Mendělejev Dmitrij Ivanovič je ruský vědec, geniální chemik, fyzik, výzkumník v oblasti metrologie, hydrodynamiky, geologie, hluboký znalec průmyslu, výrobce přístrojů, ekonom, vzduchoplavec, učitel, veřejná osobnost a originál myslitel.

Dětství a mládí

Velký vědec se narodil v roce 1834, 8. února, v Tobolsku. Otec Ivan Pavlovič byl ředitelem okresních škol a tobolského gymnázia, pocházel z rodiny kněze Pavla Maksimoviče Sokolova, ruské národnosti.

Ivan změnil své příjmení v dětství, byl studentem na Tverském semináři. Pravděpodobně se tak stalo na jeho počest. kmotr, statkář Mendělejev. Později byla opakovaně vznesena otázka národnosti jména vědce. Podle některých zdrojů svědčila k židovským kořenům, podle jiných k německým. Sám Dmitrij Mendělejev řekl, že Ivan dostal příjmení od jeho učitele ze semináře. Mladík provedl úspěšnou výměnu a stal se tak slavným mezi spolužáky. Podle dvou slov - „udělat změnu“ - byl Ivan Pavlovič zařazen do tréninkového listu.

Matka Maria Dmitrievna (rozená Kornilyeva) se zabývala výchovou dětí a vedením domácnosti, měla pověst inteligentní a chytré ženy. Dmitry byl nejmladší v rodině, poslední ze čtrnácti dětí (podle jiných zdrojů poslední ze sedmnácti dětí). Ve věku 10 let chlapec ztratil svého otce, který oslepl a brzy zemřel.

Během studií na gymnáziu Dmitrij neukázal své schopnosti, nejobtížnější pro něj byla latina. Jeho matka vštípila lásku k vědě, podílela se také na formování jeho postavy. Maria Dmitrievna vzala svého syna na studia do Petrohradu.

V roce 1850 v Petrohradě vstoupil mladý muž do Hlavního pedagogického institutu na katedře přírodních věd katedry fyziky a matematiky. Jeho učiteli byli profesoři E. Kh. Lenz, A. A. Voskresenskij a N. V. Ostrogradskij.

Při studiu na ústavu (1850-1855) Mendělejev prokazuje mimořádné schopnosti. Jako student publikoval článek „O izomorfismu“ a řadu chemických rozborů.

Věda

V roce 1855 obdržel Dmitrij diplom se zlatou medailí a byl poslán do Simferopolu. Zde působí jako starší učitel gymnasia. S vypuknutím krymské války se Mendělejev přestěhoval do Oděsy a získal učitelské místo na lyceu.

V roce 1856 byl opět v Petrohradě. Studuje VŠ, obhajuje disertační práci, vyučuje chemii. Na podzim obhajuje další disertační práci a je jmenován privatdozentem univerzity.

V roce 1859 byl Mendělejev poslán na služební cestu do Německa. Pracuje na univerzitě v Heidelbergu, vybavuje laboratoř, zkoumá kapilární tekutiny. Zde napsal články „O teplotě absolutního varu“ a „O expanzi kapalin“ a objevil fenomén „kritické teploty“.

V roce 1861 se vědec vrátil do Petrohradu. Vytvoří učebnici „Organická chemie“, za kterou je oceněn cenou Děmidov. V roce 1864 byl již profesorem a o dva roky později vedl katedru, učil a pracoval na Základech chemie.

V roce 1869 představil periodický systém prvků, jehož zdokonalování zasvětil celý svůj život. V tabulce Mendělejev představil atomovou hmotnost devíti prvků, později do kódu přidal skupinu vzácných plynů a ponechal prostor prvkům, které ještě nebyly objeveny. V 90. letech přispěl Dmitri Mendělejev k objevu fenoménu radioaktivity. Periodický zákon obsahoval důkaz o souvislosti mezi vlastnostmi prvků a jejich atomovým objemem. Nyní je vedle každé tabulky chemických prvků fotografie objevitele.

V letech 1865–1887 vyvinul hydrátovou teorii roztoků. V roce 1872 začal studovat elasticitu plynů a o dva roky později odvodil rovnici ideálního plynu. Mezi úspěchy Mendělejeva tohoto období patří vytvoření schématu pro frakční destilaci ropných produktů, použití nádrží a potrubí. Za asistence Dmitrije Ivanoviče se spalování černého zlata v pecích úplně zastavilo. Věta vědce „Spalování oleje je stejné jako zahřívání kamen bankovkami“ se stalo aforismem.

Další oblastí činnosti vědce byl geografický výzkum. V roce 1875 navštívil Dmitrij Ivanovič pařížský mezinárodní geografický kongres, kde soudu představil svůj vynález, diferenciální barometr-výškoměr. V roce 1887 se vědec zúčastnil výletu balónem do horních vrstev atmosféry, aby pozoroval úplné zatmění Slunce.

V roce 1890 hádka s vysokým úředníkem způsobila, že Mendělejev opustil univerzitu. V roce 1892 vynalezl chemik způsob výroby bezdýmného prášku. Zároveň byl jmenován kustodem Depa vzorových vah a měr. Zde obnovuje prototypy libry a arshinu, zabývá se výpočty srovnáváním ruských a anglických měřítek.

Z iniciativy Mendělejeva byl v roce 1899 volitelně zaveden metrický systém měr. V roce 1905, 1906 a 1907 byl vědec nominován jako kandidát na Nobelova cena. V roce 1906 Nobelovu komisi udělil cenu Mendělejevovi, ale Královská švédská akademie věd toto rozhodnutí nepotvrdila.

Mendělejev, který je autorem více než jednoho a půl tisíce děl, měl ve světě obrovskou vědeckou autoritu. Za své zásluhy byl vědec oceněn řadou vědeckých titulů, ruskými i zahraničními cenami, byl čestným členem řady vědeckých společností doma i v zahraničí.

Osobní život

V mládí se Dmitrijovi stala nepříjemná příhoda. Námluvy dívky Sonyy, se kterou se znal od dětství, skončily zasnoubením. Zhýčkaná kráska ale do koruny nešla. V předvečer svatby, kdy již probíhaly přípravy naplno Sonechka se odmítla oženit. Dívka usoudila, že nemá smysl něco měnit, když už je život tak dobrý.

Dmitrij bolestně zažil rozchod se svou nevěstou, ale život šel jako obvykle. Z těžkých myšlenek ho vytrhla zahraniční cesta, přednášky a věrní přátelé. Obnovení vztahů s Feozvou Nikitichnaya Leshcheva, kterou předtím znal, se s ní začalo setkávat. Dívka byla o 6 let starší než Dmitrij, ale vypadala mladě, takže věkový rozdíl byl nepostřehnutelný.

V roce 1862 se stali manželi. První dcera Masha se narodila v roce 1863, ale žila jen několik měsíců. V roce 1865 se narodil syn Volodya, o tři roky později - dcera Olya. Dmitrij Ivanovič byl připoután k dětem, ale věnoval jim málo času, protože jeho život byl věnován vědecká činnost. V manželství uzavřeném podle zásady „buďte trpěliví, zamilujte se“ nebyl šťastný.

V roce 1877 se Dmitrij setkal s Annou Ivanovnou Popovou, která se pro něj stala osobou, která ho v těžkých dobách dokázala podpořit chytrým slovem. Dívka se ukázala jako kreativně nadaná osoba: studovala hru na klavír na konzervatoři, později na Akademii umění.

Dmitrij Ivanovič hostil mládež "pátek", kde se setkal s Annou. „Pátky“ se proměnily v literární a výtvarná „prostředí“, jejichž štamgasty byli talentovaní výtvarníci a profesoři. Byli mezi nimi Nikolaj Wagner, Nikolaj Beketov a další.

Manželství Dmitrije a Anny se konalo v roce 1881. Brzy se narodila jejich dcera Lyuba, jejich syn Ivan se objevil v roce 1883, dvojčata Vasily a Maria - v roce 1886. Ve druhém manželství se osobní život vědce rozvíjel šťastně. Později se básník stal zetěm Dmitrije Ivanoviče, když se oženil s dcerou vědce Lyubova.

Smrt

Počátkem roku 1907 se v Komoře pro míry a váhy konalo jednání mezi Dmitrijem Mendělejevem a novým ministrem průmyslu Dmitrijem Filosofovem. Poté, co obešel oddělení, vědec onemocněl nachlazením, které způsobilo zápal plic. Ale i když byl Dmitrij velmi nemocný, pokračoval v práci na rukopisu „K poznání Ruska“, poslední slova, která napsal, byla fráze:

„Na závěr považuji za nutné, alespoň v nejobecnějších pojmech, vyjádřit...“.

Smrt nastala 2. února v pět hodin ráno na selhání srdce. Hrob Dmitrije Mendělejeva se nachází na hřbitově Volkov v Petrohradě.

Památku Dmitrije Mendělejeva zvěčňuje řada pomníků, dokumentární filmy, kniha „Dmitrij Mendělejev. Autor velkého zákona.

• Se jménem Dmitrije Mendeleeva je spojeno mnoho zajímavých biografických faktů. Kromě činností vědce se Dmitrij Ivanovič zabýval průmyslovou inteligencí. V 70. letech 20. století začal v USA vzkvétat ropný průmysl, objevily se technologie, které zlevnily výrobu ropných produktů. Ruští výrobci začali na mezinárodním trhu utrpět ztráty kvůli neschopnosti konkurovat cenou.
• V roce 1876 na žádost ruského ministerstva financí a Ruské technické společnosti, která spolupracovala s vojenským oddělením, odjel Mendělejev do zámoří na výstavu technických inovací. Na místě se chemik naučil inovativním principům výroby petroleje a dalších ropných produktů. A podle nařízených zpráv železničních služeb Evropy se Dmitrij Ivanovič pokusil rozluštit způsob výroby bezdýmného prášku, což se mu podařilo.

• Mendělejev měl koníčka – výrobu kufrů. Vědec si ušil vlastní oblečení.
• Vědci se připisují vynálezy vodky a měsíčního svitu. Ve skutečnosti však Dmitrij Ivanovič v tématu své doktorské disertační práce „Diskuse o kombinaci alkoholu s vodou“ studoval problematiku snižování objemu smíšených kapalin. V práci vědce nebylo ani slovo o vodce. A byl zaveden standard 40° carského Ruska ještě v roce 1843.
• Vynalezené vzduchotěsné prostory pro cestující a piloty.
• Existuje legenda, že k objevu Mendělejevova periodického systému došlo ve snu, ale jde o mýtus vytvořený samotným vědcem.
• Sám si balil cigarety pomocí drahého tabáku. Řekl, že nikdy nepřestane kouřit.

Objevy

• Vytvořil řízený balón, který se stal neocenitelným přínosem pro letectví.
• Vyvinul periodickou tabulku chemických prvků, která se stala grafickým vyjádřením zákona stanoveného Mendělejevem v průběhu prací na Základech chemie.
• Vytvořil pyknometr - zařízení schopné určit hustotu kapaliny.
• Objevil kritický bod varu kapalin.
• Vytvořil stavovou rovnici ideálního plynu a stanovil vztah mezi absolutní teplotou ideálního plynu, tlakem a molárním objemem.
• Otevřena Hlavní komora vah a měr - ústřední instituce Ministerstva financí, která měla na starosti oddělení ověřování Ruské impérium podřízena obchodnímu oddělení.

V mnoha ortodoxních rodinách je televize non grata artikl. Těmto lidem můžete porozumět: dnes na obrazovce často nevidíte něco užitečného pro duši, satelitní ortodoxní kanály nejsou dostupné pro každého a ústřední programy s křesťanskou tematikou můžete sledovat pouze o Velikonocích nebo Vánocích.

Z tohoto pravidla však existují šťastné výjimky a jednou z nich je pořad Biblický příběh, který vysílá televizní stanice Kultura. O tom, jak vytvořit zajímavý pořad o duchovním životě a co je dobré pro křesťana v moderní televizi, vypráví autor a moderátor pořadu Dmitrij Mendělejev.

- Váš program je dlouhodobý. Jak je stará?

Pořad „Biblický příběh“ je na obrazovkách již devět let. V září zahajujeme jubilejní desátou sezónu.

Před deseti lety ještě nebyla náboženská témata v médiích tak populární jako nyní. Proč jste přišel s nápadem udělat pořad o křesťanství?

Iniciátorem vzhledu tohoto programu byl televizní kanál "Culture". Všichni známe umělecká díla, světová mistrovská díla spojená s křesťanstvím, napsaná v biblické příběhy, ale máme špatnou představu o velmi základním principu té či oné práce. Proto vznikl nápad udělat jakýsi vzdělávací program, který by vysvětloval, co nám Leonardo da Vinci, Rafael, Puškin, Lermontov, Pasternak, Tarkovskij chtěli sdělit. Tak se zrodil tento program.

- Je váš program stále náboženský nebo sekulární?

Program je určen pro nejširší publikum. Dá se samozřejmě říci, že je pro sekulární lidi, ale církevní lidé stejně neměli možnost přijímat informace o životě velkých mistrů minulosti. Za 70 let absence náboženského vzdělání v Rusku jsme zapomněli na všechny nejzákladnější věci, bez kterých nelze porozumět skutečným uměleckým dílům. Všichni umělci ale viděli jako svůj hlavní cíl pochopení tajemství světa, hledání pravého smyslu existence – tedy hledali Boha. To je základní rys skutečného umění. Navíc všechna skutečně velká díla, která zanechávají stopu v dějinách, v životě národů celého světa, jsou stvořena Duchem svatým.

Nesouhlasím s tím, že ne. Například byl odvysílán pořad „Pastýřovo slovo“, který moderoval patriarcha Kirill, tehdejší metropolita Smolenska a Kaliningradu. Na Channel 2 byl program s názvem „ Ortodoxní kalendář“, pak byl „Canon“ na kanálu 6. Poté se na TVC objevila „ortodoxní encyklopedie“. Téměř každý kanál měl svůj vlastní ortodoxní program. Nemohu tedy říci, že jsme se objevili z čista jasna.

Nemyslím si, že by se za deset let z pohledu ortodoxní televize něco výrazně změnilo. Snad jen, že programů je více – ale to je příjemný trend.

Kvalitních zajímavých pořadů zbývá zhruba stejný počet – přece jen zabírají výklenek, který jim televizní formát umožňuje obsadit.

Přesto lze často zaslechnout názor, že v televizi je málo duchovních a mravních pořadů, včetně křesťanských, přičemž množství zábavných pořadů překračuje všechny rozumné meze. Jak se k tomu můžete vyjádřit?

Management kanálů, kde je reklama, se přirozeně stará o rating: čím vyšší je, tím dražší je komerční prostor. Výsledkem je, že téměř všechny kanály sledují publikum. A mělo by to být samozřejmě i naopak: televize by měla diváky vychovávat a nezapomínat na ty lidi - pozorné, přemýšlivé, sympatické, kteří potřebují seriózního partnera. Toto publikum, i když malé, ale velmi drahé. Hodnocení „Biblického příběhu“ se samozřejmě nesrovnává s hodnocením populární série, ale máme své věrné diváky a je jich poměrně hodně.

Podařilo se vám tedy udělat vážný, ale zároveň divácky oblíbený pořad. jaké je tvé tajemství? Jak udělat zajímavý program o pravoslaví?

Když jsme zahájili tento program, moji spolupracovníci a já jsme právě dělali první kroky v Církvi. Byl jsem začátečník – tak se mimochodem jmenuje naše televizní studio. Všichni jsme byli nováčci. Hodně nám to pomohlo, protože neofytismus je tak vznešený stav, jako první láska. Samozřejmě, že nováček může v očích ostatních vypadat šíleně, ale soustředí se v sobě, má jakousi kolosální sílu, energii, nadšení, radost ze života. Máme všechny tyto pojistky směřovaly k vytvoření přenosu. Hodně to pomohlo. V té době můj pohled na svět ovlivnily knihy dvou úžasných lidí: metropolity Anthonyho ze Surozhu a otce Alexandra Mena. Rád bych citoval myšlenku otce Alexandra: můžete nakreslit Madonu a bude škoda se na ni dívat; a můžete napsat ptáka do nebe, ale tak, aby křičel o kráse Božího vesmíru, o lásce Boha k lidem, lidí k Bohu.

(FLV soubor. Délka 26 min. Velikost 79,2 Mb)

Jednou moje dobrá přítelkyně, abatyše Theodora z kláštera sv. Niny v Bodbe (Gruzie), řekla, že všechno, co se dělá s láskou, je pravoslavná věc. Tato slova jsou pro mě velmi zapamatovatelná. Ve skutečnosti nejde o to, ukázat lampu, svíčku; hlavní je udělat převod s láskou.

Inu, posuzujeme-li know-how z odborného hlediska, pak musíme pamatovat na to, že novinář je člověk, který si všímá toho, čeho si ostatní nevšimnou. K tomu je třeba neustále se zapojit do sebevzdělávání, číst, ponořit se do tématu, které si novinář vybral pro sebe. To platí nejen pro pravoslaví, je potřeba neustále studovat své téma, ať už jde o politiku, ekonomiku nebo sport. Nemůžeš přestat.

Mimochodem, televizní lidé stále neradi ukazují lampy a svíčky - považují to za otřepané a "neformátované". Nemůžete ani sledovat božskou službu bez neustálého vysvětlování v televizi ...

Naštěstí mi v „Biblickém příběhu“ dávají příležitost pracovat svobodně. Náš videoseriál nepodléhá cenzuře, ale kanál Kultura, nutno uznat, je speciální. V průběhu práce na programu se nám podařilo vytvořit potřebné mikroklima, kdy jsme já a moji kolegové nebyli zahnáni do nepohodlných rámů - proto jsme něco dostali.

„Měl jste podíl“ i na vzniku známého cyklu dokumentů „Svatá místa křesťanstva“. O jaký projekt šlo a bude se točit pokračování série?

Tento cyklus vypráví o svatyních: o Turínském plátně, kříži Páně, Božím hrobě, trnové koruně, Noemově arše, o darech mudrců... Skutečnost, že k nám sestoupili jako , dalo by se říci, svědků je úžasné. největší události posvátná historie. Ale také pomáhají hlouběji porozumět Bibli a evangeliu.

V současné době natáčíme pokračování. V nových filmech chceme mluvit o Sněmovně Svatá matko Boží, která se nachází v italském Loretu - odkud mimochodem pochází zázračný obraz „Addition of the Mind“, který zná každý pravoslavný student; o rouchu Kristově uchovávaném ve staroněmeckém Trevíru; o kříži apoštola Ondřeje, o ostatcích apoštola Tomáše a svatého Mikuláše.

- Pomohlo vytvoření pravoslavných programů vašemu osobnímu církevnímu shromáždění?

Nepochybně! A nejen můj, ale i mých kolegů a přátel! Jsem nekonečně vděčný Bohu za program Biblický příběh, protože jeho konáním všichni rosteme ve víře. Když studujeme materiál, ze kterého má být program vyroben, dostáváme nekonečné množství nových znalostí, nových zdrojů k zamyšlení, pochybám a objevům. A to je velmi zajímavý a vzrušující proces. A je to nekonečné. Při studiu duchovní cesty umělce okamžitě objevím několik dalších zajímavé osobnosti a témata. Proto je nepravděpodobné, že nám v blízké budoucnosti dojdou nápady na programy. Je toho mnohem víc, než dokážeme pokrýt. Doufám, že duchovní hledání umělců, o kterém mluvíme, může naše diváky inspirovat k nějaké morální snaze.

- Zmínil jste lidi, kteří ovlivnili váš pohled na svět. Máte programy o těchto lidech?

Tady je. A o vladykovi Anthonym ao otci Alexandrovi. To hlavní, co jsme v nich chtěli sdělit, je jejich láska k Bohu a bližním. Byli to úžasní lidé a ve skutečnosti jsou to téměř naši současníci, dokázali být křesťany ve světě, který je nám tak známý a který díky naší lenosti, jak se nám někdy zdá, absolutně neprospívá žádným odhalením duch.

Žasnu nad jejich kázáním a nezištnou službou, hořeli jako ta svíce, o které evangelium říká: „Nikdo, když zapálil svíčku, nepřikryje ji nádobou ani ji nedá pod postel, ale postaví ji na svícen aby ti, kdo vcházejí, viděli světlo." Tak nám všem zářily a my jsme se vyhřívali v tomto teple.

- A jaké další církevní postavy vás zajímají jako hrdiny programů?

Měli jsme programy o církevních otcích ao starozákonních prorocích: Mojžíšovi, králi Davidovi, králi Šalomounovi, Izajášovi a dalších. Mluvili jsme také o mnichovi Janu z Damašku, svatých Řehořovi Teologovi, Janu Zlatoústém, Basilovi Velikém a blahoslaveném Augustinovi.

Pro člověka je těžké neustále hořet. Byly ve vaší práci nějaké potíže, když jste chtěli se vším skončit a ukončit program?

Samozřejmě, že takové potíže byly. Mým největším nepřítelem jsem já sám. Pro křesťanskou žurnalistiku je velmi důležité čerpat živou vodu z nikdy nekončícího zdroje, kterým je Bůh. „Rozsévat rozumné, dobré, věčné“ je prostě nemožné, pokud se sami nesnažíte žít podle evangelia. Samotné téma klade na člověka velmi velké povinnosti, a protože je nedodržujeme, objevují se skutečné problémy. Ale práce šetří, nenechá zahynout.

Dnes existuje několik satelitních ortodoxních kanálů, stále častěji se mluví o vytvoření federálního církevního kanálu. Myslíte, že je to skutečné?

Těžko říct. Dříve jsem byl přesvědčen, že takový kanál není potřeba. O jeho vzniku se hovořilo před pěti a sedmi lety. Někdo by měl takový kanál udržovat. Ale pokud stát, pak vyvstane otázka: proč ortodoxní kanál? Pak by měl existovat jak muslimský, tak židovský kanál. Navíc k vytvoření takového kanálu bylo potřeba kreativních lidí, a pak jich nebylo dost. Žádný takový nebyl velký počet kvalitní ortodoxní programy pro obsah. Zdálo se mi, že je mnohem důležitější, aby pravoslavné programy byly přítomny na federálních kanálech - koneckonců by je měl sledovat každý, a ne omezený počet lidí, kteří chodí do kostela. Koneckonců, můžete vytvořit ortodoxní televizi pomocí zdrojů velkých kanálů. Ve skutečnosti se to tak dělá.

(FLV soubor. Délka 26 min. Velikost 81,8 Mb)

Ale teď si myslím, že možná je takový kanál potřeba, protože je tu více sečtělých církevních lidí, je více církevních novinářů, kteří by na tom chtěli pracovat. Kromě novinářů jsou to kameramani, maskéři, umělci a režiséři, kterým není cizí pravoslaví a mohli by na takové televizi pracovat. Mnoho kreativních lidí má dusno v programech, na kterých jsou nuceni pracovat. Sám bych se rád podílel na vzniku ortodoxní televize.

Ale teď je pro mě velkou otázkou, jaký to bude kanál, kdo by to měl financovat, jestli tam budou mecenáši. Možná to bude správní rada, nadace nebo něco jiného… Proč o tom vůbec mluvím? Protože novináři by měli dostat více svobody. To nemůže být amatérský výkon na úrovni „je třeba udělat něco dobrého“. Pokud se to udělá, tak profesionálně, jinak se na to nebudou dívat a mnozí se dokonce odvrátí od pravoslaví, když uvidí takové „domácí video“. To znamená, že pokud chceme mluvit k širokému publiku, tak musíme splnit moderní požadavky televize, a to je hodně peněz, a lidé musí neustále a profesionálně pracovat a dostávat dobré platy, aby uživili své rodiny. A pokud jde o financování, pak je tu otázka kontroly. Vztah mezi spisovatelem a producentem je velmi dobrý důležitý bod. Pokud je novinář pod nekonečným tlakem, nic dobrého z toho nevzejde.

- Díváte se vy sám v televizi na ortodoxní pořady?

Někdy takové programy sleduji prostřednictvím veřejných kanálů, i když samozřejmě volný čas zajímavější není televize, protože to je moje práce, ale jít třeba na houby. A nemám satelitní parabolu, takže nesleduji ortodoxní kanály.

Líbí se mi pořad "Slovo pastýře" za účasti Jeho Svatosti patriarchy Kirilla. Tento živý rozhovor patriarchy s divákem je vždy velmi zajímavý a mně osobně tento dialog několikrát pomohl vyřešit vnitřní otázky, které se týkaly duchovního života. Skutečnost, že patriarcha zůstal televizním moderátorem, lze považovat za jedinečný jev. A to, že přímo oslovuje publikum, je prostě úžasné.

- A co vám chybí v naší televizi?

Podle mého názoru existuje mnoho nevyužitých zdrojů pro kázání. Bylo by například možné vytvořit vynikající program jako „Klub cestovatelů“ – ale neukazovat pláže a turistické služby, ale krásu Božího světa, chrámy a kláštery, poutní cesty. Můžete vytvářet filmy a programy o církevní dějiny o životech lidí.

Nyní živý člověk prakticky opustil obrazovku a to je skutečná katastrofa. Od programu k programu vidíme stejné tváře. Pamatujete si, že nedávno vyšel pořad „Interlinear“, kde matka P. Lungina vyprávěla o svém životě? Nebyly tam moderní televizní technologie, ale země se od obrazovek neodtrhla, protože živý člověk je vždycky zajímavý.

(FLV soubor. Délka 10 min. Velikost 12,7 Mb)

Vím, že je v archivech velký rozhovor např. s již zmíněným metropolitou Anthonym ze Surozhu. Pokud to spustíte večer, na stejném kanálu "Rusko", dávám záruku, že to všichni budou sledovat.

V sovětských dobách byli na obrazovce lidé a objevovaly se skutečné osobnosti. Naši hladoví po takové televizi a mně osobně taky chybí. Je škoda, že se zapomíná na hlavní funkce televize – vzdělávání a komunikaci lidí.

- Co nového nás čeká ve výroční sezóně "Biblického příběhu"?

Budeme i nadále mluvit o umělcích, spisovatelích, básnících a hudebnících. Pokud jde o nadcházející programy, jejich hrdiny se stanou Heinrich Heine a další velcí mistři. Heinrich Heine, když na sklonku svého života vážně onemocněl, vydal nádherné knihy kajícných básní – tento příběh budeme vyprávět.

Další program bude věnován Samuelu Morsovi, vynálezci slavné abecedy. Po mnoho let byl mučen duchovními hledáními. Ne každý ví, že byl umělcem a svého času dokonce vedl American Creative Union. Pak se ale všeho vzdal, začal studovat fyziku a věřil, že to je jeho povolání. A když poslal svůj první telegram, byla to slova: "Jak úžasné a velké jsou tvé činy, Pane."

- Koho dalšího byste chtěli vidět jako hrdinu svého programu?

Maximus Vyznavač. Je to skvělý filozof a má úžasnou biografii; samostatně vzdoroval nejen celému státu v čele s císařem, ale i církvi: patriarcha a všichni biskupové v Konstantinopoli ho prohlásili za kacíře a Pán mu řekl, že měl pravdu. Byl vlastně zabit, protože nepřežil vyhnanství, do kterého byl poslán, usekl mu jazyk, aby nekázal, a usekl ruku, aby nepsal. Ale po jeho smrti se sešel koncil a vše, co řekl o Kristu, o spojení jeho dvou přirozeností, božské a lidské, to vše se stalo majetkem církve a celého lidstva.

Navíc bych chtěl co nejdříve spatřit světlo filmu z velkého čtyřhodinového rozhovoru s metropolitou Anthonym ze Surozhu. Kdysi se na programu Kultura vysílal jen malý dvacetiminutový pořad. Mnohokrát jsem to přepsal pro přátele, protože to tehdy vzbudilo velký zájem.

Tento rok zn 50 let filmu Andreje Tarkovského "Andrei Rublev". Film byl dokončen v roce 1966. Ačkoli to „skončilo“ podmíněně: režisér musel film předělat na příkaz shora. Toto mistrovské dílo světové kinematografie přišlo k divákovi až o pár let později. A po mnoha letech – na široké, jak se říká, tehdy ještě sovětské obrazovce. Dmitrij Mendělejev vypráví o tom, jak byl film natočen, o jeho těžkém osudu, o významech, které režisér investoval do tak důležitého obrazu pro něj.

"NEMOHU ŽÍT NA PŮL, NECHCI A NEBUDU"

V roce 1960 rozhodlo UNESCO oslavit 600. výročí narození Andreje Rubleva, dodnes pravoslavnou církví neoslavován jako svatý. Datum bylo poněkud libovolné – přesnou dobu narození ikonopisce neznáme. Bylo to definováno takto. První zmínka o Andreji Rublevovi v kronikách pochází z roku 1405: spolu s Feofanem Řekem a Prokhorem z Gorodets aktualizoval ikonostas katedrály Zvěstování v moskevském Kremlu. A podle byzantské a staré ruské tradice ikonopisec se stal zralým mistrem a mohl vystupovat pod svým jménem nejdříve ve svých 45 letech. Byla to tak dlouhá příprava. Do tohoto věku pomáhal jinému mistrovi: míchal barvy, základoval, gesso, přidával ... 1405 - 45 = 1360. Rok 1360 byl považován za rok narození Andreje Rubleva. V důsledku toho má rok 1960 600. narozeniny.

Výročí spěšně otevřelo Muzeum starověkého ruského umění. Andrei Rublev v klášteře Spaso-Andronikov vyšly publikace o malíři ikon - bylo nutné datum oslavit na mezinárodní úrovni, protože UNESCO přikládalo Andreji Rublevovi takový význam. Mimo jiné byl nápad natočit film.

Andrej Tarkovskij a Andrej Končalovskij napsali scénář, který z pohledu vedení filmového studia Mosfilm neměl šanci ani na uvedení do výroby. Pak se scénáristé uchýlili ke známému triku z divadelního a filmového světa: vydali scénář v jakési tištěné publikaci. A po zveřejnění bylo pro vedení studia snazší rozhodování, neboť v takovém případě by se stranickým orgánům neodpovídalo: no jak! vyšlo v sovětském vydání! A pak bylo úplně jedno, ve kterém, dokonce i ve vzdálené provincii, dokonce i v nějakých továrních novinách; hlavní věc je, že v sovětském tisku otevřeně.

Film se začal natáčet. Pravda, bylo na to vyčleněno velmi málo peněz.- 1 milion rublů a film je dvoudílný, velký. Pro srovnání: filmová adaptace románu Vojna a mír, kterou v té době dělal S. Bondarchuk, stála 240 milionů rublů, a i když vezmeme v úvahu, že tento film je super drahý, s velkými komparsisty a bitevními scénami, rozdíl hovoří pro sebe: 240 a 1. Režisér by samozřejmě rád měl více prostředků, aby film natočil tak, jak ho viděl. Ale nápad to byl tak pobuřující, že se lidé nechali inspirovat a spousta lidí ve filmu pracovala jen pro představu. A tým je úžasný. A jak bychom dnes řekli, jeden z nejlepších sovětských filmů byl natočen za tři kopejky. I když přesnější by bylo nazvat tento film nikoli sovětským, ale filmem sovětské éry.

„POSÍLÁTE PROTIRUSKÝ OBRÁZEK ​​NA WESTERNOVÝ FESTIVAL...“

Natáčení bylo dokončeno, v roce 1966 komise film přijala. Práce Tarkovského a filmového štábu se všem velmi líbila. Tleskali, říkali nadšená slova, podávali si ruce... A hned bylo rozhodnuto poslat film na filmový festival do Cannes. Jenže na poslední chvíli se v čekárně tajemníka ÚV KSSS Děmičeva ozval jiný režisér, jehož film na festivalu v Benátkách v roce 1962 prohrál s Ivanovým dětstvím, předchozím Tarkovského filmem. Byl to ctihodný režisér, uznávaný, úřady oblíbený, a Andrej Arsenievič byl mladý: bylo mu pouhých 34 let, když dokončil "Vášeň pro Andreje" (jak se film původně jmenoval). Ctihodný mistr byl bodnut a uražen tím, že ho "obešli" porotci festivalu v Benátkách. A stejný režisér teď možná vyhraje další prestižní filmový festival – v Cannes. Nevydržel muka zraněné pýchy a zavolal Demičeva. Řekl (cituji slova Tarkovského): „Posíláte protiruský, protivlastenecký a protihistorický obraz na západní festival. A obecně organizované kolem Rubleva v jakémsi západním duchu budování příběhu o osobnosti.. Stále nechápu, co tyto výtky znamenají, ale byli to oni, kdo se později všemi způsoby nechal přesvědčit pronásledovateli filmu, počínaje Demičevem.

Pásku jsme vrátili už z letiště, ze Šeremetěva. Tarkovského mučili celý rok a nutili film neustále předělávat. Ale konečný cíl byl tak vznešený, že režisér rezignoval, souhlasil se všemi požadavky... Každý skutečný umělec, pokud dostane čas na přepsání obrazu, se bude snažit dovést každý tah k dokonalosti. Tarkovskij tedy dovedl film k dokonalosti. O rok později si to vedení filmu uvědomilo, režisér byl odvolán z práce a film byl umístěn na polici. A pozastavena z práce nejen na tomto filmu, ale obecně. Skoro hladověl. Jel jsem za svým přítelem do Moldavska, kde se natáčel film "Sergey Lazo", a on pomohl z přátelství: vzal ho jako spoluautora scénáře - nechal ho dokončit finále filmu - a natočil ho v epizodní roli. Tarkovskij hrál bílého důstojníka, který střílí Rudou gardu. Ale když byl film promítán v Goskino, ministr kinematografie Romanov, který film přerušil, křičel: „Soudruzi! Podívejte se, na koho Tarkovskij střílí! Střílí po nás, střílí po komunistech!“ Tak se to v těch dnech stalo.

Tarkovskij napsal Romanovovi dopis – na tehdejší dobu velmi odvážný. Přestože „tání“ pokračovalo, Brežněvova stagnace nezačal, do pražských událostí zbýval ještě rok, ale i na tu dobu šlo o velmi odvážný čin.

„Celá tahle kampaň Tarkovskij napsal, - s krutými a bezzásadovými útoky nevnímám nic víc a ne méně než pronásledování. A jen to pronásledování, které navíc začalo od uvedení mého prvního celovečerního filmu „Ivanovo dětství“, kterému vy, Alexeji Vladimiroviči, při každé příležitosti se vzácnou vytrvalostí nalepujete nálepku „pacifismus“ ... “

Napsal také dopis svým přímým nadřízeným, řediteli Mosfilmu V. Surinovi:

„Teď jsem zůstal sám, protože každý, kdo předtím tleskal filmu, byl vyděšený a prodal svůj úhel pohledu. A ty, Vladimíre Nikolajeviči, včetně. Vy, jako zkušený vůdce, jste netleskali, opravdu... A teď mě tlačíte, abych se s úřady v ÚV sešel sám. Jako by nebyl schválen scénář, jako by film nebyl přijat a oceněn první kategorií... Říkáte, že na Rubleva existují i ​​negativní názory úřadů. No a co? Tolstoj najednou Shakespeara a Wagnera nadával. Ale ani jedno, ani druhé se z toho nestaly průměrnějšími, než by si Lev Nikolajevič přál. Můžete žít tak, abyste si vyprosili právo na práci. Takhle žít nemůžu, nechci a nebudu. Nemůžete žít napůl. Přijměte ujištění o dokonalé ohleduplnosti. Andrej Tarkovskij.

TAM - POtlesk, ZDE - ODMÍTNUTÍ ODPOVĚDNOSTI

O rok později začal filmový festival v Cannes zaplavovat sovětské vedení dopisy – žádali, aby film dostali ke zhlédnutí západní diváci. Odmítnout bylo nějak nepohodlné: zkazilo by to vztah, který jsem pokazit nechtěl. A pak Romanov vymyslel trik: práva na promítání filmu v západní Evropě byla prodána francouzské společnosti a podle podmínek festivalu mohla přihlásit film do soutěže pouze samotná země. Sovětští představitelé doufali, že film nikdo neuvidí – alespoň na festivalu. A když to promítnou v kinech, tak kdo o tom bude vědět v Sovětském svazu? Nikdy nevíte, co jde na Západě do kin. Hlavní věc je, že film nezíská cenu a nebude mu věnovat pozornost západního tisku. A s potěšením si mnuly ruce. Ale... na radost je příliš brzy. Vedení filmového festivalu v Cannes se rozhodlo promítnout film „Andrei Rublev“ mimo soutěž! Byla to bomba. Úřady se pokusily něco udělat, dokonce chtěly ukončit obchod se společností, které byla práva prodána, ale pak by museli zaplatit obrovskou pokutu - několik milionů dolarů. Tím se problém vyřešil ve prospěch filmu.

"Andrey Rublev" několikrát vystavena v Cannes: při zahájení a ukončení festivalu. Pokaždé - plný dům. Stalo se to hlavní událost filmového fóra. Film získal ocenění, která mohla být udělena pouze za podmínek festivalu: velmi prestižní cena FIPRESCI - mezinárodní organizace filmoví kritici a filmoví kritici; Cena ekumenické poroty, v níž byli zástupci různých křesťanských denominací, za nejlepší náboženský film.

Bylo to vítězství. Velké vítězství pro naše umění.

Film se promítal také v Sovětském svazu - v některých malých kinech poblíž Moskvy. A pak to dali zpátky na polici. A aby sovětskému publiku nějak vysvětlili, proč se na film, favorizovaný světovou filmovou elitou, nedá koukat, dál na něj lili bahno. Ležel tedy až do „perestrojky“: promítán byl až v roce 1986, na retrospektivě Tarkovského filmů.

A Tarkovskij byl mimo jiné obviněn z naprosto absurdního, ze sovětského pohledu nedopatření: napsali, že tento film není pravoslavný, protože hlavní postava"Trpí individualismem." Bylo to velmi vtipné: sovětské úřady obvinily film, že není ortodoxní!

A nepřišli s ničím, co by film i režiséra zdiskreditovalo. Psali, že Tarkovskij se vysmíval zvířatům – zaživa upálil krávu, před kamerou úmyslně zabil koně... To už je vážnější než obvinění. Tarkovskij musel odpovědět veřejně. Řekl, že nikdo neuhořel zaživa – kráva byla vystlaná azbestem, kaskadéři také; v záběru to vypadá, jako by to doopravdy hořelo, ale zvíře vůbec nebylo zraněno! A ten kůň byl odvezen přímo z jatek, starý, který měl být stejně poražen... A ta krutost ve filmu, protože ta doba byla krutá...

Doba byla skutečně velmi krutá. Zde je příklad. Slavná epizoda, kdy se mnichovi v podání Jurije Nikulina nalévá do úst roztavený plechový kříž, má historický základ. Podobným způsobem se Tataři posmívali knězi Patrikeymu. Sloužil v katedrále Nanebevzetí Panny Marie ve Vladimiru, hrdinně bránil chrám, když na něj zaútočili Tataři. A Andrej Rublev a Daniil Černyj namalovali tuto vladimirskou katedrálu v letech 1408-1410 - napsali Poslední soud. Uspenská katedrála byla tehdy renovována pro příchod Fotia, nového ruského metropolity.

Mimochodem, ruský princ přinesl Tatary. To se stalo nejen ve Vladimiru, ale také ve Zvenigorodu a v Tveru... A Moskva se tak někdy chovala. Byla to hrozná doba čas krvavých sporů. Celá tato noční můra měla být přenesena do filmu. Tarkovskij měl pravdu, když točil „násilné“ scény.

NESENÍ KŘÍŽE

Nejdůležitější epizodou filmu je nesení kříže.. Proto se tomu říkalo "Umučení pro Ondřeje" - jako "Umučení pro Matouše" od Bacha, "Umučení pro Jana" ... Toto umučení je vzpomínkou na Umučení Páně. Pokus zprostředkovat, jak Andrej Rublev viděl Kristovu oběť. A jak to viděl sám Tarkovskij, samozřejmě také Andrej. Takže název "Vášeň pro Andrei" měl také takový význam, který zmizel, když byl film přejmenován. Scéna nesení kříže je téměř doslovnou filmovou adaptací plátna „Cesta na Kalvárii“ od P. Brueghela staršího, jeden z Tarkovského oblíbených umělců. Pamatuje se na něj od samého začátku filmu. Je to takový druh Vidlička.

Jedním z raných obrazů Brueghela staršího je Ikarův pád. Podívejte se na toto plátno od Brueghela: přímořská krajina, rybář chytá ryby, někde plují lodě, tady je oráč s pluhem, tady pastýř pase své ovce ... A kde je Ikaros? Spadl do moře, z vody mu trčí jen nohy. Spadl vedle rybáře, který klidně pokračuje v lovu. Smrt Ikara nikoho nezajímá, nikdo se nehrnul, aby ho zachránil. Tarkovského film začíná letem a pádem ruského Ikara.

O osudu umělce na tomto světě existuje podobenství: obětuje svůj život, riskuje všechno - nejen sebe, ale i své blízké, a nikoho nezajímá, co se stane. A přesně totéž bylo v době Spasitele.

Zde je křížová cesta (mimochodem, na sovětském plátně se poprvé objevila díky Tarkovskému). Pán přináší oběť a v pozadí pokračuje nějaký druh obchodu... Lidé se o Pána nestarají. Jako na Brueghelově obraze „Cesta na Kalvárii“. Tarkovskij to samozřejmě přímo nenatočil, ale narážka je dobře rozpoznatelná.

Ale nositele kříže doprovází anděl: je téměř nepostřehnutelný. Zajímá vás, jaké speciální efekty byly použity? Toto je téměř průhledné tělo, ale stále můžete vidět, že přichází anděl ...

HLAS ANDĚLA

Takový zvláštní příběh se kdysi stal Tarkovskému. On v mládí se nemohl rozhodnout pro povolání, po škole dlouho nevěděl, kam jít. Sám jsem se snažil, dokonce jsem byl na expedici s geology. Mnozí se pak pokusili opustit velká města: dále od moci se člověk cítil svobodněji, mohl si dovolit více číst, mluvit ...

Jednou během expedice byl Tarkovskij ponechán hlídat místo v lese, které bylo vyvinuto geology. Ve stanu strávil noc sám - po obrovské množství kilometrů nebyla nablízku ani duše. A najednou ho někdo probudil uprostřed noci a řekl: "Vyskočit!" Zvedl se, pohnul a nařídil vyskočit ze stanu. Vyskočil – a ve stejnou chvíli se zřítila obrovská těžká borovice a rozdrtila tento stan doslova naměkko. Před smrtí ho zachránil anděl – byl si tím jistý. Ostatně v okolí nebyl nikdo, kdo by to dokázal. Když se Andrej probral, rozhlédl se po okolí, ale nikoho neviděl. Je jasné, že to byl Pán, kdo mu zachránil život..

Na hrobě Tarkovského na hřbitově Sainte-Genevieve-des-Bois poblíž Paříže, pomník říká:

"K muži, který viděl anděla."

Po návratu z tajgy do Moskvy se Tarkovskij pevně rozhodl vstoupit do VGIK. A všechny jeho filmy jsou od začátku křesťanské.

Proč VGIK? Můžeme jen spekulovat, ale možná jeden z důvodů byl ten jak VGIK učil dějiny umění. A učitelka, která tento kurz vyučovala, na své úplně první přednášce řekla studentům: "Zvedněte ruce, kdo čtete Bibli." No, samozřejmě, „les rukou“, samozřejmě! To je v letech 1953-1954! A jak mluvit o světovém umění, když studenti nečetli Bibli? A učitel požadoval: seznamte se s Biblí. Takže to byla taková polooficiální příležitost seznámit se s Písmem svatým. I když pravděpodobně nejen na VGIK, ale také na katedře dějin umění Fakulty historie Moskevské státní univerzity, někde jinde byste se také mohli nějak dotknout Písmo svaté. Ale pečlivě studuj evangelium, Starý zákon- pouze ve VGIK. Myslím, že to je jeden z důvodů, proč si Tarkovskij vybral právě tuto univerzitu. Ostatně v té době neměl žádné režisérské aspirace. Ve skutečnosti otázka VGIK vyvstala téměř proto, že rektor tohoto institutu se přátelil s Arseny Tarkovským ... A bylo také známo, jak četli dějiny umění ... Andrey tam šel kvůli spiritualitě.

REMBRANDTOVÝ JAZYK

A v Tarkovského filmech je mnoho slavných obrazů. Nejen Brueghel. Tady v "Solaris" - "Návrat marnotratného syna" od Rembrandta. Doslova vidíme tento obrázek z Ermitáže. D. Banionis klečí před N. Grinkem a přesně reprodukuje toto mistrovské dílo. Ale Banionis a Natalia Bondarchuk, sedící na jeho klíně, doslova reprodukují další Rembrandtův obraz – „Marnotratný syn v daleké zemi“. „A Country Far Away“ je další obraz od Brueghela staršího: „Lovci ve sněhu“. Téma marnotratného syna, pro tento film tak důležité, je zprostředkováno prostřednictvím filmové adaptace slavných obrazů.. To umožnilo divákům v křesťanských zemích snadno porozumět Tarkovskému, jeho filmovému jazyku, protože jde o díla - malebná, hudební (Bach zní v Solaris) - která každý zná. Jazyk křesťanského umění je jazykem mezinárodní komunikace.

A teď, když sledujeme film „Andrey Rublev“ očima lidí, kteří znají evangelium, Bibli, je pro nás mnohem snazší to vnímat, protože ty citáty jsou pro nás rozpoznatelné. A v té době bylo obtížnější tyto významy „číst“. Tarkovskij ale udělal vše pro to, aby lidé pochopili, o čem mluví. Je zázrak, že samotná skutečnost, že v zásadě dovolili natočit takový film jako "Andrei Rublev" a ukázat to alespoň někde, protože uh to je svědectví o neuvěřitelné síle – o evangeliu, o Spasiteli. Svědectví je nadčasové, ale právě v té době bylo svědectví o Kristu něco naprosto neuvěřitelného.

SVATÝ A ŠPATNÝ

A co koledy v noci Ivana Kupaly? Jak vysvětlit tuto epizodu?

Tarkovskij nebyl příliš nábožensky založený člověk. Reprezentoval Rusko té doby těmi díly, s nimiž se mohl on a Andrej Končalovskij seznámit. Pomohl jim Savva Yamshchikov. Pro nás je velmi důležité, že natáčení probíhalo mimo jiné v Klášteře Pskov-jeskyně. Mnoho scén se natáčelo ve fungujícím klášteře, a samozřejmě autoři filmu bydleli vedle starších, komunikovali s duchovními lidmi. ALE starší se za ně pro jistotu modlili. Není pochyb o tom, že se tento zázrak vůbec stal skrze jejich modlitby.. Navíc, jsem si jistý, starší jim poradili, řekli nějaké důležité věci.

Epizoda „Noc Ivana Kupaly“ je samozřejmě velmi osobní vizí samotného Andreje Arsenieviče, jeho vizí obrazu umělce, osudu umělce, který upadá do různých pokušení. Myslím, že je to také druh autoportrétu. Vyzkoušeno na sobě. Pravděpodobně, kdyby byl v té době oslavován mnich Andrej Rublev, režisér by k jeho životu přistupoval opatrněji. Ale před námi je film nikoli o svatosti, ale o osudu umělce.

"VYBRAT VESELEIL"

Podobenství o zvonu je velmi zajímavé. Chlapec všechny podvádí: říká, že zná tajemství odlévání zvonů, které mu prý dal otec před smrtí. Ve skutečnosti nezná tajemství. Ale bere na sebe, aby něco udělal. Toto je narážka z knihy Exodus, když Hospodin říká Mojžíšovi:

"Pro veškerou práci na stavbě a zdobení chrámu, šití drahých rouch a aranžování Archy úmluvy si pro sebe vyberete Bezalela." Byla to Veseleela. A Agoliaba, aby mu pomohl…“

Proč Pán říká toto: "To je Veseleila"? za co? A kdyby to byl známý a uznávaný mistr, bylo by to nutné Tak stanovit tuto podmínku? Vždyť je jasné, že vezmou to nejlepší. Podle starověkých židovských, dokonce předkřesťanských výkladů, byl Becalel chlapec, mladík. Toto je první. A za druhé, byl Mojžíšovým příbuzným. Mojžíš měl dva důvody, proč přesvědčit lid, aby tomuto konkrétnímu muži se vším důvěřoval: jeho mládí a jeho příbuznost s ním. Koneckonců, lidé by řekli: "Sbíráte od nás takové poklady - zlato, purpur, len, všechno, co jsme odnesli z Egypta - abyste je dali svému příbuznému!" Byly takové chvíle. Ale to není patristický výklad, židovský. Ale myslím si, že s ohledem na věk je toto správná interpretace: skutečně, pokud šlo o začínajícího mistra, Pán musel konkrétně stanovit podmínku. A Veseleil se ukázal jako takový Leonardo da Vinci své doby: dělal vše, co bylo možné - jak Archu úmluvy, tak úžasné látky... Tohle je celý příběh o tom, jak se těžil porfyr a jemné prádlo a jak se musel být zpracován. Velmi složitá technologie. A jaké kompozice byly potřeba k vaření myrhy, k výrobě kadidla, kadidla! .. To bylo také potřeba vědět. A vůbec, aby bylo možné zařídit celý Tabernacle, musí být člověk neuvěřitelně nadaný v umění, ve svém řemesle. Aholiab pomohl Becalelovi a společně udělali všechno.

Tento chlapec, který se odvážil odlít zvon, je jakýmsi autoportrétem samotného Tarkovského.: i on byl ještě docela mladý muž, když se ujal tohoto filmu. Nikdo mu samozřejmě nevěřil. Možná to bylo těžké i pro něj. Ale hlavně - věděl, že je to Boží úkol, - jako Veseleylu. Možná sám Bezalel potřeboval, aby mu Mojžíš řekl:

„Pán ti dal tento úkol. Ano, jsi ještě mladý, ale musíš to udělat."

A Tarkovskij, myslím, po svém setkání s andělem věděl, že má program, který mu dal Pán. To mu dávalo sílu snášet pronásledování, pronásledování, všechno, co na něj padlo, všechna pokušení – ne ustupovat, ale projít jimi. Právě proto, že pochopil, co mu Hospodin řekl:

"Ušetřil jsem tvůj život pro tuto velkou věc."

Tak se jmenuje jeden z nejvíce hodnocených pořadů na kanálu Kultura. Tato převodovka je univerzální. Sledují ji dospělí i děti, vědci i nevědci, vzdělaní i nevzdělaní, představitelé různých vyznání. Program nedávno oslavil své první významné výročí padesáti odvysíláními. No, příležitost mluvit s jedním z jejích zakladatelů a stálým televizním moderátorem Dmitrijem Mendělejevem.

Dmitriji, kdo přišel s nápadem na program Biblický příběh?

Kanál "Kultura". Zdálo se mi, že to byl zcela přirozený záměr kanálu s takovým názvem: otevřít pole kultury, které se ukázalo být široké veřejnosti nepřístupné.

Pokud vím, od nápadu k realizaci uběhlo hodně času.

Ano. Včetně toho, že tehdy, ne jako nyní, v ruštině prakticky neexistovala literatura o vlivu Bible na dílo velkých mistrů kultury.

A jak jste se z této situace dostali?

- "Kultura" se obrátila o pomoc na televizní studio "Neofit". Faktem je, že v té době jsme se již několik let, dalo by se říci, specializovali na křesťanská témata. Možná znáte naše programy „Canon“, „Narrow Gates“, „Svaté relikvie křesťanského světa“, „Worldly Matter“. No a tady jsme nasbírali nějaké zkušenosti, které nám umožnily přijmout nabídku "Kultura".

A kde začali?

Z osvěty – kulturní i křesťanské. Aby lidé dílo vnímali nejen v emocionální rovině, ale také věděli, o čem se píše. A tam, vidíte, se chtějí donekonečna otevírat podrobněji krásný svět křesťanská kultura a nakonec evangelium. Tento přístup se naštěstí ukázal být v souladu s vedením „Kultury“.

Uveďte alespoň jeden příklad.

Geniální Ivanov napsal Zjevení Mesiáše s vědomím, že jeho současníci byli obeznámeni s událostmi evangelia. Úkolem jemu věnovaného „Biblického příběhu“ je osvětlit naše spoluobčany, přiblížit je k porozumění Božímu slovu, k tomu, co chtěl umělec říci. A když mluvíme o kreativitě, dotýkám se duše umělce. A taková možná banální fráze jako „duše básníka“ pro mě nabývá velmi reálné podoby. Ostatně každé dílo je nakonec deníkem duše, jejího vývoje.

A vždy je nasměrována k Bohu, i když si to zpočátku neuvědomuje. Existuje mnoho příkladů, kdy umělec převzal biblický příběh, vzdával hold módě nebo byl pověřen. A svou práci dokončil jako jiný člověk, věřící. Neboť skutečně velké dílo se může zrodit pouze ve spolutvoření s Bohem. Na rozdíl od všeobecného přesvědčení ani evangelisté nezapisovali jednoduše to, co jim bylo sesláno shora. Byla to Bohem inspirovaná lidská práce. A ne náhodou Rodin řekl, že velcí umělci jsou nejvíc náboženských lidí ve světě.

A v dnešní době je velmi častý názor jiný: umělci jsou bohémská stvoření. Takový pohled jakoby zapadá do kultu rozkoše vnášeného do lidí - vezměte si ze života vše, třepotejte se jako motýl. Vaše biblické příběhy zcela překračují tento škodlivý klam.

A díky bohu. Jednou se Tarkovského zeptali, co je pro něj kreativita a kolik času jí věnuje.To byla jeho odpověď, ke které patříte jako otrok každou minutu, hodinu, denně. Vyčerpaného Brjulova vynesli z dílny v náručí. Dürerovy ruce byly strašně rozleptané barvou a on pracoval, pracoval a pracoval, překonával nesnesitelnou bolest. Ivanov jedl celé dny chlebové kůrky, umýval se ve fontáně, protože stipendium stačilo jen na pronájem dílny a hlídání. A o výdělku nemohla být řeč. Pouze všespotřebovává práce na jeho plátně. Velcí tedy obětovali umění a zdraví. Nesloužili sobě, ne svému blahu, pohodlí, potěšení, ale Bohu a lidem. A o tom je všech padesát pořadů „Biblického příběhu“.

Takže můžete poblahopřát k prvnímu výročí. A jak jsi, Dmitriji, sám přišel k víře?

Pán zavolal. Nemám jinou odpověď. Není na tom žádná zásluha, naopak jsem výzvě dlouho odolával. Jednou jsem jel jako turista do Itálie. Přiznám se, že jsem pak cestoval spíše do zahraničí, abych se v sekulární konverzaci mohl pochlubit samotnou skutečností. Uvnitř sebe jsem si tak nějak udělal znamení jako "Vasya byla tady." Zpočátku jsem nechodil do kostelů: šetřil jsem dolary na hadry. Výjimku udělala katedrála sv. Petra ve Vatikánu. Byli tam lidé! Hučel jako mraveniště. A najednou vidím starého muže, moc hezkého, jako Mikuláš. Jako by nehmotný procházel davem, nikoho a ničeho si nevšímal, každého svatého na ikonách zdravil jako svého přítele. Následoval jsem ho.

Probudil jsem se na kolenou před Ukřižováním. Takže jsem v mžiku viděl. Nyní chápu, že to bylo malé sestoupení Ducha svatého na mě, slepého a hluchého.

A jak se od té doby změnil váš život?

Dalo by se říct, že je to radikální. Tady ale musím udělat malou odbočku. Tři přátelé žili na světě, jak se říká, od narození - Volodya Dubrovsky, Misha Ryabov a váš poslušný sluha Dmitrij Mendělejev. Nastal čas a Míša se dala do podnikání a Voloďa a já jsme vystudovali fakultu žurnalistiky Moskevské státní univerzity. Přišel do televize. Vedl jsem, možná si pamatujete, "Rolnická otázka", "Téma". Když jsem tedy přišel k víře, začal jsem v televizi hledat místo, kde bych pracoval v souladu se svým svědomím. Pak se zrodila myšlenka křesťanského studia. Voloďa se stal jeho ředitelem a Misha jeho sponzorem. A různé televizní kanály nám začaly objednávat křesťanské programy.

Takže tohle děláš "Lord's Summer"? Bohužel jsem viděl pouze jeden program a bylo mi velmi líto, že opustila obrazovku, zmizela.

„Léto Páně“ nikam nezmizelo. Tento program vychází ve dnech dvanáctých pravoslavných svátků. Hovoříme o podstatě události, která se v tento den stala před dvěma tisíci lety.

Proč jste pojmenovali své studio "Neophyte"?

Na počest úžasného patnáctiletého mladíka Neophyte. Když nadešel čas rozhodnout se zůstat s Kristem nebo se zříci víry, bylo to na konci 111. století, vybral si tu dobrou část, za kterou byl mučen. Postupem času se název Neophyte stal pojmem. Dnes by se dalo říci, že celá naše vlast je zemí nováčků. Zde je vaše vysvětlení.

Zdá se mi, Dmitriji, že v V poslední době Děláte roli v každodenním životě. No řekněte, je nutné namalovat hříšníka, byť velmi talentovaného.

Koho myslíš?

Tedy alespoň báječný básník Vladimír Vysockij? Co spojuje jeho život s biblickým příběhem? Toto mi řekla šestiletá Sonya Galtseva, když slyšela, že s vámi budu mluvit: „Snažím se vždy dívat na biblický příběh. Je nebeský. Tento přenos by bylo možné prodloužit, jinak se zdá, že letí za vteřinu. Ale jednoho dne se podívám a vidím, že místo biblické osoby je tam muž s kytarou a zpívá, že hřeší a žije tím. Proč sem byl zařazen?

Otázka je složitá. A přesto tento program divákovi otevřel neznámého Vysockého. Málokdo ví, že v jeho poezii jsou biblické příběhy, že na sklonku života byl pokřtěn, po smrti ho pohřbili. Historie zná příklady toho, jak lidé z hlubokého pádu přišli ke svatosti. Vzpomeňte si na Marii Egyptskou, blahoslaveného Augustina. Nevstoupil prozíravý zloděj do ráje jako první? Takže vnější biografie člověka někdy nic neříká. Dovolte mi, abych vám připomněl nádherné linie Vysockého: básníci chodí bosí po čepeli nože a řežou své holé duše do krve. Démoni mučili Puškina, Bloka, Gumiljova strašlivou silou. Dar pravého umělce vždy provází jedna zvláštnost: boj s hříchem je veden s trojí silou. Zda je vyhráno nebo prohráno, ví jen Bůh. A obecně vám chci říct, že můžete napsat jakýkoli božský děj tak, že se na něj nebudete chtít dívat, protože do toho umělec nevložil ani kapku srdce. A můžete napsat ptáka na oblohu, ale tak, aby prostě křičel o kráse Božího světa. A toto bude nejkřesťanštější příběh programu.

A proč se objevil příběh o Brodském, úžasném básníkovi, ale neklidném, kolísajícím člověku? V centru jeho pozornosti byly věci daleko od biblického příběhu. Je to tvůj hrdina?

Přijal bych vaši výtku, kdyby hrdinou programu byl řekněme Malevič se svým slavným „Černým náměstím“, skutečně bohabojným a protilidským dílem. To je kontrakulturní fenomén. Jsem prostě ohromen kultem tohoto anti-mistrovského díla mezi uměleckou elitou. No a teď zpět k vaší otázce ohledně Brodského. Byl to jeden z našich raných programů, teprve jsme zjišťovali náš styl. Teď bych ten příběh o něm udělal úplně jinak. A přesto zde klasifikace není vhodná. Pojďme se ponořit hlouběji. Brodsky byl jmenován Joseph na počest Stalina. Takže si dokážete představit, v jakém bezbožném prostředí byl vychován. Cesta, kterou prošel, je obtížná a trnitá. Básník napsal naprosto úžasnou báseň „Prezentace“, mimochodem, pod vlivem Achmatovové. Dala mu svou víru a z této básně vidím, jak moc musela jeho duše usilovat o Boha, aby dostala odpověď z nebe. Ne, ne, Joseph Brodsky je hrdina našeho programu.

Pokud vím, Dmitriji, stylisté pracují na vzhledu televizních moderátorů.

Obcházím se. I když by mi ani nevadilo o tom přemýšlet. Jeden divák byl nešťastný, že mám na sobě vestu, prý mi dodává přílišnou pevnost. No, vzdal jsem to. Někoho rozčiluje papír, který držím v rukou.

Takže v něm pravděpodobně textové výzvy.

Ne, musím znát text nazpaměť ze dvou důvodů. Technologie počítačového studia na Mosfilmu, kde nahráváme, neumožňuje použití prompterů. Volný příběh je také nemožný, protože musí existovat absolutní synchronie zvukové a obrazové série. To znamená, že určitá slova musí přesně odpovídat obrazu, který je za mnou. Ilustrační materiál je postaven přísně pod textem.

Nejčastěji jsou v titulcích pořadu zmíněni tři autoři textu - vy, Olga Sarnová a Vsevolod Konstantinovsky.

A rád bych jmenoval ještě dvě jména naprosto úžasných režisérů našeho programu. Laureát ceny "Tefi" Igor Kalyadin a Rein. Ne proto, že by se zdálo nutné platit, jak se říká, všem sestrám v náušnicích. Ale protože jejich role při tvorbě „Biblického příběhu“ je opravdu velká. Olga a Vsevolod kdysi vytvořili úžasný program „Historie mistrovského díla“. Hledali jsme tehdy autory ponořené do našeho tématu, takové, kteří by spojili teologické povědomí s uměleckohistorickým darem. V jejich tváři jsme našli takovou šťastnou kombinaci. V tomto okamžiku – oni objevili svět pravoslaví a já – svět umění – se odehrál náš program.

Váš program má jedno z nejvyšších hodnocení na kanálu. Nebuďte kvůli tomu namyšlení?

Jsem namyšlený. Takové jsou náklady profese. Ale stejně s tím musíte bojovat. Když jsme dělali cyklus „Svatyně křesťanského světa“, vypadalo to, že nás nyní vedení nominuje na „Tefi“. Už jsem si představoval, jak půjdu na pódium a pronesu svou malou Nobelovu řeč. A víš, trvalo dlouho, než jsem si uvědomil, jak jsem se mýlil, když jsem připustil samotnou myšlenku, že jsem hoden odměny. Koneckonců, všechno, co mám, všechny dary jsou od Boha. A já jsem k nim připoután, není známo pro jaké zásluhy. A svůj úkol vidím v propojení světa viditelného, ​​našeho, hmotného a neviditelného. Jak Pán zamýšlel. Hluboké povědomí o tom povzbudí člověka k tomu, aby byl zodpovědnější se svým časem. Doufám, že program pomůže divákům zamyslet se nad tím, jak jdou jejich životy, z hlediska věčných hodnot. A je velkou zásluhou, že takový pořad jako „Biblický příběh“ existuje na kanálu „Kultura“.

Rozhovor s Natalií Larinou

Jak vzniká „Biblický příběh“ na televizním kanálu „Kultura“

Každou sobotu v 10 hodin na kanálu "Kultura" probíhá pořad "Biblický příběh". Je jí skoro deset let. Podle televizních standardů se jedná o dlouhodobý program. A všechny ty roky je jeho stálým moderátorem a uměleckým ředitelem Dmitrij Mendělejev. Sešli jsme se k rozhovoru v jednom z prostor Tichvinského kostela v Alekseevském, kam se nedávno přestěhovalo televizní studio Neofit v jeho čele.
"Toto je můj rodný chrám," vysvětluje Dmitry. „Byl jsem jeho farníkem páté generace. Dlouho před revolucí žili moji předci v Ostankinu ​​a jezdila sem moje prababička a pradědeček. Moje babička byla pokřtěna zde a moje matka. A toto je první chrám, kam jsem začal chodit. A teď sem přivádím své děti.
- Začínal jste jako sekulární novinář, moderoval jste program Theme. Proč jste se obrátil na náboženská témata?
- V roce 1999 začal můj sbor, zároveň jsem začal dělat pořady na křesťanské téma. Takových pořadů tehdy moc nebylo. Na Channel Six Ivan Okhlobystin, budoucí otec John, hostil talk show "Canon" a na "Culture" byl vydán program "Orthodox" s Nikolajem Ivanovičem Derzhavinem. Oba programy byly vytvořeny Informační agenturou Ruska Pravoslavná církev. Tehdy to byla jediná televizní struktura, která natáčela ortodoxní pořady a filmy. A zavolal jsem Deržavinovi (který byl tehdy asistentem patriarchy Alexyho a nyní slouží na stejné pozici se současným patriarchou Kirillem) a řekl jsem mu, že chci pracovat. A pomohl mi. Ivan Okhlobystin byl těsně před vysvěcením a pozice vůdce v „Kanonu“ byla uvolněna. A stal jsem se jejím vůdcem. A pak jsem našel své místo na kanálu Kultura a pracuji zde již deset let. Stejný počet let našeho studia "Neofit".
Čí to byl nápad na představení?
- Kanál "Kultura". Vím, že původně kanál chtěl, aby tento program moderoval Jurij Petrovič Ljubimov, náš legendární ředitel divadla Taganka. Již tehdy se vrátil do Ruska a začal oživovat své divadlo. S nadšením přijal nabídku vést Biblický příběh, ale na tento projekt mu nezbyl čas. A nabídli nám to zkusit. Nebylo tam žádné jméno, žádná forma, ale existovala představa, že naprostá většina veškerého evropského umění byla zásadně křesťanská. A my vlastně nevíme, co v něm je. A že všechna velká díla jsou vytvořena z Boží inspirace. A skrze ně nám chce Pán sdělit něco důležitého. Proto bychom si tato mistrovská díla neměli jen užívat, ale studovat je. To byla zpráva. Vyšlo již 275 „Biblických příběhů“.
- Téměř 300 vašich příběhů ukazuje, že každý velký umělec dříve nebo později přišel k Bohu. Našli se takoví géniové, kteří nestihli přijít k víře nebo zůstali zarytí ateisté?
„Někdy mám pocit, že sám nejsem připraven hodnotit duchovní cestu člověka. A tento příběh jsem jen odložil a leží, dokud nenajdu materiál, který absolutně potvrdí, že duchovní cesta tohoto člověka proběhla. A taková potvrzení jsou zpravidla vždy.
- A kdo je pro vás dnes takový „tvrdý oříšek“?
- Teď jsme chtěli natočit příběh o umělci Kazimiru Malevičovi. Jeho „Černý čtverec“ a další obrazy lze nahlížet pouze v duchovní rovině. I když je to spíše boj s Bohem. Ale na sklonku života se přesto odkázal, aby byl pohřben do hrobu ve tvaru kříže. A pak měl křesťanskou výchovu. Jeho matka a babička byly věřící katolíci. Poláci jsou obecně národem věřících. A je důvod doufat, že jeho cesta skončila smířením se Stvořitelem. Zatím jsem však nenašel žádný důkaz, který by toto tvrzení podpořil. Až to najdu, bude to zajímavý přenos.
- Nedávno skončilo promítání nového televizního seriálu "Muž před Bohem" na kanálu "Kultura". Vyrobilo to vaše studio. Naprosto bezprecedentní případ, kdy se na veřejnoprávní televizi bez pomocných speciálních efektů mluvilo o vážných věcech pomalu a jednoduše - co je to církev, proč se nechat pokřtít, oženit se a mít smuteční obřad, co je zpověď a přijímání. A metropolita Hilarion (Alfeev) o tom mluvil.
- Tato myšlenka patří biskupovi Hilarionovi a šéfredaktorovi kanálu "Kultura" Sergeji Leonidoviči Shumakovovi. Společně jsou součástí patriarchální rady pro kulturu. Zřejmě, když se tam setkali, dostali nápad na tento film. Vychází z nádherného dvousvazkového pravoslaví biskupa Hilariona. Myslím, že je pro běžného čtenáře - jak pro fajnšmekry, tak pro začátečníky na jejich duchovní cestě. Natočili jsme film podle druhého dílu – o církevní organizaci. A teď máme nápad natočit deset epizod podle prvního dílu, věnované historii Kostely. Od Spasitele a prvních křesťanů až po naše dny.
— Byly případy, kdy po vašich programech lidé uvěřili?
- Se to stalo. Ale to není způsobeno pouze naším přenosem. Pokud se dívali na The Bible Story, pak už byli na cestě k Bohu. Náš program sledují lidé, kteří jsou již v duchovním hledání. A díky Bohu, že jsme se tohoto procesu mohli zúčastnit.