Nicolas de Stael (05/01/1914 - 16/03/1955) - un artist care s-a născut în Rusia și a dezvoltat un stil abstract deosebit, în care a apelat la principiile cubiste ale formării formelor.

De Stael s-a născut la Sankt Petersburg, într-o familie de aristocrați din statele baltice. În copilărie, a fost paj la curtea împăratului Nicolae al II-lea. După revoluție, familia de Stael a plecat (1919) din Rusia în Polonia, apoi în Germania și de acolo în Belgia.

1921: Orfan rotund.În 1920, tatăl lui Nicolas a murit, un an mai târziu - mama lui. Un băiețel de șapte ani și cele două surori ale sale și-au găsit adăpost la prietenii părinților decedați la Bruxelles, care l-au trimis pe copil la o școală iezuită. În 1932, de Stael a început să urmeze cursurile de arhitectură la Academia Saint-Gilles, iar un an mai târziu s-a înscris la Școala. Arte Frumoase la Bruxelles. Și-a câștigat existența creând decorațiuni de perete. În timpul unei călătorii în Maroc, a cunoscut-o pe artista Jeannine Guillou, cu care s-a mutat la Paris în 1938.

1943: Patronajul Căsătoriei. După izbucnirea celui de-al Doilea Război Mondial, de Stael s-a înscris ca voluntar în Legiunea Străină Franceză și a fost trimis cu el în Tunisia. După nouă luni de serviciu, a fost angajat și a plecat la Nisa, unde a continuat să locuiască cu Jeannine. Acolo a cunoscut un grup de artiști, printre care s-au numărat Hans Arp, Sonia Delauney și Le Corbusier. La începutul anilor '40, a pictat în principal portrete ale iubitei sale, precum și naturi moarte, care amintesc de opera lui Paul Cezanne. În același timp, de Stael se gândi propriul stil limitându-și posibilitățile și a căutat cu încăpățânare forme libere de auto-exprimare.

În 1943 a plecat la Paris, unde l-a cunoscut pe Georges Braque. Pictorul francez, care (împreună cu Pablo Picasso) a fost fondatorul cubismului, a fost impresionat de opera lui de Stael și i-a oferit patronajul. ÎN anul urmator a avut loc prima expoziție personală a lucrărilor artistului, indicând o schimbare a stilului său artistic. Deși multe dintre picturi aveau o bază realistă, aceasta nu l-a împiedicat pe artist să experimenteze jocul de forme și linii.

Mijlocul anilor 40. La începutul anului 1946, Jeannine Guillou a murit în urma unei operații. Trei luni mai târziu, de Stael s-a căsătorit cu ruda sa Françoise Chaputan. După căsătorie, a solicitat cetățenia franceză, care i-a fost acordată doi ani mai târziu. Lucrările postbelice ale lui De Stael se caracterizează printr-o ciocnire viguroasă de culori și poartă titluri precum A Hard Life (1946), Anger (1947), In the Cold (1947), Marathon (1948). Din aproximativ 1949, picturile sale devin mai calme, compozițiile mai statice. Aplicând vopsele păstoase pe pânză, de Stael a creat câmpuri de culoare geometrice clar definite pe un fundal întunecat sau deschis. Uneori își împărțea compozițiile în mai multe secțiuni verticale și le aplica simboluri abstracte cu o spatulă. Manipularea virtuoasă a culorii de către De Stael a permis unor critici să spună despre el: „Până și culoarea neagră strălucește cu el”. Picturile sale precum „Rooftops” și „Falling Leaves” (ambele din 1951), care nu conțin (în ciuda numelor) niciun element de subiect, evocă totuși asocieri cu natura și peisajele privitorului.

Începutul anilor 50: Apropiere de pictura figurativă. Succesul internațional a venit lui de Stael în 1951, după expoziții personale la New York și Londra, unde a uimit publicul cu lumina Parisului. În capitala Angliei, a studiat lucrările impresioniștilor William Turner și James Whistler. În același an, a apărut seria „Acoperișurile Parisului”, compoziții din planuri largi dreptunghiulare pictate în diverse culori. culoarea gri. În același 1951, de Stael și-a creat primele gravuri în lemn (acestea erau ilustrații pentru o carte a poetului René Char).

După ce a participat la un meci de fotbal, de Stael a creat o serie de picturi mici în care s-a orientat din nou către pictura figurativă (de exemplu, „Fotbalisti în Prinzenpark”, 1951-1952). În toamna anului 1953 s-a stabilit la Avignon, iar un an mai târziu s-a mutat la Antibes. În picturile create în sudul Franței, domină armonia intensă a culorilor (Marsilia, 1953/54).

La mijlocul anului 1954, de Stael a încetat să folosească o spatulă în munca sa și a folosit doar o pensulă. Ulterior, au apărut picturi caracterizate prin colorare și retușuri excepțional de fine, precum „Apus de soare” (1954), creată pe baza picturii lui Turner „Pescărușii”.

Destul de des, de Stael, în permanentă căutare a modului optim de exprimare artistică, deplângea accidentele care au determinat apariția picturilor sale: „Rezultatele căutărilor mele dureroase arată întotdeauna ca niște accidente, manifestări de virtuozitate care nu sunt direct legate de mine. eforturi, iar asta mă cufundă în cea mai groaznică, deznădejde.” Refuzând să picteze, de Stael s-a stins din viață la vârsta de patruzeci și unu de ani - asta s-a întâmplat în 1955 la Antibes.

CA BARBAT

Nicolas de Lenfen este un prieten muritor al lui Lestat de Dioncourt, care s-a născut în 1759 în provincia Auvergne în familia unui bogat negustor de stofe.Părintele Nicolas a fost un om răutăcios, îngust la minte, nepoliticos, dar extrem de ambițios.Un tată care a decis ca singurul său fiu și moștenitor să primească o educație nobilă, l-a trimis pe Nicolas, în vârstă de 17 ani, la Paris să studieze dreptul.Totuși, nu și-a justificat speranțele tatălui său.În capitală, Nicholas a devenit interesat de teatru și, în loc de scrutând cu atenție manualele, nu a ratat nicio reprezentație la Operă și Comedie Francaise. Și apoi, la un concert, a auzit piesa celebrului virtuoz violonist italian și s-a îmbolnăvit literalmente de muzică. În acel moment, Nicola a fost șocată, urmărind cum acest lucru este neremarcabil și în exterior o persoană comună creează din nimic sunetele unei viori, plonjând în extaz. Melodia care curgea de sub arcul lui părea a fi o ființă vie! În acele momente, Nicky a fost uluit, hipnotizat, captivat! Avea o dorință nestăpânită de a pătrunde în acest miracol, de a înțelege misterul prin care dintr-o simplă bucată de lemn se extrag atâtea armonii armonice. Nicolas de Lenfen a început să ia lecții de vioară de la cei mai cunoscuți muzicieni. Din păcate, delicatețea și nevoia urgentă de bani i-au împiedicat pe profesorii săi să-i declare sincer și sincer lui de Lenfen că nu are speranță. Timpul lui Nicol a fost pierdut: prea târziu a început să înțeleagă elementele de bază ale măiestriei muzicale... El putea deveni încă un violonist bun, dar niciodată unul excepțional. Cu toate acestea, atunci nu a înțeles acest lucru și a continuat să studieze muzica, abandonând în cele din urmă jurisprudența. În cele din urmă, s-a întâmplat ceea ce era de așteptat: Nicholas de Lenfen a fost dat afară din universitate, a trebuit să se întoarcă în pădurile natale, la tatăl său, clocotind de furie din cauza banilor cheltuiți pentru educație. Furia lui a fost agravată de faptul că fiul său nu a renunțat la lecțiile de muzică. Odată, complet furios, a smuls vioara din mâinile lui Nicolae și a zdrobit-o în bucăți de perete. Dar Nicola era mai încăpăţânat decât el. Și-a cumpărat imediat un instrument nou, sacrificând în acest scop un ceas luxos de aur și celelalte obiecte de valoare ale sale. Tatăl aproape că a avut un atac cerebral când a aflat despre o astfel de risipă de bani, după părerea lui, fără sens. L-a amenințat că îi va rupe brațele lui Nicholas pentru a pune capăt odată pentru totdeauna „păirii proaste pe blestemata aia de lemn”, dar nu s-a mai atins de vioară. La urma urmei, unealta costa bani, iar tatăl meu era obișnuit să fie atent la orice produs.

DUPĂ ÎNTÂLNIREA CU LESTAT

Și acum s-au cunoscut, fiind deja adulți tineri. Nicholas de Lenfen era amărât de întreaga lume, și lui Lestat îi era greu să trăiască în castelul lui sumbru al familiei și foarte curând au devenit cei mai buni prieteni. Nicola și Lestatat stăteau împreună prin taverne, s-au îmbătat și au purtat lungi conversații intime. Lestat de Lioncourt s-a dovedit a fi o creatură foarte vanită, încrezătoare în sine, neliniştită şi nerăbdătoare. Mintea lui extrem de vie și iscoditoare a ocupat o mare varietate de subiecte, a vorbit despre natura artei, despre credință, despre bine și rău, despre sensul vieții umane. Viața în pustie l-a asuprit foarte mult. Tânjea la faimă și visa la o carieră ca actor de teatru. Pentru mediul în care a crescut, opiniile sale s-au remarcat printr-o rară gândire liberă. Cu toate acestea, era ridicol de naiv în căutarea lui neclintită după virtuți. Într-o zi, Nicky, ușor iritat de entuziasmul lui Lestat, a încercat să-și zdruncine idealurile cu raționamentul său uscător de sceptic. Dar, văzându-i confuzia, confuzia și lacrimile, s-a căit imediat. Nikola avea impresia că ar fi lovit un copil. La urma urmei, tocmai această inocență spirituală neînnorătă l-a atras către Lestatt, pe care Nicholas de Lenfen însuși, vai, îl pierduse de mult. Și apoi totul s-a întâmplat ca de la sine. Stăteau întinși pe o grămadă de fân în grajdul tatălui său, dându-și pe rând o sticlă de vin acru ieftin. Nicky și Lestat s-au îmbărbătat repede - poate pentru că ei înșiși și-au dorit asta... A venit „momentul de aur” - așa cum numeau ei acea fază de ebrietate, când totul în jur capătă un alt sens, sentimentele se agravează, iar gândurile încep să se înghesuie cu nerăbdare. și împingeți unul pe altul. Atunci au venit cu un plan de a scăpa din gaura lor provincială surdă, departe de rudele care nu le înțelegeau și care nu aveau nevoie de ele.

ÎN PARIS

La sosirea la Paris, Nicky a găsit ocazia să se dedice în întregime muzicii. Dar sufletul lui a fost otrăvit de conștientizarea că nu va deveni niciodată un muzician adevărat. Toată viața lui, Nicholas a fost sortit să rămână doar un amator mizerabil. Un bufon, capabil doar să cânte într-o orchestră de teatru, pentru amuzamentul unei mulțimi grosolane care nu știe nimic despre înaltă artă. Și își ura vioara. Spre deosebire de Lestat, Nicholas de Lenfen nu avea nicio intenție să se dedice slujirii omenirii. Alți oameni nu l-au interesat deloc și nu-i păsa profund de cei care veneau la spectacolele lor de la Teatrul Reno. Lestat a observat proasta dispoziție a lui Nicol, dar nu a putut înțelege motivele acesteia. Datorită lipsei de experiență în complexitatea jocului muzical, el l-a considerat sincer un violonist excelent. Nicola, în schimb, devenea din ce în ce mai iritabil, bea din ce în ce mai des și-și smulgea proasta dispoziție pe Lestat. Cu toate acestea, în ciuda acestui fapt, ei au continuat să se iubească cu pasiune. Și apoi, într-o zi, Lestat a dispărut. A dispărut în cel mai incredibil mod, în miezul nopții, când ne-am culcat cu el în bietul nostru pod. Prin somn, Nicolas a auzit vag vocea prietenului său, dar a fost cuprins de o amorțeală ciudată care l-a împiedicat să se trezească complet. Și a doua zi dimineața nu mai era. Nicky a decis atunci că Lestat îl abandonase. Poate că a fugit cu unul dintre admiratorii săi bogați care l-a privit atât de entuziasmat în teatru. Iar când toate aceste cadouri scumpe au început să vină de nicăieri, bănuielile lui Nicol au crescut în încredere. Oh, cât îl ura pe Lestat! Era supărat nu atât din cauza plecării sale, cât pentru că a făcut-o în secret de Nicolas, trădând astfel dragostea și prietenia lor. Abia mai târziu Nicky a aflat că a fost nedrept... Lestat nu l-a trădat. Un timp mai târziu s-a întors. Ar fi mai bine dacă nu s-ar mai vedea niciodată! Nicholas și-a dat seama imediat că ceva nu era în regulă cu Lestat.Nicholas de Lenfen a aflat că Lestat devenise vampir.

CA UN VAMPIR

După evenimentele menționate mai sus, Lestat l-a transformat pe Nicolas de Lenfen într-o ființă asemănătoare, așa că Nicola a devenit la fel cu el. Erau prea multe slăbiciuni umane în Nicky pentru un vampir. Din păcate, nici în asta nu am reușit să ating perfecțiunea... Curând Nicholas a căzut în depresie și a fost răpit de vampirii parizieni conduși de Armand. Ulterior, Lestat l-a eliberat.Dupa aceste evenimente, Nicola s-a alaturat Teatrului Vampirilor (fostul vampirilor parizieni condusi de Armand).

MOARTE:

„Mâine nu voi fi. Hotărârea mea este neschimbată. Fie ca focul purificator să-mi dea inexistență, căci numai el poate da pace, pe care nu am găsit-o în moarte. Dimpotrivă: acum, murind, experimentez mult mai mult. chin crud decât atunci când eram în viață”. - așa a comentat Nicolas de Lenfen despre moartea sa.

Nicolas de Stael. După cum s-ar spune acum - o artistă avansată, creativă la cererea secolului al XX-lea, un artist abstract francez super-duper, pe care America însăși a vrut să-l vadă în cercurile ei creative, se sinucide în cel de-al patruzeci și unuul an de viață!Lumea modernă nu ajunge din urmă?Și mă ating, sau încerc să ajung din urmă.Aveți exemple din viața personală când, chiar dacă nu prieteni apropiați, frumoși, construiti, populari în cercurile lor, tineri, oameni bine îngrijiți, aruncat pe ferestre sau închis?
Eu am. Deci, până la sfârșitul zilelor mele, asta va rămâne un mister pentru mine. Așa cum a făcut Nicholas.Și, dacă nu sunt pictor, atunci m-a prins Nicolas de Staeluman, concret.

Niciodată, până în acest moment, în articolele mele nu am aprofundat atât de adânc în biografia cutare sau aceluia „artist”, poate cu excepția Arthur Rimbaud . Dar biografia și viața lui Nikolai nu m-au impresionat mai puțin. Există nume precum:Kandinsky, Chagall, Malevici- și despre el, cumva, liniște. Nu e corect, nu este rus.

Deci, pentru referință și la întrebarea: „Da, cine este el?”
În 2011, în Franța, la o licitație la Paris, unul dintre ultimele tablouri de Nicolas de StaelReclining Nude (1954) a fost vândut cu peste 7 milioane de euro. În comparație cu tabloul lui Paul Cezanne din seria „Card Players”, care a intrat recent sub ciocan pentru 250 de milioane de dolari, acesta poate fi „penny”, dar, după cum se spune, un ban economisește o rublă și, dacă va exista Mai mult.))

Nicolas de Stael. Acesta este numele artistului francez de origine rusă Nikolai Vladimirovici Stahl von Holstein, fiul unui baronVladimir Ivanovici Stahl von Holstein, general al armatei ruse, asistent al ultimului comandant al Cetății Petru și Pavel șiLyudmila Berednikova, rude ale compozitoruluiAlexandra Glazunova.

Și din moment ce Nikolai s-a născut în ajunul primului război mondial din 1914, în urma căruia patru imperii, inclusiv cel rusesc, au încetat să mai existe, iar copilăria a căzut la revoluția din 1917, apoi la evadarea familiei Holstein. în 1919 de la Petrograd în Polonia, atunci vă puteți imagina cum a fost copilăria lui! Dar asta nu este tot. La toate nenorocirile se adaugă încă două tragice. În 1921, tatăl său a murit, iar un an mai târziu, mama lui. Așadar, într-o țară străină, într-o provincie poloneză îndepărtată, Nikolai, cu două surori, rămâne orfan.

Dar ei sunt totuși norocoși. Au fost primiți de o familie catolică din Belgia care locuiește la Bruxelles. Aici a început să fie numit în maniera franceză - Nicolas de Stael și aici a primit o excelentă educație clasică, de la început în colegii, academii catolice Arte Frumoase Saint-Gilles, iar apoi la Academia Regală de Arte din Bruxelles, descoperindRembrandt, Vermeer, Khalsa.

Nicola călătorește mult. În Olanda, în 1933, a decis în cele din urmă să devină artist. Olanda l-a lovit cu tradiții culturale și artistice bogate. Călătorii în Franța, Spania, Africa de Nord. Toată Spania, spun ei, a călătorit cu o bicicletă.

ÎN Maroc se familiarizează cu Jeannine Guillou care i-a devenit iubita. Fiind la Paris descoperă Matisse, Cezanne, Picasso. În 1936, la Paris a avut loc prima expoziție personală a lui Nicolas de Stael.. Era mândru și plin de energie pentru a lua decizii îndrăznețe, în sensul bun al cuvântului.

voi aduce fapt interesant, spunând despre ce pot merge oamenii creativi pentru a-și atinge obiectivele aparent nu foarte importante pentru un cetățean obișnuit, dacă viața este deja de succes și bine echipată. Dar nu cunoști ruși, mai ales dacă acel rus era fiul unui general rus. O ereditate bună. Și sângele nativ, wow, cât de mult poate influența acțiunile și caracterele oamenilor. Gene, gene - crocodili ai întregii noastre vieți predeterminate?))

În 1939, pentru a obține cetățenie franceză viitor geniu avangardist Nicolas de Stael schimbă confortul atelierului în serviciul delegiune străină V Tunisia. Adevărat, nu a durat mult, a început a doua Razboi mondial, dar ai participat?
Câți astfel de „participanți” avem - doar avem timp să acumulăm beneficii și să le onorăm.)) Ei bine, așa este, vorbind de modernitate.

De Stael se mută la Grozav. Grozav - zona speciala. Aici, din diverse motive: cine nu a avut timp, a întârziat sau nu a vrut să emigreze în America - se adună toată culoarea avangardei europene. Pe tot parcursul războiului, Nicolas de Stael va locui in Franta. În 1943 s-a mutat la Parisul ocupat de germani. Îl vizitează pe pionierul artei abstracte, bătrânul Kandinsky, și chiar expune cu el într-o galerie popularăJeanne Buchetși primește prima faimă „serioasă”.

Influențat de prietenul său, conte, artist Andrei Lansky trece complet la creativitatea non-obiectivă. Dacă mai devreme îmbina abstracția cu formele obiective, de exemplu, în naturile moarte, acum a devenit interesat de pictură, situată la limita dintre abstracția completă și figurativitatea. S-a alăturat uneia dintre variantele expresionismului abstract francez - tachisme. Tache - un frotiu foarte mare, "pată".
În februarie 1946, Jeannine moare. Depresie? Dar în decembrie se căsătorește cu altul. Impulsivitate?

Apoi apare America, cu toată obsesia și simțul înnăscut al câștigului, care îl invită să coopereze. E pe cal! Sunt admirati. Cum altfel?
Reprezint titlurile tabloidelor din acei ani. Din Franța odată ocupată, aproape din centrul ostilităților, un artist plin de viață, „ca Hollywood-ul”, strălucitor, construit fizic și chiar un artist abstract! A supraviețuit unor astfel de răsturnări și a desenat abstracție, nu realism? Nume francez!
Dar nu-i plăcea America. Forțat, nu vei fi drăguț? Asta se spune în Rusia?
Întors în Franța, muncește din greu și din greu.
Artist grafic, ilustrator, maestru de stroke.
Își arde toate lucrările timpurii.
Misterele rămân, picturile rămân.

16 martie 1955 Nicolas de Stael aruncat pe fereastra atelierului său din Antibes.
Iubea Marea Mediterană.
Din mediul înconjurător, nimeni nu a înțeles ce s-a întâmplat. A fost anulat drept „suflet misterios al rusului”?
Nicolas de Stael - un alt exemplu cel mai clar a ceea ce pot fi și deveni oamenii din Rusia dacă nu sunt interferați și nu sunt pompați, de exemplu, cu ideologia lumpen-ului! Pur și simplu, nu forțați să trăiți după regulile altcuiva!
Abia acum moartea este prea dureroasă in rusa tradițional - sinucidere.

fr. Sebastien-Roch Nicolas de Chamfort

Scriitor, gânditor, moralist francez

Nicolas de Chamfort

scurtă biografie

Personaj public francez, scriitor, filosof moral, revoluționar – s-a născut la Clermont-Ferrand la 6 aprilie 1741. Despre părinții săi biologici se știu foarte puține – doar că era fiul nelegitim al unui preot din sat; a fost crescut de asistenți maternali, soții Croiset. Tânărul și-a luat însuși numele de familie „Chamfort” când a intrat la Colegiul Teologic din Paris. După ce a studiat cu succes în ea, el, totuși, a decis să nu-și conecteze soarta cu serviciul Bisericii. Într-una dintre declarații, el a recunoscut că toată firea lui cere independență.

După ceva timp, faima a ajuns la Chamfort ca scriitor, scriitor de piese de teatru. Acestea din urmă au fost destul de populare, dar nu au rămas în repertoriul teatrelor. Câștigurile din scris, precum și veniturile din lecțiile private au fost principalele pentru el. Chamfort a devenit o personalitate populară în saloanele capitalei franceze, ușile celor mai buni dintre ei au fost deschise înaintea lui. În 1781 a fost admis la Academia Franceză. Un astfel de fapt din biografia lui Chamfort este cunoscut și ca aparținând uneia dintre cele mai mari loji masonice.

În ciuda faptului că aristocrații l-au tratat loial, iar el însuși era în serviciul de secretariat al prințului de Condé, Chamfort era pătruns de opinii democratice și de o antipatie arzătoare față de absolutism. Nu numai că a salutat cu căldură Revoluția Franceză, dar a luat parte personal și la asaltarea Bastiliei. Fiind beneficiar al unei pensii regale, a aprobat desființarea acesteia. El a fost autorul celebrului slogan „Pacea colibelor, războiul palatelor!”.

În perioada 1790-1791. Nicolas de Chamfort a acționat ca secretar al clubului iacobin, a compus discursuri publice pentru Mirabeau, dar a dezaprobat teroarea, nu a crezut în eficacitatea și oportunitatea ei. În 1792 a fost numit director al Bibliotecii Naţionale. Chiar în anul următor, Chamfort a fost denunțat pentru că a refuzat să scrie un pamflet guvernamental comandat, menit să restrângă libertatea de exprimare. Câteva zile mai târziu a fost eliberat cu condiția să fie în arest la domiciliu și ca în casa lui să locuiască un supraveghetor. Nedorind să suporte această întorsătură a evenimentelor, Chamfort a încercat să se sinucidă. Cu toate acestea, moartea din cauza mutilării a venit doar câteva luni mai târziu și s-a întâmplat pe 13 aprilie 1794.

Prietenii, sortând lucrurile scriitorului răzvrătit, au găsit manuscrise necunoscute, care au fost publicate la un an după moartea sa sub forma cărților Maxime și Gânduri și Personaje și Anecdote. Datorită aforismelor conținute în ele, Chamfort și-a câștigat faima, ceea ce nu i-a permis să-și uite numele până acum.

Biografie de pe Wikipedia

Sebastien-Rock Nicolas de Chamfort(francez Sébastien-Roch Nicolas de Chamfort; 6 aprilie 1741, Clermont-Ferrand - 13 aprilie 1794, Paris) - scriitor, gânditor, moralist francez.

Copil nelegitim, el a fost crescut de către părinți adoptivi - bacanul Francois Nicolas și soția sa Teresa Croiset. Absolvent al Universității din Paris. A scris poezie, comedii, a trăit din câștiguri literare, a fost o figură cunoscută în saloanele pariziene. În 1781 a devenit membru al Academiei Franceze.

El a salutat Revoluția Franceză, a participat la asaltarea Bastiliei. În 1790-1791 a fost secretar al clubului iacobin. Era prieten cu Mirabeau, i-a scris textele discursurilor publice. În 1792 a fost numit director al Bibliotecii Naţionale. În 1793 a fost arestat în baza unui denunț pentru respingerea terorii și eliberat câteva zile mai târziu. Înainte de amenințarea unei noi arestări, el a încercat să se sinucidă, medicii l-au salvat, dar câteva luni mai târziu a murit din cauza rănilor autoprovocate.

Chamfort a fost și francmason și a fost unul dintre cei mai mari Loja masonică„Nouă surori”.

Creare

Poeziile și operele dramatice ale lui Chamfort sunt practic uitate astăzi. A rămas în istorie cu o carte de observații și aforisme, Maxime și gânduri, Personaje și anecdote, publicată după moartea sa de unul dintre prietenii săi (1795). Spre deosebire de Montaigne, La Rochefoucauld, La Bruyère, el a susținut că o persoană se schimbă sub influența sistemului social în care trăiește.

El a venit cu titlul pentru pamfletul abatelui Sieyès: „ Qu'est ce que le tiers-état?” („Ce este a treia stare?”, ian. 1789).

Influență

Lucrările lui Chamfort au influențat dezvoltarea romantismului german. În Germania, prima ediție a cărții sale a fost primită cu entuziasm de Friedrich Schlegel, care a spus că opera lui Chamfort ocupă primul loc în genul său.

Vorbele alese ale lui Chamfort au fost traduse în rusă de la sfârșitul secolului al XVIII-lea, ele au fost adesea citate de P. A. Vyazemsky, A. I. Turgheniev. Chamfort, a fost prezentat în Biblioteca Pușkin asamblare completă scrierile lor. După cum mărturisește prințul Vyazemsky (fiul prietenului lui Pușkin), „el (adică Pușkin) mi-a dat constant instrucțiuni despre cum să tratez femeile, condimentând moralizarea lui cu citate cinice din Chamfort”. În lista autorilor citită de Eugene Onegin, se află Chamfort. (Capitolul VIII. Strofa XXXV).

A influențat profund aforismul european și american ulterior de la Ambrose Bierce și Nietzsche până la Cioran și Nicholas Gomez Davila.

Biografii populare Subiecte populare de citate și aforisme Autori populari de citate și aforisme Pilde populare

Numele artistului Nicolas de Staelîn Europa este mult mai faimos decât în ​​patria sa - în Rusia, unde mulți ani a rămas uitat nemeritat. Chiar și după ce opera emigranților a atras în sfârșit atenția istoricilor de artă autohtoni, s-a scris mult mai mult despre picturile lui Chagall și Kandinsky decât despre picturile lui Nicolas de Stael, în timp ce în Europa erau estimate la milioane de dolari. A câștigat recunoaștere în timpul vieții sale și a devenit unul dintre cei mai mulți artiști celebriîn Franța, dar la 41 de ani, în mod neașteptat pentru toată lumea, a decis să moară. Pentru mulți, motivele acestui act sunt încă un mister.

Nikolai de Stael s-a născut în 1914 la Sankt Petersburg într-o familie foarte bogată și distinsă: tatăl său, baronul Vladimir Stahl von Holstein, care provenea dintr-o veche familie baltică, a fost general în armata rusă și ultimul comandant al lui Peter. și Paul Fortress și mama sa, Lyudmila Berednikova, proveneau dintr-o familie faimoasă de editori de carte din Sankt Petersburg și erau rude cu compozitorul Alexander Glazunov. După revoluție, baronul von Holstein a fost nevoit să se ascundă timp de 15 luni împreună cu soția și copiii săi în casa soților Glazunov, fără a ieși în stradă, iar în 1919 au reușit să emigreze în Polonia.

În 1921, capul familiei a murit, un an mai târziu, mama s-a stins din viață, iar copiii au rămas complet orfani. Nicholas avea la acea vreme doar 8 ani. Cu toate acestea, soarta le-a fost favorabilă - toți au fost adoptați de părinți adoptivi din Belgia și crescuți în familia lor ca proprii copii. În casa ospitalieră a lui Emmanuel și Charlotte Frisero, nu au avut nevoie de nimic și au primit o educație bună. Părinții adoptivi au păstrat pentru ei numele de familie și titlul de baron al tatălui lor și s-au asigurat că nu uită de rădăcinile lor - un profesor de limba rusă a lucrat cu ei, li s-au citit cu voce tare lucrări de literatură rusă.

Când Nicolae și-a arătat capacitatea de a picta, părinții adoptivi i-au creat toate condițiile pentru a-și dezvolta talentul: a fost educat la Academia de Arte Frumoase Saint-Gilles. La 19 ani, a călătorit în Olanda, unde a studiat lucrările lui Rembrandt, Vermeer și Hals, apoi a vizitat Franța, Maroc, Algeria, Spania și Italia. În timpul unei călătorii în Africa, Nikolai l-a întâlnit pe a lui viitoarea soție, artista Jeanine Guillou. Portretul ei, pictat de de Stael, a devenit singura lui operă realistă, după care a abandonat complet acest stil: „ Nu știu ce am scris: viață moartă sau moarte vie?» Împreună cu Jeanine, artistul s-a întors în Franța, unde a decis să rămână pentru totdeauna.

În acest moment are loc formarea sa ca artist, iar în 1936 a avut loc prima sa expoziție la Bruxelles. În stilul lui Nicolas de Stael influență mare redată de artiști abstracti. Fiica sa Anna avea să scrie mai târziu: Desenul lui este nervos, încordat, amintește de o coardă de vioară întinsă și care vibrează.". Și artistul însuși a declarat: Scriu ca să mă eliberez de impresii, de toate sentimentele și de tot ce mă tulbură. Mâna mea este condusă de cel care stă înăuntru».

În 1944, în Parisul ocupat, proprietara celebrei galerii, Jeanne Boucher, a susținut o expoziție semi-subterană, unde au fost expuse lucrările lui de Stael alături de picturi de Kandinsky și Picasso. După eliberarea Franței de invadatorii germani, astfel de expoziții devin regulate, iar numele lui Nicolas de Stael devine una cu maeștrii recunoscuți ai picturii.

Curând faima artistului s-a extins cu mult dincolo de granițele Franței. După o expoziție la New York în 1953, toate cele 25 de picturi ale sale au fost vândute, după care de Stael și-a informat modest prietenul: „ Acum sunt milionar". Creșterea averii sale a fost facilitată și de faptul că, în același timp, a semnat un contract cu celebrul dealer american de artă Paul Rosenberg.

Cu toate acestea, la apogeul popularității sale, artistul cade brusc într-o depresie severă și prelungită. El refuză activ viata secularași pleacă spre sudul Franței. Pe 16 martie 1955, pe strada Reveli din Antibes, cadavrul artistului a fost descoperit de un localnic care trecea pe acolo. Nicolas de Stael a sărit pe fereastra propriului atelier. Acest pas nu a fost impulsiv - în ajunul morții sale, de Stael a mers să se consulte cu un avocat cum ar fi asigurați copiii săi dacă i s-ar întâmpla ceva. Raportul poliției menționa: A fost un act de disperare". Artistul a trăit doar 41 de ani.

Dar ce ar putea conduce la un astfel de pas un artist de succes și celebru, ale cărui picturi erau foarte apreciate în America și Europa? Cunoscuții lui De Stael susțin că dragostea nefericită a fost motivul. După moartea primei sale soții, s-a căsătorit a doua oară, dar în anul trecutÎn viața lui, a întâlnit o femeie pentru care a avut sentimente neîmpărtășite. Jeanne Mathieu a fost căsătorită, a crescut doi copii și a refuzat să părăsească familia. Cu o zi înainte de sinucidere, artista a sunat-o și a cerut o întâlnire, dar ea a refuzat din nou. Atunci Nicolas a adunat toate scrisorile ei adresate lui și i-a trimis-o soțului ei cu un bilet: „ Al tău a luat". Unul dintre criticii de artă englezi a scris: Stal a fost un personaj rus, Tolstoi, devorat de demonii lui Dostoievski. Și dacă acești demoni nu l-au atins la începutul carierei, atunci l-au atacat literalmente».

De 15 ani viata creativa Nicolas de Stael a creat peste o mie de tablouri, dintre care unele sunt acum evaluate în milioane de dolari. Așadar, una dintre ultimele sale lucrări, „Nud culcat”, în 2011 a fost vândută cu peste 7 milioane de euro. Abia în 2003 a avut loc în sfârșit la Sankt Petersburg o mare expoziție de lucrări ale lui Nicolas de Stael, după care au apărut în presă publicații despre el, iar la televiziune au arătat film documentar dedicat biografiei și operei sale. Dar până acum, pentru majoritatea compatrioților săi, numele său rămâne necunoscut.

Nicolas de Stael a fost foarte influențat de cunoștințele sale cu.