ค้นหาตามฟิลด์เฉพาะ ความคิดเห็นของแพทย์

ชีวประวัติ

ในปี 1966 เธอเข้าเรียนที่สถาบันเทคโนโลยีเคมีแห่งมอสโก (ตั้งแต่ปี 1992 - Russian University of Chemical Technology) ได้รับการตั้งชื่อตาม D. I. Mendeleev และสำเร็จการศึกษาด้วยเกียรตินิยมในปี 1972 ด้วยปริญญาเคมีรังสีและเคมีวิทยุ ภายใต้การแนะนำของหัวหน้าภาควิชา ศาสตราจารย์ P.A. Zagorets ผู้ก่อตั้งโรงเรียนวิทยาศาสตร์แห่งชาติเกี่ยวกับการสังเคราะห์รังสีและเคมี เธอเสร็จสิ้นและในปี 1976 ได้ปกป้องวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาเอกของเธอในหัวข้อ "การสังเคราะห์ด้วยรังสีเคมีของอะลิฟาติกที่สูงขึ้น คีโตน”

ในปี 1983 เธอสำเร็จการศึกษาจากสถาบันวิศวกรรมอิเล็กทรอนิกส์แห่งมอสโกด้วยปริญญาคณิตศาสตร์ประยุกต์

ในปี 1989 เธอได้ฝึกงานที่ Dartmouth College (USA) กับ Professor Denis L. Meadows หัวหน้าโครงการ "Limits to Growth" ของ Club of Rome นับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เธอยังคงติดต่อกับเขาทางวิทยาศาสตร์อย่างใกล้ชิด ซึ่งกำหนดความสนใจของเธอในสิ่งที่เรียกว่าปัญหาระดับโลกและการสร้างแบบจำลองการจำลอง

ในปี พ.ศ. 2543 สถาบันเคมีและปัญหาการพัฒนาที่ยั่งยืนได้ก่อตั้งขึ้น ซึ่งรวมถึงวิทยาลัยเคมีชั้นสูงของสถาบันวิทยาศาสตร์แห่งรัสเซีย วิทยาลัยอุดมศึกษา การจัดการสิ่งแวดล้อม, ภาควิชาการพัฒนาที่ยั่งยืน, สังคมวิทยา, นโยบายสาธารณะในสาขาการจัดการสิ่งแวดล้อม ความปลอดภัยในชีวิต โรงเรียนมัธยมศึกษาวิทยาศาสตร์สิ่งแวดล้อม

ในปี 1994 N.P. Tarasova ปกป้องวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาเอกของเธอในหัวข้อพิเศษและในปี 1995 เธอได้รับเลือกให้ดำรงตำแหน่งศาสตราจารย์ที่ภาควิชานิเวศวิทยาอุตสาหกรรม

ในปี 1997 เธอได้รับเลือกเป็นสมาชิกที่สอดคล้องกันของ Russian Academy of Sciences เธอเป็นสมาชิกของภาควิชาเคมีและวัสดุศาสตร์

กิจกรรมทางวิทยาศาสตร์และการศึกษา

NP Tarasova เป็นผู้อำนวยการสถาบันเคมีและปัญหาการพัฒนาที่ยั่งยืน ภายใต้กรอบของสถาบัน สามารถนำแนวคิดสหวิทยาการสหวิทยาการไปใช้จริงเพื่อการพัฒนาและบูรณาการที่ยั่งยืน อุดมศึกษาและวิทยาศาสตร์พื้นฐาน ภายใต้การนำของ Tarasova N.P. ผู้สมัคร 16 คนและวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาเอกหนึ่งรายการได้รับการปกป้อง

Tarasova N.P. เป็นสมาชิกของสภาผู้เชี่ยวชาญและคณะกรรมาธิการจำนวนหนึ่งของ Russian Academy of Sciences ซึ่งเป็นสภาระดับปริญญาเอกเฉพาะทางสามแห่ง เธอเป็นรองประธานคณะกรรมการนักเคมีแห่งชาติของรัสเซีย รองประธานสมาคมเคมีแห่งรัสเซีย D.I. Mendeleev สมาชิกของสำนักสภาวิทยาศาสตร์แห่ง Russian Academy of Sciences เกี่ยวกับปัญหาของนิเวศวิทยาและ เหตุฉุกเฉิน, สมาชิกของสำนัก สทช. ของกระทรวง ทรัพยากรธรรมชาติ RF สมาชิกของสภาที่ปรึกษาด้านสิ่งแวดล้อมภายใต้นายกเทศมนตรีกรุงมอสโก

Tarasova N.P. - สมาชิกของสำนัก สหภาพนานาชาติในวิชาเคมีเชิงทฤษฎีและประยุกต์ (IUPAC)

Tarasova N.P. เป็นสมาชิกของกองบรรณาธิการของสารานุกรมระบบช่วยชีวิต, วารสาร "Advances in Chemistry" และ "Safety in the Technosphere"

รางวัลและตำแหน่ง

Tarasova N.P. - ดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์ของ Bowling Green University (USA) คนงานผู้มีเกียรติของโรงเรียนมัธยมแห่งสหพันธรัฐรัสเซียได้รับรางวัล Order of the Badge of Honor และเหรียญรางวัลเป็นผู้ได้รับรางวัลประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซียในด้านการศึกษา , รัฐบาลสหพันธรัฐรัสเซียในด้านการศึกษาและรัฐบาลสหพันธรัฐรัสเซียในด้านวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี

การเชื่อมต่อทางวิทยาศาสตร์

ศูนย์คอมพิวเตอร์. A. A. Dorodnitsyna RAS, มอสโก

(IGEM RAS), มอสโก

สถาบันเร่งปฏิกิริยา G.K. Boreskova SB RAS, โนโวซีบีร์สค์

สถาบันอินทรีย์และเคมีกายภาพ. A. E. Arbuzova KazSC RAS, คาซาน

สถาบันฟิสิกส์บรรยากาศ A. M. Obukhov RAS, มอสโก

สถาบันเคมีอีร์คุตสค์. A. E. Favorsky SB RAS, อีร์คุตสค์

มหาวิทยาลัยยอร์ค สหราชอาณาจักร

มอสโก มหาวิทยาลัยของรัฐพวกเขา. เอ็ม วี โลโมโนซอฟ

มหาวิทยาลัยแห่งรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก,

Bowling Green University, Center for Photochemical Research, Ohio, USA

มหาวิทยาลัยนิวแฮมป์เชียร์ สหรัฐอเมริกา

โครงการและเงินช่วยเหลือ

ทุนของประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซียสำหรับการสนับสนุนจากรัฐของโรงเรียนวิทยาศาสตร์ชั้นนำของสหพันธรัฐรัสเซีย (NSh-5305.2006.3) "การสร้างวัสดุที่มีคุณสมบัติที่ต้องการตามพอลิเมอร์อนินทรีย์ฟอสฟอรัส", 2549-2550

การให้ RFBR (03-03-32821) "การศึกษาปฏิกิริยาของธาตุฟอสฟอรัสในกระบวนการสังเคราะห์ฟอสฟอรัสแดงที่มีคุณสมบัติควบคุม", 2546-2548

โปรแกรมวิทยาศาสตร์ "มหาวิทยาลัยแห่งรัสเซีย" (268) "รากฐานทางทฤษฎีสำหรับการสังเคราะห์พอลิเมอร์อนินทรีย์ที่มีคุณสมบัติที่ดีขึ้น (ขึ้นอยู่กับธาตุฟอสฟอรัสและกำมะถัน)", 2539-2548

RFBR ให้ (96-03-32755) "โครงสร้างและการเกิดปฏิกิริยาของสารประกอบฟอสฟอรัสในสถานะออกซิเดชันที่ต่ำกว่า", 1996-1998

สิ่งพิมพ์ที่สำคัญที่สุดในปีที่ผ่านมา

Kruchina E. B. , Tarasova N. P. , Sudakov S. A. , Myasoedov S. N. , Belyaeva M. P. , “ การประเมินการมีส่วนร่วมของตัวชี้วัดพื้นฐานต่อพลวัตของตัวบ่งชี้ที่ซับซ้อนของศักยภาพของมนุษย์ในการก่อตัวของกลไกเพื่อการพัฒนาระบบเศรษฐกิจที่ยั่งยืน” / / การจัดการในรัสเซีย และต่างประเทศ พ.ศ. 2549 (2) 17 - 28

Kuimov V. A. , Gusarova N. K. , Malysheva S. F. , Sukhov B. G. , Smetannikov Yu. V. , Tarasova N. P. , Gusarov A. V. , Trofimov B. A. , "ปฏิกิริยาของธาตุฟอสฟอรัสและฟอสฟีนกับอิเล็กโทรไฟล์ในระบบ overbasic-phorelation ของ XVIII.* 1 แนฟทาลีน " // Journal of General Chemistry, 2006, 76 (5), 744-749

Chekmarev A. M. , Tarasova N. P. , Smetannikov Yu. V. / ed. P. D. Sarkisova, “เคมี, พลังงานนิวเคลียร์และ การพัฒนาที่ยั่งยืน" // ICC "Akademkniga", 2549

Tarasova N. P. , Smetannikov Yu. ) ฟอสฟอรัส” // รายงานของ Academy of Sciences, 2006, 410 (5), 640-642

E. B. Kruchina, N. P. Tarasova, Yu. N. Pavlovsky, N. V. Belotelov, Yu. คุณภาพของศักยภาพของมนุษย์" // การจัดการในรัสเซียและต่างประเทศ 2549 (4), 38 - 45

V. G. Tsirelson, N. P. Tarasova, M. F. Bobrov, Yu V. Smetannikov "การวิเคราะห์เชิงปริมาณของพันธะในกลุ่ม P4" // Heteroatom Chemistry, 2006, 17 (6), 572-578

Trofimov B. A. , Gusarova N. K. , Malysheva S. F. , Kuimov., V. A. , Sukhov B. G. , Shaikhudinova S. I. , Tarasova N. P. , Smetannikov Yu. V. , O. G. Sinyashin, Yu. G. Budnikova, T. I. Kazantsmirrusseva, V. องค์ประกอบ อิเล็กโทรไลต์ในระบบที่ยอดเยี่ยม XVII. * ฟอสฟอรีเลชันของอะริลัลคีนโดยการปรับเปลี่ยนธาตุฟอสฟอรัสอย่างแข็งขัน” // Journal of General Chemistry, 2005, 75 (9), 1439-1444

Yagodin G. A. , Tarasova N. P. , Purtova E. E. , "นิเวศวิทยาและการพัฒนาที่ยั่งยืน" // Izd. บ้านของมหาวิทยาลัยนานาชาติในมอสโก, 2005

Tarasova N. P. , Smetannikov Yu. V. , Permyakov I. V. , Mokhov A. V. , “ ความสม่ำเสมอของการเกิดพอลิเมอไรเซชันอิมัลชันของธาตุฟอสฟอรัสภายใต้การกระทำของรังสีแกมมา” // Izvestiya vysshikh uchebnykh zavedenii เทคโนโลยีเคมีและเคมี, 2547, 47 (9), 50 - 52

Alymov V. T. , Tarasova N. P. , "ความเสี่ยงด้านเทคโนโลยี การวิเคราะห์และประเมิน" // ศูนย์วิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี "Akademkniga", 2004

Tarasova N.P. "การศึกษาเคมีและการพัฒนาที่ยั่งยืนในรัสเซีย" // Chemistry Intern., 2004, 26 (4), 3 - 6

Sukhov B. G. , Malysheva S. F. , Kuimov V. A. , Smetannikov Yu. V. , Tarasova N. P. , Lupanov A. N. , Gusarova N. K. , Trofimov B. A. "ปฏิกิริยากระตุ้นฟอสฟอรัสแดงด้วย allibromide ภายใต้การเร่งปฏิกิริยาแบบ interfacial" // Journal of General Chemistry, 2004, 2004, 7) 1219-1220

Sukhov B. , Malysheva S. , Vakul'skaya T. , Tirsky V. , Martynovich E. , Smetannikov Y. , Tarasova N.P. , "กระบวนการสร้างข้อบกพร่องจากการแผ่รังสีเป็นวิธีการเปิดใช้งาน Red Phosphorus ในปฏิกิริยา Trofimov-Gusarova" // Arkivoc., 2003, 4 (XIII), 196-204

Tarasova N.P. , Smetannikov Yu.V. Polyiansky D.E. , "การสังเคราะห์รูปแบบพอลิเมอร์ของฟอสฟอรัส" // การใช้งานในอุตสาหกรรมสีเขียวของของเหลวไอออนิก / สำนักวิชาการ Kluwer. , 2003, 537-544

Tarasova N. P. , Kuznetsov V. A. , Smetannikov Yu. V. , Malkov A. V. , Dodonova A. A. , “ ปัญหาและคำถามในวิชาเคมี สิ่งแวดล้อม: การศึกษา เบี้ยเลี้ยงสำหรับมหาวิทยาลัย //เอ็ด. "สันติภาพ", 2002

Tarasova N. P. , Smetannikov Yu. V. , Permyakov I. V. , “ การสังเคราะห์ทางเคมีของรังสีของพอลิเมอร์ที่มีฟอสฟอรัสในที่ที่มีสารอนินทรีย์” // รายงานของ Academy of Sciences, 2001, 380 (2), 204-207

ลิงค์

• Tarasova Natalia Pavlovna บนเว็บไซต์ RCTU

หมายเหตุ

หมวดหมู่:

• บุคลิกตามลำดับตัวอักษร
• 2 มิถุนายน
• เกิดในปี พ.ศ. 2491
• นักวิทยาศาสตร์ตามลำดับตัวอักษร
• สมาชิกที่สอดคล้องกันของ RAS
• แพทย์ศาสตร์เคมี
• ผู้ได้รับรางวัลจากรัฐบาลสหพันธรัฐรัสเซียในสาขาวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี

มูลนิธิวิกิมีเดีย 2010 .

] เอกสาร. สิ่งพิมพ์ทางวิทยาศาสตร์
(มอสโก: สำนักพิมพ์ Quadriga, สำนักพิมพ์ MBA, 2011)
Scan, OCR, การประมวลผล, รูปแบบ Djv: mor, 2015

• สรุป:
  สร้างใหม่ Dostoevsky: ข้อความเป็นข้อความ (I.L. Volgin) (5)
  คำนำ (18).
  บทนำ (20).
  ส่วนที่ 1 ปัญหาในการสร้างข้อความ (39)
  ลักษณะเฉพาะของการเขียนคำและบริบท (45)
  การขีดเส้นใต้คำในต้นฉบับ (102)
  สำเนียง (104)
  เส้นขอบของรูปแบบในข้อความที่เขียนด้วยลายมือ (106)
  ข้อความละเว้น (107)
  ลำดับของระเบียน (119)
  ข้อความขีดทับ (129)
  อัตราส่วนแหล่งที่มาของข้อความ (159)
  ลายเซ็น - รายการ - สิ่งพิมพ์:
  การเปลี่ยนแปลงที่ไม่สร้างสรรค์ในข้อความ (159)
  กรณียากในการแก้ไขข้อความที่เขียนด้วยลายมือ (161)
  typescript และข้อความที่พิมพ์ (165)
  ฉบับพิมพ์ข้อความ (176)
  จดหมายเป็นแหล่งที่มาของข้อความ (177)
  เครื่องหมายวรรคตอนและไวยากรณ์การเขียนด้วยลายมือ (179)
  บันทึกการสะกด (201)
  ส่วนที่ 2 ปัญหาของกระบวนการสร้างสรรค์ (227)
  ปัญหากระบวนการสร้างสรรค์ในการวิจัยเรื่อง Dostoevsky (227)
  กระบวนการสร้างสรรค์ใน "ไดอารี่ของนักเขียน" 2419-2420 (233).
  โน๊ตบุ๊ค (233).
  ภาพสเก็ตช์บนแผ่นแยก (253)
  ข้อความร่างที่สอดคล้องกัน (265)
  ต้นฉบับการเรียงพิมพ์ (271).
  ชื่อและชื่อเรื่องในประวัติศาสตร์สร้างสรรค์ของงาน (276)
  เลอร์มอนตอฟ (277)
  ปาราตอฟ (280)
  เชิดหุ่น - ฟิลด์ (296).
  ปฏิทินข้าม - Tikhon แห่ง Zadonsk (298)
  ไรลีฟ (306)
  สว่าง (308)
  ชาวอากาเรียน (309)
  อิตาลี (311).
  ทิซซ่า (315)
  Vatslik - ดอนกิโฆเต้ (318)
  ส่วนที่ 3 ปัญหาการพิมพ์ข้อความที่เขียนด้วยลายมือ (333)
  บทสรุป (386).
  รายการตัวย่อ (390)

หมายเหตุของผู้จัดพิมพ์:"A Writer's Diary" เป็นสถานที่พิเศษในการทำงานของ F.M. Dostoevsky ในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียและวารสารศาสตร์ เป้าหมายหลักของหนังสือโดย N.A. Tarasova - เข้าใกล้ผู้เขียน "ไดอารี่" ผ่านคำพูดของเขาซึ่งถูกขัดขวางโดยข้อผิดพลาดในการอ่านต้นฉบับการบิดเบือนของฉบับพิมพ์ หนังสือเล่มนี้มีเนื้อหาเกี่ยวกับการศึกษาแหล่งที่มาที่เขียนด้วยลายมือและสิ่งพิมพ์ของ "Diary of a Writer" ในปี 1876-1877 ซึ่งเป็นข้อความที่มีการตัดต่อจำนวนมาก ในระหว่างการวิเคราะห์ เลเยอร์ของข้อความจะถูกแยกออกจากกัน และคำของผู้เขียนจะค่อยๆ หลุดพ้นจาก "เสียง" ที่เป็นกราฟิก
การเข้าใจข้อความคือการเข้าใจวิธีที่พวกเขาพูดว่า: "การบิดเบือนจดหมาย" อาจส่งผลต่อเนื้อหาของการกระทำทางจิตวิญญาณเอง สำหรับคำถามว่าจะพิมพ์ข้อความโดยรักษาลักษณะการสะกดและเครื่องหมายวรรคตอนของต้นฉบับหรือไม่หรือคำนึงถึงความก้าวหน้าทั้งหมดในวิวัฒนาการของมาตรฐานภาษาและการสะกดคำ N.A. Tarasova เข้าหาอย่างระมัดระวังโดยเสนอวิธีแก้ปัญหาที่แตกต่างกัน
มีการเพิ่มเติมที่สำคัญมากมายในหนังสือเล่มนี้ การอ่านใหม่จะให้เหตุผลที่ละเอียดถี่ถ้วน: หลักฐานที่เป็นข้อความ คำอธิบายที่แท้จริง และการทัศนศึกษาทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมที่มีรายละเอียด ผลงานของ N.A. Tarasova เป็นพยานอย่างน่าเชื่อถือ: ในประวัติศาสตร์ของข้อความของ "Diary" ยังมีสิ่งที่คลุมเครือและไม่ได้รับการแก้ไขมากมายผลลัพธ์และวิธีการของมันสมควรได้รับความสนใจอย่างจริงจัง: "การแก้ไข" ข้อความของเนื้อหาที่เขียนด้วยลายมือสำหรับงานทั้งหมดของ Dostoevsky การอ่านใหม่ จำเป็นต้องใช้แหล่งข้อมูลที่เขียนด้วยลายมือและพิมพ์

ในเดือนมิถุนายน 2014 ใน ศูนย์การแพทย์"มาตุภูมิ" ปรากฏตัว โครงสร้างใหม่- คลินิกหูคอจมูก

ในเดือนมิถุนายน 2014 โครงสร้างใหม่ที่ศูนย์การแพทย์มาตุภูมิ - คลินิกหูคอจมูก Tarasova Natalya Valerievna, Doctor of Medical Sciences, ศาสตราจารย์, โสตนาสิกลาริงซ์วิทยาในประเภทสูงสุดได้รับเชิญให้เป็นผู้นำคลินิก การเลือกศีรษะไม่ใช่เรื่องบังเอิญเนื่องจากภาพลักษณ์ของศีรษะเป็นตัวกำหนดใบหน้าและกิจกรรมของคลินิก

Natalya Valerievna Tarasova จากครอบครัวแพทย์ บทบาทหลักในการก่อตัวของโปรไฟล์ทางการแพทย์ของเธอมีพ่อของเธอ Chistyakov Valery Pavlovich - แพทย์หูคอจมูกทหารพันเอกของบริการทางการแพทย์บุคคลที่มีการศึกษาสูงและศัลยแพทย์ที่ไม่เหมือนใคร เขาเป็นคนที่แสดงให้เธอเห็นถึงความงามของโสตนาสิกลาริงซ์วิทยาและปลูกฝังให้เธอรักผู้ป่วย ตั้งแต่สมัยเรียน Natalia Valerievna พยายามเรียนรู้พื้นฐานของความเชี่ยวชาญพิเศษของเธอและจากนั้นเมื่อเข้าสู่ถิ่นที่อยู่ทางคลินิกในโสตนาสิกลาริงซ์วิทยาที่ภาควิชาของ Samara Medical University เธอกลายเป็นแพทย์หูคอจมูกภายใต้การแนะนำของหัวหน้าภาควิชาโรค ของหู จมูก และคอ นักวิชาการของ Russian Academy of Medical Sciences Igor Borisovich Soldatov บุคลิกภาพของเขากลายเป็นแรงกระตุ้นอันทรงพลังประการที่สองและเป็นแนวทางสู่โลกของโสตนาสิกลาริงซ์วิทยา ภายใต้การแนะนำของเขา N.V. Tarasova ได้สำเร็จและปกป้องวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาเอกของเธอในปี 1997 ทางการแพทย์ที่ใช้งานและ กิจกรรมทางวิทยาศาสตร์รวมกับ กิจกรรมการสอนในแผนกเป็นผู้ช่วยแผนก ความจำเป็นในการเติบโตอย่างมืออาชีพในฐานะแพทย์ ศัลยแพทย์ ความจำเป็นในการปรับปรุงในฐานะนักวิทยาศาสตร์ได้กระตุ้น Natalya Valerievna ให้พัฒนาต่อไป และในปี 2544 เธอประสบความสำเร็จในการปกป้องวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาเอกของเธอในสองสาขาวิชาพิเศษ ได้แก่ กายวิภาคของมนุษย์และโรคของหู จมูก และลำคอ ความสนใจทางวิทยาศาสตร์ของเธอคือโรคจมูกวิทยา, การผ่าตัดเสริมจมูก, การรักษาโรคจมูก, ไซนัสไซนัส, เธอเสนอ, ดำเนินการและใช้วิธีการผ่าตัดสำหรับโรคจมูกเปล่า, ไซนัสอักเสบหน้าผาก, ethmoiditis และโรคอื่น ๆ ที่ประสบความสำเร็จ

ตั้งแต่ปี 2545 N.V. Tarasova เป็นหัวหน้าแผนกสหสาขาการแพทย์คลินิกด้วยหลักสูตรที่ Samara Medical Institute "REAVIZ" กิจกรรมของเธอในฐานะผู้จัดกระบวนการด้านการศึกษาและระเบียบวิธีตามผลงานของสถาบันเป็นเวลา 12 ปี ได้รับการยอมรับว่าประสบความสำเร็จอย่างมาก จากผลการรับรอง 2 แห่ง ภาควิชาได้รับการยอมรับว่าดีที่สุดในสถาบัน

Natalya Valerievna Tarasova เป็นนักโสตศอนาสิกแพทย์ที่ได้รับการยอมรับในภูมิภาค Samara และในรัสเซีย เธอเป็นเจ้าของทั้งหมด วิธีการที่ทันสมัยการรักษาโรคทางเดินหายใจและหู ระดับทักษะทางการแพทย์ของเธอดึงดูดผู้ป่วยจากทุกภูมิภาคของประเทศและต่างประเทศ ความสามารถของครูและวิทยากรทำให้เธอสามารถฝึกอบรมแพทย์ในฐานะส่วนหนึ่งของการศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาในหลักสูตรการฝึกอบรมขั้นสูงในสถานพยาบาล การฝึกงาน และการศึกษาระดับสูงกว่าปริญญาตรีในสาขาโสตนาสิกลาริงซ์วิทยา N.V. Tarasova เป็นผู้เขียน 146 พิมพ์ งานวิทยาศาสตร์และมีสิทธิบัตรการประดิษฐ์ทั้งสิ้น 7 ฉบับ เธอมีส่วนร่วมใน All-Russian ภูมิภาคและเมือง โปรแกรมการศึกษาสำหรับผู้ปฏิบัติงานทั่วไป นักบำบัด และกุมารแพทย์ การประชุมทางวิทยาศาสตร์และภาคปฏิบัติงานโต๊ะกลม สัมมนา การบรรยายสำหรับแพทย์และเภสัชกรที่จัดขึ้นในรัสเซียและต่างประเทศ ได้กลายเป็นส่วนสำคัญของงานของเธอ

ในปี 2013 Natalya Valerievna กลายเป็นผู้หญิงแห่งปีในการเสนอชื่อ "นักวิทยาศาสตร์หญิง" ในภูมิภาค Samara

Nikolay Tarasov เป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งแผนกออกแบบท่าเต้นที่ GITIS ซึ่งทำงานที่นั่นมาเป็นเวลาหนึ่งในสี่ของศตวรรษ Tarasov สอนการประพันธ์เพลงแรก และจากนั้นก็เป็นวิธีการของนาฏศิลป์คลาสสิก กลายเป็นศาสตราจารย์และผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของแผนกการสอนของคณะ GITIS ของผู้ออกแบบท่าเต้น ซึ่งปัจจุบันคือ Russian Academy of Theatre Arts
Tarasov เป็นนักเต้นบัลเลต์ที่ถ่ายทอดทางพันธุกรรม (พ่อของเขาเต้นที่โรงละครบอลชอยด้วย) Nikolai Ivanovich เป็นคนที่มีความสามารถหลากหลาย ความหลงใหลในศิลปะบัลเล่ต์ซึ่งได้รับการสนับสนุนจากครอบครัวทำให้เขาไปที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้น
เรารู้มากเกี่ยวกับบุคลิกภาพของ Tarasov จากความทรงจำ ศิลปินประชาชนสหภาพโซเวียต ศาสตราจารย์ RLapauri-Struchkova นักบัลเล่ต์และครูที่โดดเด่นซึ่งรู้จัก Nikolai Ivanovich อย่างใกล้ชิดเขียนเกี่ยวกับบุคลิกภาพของเขาต่อไปนี้: “มีเสน่ห์, ไหวพริบ, ร่าเริง, มีไหวพริบผิดปกติ, ฉลาด, เขารู้วิธีรวมตัวรอบตัวเขา คนที่น่าสนใจ; ตัวอย่างเช่น นักแต่งเพลง นักดนตรี นักเขียน และศิลปินมารวมตัวกันในวันพฤหัสบดีที่เขาจัด
และฉันต้องบอกว่าใครมาที่บ้านนี้ - บุคคลที่มีชื่อเสียงศิลปะหรือศิลปินที่ไม่รู้จักเขารู้สึกอิสระและเป็นธรรมชาติที่นี่ ความเฉลียวฉลาดที่นี่สัมผัสได้ในทุกสิ่ง - นั่นคือเจ้าของอพาร์ทเมนต์ที่มีอัธยาศัยดี
ความฉลาด, การเลี้ยงดูทางศีลธรรม, วัฒนธรรมการสื่อสารนี้ปรากฏอยู่ในตัวเขาทุกที่และในทุกสิ่ง: ในการซ้อมและบทเรียน, ใน สภาพแวดล้อมที่บ้านและในการประชุม ข้อพิพาทกับเพื่อน และในการสนทนากับนักเรียน
นักเรียนรักครูของพวกเขา พวกเขาสามารถมาหาเขาได้ตลอดเวลาด้วยความเศร้า ความสงสัย คำถาม และสำหรับทุกคน Nikolai Ivanovich พบว่ามีโอกาสที่จะมีประโยชน์มากที่สุด N.I. Tarasov ชอบหนังสือมาก ห้องสมุดที่ดี. ตัวเขาเองชอบอ่านบทกวีมีส่วนร่วมในการวาดภาพและประติมากรรมเล่นเปียโนได้ดี
นอกจากความสามารถทางการสอนที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาแล้ว Tarasov ยังเป็นนักจิตวิทยาที่ละเอียดอ่อนอีกด้วย เขาศึกษานักเรียนอย่างรอบคอบ รู้ข้อมูลทางกายภาพ ความสามารถในการสร้างสรรค์ ความสามารถทางศิลปะ ความอดทน อารมณ์ ลักษณะนิสัย การเสพติด นิสัยในชีวิตประจำวัน และในบทเรียนของ Tarasov มีระเบียบวินัยในอุดมคติ นักเรียนเข้าใจเขาอย่างสมบูรณ์
Tarasov ในฐานะบุคคลไม่เคยซ่อนความสนใจในผู้คนในงานของสหายที่อายุน้อยกว่าของเขา ดังนั้น เมื่อเห็นการผสมผสานที่คุ้มค่าจากมุมมองของเขา ที่แต่งโดยนักออกแบบท่าเต้นหนุ่ม เขาจึงใช้มันในบทเรียนทันที เขาติดตามผลงานของนักออกแบบท่าเต้นรุ่นเยาว์ไม่ใช่เพราะหน้าที่ แต่ด้วยความสนใจเชิงสร้างสรรค์ การกำเนิดของสิ่งใหม่ได้กระตุ้นการเติบโตของมันเอง
เมื่อเวลาผ่านไปงานของ Tarasov เป็นนวัตกรรมและการค้นหามีความก้าวหน้า ท้ายที่สุดแล้ว การเต้นรำที่มีรายละเอียด มีอุปกรณ์ทางเทคนิค และหลากหลาย (ส่วนใหญ่เป็นแบบคลาสสิก) เป็นเนื้อหาหลักของบัลเล่ต์ ซึ่งเป็นอาวุธหลักของนักออกแบบท่าเต้น ภาษาของนักแสดง
1. ผู้รักษาประเพณีที่ดีที่สุดของบัลเล่ต์รัสเซีย
Nikolai Ivanovich Tarasov เป็นตัวแทนของบัลเล่ต์มอสโกซึ่งเป็นชาวมอสโกโดยกำเนิดตัวละครและความสนใจทางศิลปะ ทั้งชีวิตของเขาเกี่ยวข้องกับมอสโก เขาไม่ค่อยออกจากเมืองอันเป็นที่รักของเขา ในการขาดงานที่เกิดขึ้นได้ยากเหล่านี้ เขาใช้ชีวิตตามจังหวะของเธอ ความสนใจของเธอ เขาสัมผัสได้ถึงลมหายใจและอารมณ์ที่ให้ชีวิตของเธอในทุกที่ เขาทำงานจนวันสุดท้ายของชีวิต เขาไตร่ตรองและโต้เถียงเกี่ยวกับการสอนบัลเล่ต์สนใจรอบปฐมทัศน์ใหม่และฉากบัลเล่ต์อย่างสม่ำเสมอ เขาไม่ได้รบกวนใครด้วยอาการป่วยของเขาไม่ต้องการการดูแลหรือความสงสาร เขาออกจากชีวิตอย่างสงบสุขอย่างกล้าหาญสวยงามในขณะที่เขามีชีวิตอยู่
Nikolai Ivanovich Tarasov เกิดเมื่อวันที่ 19 ธันวาคม พ.ศ. 2445 ที่กรุงมอสโกในครอบครัวนักเต้น โรงละครบอลชอย. มีเหตุผลทุกประการที่จะเชื่อว่าพ่อเป็นคนแรกที่สังเกตเห็นความสามารถของลูกชายในการเต้นและกำหนดชะตากรรมของเขา ในปี 1913 Tarasov เข้าเรียนที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นมอสโก Nikolai Ivanovich ถือว่า N. Domashev และ N. Legat เป็นครูของเขา
A. Darman ศิลปินเดี่ยวที่เก่าแก่ที่สุดของ Bolshoi Ballet กล่าวถึงรูปแบบการแสดงของ Tarasov กล่าวว่า Tarasov มีบอลลูนที่ยอดเยี่ยม การล่องลอยที่ยอดเยี่ยม ความชัดเจน ความเป็นชาย และความยืดหยุ่นของประติมากรรม
เอ็น.ไอ. Tarasov สรุปทางวิทยาศาสตร์และบันทึกความสำเร็จในด้านการเต้นรำคลาสสิกชายอย่างเป็นระบบ งานของเขา "Classical Dance" เป็นผลมาจากกิจกรรมที่มีผลเป็นเวลาหลายปี การศึกษาลักษณะเฉพาะของการแสดงชายอย่างละเอียด หนังสือเล่มนี้มีส่วนสนับสนุนที่มีคุณค่าในการพัฒนาศิลปะการออกแบบท่าเต้นของรัสเซียและโลก
เมื่อวันที่ 6 มกราคม พ.ศ. 2463 นิโคไลทาราซอฟกลายเป็นนักเต้นบัลเล่ต์ที่โรงละครบอลชอย ได้รับการฝึกฝนอย่างสมบูรณ์แบบหล่อด้วยข้อมูลภายนอกที่น่าอิจฉาตั้งแต่ฤดูกาลแรกเขารับตำแหน่งศิลปินเดี่ยวชั้นนำของคณะบัลเล่ต์ และละครของเขาก็ถูกกำหนดโดยทันที - ซิกฟรีดในสวอนเลค, โหระพาในดอนกิโฆเต้, อัลเบิร์ตในจิเซลล์, โซโลร์ในลาบาแยแดร์, ฟีบัสในเอสเมอรัลดา, ฟรานซ์ในคอปเปเลีย, ฌองเดอบรีเอนในเรย์มอนด์, เจ้าชายในเดอะนัทแคร็กเกอร์, โคลินในไร้สาระ ข้อควรระวัง
การแสดงร่วมกับนักบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียงเช่น E. Geltser, M. Semenova, V. Krieger, เพื่อนร่วมงานที่มีความสามารถ - M. Kandaurova, A. Bank, V. Kudryavtseva, N. Podgoretskaya, A. Abramova มีส่วนช่วยในการพัฒนาทักษะการได้มาซึ่ง ทักษะการแสดงบนเวทีอัจฉริยะ
ชนโดยตรงกับ A. Gorsky, V. Tikhomirov, K. Goleizovsky, A. Arends, Y. Fayer ศิลปินหนุ่มไม่เพียงได้รับทักษะการปฏิบัติเท่านั้น สติปัญญาทางศิลปะของเขาเติบโตเต็มที่ เป้าหมายชีวิตของเขาชัดเจนขึ้นและชัดเจนยิ่งขึ้น
Nikolai Ivanovich Tarasov เริ่มศึกษาการสอนเกือบตั้งแต่ปีแรกในชีวิตของเขาในด้านศิลปะ ในปี พ.ศ. 2466 เขามาเรียนบัลเล่ต์เป็นครั้งแรกในฐานะครู แต่กิจกรรมการสอนของศิลปินไม่ได้เริ่มต้นที่โรงเรียน แต่ในห้องซ้อมของโรงละครบอลชอย เขาเป็นผู้นำการฝึกซ้อมรำคลาสสิกกับศิลปินเดี่ยวชั้นนำของคณะจนถึงปี 1936 ในชั้นเรียนของเขาขัดเกลาทักษะทุกวันพัฒนาเทคนิคของ A. Messerer, A. Ermolaev, M. Gabovich และคนอื่น ๆ นอกจากนี้ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2466 ถึง พ.ศ. 2503 นิโคไล อิวาโนวิชสอนนาฏศิลป์คลาสสิกอย่างต่อเนื่องที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นมอสโก
เป็นเวลาเกือบสี่สิบปีของการสอน Tarasov ได้เลี้ยงดูนักเต้นบัลเล่ต์มากกว่าหนึ่งรุ่น แต่ในช่วงสี่สิบปีนี้ เขาไม่เพียงแต่ให้การศึกษาและกำหนดทิศทางของปรมาจารย์ด้านการเต้นในอนาคตเท่านั้น แต่ยังปรับปรุงวิธีการสอนของเขาอีกด้วย เขาใช้ชีวิตในโรงเรียนแห่งหนึ่ง และหลายครั้งที่เขารักศิลปะอย่างไม่เห็นแก่ตัว สำนึกที่ดีในหน้าที่พลเมืองได้นำโรงเรียนออกจากสถานการณ์ที่ยากลำบาก มีส่วนทำให้เกิดความคิดสร้างสรรค์
Tarasov ตกเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์และผู้อำนวยการโรงเรียนในช่วงการทหารที่ยากลำบากที่สุดและ ปีหลังสงคราม. Nikolai Ivanovich ย้ำความสำเร็จของ A. Glushkovsky ซึ่งในช่วงสงครามรักชาติปี 1812 ได้อพยพโรงเรียนมอสโกในสภาพที่ยากลำบากที่สุดและด้วยเหตุนี้จึงช่วยให้รอดพ้นจากการล่มสลาย ความห่วงใยในการอนุรักษ์โรงเรียนในสมัยมหาราช สงครามรักชาติตกลงบนไหล่ของ Tarasov อย่างสมบูรณ์ ในเมืองวาซิลซัวร์สค์ ที่แออัดจนล้นไปด้วยผู้อพยพ ซึ่งโรงเรียนย้ายไปอยู่ นิโคไล อิวาโนวิชต้องหาห้องสำหรับเรียน โรงเรียนประจำสำหรับนักเรียน ที่พักสำหรับครู Tarasov เป็นที่รู้จักเสมอว่าเป็นบุคคลที่แม่นยำ รวบรวม จริงใจ และใจดี แต่ไม่มีใครสงสัยว่าเขามีพรสวรรค์ด้านองค์กรที่น่าทึ่ง ความสามารถในการหาทางออกจากสถานการณ์ที่ยากลำบากที่สุด และดูเหมือนว่าสถานการณ์ที่สิ้นหวัง
Tarasov มอบพลังแห่งการงานอย่างมืออาชีพ ความอบอุ่นจากหัวใจที่เอื้อเฟื้อให้กับโรงเรียน เขามักจะนึกถึงอนาคตของศิลปะบัลเล่ต์ ซึ่งโรงเรียนเป็นรากฐานและเป็นพื้นฐานของการค้นหา มาถึงตอนนี้ Nikolai Ivanovich มีระบบและวิธีการสอนที่เป็นที่ยอมรับแล้ว หลักการสำคัญเชื่อมโยงกับประเพณีของโรงเรียนนาฏศิลป์รัสเซียอย่างแยกไม่ออก โดยมีข้อกำหนดที่โรงละครของแต่ละยุคสร้างขึ้นสำหรับโรงเรียนออกแบบท่าเต้น แน่นอน Tarasov ในรูปแบบที่สร้างสรรค์ขึ้นใหม่ ใช้ประสบการณ์มากมายของ N. Domashev, N. Legat, V. Tikhomirov แต่มันจะเป็นความผิดพลาดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่จะพิจารณาวิธีการสอนของเขาเป็นการสังเคราะห์ประสบการณ์ของรุ่นก่อนของเขา เทคนิคของ Tarasov นั้นแปลกมากและส่วนใหญ่อาศัยประสบการณ์ส่วนตัวมากมาย
ตลอดหลายปีของการฝึก นักเรียนของเขาได้รับความสามารถไม่เพียงแต่จะเชี่ยวชาญเทคนิคการเต้นคลาสสิกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการให้ความรู้ ความหมายภายใน ความสมบูรณ์เป็นรูปเป็นร่างของปั้น เทคนิคการเต้นสำหรับ Tarasov ไม่ได้แยกจากจุดเริ่มต้นทางศิลปะและงานการแสดงที่ซับซ้อน
การศึกษาความเป็นมืออาชีพของ Tarasov เชื่อมโยงกับการศึกษาจิตสำนึกในนักเรียนอย่างแยกไม่ออก และเขาได้นำความตระหนักรู้นี้ขึ้นมาจากบทเรียนแรก ค่อยๆ รวมความต้องการที่ซับซ้อนขึ้นในนั้นด้วย เป็นสิ่งสำคัญสำหรับเขาที่ไม่เพียงแต่ต้องเข้าเรียนอย่างถูกต้องเท่านั้น แต่ยังต้องทำงานที่ได้รับมอบหมายอย่างถูกต้องอีกด้วย เขาคุ้นเคยกับการอุทิศอย่างเต็มที่ กับความสามารถในการคิดภายในขอบเขตของเนื้อหาที่ศึกษา และรู้สึกถึงความจำเป็นทางวิชาชีพของแต่ละบทเรียน แต่ละชุดรวมกัน Tarasov เป็นครูที่เข้มงวด แต่บทเรียนของเขามักถูกครอบงำด้วยบรรยากาศแห่งความปรารถนาดีและความกระตือรือร้นในการทำงาน
ด้วยการจัดระเบียบภายในและความสมบูรณ์ทางศิลปะ บทเรียนของ Tarasov คล้ายกับการแสดงบัลเล่ต์ บทเรียนบางครั้งจบลงด้วย etudes สำหรับดนตรีคลาสสิกและร่วมสมัย ธีมของพวกเขามักจะประเสริฐ กล้าหาญ และรักชาติ Etudes กลายเป็นตัวเชื่อมระหว่างการผสมผสานที่เท่และชิ้นส่วนบัลเล่ต์ในอนาคต
Tarasov ให้ความสำคัญกับโครงสร้างดนตรีของบทเรียนเป็นอย่างมาก เขาห้ามผู้จัดคอนเสิร์ตเล่นเพลงที่ตัดตอนมาจากโอเปร่า บัลเลต์ ภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียง และห้ามไม่ให้แสดงสดในธีมเพลงยอดนิยมและเรื่องรักๆ ใคร่ๆ บทเรียนมาพร้อมกับเพลงใหม่ที่ไม่รู้จัก ตามกฎแล้วเธอมีจังหวะที่ชัดเจนซึ่งไม่ได้ปรับให้เข้ากับนักเรียน แต่นำพวกเขาไปด้วย บทนำและตอนจบของเพลงประกอบบทเรียนนั้นชัดเจนเสมอ เช่นเดียวกับภาพวาดพลาสติก
Nikolai Ivanovich จำได้เสมอว่าชีวิตที่สร้างสรรค์ของนักเต้นบัลเล่ต์หลายคนจบลงด้วยการสอน นั่นคือเหตุผลที่ในชั้นเรียนอาวุโสเขาวิเคราะห์กับเราไม่เพียงแต่ชุดค่าผสมแต่ละชุดเท่านั้น แต่ยังสอนให้เราคิดอย่างมีหลักการสอนในบทเรียนอีกด้วย
อำนาจของ Tarasov ทั้งที่โรงเรียนและที่ GITIS นั้นไม่อาจโต้แย้งได้ เป็นผลมาจากการทำงานและความรู้มากมายที่เชื่อมั่นมาเป็นเวลานานและลึกซึ้ง
Tarasov ได้มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์รายการนาฏศิลป์คลาสสิกและ สื่อการสอน. ผู้สนับสนุนการสอนตามหลักฐานและระบบการสอนแบบครบวงจร นิโคไล อิวาโนวิช ยืนหยัดเพื่อครู-ครีเอเตอร์ที่รู้วิธีหักเหวิธีการนี้ในแบบของเขาเสมอ หนังสือ “ระเบียบวิธีการฝึกอบรมแบบคลาสสิก” ได้กำหนดแนวคิดนี้อย่างถูกต้อง: “เอกภาพของระบบไม่ควรผูกมัดความเป็นปัจเจกในการสอนของครู วิธีการที่ถูกต้องไม่สามารถป้องกันการแสดงออกถึงความคิดสร้างสรรค์ของครูได้ แต่ก็ไม่ได้ทำให้ครูนาฏศิลป์ทุกคนไม่จำเป็นต้องเป็นศิลปินด้วย
ในปี 1945 ที่สถาบันศิลปะการละครแห่งรัฐตั้งชื่อตาม A.V. Lunacharsky คณะบัลเล่ต์เปิดขึ้น และอีกไม่กี่ปีต่อมา คณะที่ฝึกอบรมครูด้านการออกแบบท่าเต้น เป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์บัลเล่ต์โลกที่มีการจัดตั้งการศึกษาด้านการออกแบบท่าเต้นระดับสูงขึ้น
GITIS เริ่มหน้าใหม่และสำคัญมากในชีวประวัติของ Tarasov อย่างเป็นทางการเขาได้รับเลือกให้เป็นหัวหน้าหลักสูตร "องค์ประกอบของนาฏศิลป์คลาสสิก" ในความเป็นจริง เขาเป็นผู้นำและกำกับทุกสาขาวิชาที่เกี่ยวข้องกับนาฏศิลป์คลาสสิก นิโคไล อิวาโนวิชทำให้แน่ใจว่าชั้นเรียนเต้นรำคลาสสิกทุกวันกลายเป็นห้องทดลองที่สร้างสรรค์ เติมเต็มสีสันแห่งศิลปะของผู้ออกแบบท่าเต้นในอนาคต
Tarasov นักระเบียบวิธีที่มีพรสวรรค์และมีประสบการณ์ได้สร้างโปรแกรมสำหรับหลักสูตร "องค์ประกอบของนาฏศิลป์คลาสสิก" ซึ่งกำหนดวัตถุประสงค์ของวิชาและวิธีการสอนได้อย่างถูกต้อง ดูเหมือนว่าเขาจะมีความรู้สึกว่าในไม่ช้าหัวข้อนี้จะถูกแทนที่อย่างมีเกียรติในหลักสูตรของคณะออกแบบท่าเต้นของสถาบันวัฒนธรรมและสถาบันศิลปะ โปรแกรมนี้มีประสิทธิภาพ ทันสมัย ​​และในปัจจุบัน
วันนี้ในโรงเรียนออกแบบท่าเต้นเกือบทั้งหมดในประเทศของเราในต่างประเทศจำนวนมากผู้สำเร็จการศึกษาจากคณะการสอนของ GITIS นักเรียนของ N. I. Tarasov สอน วันนี้ Nikolai Ivanovich อาศัยอยู่ในนักเรียนของเขาและพวกเขาก็รักษาพินัยกรรมของเขาไว้อย่างศักดิ์สิทธิ์และเช่นเดียวกับเขาที่อุทิศให้กับศิลปะ
ฉบับพิมพ์ครั้งแรกของหนังสือ Classical Dance ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1971 ในช่วงชีวิตของผู้แต่ง เป็นเครื่องบรรณาการครั้งสุดท้ายของ Tarasov ต่องานศิลปะพื้นเมืองของเขา และหนังสือเล่มนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว
ในปี 1975 Nikolai Ivanovich Tarasov ได้รับรางวัล USSR State Prize สำหรับหนังสือ Classical Dance
2. อาจารย์และที่ปรึกษา N.I. Tarasova กิจกรรมสร้างสรรค์และการสอน
ครูของเขาคือ A.N. Domashev และ N.G. Legat ซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาในปี 2462 หลังจากได้รับโรงเรียนที่ยอดเยี่ยม Tarasov ก็กลายเป็นศิลปินเดี่ยวชั้นนำของโรงละครบอลชอยทันที เขาแสดงในละครคลาสสิกเต้นรำใน "Swan Lake", "Giselle", "The Nutcracker", "Don Quixote", "Coppelia", "Raymonda" กับนักบัลเล่ต์ชื่อดัง - E. Geltser, V. Krieger, M. Semenova , L. Bank, M. Kandaurova, N. Podgoretskaya และคนอื่นๆ
ครูพี่เลี้ยงของโรงเรียนทั้งสองให้ความรู้ที่มั่นคงแก่สัตว์เลี้ยงของพวกเขา นำแนวทางที่มีสติสัมปชัญญะมาสู่ศิลปะการเต้น เมื่อกลายเป็นศิลปินแล้วเป็นครู Tarasov ไม่เพียง แต่จะข้ามประเพณีของโรงเรียนมอสโกและเปโตรกราดเท่านั้น แต่ยังสร้างโรงเรียนใหม่ที่ตรงกับเวลาทั้งในทักษะการแสดงและในการสอน ดูเหมือนว่าการก่อตัวของ Tarasov อาจารย์และในตอนแรกนักแสดงมี อิทธิพลที่ยิ่งใหญ่ใน V. D. Tikhomirov ผู้ให้การเต้นชายสมบูรณ์และ แบบฟอร์มใหม่.
จากปี 1923 ถึง 1960 Tarasov ทำงานเป็นครูสอนนาฏศิลป์คลาสสิกที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นมอสโกที่โรงละคร Bolshoi เป็นครูในชั้นเรียนระดับสูงและระดับบัณฑิตศึกษาและเป็นเวลาหลายปี - ในความยากลำบาก เวลาสงคราม- ทำงานเป็นผู้กำกับและผู้กำกับศิลป์ร่วมกับอาจารย์ที่เก่งกาจซึ่งชื่อนี้เป็นความภาคภูมิใจของโรงเรียนออกแบบท่าเต้นแห่งชาติ - E. Gerdt, M. Kozhukhova, M. Leontieva, M. Semenova, A. Messerer, A. Rudenko, A . Zhukov, G .Petrova, M.Vasilyeva-Rozhdestvenskaya และคนอื่นๆ
เป็นเวลาสิบสามปีที่ Tarasov เป็นผู้นำชั้นเรียนฝึกอบรมสำหรับนักเต้นชั้นนำของโรงละครบอลชอย A. Ermolaev, M. Gabovich และปรมาจารย์บัลเล่ต์รัสเซียที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ อีกมากมายศึกษากับเขา .Zhdanov, Ya. Sekh และคนอื่น ๆ
ที่โรงละครบอลชอย Tarasov ทำงานร่วมกับนักบัลเล่ต์ชื่อดังของโรงเรียนมอสโกเช่น A. Gorsky, V. Tikhomirov, K. Goleizovsky กับตัวนำ A. Arends, Y. Fire และอื่น ๆ นอกจากนักแสดงที่ยอดเยี่ยมแล้ว Tarasov ยังนำกาแล็กซี่นักออกแบบท่าเต้นมารวมกันในนาฏศิลป์ชาย
ในบรรดานักเรียนของเขาคือครูที่มีชื่อเสียง A. Lapauri, E. Valukin, Ya-Sekh, G. Pribylov และอาจารย์ของโรงเรียนออกแบบท่าเต้นมอสโกที่โรงละคร Bolshoi เช่น P. Pestov และ A. Prokofiev นักออกแบบท่าเต้นชั้นนำคือนักเรียนของเขา G. Vala-mat-Zade, V. Grivitskas, A. Chichinadze, O. Dadishkiliani, M. Martirosyan, E. Changa ในเยอรมนี ฮังการี ยูโกสลาเวีย สาธารณรัฐเช็ก มองโกเลีย ครูและผู้กำกับศิลป์ของโรงละคร อดีตลูกศิษย์ของ Tarasov กำลังทำงานอย่างแข็งขัน
ในช่วงก่อนสงคราม มีการตีพิมพ์หนังสือที่เขียนโดย N. Tarasov ร่วมกับ V. Moritz และ A. Chekrygin "The Method of Classical Training" (1940) เป็นตำราเล่มแรกเกี่ยวกับวิธีการสอนนาฏศิลป์คลาสสิก
Nikolai Ivanovich Tarasov ร่วมกับ Agrippina Yakovlevna Vaganova พัฒนาเนื้อหาสำหรับภาพยนตร์เพื่อการศึกษาเรื่อง "Classical Dance Methodology" ซึ่งถ่ายทำที่สตูดิโอมอสโก สารคดีในปี พ.ศ. 2490
ในปี 1971 หนังสือของ N. Tarasov "การเต้นรำแบบคลาสสิก โรงเรียนการแสดงชาย” ซึ่งเน้นประสบการณ์สร้างสรรค์มากมายของอาจารย์ในฐานะนักเต้นและครูออกแบบท่าเต้น
ในส่วนแรกของหนังสือ Tarasov สรุปหลักการพื้นฐานของโรงเรียนการแสดงชายตลอดจนวิธีการของชั้นเรียนโดยคำนึงถึงการวางแผนของพวกเขาตลอดจนความก้าวหน้าและการเติบโตอย่างสร้างสรรค์ของนักเรียนในส่วนที่สอง การเคลื่อนไหวเบื้องต้นของการเต้นรำแบบคลาสสิก ตำแหน่งของขาและแขน ท่าทางและการเต้น การกระโดดและการลอยตัว การหมุนและการหมุน ฯลฯ
ครู Tarasova Legat - "คนสุดท้ายของ Mohicans" ของโรงเรียนนาฏศิลป์รัสเซียแห่งรัสเซีย - รักษาประเพณีของตนอย่างอิจฉาริษยา เขาปกป้องประเพณีในฐานะนักแสดง ในฐานะนักออกแบบท่าเต้น และในฐานะครู และแม้ว่ากิจกรรมทั้งสามด้านของเขาจะไม่เท่ากัน แต่พวกเขาทั้งหมดทิ้งร่องรอยไว้ในงานของนักเรียนของเขาซึ่งมีอิทธิพลต่อชะตากรรมของโรงละครบัลเล่ต์ของศตวรรษที่ 20 จนถึงปัจจุบัน
Legat เขียนว่า: “โรงเรียนภาษาอิตาลีนั้นงดงามในตัวเอง เมื่อเธอถูกนำตัวไปรัสเซีย เธอเป็นการเปิดเผยสำหรับเรา เรารับมัน ตกแต่ง ให้เกียรติโรงเรียนนี้ เราทำให้มันมีความยืดหยุ่นมากขึ้น เชื่อฟังมากขึ้น บางลง และเป็นรายบุคคลมากขึ้น เราด้อยกว่าคุณลักษณะของอัจฉริยะที่สร้างสรรค์ เราเทพลังแห่ง “จิตวิญญาณรัสเซีย” ที่มั่งคั่ง ยืนยันชีวิต และสร้างแรงบันดาลใจให้กับโรงเรียนในอิตาลี ในคำพูดของฉันไม่กี่คำนี้ ประวัติศาสตร์ของการพัฒนาสูงสุดของบัลเลต์รัสเซียได้ถูกอธิบายไว้

3. วิธีพิเศษในการศึกษาท่าเต้นชาย
สไตล์การแสดงของ Tarasov ซึมซับประเพณีที่ดีที่สุดของโรงเรียนนาฏศิลป์รัสเซียของรัสเซีย - ความเป็นชาย, ท่าทางกว้าง, ความปรารถนาในการตีความภาพที่สมจริง ก่อนอื่น Tarasov แสวงหาความเข้าใจในดนตรีจากลูกศิษย์ของเขา พวกเขาไม่ได้ทำการเคลื่อนไหวเพียงครั้งเดียว ไม่ใช่การกระโดดหรือการหมุนเพียงครั้งเดียวด้วยกลไก เขาเลี้ยงดูวินัยในวอร์ดเคารพในอาชีพความสงบและการเต้นรำ
ในชั้นเรียนระดับสูง N. Tarasov ไม่เคยโหลดชุดค่าผสมใหม่ เห็นได้ชัดว่าเขาแยกแยะการเคลื่อนไหวหลักที่ได้รับการฝึกฝน การผสมผสานของเขานั้นสะดวก มีเหตุผล การเคลื่อนไหวหนึ่งตามมาจากอีกการเคลื่อนไหวหนึ่ง M. Liepa เล่าว่า N. Tarasov อยู่ในรูปแบบที่สร้างสรรค์ขึ้นใหม่ ใช้ประสบการณ์มากมายของ N. Domashev, N. Legat, V. Tikhomirov แต่วิธีการของเขานั้นแปลกมากและอาศัยประสบการณ์ส่วนตัวที่ยอดเยี่ยมเป็นหลัก แต่นี่ ประสบการณ์ส่วนตัวมีความเชื่อมโยงอย่างมากกับชีวิตของโรงละคร กับสิ่งใหม่เชิงคุณภาพที่เวทีแนะนำเกี่ยวกับคำศัพท์เกี่ยวกับการออกแบบท่าเต้น สู่ภาพลักษณ์ที่เป็นมืออาชีพของนักแสดง
ตลอดหลายปีของการฝึก นักเรียนของเขาได้รับความสามารถไม่เพียงแต่จะเชี่ยวชาญเทคนิคการเต้นคลาสสิกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการให้ความรู้ ความหมายภายใน ความสมบูรณ์เป็นรูปเป็นร่างของปั้น เทคนิคการเต้นสำหรับ Tarasov ไม่ได้แยกจากจุดเริ่มต้นทางศิลปะและงานการแสดงที่ซับซ้อน Tarasov เขียนว่า:“ การเต้นรำแบบคลาสสิกเป็นวิชาวิชาการไม่ได้มีจุดมุ่งหมายเพื่อศึกษาพื้นฐาน ทักษะการแสดง. อย่างไรก็ตาม ชั้นเรียนนาฏศิลป์คลาสสิก (ตั้งแต่ชั้นประถมถึงชั้นประถมศึกษาปีสุดท้าย) มีการเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับการพัฒนาวิธีการแสดงอารมณ์ ซึ่งเป็นพื้นฐานของทักษะของนักเต้นบัลเลต์ และยิ่งศึกษาเทคนิคการเต้นคลาสสิกอย่างแน่นหนามากเท่าไร นักเรียนก็ยิ่งเข้าใกล้ความรู้เกี่ยวกับท่าทางที่แสดงออกของนักแสดงบัลเล่ต์มากขึ้นเท่านั้น
ในปี 1946 ที่ GITIS พวกเขา V.A. Lunacharsky เปิดคณะอาจารย์บัลเล่ต์ จากนั้นเป็นแผนกที่ฝึกสอนครูออกแบบท่าเต้น เป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์บัลเล่ต์โลกที่มีการจัดตั้งการศึกษาด้านการออกแบบท่าเต้นระดับสูงขึ้น ผู้จัดงานของคณะคือนักออกแบบท่าเต้นที่โดดเด่น R.V. Zakharov พยายามหาผู้ร่วมงานและผู้ช่วยที่ภักดีซึ่งสามารถจัดชั้นเรียนที่คณะที่ซับซ้อนและกลายเป็นผู้เขียนโปรแกรมในแต่ละสาขาวิชาผู้จัดงาน กระบวนการศึกษา.
ร่างบัลเล่ต์ที่เกี่ยวข้องกับโรงละคร Bolshoi และโรงเรียน N. Tarasov, M. Vasilyeva-Rozhdestvenskaya, T. Tkachenko, A. Shatin และคนอื่น ๆ กลายเป็นคนที่มีใจเดียวกันของ Zakharov
N. Tarasov เป็นผู้ก่อตั้งและจิตวิญญาณของคณะใหม่ เขาได้พัฒนาหลักสูตรทั่วไปและโปรแกรมการสอนนาฏศิลป์คลาสสิก หนังสือ "Classical Dance" ของ N. Tarasov ตีความโรงเรียนนาฏศิลป์คลาสสิกว่าเป็นวิธีการเป็นระบบการศึกษาและฝึกอบรมนักเต้นมืออาชีพในอนาคตของโรงละครบัลเล่ต์
วัตถุประสงค์ของเทคนิคของเขาคือการตีความขั้นตอนของท่าเต้นคลาสสิกเป็นองค์ประกอบของภาษาออร์แกนิกของตัวละครที่แสดงในบัลเล่ต์ ดังนั้นตามบันทึกของผู้เขียนตั้งแต่องค์ประกอบแรกของการออกกำลังกาย barre ไม่มีการเคลื่อนไหวที่เรียบง่าย แต่การมีส่วนร่วมของอุปกรณ์การแสดงทั้งหมดของนักเต้นในงานที่ครูเสนอ แก่นของชั้นเรียนชายคืออัลเลโกรซึ่งทาราซอฟเองก็จำได้และเตือนนักเรียนตั้งแต่นาทีแรกของบทเรียน
เมื่อเข้าใกล้บทเรียนที่อุทิศให้กับการกระโดด Tarasov ก็เลิกเน้นองค์ประกอบเหล่านี้ของการเต้นรำโดยเชื่อว่าในส่วนนี้ของบทเรียนพวกเขาควรจะฝึกฝนตัวเอง บางทีงานหลักวิธีการสอนในส่วนนี้ของบทเรียนคือการใช้ชุดค่าผสมเองหรือมากกว่านั้นคือการสร้างที่มีทักษะหรือแม่นยำยิ่งขึ้นในทางของ Taras จากนั้นความอิ่มตัวของประเภทของการกระโดดที่ ช่วงเวลานี้เป็นจุดเน้นการศึกษาหลัก
วิธีการของ Tarasov ในการสอนการกระโดดประกอบด้วยการเตรียมและการออกกำลังกายในระหว่างบทเรียนองค์ประกอบทั้งหมดของบทเพลงของการเคลื่อนไหวนี้ในระหว่างการรวมกันในการพัฒนาในมุมที่แตกต่างกันชุดค่าผสมและรูปแบบจังหวะโดยให้เทคนิคและรูปแบบเวทีด้วยท่าทางที่ได้รับการยืนยันการเคลื่อนไหว ของมือและศีรษะ N. Tarasov ตีความแนวคิดของ "โรงเรียน" ในลักษณะนี้: "เพื่อที่จะเชี่ยวชาญทักษะการแสดงระดับสูงของนาฏศิลป์คลาสสิก จำเป็นต้องรู้และซึมซับธรรมชาติของมัน วิธีการแสดงออก โรงเรียนของมัน"
ผู้เขียนนำเสนอทั้งระบบของข้อกำหนดสำหรับทักษะการแสดงของนักเต้น หนังสือเล่มนี้วิเคราะห์องค์ประกอบทางดนตรีของนักเต้นอย่างจริงจังและแนะนำวิธีการพัฒนาในกระบวนการสอนนาฏศิลป์คลาสสิก ไม่มีสาขาการฝึกอบรมและการศึกษาของนักเต้นที่จะหลุดจากกิจกรรมของ Tarasov ในฐานะครู มันกล่าวถึงประเด็นที่ไม่ค่อยมีการพูดคุยกัน เช่น การปฐมนิเทศในอวกาศ การพัฒนาการประสานงาน ความพร้อมทางด้านจิตใจสำหรับการเต้นรำ และงานด้านศิลปะ
N. Tarasov เป็นหนึ่งในบุคคลที่ฉลาดและลึกซึ้งที่สุดในโรงละครบัลเล่ต์ ครูและนักคิดที่มีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนานาฏศิลป์คลาสสิกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 รัสเซียเป็นประเทศเดียวในแผนที่บัลเลต์ของยุโรปที่ไม่เพียงแต่รักษาประเพณีของศิลปะการแสดงชายเท่านั้น แต่ยังได้มีการพัฒนาเทคนิคการเต้นรำคลาสสิกสำหรับผู้ชายอีกด้วย
ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 มีการระบุทิศทางหลักสามประการในการแสดงชาย: ประการแรกคือการรักษาประเพณีทางวิชาการของการเต้นรำชายในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19; ประการที่สองคือการแก้ไขขั้นตอนการเต้นรำแบบเก่าและการจัดองค์ประกอบใหม่ด้วยการเริ่มต้นที่เกิดขึ้นเองตามธรรมชาติและกบฏซึ่งเป็นลักษณะของเวลา ประการที่สามคือการปรับปรุงการแสดงออกของพลาสติกในการเต้น
การพัฒนาการเต้นรำคลาสสิกของผู้ชายเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 20-40 ของศตวรรษที่ 20 ในหลาย ๆ ด้านที่ส่งผลต่อส่วนของการกระโดดและการหมุน pas แบบดั้งเดิมมีความซับซ้อนมากขึ้นแนะนำเทคนิคใหม่สำหรับการเคลื่อนไหวเพื่อสิ้นสุด นาฏศิลป์คลาสสิกเกิดขึ้นจากการกระตุ้นภาพการเต้นในละคร ความสนใจในความทันสมัยนำไปสู่การเสริมแต่งและฟื้นฟูคำศัพท์การเต้น หลักการแสดงละคร และลักษณะประเภทของการแสดงบัลเลต์
โดยสรุปแล้วเราสามารถสรุปได้ว่า: - การศึกษาโรงเรียนนาฏศิลป์คลาสสิกมี สำคัญมากสำหรับประเทศที่บัลเล่ต์อยู่ในขั้นตอนของการพัฒนา - แนวคิดของโรงเรียนไม่ได้เป็นเพียงวิธีการสอน ลักษณะทางวิชาการของการเต้นรำ แต่ยังรวมถึงลัทธิศิลปะ ประเพณีทางปรัชญา และการเชื่อมโยงชีวิตที่หลากหลาย โรงเรียนพัฒนานาฏศิลป์คลาสสิกเป็นวิธีการแสดงบัลเล่ต์หลักและให้ความรู้แก่นักเต้นบัลเล่ต์
โรงเรียนภาษารัสเซียโดดเด่นด้วยเทคนิคที่สมบูรณ์แบบ, รูปแบบการเรียนที่เคร่งครัด, ลักษณะการเคลื่อนไหวที่เรียบง่าย, ความยับยั้งชั่งใจและนุ่มนวล, ปราศจากผลกระทบภายนอก - การแสดงหญิงในบัลเล่ต์รัสเซียเกี่ยวข้องกับชื่อของ Didlo, Blasis, Istomina, Sankovskaya, Ioganson, Pavlova;
พื้นฐานระเบียบวิธีสร้างโดย A. Vaganova; - การเต้นรำชายในโรงเรียนรัสเซียเช่นเดียวกับการเต้นรำหญิงมีรูปแบบที่ยาวนานและเกี่ยวข้องกับชื่อของ Ioganson, Gerdt, Petipa, Cecchetti;
การแสดงของผู้ชายมีรูปแบบขึ้นในบทเรียนของ N. Legat, V. Tikhomirov, V. Ponomarev, A. Pushkin, A. Messerer, N. Tarasov ซึ่งมรดกมีค่ามากสำหรับนักบัลเล่ต์ต่างประเทศ - ในช่วงหลายปีของการพัฒนาโรงเรียนนาฏศิลป์รัสเซีย ความหมายและอัตราส่วนของการเต้นรำชายและหญิงในการแสดงบัลเล่ต์ได้เปลี่ยนไป
หากในศตวรรษที่ 18 มีสิทธิเท่าเทียมกันระหว่างนักเต้นและนักบัลเล่ต์ในยุคของแนวโรแมนติก Talioniv การเต้นรำของผู้ชายก็สูญเสียความสำคัญไป - สถานการณ์เริ่มเปลี่ยนไปในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 และในช่วงกลางศตวรรษ รูปแบบการแสดงใหม่พร้อมการเริ่มต้นอย่างกล้าหาญที่ชัดเจนได้ถูกจัดตั้งขึ้นทั้งบนเวทีบัลเลต์และวิธีการสอน
บัลเลต์เป็นศิลปะประเภทหนึ่งที่อาศัยหลักสุนทรียภาพของความกลมกลืน ความงาม ตรรกะและความได้เปรียบของนาฏศิลป์คลาสสิกเป็นภาษาของการเคลื่อนไหวร่างกาย บัลเล่ต์ในยุคของเราคือศิลปะของนักแสดงหน้าใหม่ที่มีอุปกรณ์ครบครัน
บทสรุป.
Ilze Liepa พูดถึงอาจารย์ที่โดดเด่นของโรงเรียนบัลเล่ต์มอสโก - Nikolai Ivanovich Tarasov กาแล็กซีทั้งหมดของศิลปินที่เก่งกาจของโรงละครบอลชอยและหนังสือเรียนทางวิทยาศาสตร์ที่เรียกว่า "การเต้นรำแบบคลาสสิก" มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของเขา
Ilze Liepa: ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เราทุกคนจำครูของเราได้ - เพราะสำหรับเราพวกเขากลายเป็นพ่อแม่ในอาชีพนี้ พวกเขาสามารถให้อาชีพนี้แก่เรา ให้เป็นของขวัญ สอนเราทุกอย่าง หรืออนิจจาถ้าคุณไม่ตกอยู่ในมือที่ดี คุณอาจสูญเสียนักเรียนที่มีความสามารถ ในโปรแกรมของฉัน ฉันได้พูดถึง Vaganova, Pushkin, Pestov, Saharova, Zolotova แล้ว... แต่มีครูที่ต้องพูดคุยแยกกันเพราะพวกเขามีบุคลิกที่สดใสอย่างไม่น่าเชื่อ เรากำลังพูดถึง Nikolai Ivanovich Tarasov ... "
มีนักเต้นที่แตกต่างกันมากในหมู่นักเรียนของ Tarasov นี่คือ Yuri Zhdanov สุดคลาสสิกที่สามารถเห็นได้ในภาพยนตร์เรื่อง "Romeo and Juliet" ที่จับคู่กับ Galina Ulanova ที่หาตัวจับยาก เหล่านี้เป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยมของละครที่มีลักษณะเฉพาะ - รอบปฐมทัศน์ของโรงละคร Bolshoi Alexander Lapauri, Georgy Farmanyants และ Yaroslav Sekh และนักเต้นซึ่งต่อมากลายเป็นครูที่เก่งกาจได้สร้างโรงเรียนและวิธีการสอนของตนเอง - Pyotr Pestov และ Alexander Prokofiev และแน่นอน ศิลปินสองคนที่มีชื่อพูดเพื่อตัวเอง - Mikhail Lavrovsky และ Maris Liepa
Ilze Liepa: “Nikolai Ivanovich Tarasov ก่อตั้งโรงเรียน Russian Moscow ซึ่งมีพื้นฐานมาจากการศึกษาแบบคลาสสิกที่ถูกต้อง แต่ยังให้ความสนใจอย่างมากกับการแสดงดนตรีและการศึกษาเรื่องปั้น ดูเหมือนเขาจะขีดเส้นใต้เส้นทางที่อยู่ข้างหน้าเขา หากในการเต้นรำคลาสสิกของผู้หญิงมีครูผู้บัญญัติกฎหมาย - นี่คือ Agrippina Yakovlevna Vaganova แล้ว Nikolai Ivanovich Tarasov ก็ทำสิ่งที่คล้ายกันในการเต้นรำของผู้ชาย
ด้วยประสบการณ์และการทดลอง เขาจึงกลายเป็นผู้นำเทรนด์ในหลักการให้ความรู้นักเต้นบัลเลต์คลาสสิก ทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นในงานทางวิทยาศาสตร์ที่มีเอกลักษณ์ซึ่งเรียกว่า "การเต้นรำแบบคลาสสิก" ตำราเรียนส่วนใหญ่ทุ่มเทให้กับวิธีการสอนนาฏศิลป์ เช่น ท่า ท่าเต้น การกระโดด การเรียงตามลำดับ และการผสมผสานที่ได้รับการทดสอบโดยประสบการณ์และรับรองการดูดซึมของทุกคน แม้แต่การเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนที่สุดของนาฏศิลป์คลาสสิก
ในตำราเรียนของเขา Nikolai Ivanovich พูดถึงกระบวนการที่ซับซ้อนในการให้ความรู้แก่นักเต้นอย่างสม่ำเสมอและละเอียดถี่ถ้วน อธิบายกระบวนการสอนทั้งหมด ตั้งแต่ง่ายไปจนซับซ้อน จากเฉพาะไปจนถึงทั่วไป ทั้งหมด นอกจากตำราวากาโนว่าที่มีชื่อเสียงแล้ว หนังสือสองเล่มนี้ได้กลายเป็นหนังสืออ้างอิงสำหรับครูบัลเล่ต์ทั่วโลก…”

11. ลักษณะของการเต้นรำตามประวัติศาสตร์และในชีวิตประจำวัน การแสดงตลกศักดิ์สิทธิ์เป็นการแสดงตลกด้วยการร้องเพลงและการเต้นรำ การเต้นรำของเนื้อหาทางศาสนายังดำเนินการในงานเลี้ยง - ระหว่างจาน ต่อมาการเต้นรำดังกล่าวเริ่มสลับกับการเต้นรำทางโลก การเต้นรำศักดิ์สิทธิ์ค่อยๆ สูญเสียเนื้อหาทางศาสนาไป การเต้นรำพื้นบ้านในพระราชวังและปราสาทกลายเป็นการเดินขบวนการร่ายรำอันเคร่งขรึมซึ่งคล้ายคลึงกับแหล่งที่มาของแหล่งกำเนิดเท่านั้น สไตล์โดยรวมของเครื่องแต่งกายนั้นเขียวชอุ่มและหนักหน่วง เขาผูกไม่ให้อิสระและเคลื่อนไหวสะดวก เบสแดนซ์นั่นคือการเต้นรำ "ต่ำ" (pavane, courant, alemand), การเต้นรำ "สูง" ซึ่งนักเต้นหมุนวน (โวลตา) และกระโดด (galliard) ลักษณะทั่วไปคือการพึ่งพาดนตรีเล็กน้อย เทคนิคการเต้นของศตวรรษที่ 14-15 นั้นง่ายมาก โดยพื้นฐานแล้วสิ่งเหล่านี้คือการเต้นรำสำหรับเดินเล่นโดยไม่มีรูปแบบการเคลื่อนไหวของมือที่ถูกควบคุมและไม่มีรูปแบบที่ชัดเจน ขี้เล่น - บอร์และฟาแรนโดล ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ชุดเต้นรำ การเต้นรำมีความซับซ้อนมากขึ้น การเต้นรำที่มีการเต้นรำแบบกลมและการจัดองค์ประกอบเชิงเส้นจะถูกแทนที่ด้วยการเต้นรำคู่ (ดูเอต์) "estampidas" ซึ่งสร้างขึ้นจากการเคลื่อนไหวและตัวเลขที่ซับซ้อน เท้าในการเต้นรำอยู่ในแนวเส้นตรงขนานกัน ครูสอนเต้นรำปรากฏตัว หลังการปฏิวัติฝรั่งเศส การเต้นรำของฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 18 ค่อยๆ ถูกลืมเลือนไป พวกเขาถูกแทนที่ด้วย ecossaise, quadrille, polonaise, waltz, polka, mazurka กลายเป็นการเต้นรำแบบยุโรป ห้องเต้นรำในศตวรรษที่ 19 ได้รับรูปแบบและลักษณะการแสดงที่แตกต่างกัน พวกเขาผ่อนคลายและเบาขึ้น ก้าวของพวกเขาเร่งขึ้น การพัฒนาของการเคลื่อนไหวอย่างอิสระ การกระโดด และการหมุนได้รับการอำนวยความสะดวกโดยการเปลี่ยนแปลงในแฟชั่น ความเบาของผู้ชายและ ชุดสูทผู้หญิง. มัวร์เต้นรำ เบสเต้น. แบรนเล่ รำลูก. มอนตานาร์ด โวลตา Galliard หรือโรมาเนสก์ ซินเพซ. ปาวัน. คูแรนท์. อเลแมนด้า. ซัลทาเรลลา สราบันเด. มินูเอ็ท พาสปี้ โปโลเนซ. กาโวเต้ การเต้นรำพื้นบ้านและของใช้ในครัวเรือนของฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 16-17 มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาโรงละครบัลเล่ต์และการเต้นรำบนเวที นักออกแบบท่าเต้นมืออาชีพในยุคกลางที่มีทักษะในการยกระดับศิลปะการเต้นให้ ความสูงใหม่. นักเต้นรำสร้าง รูปแบบบัญญัติการเต้นรำที่สังคมอภิสิทธิ์ศึกษาอย่างขยันขันแข็งและตรงต่อเวลา สิ่งนี้อำนวยความสะดวกโดยหนังสือเรียนเป็นส่วนใหญ่ ซึ่งมีการจัดระบบการเคลื่อนไหวและพยายามแก้ไขการเรียบเรียงการเต้น การออกแบบท่าเต้นของโอเปร่าและการแสดงบัลเล่ต์ของศตวรรษที่ 16, 17 และต้นศตวรรษที่ 18 ประกอบด้วยการเต้นรำแบบเดียวกับที่สมาคมในราชสำนักแสดงในงานเต้นรำและงานเฉลิมฉลอง เฉพาะช่วงปลายศตวรรษที่ 18 เท่านั้นที่มีความแตกต่างขั้นสุดท้ายระหว่างการเต้นรำประจำวันและการแสดงบนเวที ท่วงท่าจำนวนหนึ่งที่สร้างกาโวตต์ แกลเลียร์ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งมินูเอตเป็นพื้นฐานของคำศัพท์ของนาฏศิลป์คลาสสิก

ตารางการรับ:

n/a - ไม่มีข้อมูล เป็นไปได้มากว่าไม่มีการยอมรับ

การนัดหมายกับแพทย์:

เพื่อนัดหมายกับผู้เชี่ยวชาญ Tarasova N.V. (สูตินรีเวชวิทยา สถาบันการแพทย์คลินิก №86 ปรึกษาผู้หญิงลำดับที่ 39 ในแท็บ "การนัดหมายแพทย์" เลือกวันและเวลาเข้ารับการรักษาที่เหมาะสมและป้อนข้อมูลของผู้ป่วย

1 ความคิดเห็นเกี่ยวกับแพทย์:

หลังจากไปพบแพทย์ภายใต้การนัดหมายกับเขาผ่านเว็บไซต์ของเรา ผู้ป่วยจะได้รับเชิญให้เขียนรีวิวเกี่ยวกับการเยี่ยมชม ด้วยวิธีนี้ คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับบทวิจารณ์ที่เชื่อถือได้เฉพาะผู้ป่วยจริงของผู้เชี่ยวชาญ Tarasov N.V.

ครั้งแรกที่ฉันได้พบกับความเป็นมืออาชีพของ Natalya Vladislavovna เมื่อเธอตั้งครรภ์ และตามกฎแล้วสิ่งที่ไม่รู้จักนั้นน่ากลัวเสมอเนื่องจากก่อนหน้านั้นในส่วนของนรีเวชวิทยาฉันได้รับการรักษาโดยแพทย์คนอื่นเสมอ แล้วมีการตั้งครรภ์ครั้งแรก ทั้งหมดในครั้งเดียวโดยทั่วไป ความกลัวทั้งหมดของฉันเริ่มก่อตัวขึ้นเมื่อฉันรู้จากเพื่อนร่วมงานสองคนว่าพวกเขาเคยตั้งท้องกับผู้เชี่ยวชาญคนนี้มาก่อน และตั้งแต่นั้นมาพวกเขาสามารถพูดถึงเธอในเชิงบวกได้เท่านั้น ดังนั้นความคุ้นเคยของฉันกับ Natalya Vladislavovna จึงเริ่มขึ้น และจากตัวฉันเองฉันอยากจะบอกว่านี่เป็นมืออาชีพในสาขาของเขาจริงๆ ใช่ มันอาจดูเหมือนกับใครบางคนว่าเธอค่อนข้างเข้มงวด แต่หมอไม่ควรพูดจาโผงผางกับคุณเพราะเราเป็นผู้ใหญ่แล้ว สำหรับฉัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงเวลาที่สำคัญเช่นการตั้งครรภ์ ความเป็นมืออาชีพของสูตินรีแพทย์ของฉันมาก่อน และฉันรู้สึกขอบคุณ Natalya Vladislavovna จริงๆ ที่เธอพร้อมที่จะแบ่งปันความเป็นมืออาชีพนี้ ฉันโชคดีมากที่มีมืออาชีพที่ใจดีและเอาใจใส่เช่นนี้