiten, wie man sagt, damals noch sowjetischen Bildschirm. Dmitri Mendelejew erzählt über die Entstehung des Films, über sein schwieriges Schicksal, über die Bedeutung, die der Regisseur einem für ihn so wichtigen Bild beimisst.

"ICH KANN NICHT IN HALB LEBEN, ICH WILL UND WERDE NICHT"

1960 beschloss die UNESCO feiern den 600. Geburtstag von Andrei Rublev, von der orthodoxen Kirche immer noch nicht als Heiliger verherrlicht. Das Datum war etwas willkürlich – die genaue Geburtszeit des Ikonenmalers kennen wir nicht. Es wurde so definiert. Die erste Erwähnung von Andrei Rublev in Chroniken stammt aus dem Jahr 1405: Zusammen mit Feofan dem Griechen und Prokhor aus Gorodets aktualisierte er die Ikonostase der Verkündigungskathedrale des Moskauer Kremls. Und nach byzantinischen und altrussischen Traditionen Der Ikonenmaler wurde zum gereiften Meister und konnte erst mit 45 Jahren unter eigenem Namen auftreten. Das war eine so lange Vorbereitung. Bis zu diesem Alter half er einem anderen Meister: Er mischte Farben, grundierte, Gesso, fügte hinzu ... 1405 - 45 = 1360. 1360 galt als Geburtsjahr von Andrei Rublev. 1960 ist folglich sein 600. Geburtstag.

Jubiläum hastig eröffnete das Museum für altrussische Kunst. Andrei Rublev im Spaso-Andronikov-Kloster gab es Veröffentlichungen über den Ikonenmaler - Es war notwendig, das Datum auf internationaler Ebene zu feiern, da die UNESCO Andrei Rublev eine solche Bedeutung beimaß. Die Idee war unter anderem, einen Film zu machen.

Andrei Tarkovsky und Andrei Konchalovsky schrieben das Drehbuch, das aus Sicht der Leitung des Filmstudios Mosfilm keine Chance hatte, überhaupt in Produktion zu gehen. Dann griffen die Drehbuchautoren zu einem in der Theater- und Kinowelt bekannten Trick: Sie veröffentlichten das Drehbuch in einer Art gedruckter Publikation. Und nach der Veröffentlichung war es für die Studioleitung einfacher, eine Entscheidung zu treffen, da sie in diesem Fall den Parteigremien nicht antworten würde: Na, wie! wurde in der sowjetischen Ausgabe veröffentlicht! Und dann war es völlig egal, in welcher, selbst in einer abgelegenen Provinz, selbst in irgendeiner Fabrikzeitung; die Hauptsache ist, dass in der sowjetischen Presse offen.

Der Film begann zu drehen. Wahrheit, Dafür wurde sehr wenig Geld bereitgestellt.- 1 Million Rubel, und der Film ist ein zweiteiliger, großer. Zum Vergleich: Die Verfilmung des Romans War and Peace, die S. Bondarchuk damals drehte, kostete 240 Millionen Rubel, und selbst wenn wir bedenken, dass dieser Film super teuer ist, mit großen Extras und Kampfszenen, spricht der Unterschied für sich selbst: 240 und 1. Natürlich hätte der Regisseur gerne mehr Geld, um den Film so zu machen, wie er ihn sah. Aber die Idee war so aufrührerisch, dass die Leute inspiriert wurden, und Viele Leute haben an dem Film nur für die Idee gearbeitet. Und das Team ist unglaublich. Und wie wir heute sagen würden, wurde einer der besten sowjetischen Filme für drei Kopeken gedreht. Obwohl es genauer wäre, diesen Film nicht als sowjetischen Film zu bezeichnen, sondern als Film der Sowjetzeit.

„DU SCHICKST EIN ANTI-RUSSISCHES BILD ZUM WESTERN FESTIVAL …“

Die Dreharbeiten waren abgeschlossen, 1966 nahm die Kommission den Film an. Allen gefiel die Arbeit von Tarkovsky und dem Filmteam sehr gut. Sie applaudierten, sagten begeisterte Worte, gaben sich die Hand ... Und sofort wurde beschlossen, den Film zu den Filmfestspielen von Cannes zu schicken. Doch im letzten Moment, im Wartezimmer des Sekretärs des Zentralkomitees der KPdSU, Demichev, rief ein anderer Regisseur an, dessen Film 1962 bei den Filmfestspielen von Venedig gegen Tarkovskys Vorgänger Ivan's Childhood verlor. Es war ein ehrwürdiger Regisseur, anerkannt, von den Behörden bevorzugt, und Andrei Arsenievich war jung: Er war erst 34 Jahre alt, als er „Passion for Andrei“ (so hieß der Film ursprünglich) fertigstellte. Der ehrwürdige Meister war gestochen und beleidigt darüber, dass er von den Jurymitgliedern der Venediger Festspiele „umgangen“ wurde. Und jetzt wird derselbe Regisseur vielleicht ein weiteres renommiertes Filmfestival gewinnen - in Cannes. Er konnte die Qual des verletzten Stolzes nicht ertragen und rief Demichev an. Er sagte (ich zitiere die Worte von Tarkovsky): „Sie schicken ein antirussisches, antipatriotisches und antihistorisches Bild zu einem westlichen Festival. Und im Allgemeinen, organisiert um Rublev in einem westlichen Geist, eine Geschichte über eine Persönlichkeit zu konstruieren.. Ich verstehe immer noch nicht, was diese Vorwürfe bedeuten, aber sie waren es, die später in jeder Hinsicht von den Verfolgern des Films überzeugt wurden, beginnend mit Demichev.

Wir haben das Band bereits vom Flughafen aus Sheremetyevo zurückgegeben. Sie folterten Tarkovsky ein ganzes Jahr lang und zwangen den Film, die ganze Zeit neu gedreht zu werden. Aber das ultimative Ziel war so hoch, dass der Regisseur sich damit abgefunden hat, allen Forderungen zugestimmt hat ... Jeder echte Künstler, der Zeit hat, das Bild neu zu schreiben, wird danach streben, jeden Strich zur Perfektion zu bringen. So perfektionierte Tarkovsky den Film. Ein Jahr später erkannte das Management des Bildes dies, der Regisseur wurde von der Arbeit entfernt und der Film wurde ins Regal gestellt. Und von der Arbeit suspendiert, nicht nur für diesen Film, sondern im Allgemeinen. Er war fast am Verhungern. Ich ging zu meinem Freund in Moldawien, wo der Film „Sergey Lazo“ gedreht wurde, und er half aus Freundschaft: Er nahm ihn als Co-Autor des Drehbuchs – ließ ihn das Finale des Films fertigstellen – und drehte ihn hinein eine episodische Rolle. Tarkovsky spielte einen weißen Offizier, der eine Rote Garde erschießt. Aber als der Film in Goskino gezeigt wurde, rief der Filmminister Romanov, der den Film zu Tode schnitt: „Kameraden! Schau, auf wen Tarkovsky schießt! Er schießt auf uns, er schießt auf die Kommunisten!“ So geschah es damals.

Tarkovsky schrieb einen Brief an Romanov - sehr gewagt für damalige Zeiten. Obwohl das „Tauwetter“ anhielt, Breschnews Stagnation nicht begonnen hat, es war noch ein Jahr bis zu den Prager Ereignissen, aber selbst für diese Zeit war es ein sehr kühner Akt.

„Diese ganze Kampagne Tarkowski schrieb, - mit bösartigen und prinzipienlosen Angriffen wird von mir nicht mehr und nicht weniger als Verfolgung empfunden. Und nur die Verfolgung, die im Übrigen seit der Veröffentlichung meines ersten abendfüllenden Films „Ivan's Childhood“ begann, auf den Sie, Alexei Vladimirovich, bei jeder Gelegenheit mit seltener Beständigkeit das Etikett „Pazifismus“ kleben ... "

Er schrieb auch einen Brief an seinen unmittelbaren Vorgesetzten, den Direktor von Mosfilm, V. Surin:

„Jetzt bin ich in Ruhe gelassen, weil alle, die dem Film zuvor applaudierten, Angst hatten und ihre Sichtweise verkauften. Und Sie, Vladimir Nikolaevich, einschließlich. Sie als erfahrene Führungspersönlichkeit haben nicht wirklich applaudiert ... Und jetzt drängen Sie mich, mich allein mit den Behörden des Zentralkomitees zu treffen. Als ob das Drehbuch nicht genehmigt worden wäre, als ob der Film nicht angenommen und mit der ersten Kategorie ausgezeichnet worden wäre ... Sie sagen, dass es auch negative Meinungen der Behörden zu Rublev gibt. Na und? Einst schimpfte Tolstoi mit Shakespeare und Wagner. Aber weder der eine noch der andere wurde dadurch mittelmäßiger, als Lev Nikolayevich es gerne hätte. Sie können so leben, dass Sie um das Recht auf Arbeit betteln. Ich kann so nicht leben, ich will und will nicht. Du kannst nicht in zwei Hälften leben. Akzeptieren Sie die Zusicherungen vollkommener Rücksichtnahme. Andrej Tarkowski.

DORT - APPLAUS, HIER - HAFTUNGSAUSSCHLUSS

Ein Jahr später begannen die Filmfestspiele von Cannes, die sowjetische Führung mit Briefen zu überfluten, in denen sie darum baten, den Film dem westlichen Publikum zu zeigen. Es war irgendwie unbequem, abzulehnen: Es würde die Beziehung ruinieren, die ich nicht ruinieren wollte. Und dann hatte Romanov einen Trick: Die Rechte, den Film in Westeuropa zu zeigen, wurden an eine französische Firma verkauft, und gemäß den Bedingungen des Festivals konnte nur das Land selbst einen Film zur Teilnahme am Wettbewerb einreichen. Sowjetische Beamte hofften, dass niemand den Film sehen würde – zumindest auf dem Festival. Und wenn sie es in Kinos zeigen, wer wird es dann in der Sowjetunion wissen? Man weiß nie, was im Westen in die Kinos kommt. Die Hauptsache ist, dass der Film keinen Preis erhält und die westliche Presse keine Aufmerksamkeit darauf lenkt. Und rieb sich genüsslich die Hände. Aber ... zu früh, um sich zu freuen. Die Leitung der Filmfestspiele von Cannes hat beschlossen, den Film „Anrei Rublev“ außer Konkurrenz zu zeigen! Es war die Bombe. Die Behörden versuchten etwas zu unternehmen, sie wollten sogar den Deal mit dem Unternehmen beenden, an das die Rechte verkauft wurden, aber dann müssten sie eine riesige Strafe zahlen - mehrere Millionen Dollar. Damit war das Problem zugunsten des Films entschieden.

"Andrej Rublew" mehrfach in Cannes gezeigt: bei der Eröffnung und Schließung des Festivals. Immer volles Haus. Es ist geworden die Hauptveranstaltung des Filmforums. Der Film erhielt Auszeichnungen, die nur unter den Bedingungen des Festivals vergeben werden konnten: den sehr renommierten FIPRESCI-Preis - Internationale Organisation Filmkritiker und Filmkritiker; Preis der Ökumenischen Jury, der Vertreter verschiedener christlicher Konfessionen angehörten, für den besten religiösen Film.

Es war ein Sieg. Großer Sieg für unsere Kunst.

Der Film wurde auch in der Sowjetunion gezeigt - in einigen winzigen Kinos in der Nähe von Moskau. Und dann stellen sie es wieder ins Regal. Und um dem sowjetischen Publikum irgendwie zu erklären, warum der von der Weltfilmelite favorisierte Film nicht gesehen werden kann, schütteten sie weiter Schlamm darüber. So lag er bis zur „Perestroika“: Er wurde erst 1986 bei einer Retrospektive von Tarkovskys Filmen gezeigt.

Und Tarkovsky wurde unter anderem ein aus sowjetischer Sicht völlig absurdes Versehen vorgeworfen: Sie schrieben, dieser Film sei nicht orthodox, weil Protagonist„Leidet unter Individualismus.“ Es war sehr lustig: Die sowjetischen Behörden beschuldigten den Film, nicht orthodox zu sein!

Und sie haben sich nichts ausgedacht, um sowohl den Film als auch den Regisseur zu diskreditieren. Sie schrieben, dass Tarkovsky Tiere verspottete - er verbrannte eine Kuh lebendig, tötete absichtlich ein Pferd vor der Kamera ... Das ist schon schwerwiegender als die Anschuldigungen. Tarkovsky musste öffentlich antworten. Er sagte, dass niemand bei lebendigem Leibe verbrannt sei – die Kuh sei mit Asbest ausgekleidet, ebenso Stuntmen; es scheint im Rahmen, als würde es wirklich brennen, aber das Tier wurde überhaupt nicht verletzt! Und das Pferd wurde direkt aus dem Schlachthof geholt, ein altes, das sowieso hätte geschlachtet werden sollen ... Und die Grausamkeit im Film, denn die Zeit war grausam ...

Die Ära war in der Tat sehr grausam. Hier ist ein Beispiel. Die berühmte Episode, als einem Mönch, gespielt von Yuri Nikulin, ein geschmolzenes Zinnkreuz in den Mund gegossen wird, hat eine historische Grundlage. Auf ähnliche Weise verspotteten die Tataren den Priester Patrikey. Er diente in der Himmelfahrtskathedrale in Wladimir und verteidigte heldenhaft den Tempel, als die Tataren ihn angriffen. Und Andrei Rublev und Daniil Cherny malten diese Wladimir-Kathedrale in den Jahren 1408-1410 - sie schrieben das Jüngste Gericht. Die Mariä-Entschlafens-Kathedrale wurde damals für die Ankunft von Photius, dem neuen russischen Metropoliten, renoviert.

Übrigens hat der russische Prinz die Tataren mitgebracht. Dies geschah nicht nur in Wladimir, sondern auch in Zvenigorod und in Tver ... Und Moskau hat sich manchmal so verhalten. Es war eine schreckliche Zeit Zeit blutiger Kämpfe. Dieser ganze Albtraum hätte im Film transportiert werden sollen. Tarkovsky hatte recht, als er die "gewalttätigen" Szenen drehte.

DAS KREUZ TRAGEN

Die wichtigste Episode des Films ist die Kreuztragung.. Deshalb hieß sie „Andreas-Passion“ – wie „Matthäus-Passion“ von Bach, „Johannes-Passion“ … Diese Passion ist eine Erinnerung an die Passion des Herrn. Ein Versuch zu vermitteln, wie Andrei Rublev das Opfer Christi sehen konnte. Und natürlich, wie Tarkovsky selbst es sah, auch Andrei. So hatte auch der Name „Passion for Andrei“ eine solche Bedeutung, die mit der Umbenennung des Films verschwand. Die Szene der Kreuztragung ist eine fast wörtliche Verfilmung des Gemäldes „Der Weg zum Kalvarienberg“ von P. Brueghel dem Älteren, einer von Tarkovskys Lieblingskünstlern. An ihn erinnert man sich von Anfang an des Films. Es ist so eine Art Gabel.

Eines der frühen Gemälde von Brueghel dem Älteren ist Der Fall des Ikarus. Schauen Sie sich dieses Gemälde von Brueghel an: eine Meereslandschaft, ein Fischer fängt Fische, irgendwo segeln Schiffe, hier ist ein Pflüger mit einem Pflug, hier ist ein Hirte, der seine Schafe weidet ... Und wo ist Ikarus? Er ist ins Meer gestürzt, nur seine Füße ragen aus dem Wasser. Fiel neben den Fischer, der ruhig weiter fischt. Niemand kümmert sich um den Tod von Ikarus, niemand beeilte sich, ihn zu retten. Tarkovskys Film beginnt mit dem Flug und Fall des russischen Ikarus.

Es gibt eine Parabel über das Schicksal eines Künstlers in dieser Welt: Er opfert sein Leben, riskiert alles – nicht nur sich selbst, sondern auch seine Lieben, und niemand kümmert sich darum, was passiert. Und genau so war es zur Zeit des Erlösers.

Hier ist der Kreuzweg (übrigens erschien er dank Tarkovsky zum ersten Mal auf dem sowjetischen Bildschirm). Der Herr bringt ein Opfer, und im Hintergrund läuft eine Art Handel ab ... Die Menschen kümmern sich nicht um den Herrn. Wie in Brueghels Gemälde „Der Weg zum Kalvarienberg“. Natürlich hat Tarkovsky es nicht direkt gefilmt, aber die Anspielung ist sehr gut erkennbar.

Aber der Kreuzträger wird von einem Engel begleitet: Er ist kaum wahrnehmbar. Neugierig, welche Spezialeffekte verwendet wurden? Dies ist ein fast durchsichtiger Körper, aber Sie können immer noch sehen, dass ein Engel kommt ...

DIE STIMME DES ENGELS

Eine so seltsame Geschichte ist Tarkovsky einmal passiert. Er in seiner Jugend konnte er sich nicht für einen Beruf entscheiden Sie wusste nach der Schule lange nicht wohin. Ich habe es selbst versucht, bin sogar mit Geologen auf Expedition gegangen. Viele versuchten dann, die großen Städte zu verlassen: Je weiter weg von der Macht, desto freier fühlte sich der Mensch, er konnte es sich leisten, mehr zu lesen, zu reden ...

So wurde Tarkovsky einmal während einer Expedition zurückgelassen, um einen Ort im Wald zu bewachen, der von Geologen entwickelt wurde. Im Zelt verbrachte er die Nacht allein - für eine Vielzahl von Kilometern war keine Menschenseele in der Nähe. Und Plötzlich weckte ihn jemand mitten in der Nacht und sagte: "Herausspringen!" Auferweckt, aufgewühlt und befohlen, aus dem Zelt zu springen. Er sprang heraus - und im selben Moment brach eine riesige, schwere Kiefer zusammen und zerquetschte dieses Zelt buchstäblich weich. Er wurde von einem Engel vor dem Tod gerettet – dessen war er sich sicher. Schließlich war niemand in der Nähe, der das tun konnte. Als Andrei wieder zur Besinnung kam, sah er sich in der Gegend um, sah aber niemanden. Es ist klar, dass es der Herr war, der sein Leben gerettet hat..

Auf dem Grab von Tarkovsky auf dem Friedhof von Sainte-Genevieve-des-Bois bei Paris heißt es auf dem Denkmal:

"An den Mann, der den Engel gesehen hat."

Als Tarkovsky aus der Taiga nach Moskau zurückkehrte, entschied er sich fest für den Eintritt in die VGIK. Und Alle seine Filme sind von Anfang an christlich.

Warum VGIK? Wir können nur spekulieren, aber vielleicht war das einer der Gründe wie VGIK lehrte Kunstgeschichte. Und die Lehrerin, die diesen Kurs unterrichtete, sagte bei ihrer allerersten Vorlesung zu den Studenten: "Hebt eure Hände, die ihr die Bibel gelesen habt." Na klar, natürlich der „Wald der Hände“! Das ist 1953-1954! Und wie kann man über Weltkunst sprechen, wenn die Schüler die Bibel nicht gelesen haben? Und Der Lehrer forderte: Machen Sie sich mit der Bibel vertraut. Es war also eine halboffizielle Gelegenheit, sich mit der Heiligen Schrift vertraut zu machen. Obwohl wahrscheinlich nicht nur bei VGIK, sondern auch an der kunsthistorischen Abteilung der Fakultät für Geschichte der Moskauer Staatsuniversität, könnte man sich auch irgendwo anders berühren Heilige Schrift. Aber das Evangelium sorgfältig studieren, Altes Testament- nur in VGIK. Ich denke, das ist einer der Gründe, warum sich Tarkovsky gerade für diese Universität entschieden hat. Schließlich hatte er damals keine Regie-Ambitionen. Eigentlich stellte sich die Frage nach VGIK fast, weil der Rektor dieses Instituts mit Arseny Tarkovsky befreundet war ... Und es war auch bekannt, wie sie die Kunstgeschichte lesen ... Andrey ging wegen Spiritualität dorthin.

DIE SPRACHE REMBRANDTS

Und es gibt viele berühmte Gemälde in Tarkovskys Filmen. Nicht nur Brueghel. Hier in "Solaris" - "Die Rückkehr des verlorenen Sohnes" von Rembrandt. Wir sehen dieses Bild buchstäblich von der Eremitage aus. D. Banionis kniet vor N. Grinko und gibt dieses Meisterwerk exakt wieder. Aber Banionis und Natalia Bondarchuk, die auf seinem Schoß sitzen, reproduzieren buchstäblich ein anderes Gemälde von Rembrandt - "Der verlorene Sohn in einem weit entfernten Land". „A Country Far Away“ ist ein weiteres Gemälde von Brueghel dem Älteren: „Jäger im Schnee“. Das für diesen Film so wichtige Thema des verlorenen Sohnes wird durch die Verfilmung berühmter Gemälde vermittelt.. Das ermöglichte es den Zuschauern in christlichen Ländern, Tarkovsky, seine Filmsprache, leicht zu verstehen, denn es sind Werke - malerisch, musikalisch (Bach klingt in Solaris) -, die jeder kennt. Die Sprache der christlichen Kunst ist die Sprache der internationalen Kommunikation.

Und jetzt, wenn wir den Film "Andrey Rublev" mit den Augen von Menschen sehen, die das Evangelium, die Bibel kennen, ist es für uns viel einfacher, ihn wahrzunehmen, weil die Zitate für uns erkennbar sind. Und damals war es schwieriger, diese Bedeutungen zu „lesen“. Aber Tarkovsky hat alles getan, damit die Leute verstehen, wovon er sprach. Es ist ein Wunder, dass die Tatsache, dass sie im Prinzip erlaubten, einen solchen Film wie "Anrei Rublev" zu drehen, und es zumindest irgendwo irgendwie zeigen, weil äh das ist ein Zeugnis von unglaublicher Kraft – über das Evangelium, über den Retter. Das Zeugnis ist zeitlos, aber gerade damals war es etwas absolut Unglaubliches, über Christus Zeugnis zu geben.

HEILIG UND FALSCH

Und was ist mit Weihnachtsliedern in der Nacht von Ivan Kupala? Wie ist diese Folge zu erklären?

Tarkovsky war kein sehr religiöser Mensch. Er vertrat das damalige Russland durch jene Werke, die er und Andrei Konchalovsky kennenlernen konnten. Savva Yamshchikov half ihnen. Für uns ist es sehr wichtig, dass die Dreharbeiten unter anderem im Kloster Pskow-Höhlen stattfanden. Viele Szenen wurden in einem funktionierenden Kloster gedreht, und natürlich lebten die Autoren des Films neben den Ältesten und kommunizierten mit spirituellen Menschen. ABER die Ältesten beteten sicher für sie. Es besteht kein Zweifel, dass dieses Wunder überhaupt durch ihre Gebete geschah.. Außerdem, da bin ich mir sicher, haben die Ältesten ihnen geraten, sie haben einige wichtige Dinge gesagt.

Die Episode „Die Nacht von Ivan Kupala“ ist natürlich eine sehr persönliche Vision von Andrei Arsenievich selbst, seine Vision vom Bild des Künstlers, das Schicksal des Künstlers, der in verschiedene Versuchungen gerät. Ich denke, es ist auch eine Art Selbstporträt. An mir selbst ausprobiert. Wenn zu dieser Zeit der Mönch Andrei Rublev verherrlicht worden wäre, wäre der Regisseur wahrscheinlich vorsichtiger an sein Leben herangegangen. Aber Vor uns liegt ein Film, nicht über Heiligkeit, sondern über das Schicksal des Künstlers.

"WÄHLEN SIE VESELEIL"

Das Gleichnis von der Glocke ist sehr interessant. Der Junge täuscht alle: Er sagt, er kenne das Geheimnis des Glockengusses, sagt man, sein Vater habe ihm vor seinem Tod geschenkt. Tatsächlich kennt er das Geheimnis nicht. Aber er nimmt es auf sich, etwas zu tun. Dies ist eine Anspielung aus dem Buch Exodus, wenn der Herr zu Moses sagt:

„Für all die Arbeit, den Tempel zu bauen und zu schmücken, teure Gewänder zu nähen und die Bundeslade zu arrangieren, wählst du selbst Bezalel. Es war Veseleela. Und Agoliab, um ihm zu helfen …“

Warum sagt der Herr das: "Es ist Veseleila"? Wozu? Und wenn es ein bekannter und anerkannter Meister wäre, wäre es notwendig So diese Bedingung festlegen? Immerhin ist klar, dass sie das Beste nehmen werden. Nach altjüdischer, ja vorchristlicher Deutung war Bezalel ein Knabe, ein Jüngling. Das ist zuerst. Und zweitens war er ein Verwandter von Moses. Es gab zwei Gründe für Moses, das Volk davon zu überzeugen, diesem bestimmten Mann alles anzuvertrauen: seine Jugend und seine Verwandtschaft mit ihm. Schließlich würden die Leute sagen: „Du sammelst solche Schätze von uns – Gold, Purpur, Leinen, alles, was wir aus Ägypten mitgenommen haben – um es deinem Verwandten zu geben!“ Es gab solche Momente. Aber das ist keine patristische Interpretation, keine jüdische. Aber ich denke, in Bezug auf das Alter ist dies die richtige Interpretation: Tatsächlich musste der Herr die Bedingung ausdrücklich festlegen, wenn es sich um einen Novizenmeister handelte. Und Veseleil entpuppte sich als ein solcher Leonardo da Vinci seiner Zeit: Er tat alles, was möglich war - sowohl die Bundeslade als auch erstaunliche Stoffe ... Dies ist eine ganze Geschichte darüber, wie Porphyr und feines Leinen abgebaut wurden und wie sie es taten mussten verarbeitet werden. Eine sehr komplexe Technologie. Und welche Kompositionen waren nötig, um Myrrhe zu brauen, Weihrauch zu machen, Weihrauch! .. Auch das musste bekannt sein. Und überhaupt, um den ganzen Tabernakel einzurichten, muss man ein unglaublich begabter Mensch in der Kunst, in seinem Handwerk sein. Aholiab half Bezalel, und zusammen taten sie alles.

Dieser Junge, der es wagte, eine Glocke zu gießen, ist eine Art Selbstporträt von Tarkovsky selbst.: Auch er war noch ein recht junger Mann, als er sich diesem Film annahm. Natürlich glaubte niemand an ihn. Vielleicht war es auch für ihn schwer. Aber vor allem - er wusste, dass es Gottes Aufgabe war, - als Veseleylu. Vielleicht brauchte Bezalel selbst Moses, um zu ihm zu sagen:

„Der Herr hat dir diese Aufgabe gegeben. Ja, du bist noch jung, aber du musst es tun.“

Und Tarkovsky, glaube ich, wusste nach seinem Treffen mit dem Engel, dass er ein Programm hatte, das der Herr ihm gegeben hatte. Das gab ihm die Kraft, Verfolgung, Verfolgung, alles, was auf ihn fiel, alle Versuchungen zu ertragen – nicht sich zurückzuziehen, sondern sie zu durchstehen. Gerade weil er verstand, was der Herr zu ihm gesagt hatte:

"Ich habe dein Leben für diese große Sache verschont."

Dies ist der Name einer der meistbewerteten Sendungen auf dem Kultura-Kanal. Diese Übertragung ist universell. Es wird von Erwachsenen und Kindern, Wissenschaftlern und Nichtwissenschaftlern, Gebildeten und Ungebildeten, Vertretern verschiedener Glaubensrichtungen beobachtet. Das Programm feierte kürzlich sein erstes bedeutendes Jubiläum mit fünfzig Ausstrahlungen. Nun, eine Gelegenheit, mit einem seiner Gründer und ständigen Fernsehmoderator Dmitry Mendeleev zu sprechen.

Dmitry, wer hatte die Idee für das Bibelgeschichten-Programm?

Kanal "Kultur". Mir schien, dass es für einen Sender mit einem solchen Namen eine ganz natürliche Absicht war, einen Kulturbereich zu erschließen, der sich für die breite Öffentlichkeit als unzugänglich herausstellte.

Von der Idee bis zur Umsetzung verging meines Wissens viel Zeit.

Ja. Auch weil es damals, anders als heute, praktisch keine Literatur in russischer Sprache über den Einfluss der Bibel auf die Arbeit der großen Kulturmeister gab.

Und wie sind Sie aus dieser Situation herausgekommen?

- „Culture“ wandte sich hilfesuchend an das TV-Studio „Neofit“. Tatsache ist, dass wir uns zu diesem Zeitpunkt sozusagen seit mehreren Jahren auf christliche Themen spezialisiert hatten. Vielleicht kennen Sie unsere Programme „Kanon“, „Schmale Tore“, „Heilige Reliquien der christlichen Welt“, „Weltangelegenheiten“. Nun, hier haben wir einige Erfahrungen gesammelt, die es uns ermöglicht haben, das Angebot "Kultur" anzunehmen.

Und wo haben sie angefangen?

Von der Aufklärung - kulturell und christlich. Damit die Menschen das Werk nicht nur emotional wahrnehmen, sondern auch wissen, worüber es geschrieben steht. Und da, sehen Sie, wollen sie endlos weiter ins Detail gehen schöne Welt christliche Kultur und letztlich das Evangelium. Dieser Ansatz erwies sich glücklicherweise als im Einklang mit der Führung der "Kultur".

Nennen Sie mindestens ein Beispiel.

Der brillante Iwanow schrieb „Die Erscheinung des Messias“ in dem Wissen, dass seine Zeitgenossen mit den Ereignissen des Evangeliums vertraut waren. Aufgabe der ihm gewidmeten „Bibelgeschichte“ ist es, unsere Mitbürger aufzuklären, ihnen das Wort Gottes näher zu bringen, das, was der Künstler sagen wollte. Und wenn ich über Kreativität spreche, berühre ich die Seele des Künstlers. Und so ein vielleicht banaler Ausdruck wie „die Seele eines Dichters“ nimmt für mich eine sehr reale Gestalt an. Schließlich ist jedes Werk am Ende ein Tagebuch der Seele, ihrer Entwicklung.

Und sie ist immer auf Gott ausgerichtet, auch wenn sie sich dessen zunächst nicht bewusst ist. Es gibt so viele Beispiele, bei denen sich ein Künstler einer biblischen Geschichte angenommen hat, der Mode Tribut zollte oder in Auftrag gegeben wurde. Und er beendete seine Arbeit als eine andere Person, als ein Gläubiger. Denn ein wirklich großes Werk kann nur in der Ko-Schöpfung mit Gott geboren werden. Entgegen der landläufigen Meinung haben auch die Evangelisten nicht einfach aufgeschrieben, was ihnen von oben zugesandt wurde. Es war eine von Gott inspirierte menschliche Arbeit. Und es ist kein Zufall, dass Rodin sagte, dass große Künstler am meisten sind Religiose Menschen in der Welt.

Und heutzutage ist eine andere Meinung weit verbreitet: Künstler sind Bohème-Geschöpfe. Eine solche Ansicht passt sozusagen in den Genusskult, der in die Menschen eingeführt wird - alles aus dem Leben nehmen, wie ein Schmetterling flattern. Ihre biblischen Geschichten streichen diese schädliche Täuschung vollständig durch.

Und Gott sei Dank. Als Tarkovsky einmal gefragt wurde, was Kreativität für ihn ist und wie viel Zeit er ihr widmet, war dies seine Antwort, zu der Sie gehören, wie ein Sklave, jede Minute, jede Stunde, jeden Tag. Der erschöpfte Bryulov wurde auf seinen Armen aus der Werkstatt getragen. Dürers Hände waren fürchterlich von Farbe zerfressen, und er arbeitete, arbeitete und arbeitete und überwand unerträgliche Schmerzen. Ivanov aß tagelang Krustenbrot, wusch sich im Brunnen, denn das Stipendium reichte nur, um eine Werkstatt und Babysitter zu mieten. Und von Geldverdienen war keine Rede. Nur alles verzehrende Arbeiten an seiner Leinwand. So opferten die Großen der Kunst Gesundheit und Leben. Sie dienten nicht sich selbst, nicht ihrem Wohl, Trost, Vergnügen, sondern Gott und den Menschen. Und darum geht es in allen fünfzig Sendungen der „Bible Story“.

Zum ersten Jubiläum kann man also gratulieren. Und wie, Dmitry, sind Sie selbst zum Glauben gekommen?

Der Herr hat gerufen. Ich habe keine andere Antwort. Darin liegt kein Verdienst, im Gegenteil, ich habe mich lange gegen den Aufruf gewehrt. Einmal war ich als Tourist in Italien. Ich gestehe, dass ich dann mehr ins Ausland gereist bin, um die Tatsache selbst in weltlichen Gesprächen zur Geltung zu bringen. In mir selbst habe ich so etwas wie „Vasya war hier“ markiert. In den frühen Tagen ging ich nicht in Kirchen: Ich sparte Dollar für Lumpen. Eine Ausnahme wurde für die Kathedrale St. Peter im Vatikan. Da waren Leute! Er summte wie ein Ameisenhaufen. Und plötzlich sehe ich einen alten Mann, sehr gutaussehend, wie der heilige Nikolaus. Es war, als ginge er körperlos durch die Menge, ohne irgendjemanden oder irgendetwas zu bemerken, und begrüßte jeden Heiligen auf den Ikonen als seinen Freund. Ich folgte ihm.

Ich bin vor der Kreuzigung auf meinen Knien aufgewacht. So bekam ich augenblicklich mein Augenlicht. Jetzt verstehe ich, dass es eine kleine Herabkunft des Heiligen Geistes auf mich war, blind und taub.

Und wie hat sich Ihr Leben seitdem verändert?

Radikal könnte man sagen. Aber hier muss ich einen kleinen Exkurs machen. Drei Freunde lebten von Geburt an auf der Welt - Volodya Dubrovsky, Misha Ryabov und Ihr gehorsamer Diener Dmitry Mendeleev. Die Zeit kam, Mischa machte sich an die Arbeit, und Wolodja und ich absolvierten die Fakultät für Journalistik der Staatlichen Universität Moskau. Kam ins Fernsehen. Ich führte, vielleicht erinnern Sie sich, "Die Bauernfrage", "Thema". Nachdem ich also zum Glauben gekommen war, begann ich im Fernsehen nach einer Nische zu suchen, in der ich im Einklang mit meinem Gewissen arbeiten würde. Dann wurde die Idee eines christlichen Ateliers geboren. Wolodja wurde sein Direktor und Mischa wurde sein Sponsor. Und verschiedene Fernsehsender fingen an, christliche Sendungen für uns zu bestellen.

Also das machst du "Lord's Summer"? Leider sah ich nur eine Sendung und es tat mir sehr leid, dass sie vom Bildschirm verschwand.

Der „Sommer des Herrn“ ist nirgendwo verschwunden. Dieses Programm erscheint an den Tagen der zwölften orthodoxen Feiertage. Wir sprechen über die Essenz des Ereignisses, das sich an diesem Tag vor zweitausend Jahren ereignete.

Warum hast du dein Studio "Neophyte" genannt?

Zu Ehren des wunderbaren fünfzehnjährigen Neophyten. Als die Zeit gekommen war, sich zu entscheiden, bei Christus zu bleiben oder dem Glauben abzuschwören, entschied er sich Ende des 111. Jahrhunderts für das Gute, wofür er gefoltert wurde. Im Laufe der Zeit wurde der Name Neophyte ein bekannter Name. Heute, könnte man sagen, ist unser ganzes Vaterland ein Land der Neophyten. Hier ist Ihre Erklärung.

Es scheint mir, Dmitry, dass in In letzter Zeit Du machst eine Rolle im Alltag. Nun, sagen Sie mir, ist es notwendig, einen Sünder zu malen, selbst einen sehr talentierten.

Wen meinst du?

Nun, zumindest der wunderbare Dichter Vladimir Vysotsky? Was verbindet sein Leben mit der biblischen Geschichte? Folgendes sagte mir die sechsjährige Sonya Galtseva, als sie hörte, dass ich mit Ihnen sprechen würde: „Ich versuche, mir immer die biblische Geschichte anzusehen. Er ist himmlisch. Es wäre möglich, diese Übertragung zu verlängern, sonst scheint es, als würde sie in einer Sekunde vorbeifliegen. Aber eines Tages sehe ich, dass statt einer biblischen Person ein Mann mit einer Gitarre da ist und singt, dass er sündigt und danach lebt. Warum wurde er hier aufgenommen?

Die Frage ist komplex. Und doch öffnete dieses Programm dem Zuschauer den unbekannten Vysotsky. Nur wenige wissen, dass es in seinen Gedichten biblische Geschichten gibt, dass er am Ende seines Lebens getauft wurde, nach seinem Tod wurde er begraben. Die Geschichte kennt Beispiele dafür, wie Menschen aus einem tiefen Fall zur Heiligkeit gelangten. Erinnere dich an Maria von Ägypten, seliger Augustinus. Betrat nicht der kluge Dieb zuerst das Paradies? Die äußere Biographie einer Person sagt also manchmal nichts aus. Lassen Sie mich Sie an die wunderbaren Zeilen von Vysotsky erinnern: Dichter gehen barfuß auf der Klinge eines Messers und schneiden ihre nackten Seelen in Blut. Dämonen quälten Puschkin, Blok, Gumilyov mit schrecklicher Gewalt. Die Gabe eines wahren Künstlers ist immer von einer Besonderheit begleitet: Der Kampf gegen die Sünde wird mit dreifacher Stärke geführt. Ob es gewonnen oder verloren ist, weiß nur Gott. Und im Allgemeinen möchte ich Ihnen sagen, dass Sie jede göttliche Handlung so schreiben können, dass Sie sie nicht ansehen möchten, weil der Künstler keinen Tropfen Herz hineingesteckt hat. Und man kann einen Vogel in den Himmel schreiben, aber so, dass er einfach von der Schönheit der Welt Gottes schreit. Und dies wird die christlichste Geschichte für das Programm sein.

Und warum erschien die Geschichte über Brodsky, einen wunderbaren Dichter, aber eine rastlose, schwankende Person? Im Mittelpunkt seiner Aufmerksamkeit standen Dinge, die weit von der biblischen Geschichte entfernt waren. Ist er dein Held?

Ich würde Ihren Vorwurf akzeptieren, wenn der Held der Sendung beispielsweise Malewitsch mit seinem berühmten "Schwarzen Quadrat" wäre, einem wahrhaft gottesfürchtigen und menschenverachtenden Werk. Das ist ein gegenkulturelles Phänomen. Ich bin einfach erstaunt über den Kult dieses Anti-Meisterwerks in der künstlerischen Elite. Nun zurück zu Ihrer Frage zu Brodsky. Es war eines unserer frühen Programme, wir fanden gerade unseren Stil heraus. Jetzt hätte ich die Geschichte über ihn ganz anders gemacht. Und doch ist die Einteilung hier nicht angebracht. Lassen Sie uns tiefer graben. Brodsky wurde zu Ehren Stalins Joseph genannt. Sie können sich also vorstellen, in was für einer gottlosen Umgebung er aufgewachsen ist. Der Weg, den er gegangen ist, ist schwierig und dornig. Der Dichter hat übrigens unter dem Einfluss von Achmatowa ein absolut wunderbares Gedicht "The Presentation" geschrieben. Sie gab ihm ihren Glauben, und ich kann diesem Gedicht entnehmen, wie sehr seine Seele nach Gott streben musste, um eine Antwort vom Himmel zu erhalten. Nein, nein, Joseph Brodsky ist der Held unseres Programms.

Soweit ich weiß, Dmitry, arbeiten Stylisten am Erscheinungsbild von Fernsehmoderatoren.

Ich komme um mich herum. Obwohl ich auch nichts dagegen hätte, darüber nachzudenken. Ein Zuschauer war unglücklich darüber, dass ich eine Weste trage, sagen sie, sie gibt mir übermäßige Festigkeit. Nun, ich habe es aufgegeben. Jemand ärgert sich über das Papier, das ich in meinen Händen halte.

Also darin wahrscheinlich Textaufforderungen.

Nein, ich muss den Text aus zwei Gründen auswendig können. Die Technologie des Computerstudios von Mosfilm, in dem wir aufnehmen, lässt die Verwendung von Promptern nicht zu. Auch eine freie Geschichte ist nicht möglich, da eine absolute Synchronität der Ton- und Bildfolge gegeben sein muss. Das heißt, bestimmte Wörter müssen genau mit dem Bild übereinstimmen, das hinter mir steht. Illustratives Material ist streng unter dem Text aufgebaut.

Am häufigsten werden drei Autoren des Textes im Abspann des Programms erwähnt - Sie, Olga Sarnova und Vsevolod Konstantinovsky.

Und ich möchte noch zwei weitere Namen von absolut wunderbaren Regisseuren unseres Programms nennen. Preisträger des "Tefi"-Preises Igor Kalyadin und Rein. Nicht, weil es nötig zu sein scheint, wie man sagt, an alle Schwestern mit Ohrringen zu zahlen. Sondern weil ihre Rolle bei der Entstehung der „Bibelgeschichte“ wirklich groß ist. Olga und Vsevolod haben einmal ein wunderbares Programm „Die Geschichte eines Meisterwerks“ gemacht. Damals suchten wir Autorinnen und Autoren, die in unser Thema eintauchen, die theologisches Bewusstsein mit einer kunsthistorischen Begabung verbinden. In ihrem Gesicht fanden wir eine so glückliche Kombination. An diesem Punkt – sie entdeckten die Welt der Orthodoxie und ich – die Welt der Kunst – fand unser Programm statt.

Dein Programm hat eine der höchsten Bewertungen auf dem Kanal. Seien Sie darüber nicht eingebildet?

Ich bin eingebildet. Das sind die Kosten des Berufs. Aber du musst trotzdem dagegen ankämpfen. Als wir den Zyklus „Die Heiligtümer der christlichen Welt“ machten, schien es, als würde uns die Führung jetzt für „Tefi“ nominieren. Ich stellte mir schon vor, wie ich auf die Bühne gehen und meine kleine Nobelrede halten würde. Und wissen Sie, es hat lange gedauert, bis mir klar wurde, wie falsch ich lag, als ich die Idee zugab, dass ich einer Belohnung würdig war. Schließlich sind alles, was ich habe, alle Gaben von Gott. Und ich hänge an ihnen, es ist nicht bekannt für welche Verdienste. Und ich sehe meine Aufgabe darin, die sichtbare Welt, unsere, materielle und unsichtbare zu verbinden. Wie der Herr es beabsichtigt hat. Ein tiefes Bewusstsein dafür wird eine Person ermutigen, verantwortungsbewusster mit ihrer Zeit umzugehen. Ich hoffe, dass die Sendung den Zuschauern hilft, darüber nachzudenken, wie ihr Leben in Bezug auf ewige Werte verläuft. Und es ist ein großes Verdienst, dass es auf dem Kanal „Kultur“ ein Programm wie „Bibelgeschichte“ gibt.

Interview mit Natalya Larina

Wie die „Bibelgeschichte“ im Fernsehsender „Kultur“ entsteht

Jeden Samstag um 10 Uhr gibt es auf dem Kanal "Kultur" eine Sendung "Bibelgeschichte". Sie ist fast zehn Jahre alt. Nach Fernsehstandards ist dies ein langlebiges Programm. Und in all den Jahren ist sein ständiger Moderator und künstlerischer Leiter Dmitry Mendeleev. Wir trafen uns zu einem Gespräch in einem der Räumlichkeiten der Tichwin-Kirche in Alekseevsky, wo kürzlich das von ihm geleitete Fernsehstudio Neofit umgezogen ist.
„Das ist mein Heimattempel“, erklärt Dmitry. „Ich bin in fünfter Generation ein Gemeindemitglied von ihm. Lange vor der Revolution lebten meine Vorfahren in Ostankino, und meine Urgroßmutter und mein Urgroßvater kamen oft hierher. Meine Großmutter wurde hier getauft und meine Mutter. Und dies ist der erste Tempel, in den ich zu gehen begann. Und jetzt bringe ich meine Kinder hierher.
- Sie haben als säkularer Journalist angefangen und das Themenprogramm moderiert. Warum haben Sie sich religiösen Themen zugewandt?
- 1999 begann meine Kirchenarbeit, gleichzeitig begann ich, Programme zu einem christlichen Thema zu machen. Damals gab es noch nicht viele solcher Shows. Auf Kanal Sechs Ivan Okhlobystin, zukünftiger Vater John, moderierte die Talkshow "Canon", und auf "Culture" wurde die Sendung "Orthodox" mit Nikolai Ivanovich Derzhavin veröffentlicht. Beide Programme wurden von der Informationsagentur der Russischen gemacht Orthodoxe Kirche. Damals war es die einzige Fernsehstruktur, die orthodoxe Programme und Filme filmte. Und ich rief Derzhavin an (der damals ein Assistent von Patriarch Alexy war und jetzt in derselben Position wie der derzeitige Patriarch Kirill dient) und sagte ihm, dass ich arbeiten möchte. Und er hat mir geholfen. Ivan Okhlobystin stand kurz vor der Priesterweihe, und die Position des Anführers im "Canon" wurde geräumt. Und ich wurde ihr Anführer. Und dann habe ich beim Sender Kultura meine Nische gefunden und arbeite hier seit zehn Jahren. Die gleiche Anzahl von Jahren unseres Studios "Neofit".
Wessen Idee war die Sendung?
- Kanal "Kultur". Ich weiß, dass der Sender ursprünglich wollte, dass dieses Programm von Yuri Petrovich Lyubimov, unserem legendären Direktor des Taganka-Theaters, moderiert wird. Schon damals kehrte er nach Russland zurück und begann, sein Theater wiederzubeleben. Er nahm das Angebot, die Bibelgeschichte zu leiten, begeistert an, aber er hatte keine Zeit für dieses Projekt. Und sie boten uns einen Versuch an. Es gab keinen Namen, keine Form, aber es gab die Vorstellung, dass die überwiegende Mehrheit der gesamten europäischen Kunst grundsätzlich christlich sei. Und wir wissen nicht wirklich, was da drin ist. Und dass alle großen Werke durch Gottes Inspiration geschaffen wurden. Und durch sie will uns der Herr etwas Wichtiges sagen. Deshalb sollten wir diese Meisterwerke nicht nur genießen, sondern sie studieren. Das war die Botschaft. 275 „Bibelgeschichten“ wurden bereits veröffentlicht.
- Fast 300 Ihrer Geschichten zeigen, dass jeder große Künstler früher oder später zu Gott kam. Gab es solche Genies, die keine Zeit hatten, zum Glauben zu kommen, oder überzeugte Atheisten blieben?
„Manchmal habe ich das Gefühl, dass ich selbst nicht bereit bin, den spirituellen Weg einer Person zu bewerten. Und ich schiebe diese Geschichte einfach auf, und sie legt sich hin, bis ich Material finde, das absolut bestätigen wird, dass der spirituelle Weg dieser Person stattgefunden hat. Und solche Bestätigungen gibt es in der Regel immer.
- Und wer ist für Sie heute so eine „harte Nuss“?
- Jetzt wollten wir eine Geschichte über den Künstler Kasimir Malewitsch machen. Sein "Schwarzes Quadrat" und andere Gemälde können nur auf der spirituellen Ebene betrachtet werden. Obwohl es eher ein Kampf mit Gott ist. Aber am Ende seines Lebens vermachte er sich dennoch, um in einem Grab in Form eines Kreuzes begraben zu werden. Und dann hatte er eine christliche Erziehung. Seine Mutter und Großmutter waren gläubige Katholiken. Die Polen sind im Allgemeinen eine Nation von Gläubigen. Und es besteht Grund zur Hoffnung, dass sein Weg in der Versöhnung mit dem Schöpfer endete. Allerdings habe ich noch keine Beweise gefunden, die diese Behauptung stützen. Wenn ich es finde, wird es eine interessante Übertragung sein.
- Kürzlich wurde die Vorführung eines neuen Fernsehserienfilms "Ein Mann vor Gott" auf dem Kanal "Kultur" beendet. Es wurde von Ihrem Studio hergestellt. Ein absolut beispielloser Fall, als sie in einem öffentlich-rechtlichen Fernsehsender ohne zusätzliche Spezialeffekte langsam und einfach über ernste Dinge sprachen - was ist eine Kirche, warum getauft werden, heiraten und eine Trauerfeier abhalten, was ist Beichte und Kommunion. Und Metropolit Hilarion (Alfeev) sprach darüber.
- Diese Idee gehört Bischof Hilarion und dem Chefredakteur des Kanals "Kultur" Sergei Leonidovich Shumakov. Zusammen sind sie Teil des Patriarchalischen Rates für Kultur. Als sie sich dort trafen, hatten sie offenbar die Idee zu diesem Film. Es basiert auf der wunderbaren zweibändigen Orthodoxie von Bischof Hilarion. Ich denke, dass es für den allgemeinen Leser ist – sowohl für Kenner als auch für Anfänger auf ihrem spirituellen Weg. Wir haben einen Film gemacht, der auf dem zweiten Band basiert – über Kirchenorganisation. Und jetzt haben wir die Idee, zehn Folgen basierend auf dem ersten Band zu drehen, der Geschichte gewidmet Kirchen. Vom Erlöser und den ersten Christen bis in unsere Tage.
— Gab es Fälle, in denen Menschen nach Ihren Programmen zum Glauben kamen?
- Es passierte. Aber das liegt nicht allein an unserer Übertragung. Wenn sie The Bible Story sahen, dann waren sie bereits auf dem Weg zu Gott. Unser Programm wird von Menschen gesehen, die bereits auf spiritueller Suche sind. Und Gott sei Dank, dass wir an diesem Prozess teilhaben durften.