Slawische Schmuckamulette und Amulette. Altrussischer Schmuck - ihre Bedeutung. Über die Auswirkungen auf die Gesundheit.

Christlicher Glaube kämpfte mit allen Mitteln gegen das Heidentum. Versucht, alle Informationen zu löschen. Strafe für Götzendienst. Infolgedessen sind bis heute nur bruchstückhafte Informationen über den Glauben dieser Zeit erhalten geblieben, die wie winzige Perlen zwischen archäologischen Stätten, Annalen, Chroniken, Aufzeichnungen ausländischer Reisender und kirchlichen Lehren über den Kampf gegen Heiden verstreut sind. Zusammengenommen ermöglichen es diese Artefakte, die wichtigsten religiösen Merkmale nachzubilden und die historisch korrekte Bedeutung antiker Amulette wiederherzustellen.

Das Interesse an der orientalischen Kultur in Venedig verstärkte sich im 16. und 17. Jahrhundert und zeugt vom dekadenten Geschmack und der Leidenschaft für Luxus der Serenissima, die zu verfallen begann, aber bestrebt ist, ihr Ansehen zu bewahren. Die im Kunstwerk bereits vorhandenen schwarzen Köpfe wurden verwendet, um aus der Synthese verschiedener Charaktere wertvolle Nadeln herzustellen. So luxuriöser Marmor der venezianischen Kunst Diese Broschen aus dunklem Holz, Gold, Silber, Edelsteine und Perlen, außergewöhnlich verziert und von beträchtlicher Größe, waren fast ausschließlich der wohlhabenden Aristokratie vorbehalten.

Die Reize der alten Slawen sind vielseitig. Sie wurden auf der Brust getragen, Kleidung. Abgebildet auf Gebäuden, Bannern, Waffen. Gekleidet als Ringe, Armbänder. Die Figuren wurden an der richtigen Stelle platziert. Die Materialauswahl war vielfältig. Holz, Steine, Stoffe, Wurzeln, Knochen – beliebige improvisierte Rohstoffe wurden verwendet. Die Fähigkeit, mit Metallen zu arbeiten, wurde sofort in der Kunst der Aufführung verkörpert altes Amulett. Silber beeinflusste auf subtile Weise magische Funktionen. Gold multiplizierte Energiekraft. Moderne Technologien haben zu praktischen Variationen der Amulette der Slawen aus Stahl, Titan und Kunststoff geführt.

Der venezianische Pier, der es den Herstellern ermöglichte, die besten Techniken lokaler Juweliere auszuprobieren, wurde dann als Symbol der Stadt verbreitet, vom Karneval über die Regatta „Moro di Venezia“ bis hin zu den zwei Monden, die die Uhr auf der Uhr schlugen Mauro-Codussi-Turm. Noch heute ist dieses kostbare Juwel, das von berühmten Persönlichkeiten wie Ernest Hemingway, Arthur Rubenstein, Elton John und Liz Taylor geschätzt und besessen wird, ein Objekt der Elefantensammlung.

BEI In letzter Zeit Er dominierte oft den Monochromatismus mit Brillanten, Smaragden oder Rubinen für eine allgemein edle Klientel. Auch auf Anfrage bevorzugte Moretti, um den unterschiedlichen Bedürfnissen der Kunden gerecht zu werden, kleine Abmessungen im Vergleich zu venezianischen und wurde ausschließlich aus Metall hergestellt, niemals aus Holz.

Es gab eine genaue Einteilung nach Einsatzgebiet. Es gab Maskottchen für Frauen, Männer, universell. Mit den in einigen enthaltenen Kräften konnten nur erfahrene Priester fertig werden. Was außerhalb der Ehe konsumiert werden konnte, wurde für Familien oft kategorisch nicht empfohlen und umgekehrt. Die Art der Tätigkeit des Eigentümers bedeutete viel. Der Künstler, der Dichter braucht in der Schöpfungszeit nicht den gerechten Zorn des Vaterlandsverteidigers. Im Kampf erinnert sich der Krieger zuletzt an die Ernte.
Die große Vielfalt restaurierter Bilder lässt sich in mehrere große Gruppen einteilen.
Erstens sind dies die Hallen - sechzehn Sektoren des Sonnenkalenders, der Svarog-Kreis. Wenn man seine Kammer kennt, kann man seine eigenen Neigungen vorhersagen, seine Entwicklung planen, weniger Versuch und Irrtum machen, um Wohlstand zu erlangen.

Ihre Dekoration umfasste die Verwendung von Edelsteinen wie Korallen, Granaten und Rubinen sowie die Verwendung von weißer, schwarzer und manchmal grüner Emaille. Anhand von Dokumenten aus dem 17. Jahrhundert wurde festgestellt, dass diese Moretti von Gold- und Silberadlerjuwelieren geschmiedet wurden, einfach und praktisch, teilweise mit schwarzer Emaille auf Kopf und Brust bedeckt. Sonstiges Kennzeichen es gab einen weißen Turban mit Büschen und Punkten. Im achten Jahrhundert verbreitete sich ein neues Modell, der türkische, mit goldenen, geschwungenen Streifen und schwarz-goldenen Punkten auf dem weißen Turban.

Im zweiten - Sonnenzeichen. In der einen oder anderen Form symbolisierten sie die kontinuierliche Bewegung der Sonne über den Himmel, ihre Energie, die alles Leben auf der Erde nährt. Die Veranschaulichung der Drehung entlang des Verlaufs der Leuchte, nutzte die Möglichkeiten materielle Welt. Das Anti-Salz stellte jenseitige Werkzeuge zur Verfügung. In ihren Inschriften verflochten sich die universellen Elemente und primären Elemente auf unvorhersehbare Weise. Viele hatten göttliche Gönner hinter sich.

In der zweiten Hälfte des Jahrhunderts wurden diese Juwelen komplexer und verzierter und nahmen an verschiedene Formen. So wurde der Fluss mit seinen berühmten Morittis und ihrer Kunst zum wichtigsten Zentrum für die Verarbeitung dieser Dekorationen, und den sogenannten „Mori“ wurde das Adjektiv „fiumani“ als Ausdruck des Autochthonismus hinzugefügt. In letzter Zeit wird der Ohrring mehr von Männern geschmückt, während der Broschenverschluss am häufigsten von Frauen getragen wird; Sein Wert ist jedoch nicht so sehr ein Juwel, sondern ein Symbol und erkennbarer Charakter der Identität des Flusses.

Moretti ist es auch wertvolles Geschenk für hervorragend und besonders würdige Leute: Sie werden noch heute an Schiffspatrone, Präsidenten und ihre Frauen sowie an kürzlich in den Ruhestand getretene Personen verschenkt. In Übereinstimmung mit dem Diktat und den Wünschen des Kaisers schuf Crossidus ein bemerkenswertes Exemplar von außergewöhnlichem Erfolg; Danach begann er nach seinem kreativen Outfit neue Modelle zu kreieren. Moretti kannte eine unglaubliche Verbreitung in Istrien, den Kvarner-Inseln und dem Rest der Adria, Gorski Kotar und Vinodol im Gebiet von Kastua und Grobniko.

Die dritte Gruppe zeichnete Elemente der Umwelt oder Mythologie auf. Hier können Sie heilige Tiere treffen - einen Wolf, einen Glücksvogel, einen Falken, einen Drachen, einen Greif, eine Schlange, einen Bären. Gegenstände aus dem täglichen Leben - eine Axt, ein Hammer, ein Drakar, eine Schere, eine Axt, ein Schlüssel.

Vertreter dieser Sets wurden bizarr kombiniert, um die gewünschte Wirkung zu verstärken. Zusätzlich wurden für die nötige Betonung einzelne Runen oder ganze Runenphrasen auf das Amulett aufgebracht.

Als Hoflieferant brachte Giuseppe das Wappen von Archiduca auf die Visitenkarten und Werbetafeln seines Juweliers. Aus Wien kamen kostbare Emails, die es ermöglichten, ein Schmuckstück in einen Edelstein zu verwandeln. Giant war ein seriöses Unternehmen, das sich der Komplexität seiner Arbeit bewusst war, die ohne den Einsatz von Maschinen durchgeführt wurde. Er starb vor ein paar Jahren, ultra-neu, und hinterließ die River-Home-Tradition ohne Erben oder Lehrlinge. „Um Juweliere zu werden, müssen wir jeden Moment der Schöpfung leben, aktiv teilnehmen und uns ausschließlich dieser Arbeit widmen“, erinnerte sich Giraldi in einem seiner jüngsten Interviews.

Für einige Männer ist die Liebe der Frauen zu Schmuckstücken ein Anlass für Witze, für andere - für Bewunderung. Aber die Tradition, Schmuck anzuziehen, kam von entfernten Vorfahren zu uns.

Dirham, Ring, noch eine halbe Griwna
Interessanter Vyatich Colt
Oder besser gesagt zwei - eine wunderbare Zeichnung
Hakenkreuz-Sonnenwende

Und Enten, Enten
Ich liebe dieses Symbol
Es ist etwas ruhig
Der Schmied gab schüchtern...

Laut der Kunsthistorikerin Erna Toncinich mit Rodolfo Giraldi endet die Geschichte mit den einstigen Künstlern aus Rijeka, denen, die das Handwerk nach einem langen Praktikum erlernten, und außergewöhnlichen Handwerkern, denen, die sich bei der Herstellung von Schwarzkopfjuwelen um sie kümmerten, Leidenschaft, Liebe. Giraldi galt als der letzte tote lebende Seemann, weil die aktuelle Produktion die Tradition der Arbeitsmethoden und Materialien nicht respektiert. "Es kann keinen Wettbewerb geben", sagte Giraldi, "weil es keine Messbedingungen gibt."

Zu einem riesigen Ornament geformt, lehrte er Josef Antoniu, einen Juwelier albanischer Herkunft, die Kunst des Handwerks. Viele seiner Zeichnungen, Werke und Modelle können im maritimen und historischen Museum des kroatischen Flussufers Rijeka bewundert werden. Davon positives Ergebnis es fällt negativ aus, in das geschmolzenes Gold gegossen wird. Wenn das Gold hart wird, erhält man Goldgewinn. Die Oberfläche des Positivs wird mit Leim und Messern geschliffen, damit die Emaille aufgetragen werden kann und sie zu einer feinen Pulverlösung bringt.

Lewin Wjatscheslaw Nikolajewitsch (stvs)

Die Menschen der Antike glaubten, dass die Seele einer Person durch die Löcher unseres Körpers hinausfliegen könnte oder umgekehrt eine böse Magie ins Innere eindringen könnte. Es war auch notwendig, die Arme und Beine, die am anfälligsten für Verletzungen und Blutergüsse sind, auf magische Weise zu schützen. Schließlich war es notwendig, die Energiezentren und -kanäle des Körpers zu schützen.

Dieses Pulver wird in Salpetersäure gegossen, in der es zwei Stunden bleibt, gewaschen und dann getrocknet. Auf einem Stück Glas wird die Emaille mit etwas Wasser angerührt. Diese Paste wird auf eine goldene Skelettnadel aufgetragen, die zuvor mit Perchlorsäureresten gereinigt wurde, die sich beim Schneiden und Dekorieren angesammelt haben. Wenn du Glasur auf ein Skelett gibst, formt es deinen Kopf. Die Bögen für das Ohrläppchen werden besonders erfasst, dann wird die Plastizität von Nase und Kinn betont. Drei goldene Punkte sind sichtbar und repräsentieren die Augen und Lippen.

Die Menschen vertrauten nicht zu sehr auf ihre Fähigkeit, dem Bösen zu widerstehen, und versuchten, ihren Körper mit Gegenständen aus Knochen, Holz oder Metall zu schützen. Natürlich wurde der Baum "edlen" Arten vorgezogen: Eiche, Birke, Kiefer. Der Knochen musste von einem starken, furchtlosen Tier stammen: einem Bären, einem Tiger. Vor allem aber eigneten sich Metalle und Edelsteine ​​zum Schutz von Seele und Körper. Alte slawische Mythen stellen Gold und Silber in Verbindung mit Sonnenlicht und Blitzen des Gottes Perun, dem wichtigsten der heidnischen Götter. So hatte Schmuck in der Antike eine religiöse, magische Bedeutung. Schmuck wurde nicht so sehr "für die Schönheit" getragen, sondern als Amulett, ein heiliger Talisman. Die Kleidung der alten slawischen Frauen enthielt (wie auch heute) viel mehr Schmuck als die der Männer.

Das Modell wird dann in einen kleinen zylindrischen Längsschnittofen gegeben. Dieser Vorgang ist die ursprüngliche Emaillierung. Der Sekundenzeiger ist präziser, die Form des Kopfes wird verbessert, die Kanäle werden gereinigt und mit eventuellen Emaillestiften gefüllt. Dann formt er seine Nase und setzt schwarze Punkte auf den weißen Turban. Nach dem Spülen wird das Moreto mit Linden und Glanz mit einer Grundierung oder einer Bürste mit einer Zahnbürste gereinigt. Früher wurden die Öfen mit Kohle befeuert, jetzt werden Elektroherde verwendet, und das Ergebnis variiert leicht. Dann kommt das Reinigen und Glätten.

Wenn es fertig ist, wird es mit Korallen, Rubinen oder anderen Steinen geschmückt. Aber weiter dieser Moment es ist noch nicht vorbei, die Details machen den Unterschied. Es gibt Moretti mit und ohne Ohrringe, mit Edelsteinen und gewöhnlichen Steinen, kurz gesagt, es hängt vom Wunsch des Käufers und der Vorstellungskraft derjenigen ab, die sie kreieren. Die größte Herausforderung für die heutige Moralproduktion ist der Schutz traditioneller Verarbeitungstechnologien. Heute werden leider fertige Emailpasten oder Glasuren verwendet, die schnell trocknen, ohne dass ein Backen erforderlich ist, viele verwenden sogar Elektroöfen aus Kunststoff, die Kohlenstoff ersetzt haben, anstelle von Edelsteinen wie Rubinen und Korallen. künstliche Steine, während die Sepia-Knochenmodellierung ihren Platz in den Terrakotta-Formen verlassen hat.

Seit uralten, wahrhaft höhlenartigen Zeiten, ist eine Frau ein Objekt fast religiöser Verehrung durch ihren ewigen Freund und Gefährten – einen Mann.

Zuerst bringt eine Frau Kinder zur Welt. Zweitens ist es die Frau, die Trägerin ist alte Weisheit Stamm, seine Mythen und Legenden. In den Augen unserer Vorfahren war eine Frau nicht nur kein „Gefäß“ böser Mächte – im Gegenteil, sie war ein viel heiligeres Wesen als ein Mann. Daher musste es, wie alles Heilige, besonders sorgfältig bewacht werden. Daher - mit ein bisschen Wohlstand - und dem goldenen Brokat von mädchenhaften Stirnbändern und bunten Perlen und Ringen.

Die zwingende Verpflichtung, den Wert dieses Symbols, das zum Synonym für die Flussidentität geworden ist, nicht zu verfälschen, besteht darin, alle Formen zu verurteilen, die die ursprünglichen Verfahren nicht respektieren und die Bedeutung vergangener Jahrhunderte zerstören, wie der Kunstlehrer Teodor de Canziani Jaksic in erinnerte sein Buch „Moretto fiumano“ .

Moretto ist jetzt in einer reichhaltigen und prestigeträchtigen Monographie in vier Sprachen erhältlich, herausgegeben von Edith und kuratiert von Erna Toncinich, Kunstkritikerin und Kunstkritikerin. Die Festwoche beginnt mit der Wahl der Karnevalskönigin und der feierlichen Übergabe der Stadtschlüssel an die Volkspartei. Sie setzen sich fort mit dem Kinderfasching und gipfeln im internationalen Faschingsumzug, einer Kombination aus Tradition und figurativen Reminiszenzen an die Moderne, die mit vielen allegorischen Rinden und Massagen aufwartet und von Millionen Menschen mit TV-Berichterstattung verfolgt wird.

Wissenschaftler schreiben, dass die Slawen, die sich in den VI-VII Jahrhunderten im Waldgürtel Osteuropas niederließen, von den traditionellen Orten der Gewinnung von Nichteisenmetallen abgeschnitten waren. Daher entwickelten sie bis zum 8. Jahrhundert keine spezielle, nur inhärente Art von Metallschmuck. Die Slawen benutzten die damals in ganz Europa existierenden, von Skandinavien bis Byzanz.

Parachute "Mashkarani Rally Paris-Bacharach" ist eine Folge der Parade, eine Art Parodie auf die glorreiche Paris-Dakar und viele andere Funsport- und Unterhaltungsveranstaltungen. Assyrische Inschrift auf dem Obelisken. Der Bernsteinhandel in den baltischen Ländern begann in der Jungsteinzeit. Von den wichtigsten Bergbauzentren in Jütland und den östlichen baltischen Ländern sowie in Litauen verbreitete sich Bernstein nach Mittel- und Osteuropa und erreichte sogar Ägypten. Nur zwei dieser Gräber fanden 400 Bernsteinperlen. Dies beweist, dass Bernstein nicht nur von den Griechen und Römern geschätzt wurde.

Slawische Handwerker begnügten sich jedoch nie damit, Modelle zu imitieren, die von Nachbarn übernommen oder von Kaufleuten und Kriegern aus fremden Ländern mitgebracht wurden. In ihren Händen erlangten "paneuropäische" Dinge bald eine solche "slawische" Individualität, dass moderne Archäologen erfolgreich die Grenzen der Siedlung der alten Slawen und innerhalb dieser Grenzen - die Gebiete einzelner Stämme - bestimmen. Aber der Prozess der gegenseitigen Durchdringung, der gegenseitigen Bereicherung der Kulturen blieb nicht stehen, da es damals keine streng bewachten Staatsgrenzen gab. Und jetzt kopierten ausländische Schmiede den neuen slawischen Stil und setzten ihn auch auf ihre eigene Weise um, und die Slawen betrachteten weiterhin die Trends der "ausländischen Mode" - westlich und östlich.

Philologen sind überrascht, dass die ägyptische Sprache den Namen „Sakal“ als litauisches Wort „Saka“ hat. Williamson weist darauf hin, dass der ehemalige Hafen von Sakyai nördlich von Königsberg liegt. Die sogenannte Überlandhandelsroute, auf der das Römische Reich mit den weißen Rändern der alten Eisenzeit verbunden war. Zwei Zweige der Bernsteinstraße sind bekannt: Glatz und Mähren. Später, als die Barbaren begannen, Rom zu stehlen, wurden die Landstraßen unsicher und ihr Handel brach zusammen. Straßen Ostsee waren dauerhafter.

Die Griechen und Römer schätzten Bernstein sehr und nannten ihn „Gold des Nordens“. Während des Römischen Reiches beschwor Kaiser Neros Faszination für das bernsteinfarbene Haar seiner geliebten Frau die Bernsteinmode herauf. Alle römischen Damen bemalten ihre Haare mit Bernstein und verlangten nach echtem Bernstein. Bernstein galt damals als Luxusprodukt: Aus Bernsteingeschirr wurde modischer Bernsteinschmuck hergestellt, er wurde oft als Räucherwerk verwendet, weil er mit einem prickelnden Duft verbrennt. Während der Regierungszeit dieses Kaisers wurde eine kleine Bernsteinstatue mehr geschätzt als ein junger, gesunder Sklave.

Griwna

Ein um den Hals getragener Metallreifen schien alter Mann eine zuverlässige Barriere, die verhindern kann, dass die Seele den Körper verlässt. Wir nannten ihn "Griwna". Dieser Name ist mit dem Wort „Mähne“ verwandt. Anscheinend bedeutete dieses Wort in der Antike "Hals".


Für einige Völker wurden Griwna von Männern getragen, andere von Frauen, aber Wissenschaftler sagen, dass es immer und für alle, einschließlich der Slawen, ein Zeichen für eine bestimmte Position in der Gesellschaft war, sehr oft wie ein Verdienstorden.

Besonders geschätzt wird transparenter rosa und goldener Bernstein, aus dem Schmuck und kleine Haushaltsgegenstände hergestellt wurden. Unreiner Bernstein wurde nur für Weihrauch verwendet. Plinius der Ältere schrieb, dass der durchscheinende rote und vor allem goldene Bernstein der Römer sehr geschätzt wurde, und wies darauf hin, dass diese Bernsteinart nur an der Ostseeküste zu finden sei. Der römische Ritter, der als Vorsitzender der Julischen Spiele „Nero“ noch lebt, wurde aus pannonischem Bernstein nach deutschem Bernstein geschickt.

Er reiste zu diesen kommerziellen Zwecken entlang der Küste und gewann dort so viel Bernstein, dass er mit Netzen zugenäht wurde, die den Raubtieren der Bestie ausgebreitet wurden, getrennt von der Zuschauertribüne. Gefundene Schätze baltischer Bernsteinrohstoffe zeigen, dass Bernstein von der Ostseeküste nach Rom und in seine Kolonien gebracht wurde. Bernstein, der ins Römische Reich transportiert wurde, wurde an Zwischenstationen gelagert. In Ostpreußen, unweit des Kurischen Haffs, liegen drei Winterbernstein-Rohstoffe an Seen.

Hryvnias werden oft in den weiblichen Bestattungen der alten Slawen gefunden. Daher bestehen Archäologen zu Recht darauf, dass es sich um „typisch weiblichen“ Schmuck handelte, wie Perlen und Tempelringe.

Alte slawische Handwerker stellten Griwna aus Kupfer, Bronze, Billon (Kupfer mit Silber) und aus weichen Zinn-Blei-Legierungen her und bedeckten sie oft mit Silber und Vergoldung. Kostbare Griwna wurden aus Silber hergestellt.

Die alten Slawen trugen verschiedene Typen Griwna, die sich in der Herstellungs- und Verbindungsmethode der Enden unterschieden. Und natürlich bevorzugte jeder Stamm seinen eigenen, besonderen Look.

Dart Hryvnias wurden aus einem "Drot" hergestellt - einem dicken Metallstab, der normalerweise einen runden oder dreieckigen Querschnitt hat. Schmiede drehten es mit Zangen und erhitzten es in Brand. Je heißer das Metall war, desto feiner war der „Schliff“. Wenig später erschienen Griwna aus rhombischen, sechseckigen und trapezförmigen Pfeilen. Sie waren nicht verdreht und zogen es vor, ein Muster in Form von Kreisen, Dreiecken und Punkten darauf auszuschlagen. Diese Griwna wurden in Grabhügeln des 10.-11. Jahrhunderts gefunden.

Ähnliche, nur nicht durch ein Schloss verbunden, sondern einfach durch weit auseinander liegende Enden, wurden von den Slawen selbst hergestellt. Die offenen Enden solcher Griwna waren vorne. Sie dehnen sich schön aus, aber der Rücken neben dem Hals ist rund, um das Tragen angenehmer zu machen. Ihre übliche Verzierung bestand aus Dreiecken mit Wölbungen im Inneren. Archäologen nennen sie "Wolfszahn". Solche Griwna aus Billon, Bronze und minderwertigem Silber wurden im X-XI Jahrhundert im Stamm der Radimichi getragen. Im 11. bis 12. Jahrhundert begannen Radimichi, die Enden der Griwna mit schönen quadratischen Platten zu verbinden, die gestempelt oder gegossen wurden. Einige Platten, die über eine große Fläche verstreut sind, wurden eindeutig in derselben Werkstatt gegossen, sogar in derselben Form. Dies weist auf einen entwickelten Handel hin und darauf, dass die alten russischen Meisterjuweliere nicht nur auf Bestellung, sondern auch für den Markt arbeiteten.

Einige Halsbänder aus dickem oder bronzefarbenem Draht wurden "einfach so" ohne zusätzliche Verzierungen getragen. Aber wenn der Eisen- oder Farbdraht dünn genug war, wurden Perlen, runde Plaketten, ausländische Münzen und Glocken darauf aufgereiht.

Die zahlreichsten waren verdrehte hryvnias. Slawische Handwerker haben sie verdreht verschiedene Wege: "einfaches Tourniquet" - aus zwei oder drei Kupfer- oder Bronzedrähten; "komplexes Kabel". Manchmal wurde ein einfaches oder dünnes Tourniquet mit einem dünnen, gedrehten Draht um die Oberseite gewickelt.

Tempelringe

Die Verzierung des Kopfschmucks, der normalerweise in der Nähe der Schläfen angebracht wurde, wurde von Archäologen als "zeitliche Ringe" bezeichnet.

Slawische Frauen Schläfenringe wurden an einem Kopfschmuck (der Krone eines Mädchens, der Krone einer verheirateten Frau) an Bändern oder Riemen befestigt, die das Gesicht schön umrahmten. Manchmal wurden die Ringe in die Haare eingewebt, an manchen Stellen sogar wie Ohrringe ins Ohrläppchen gesteckt. Manchmal bildeten die Schläfenringe, die an einem Riemen aufgereiht waren, eine Krone um den Kopf. Und doch wurden die meisten von ihnen getragen, wie es dem Namen nach sein sollte - an den Tempeln. Wie Ausgrabungen gezeigt haben, wurden Schläfenringe in westlichen und Osteuropa, Norden und Süden. Sie wurden seit der Antike getragen - und doch galten sie im 8.-9. Jahrhundert als typischer slawischer Schmuck und erfreuten sich bei den westslawischen Stämmen großer Beliebtheit. Allmählich breitete sich die Mode für Schläfenringe aus Ostslawen, die ihren Höhepunkt im XI-XII Jahrhundert erreichten.

Mädchen im Teenageralter, die noch nicht in das Brautalter eingetreten waren, trugen überhaupt keine Schläfenringe oder trugen im Extremfall die einfachsten, aus Draht gebogenen. Brautjungfern und Junge verheiratete Frau, brauchten natürlich verstärkten Schutz vor bösen Mächten, denn sie mussten nicht nur sich selbst schützen, sondern auch zukünftige Babys – die Hoffnung der Menschen. Ihre Schläfenringe sind daher besonders reich verziert und zahlreich. Und ältere Frauen, die aufhörten, Kinder zu gebären, verließen nach und nach die reich verzierten Schläfenringe und vererbten sie an ihre Töchter. Schläfenringe mit Perlen auf Drahtbasis sahen ganz anders aus. Manchmal wurden Metallperlen glatt gemacht und durch Drahtspiralen getrennt - solche Ringe wurden nicht nur von Slawen, sondern auch von Frauen der finno-ugrischen Völker geliebt. Im 11. und 12. Jahrhundert war es eine beliebte Dekoration für weibliche Anführer (Nachkommen des alten Vod-Stammes leben noch immer in der Nähe von St. Petersburg). Novgorod-Frauen des 11. bis 12. Jahrhunderts bevorzugten Schläfenringe mit Perlen, die mit kleinen Körnern verziert waren - Metallkugeln, die auf die Basis gelötet wurden. Im Stamm der Dregovichi (Gebiet des modernen Minsk) wurde ein großes Silberkorn an einem Rahmen aus aus Kupferdraht gewebten Perlen befestigt. In Kiew des 12. Jahrhunderts wurden Perlen dagegen aus feinem Filigran geschnürt.

Ohrringe

Vor nicht allzu langer Zeit haben unsere Fashionistas Drahtohrringe in Armbandgröße eingeführt, die der älteren Generation wie üblich nicht wirklich gefielen. Und doch stellt sich einmal mehr heraus, dass die „neue Mode“ schon tausend Jahre alt ist, wenn nicht sogar älter. Ähnliche Ringe (nur häufiger nicht in den Ohren, sondern an den Schläfen) wurden von Frauen des Krivichi-Stammes getragen (Oberlauf des Dnjepr, westliche Dwina, Wolga, Zwischenfluss von Dnjepr und Oka). Ein Ende eines solchen Rings wurde manchmal zu einer Schleife für einen Anhänger gebogen, das zweite ging dahinter oder wurde gebunden. Diese Ringe werden "Krivichi" genannt. Sie trugen mehrere Teile (bis zu sechs) im Tempel.

Ähnliche wurden im Nordwesten des Territoriums der Nowgorod-Slowenen gefunden, sie wurden jeweils nur einzeln angelegt, seltener zwei auf jeder Seite des Gesichts, und die Enden der Ringe wurden nicht gebunden, sondern gekreuzt. Im 10.-11. Jahrhundert wurden Glocken und dreieckige Metallplatten manchmal an Ketten an Drahtringen aufgehängt, manchmal sogar in mehreren Reihen. Aber unter den Slowenen, die in der Stadt Ladoga lebten, kamen Mitte des 9. Jahrhunderts Ringe mit einer nach außen gedrehten spiralförmigen Locke in Mode. Es ist nicht auszuschließen, dass sie von der südlichen Ostseeküste, aus dem slawischen Pommern, zu dem die Ladoga-Bewohner enge Beziehungen pflegten, dorthin gelangten.

Im Allgemeinen waren Ohrringe bei den alten Slawen nicht besonders beliebt und erschienen normalerweise als Nachahmung einer fremden Tradition. Prinz Svyatoslav bekam seinen berühmten Ohrring wahrscheinlich, weil er die meiste Zeit in einem fremden Land verbrachte, auf Feldzügen.

Armbänder

Die Mode für sie erschien Mitte des 12. Jahrhunderts und dauerte bis zum Beginn des 14. Jahrhunderts.

Armbänder sind die frühesten uns bekannten slawischen Schmuckstücke: Sie stoßen in Schätzen und bei Ausgrabungen von Siedlungen ab dem 6. Jahrhundert auf.

Das Wort Armband kam aus dem Französischen in unsere Sprache. Die alten Slawen nannten die Armbänder "Reifen", dh "was die Hand bedeckt", sowie "Ärmel". Sie waren mit Edelsteinen und Perlen verziert und mit Goldketten versehen. Großen Wert legte man auf die Verschlüsse von Armbändern, die mit Emaille verziert waren. Es ist nicht genau bekannt, wer Reifen trug - Männer oder Frauen. Archäologen finden sie selten in männlichen Bestattungen und betrachten die Dekoration selbstbewusst als spezifisch weiblich. Aber auf den Seiten der Chroniken begegnen wir Prinzen und Bojaren "mit Reifen an den Händen".

Die alten Slawen stellten Armbänder aus verschiedenen Materialien her: aus mit einem Prägemuster überzogenem Leder, aus Wollstoff, aus einer starken Schnur, die in ein dünnes Metallband gewickelt war, aus massivem Metall und sogar ... aus Glas.

Trotz der Billigkeit und des regen Handels konnten sich Glasreifen in der Landbevölkerung nicht durchsetzen.

Anscheinend bevorzugten die Dorfbewohner Metallarmbänder, meist Kupfer. Sie wurden an der rechten und linken Hand getragen, manchmal mehrere Stücke.

Sehr beliebt waren Armbänder, die aus mehreren Drähten verdreht, "falsch verdreht", dh in Tonformen nach Wachsabgüssen aus verdrehten Armbändern gegossen und auch gewebt wurden - auf einem Rahmen ohne Rahmen.

Sehr schön und vielfältig sind "Plate" (aus Metallplatten gebogene) Armbänder, geschmiedet und gegossen.

Aus vormongolischer Zeit sind Armbänder einer anderen Sorte erhalten geblieben - „gefaltet“, bestehend aus zwei Hälften, die durch kleine Schleifen und eine Schließe verbunden sind. Armbänder wurden immer rund gemacht, aber unterschiedlich im Querschnitt: glatt, gedreht, gedreht, quadratisch, gerippt, dreieckig. Ihre Farben waren auch reich: schwarz, braun, grün, gelb, türkis, lila, blau, farblos usw. Eine beträchtliche Anzahl von Armbändern wurde aus Bernstein hergestellt.

Die Armbänder zeigten am häufigsten Wassersymbole: ein Geflecht, ein Wellenmuster, Schlangenköpfe. Dies liegt in erster Linie an dem Zweck von Armbändern: Sie wurden von Mädchen während Meerjungfrauen getragen - Feiern über gutes, fruchtbares Wasser.

Anhänger

Anhänger wurden an langen Schnüren oder Ketten getragen und am Kleid auf der Brust oder am Gürtel befestigt. Sie waren aus Silber, Kupfer, Bronze und Bilon. Am häufigsten fungierten Anhänger als Amulette und wurden in Form heidnischer Symbole ausgeführt. Es gibt bis zu 200 Typen verschiedene Sorten Anhänger. Am beliebtesten waren Anhänger, die Haushaltsgegenstände (Löffel, Schlüssel, Kämme) oder Reichtum (Messer, Beile) symbolisierten, Anhänger in Form von Tieren: Vögel oder Pferde, die Symbole des Glücks waren und immer von Sonnenzeichen begleitet wurden, wie z sowie geometrische Anhänger: rund, Mond, Kreuze, Rauten usw.

Bei den Mädchen waren Anhänger in Form des Mondes besonders beliebt, da sie als Patronin der Unverheirateten galt. Weit verbreitet waren Anhänger in Form von Miniaturkämmen mit zwei Tierköpfen. Der Kamm hat seit langem magische Funktionen als Schutz einer Person vor Infektionen. Natürlich wurden Sonnenthemen sowie Wassersymbole häufig verwendet.

Alle oben genannten Arten von Anhängern existierten bis zum 13. Jahrhundert. Etwas länger, bis ins 15. Jahrhundert, gab es Glockenanhänger. Sie wurden im Set mit anderen Anhängern, Halsreifen, Kronen getragen, aber meistens mit Taschen, am Gürtel oder an den Ärmeln. Als Symbole des Donnergottes sollten sie mit ihrem Klang böse Geister vertreiben.

Amulette

Alles an moderne Sprache"Dekorationen" genannt, hatten in der Antike eine klar lesbare religiöse, magische Bedeutung. Genauso wie für einen gläubigen Christen das Kreuz, das er um den Hals trägt – sei dieses Kreuz sogar ein Schmuckstück

Viele slawische Amulette sind ziemlich klar in männlich und weiblich unterteilt (wir stellen übrigens fest, dass in der christlichen Zeit auch Brustkreuze auf die gleiche Weise unterschieden wurden).

Die "Sonnensymbolik" ist deutlich in den runden Anhängern-Amuletten zu sehen, die auch Teil der Kleidung der Frauen waren. Sie wurden in der Regel seltener aus Billon oder Bronze hergestellt - aus hochwertigem Silber.

Wenn für die runden "Solar" -Anhänger hauptsächlich gelbe Legierungen verwendet wurden, dann wurde für Anhänger - "Mond" häufiger weiß, in der Farbe des Mondlichts - Silber oder Silber mit Zinn und Bronze - nur gelegentlich. Es ist verständlich, denn wie Wissenschaftler schreiben, spiegelte sich der alte Mondkult, der nicht nur unter den Slawen, sondern auch unter anderen alten Völkern Europas und Asiens verbreitet war, in den Monden wider. Lunnitsa erschien im 10. Jahrhundert in slawischen Bestattungen. Meist wurden sie mehrteilig als Teil einer Halskette getragen, ansonsten wurden sie wie Ohrringe in die Ohren gesteckt. Wohlhabende Frauen trugen Monde aus reinem Silber. Oft sind sie von feinster Schmuckarbeit geprägt, sie sind mit kleinsten Maserungen und filigran verziert. Bei solchen Monden wurde jede kleinste Kugel von Hand gelötet.

In Lunnitsa, die die meisten Frauen gerne trugen, war das Metall billiger und die Arbeit einfacher. Solche Monde wurden in der Regel nach einem fertigen Wachsguss hergestellt, in den Metall gegossen wurde. Tonabgüsse wurden auch zum Gießen verwendet. Oft gab es auf solchen Monden ein Blumenornament. Das ist kein Zufall, denn die „Pflicht“ des Mondes bestand darin, das Pflanzenwachstum zu überwachen.

Slawische Amulette: Amulette

Charms-Amulette können in Form von magischen Symbolen oder besonderen Figuren vorliegen. Schutzfiguren wurden in der Regel in ganzen Sets in Form von Dekoration getragen. Sie wurden an einer halbrunden Schleife aufgehängt, mit Metallketten befestigt und im Brustbereich, näher am Herzen, am Körper angelegt.

Der Bogen in Form eines Halbmondes wurde nicht zufällig gewählt, er symbolisiert das Firmament. Außerdem wurden drei Punkte darauf ausgeschlagen, die Sonnenaufgang, Sonnenuntergang und Mittag anzeigen. Meistens finden Sie Amulette mit fünf Figuren: einen Schlüssel, einen Kiefer eines Raubtiers, zwei Löffel und einen Vogel.

Slawische Amulette für Frauen

Alles, was die Menschen in der Antike trugen, hatte eine praktische Bedeutung. Alle Schmuckstücke von Frauen und Männern waren Amulette: Armbänder, Ringe, Monista, Anhänger, Ohrringe und sogar scharlachrote Bänder, die Mädchen in ihre Haare flochten.

Bei nördliche Völker So trugen Frauen beispielsweise Anhänger, deren Elemente beim Gehen aneinander schlugen und mit diesem Geräusch böse Geister verscheuchten. Das können einfache Glocken oder Figuren aus Holz oder Metall sein. Hähne, Pferde, Enten, Froschschenkel und andere zoomorphe Symbole wurden geschnitzt.

Besonderes Augenmerk wurde auf den am stärksten gefährdeten Bereich gelegt: Hals, Brust, Solarplexus. Deshalb trugen Frauen voluminöse Halsketten, Monista und anderen Talisman-Schmuck um den Hals. Eines der gebräuchlichsten Materialien für ihre Herstellung waren Perlen. Tatsächlich sind Perlen Glas, und die Eigenschaften von Glas wurden von Zauberern und Wahrsagern immer genauso geschätzt wie die Eigenschaften von Kristall. Glas schützt nicht nur vor dunkle Kräfte, sondern schont auch die menschliche Gesundheit, da es seine Energieströme ausgleichen kann.

verschiedene Nationalitäten in andere Zeit Anhänger wurden auf unterschiedliche Weise getragen: in Form einer Halskette um den Hals, an einem Gürtel, an einem Kopfschmuck befestigt.

Pflichtelement Frauenkostüm es gab hüte, die unter anderem eine schutzfunktion hatten. Bei den slawischen Völkern findet sich die Vogelsymbolik häufig in Kopfbedeckungen von Frauen. Ein Kokoshnik zum Beispiel könnte als „Hahn“ bezeichnet werden, da ein Kokosh ein Hahn ist. Gehörnte Tritte symbolisieren eine Ente (ein Tritt ist eine Ente). Es gab auch Kopfbedeckungen, die so Elstern genannt wurden. Gewöhnliche Schals hatten meistens eine schützende scharlachrote Farbe, auf die dieselben Vögel, Pflanzen und andere Schutzsymbole gestickt waren.

Die Mädchen durften keine Hüte tragen, aber sie hatten die sogenannten Stirnbänder. Es könnte ein gewöhnliches scharlachrotes Band oder aus Metall sein, an dem Amulette in Form von Anhängern befestigt waren. Unter allen Metallen wurden Amulette am häufigsten aus Kupfer oder Bronze hergestellt, wenn es die Mittel erlaubten, wurden Silber und Gold verwendet.

Ein weiblicher Kamm fungierte auch als Amulett. Er hatte sieben Zinken (für viele Völker der Welt ist dies eine magische Zahl, die vor dem bösen Blick und Krankheiten schützt). Außer, abgesondert, ausgenommen direktes Ziel, Kämme wurden in verschiedenen magischen Riten verwendet, wurden für Verschwörungen und zur Heilung einer kranken Person verwendet. Nicht umsonst wird der Kamm oft in Märchen erwähnt. Dort wurde er als magischer Assistent eingesetzt.

Frauen trugen Ohrringe, und sie erfüllten auch eine Schutzfunktion. Ohrringe bestanden aus einem oder mehreren Metallanhängern. Es könnte ein Schlüssel sein, der Reichtum symbolisiert, ein kleiner Löffel, der den Wohlstand im Haus symbolisiert, ein Stößel einer Stupa - ein Zeichen für Fruchtbarkeit und Männlichkeit. Stanzen und Schneiden von Gegenständen in Anhängern, dargestellt in Form von Tierkiefern, Sägen, Äxten, Sicheln usw. galten als mächtiges Amulett gegen böse Geister und Angriffe wilder Tiere im Wald.

Es wurde lange geglaubt, dass Frauen anfälliger für den Einfluss jenseitiger Kräfte sind als Männer, weshalb sie Tag und Nacht starken Schutz benötigten. Um sich nachts vor den bösen Geistern der Navi-Welt zu schützen, legen Frauen spezielle Mondketten an. Sie waren aus Silber in Form von Anhängern, rund oder in Form eines Halbmonds.

Slawische Amulette für Männer

Männer hatten viel weniger Amulette als Frauen, aber sie hatten es auch. So wurden zum Beispiel Sonnenschutzzeichen in die Schnallen von Regenmänteln, die sogenannten Broschen, geschnitzt.

Auf den tragbaren Anhängern der Männer zeigten sie ein Fruchtbarkeitssymbol - ein achtzackiges Kreuz, ein Sonnenzeichen - ein gewöhnliches Kreuz, ein Erdzeichen - Rauten, Sonnenzeichen - Hakenkreuze sowie Fische, Tiere, Vögel, der Himmel.

Außerhalb der Heimat wurden Männer durch Anhänger geschützt, die Enten oder Schlittschuhe darstellten. Männer kämpften ständig, daher waren Amulette für sie wichtig, schützten sie vor Verletzungen und brachten den Sieg in Schlachten.

Solche Amulette waren Reißzähne und Klauen von Wildtieren, insbesondere Wölfen, sowie Anhänger in Form von Messern, Schwertern und Dolchen.

Sowohl Männer als auch Frauen trugen Armbänder aus Metall, Glas und Knochen mit Schutzsymbolen an den Händen.

Erinnern Sie sich an das Bild der Prinzessin aus slawischen Märchen. Bevor sie anfing, Wunder zu wirken, löste sie sich auf lange Ärmel dein Hemd. Und tatsächlich, in der Antike, die Ärmel an Frauenkleidung waren breit und lang, bis zum Boden. Sie wurden erst entlassen, als sie einen rituellen Tanz zu Ehren der Erdgöttin Makosh tanzten. Den Rest der Zeit wurden die Ärmel mit Armbändern befestigt: erstens, damit böse Geister nicht durch sie eindringen konnten, und zweitens, um es bequemer zu machen. Die Ärmel der Männerkleidung waren ebenfalls breit, aber nicht lang, sie wurden mit Amuletten "versiegelt".

Perlen

Das Wort "Perlen" moderne Bedeutung wurde ab dem 17. Jahrhundert auf Russisch verwendet, bis dahin nannten die Slawen diese Art von Schmuck anscheinend "Halskette", dh "was sie um den Hals tragen". Archäologen schreiben in ihren Werken oft so: "... es wurde eine Perlenkette gefunden." Tatsächlich besteht der Faden oft aus sehr großen (ca. 1,5 cm Durchmesser) Perlen, gleicher oder unterschiedlicher Art, moderner Mann es wird Sie eher an die Halskette erinnern und nicht an die Perlen, die jetzt getragen werden.


In der Antike waren Perlen ein beliebter Schmuck für Frauen aus den nordslawischen Stämmen, bei den südlichen waren sie nicht so verbreitet.


Einige der Handwerkerperlen wurden aus Segmenten von Glasstäben hergestellt, die mehrere Schichten hatten - meistens gelb, weiß, rot.

Andere Perlen, die ich unbedingt erwähnen möchte, sind vergoldet und versilbert. Die Technik des Versilberns und Vergoldens von Glasprodukten, einschließlich Perlen, wurde bereits vor unserer Zeitrechnung von den Meistern der ägyptischen Stadt Alexandria beherrscht. Jahrhunderte später reichte der Faden der Tradition weiter Nordeuropa. Am gebräuchlichsten waren Glasperlen.Es gibt vier Arten von Perlen: Glas (blau, schwarz, hellgrün), Perlen aus mehrschichtigen Glasstäben, geblasene Perlen und Polyeder. Grün galt als die beliebteste Farbe für Perlen. Aber edle Frauen bevorzugten Perlen aus verschiedenen Materialien (Gold, Perle und aus Edelsteinen geschnitzt). Im alten Russland gab es eine andere Halsdekoration für Frauen - monisto-eigenartige Perlen in Form von kleinen Schmuckstücken oder Münzen, die an einer Kette aufgereiht waren.

Fohlen

Colts wurden auf Höhe der Schläfe an einer in zwei Hälften gefalteten Kette oder einem Band am Kopfschmuck befestigt. Meist bestanden sie aus zwei konvexen Platten, die miteinander verbunden und von oben mit einem Schäkel zur Befestigung ergänzt wurden. In den XI-XII Jahrhunderten waren goldene Kolts mit Emaille in verschiedenen Farben am häufigsten. vetow. Oft wurden Perlenbesätze am Rand des Fohlens angebracht. Im 12. Jahrhundert tauchten auch sternförmige Kolts und Niello-Dekorationen auf.

Im Allgemeinen können Kolts als eines der erstaunlichsten Werke der angewandten Kunst anerkannt werden. Unsere Handwerker suchen das beste Spiel Licht und Schatten setzten Silber und Gold gekonnt mit Schwarz in Szene und bedeckten manchmal die glatte Oberfläche mit Tausenden von Ringen, die jeweils mit einem winzigen Silberkorn besetzt waren.

Das häufigste Design für Kolts war das Bild des Vogels Sirina oder des Lebensbaums. Wissenschaftler assoziieren dies mit der Symbolik der Hochzeitszeremonie: Hier sind die Vögel ein Symbol für ein Ehepaar und der Baum ein Zeichen für neues Leben. Wenig später tauchten auf Kolts christliche Motive auf, darunter Heiligenbilder.

Ringe und Ringe

Schmuck, ursprünglich entworfen, um die menschliche Hand auf magische Weise zu schützen - Ringe, Ringe - erscheinen in den Gräbern der alten Slawen aus dem 9. Jahrhundert und sind ab dem nächsten, 10. Jahrhundert weit verbreitet. Einige Archäologen glaubten, dass sie sich erst nach der Einführung des Christentums unter den Slawen verbreiteten, weil die Ringe eine wichtige Rolle spielten kirchlicher Ritus. Andere Wissenschaftler entdeckten jedoch slawische Bestattungen des 7. Jahrhunderts (in Siebenbürgen), und es stellte sich heraus, dass es Bronzeringe gab - nicht aus einem fernen Land, sondern lokal, was es uns sogar ermöglichte, über den „slawischen Typ“ von Ringen zu sprechen . Der Ring wird auch von einer der Gottheiten des heidnischen Zbruch-Idols in der Hand gehalten: Die Forscher erkannten darin das Bild von Lada, der slawischen Göttin der universellen Ordnung der Dinge, aus dem kosmischen Zyklus der Konstellationen Familienkreis. Und auf späteren Ringen sind Symbole des Heidentums, zum Beispiel Zeichen der Erde, hartnäckig sichtbar. Mit einem Wort, die heidnische Symbolik des Ring-Rings war keineswegs ärmer als die christliche. Oder vielleicht haben es die Heiden deshalb vermieden, den Toten Ringe anzulegen, aus Angst, die Seele daran zu hindern, den Körper zu verlassen und ins Jenseits zu gehen? Wenn dem so ist, dann ist davon auszugehen, dass nach der Annahme des Christentums Ende des 10. Jahrhunderts, als die Toten, vor allem die Adligen, zunehmend nach christlichem Ritus bestattet wurden, die Ringe nebengelegt wurden den Körper, und dann links auf der Hand ...

Bei einer Frauenbestattung wurden 33 Ringe in einer Holztruhe gefunden. In anderen Gräbern werden die Ringe mit Schnur gebunden, in einen Topf, in einen Tuesok, in eine Leder- oder Stricktasche gelegt, einfach auf ein Stück Birkenrinde. Wahrscheinlich wirkten sich hier die Bräuche der finnischen Stämme aus - die Nachbarn der alten Slawen und nicht nur Nachbarn -: Einige dieser Stämme mussten mit dem aufstrebenden altrussischen Volk verschmelzen. Wo eine solche Nähe-Verwandtschaft am engsten wurde, wurden in slawischen Gräbern vollständig finnische Arten von Ringen gefunden. Zum Beispiel wurden im Südwesten des modernen St. Petersburg und im Mittellauf der Wolga die sogenannten "Schnurrbart" -Ringe getragen, und in den Vladimir Kurgans wurden "laute" Ringe gefunden - die mit Metallanhängern ausgestattet waren können gegeneinander klingeln. Manchmal haben diese Anhänger sehr charakteristische Umrisse von "Entenbeinen" - Enten und anderen. Wasservögel waren den finno-ugrischen Stämmen heilig, nach ihrem Glauben waren sie an der Erschaffung der Welt beteiligt.

Nicht weniger interessant Finnische Anleihen"war eine eigentümliche Art, Ringe zu tragen. In der Region Moskau fanden sie in mehreren Grabhügeln Ringe, die von ... getragen wurden. auf der Zehe.

Altslawische Ringe haben wie Armbänder keine klar definierte „Stammeszugehörigkeit“. Auf sehr großen Flächen kommen die gleichen Sorten vor. Lokale Arten von Ringen erscheinen hauptsächlich im XII-XIII Jahrhundert, wenn ihre Produktion wirklich massiv wird.

Sehr eigenartige und schöne "Gitter" -Ringe der Vyatichi wurden anscheinend von der Kunst der finno-ugrischen Stämme der Mordowier und Murom inspiriert.

Slawische Amulette für zu Hause

Wie die Kleidung wurde auch die menschliche Behausung mit symbolischen Schutzzeichen übersät. Noch heute findet man in den Dörfern alte Häuser mit geschnitzten Dächern, Türen und Fensterläden. Alles, was in einen Baum geschnitzt wurde, machte Sinn, es war weit entfernt von einfachen Dekorationen, die in unserer Zeit hergestellt werden. Alle gleichen Sonnen- und Donnersymbole wurden um die Löcher gelegt, durch die böse Geister in das Haus eindringen konnten.

Zuallererst waren dies Fenster, Türen, ein Schornstein. Die Spitze des Daches wurde oft mit einem Pferd gekrönt - dem Symbol von Perun. Über Haustür ein Hufeisen aufgehängt. Übrigens wird ein Hufeisen als Talisman für ein Zuhause oder als tragbarer Talisman bis heute verwendet. Aber meistens hängt es mit den Enden nach unten, was falsch ist - unsere Vorfahren hatten ein Hufeisen-Amulett ausschließlich mit den Enden nach unten.

Im Inneren des Hauses waren viele Haushaltsgegenstände mit schützenden Ornamenten bedeckt: ein Ofen, Küchentisch, verschiedene Werkzeuge für die Arbeit.

Slawische Amulette für Wohlstand und Wohlbefinden:

Kamm

Wenn Sie Ihr Haar mit einem Holzkamm mit sieben Zähnen kämmen, wirken Sie sich nicht nur positiv auf Ihr Haar und Ihre Kopfhaut aus, sondern ziehen auch Glück und Gesundheit an. Um die Wirkung des Kamms zu verstärken, bringen Sie ein Bild eines Schlittschuhs oder zwei Wellenlinien (ein Wasserzeichen) darauf an, um böse Geister zu vertreiben.

Löffel mit gebogenem Griff

Daraus können Sie Medikamente essen oder trinken, dann verdoppelt sich der Nutzen. Um die Wirkung zu verstärken, bringen Sie eine Raute mit Punkten auf dem Griff des Löffels an - dies ist das Zeichen von Mokosh.

Taste

Als Talisman können Sie sowohl ein Schlüsselbild als auch einen echten kleinen Schlüssel verwenden. Es symbolisiert die Anhäufung von Erfahrung, Ehre, materiellem und geistigem Reichtum.

Knochen und Zähne von Wildtieren

In Form von tragbaren Amuletten ist ein solcher Talisman weit verbreitet und moderne Welt. Aber nicht jeder weiß, dass dies ein rein männlicher Talisman ist, der Frauen nur Unglück bringt. Ein Mann, der sein Amulett herstellt, zum Beispiel einen Wolfs- oder Bärenzahn, schützt sich vor dem Angriff von Feinden, gewinnt an Stärke, Mut und Unbesiegbarkeit. Macht besitzen nicht nur echte Tierzähne und -knochen, sondern sogar ihre Bilder. Es ist kein Zufall, dass der Wolf auf den Emblemen und Wappen vieler Armeen präsent war.

Axt

Die Axt symbolisiert den heidnischen Hauptgott Perun, daher sind sowohl dieser Gegenstand selbst als auch seine Bilder, Figuren, mächtige Schutzamulette.

Knochenmesser

Dieses Objekt selbst und sein Bild schützen eine Person und ihr Haus vor bösen Geistern.

Schnabeltier

Dieses Amulett kombiniert zwei mächtigste Symbole: Eine Ente und ein Pferd haben jeweils doppelte Kraft. Diese Symbole sind mit Dazhbog verbunden, heidnischer Gott Sonne. Tagsüber wird sein Streitwagen von Pferden und nachts von Pferden über den Himmel getragen unterirdischer Ozean- Enten. Ein solcher Talisman schützt vor allem Bösen und zieht alles Gute an.

Kreuz

Die Symbolik des Kreuzes bei den alten Slawen hat nichts mit dem Christentum zu tun. Dies ist ein Sonnenzeichen, das eine Person vor bösen Mächten aus allen vier Ecken der Welt schützt.

Hufeisen

Rostige Hufeisen wurden als Amulette verwendet, da abgenutztes Metall alle Krankheiten an sich zog und sie daran hinderte, die Besitzer des Hauses zu erreichen. Sobald ein Mensch mit einem bösen Blick ein Hufeisen an einem ungewöhnlichen Ort hängen sah, fragte er sich außerdem, was dazu beitrug, all seine bösen Kräfte zu zerstreuen.

Solche heidnischen Traditionen gingen nach der Taufe Russlands allmählich verloren, wurden aber bisher noch nicht vollständig beseitigt. Nur wenige von uns wissen, wie man Amulette richtig auswählt, herstellt und trägt, aber die Verbindung mit den Vorfahren, die auf einer unbewussten Ebene in jedem vorhanden ist, gibt Hinweise. Selbst wenn Sie auf der Straße einen Stein aufheben, den Sie plötzlich aus irgendeinem Grund sehr mögen, kann er bereits zu Ihrem persönlichen Talisman werden, Sie müssen nur an seine Kraft glauben. Hören Sie auf solche Zeichen, denn sie sind kein Zufall, vielleicht brauchen Sie Schutz, und das Schicksal selbst sendet ihn. Und jetzt, da Sie die wichtigsten slawischen Amulette kennen, können Sie sie selbst herstellen.

Stickerei

Wenn Sie in Truhen stöbern, finden Sie in vielen Häusern gestickte Gegenstände, die von Großmüttern und Urgroßmüttern geerbt wurden. schöne Muster Handtücher, Hemden, Kopfkissenbezüge, Halstücher, Tischdecken, Beutel.

Der Stickerei wurde große Bedeutung beigemessen: Sie war keine einfache Dekoration, sondern diente als Talisman. Alles war wichtig: das Muster, die Farbe der Fäden, der gewählte Stoff und der Ort, an dem sich die Stickerei befand, die Stimmung, mit der die Arbeit ausgeführt wurde. Sticken durften übrigens nur Frauen. Wenn ein Spinnrad und ein Webstuhl für die Arbeit verwendet wurden, wurden spezielle Zeichen darauf gemalt oder geschnitzt, die auch als Talisman dienten.

Das erste, was einem bei der Erwähnung von gestickten Amuletten in den Sinn kommt, sind Volkstrachten. Selbst das bescheidenste Alltagsoutfit hatte Stickereien am Saum: am Hals, an den Manschetten, am Saum. Denn durch diese ungeschützten Stellen könnten unreine Kräfte eindringen.

Gestickte slawische Amulette erfüllten je nach Farbe der Fäden und Muster unterschiedliche Funktionen:

Kreuzförmige und kreisförmige Formen von Rot und orangefarbene Blüten vor körperlichen Angriffen schützen.

Schwarze oder rote Silhouetten eines Hahns und eines Pferdes retten kleines Kind von verschiedenen Unglücken. Lila und blaue Muster wurden auf die Kleidung älterer Kinder gestickt.

Für den geschäftlichen Erfolg wurden Muster mit goldgrünen und blauen Fäden aufgetragen.

Und sogar das Material, aus dem die Fäden hergestellt wurden, hatte seine eigene Bedeutung:

Schützt vor Beschädigungen und dem bösen Blick.

Kann sogar diejenigen beschützen, die bereits vom Bösen berührt wurden. Wollfäden „verdammen“ Löcher in der menschlichen Energie. Sie stickten Sonnenzeichen sowie Tiere, zu denen sich diese oder jene Person am meisten hingezogen fühlte. Die Lage der Stickerei mit Wollfäden hatte sehr wichtig: Dies sollte der Bereich des Solarplexus, des Herzens, des Halses und des Unterbauchs sein. An diesen Stellen befinden sich die wichtigsten menschlichen Energiezentren. Es wird nicht empfohlen, Muster von Sternen und Vögeln mit Wolle zu sticken.

Hat eine beruhigende Wirkung. Unter allen Mustern ist es am besten, Bäume, Sterne, Vögel und die Sonne mit Leinenfäden zu sticken.

Slawische Amulette und die Bedeutung von Stickmustern

Die Elemente der Stickerei stellen verschiedene Motive dar, die jedoch alle durch Rundheit und geschlossene Formen vereint sind. Auch wenn eine Silhouette gestickt ist, wird sie in ein Oval oder einen Kreis eingeschlossen, um ihr die Funktion eines Talismans zu verleihen.

Um Energieverwirrung zu vermeiden, sollten Sie nicht mehrere Muster mit unterschiedlichem Zweck auf eine Sache sticken. Mischen Sie auch nicht verschiedene Materialien von Fäden und Stoffen.

Bei der Herstellung von Amuletten, einschließlich Stickereien, können Sie keine Schere verwenden. Schneidet man etwas ab, schadet die Handwerkerin sich selbst oder demjenigen, für den das Amulett bestimmt ist. Gewinde können von Hand geschnitten werden. Es ist auch notwendig zu versuchen, das Muster so glatt wie möglich zu machen, ohne Knoten, da sie den Fluss positiver Energien behindern.

Das Muster selbst und seine Position werden abhängig davon bestimmt, für wen die Stickerei bestimmt ist.

Die Slawen unterschieden drei Ebenen des Universums, basierend darauf wurden Stickmuster verteilt:

Obere Welt.

Bei Kleidung ist dies der Hals. Wolken, Vögel, Blitze, Wasser wurden darauf gestickt. An der Unterseite des Halses befand sich ein Ausschnitt, der mit Pflanzen geschmückt war, die den Weltbaum symbolisierten, Sonnenzeichen.

Kosmagonische Symbole verliefen in der Nähe der Schulter entlang der Ärmelnaht.

Mittelwelt.

Bei Kleidung ist dies die Unterseite des Ärmels und der mittlere Teil des Hemdes. Sie bestickten alles, was sich zwischen Himmel und Erde befindet: Küsten, Hirsche, Vögel, die Sonne, himmlische Pferde.

Untere Welt.

Bei Kleidung ist dies der Saum. Es zeigte die Erde und was darunter ist. Pferde, ein Pflug, eine Schmiede wurden auf Männerkleidung gestickt, und ein Feld, eine Küste und Hirsche wurden auf Frauenkleidung gestickt. Bei Mädchen war das Muster am Saum schmaler als bei Frauen.

In der Antike hatte jeder Clan seine eigenen Merkmale der Stickerei, die sich trafen, ein Mann und eine Frau, konnten durch bestimmte Zeichen herausfinden, zu welcher Art sie gehörten.

Gestickte slawische Amulette für Kinder wurden mit roten Fäden hergestellt. Bei Erwachsenen wurden unterschiedliche Farben verwendet. So zum Beispiel Schwarz auf Frauenkleidung, die vor Unfruchtbarkeit geschützt ist, Blau auf Männerkleidung, die vor Witterungseinflüssen geschützt ist, und Grün - vor Verletzungen.

Unter allen Mustern der alten Stickerei ist die Raute die häufigste. Bei verschiedene Völker Seine Form war unterschiedlich, je nachdem änderte sich die Bedeutung des Bildes. Die häufigsten sind Diamantfrosch, Diamantsaatland und Diamantklette. Alle symbolisieren Fruchtbarkeit.

Ein komplexes Ornament in Form einer weiblichen Figur ist nichts als Mutter-Käse-Erde selbst.

Gängige Muster:

Dem Bösen den Weg versperren.

Baum (in Form eines Weihnachtsbaums).

Ein Symbol für Langlebigkeit und die Einheit von allem auf der Welt.

Symbolisieren Sie den Geist, fördern Sie die Klarheit des Denkens.

Symbolisiert Reinheit, Schönheit, irdische Liebe.

Quadrate.

Zeichen der Erde, Fruchtbarkeit, Bauern.

Sie symbolisieren das Weibliche in der Natur, Mutterschaft, Fruchtbarkeit, Wohlstand.

Spiral.

Es symbolisiert Weisheit und geheimes Wissen, schützt vor den unreinen Kräften der anderen Welt.

Dreieck.

Symbolisiert eine Person. Oft gibt es ein Dreieck mit Punkten an den Ecken.

Schlangenlinie.

Ein Symbol für Wasser, die Ozeane, den Beginn des Lebens und die Fähigkeit, sich den Umständen anzupassen. Vertikal angeordnete Linien bedeuten Selbstverbesserung, den Weg zur Kenntnis.

Slawische Symbole und ihre Bedeutung: