TheWaltDisneycompanie este o corporație media multinațională americană, a doua cea mai mare companie de televiziune și cablu din lume în ceea ce privește veniturile după Comcast Corporation. Sediul central este situat în Burbank, California, SUA. Studiourile Disney a fost fondată de Walt Disney și Roy O. Disney la 16 octombrie 1923. După ce a devenit lider în industria americană de animație, compania și-a diversificat producția și a început să dezvolte domenii precum filme de lung metraj, televiziune și parcuri de distracție. Studioul a funcționat sub denumirile The Walt Disney Studio și Walt Disney Productions până în 1986, când holdingul includea divizii de teatru, radio, case de discuri, editori și media online. Pe lângă liniile principale, Disney începe să dezvolte divizii care nu sunt asociate cu mărcile sale emblematice - de exemplu, deschiderea unei unități de afaceri care vând conținut pentru generația mai în vârstă.

Din 1986, corporația este cunoscută sub numele de The Walt Compania Disney. În prezent, The Walt Disney Company include cinci segmente cheie: The Walt Disney Studios - case de discuri, case de discuri și divizii de teatru; Parcuri și stațiuni - parcuri de distracție, linii de croazieră și alte active legate de călătorii; Disney Consumer Products - producție de jucării, îmbrăcăminte și alte produse de marcă; Media Networks - produsele de televiziune ale companiei; Disney Interactive - proiecte pe internet, proiecte mobile, social media, lumi virtuale și jocuri pe calculator. Corporația include și mărci precum The Muppets Studio, Pixar Animation Studios, Marvel Entertainment și Lucasfilm.

Din 6 mai 1991, acțiunile companiei sunt listate la Dow Jones Industrial Average, tranzacționate la New York Stock Exchange NYSE și la St. Petersburg Stock Exchange. Ticker: DIS.

Cotațiile bursiereWaltDisneycompanieonline (cu capitalizare, raport P/E, EPS și beta)

Cumpărați acțiuni ale acestei companii la Bursa de Valori din Sankt Petersburg

Bursa din Sankt Petersburg, împreună cu Freedom24.ru, primul magazin online de valori mobiliare din Rusia, oferă posibilitatea de a cumpăra acțiuni online*.

* Serviciile de achiziție de acțiuni sunt furnizate de LLC IC Freedom Finance (TIN 7705934210, OGRN 1107746963785, locație: 129090, Moscova, Olympiyskiy prospect, 14). Transferul de informații și transferul de fonduri pentru achiziționarea de acțiuni folosind site-ul revistei Financial One se efectuează la adresa SRL IC „Freedom Finance”. Financial One Magazine nu este responsabilă pentru posibilele pierderi asociate cu achiziționarea de acțiuni în aceste condiții folosind site-ul Financial One Magazine.

Walt Disney este un prim exemplu al omului care a transformat visul american în realitate. S-a născut în 1901 într-o familie irlandeză foarte săracă și și-a câștigat primul onorariu ca artist la vârsta de 7 ani - un vecin i-a dat băiatului 5 cenți pentru un portret al calului său. Atunci micuțul Walt probabil nu știa încă că abilitatea și dragostea lui pentru desen îi vor permite să primească în viitor peste 20 de premii Oscar pentru desene animate și să creeze o companie de succes care avea să devină mai târziu un imperiu multimedia global...

Construirea mărcii și primele succese

Istoria oficială a mărcii Walt Disney începe în 1923.În acel an, frații Walt și Roy Disney au înființat un modest studio de animație la Hollywood numit Disney Brothers Cartoon Studio, o linie de lucru destul de nouă și avansată la acea vreme. În același timp, Walt, în ciuda faptului că era foarte tânăr, avea deja ceva experiență - a lucrat ca artist într-o echipă care a creat reclame.

Primul film al noului studio a fost lansat în martie 1924.. Se numea „Ziua Alicei la mare”. Intriga sa a fost inspirată de Alice în Țara Minunilor a lui Carroll. În 1926-1927, studioul a creat o serie întreagă de desene animate, al căror personaj principal era aceeași fată Alice.

Dar altceva i-a adus lui Walt Disney faima mondială. Totul a început cu desenul animat din 1927 Oswald iepurele. Walt Disney a văzut că personajele amuzante „animale” sunt populare, iar studioul a început să lucreze în această direcție. Un an mai târziu, legendarul Mickey Mouse a fost creat. În 1928, Mickey Mouse a devenit protagonistul primului film de desene animate cu o coloană sonoră sincronizată, Steamboat Willie. Apropo, Walt Disney a lucrat personal la actoria vocală a lui Mickey. Desenul animat a fost pur și simplu un succes răsunător și a deschis oportunități uriașe de dezvoltare și extindere ulterioară pentru studioul fraților Disney. Și frații au profitat de ele.

Abordări inovatoare și idei geniale ale lui Walt Disney

Walt Disney avea un fler artistic remarcabil și un talent antreprenorial - o combinație destul de rară care i-a permis în cele din urmă acestui animator să se realizeze sută la sută. Și Walt Disney, în calitate de șef al studioului, s-a remarcat, de exemplu, prin faptul că a căutat mereu să introducă noi tehnologii și abordări inovatoare atât în ​​animaţie cât şi în managementul personalului. Există mai multe exemple care demonstrează clar acest lucru.

La studioul Disney a fost creat primul film comercial folosind tehnologia tricoloră Technicolor. Vorbim despre desenul animat „Flori și copaci”, lansat în iulie 1932.

Pentru prima dată în lume, studioul Disney a introdus un sistem de bonusuri suplimentare pentru animatori. Aceștia au primit plăți suplimentare pentru fiecare idee „funcțională” propusă liderilor companiei. Ulterior, toate studiourile importante, inclusiv cele sovietice, precum Soyuzmultfilm, au adoptat această practică.

Multe inovații au fost concepute și aduse la viață în timpul lucrului la desenul animat de 83 de minute Albă ca Zăpada și cei șapte pitici. Pentru ca fluxul de lucru să meargă mai rapid, Disney a împărțit artiștii în două grupuri. Primul a inclus cei mai buni artiști care au desenat fotografiile „cheie”. Iar fotografiile intermediare și complementare au fost desenate de o echipă mare de animatori-phaseri. A fost o soluție foarte eficientă.

În anii patruzeci și începutul anilor cincizeci, au fost create mai multe capodopere de lungă durată, iar acest lucru a crescut armata fanilor studioului cu un ordin de mărime. Mulți copii și adulți au vrut să-și vadă personajele preferate și cum sunt create. Drept urmare, Walt Disney a venit cu o altă idee cu adevărat genială - a decis să construiască un parc de distracții în care personajele de desene animate să se poată apropia de public.

În 1954, Walt Disney cumpără peste 60 de hectare de teren în New Orleans, își ipotecă proprietatea și începe să creeze Disneyland. În această construcție s-au investit un total de 17 milioane de dolari, dar proiectul s-a dovedit a fi foarte reușit și a avut roade în doar câțiva ani. În curând, veniturile parcului au depășit deja veniturile studioului de film în sine. Apropo, aproximativ această aliniere a fost păstrată până în prezent: compania primește cea mai mare parte a profitului din parcurile sale de distracție, precum și din vânzările de francize și drepturi la personajele de desene animate.

Puteți afla fapte interesante din viața lui Walt Disney din videoclip.

1966-1984: vremuri rele pentru The Walt Disney Company

Walt Disney a murit în 1966. Compania a continuat să fie condusă de fratele Roy, dar el a murit curând, acest lucru s-a întâmplat în 1971. După moartea fondatorilor companiei nu a venit perioada cea mai favorabilă. În acest moment, audiența desenelor lor a fost redusă considerabil, ceea ce a dus la o scădere bruscă a veniturilor companiei The Walt Disney.

Timp de câțiva ani, compania a supraviețuit doar datorită profiturilor primite din parcul de distracție. Și nici măcar un desen animat sau film popular, pe deplin plătit, nu a fost lansat în această perioadă.

Brandul Walt Disney din 1984 până în prezent

Situația s-a schimbat abia în 1984, când magnații petrolului din Texas au cumpărat afacerea. Au angajat manageri cu experiență care au pus ordine în afacerile financiare ale companiei. Și în anii 90, capodopere de cult precum Frumoasa și Bestia, Regele Leu, Cenușăreasa etc. au fost lansate sub brandul Walt Disney.

Odată cu apariția noului mileniu, compania a început să facă o concurență semnificativă din partea Pixar, un pionier al tehnologiei digitale în animație. La scurt timp, Walt Disney a intrat într-un parteneriat cu acest studio: Pixar s-a angajat în partea creativă, iar Disney a preluat distribuția și promovarea conținutului prin propria sa rețea bine stabilită. Dar, după mai multe conflicte, în 2006 Disney a decis să cumpere Pixar pentru 7,4 miliarde de dolari. Această tranzacție a permis conglomeratului să-și consolideze poziția pe piața multimedia.

De la mijlocul anilor optzeci până în zilele noastre una dintre caracteristicile izbitoare ale strategiei de afaceri a Walt Disney este dorința de achiziții și achiziții de noi active. Acest lucru nu se aplică doar la Pixar. Compania a mai cumpărat, de exemplu, studioul lui George Lucas, Lucasfilm, legendarul editor de benzi desenate Marvel Entertainment etc.

Compania Walt Disney este inclusă în indicele Dow Jones. Conform datelor din 2017, capitalizarea de piață a companiei a fost de 172,77 miliarde de dolari. Cifrele cheie ale companiei pe acest moment sunt Robert Iger (SEO), John Pepper (Președinte) și Ann Sweeney (șefa unora dintre diviziile cheie ale conglomeratului).

Situația financiară și perspectivele imperiului Disney de până acum arată foarte roz. Ca și înainte, ea adoptă în mod activ noile tehnologii și ține pasul cu vremurile. Și noi parcuri de distracție continuă să se deschidă în diferite zone ale globului.

Concurenți ai imperiului multimedia Disney

Într-un anumit sens un astfel de conglomerat Compania Walt Disney, nu are analogi în lume. Numeroasele sale departamente diversificate sunt unite, de fapt, doar de brand. Dar în anumite industrii, desigur, are concurenți puternici.

Este în concurență evidentă cu asociații media atât de mari precum Time Warner, Viacom, Universal, News Corporation. Marii rivali includ DreamWorks și 20th Century Fox. Există și rivali în industria parcurilor de distracție și stațiuni. Acestea sunt, în special, Cedar Fair LP, Six Flags, Blackstone Group.

Istoria mărcii Walt Disney în Rusia

Afacerile Companiei Walt Disney din Federația Rusă sunt desfășurate printr-o subsidiară a Companiei Walt Disney CIS. A fost înființată în 2006. Domeniile cheie de lucru ale diviziei ruse de astăzi sunt:

• organizarea distribuției de filme și desene animate Disney pe teritoriul Federației Ruse;
• lansare de DVD-uri licențiate;
• distribuție de conținut de televiziune, mobil și digital;
• afaceri de publicare;
• licenţierea diverselor produse sub marca Disney;
• producție și comercializare de jocuri pentru PC și console populare.

Din 2006 până în 2017, atribuțiile directorului general al companiei Walt Disney CIS au fost îndeplinite de Marina Zhigalova-Ozkan, care a lucrat anterior în funcții de conducere în cele mai mari corporații media din Rusia.

Compania Walt Disney operează în 172 de țări. În Rusia, compania are sediul la Moscova și ocupă trei birouri: cel principal este situat în Lotte Plaza, biroul Disney Channel este situat pe Varshavka, biroul companiei de închiriere Walt Disney Studios. Sony Pictures Eliberarea - pe Taganka. LA cele mai mari orașe Rusia, inclusiv Sankt Petersburg, Ekaterinburg, Krasnodar și Novosibirsk, au reprezentanți regionali. De asemenea, sunt în Kazahstan.

Compania sa mutat în centrul de afaceri Lotte Plaza în urmă cu șapte ani. La acea vreme, biroul ocupa doar etajul 12. Și când etajul 11 ​​a fost eliberat din clădire cu un an înainte, compania a extins spațiul de birouri cu încă 1.500. metri patrati. Acum cele două etaje găzduiesc departamentele de distribuție media și proiecte interactive, dublaj, vânzări cu amănuntul, producție de televiziune și film, marketing, finanțe și strategie, departamentele juridice, administrative și IT, precum și departamentul de resurse umane. Aici lucrează și întreg managementul de vârf al companiei, inclusiv directorul general Marina Zhigalova-Ozkan.

Compania Walt Disney

Industria de divertisment

Data infiintarii: 1923

Numărul de angajați în sediul central: 200 de oameni

Zona birouri: 3 mii mp. m

Recrutare

Obținând un loc de muncă la Disney, solicitantul s-ar putea să nu se teamă de întrebări dificile - nu i se pun atunci când aplică pentru un loc de muncă, ci sunt mai interesați de calitățile personale și de experiența anterioară de muncă. Deși uneori un specialist în resurse umane vă poate întreba despre personajul dvs. Disney preferat sau poate afla de ce ați ales această companie anume. Adesea, pentru a verifica competența solicitantului, i se propune să finalizeze o sarcină de testare. Dar principala caracteristică a interviului, specialiștii HR numesc o poveste detaliată despre afacerile companiei, care ocupă o parte semnificativă a interviului. Este important pentru ei să transmită că Disney nu este doar animație, pentru ca viitorii angajați, atunci când vin la muncă, să înțeleagă cum trăiește compania.

Procesul de adaptare a noilor angajați este destul de lung - aproximativ un an. În acest timp, specialistul se cufundă în domeniul său și învață despre caracteristicile companiei în ansamblu.

Fiecare nou venit, indiferent de poziție, primește o listă cu reprezentanții tuturor departamentelor cu care trebuie să facă o întâlnire de cunoștință. Astfel, o persoană obține imediat o imagine mai completă a companiei și înțelege pe cine să contacteze dacă apar întrebări în timpul procesului de lucru. După întâlnire, în loc de bifare lângă numele unui coleg, trebuie să pictezi peste Mickey Mouse.

În prima zi de muncă a angajatului, specialistul în resurse umane trimite o fotografie a noului venit și informații despre el către toate departamentele: scurtă biografieși o descriere a noilor responsabilități și, de asemenea, își începe profilul în corporație retea locala Intranet.

Organizarea muncii

Practic, angajații apar în birou între orele 09:00 și 11:00. Totul depinde de nevoi: dacă contrapărțile își încep activitățile mai aproape de prânz, atunci angajatul nu trebuie să vină dimineața. O altă caracteristică este că biroul din Rusia al Disney face parte dintr-o echipă globală cu sediul în Los Angeles. Și din cauza diferenței mari de la ora 11, toate videoconferințele și apeluri telefonice au loc în principal seara de la ora 20:00. Biroul este deschis 24 de ore pe zi, iar dacă cineva dorește să rezolve cu calm hârtiile în weekend, o poate face oricând. Acest lucru nu se întâmplă întotdeauna, dar angajații îl folosesc periodic dacă nu au avut timp să termine ceva sau au plecat mai devreme într-una dintre zilele lucrătoare.

În culise, se obișnuiește în companie să fie mereu în contact, chiar și în weekend sau în vacanță. Angajații explică acest lucru spunând că își iubesc munca și nu doresc să renunțe la procesul de lucru nici măcar pentru un minut.

La conferința internă, care are loc la sfârșitul anului, compania rezumă rezultatele. Reprezentanții fiecăreia dintre cele zece domenii de afaceri spun ce s-a făcut și ce rezultate au fost obținute. Evenimentul a fost conceput inițial într-un format standard de prezentare, dar în urmă cu trei ani, Departamentul de Finanțe și Strategie a filmat un video de reportaj informativ și amuzant. Colegilor le-a plăcut atât de mult ideea, încât a devenit o tradiție. Acum, toate departamentele filmează videoclipuri creative pentru conferință, iar intriga lor este întotdeauna ținută un mare secret.

„Nu există idei proaste”, spun ei în companie. Prin urmare, orice considerații pot fi exprimate întotdeauna, chiar dacă nu au legătură directă cu activitățile angajatului. Iar pentru cei care nu îndrăznesc să le discute cu colegii, există o cutie specială pentru sugestii și urări. Cu toate acestea, conform angajaților, este adesea gol - sunt puțini oameni timizi la Disney.

Fiecare membru al echipei poate apela la un coleg din orice birou Disney din lume pentru ajutor. Pentru a face acest lucru, trebuie doar să accesați directorul electronic, unde sunt stocate toate contactele companiei. Există și o corporație internațională rețea socială, dar e-mailul este încă mai popular. Adesea, la birou au loc sesiuni creative de brainstorming la nivelul întregii companii: unul dintre angajați trimite un e-mail tuturor cerându-le să vină cu, de exemplu, o traducere a titlului unei cărți, iar toată lumea își împărtășește ideile.

Dacă cineva de la Disney a vrut să încerce mâna în altă direcție a afacerii companiei, atunci poate oricând să aplice pentru un post vacant.

Potrivit angajaților, biroul are o atmosferă creativă și prietenoasă. Nu există un cod vestimentar strict, aproape toată lumea comunică între ei pe „tu”. Și recent, compania a introdus o nouă inițiativă - prânz cu CEO Marina Zhigalova-Ozkan, care are loc o dată pe lună. Oricine poate participa, indiferent de poziție sau experiență. Tot ce trebuie să faceți este să vă înscrieți și să vă așteptați rândul. Într-un cadru informal, puteți discuta ideile dvs. sau doar discutați.

Fiecare specialist Disney urmărește filmele și serialele companiei și cunoaște toate personajele principale ale Disney, Marvel și, mai recent, saga de film Star Wars. Aceasta este considerată regula bune maniere. Departamentul de marketing are o bibliotecă de filme și oricine poate lua DVD-ul acasă.

La fiecare doi ani, Disney realizează un sondaj global de implicare a angajaților: fiecare membru al echipei primește un link către un sondaj anonim. Se analizează rezultatele și, pe baza acestora, se întocmește un plan de acțiune pentru îmbunătățirea condițiilor de muncă în companie.

Interior

Designul biroului este inspirat de Alice în Țara Minunilor de Lewis Carroll și filmul de animație Disney cu același nume. Tema de basm a fost propusă de proiectul biroului de arhitectură UNK, care s-a angajat în proiectare.

Mergând de-a lungul etajului al doisprezecelea, puteți vedea imagini cu Mickey Mouse și Minnie Mouse, Pluto, Goofy, Bambi și alți eroi. Spațiul de lucru de la etajul unsprezece seamănă cu un labirint, în care o dungă albastră pe podea îl ajută pe începător să nu se piardă, indicând direcția spre ieșire.

Toți pereții din birou sunt transparenți. Echipa este plasată într-un spațiu deschis, defalcat pe departamente. Puteți discuta cu colegii din alte departamente sau puteți vorbi la telefon în cabine speciale, ai căror pereți moi blochează sunetul. Angajații care s-au săturat să stea la un birou pot schimba situația și se pot muta pe canapele amplasate în tot biroul.

Biroul dispune de Digital Zoo - o camera dotata cu mai multe ecrane mari si console de jocuri. În această sală, departamentul de Distribuție Media și Proiecte Interactive testează conținutul Disney. Oricine poate juca la consola.

Un showroom mare cu vitrine din sticlă este proiectat pentru întâlniri cu potențialii sau actuali licențiați. Aici pot vedea toate produsele licențiate ale companiei. Aceeași încăpere poate fi ușor transformată într-o sală de cinema pentru treizeci de persoane, dacă scoți mesele și le pui scaune.

Mâncare la birou

Puteți lua masa în „Tea” - așa numește compania bucătărie, al cărei interior este inspirat de scena ceaiului nebun care se bea din film animat despre Alice.

În bucătărie sunt întotdeauna disponibile șase sortimente de cafea și diferite tipuri de ceai. O parte din costul alimentelor în companie este compensată prin plăți împreună cu salariul. Fiecare angajat primește, de asemenea, un SilverPass special care îi dă dreptul la intrare gratuită în parcurile Disneyland din întreaga lume cu până la trei invitați.

Divertisment și recreere

În fiecare dimineață, personalul de la recepție verifică care dintre colegi are ziua de naștere astăzi și trimite o scrisoare cu felicitări și o poză a personajului, aspect sau al cărui caracter poate să semene cu ziua de naștere sau cu ocupația lui. De exemplu, de ziua de naștere a unui manager de vehicul corporativ, felicitările, cu un grad ridicat de probabilitate, vor fi ilustrate de personajele filmului de animație „Mașini”.

Compania își amintește cum în urmă cu câțiva ani, partea masculină a echipei le-a felicitat pe fete pe 8 martie. Bărbații au înregistrat o melodie în studio, fiecare rând fiind dedicată unuia dintre colegii lor, apoi au filmat un videoclip comic pentru ea.

Angajații se întâlnesc adesea după muncă. Există un club de iubitori de fotografie, alergare, fotbal, navigație. În acest an, angajații au participat la maratonul de la Moscova. Ai putea recunoaște sportivii Disney din mulțime după imaginea lui Mickey Mouse pe un tricou.

Distinșii angajați sunt recompensați cu bilete la premierele filmelor Disney și, uneori, compania organizează proiecții speciale pentru familie în weekend. Acestea au loc într-o sală de cinema situată în biroul unei companii comune de distribuție a filmelor.

Mostre de produse și jucării care sunt trimise la birou de către licențiați sunt distribuite angajaților sau transferate către fundatii caritabile. În noaptea de Revelion, compania organizează în mod tradițional un eveniment de familie pentru angajații cu copii, la care sunt invitați animatori și se fac cadouri.

Fotografie: Ivan Anisimov

Compania Walt Disney (NYSE - DIS) este liderul mondial în industria divertismentului.

Disney este unul dintre cele mai valoroase zece mărci din lume activitate viguroasăîn 172 de țări și are 1.300 de canale de radio și televiziune în 53 de limbi, inclusiv American Broadcasting Company (ABC).

Disney este unul dintre cei mai mari licențiatori din lume și, de asemenea, cel mai mare editor de literatură pentru copii din lume. Se află în fruntea listei distribuitorilor de videoclipuri din Europa și America Latină.

Sediul companiei și principalele unități de producție sunt concentrate în divizia Walt Disney Studios (Walt Disney Studios) din Burbank, California, SUA.

Originile companiei

Compania a fost fondată pe 16 octombrie 1923 de frații Walter și Roy Disney ca un mic studio de animație. Prima lucrare a avut loc în garajul unchiului. Curând, frații au primit prima lor comandă de la New York pentru o serie de scurte desene animate și și-au început activitățile de producție.

(Walt Disney (1901-1966) - animator, regizor de film, actor, scenarist și producător american. A devenit creatorul primului desen animat sonor din istorie, primul musical și primul lungmetraj. În timpul vieții sale neobișnuit de ocupate, Walt Disney, ca regizor, a realizat 111 filme și a produs alte 576 de filme, iar acreditarea lui Disney în regie a fost recunoscută cu 26 de premii Oscar și multe alte premii și distincții.

La 1 martie 1924, Disney a prezentat primul său film cu cascadorii, Ziua Alicei pe mare, inspirat de personajele din Alice în Țara Minunilor de Lewis Carroll. Regizorul și-a numit și seria de filme, desenată în 1926-1927, în cinstea eroinei acestei cărți - „Alice în Țara Animației” (în total, Disney a realizat 56 de filme despre aventurile Alicei).

De la înființare, Disney și structurile care o alcătuiesc au rămas fidele principiului lor principal - de a crea produse de o calitate excepțională în domeniul divertismentului, folosind cea mai bogată experiență acumulată de-a lungul multor ani de muncă de succes.

Disney este format în prezent din patru divizii:

Studiouri (The Walt Disney garsoniere)

Walt Disney Studios este fundația pe care este construită clădirea Disney. Se bazează pe filme de animație și lungmetraje de renume mondial.

Studiourile Walt Disneyeste logodit distributie tablouri garsoniereWalt Disney Pictures, Walt Disney Animation Studios, Pixar Animation Studios, Touchstone Picturesșipoze de la Hollywood.Disney Theatrical Productions este unul dintre cele mai mari centre de producție de pe Broadway. LA a ei compoziţieDivertisment de familie Disney Liveșigheata disney,angajate în gheaţă spectacol. Divizia Disney Music Group produce muzică de diverse genuri și coloane sonore.

Standarde de afaceri și etică

Disney a evoluat pentru a dezvolta cele mai bune standarde de afaceri care sunt astăzi unul dintre cele mai importante elemente ale practicilor de afaceri.

Standarde de afaceri pentru angajați și instruire în materie de etică

Pregătirea profesională este necesară pentru a realiza activitățile de producție ale angajaților companiei și munca actorilor. În plus, fiecare angajat trebuie să cunoască standardele de conduită și etică în afaceri, cunoscute sub numele de Disney Development Connection. Respectarea acestor standarde asigură că toți angajații și actorii companiei au cunoștințele și sunt instruiți pentru a acționa etic și legal.

metode de recrutare

Politica de angajare a companiei oferă șanse egale tuturor angajaților și solicitanților de locuri de muncă indiferent de rasă, religie, sex, orientare sexuală, origine națională, vârstă, starea civilă, inclusiv solicitanții ale căror activități sunt interzise de legile statale sau federale din anumite motive.

Ce au în comun Desperate Housewives, The Tenenbaums de Wes Anderson și ESPN? În mod surprinzător, toate sunt deținute de The Walt Disney Company, cel mai mare conglomerat media din lume. Există doar șase astfel de giganți media în lume - mai mulți Comcast, Time Warner, News Corp, Sony și Viacom - și structura afacerii lor este în mare măsură similară. Fiecare dintre ele are propriile studiouri de film, canale de televiziune, studiouri de înregistrări, edituri, magazine și parcuri tematice. Gradul de concentrare a resurselor media este sporit și mai mult de faptul că toate companiile aparținând celor Șase Mari interacționează constant între ele. Disney poate realiza un film care va fi distribuit de Comcast, cu drepturi asupra unora dintre personajele filmului deținute de Time Warner.

Ar fi o greșeală să credem că conglomeratele își cumpără mini-concurenții doar pentru a le face clone. Este exact opusul fuziuni moderne iar achizițiile din industria divertismentului nu conduc adesea la schimbări dramatice politica domestica companiile „mâncate”. De obicei, ei continuă să facă ceea ce făceau, doar cu mai multe resurse la îndemână. În acest fel, pe piață se menține iluzia unei opțiuni largi, iar conglomeratele beneficiază de diversitatea exploatațiilor lor.

Epoca Bob Iger

Cel mai agresiv cumpărător din industrie în anul trecut considerată a fi Compania Disney. Din 2006, conglomeratul a cumpărat mai multe companii care sunt renumite pentru stilul lor individual unic - Pixar, Marvel Comics și Lucasfilm. Milioane de fani s-au uitat îngroziți, așteptându-se ca Disney să strice tot ce a cumpărat, să ia umorul, violența și adevărata dragoste din lucrările lor preferate. În realitate, totul nu a ieșit așa de rău.

Profitul total al Disney în 2014 a fost de 7,5 miliarde de dolari. Succesul actual al companiei se datorează în mare măsură faptului că, în 2005, necunoscutul Bob Iger de atunci a preluat funcția de CEO. Geniul managerial și-a început cariera ca ancoră meteo pentru ABC, apoi a devenit șeful acestui canal, iar după preluarea ABC a fost promovat vicepreședinte. Disney. Compania în acel moment trecea prin a doua criză din istoria sa (prima s-a întâmplat după moartea lui Walt Disney). Sub conducerea lui Michael Eisner, ea a lansat un film dezastruos după altul - Pearl Harbor, Hercules, Atlantis: lume pierduta". Chiar și trilogia de succes Pirații din Caraibe a ieșit împotriva dorințelor lui Eisner. Ca urmare, consiliul de administrație a decis înlocuirea șefului companiei. Iger, care l-a înlocuit, și-a explicat strategia astfel: dacă Disney are o problemă cu creativitatea și crearea de noi personaje profitabile, atunci trebuie să le cumpărați de la alte companii.

Walt Disney
Bob Iger

În ciuda eșecurilor în producția de desene animate, compania care i-a fost încredințată era încă foarte bogată - a profitat de pe canalele sale TV, magazinele și parcurile tematice, care găzduiau peste 120 de milioane de oaspeți anual. Bazele acestei structuri, susținând neobosit compania în vremuri dificile, a fost pusă de Walt Disney. Se crede că Walt a fost primul producător de la Hollywood care și-a dat seama că televiziunea este viitorul. Producția de desene animate de lungmetraj a necesitat fonduri foarte mari. Chiar și o lansare de succes în cinematografe nu a permis studioului său să se ridice cu adevărat pe picioare. Disney căuta alte surse de venit - iar în 1937 a venit cu Disneyland. Pentru a strânge bani pentru a construi un parc imens, Disney a făcut o afacere ingenioasă cu canalul ABC. Trebuiau să investească în construcția parcului, iar el trebuia să găzduiască un program săptămânal pe canal, arătându-și desenele animate copiilor. Programul, îndrăgit de copii, se numea Disneyland, făcea firesc reclamă pentru parcul aflat în construcție și făcea compania Disney sinonimă cu animația americană.

Chiar și acum, parcurile de distracție aduc companiei 20% din profit. Problema este că atunci când copiii vin în parc, vor să vadă nu numai prințese Disney și Mickey Mouse, ci și pe Nemo peștele și Iron Man. Monopolul creativ al Disney asupra personajelor îndrăgite s-a încheiat în era animației pe computer. Dar cu banii, Bob Iger a transformat rapid acel dezavantaj într-un uriaș.

Cum a îmblânzit Disney pe Pixar

Este amuzant, dar viitorul fondator Pixar, Ed Catmull, a arătat primul său program de animație 3D angajaților Disney în 1973, unde a făcut un stagiu. Apoi i s-a spus că nu există nimic în comun între computere și animație și, până când programul său a putut să deseneze bule credibile, ei nu au fost absolut interesați de el. Cu aceste cuvinte, ei și-au exprimat opinia întregii industriei cinematografice, care a rămas așa până la 25 mai 1977. În această zi, a fost lansat primul Star Wars. Spre deosebire de ceilalți, George Lucas a fost foarte deosebit de noile instrumente de efecte vizuale și sonore și, ca urmare, a deschis o divizie de computere în compania sa și a angajat Catmull să o gestioneze. După ceva timp, li s-a alăturat animatorul John Lasseter, care a fost concediat de la Disney pentru că a fost prea îndrăzneț în părerile sale despre viitorul animației. Personalul de computer al lui Lucasfilm nu s-a înțeles bine cu Lucas.

Cineva ar putea crede că Disney pierdut platind intreg
7,5 miliarde pentru Pixar, dar cifrele ei spun altfel

Au vrut să creeze desene animate, iar desenele lor erau interesate doar de măsura în care puteau îmbunătăți imaginea unui film obișnuit. Când Lucas a divorțat de soția sa în 1983 și și-a pierdut cea mai mare parte a averii în procedurile de divorț, a trebuit să-și eficientizeze cumva afacerea și a decis să scape de divizia de calculatoare. De câțiva ani a căutat un cumpărător, care în cele din urmă a devenit Steve Jobs, recent concediat de la Apple. El a investit 54 de milioane de dolari în noua companie. Așa s-a născut Pixar.

În primii ani, Pixar a făcut mai multe scurtmetraje de animație, dintre care unul a câștigat un Oscar și câteva reclame, dar nu a făcut profit. De trei ori Steve Jobs a încercat să revinde compania altcuiva, cum ar fi Microsoft și Alias, dar de fiecare dată a refuzat înțelegerea în ultimul moment. Lucrurile nu au mers bine până când Disney a apărut pe scenă. S-au oferit să investească în realizarea unui lungmetraj animat Pixar și, în schimb, să obțină drepturi de distribuție. Disney a vrut să obțină și drepturile asupra tehnologiei Pixar, dar Jobs a respins această ofertă, spunând că nu are de gând să dezvăluie secretele de producție. După succesul răsunător al primului lungmetraj Toy Story de la Pixar, CEO-ul Disney, Michael Eisner, și-a dat seama cu groază că și-a creat un mare concurent cu propriile sale mâini. Relația dintre Eisner și Jobs a devenit foarte tensionată.

„Istoria jucăriilor”
"Universitatea monstrilor"
"Masini"
Îngheţat

Totul s-a schimbat când Eisner a fost înlocuit de Iger, care a început să construiască în mod activ relații cu Jobs. Spre deosebire de Eisner, el nu avea de gând să lupte cu compania lor, a vrut să-i ajute și i-a convins pe creatorii Pixar că după preluare a promis că va păstra spiritul și valorile companiei lor. Acest lucru a dus la o afacere de 7,4 miliarde de dolari. Microsoft a oferit odată lui Jobs 90 de milioane de dolari pentru Pixar. Acordul cu Disney prevedea dreptul Pixar de a menține principiile creative ale muncii lor, pe care Jobs le considera baza succesului lor. Odată concediat din studioul Disney, John Lasseter s-a întors în studio ca șef.

Există diferite moduri de a evalua ce sa întâmplat în continuare. Pixar a început să facă desene animate mai repede și toate au adus profituri mari. Așadar, „Monsters University” nu poate fi numită un eșec, pentru că a încasat 800 de milioane de dolari la box office, dar toată lumea înțelege că, conform scorului din Hamburg, s-a dovedit a fi destul de slab. În viitorul apropiat, Pixar intenționează să lanseze sequele la Cars, Toy Story și The Incredibles, iar acest accent pe sequele este puțin neliniștitor. În același timp nativ Studio Disney a crescut în fața ochilor noștri, fiind la egalitate cu studiourile moderne. Frozen a devenit cel mai profitabil desen animat din istoria cinematografiei, iar recent lansatul „Orașul Eroilor” a avut în mod clar un mare succes.

S-ar putea crede că Disney a dat peste cap plătind până la 7,5 miliarde de dolari pentru Pixar, dar cifrele spun contrariul. Conform rezultatelor pentru 2013, ei au primit 7 miliarde datorită comercializarii de bunuri bazate numai pe Toy Story. Nu se iau în calcul veniturile din închirierea celei de-a treia serii, vânzările de discuri, cărți și jocuri pentru Wii, Xbox 360 și Nintendo DS, care au adus încă 2 miliarde. Această cifră poate fi înmulțită cu 10 - numărul de desene animate create de Pixar (cu excepția sequelelor).

supereroi en-gros

Primele benzi desenate Marvel au apărut în 1937. De atunci, compania a fost revândută de mai multe ori - și a căzut mereu în mâinile unora oameni ciudati. În 1968, fondatorul l-a vândut către Perfect Film and Chemical Corporation, care avea o divizie de medicamente pentru comandă prin corespondență și o divizie de tipărire care, împreună cu benzile desenate Marvel, a publicat Ladies' Home Journal. În 1986, au fost preluate de New World Entertainment, care producea filme de televiziune de clasa B. Trei ani mai târziu, au fost revândute către MacAndrews & Forbes, care includea și compania de cosmetice Revlon. În 1996, Marvel a declarat faliment. Patronii companiei de jucării Toy Biz, Avi Arad și Ike Perlmutter, au decis să salveze brandul de înec. Cei doi au reproiectat afacerea Marvel cu atât de mult succes încât zece ani mai târziu, Disney a plătit 4,6 miliarde de dolari pentru aceasta.

Disney cu prințesele lor a fost întotdeauna considerat mai mult "companie pentru fete"și personaje care v-ar putea plăcea băieți ei în mod tradițional erau foarte putini

Ce au venit atunci Avi și Ike? Mai întâi, au început să acorde licențe personaje populare Marvel. Au fost cumpărate de studiourile de televiziune și film, producătorii de îmbrăcăminte, bunuri pentru școlari și jucării. În total, au fost vândute câteva mii de licențe. Antreprenorii au decis să pună un accent deosebit pe filme și jocuri. Ideea a fost ca supereroii universului Marvel să depășească publicul lor obișnuit al adolescenților și să devină cunoscuți. Așa că s-au născut filmele despre Spider-Man, X-Men și Captain America.

În paralel, Marvel a început să publice din nou benzi desenate, a găsit noi canale de distribuție pentru ei, și-a rescris vechile povești pentru un public tânăr. Până în 2010, ei și-au mărit cota pe piața de benzi desenate la 50%. În 2005, Marvel, după ce a strâns 500 de milioane de investiții, a început propria producție de filme. Deoarece drepturile de utilizare a celor mai populari eroi aparțineau altor studiouri, acestea s-au concentrat pe eroi mai puțin cunoscuți - Iron Man, Thor, Hulk. Filmele realizate în colaborare cu alte studiouri au încins piața, publicul aștepta noi aventuri ale eroilor Marvel, așa că noile filme au fost un succes.

"Omul Paianjen"
"X-Men"
"Capitanul America"

Bob Iger a fost atras de Marvel nu numai de numărul de eroi potențial profitabili, ci și de faptul că cei mai devotați fani ai muncii acestei companii au fost băieți adolescenți. Disney cu prințesele sale a fost întotdeauna considerată mai mult o „companie de fete”, iar în mod tradițional aveau foarte puțini eroi pe care băieților le-ar putea plăcea. Proprietarii Marvel au fost de acord cu înțelegerea relativ ușor, deoarece ambii erau mai mulți oameni de afaceri decât creatori. Fiecare dintre ei avea mai multe companii vândute cu succes sub centură, iar Marvel era doar una dintre ele. Că achiziția valorează 4 miliarde de dolari a fost dovedit de succesul incredibil al lui The Avengers, care a încasat peste 1,5 miliarde de dolari la nivel mondial și a devenit unul dintre primele trei filme cu cele mai mari încasări din istoria cinematografiei.

Cum a vândut George Lucas Războiul Stelelor

În 2011, George Lucas a participat la pregătirea atracției, realizată pe baza „ Razboiul Stelelor, la Disneyland. La ceremonia de deschidere, Paul Iger l-a întrebat dacă se gândește să vândă compania și a lovit cuiul în cap. Lucas avea la acea vreme 67 de ani și a început să se gândească la pensionare. După primirea la rece a celei de-a doua trilogii Războiul Stelelor, nu a vrut deloc să facă filme noi. Întrebarea cui să părăsească compania a fost un avantaj. Lucas i-a spus lui Iger că, din moment ce mormântul lui ar spune „creatorul Războiului Stelelor”, nu era atât o chestiune de bani pentru el, cât o chestiune de păstrare a moștenirii sale. Îi era frică să-și imagineze că cineva ar putea să ia Universul pe care l-a creat și să înceapă să facă tot ce voia cu el. El, în principiu, a avut încredere în Aiger, pentru că a văzut cât de delicat se comporta în raport cu cealaltă „fosta companie” a lui – Pixar.

Lucas a decis să vândă compania cu condiția să facă o altă trilogie bazată pe scenariul lui și să păstreze CEO-ul și o parte din personalul ales de el. De asemenea, a vrut să aibă voce în tot ceea ce ține de utilizarea mărcii sale. Iger a insistat că, în timp ce opinia lui Lucas va fi luată în considerare, Disney va fi cel care va deține dreptul. ultimul cuvant. Negocierile au durat șase luni, Lucas a fost îndoielnic și nervos, iar când contractul a fost în cele din urmă semnat, Aiger, potrivit lui, s-a simțit ca Darth Vader. A cumpărat compania Lucas pentru 4 miliarde de dolari. În ziua în care înțelegerea a fost anunțată, cineva a postat pe Twitter: „Am simțit o agitație în Forță, ca milioane de tocilari care țipă de groază în același timp”.

Când Iger tocmai se gândea să cumpere Lucasfilm, a revizuit toate cele șase episoade și a înregistrat personaje asupra cărora compania sa ar putea obține drepturile. Abia mai târziu a aflat despre existența Holocronului, o bază de date a universului Star Wars care conține informații despre 17.000 de caractere. Fiecare dintre ele este acum deținut de Disney.