Emile Zola. Životopis a prehľad tvorivosti

1840-1902

Emile Zola je spisovateľ, ktorý najplnšie reflektoval život francúzskej spoločnosti v druhej polovici 19. storočia. Zola pokračoval v tradíciách „veľkej francúzskej literatúry“ – Stendhal, Balzac, Flaubert.

Francúzsky kritický realizmus v tejto dobe neunikol vplyvu reakčnej buržoáznej ideológie a stratil mnohé zo svojich úspechov. Preto Engels napísal, že považuje Balzaca za „... oveľa väčšieho majstra realizmu ako všetci Zolasovia minulosti, prítomnosti a budúcnosti...“. Zároveň sa však vývoj realizmu nezastavil, nadobudli nové kvality, nové témy.

Zola bol synom svojej doby. A to sa odrazilo v protirečeniach jeho svetonázoru a tvorivosti. Realizmus sa snažil „obohatiť“ o techniky naturalizmu, ktoré podľa neho spĺňali požiadavky moderny. To bol blud Zolu, ktorý nechápal menejcennosť základov naturalizmu.

Zola bol jedným z teoretikov naturalizmu, no Zolovu estetiku nemožno zredukovať na doktrínu naturalizmu. Je rozporuplná. Bojujú v nej realistické a naturalistické tendencie. V diele Zola, hoci vzdáva hold naturalizmu, víťazí realistická tradícia. To umožnilo M. Gorkimu povedať, že „na základe románov Emila Zolu možno študovať celú éru“.

Okolo mena Zola sa neustále vedú spory, ktoré sa začali počas jeho života. Reakcia nikdy neodpustí veľkému spisovateľovi jeho denunciačné diela, neúnavný a vášnivý boj v mene spravodlivosti, demokracie, humanizmu. Progresívna kritika sa snaží úplne odhaliť a vysvetliť rozpory Zoly, pričom poukazuje na hlavný smer spisovateľovej tvorivej činnosti.

Životopis Zola

Emile Zola sa narodil 2. apríla 1840 v Paríži, no detstvo prežil na juhu Francúzska, v provensálskom meste Aix. Jeho otec, Talian, bol talentovaný inžinier, staviteľ železníc a kanálov a vynálezca. Zomrel v roku 1847 a jeho rodina zostala úplne nezaopatrená.

V roku 1858 sa E. Zola presťahoval do Paríža. Pokus doplniť si vzdelanie absolvovaním bakalárskej skúšky bol neúspešný. Ťažkosti žobráckeho života sa začali bez neustálej práce v obrovskom, ľahostajnom meste. Ale Zola tvrdohlavo pokračoval v písaní poézie, básní, hoci podľa Maupassanta boli „lenivé a neosobné“.

S ťažkosťami sa Zolovi podarilo v roku 1862 získať trvalé zamestnanie v knižnom vydavateľstve ako balič v sklade. Počas týchto rokov začal Zola písať kroniky a literárnu kritiku do novín. Žurnalistika sa ukázala ako veľmi užitočná škola, ktorá v ňom rozvíjala pozornosť k realite. Čoskoro z vydavateľstva odišiel a naplno sa venoval literárnej tvorbe.

V roku 1864 vydal Zola zbierku poviedok Tales of Ninon. Zolove rané romány, ako Claudeova spoveď (1865), Testament of the Dead (1866), Marseilleské tajomstvá (1867), sa nevyznačujú svojou originalitou. Postupne sa však Zola oslobodila od epigónskeho priľnutia k romantizmu, charakteristickému pre jeho rané diela. Vášeň pre poéziu romantikov vystrieda rastúci záujem o dielo realistov Balzaca, Flauberta, o naturalistické teórie kritika a literárneho historika Hippolyta Tainea.

V Thérèse Raquin (1867) a Madeleine Férat (1868) Zola vytvára príklady naturalistického románu. V prvom z nich si spisovateľ dal za úlohu „klinicky preskúmať“ výčitky svedomia Terezy, ktorá spolu so svojím milencom zabila svojho manžela. Napriek niektorým realistickým momentom, ktoré čitateľa upútajú, je román naturalistický. Zola neustále rozvíjal teóriu naturalizmu. Napísal mnoho literárno-kritických článkov, pričom princípy naturalizmu najviac objasnil v Experimentálnom románe (1880), Prírodní románopisci, Naturalizmus v divadle (1881).

Zolovo tvorivé dedičstvo je veľmi rôznorodé. Pozostáva z niekoľkých zbierok poviedok, zbierok literárnej kritiky a publicistických článkov, niekoľkých dramatických diel (známa je najmä hra Dedičia Rabourdaina, 1874), no na prvom mieste z hľadiska hodnoty a objemu sú romány.

Zola má nápad na veľkolepý epos, akým je Balzacova Ľudská komédia. Rozhodol sa vytvoriť „prírodnú a sociálnu históriu jednej rodiny v období Druhého cisárstva“, pričom sa zároveň snaží včleniť do nich ustanovenia naturalizmu. Približne 25 rokov pracuje na epose Rougon-Macquart, ktorý odráža históriu francúzskej spoločnosti od roku 1851 do roku 1871.

Za dlhé roky práce na Rougon-Macquarts sa Zolove názory na život výrazne zmenili. Sociálne rozpory reality Tretej republiky nútia Zolu, teoretika naturalizmu, opustiť vo svojich najlepších dielach objektivizmus, aktívne zasahovať do života, sústrediť sa nie na biologické, „prirodzené“, ale na sociálne dejiny spoločnosti. Zola sa ukázal ako pozoruhodný realistický umelec a svojimi románmi vytvoril podľa Gorkého „vynikajúce dejiny Druhého impéria. Rozprával to tak, ako len umelec vie rozprávať príbeh.. Vedel dokonale všetko, čo bolo potrebné vedieť: finančné podvody, duchovenstvo, umelcov, celkovo vedel všetko, celý ten dravý epos a celý krach. buržoázie, ktorá najprv zvíťazila v 19. storočí a potom na vavrínoch chátrajúceho víťazstva.

Udalosti francúzsko-pruskej vojny a Parížskej komúny mali na spisovateľa obrovský vplyv. Udalosti francúzsko-pruskej vojny spisovateľ priamo zobrazuje v románe Porážka (1892), ako aj v známej poviedke Obliehanie mlejna, ktorá sa spolu s Maupassantovou knedľou dostala do zbierky Medanské večery. (1880). V tejto poviedke s veľkou láskou ukázal obyčajných ľudí: mlynárskeho strýka Merliera, jeho dcéru Francoise, mladíka Dominiqua - skromných a obetavých vlastencov Francúzska.

Ale buržoázna úzkoprsosť bránila spisovateľovi plne pochopiť svoj ľud, ktorý bojoval za slobodu. Parížsku komúnu neprijal, hoci krvavý teror vo Versailles vyvolal ostré odsúdenie Zolu.

Zolova účasť na Dreyfusovej afére, jeho slávny list prezidentovi republiky F. Faureovi „Obviňujem“ (1898) je dôkazom Zolovej odvahy a vášnivej nenávisti k nepriateľom pravdy a spravodlivosti, militaristom a klerikom. Pokroková verejnosť celého sveta Zola vrelo podporovala, no reakcia ho vystavila prenasledovaniu. Aby sa vyhol väzeniu, bol Zola nútený na rok opustiť Francúzsko.

V 90. a 900. rokoch, po dokončení prác na Rougon-Macquarts, Zola vytvoril ďalšie dve série románov: antiklerikálnu trilógiu Tri mestá (1894 – 1898) a cyklus Štyri evanjeliá (1899 – 1902), ktorý odrážal autorovu vášeň za socialistické myšlienky. Zola pre reformné bludy nevidel správnu cestu pre rozvoj spoločnosti, nemohol prísť k vedeckému socializmu, ktorého myšlienky sa šírili koncom 19. storočia. vo Francúzsku. A predsa, Zola I. vo svojich posledných dielach nastolil množstvo najakútnejších spoločenských tém našej doby a uzavrel: „Buržoázia zrádza svoju revolučnú minulosť... Spája sa s reakciou, klerikalizmom, militarizmom. Musím predložiť základnú, rozhodujúcu myšlienku, že buržoázia dokončila svoju úlohu, že prešla k reakcii, aby si zachovala svoju moc a svoje bohatstvo, a že všetka nádej spočíva v energii ľudu. Spása je len v ľuďoch.

Kreatívne a spoločenská aktivita Zola bol náhle prerušený: zomrel v roku 1902 na intoxikáciu. V roku 1908 bol popol spisovateľa prenesený do Panteónu. Francúzi si uctievajú pamiatku veľkého spisovateľa. Jeho najlepšie romány - "Germinal", "Pasca" - sú stále najobľúbenejšími knihami vo verejných knižniciach.

Estetické pohľady na Zola

Formovanie estetických názorov

Zola začína v 60. rokoch. V roku 1864 vyhlásil, že z troch „obrazoviek“ umenia: klasické, romantické, realistické – uprednostňuje to posledné. V ranej zbierke článkov „Moja nenávisť“ Zola obhajoval realistické umenie Stendhala, Balzaca, Courbeta a i. V ďalších príhovoroch Zola hovorí o výhodách a nevýhodách z jeho pohľadu umeleckej metódy Stendhal a Balzac. Ich silu vidí v ich blízkosti k realite, v jej pravdivom odraze, v „silnej schopnosti pozorovať a analyzovať, zobrazovať svoju dobu, a nie fiktívne rozprávky“. Avšak nemennosť v estetike Zolu, túžba po realizme, je často obmedzená na jednostranné vnímanie umeleckej metódy veľkých realistov, túžbu nájsť u nich podporu pre naturalistickú teóriu. Zola občas popiera ich silné stránky. Obdivujúc Balzaca, najmä jeho „presnú analýzu“, považuje „neskrotnú predstavivosť“ za slabosť tohto veľkého umelca. Hlboké zovšeobecnenia, „výnimočné" postavy, ktorým Balzac slúži ako realistická typizácia, sa Zolovi zdajú prílišné „preháňanie", hra s fikciou. „uvádza sa len jedno tvrdenie faktov."

Vzdáva hold veľkým realistom a veľa z ich metód považuje za zastarané.

Zdá sa, že Zola nie je možné rozvíjať moderný realizmus bez využitia úspechov v oblasti vedy. Apel na vedu by mohol hrať pozitívnu úlohu, ak by nevychádzala z pseudovedeckej idealistickej filozofie pozitivizmu.

Zola bol negatívne ovplyvnený aj teóriami vulgárneho materializmu, ktoré deformovali výdobytky prírodných vied a prenášali zákony prírody do ľudskej spoločnosti.

V snahe prepojiť literatúru s prírodnými vedami sa Zola zaujímal o diela prírodovedcov a lekárov: Claude Bernard („Úvod do štúdia experimentálnej medicíny“), Letourneau („Fyziológia vášní“), teórie dedičnosti. Lucas, Lombroso atď.

Zola vo svojej teórii „experimentálneho románu“ tvrdil, že spisovateľ musí byť vedec. Úlohou prozaika je vytvoriť niečo ako vedeckú psychológiu, ktorá dopĺňa vedeckú fyziológiu. Ale v dôsledku tohto „vedeckého výskumu“ sa nebrala do úvahy sociálna povaha ľudskej psychiky, do popredia sa dostala fyziológia, objavil sa obraz „človeka-šelmy“ a človek v človeku bol zľahčovaný. .

Podľa teórie naturalizmu robí spisovateľ, ktorý vytvára román, akýsi vedecký experiment. Pozoruje, všetko dokumentuje prísne overenými faktami, študuje vplyv prostredia na hrdinu. Pojem životného prostredia tu však stráca svoj sociálny význam, je determinovaný len biologickými, čiastočne každodennými prvkami. S takýmto zúženým pojmom prostredia súvisí aj prírodovedcami milovaná teória dedičnosti, ktorá tvrdí vrodenosť nerestí.

Samotný Zola vo svojej umeleckej praxi a vo svojich estetických vystúpeniach často prekračoval naturalizmus a determinizmus a chápal prostredie ako sociálny faktor. Dokonca v „Experimentálnom románe“ napísal, že „hlavným predmetom našej štúdie je neustály vplyv spoločnosti na človeka a človeka na spoločnosť“. To sa odrazilo v protichodných názoroch Zoly, priaznivý účinok na ňom estetika veľkých realistov s ich neustálou pozornosťou k spoločenským pomerom, ktoré formujú charakter hrdinu. Vo väčšine Zolových románov je chápanie prostredia nepochybne sociálne.

Rougon Macquart

Epos Rougon-Macquart (1871-1893) - najvýznamnejšie dielo Zola - pozostáva z 20 románov. Myšlienka tohto veľkolepého eposu vznikla v roku 1868. Impulzom pre prácu bola fascinácia módnou teóriou dedičnosti. Spisovateľ sa rozhodol zvážiť štyri generácie jednej rodiny. No od začiatku svojej tvorby sa neobmedzoval len na biologické problémy. Autor si stanovil dve úlohy: 1) „študovať problematiku krvi a životného prostredia na príklade jednej rodiny“, 2) „zobraziť celú Druhú ríšu, od štátneho prevratu až po súčasnosť“. V snahe splniť to prvé zostavil genealogický strom rodu Rougon-Macquart, pričom každému členovi rodiny poskytol podrobný lekársky popis z hľadiska dedičných vlastností.

Keď sa Zola rozhodol napísať históriu niekoľkých generácií Rougon-Macquart, snažil sa ukázať postavenie rôznych vrstiev a sociálnych skupín vo francúzskej spoločnosti – ľud, buržoázia, aristokracia, duchovenstvo. Nie je náhoda, že dôsledky rodiny Rougon-Macquartovcov prenikajú do všetkých spoločenských vrstiev Francúzska. Ale Zola s tým nie je spokojný. Oi zapĺňa svoje romány veľkým počtom postáv ( celkový počet herci v sérii - asi 1200), niekedy bez rodinných väzieb s Rougon-Macquarts. A to robí umelec pre úplnejšie pokrytie reality.

„Na vytvorenie vynikajúcej histórie Druhej ríše bolo potrebné dokonale naštudovať život, aby sme čitateľa zaviedli do všetkých zákutí moderného sveta...“ 1 napísala o Zolovi predoktóbrová Pravda.

Prozaik si pre svoj epos vybral jedno z najreakčnejších období v dejinách Francúzska. Toto je „epocha hanby a šialenstva“ – 50. a 60. roky 20. storočia, keď reakčná buržoázia a vláda Napoleona III., ktorá slúžila jej záujmom, nemilosrdne bojovala proti každému prejavu slobodného myslenia, revolučných tradícií a slobody tlače. V strachu pred ľuďmi vytvorila buržoázia „silnú vládu“, ktorá jej poskytla neobmedzené možnosti na drancovanie krajiny.

Druhá ríša sa zrútila. Jeho história sa skončila tragickou vojnou a Parížskou komúnou. V dôsledku týchto udalostí sa v pohľadoch na Zolu veľa zmenilo. Sociálna línia v Rougon-Macquarts sa postupne posilňovala na úkor biologickej línie.

Rougon-Macquart je komplexné a mnohostranné dielo. Je možné v ňom vyčleniť hlavné témy, načrtnúť hlavné línie, hoci nepokryjú celý obsah eposu. Toto je vyobrazenie buržoázie v románoch Kariéra Rougonov, Korisť, Parížske lono, Špina, Peniaze a i. Život ľudí je vykreslený v románoch Pasca, Germinal a Zem. . Antiklerikálna téma sa nachádza v románoch Dobytie Plassantu, ♦ Prehrešok Abbé Moureta a i.. Témou umenia a kreativity je román Kreativita.

Existujú série a diela, v ktorých je hlavný dôraz. venovaný problému dedičnosti, - "Človek-šelma", "Doktor Pascal".

Romány o buržoázii. "Rougonská kariéra"

V prvom románe The Career of the Rougons (1871) sú načrtnuté genealogické línie rodiny Rougon-Macquart. Predkom rodiny je nervovo chorá Adelaide Fook, ktorej život je hlboko tragický. V románe účinkujú Adelaidine deti a vnúčatá z prvého manželstva so sedliakom Rougonom a z druhého manželstva s tulákom a opilcom Macquartom. Autor stopy

v budúcnosti vplyv dedičnosti, neurózy a alkoholizmu rodičov na potomstvo, aj keď sa to nestane hlavnou vecou. Rougonská vetva je spojená s buržoáziou. Makkarov je predovšetkým s ľuďmi.

V predslove k románu Zola uvádza: „Rodinu, ktorú sa chystám študovať, charakterizujú nespútané túžby, mocná túžba našej doby, túžiaca po rozkoši.“ Umelec odhaľuje tieto typicky buržoázne, dravé črty rodiny Rougonovcov v správaní postáv v udalostiach z roku 1851, ktoré rozhodovali o osude Francúzska. V podstate na obraze Zoly toto mesto predstavuje celé Francúzsko.

Román bol väčšinou napísaný za impéria, keď sa Zolova nenávisť k bonapartizmu spojila so zanietenou vierou v republiku.

V stagnujúcom provinčnom meste všetky záležitosti rieši buržoázia, šľachtici a duchovenstvo. Malicherné nezhody medzi nimi miznú pri najmenšom ohrození ľudí. Zjednotiť sa, aby sme „dobudovali republiku“ – taký je slogan všetkých, ktorí sa trasú o „svoje peniaze“. Vo svete bohatých plassanských obyvateľov vyniká rodina bývalého obchodníka Rougona a jeho manželky, prefíkanej, ambicióznej Felicity, zvláštnou nenávisťou k republike a obludnou chamtivosťou.

Synovia Rougona - Eugene a Aristide, ktorí nie sú spokojní s mierou Plassanta, idú do Paríža. Zločiny týchto predátorov v Paríži sú v podmienkach impéria rovnako prirodzené ako blahobyt ich rodičov v provinciách. Tu, v skromnejšom meradle, ale s nemenej krutosťou, konajú starší Rougoni. Vďaka spojeniam so synom Eugenom, ktorý rotuje v politickej elite, sa dozvedia o chystanom bonapartistickom prevrate a uchopia moc v meste. Stávajú sa „dobrodincami“, „záchrancami“ mesta pred „republikánskou nákazou“. Sú zasypaní láskavosťou zo strany víťaznej ríše, chopili sa „štátneho koláča“.

Zola zobrazuje „zverinec“, „žltý salón“, Rougonov, spájajúci ľudí, ktorí nemajú nič posvätné okrem peňazí. Charakteristická je krutosť Pierra Rougona voči jeho starej, chorej a okradnutej matke. Nie je náhoda, že Dr. Pascal, ktorý „nemá nič spoločné s rodinou“, tretí syn Rougonovcov, pozorujúci „žltý salón“, prirovnáva jeho návštevníkov k hmyzu a zvieratám: markíz de Carnavan mu pripomína veľkú zelenú kobylka, Vuillet - tupá, klzká ropucha, Roudier - tučný baran .

Román jedinečne spája nahnevanú satiru s vysokým pátosom, rozdúchaným dychom revolúcie. Spája satirické zobrazenie bonapartistickej kliky s romantikou ľudového povstania, nudné šedé farby s fialovou, farbou krvi a transparentmi.

Horúce sympatie umelca sú na strane republikánov. Zvlášť živo opisuje pohyb republikánov do Plassanu, kde sa k nim pridali robotníci. Tento sprievod ľudí pôsobí grandiózne a majestátne. Vznešenosť a nezaujatosť republikánov je viditeľná v „tvárach premenených duchovným povznesením“, „v hrdinskej sile“, „jednoduchej dôverčivosti obrov“. Revolučný impulz ľudu vyjadruje spisovateľ hyperbolicky, ako niečo, čo objíma samotnú prírodu, gigantické, vznešené, romantické. Tu sa po prvý raz prejavuje umelcova zručnosť pri zobrazovaní povstaleckého ľudu.

Zola v tomto románe spája osud svojich kladných postáv - vnuka Adelaide Silver a jeho milovanej, mladej Miette - s republikánmi. Silverova čistota, jeho nezaujatosť, láskavosť odlišujú tohto mladého muža od rodiny Rougon-Macquartovcov. Je jediný z celej rodiny, kto sa stará o chorú starenku, starú mamu. Silver sa stáva republikánom, hoci tento chudák, ako mnohí iní, v rokoch Republiky, narodený v roku 1848, zistil, že „v tejto najlepšej republike nie je všetko pre to najlepšie“.

Smrť Silvera a Mietty akoby zosobňovala smrť republiky. Rodina je zapletená do ich vraždy: Aristide vidí, ako Silvera vedú na popravu, a nezasahuje do toho. Adelaide, rozrušená smútkom pri pohľade na smrť svojho vnuka, preklína svoje deti a nazýva ich svorkou vlkov, ktorá zožrala jej jediné dieťa.

Baníctvo

Po tom, čo v knihe The Rougon's Career ukázal, ako sa buržoázia dostala k moci, Zola vo svojom ďalšom románe Korisť (1871) vykreslil obraz spoločnosti „zachránenej“ pred revolúciou, ktorá „blažená, odpočívala, spala pod ochranou pevnej moci. ." Medzi víťaznou buržoáziou je synom Rougonovcov Aristide Saccard. Vyniká schopnosťou obratne plávať v bahnitých vlnách špekulácií, ktoré zmietali francúzsku spoločnosť najmä počas krymskej vojny.Jeho umierajúca manželka Sakkára sa rozpráva s manželom o jeho plánoch na nové manželstvo za 100-tisíc.

Po tom, čo okradol svoju druhú manželku (pre Sakkáru to bola „stávka, pracovný kapitál“), snaží sa zarobiť na svojom synovi a oženiť sa s ním so ziskom. Rodina Sakkára je centrom nerestí a skazenosti.

Typickosť tohto obrazu, ktorým Zola pokračuje v línii Balzacových hromadiacich sa hrdinov, zdôrazňuje celá horúčkovitá atmosféra zisku, lúpeže, ktorá zachvátila „Parížanov éry úpadku *.

Umelec používa svetlé prostriedky odhaliť víťazné, sužujúce Francúzsko veľkej buržoázie. Nový dom Aristide Saqqara, predstavujúci zmes všetkých štýlov, pripomína „dôležitú a hlúpu tvár bohatého povýšenia“. Opis veľkolepého prestierania, obývačky, kde „všetko tieklo zlatom“, odsudzuje nielen nevkus, ale aj rabovanie, ktoré prekvitá v porazenom Francúzsku.

Pečať úpadku a rozpadu už poznačila víťaznú kastu buržoázie. Nie náhodou spisovateľ porovnáva René, manželku Aristida, s Phaedrou Euripidesovou, hoci ironicky poznamenáva, že jej zločinecká vášeň pre nevlastného syna je paródiou na tragédiu antickej hrdinky.

Začarovaný svet úpadku a úpadku, zobrazený umelcom, korunuje obraz Napoleona III. - bez života, s jeho smrteľne bledou tvárou a olovenými viečkami zakrývajúcimi matné oči. Spisovateľ opakovane spomína tieto „mdlé oči, žltosivé oči so zakalenou zrenicou“, čím vytvára obraz krutého a hlúpeho predátora.

Zola, ktorý ukazuje strašnú skazenosť vládnucich tried, je niekedy unesený naturalistickými detailmi. A predsa je čitateľ presvedčený, že už v prvých románoch Zola nie je miesto pre nezaujatý postoj k buržoáznej realite, o ktorý sa zasadzoval v naturalistickej estetike. Sú plné hnevu a sarkazmu, sú akýmsi politickým pamfletom veľkej moci.

Brucho Paríža

Román The Belly of Paris (1873) vytvoril Zola v rokoch Tretej republiky, ktorú spočiatku vítal. Spisovateľ, ktorý zostal dlhý čas zástancom buržoázneho republikanizmu, bol svojím charakteristickým postrehom nútený už v prvých rokoch konštatovať, že buržoázna republika v krajine takmer nič nezmenila.

V centre pozornosti spisovateľa v tomto románe je malomeštiactvo, jeho správanie v ére impéria, jeho postoj k republike. Parížsky trh zobrazený v románe je zosobnením „tučného Paríža“, ktorý „narástol a tajne podporoval impérium“. To sú tí „tuční muži“, ktorí zožierajú tých „vychudnutých“. Filozofiu týchto „slušných“, „mierumilovných“ ľudí najplnšie vyjadruje obchodníčka Lisa Quenu, ktorej presvedčenie určuje zisk. Impérium poskytuje možnosť profitovať, obchodovať a ona je pre impérium.

Táto pokojná, krásna, zdržanlivá žena je schopná akejkoľvek ohavnosti, akejkoľvek zrady a tajného zločinu za účelom zisku.

V rodine Lisy sa objaví trestanec, brat jej manžela Florent. V decembrových dňoch roku 1851, keď obyvatelia Paríža bojovali za republiku na barikádach, bol Florent náhodou na ulici. To stačilo na tvrdú prácu, o ktorej hrôze rozpráva rozprávku dievčatku Poline. Florent je snílek. Ani si neuvedomuje, že o republikánskom sprisahaní, ktorého organizáciu je pohltený, vedia policajní agenti od samého začiatku.

Ak Zola odsudzuje Florenta za neopodstatnenosť, potom odsudzuje ostatných členov republikánskej skupiny ako ambicióznych, demagógov, zradcov, ako typických buržoáznych republikánov (učiteľ Charvet, obchodník Gavard atď.).

V konflikte medzi „tučnými“ obchodníkmi a „vychudnutým“ Florentom vyhrávajú „slušní“ ľudia, ktorí sa ho jeden za druhým ponáhľajú nahlásiť na policajnú prefektúru. "Aký sú však eštebáci všetci títo slušní ľudia!" - týmito slovami umelca Clauda Lantiera uzatvára autor svoj román.

Aby ukázal „sýtosť“ prosperujúcej buržoázie, Zola maľuje materiálnu hojnosť, obraz parížskeho trhu. Veľkorysosť jeho farieb pripomína flámske zátišia. Celé strany venuje opisu riadkov rýb a mäsa, hôr zeleniny a ovocia, prenáša všetky odtiene, všetky farby, všetky vône.

Jeho Excelencia Eugene Rougon

V románe „Jeho Excelencia Eugene Rougon“ (1876) sa Zola opäť vracia, ako v „Produkcii“, aby ukázal vládnuce kruhy ríše. Zola za niekoľko rokov existencie Tretej republiky videl politikov, dobrodruhov a intrigánov pripravených každú chvíľu zmeniť svoju politickú orientáciu. To prispelo k vytvoreniu jasného, ​​satirického. obraz politického podnikateľa Eugena Rougona. "

Na to, aby sa dostal k moci a udržal si ju, sú pre Rougona dobré všetky prostriedky – pokrytectvo, intrigy, klebety, úplatky atď. Podobný je aj zarytý politik de Marci, poslanci a ministri. Jediný rozdiel medzi Rougonom je v tom, že ako veľký stavač na poľovačke dokáže chytiť najväčší kus koristi. Čo sa týka mier, Rougona možno porovnávať len s vodcom tejto Bonapartistickej svorky – samotným cisárom.

Rougon je prefíkaný politik, ktorý hrá komplikovanú hru. Je pripravený prekonať reakciu samotného cisára, ktorý požaduje zničenie parlamentu, už zbaveného svojich práv. Zola si veľmi nenápadne všíma Rougonovu pochlebovačku voči nadriadeným a pohŕdanie menejcennými, pokrytectvo, narcizmus, kult vlastnej osobnosti.

Keď Rougon hovorí o ľuďoch, je plný nenávisti a zloby. Jeho ideálom je tyrania: „ovládať ľudí bičom, ako nejaké stádo“, „vládnuť s bičom v ruke“. Je si istý, že „dav miluje palicu“, že „mimo princípu silnej moci pre Francúzsko niet spásy“.

Pod tlakom ľudu bol cisár nútený vykonať menšie liberálne reformy. Obrat, ktorý Rougon, tento zástanca kulaka a silnej moci, robí, je úžasný aj pre svetsky múdrych buržoáznych politikov. Odteraz, aby si udržal moc, Rougon vystupuje ako obranca liberálnej politiky cisára.

Román o Eugenovi Rougonovi je aktuálny, ostrý politický pamflet namierený proti zástancom „silnej moci“.

Nana, Scale

Od konca 70. rokov sa pozícia Tretej republiky upevňovala, reakčné pokusy o návrat monarchie sa skončili neúspechom. Voľby v roku 1877 vyhrali buržoázni republikáni. Ale postavenie ľudí v buržoáznej tretej republike zostalo rovnako ťažké ako v rokoch impéria.

Vplyv buržoáznej reality a reakčnej ideológie na literatúru sa v týchto rokoch prejavil v poklese kritiky, v posilňovaní naturalistických tendencií.

Prevaha rysov naturalizmu, určité prispôsobenie vkusu buržoázneho čitateľa viedlo k tomu, že v románe „Nana“ (1880) bolo podľa Saltykova-Shchedrina na prvom mieste „ženské torzo“. Spisovateľ sa snažil ukázať nemorálnosť francúzskej špičky / kolaps vládnucich tried, čím sa obraz kurtizány Nany stal symbolom toho všetkého. Niekedy však Zolov kritický postoj nebol jasne vyjadrený.

Nakipi (1882) ukazuje svet strednej buržoázie, úradníkov. Ide o obyvateľov jedného domu, navonok pôsobiaceho „honosným vzhľadom, plným buržoáznej dôstojnosti“. V skutočnosti sa za touto pokryteckou buržoáznou vážnosťou skrýva tá najzúrivejšia skazenosť, hanebnosť a krutosť.

Drzé zaobchádzanie bohatého vrátnika s chorou starou ženou, ktorá za groš umýva schody a robí tú najšpinavšiu prácu, má symbolický význam. Jeho vykorisťovanie zosobňuje postoj buržoázie k ľudu.

Zola sa vyznačoval schopnosťou cítiť a zachytiť „zeitgeist“, odhadnúť nové trendy vo vývoji spoločnosti. Pred ostatnými francúzskymi spisovateľmi reflektoval začiatok éry imperializmu. V románe Dámske šťastie (1883) sa Zolovi reálne darí ukázať rast monopolov a proces krachu malých vlastníkov. Veľký kapitál, ktorý tu predstavuje obchodný dom „Dámske šťastie“, nemilosrdne drví majiteľov malých obchodíkov. Tragický je osud strýka Bodiua a jeho rodiny, starca Bourreta a ďalších malých obchodníkov. Umelec sprostredkúva neodvratnosť ich smrti neustálym kontrastom medzi obrovskými, jasnými, priťahujúcimi davy kupujúcich obchodu Lady's Happiness s tmavou „norou“ strýka Bodyu. Dôvody úspechu Octave Mouret, majiteľa „Dámskeho šťastia“, sú v tom, že operuje s obrovským kapitálom, zavádza nové spôsoby obchodovania, hojne využíva reklamu a nemilosrdne vykorisťuje zamestnancov obchodu. Oktave Mouret je k svojim podriadeným nemilosrdný, nedotýkajú sa ho tragédie zničených, ním zničených ľudí. Žije a koná v mene zisku.

Črty dravca, podnikateľa novej éry, Zola jasne načrtáva v obraze Octave Mouret. Ale postoj spisovateľa k majiteľovi „Dámskeho šťastia“ je ambivalentný. Pozorujúc intenzívny rozvoj kapitalizmu, Zola veril, že prispieva k pokroku spoločnosti, k zlepšeniu všeobecného blahobytu. To bol vplyv buržoázneho pozitivizmu. Spisovateľ preto bezvýhradne neodsudzuje Octave Mouret, domnievajúc sa, že „jednoducho plní úlohu, pred ktorou stojí jeho storočie“. Všetky aktivity Octave Mouret sú v románe podané prostredníctvom vnímania Denise Bodiu, ktorá je do neho zamilovaná, idealizujúc hrdinu. Octave Mouret vystupuje ako „básnik“ svojho remesla, prinášajúci fantáziu do obchodu, muž výnimočnej energie. V románe „Scum“ je Octave Mouret skazeným mladým mužom, ale tu autor zušľachťuje svojho hrdinu a obdaruje ho schopnosťou skutočne milovať chudobné dievča Denise. Je nečakané, že majiteľka „Lady's luck“ spĺňa Denisinu túžbu zlepšiť postavenie zamestnancov, jej sen o „obrovskom ideálnom obchode – falanstre obchodu, kde každý dostáva svoj podiel na zisku podľa svojich zásluh a kde sa má zabezpečenú pohodlnú budúcnosť dohodou.“

Viera v civilizačné poslanie kapitalistického podnikania, prevzatá od pozitivistu O. Comta a iných buržoáznych sociológov, je charakteristická aj pre ďalší Zolov román o monopoloch Peniaze. Spisovateľ umelo oddeľuje peniaze od výroby a spoločenských vzťahov, fetuje ich ako zvláštnu, nesúvisiacu silu, ako „faktor pokroku“.

Spisovateľ idealizujúci peniaze povyšuje hlavného hrdinu románu Aristida Saccarda, hoci ukazuje zločin burzy, s ktorou sú spojené všetky jeho aktivity. Je tomu už dvadsať rokov, čo sa tento finančný podvodník objavil vo filme Prey. Ale ak vtedy Zola zaobchádzal so svojím hrdinom iba negatívne, teraz je obraz Saccarda dvojitý.

Saccard sa pustí do podvodu vytvorením „Svetovej banky“ bez vlastného kapitálu. Fascinujú ho projekty na rozvoj Blízkeho východu, výstavba komunikačných liniek, baní atď. Prostredníctvom rôznych reklamných trikov sa chytia tisíce dôverčivých ľudí, ktorí sa stávajú drobnými akcionármi banky. Podvody na burze sú v románe pravdivo zobrazené. V konkurencii solídnej banky milionára Gundermanna sa nafúknutá banka Sakkáry zrúti. Je príznačné, že veľkí akcionári šikovne šetria svoj kapitál, celé bremeno skazy padá na plecia chudobných. Tragédia mnohých znevýhodnených rodín je ohromujúca. Objektívnym záverom je, že peniaze spojené s kapitalistickou činnosťou vedú ku kriminalite a nešťastiu.

Zola sa však zdá, že spoločenstvo vedy a peňazí poháňa pokrok, aj keď sa uskutočňuje krvou a utrpením. V tomto smere je obraz Aristida Saqqara idealizovaný. Je energický, iniciatívny, stará sa o chudobné deti z detského domova. Ide o človeka, ktorý sa o svoju prácu údajne veľmi zaujíma. Po neúspechu so „Svetovou bankou“ pokračuje vo svojich aktivitách v Holandsku a vyčerpáva morské pobrežie.

V románe Germinal, ktorý vznikol v polovici 80. rokov, Zola odhalil monopolný kapitál, akciovú spoločnosť, ktorá vlastní bane. O tvorivej úlohe kapitalizmu už nie sú žiadne ilúzie.

Romány o ľuďoch z "pasce"

Téma ľudu mala pred Zolom svoju tradíciu vo francúzskej literatúre. Stačí pripomenúť diela O. Balzaca, J. Sanda, V. Huga. Ale význam tejto témy je najmä; výrazne vzrástol v 70. a 80. rokoch v dôsledku rastu revolučnej aktivity más. Zolov román Pasca (1877) je venovaný životu ľudu, životu parížskych remeselníkov. V pláne románu autor čiastočne vychádzal z naturalistických princípov, snažil sa ukázať, "ako dedičná neresť alkoholizmu ničí Gervaise Macquartovú a jej manžela pokrývača Coupeaua. Túžba spisovateľa vyhnúť sa však spočíva v obraze ľudu sa už odráža v pláne, pravdupovediac," vysvetliť morálku ľudí, neresti, pád, morálnu a fyzickú škaredosť prostredia, podmienky vytvorené pre pracujúcich v našej spoločnosti." Zola chcel obnoviť realitu s absolútnou presnosťou, takže obraz obsahoval „morálku v sebe“.

Vzhľad románu spôsobil búrku buržoáznej kritiky. Bol považovaný za nemorálneho, hrubého, špinavého.

Zola sa obrátil k obrazu neznesiteľných životných podmienok, z ktorých vznikajú neresti. Hrdinkou románu je Gervaise Macquartová. pracovitá žena, milujúca matka. Sníva o tom, že bude pokojne pracovať, mať skromný príjem, vychovávať deti, „umierať vo svojej posteli“. Gervaise vynakladá neuveriteľné úsilie na dosiahnutie blahobytu pre svoju rodinu. Ale všetko márne. Nešťastie - Coupeauov pád zo strechy - zničí všetky Gervaiseine sny. Po zranení Coupo už nepracuje ako predtým, padne do pasce - krčma strýka Colomba sa zmení na alkoholika. Chudoba postupne ničí rodinu; Deprimovaná neúspechmi, Gervaise začne piť s Coupeauom. Obaja zomrú. Aký je dôvod smrti týchto poctivých pracovníkov? V dedičnosti neresti, pri nehode alebo v podmienkach ich života? Román nepochybne odsudzuje sociálnu nespravodlivosť buržoáznej spoločnosti, tragickú depriváciu ľudí; je to jeho ochudobnenie, ktoré vedie ku korupcii a smrti robotníka.

Najťažšia práca neposkytuje ľuďom v buržoáznej spoločnosti dôveru v budúcnosť. Nielen alkoholici žobrú. Pod schodmi ako žobrák zomiera maliar domov strýko Bru, ktorý prišiel o synov na Kryme a päťdesiat rokov poctivo pracoval.

A napriek tomu umelec úplne nerozumel príčinám nešťastia ľudí.

Zola obmedzil svoje závery na filantropické účely. Napísal: "Zatvorte krčmy, otvorte školy... Alkoholizmus podkopáva ľudí... Zlepšite zdravie robotníckych štvrtí a zvýšte mzdy."

A. Barbusse správne napísal: „Obrovská medzera v tomto vzrušujúcom diele: dramatik neuvádza skutočné príčiny zla, a to mu bráni vidieť jediný prostriedok jeho zničenia, z toho vyplýva, že kniha zanecháva dojem beznádej, beznádej, niet rozhorčenia nad odporným poriadkom.“

Túžba vzbudiť súcit s ľuďmi medzi vládnucimi triedami prinútila umelca, aby zhoršil tienisté stránky. Robotníkov obdarúva najrôznejšími neresťami, ktoré viedli k obvineniu spisovateľa z diskreditácie robotníckej triedy. V skutočnosti Zola veril v čistotu ľudí. Svedčia o tom obrazy Gervaise, kováča Gougeta, strýka Brua a ďalších.

Paul Lafargue tiež poznamenal, že Zolova chyba je v tom, že ľudí vykresľuje ako pasívnych, nebojujúcich, zaujíma ho iba ich spôsob života.

Zem

Obraz francúzskej spoločnosti by bol neúplný bez zobrazenia života roľníkov. V románe „Zem“ (1887) je znovu vytvorený skutočný obraz roľníckeho života. Tvrdohlavá, neľudská práca roľníkov ich nezbavuje nedostatku v buržoáznej spoločnosti. Aby sa roľník udržal na povrchu, tvrdohlavo sa drží kúska zeme.

Psychológia vlastníctva rozdeľuje roľníkov, núti ich držať sa všetkého obvyklého, inertného, ​​určuje divokosť ich morálky. Túžba udržať si pôdu za každú cenu tlačí sedliaka Buteaua a jeho manželku Lisu k zločinom: zabijú starého Fouana, zabijú Lisinu sestru Francoise.

Zola, realisticky odrážajúci podmienky existencie francúzskej dediny, však zahustil tmavé farby v zobrazení sedliakov. Román trpí nadmernou fyziológiou.

Knihu odsúdili kritici z rôznych pozícií. Útoky buržoáznej kritiky sa vysvetľujú predovšetkým tým, že Zola sa dotkol zakázanej témy - života ľudu. Progresívna kritika naopak ocenila odvahu spisovateľa, ale ostro reagovala na naturalizmus diela. Pozitívne obrazy románu sa však našli práve medzi ľuďmi.

Napriek neľudským podmienkam je ľudskosť zachovaná v roľníkoch Jean, Francoise, starý Foine. Následne, v románe Porážka, sa roľník Jean, prvýkrát zobrazený v The Earth, stáva stelesnením zdravej sily celého národa, hovorcom pozitívnych ideálov Zola.

Antiklerikálne romány

Zola celý život bojoval s reakciou vo všetkých jej prejavoch. Preto dôležité miesto v sérii Rougon-Macquart zaujíma expozícia duchovenstva, katolíckeho náboženstva.

V románe Dobytie Plassantu (1874) v podobe jezuitu Abbé Faugesa Zola predstavil prefíkaného politika, energického dobrodruha, ktorý slúži ríši Napoleona III. Abbé Fauja sa v Plassane objaví ako chudobný kňaz neznámy nikomu s temnou minulosťou a čoskoro sa stane všemocným. Abbé Fauja obratne odstraňuje všetky prekážky, ktoré mu bránia povýšiť námestníka potrebného pre vládu Napoleona III. Rýchlo nájde spoločnú reč s predstaviteľmi rôznych politických strán v meste. Aj medzi buržoáznymi Plassantmi Abbé Fauges vyniká svojou priľnavosťou.

Román „Prehrešok Abbé Mouret“, ktorý vyšiel v roku 1875, je založený na protiklade asketického, náboženského svetonázoru a filozofie radostného vnímania života. Stelesnením spisovateľom nenávidených cirkevných dogiem, askézy dovedenej až do absurdity, je karikatúrna postava „Božieho žandára“, brata mnícha Arkanzhia. Je pripravený zničiť všetko živé, plný znechutenia zo samotného prejavu života. Úplným opakom tohto „čudáka“ je filozof Zhanberia, prívrženec osvietencov z 18. storočia.

V poslednom románe eposu – „Doktor Pascal“ (1893) – je zhrnutý vývoj štyroch generácií Rougona-Macquarta. Doktor Pascal sleduje históriu svojej rodiny a študuje problém dedičnosti. Ale ani v románe, kde sa tomuto problému venuje veľká pozornosť, nie je ten hlavný. Sám doktor Pascal, milovaný ľudom, ušľachtilý muž, nie je spojený so svojou rodinou, bez jej negatívnych čŕt; ľudia ho volajú jednoducho „doktor Pascal“, ale nie Rougon.

Román spieva o živote, láske, cudzej pre svet majetkových záujmov. Koniec románu je symbolický, v ktorom dieťa zosnulého Pascala „zdvihne svoju malú ruku ako zástavu, akoby volalo po živote“.

Ale skutočným dokončením eposu Rougon-Macquart je román Porážka, hoci je predposledným, devätnástym, v sérii.

routovať

Tento román vznikol v čase zvýšenej reakcie, dominancie armády a monarchistov, ktorí sa prejavili najmä v známej Dreyfusovej afére. Odhaľuje reakčné vládnuce kruhy, ktoré sú pripravené hľadať spásu pred hrozbou revolúcie vo vojenských dobrodružstvách. Preto bol román reakciou prijatý s nevraživosťou. Zola obvinili z protivlasteneckého správania.

Porážka (1892) završuje sociálne dejiny Druhej ríše. Román zobrazuje tragédiu Francúzska - porážku francúzskej armády pri Sedane, porážku vo francúzsko-pruskej vojne v rokoch 1870-1871. Tieto udalosti sa odzrkadlili v Maupassantovi, Hugovi a iných spisovateľoch, no Zola sa ich snažil obsiahnuť v plnom rozsahu, aby zistil príčiny porážky. Spisovateľ venoval veľa času štúdiu histórie vojny, dokumentov, zaujímal sa o príbehy jej účastníkov, zoznámil sa s oblasťou, kde sa boje odohrali.

Pri zobrazovaní udalostí a bojových scén Zola nadviazal na realistickú tradíciu Stendhala a L. Tolstého, odmietajúc falošný spôsob prikrášľovania vojny. To nebránilo Zolovi vzdať hold vlastenectvu francúzskeho ľudu, francúzskych vojakov. Vzrušene hovoril o skutkoch obrancov znesväteného Francúzska. Sú medzi nimi obyčajní vojaci – desiatnik Jean, delostrelec Honore, umierajúci na lafete, hrdinskí obrancovia Bazeille – pracujúci Laurent a zamestnanec Weiss a mnoho ďalších obyčajných ľudí. Sú to vlasteneckí dôstojníci, ktorí sú pripravení čestne plniť svoju povinnosť - plukovník de Weil, generál Marguerite. Všetky sympatie autora sú na ich strane, vidí v nich najlepšie sily svojho ľudu.

Ľudia nemôžu za porážku Francúzska. Zola videl príčinu vojenskej katastrofy v zrade vládnucich tried, v prehnitom politickom režime krajiny. Symbolom rozpadnutého režimu je bábková postava cisára, ktorý so svojou mohutnou družinou len prekáža armáde pod nohami. Zola odsudzuje nepripravenosť vedenia na vojnu, nekoordinovanosť akcií, karierizmus dôstojníkov. Zradu vyšších tried určuje ich chamtivosť, vlastnícke záujmy. Fabrikant Delahers a jeho manželka rýchlo nájdu spoločnú reč s útočníkmi. Farmár Fouchard šetrí kúsok chleba pre svojich vojakov, ale spolupracuje s Nemcami.

Masa armády je zobrazená diferencovane, pamätajú sa živé obrazy vojakov a dôstojníkov - to je veľká zásluha románu.

Po preukázaní krutosti politického režimu Francúzska, ktorý ju priviedol ku katastrofe, však spisovateľka odmietla východisko, ktoré si zvolili obyvatelia Paríža – Komunu. Dve posledné kapitoly románu zobrazujú bitky medzi versaillskými jednotkami a komunarmi. Spisovateľ Parížskej komúne nerozumel, považoval ju za výsledok demoralizácie spôsobenej vojnou. Jeho obľúbený hrdina, roľník Jean, ktorého Zola považoval za „dušu Francúzska“, je nútený zastreliť komunardov. Maurice, Jeanov priateľ, sa stáva Communardom, ale celý vzhľad tohto hrdinu nie je charakteristický pre skutočných obrancov Komuny. Je len anarchistickým spolucestovateľom Komuny. Mauricea zastrelil jeho priateľ Jean.

Záver románu vyjadruje názory Zolu, ktorý si zvolil reformnú cestu. Jean sa vracia na zem, „pripravený prevziať veľkú a ťažkú ​​úlohu prestavby celého Francúzska“.

tri mestá

V 90. rokoch, zápasiac s katolíckou reakciou, Zola vytvoril antiklerikálnu sériu románov „Tri mestá“.

Prvý román trilógie Lourdes (1894) zobrazuje malé mesto na juhu, ktoré cirkevníci premenili na „obrovský bazár, kde sa predávajú omše a duše“. Sedliacke dievča Bernadette, trpiace halucináciami, mala pri prameni videnie Panny Márie. Cirkev vytvorila legendu o zázraku, zorganizovala púť do Lúrd a založila nový výnosný podnik.

Kňaz Pierre Froment sprevádza choré dievča Marie de Guersin, priateľku z detstva, do Lúrd. Marie je uzdravená. Pierre však chápe, že Mariino uzdravenie nie je výsledkom zázraku, ale autohypnózy, ktorú vie úplne vysvetliť veda. Pierre Froment, ktorý vidí klamstvo, podvod „svätých otcov“, skazenosť mesta, v ktorom „svätý zdroj“ zničil patriarchálnu morálku, bolestne prechádza duchovnou krízou a stráca zvyšky viery. Verí, že „katolicizmus prežil sám seba“. Pierre sníva o novom náboženstve.

V ďalšom románe Rím (1896) sa Pierre Froment rozchádza s cirkvou.

V treťom románe „Paríž“ (1898) sa Pierre Froment pokúša nájsť svoje povolanie a útechu vo filantropii. Zola v tejto súvislosti kreslí kričiace sociálne rozpory, priepasť medzi bohatými a chudobnými. Ako rozumný muž je Pierre presvedčený o bezmocnosti filantropie.

A predsa odmietajúc revolučnú cestu zmeny netolerantnosti sociálne pomery, Zola verí, že rozhodujúcu úlohu zohrá postupný vývoj. Svoje nádeje vkladá do vedy a technického pokroku. Tým sa prejavili reformné bludy spisovateľa, ktorý sa nevydal revolučnou cestou.

Trilógia „Tri mestá“, odhaľujúca temné machinácie cirkevníkov, intrigy Vatikánu, bola katolícky kostol v indexe zakázaných kníh.

Štyri evanjeliá

Ďalšia séria Zolových románov Štyri evanjeliá bola reakciou na posilňovanie revolučného robotníckeho hnutia a šírenie socialistických myšlienok. „Kedykoľvek teraz robím nejaký výskum, narážam na socializmus,“ napísal Zola.

Séria obsahuje romány Plodnosť (1899), Práca (1901), Pravda (1903) a Nedokončená spravodlivosť.

Najvýznamnejším románom tejto série je práca. Dielo mocne odsudzuje kapitalistickú realitu, odhaľuje triedne rozpory. Pamätám si realistický opis tvrdej práce, obludného vykorisťovania robotníkov v závode Abyss. Z týchto pomerov vzniká všeobecná skazenosť – degenerácia buržoázie z excesov a luxusu, robotníkov – z beznádejnej chudoby.

Zola hľadá spôsoby, ako zmeniť neľudské vzťahy. Potrebu socializmu chápe, no jeho dosiahnutie považuje za možné len reformnou cestou. Román ukazuje zastarané spoločensko-utopické myšlienky Fouriera, ktoré mal Zola v tom čase rád.

Reformnú myšlienku spoločenstva „práce, kapitálu a talentu“ vedie hlavná postava, inžinier Luc Frohman, syn Pierra Frohmana. Podporu a kapitál nachádza u bohatého vedca – fyzika Jordana. Takto vzniká hutnícky závod v Kreshri na nových princípoch; okolo neho, izolované od celého sveta, je socialistické mesto, kde sa vytvárajú nové vzťahy, nový spôsob života.

Práca sa stáva slobodnou. Kreshriho vplyv siaha až do "The Abyss". Láska mladých robotníkov z rodín robotníkov a bohatých občanov stiera sociálne bariéry. „Priepasť“ zmizne, šťastná spoločnosť zostáva.

Slabosť a iluzórna povaha takejto utópie sú zrejmé. Ale je príznačné, že Zola spája budúcnosť ľudstva so socializmom.

Zola a Rusko

V predslove k francúzskemu vydaniu zbierky Experimentálny román Zola napísal, že si navždy zachová svoju vďačnosť voči Rusku, ktoré mu v ťažkých rokoch života, keď jeho knihy nevychádzali vo Francúzsku, prišlo na pomoc.

V Zole sa prebudil záujem o Rusko, nepochybne pod vplyvom I. S. Turgeneva, ktorý žil vo Francúzsku v 60.-70. S pomocou Turgeneva sa Zola stal zamestnancom ruského časopisu Vestnik Evropy, kde v rokoch 1875 až 1880 publikoval množstvo korešpondencie a literárne kritických článkov.

Zola bol obľúbeným spisovateľom medzi ruskými pokrokovými čitateľmi, ktorí ho vnímali ako predstaviteľa „prirodzenej realistickej školy“. Ale náročný ruský čitateľ, ako aj pokročilá kritika, odsúdili Zolovu vášeň pre naturalizmus v románoch ako „Nana“, „Zem“.

Boj E. Zolu s reakciou, účasť na Dreyfusovej afére, jeho odvaha a noblesa v 90. rokoch vzbudili vrúcne sympatie pokrokovej ruskej verejnosti, spisovateľov Čechova a Gorkého.

Zolovo literárne dedičstvo je mnohozväzkové a tvorivé fázy spisovateľa sú rozmanité. Vynikajúci teoretik a hlava naturalizmu Zola v ranom období svojej tvorby zopakoval tradičné citlivé romantické motívy (Tales of Ninon). Ale v polovici 60. rokov písal "Thérèse Raquin" (1867). Zola vstúpil do kruhu toho fyziologického románu, ktorý vznikol v 50. rokoch minulého storočia. Tento román súvisel s nadšením buržoázie, ktorá sa po porážke revolúcie v roku 1848 presadila v prírodných vedách. Priemyselný rozvoj si vtedy vyžadoval presné znalosti, ktoré tieto vedy poskytovali. Filozoficky našlo toto hnutie oporu vo vulgárnom, mechanistickom materializme, ktorý nahradil sociálny, triedny boj zákonom boja o existenciu ustanoveným v prírodnej vede (učenie Darwina).

Zolov slogan „zobraziť ľudí, zvieratá – nič viac“ však zlomil sám život. spoločenská kríza v posledné roky Druhé cisárstvo, porážka Francúzska v boji proti Nemecku (Sedan, 1870) a Parížska komúna (1871) vyvolali spoločensko-politické otázky v plnej šírke. A to malo na Zolu obrovský vplyv.

Keď Zola v roku 1868 začal vytvárať sériu románov „Rougon-Macquart“, svoje najlepšie dielo, založil svoju prácu na štúdiu fyziologických traktátov (Dr. Lucas, C. Letourneau). Spisovateľ sa vo svojich románoch snažil ilustrovať problém „dedičnosti“, ktorý bol v tom čase módny, to znamená prenos psychofyziologických vlastností predkov rodiny na potomkov. Verilo sa, že starosť o zdravé ľudstvo, o odstránenie bolestivých čŕt dedičnosti (alkoholizmus, hystéria atď.) môže viesť k vyriešeniu sociálneho problému nerovnosti. A je pochopiteľné, prečo Zola v návrhu ručne písaných materiálov pre sériu Rougon-Macquart napísal: „Moja práca nebude ani tak sociálna, ako skôr vedecká... Pre mňa je najdôležitejšie byť čistým prírodovedcom, čistým fyziológom. “

No v procese práce to boli práve verejné, spoločenské momenty, ktoré pre Zolu nadobudli dominantný význam. Len niekoľko Zolových románov sa totiž obšírne zaoberá problémom dedičnosti: „Pasca“ (dedičný alkoholizmus v robotníckej rodine), „Človek-zviera“ (mánia vraždy na základe alkoholizmu), „Kreativita “ (problém génia a šialenstva) a niekoľko ďalších. Väčšina postáv z rodiny Rougon-Macquartovcov vyrastá v Zole do originálnych spoločenských obrazov. Úplne prvý román zo série, Kariéra Rougonovcov (1871), sa napriek svojmu „vedeckému“ významu (Zola v ňom načrtol fyziologický „pôvod“ rodiny Rougon-Macquartovcov) ukázal ako ostrý „politický pamflet“ proti buržoázii, ktorá podporovala Napoleona III., ktorý sa chopil moci.

Fyziologický problém dedičnosti, ako vidíme, nemal rozhodujúce na celú konštrukciu série Rougon-Maccarov. Obmedzený prírodovedný materializmus Zola sa však prejavil aj inak, a to v jeho charakteristickej filozofii “ večný život“(biologizmus), podľa ktorého je človek so všetkými svojimi utrpeniami len nepatrnou, prechodnou časticou prírody. Preto napríklad vojnu v románe „Rout“ spisovateľ považuje za prejav „Darwinovej vznešenej a hlboko smutnej myšlienky boja o existenciu“ (Slová Zoly v rukopisoch). To je dôvod, prečo v "Germinal" nešťastník rodinný život inžinier Enbo, tvárou v tvár hladujúcim baníkom, uskutočňuje Zolovu myšlienku, že „nad večnou nespravodlivosťou tried stojí večný smútok ľudských vášní“ (Zolov list Rodovi, 1885).

Ale ak je naznačený biologizmus v Zolovej tvorbe silný, neoslabuje to sociálne bohatstvo jeho diel. Prozaik-sociológ Zola bol hovorcom myšlienok francúzskej radikálnej malomeštiactva a s ním spojenej technickej inteligencie; jeho tvorba odrážala vývoj a výkyvy tejto sociálnej skupiny vo Francúzsku od 70. do začiatku 20. storočia.

Takmer všetky Zolove romány zo série Rougon-Macquart, od Rougonovej kariéry po Nakipiho (1871 – 1882), s výnimočnou ostrosťou sprostredkúvajú boj malomeštiackeho republikána proti bonapartistickej buržoázii, ktorá podporovala Druhé cisárstvo, moc Napoleona. III Bonaparte. Hoci bol v roku 1870 zvrhnutý Napoleon III., republika vyhlásená väčšinovým monarchistom Národným zhromaždením bola slabá a potrebovala ochranu.

To spôsobilo, že sa v Zolovom diele objavilo množstvo jeho románov. Zola totiž v knihe Korisť negatívne vykresľuje špekulujúcich bonapartistických víťazov, ktorí v roku 1852 udusili republiku. Román "Bruško Paríža" zobrazuje Tučných mužov - malomeštiakov Centrálneho trhu, ktorí porazili Vychudnutých - Republikánov.

Zola groteskne priťahuje nenávidených obchodníkov, škerí sa nad zatknutím Florenta: „Ryby utíchli. Obrovské bruchá, poprsie zatajili dych a čakali, kým dozorca zmizne z dohľadu. Potom sa všetko začalo hýbať: prsia vyčnievali, žalúdky boli pripravené prasknúť pod tlakom zlomyseľného smiechu. Trik sa celkom podaril... Konečne sa chytí ten štíhly veľký muž, ktorý nebude pred všetkými trčať so svojim škaredým hrnčekom a očami trestanca. Závažnosť Zolových útokov na buržoáziu počas tohto obdobia možno posúdiť aj z hlavnej myšlienky románu „Scum“. V rukou napísaných „tézach“ k analytickému plánu románu Zola napísal: „... Ukážte buržoáziu nahú, keď som ukázal ľud, a ukážte ho v ohavnejšej podobe, hoci sa považuje za stelesnenie poriadku. a cnosť."

Počnúc románom „Lady's Happiness“ (1883) sa však v Zolovej tvorbe plánuje obrat. V období konsolidácie buržoáznej republiky vystrieda Zolov pochmúrny, kritický postoj k realite hľadanie vitality. Zola nachádza oporu v „dobe akcie a víťazstva, úsilia v každom smere“. Stáva sa propagátorom priemyslu a nových foriem života, ktoré generuje. Pravda, stretli sme sa s tým už v The Belly of Paris v podobe Centrálneho trhoviska z liatiny a skla, ale tam bol priemysel vnímaný len z filozofickej a estetickej stránky: umelec Claude Lantier ironicky nad slovami „priemysel zabíja poéziu“ a ukazuje krásu nového storočia priemyselnej architektúry.

V hre The Ladies' Happiness, ktorá zobrazuje boj a víťazstvo veľkého, akéhosi zmiešaného obchodu nad starými formami drobného obchodu, je priemysel už sociálno-ekonomickou silou. Fascinovaný „progresívnou“ stránkou priemyselnej kultúry, hygieny, komfortu a jej výchovnej úlohy, Zola v tomto románe nenastoľuje sociálne otázky súvisiace s rozvojom priemyslu. Ale v podstate sa jeho propaganda priemyselného rozvoja zhoduje s imperialistickými ašpiráciami finančného kapitálu. Vidno to najmä v románe „Peniaze“, kde predstaviteľ bankového kapitálu dobrodruh Saccard prednáša plamenný prejav o industrializácii východu: „Vyčistíme prístavy zasypané pieskom, ochránime ich silnými priehradami. . Tam, kde sa člny teraz neodvážia strkať nos, budú kotviť vypočúvacie lode s vysokými bočnými stenami. Uvidíte, aký život bude vrieť v týchto opustených rovinách, v týchto opustených roklinách, keď ich budú križovať železnice.

Ako malomeštiacky reformátor Zola kritizuje nadmerné vykorisťovanie aršinnikov (úradníkov) v „Dámskom šťastí“ a dravých špekulantov v „Peniaze“. Jeho hlavná myšlienka však znie: „Neútoč na peniaze a nebráň sa im... Ukáž, že peniaze začali výrazne prispievať k dôstojnosti života... Ukáž neodolateľnú silu peňazí – páku, ktorá dvíha svet.“

Zola si už bol vedomý hnacích spoločenských síl svojej doby. Svedčí o tom jeho román Germinal (1885), o ktorom napísal: „Román je rozhorčenie robotníkov. Spoločnosť udrel, z ktorého to praská – jedným slovom boj práce a kapitálu. Toto je celá pointa knihy. Predpovedá budúcnosť, nastoľuje otázku, ktorá sa stane najdôležitejšou v 20. storočí“ (ručne písané náčrty).

Zola na živých obrazoch boja štrajkujúcich baníkov s anonymným kapitálom akciovej spoločnosti sympaticky vykresľuje utláčané postavenie baníkov v „podzemnom pekle“. V tomto zmysle je „Germinal“ prvým románom vo Francúzsku o neprikrášlenej pracovnej realite. Ale skutočný zámer románu vyjadrujú slová Zolu: „Musíme buržoázneho čitateľa striasť“ (v rukopise). Zola si nedal za úlohu napísať revolučný román. Redaktorovi masových novín sa priznal: „Nemal som v úmysle zasypať Francúzsko barikádami. Germinal hovorí o súcite, nie o revolúcii.“ Tu vstupuje do hry Zolov reformizmus.

Ďalšia séria románov po „Rougon-Maquart“ – „Tri mestá“ (1894 – 1898) – je venovaná kríze náboženského vedomia: opát Pierre Froment, presvedčený o falošnosti katolíckych „zázrakov“ („Lourdes“) a pokrytectvo pápežskej demokracie („Rím“) sa vzťahuje na svetový pohľad na prírodné vedy („Paríž“). Posledný román dáva veľa na pochopenie Zola. Zobrazuje vedca Berteroia, ktorý prednáša Zolove charakteristické prejavy na obranu vedy – jedinej, podľa neho, revolučnej sily.

Poslednou Zolovou sériou románov sú Štyri evanjeliá (1899 - 1902). Román Trud, ktorý je v ňom zahrnutý, je skutočným spoločensko-politickým svedectvom maloburžoázneho reformistu. Zola v ňom zobrazuje sociálnu utópiu, akési mocné priemyselné mesto, kde sa anarchokomunistické formy života dosahujú mierovým združovaním „kapitálu, práce a talentov“ („vedomosti“), t.j. triedna spolupráca kapitalistov, robotníkov a technickej inteligencie, pod vedením tej druhej. Tento román je založený na myšlienkach utopického socialistu Fouriera.

Propagácia triednej „solidarity“ ako cesty k beztriednej spoločnosti je nám hlboko cudzia a nepriateľská. Ale tak ako utopickí socialisti (Saint-Simonisti a Fourier) mali „motívy kritického postoja ku kapitalizmu alebo obrazy, ktoré predznamenali budúcnosť, tak aj v Zolovom románe sú zaujímavé detaily socialistického života. Príkladom je systém pracovného vzdelávania opísaný Zolom, doma pre matku a dieťa atď. Asi najvýraznejším obrazom románu je svadba mladého pracujúceho páru v továrni medzi autami.

Zolovi často vyčítajú nedostatok umeleckej zručnosti. Zola, ktorý napísal priemerne objemný román ročne, totiž nestihol všetky svoje veci primerane dokončiť. V tomto zmysle sa to nedá porovnávať napríklad s jemným remeselným umením Flauberta, ktorý na každom svojom románe pracoval päť-šesť rokov. Ale aj v umelecky priemernom románe, akým je doktor Pascal, sú epizódy obrovskej sily: taký je opis smrti chlapca Charlesa vykrvácaním v prítomnosti nepríčetnej stareny, jeho prababičky Didy alebo obraz o smrti samovznietenia alkoholika Antoina Macquarta. Zolove rukopisy obsahujú veľa poznámok o jeho formálnych tvorivých cieľoch.

Drvivá väčšina Zolových postáv sú sociálne obrazy. Stačí z rukopisov citovať jeho charakteristiku Lisy Macquartovej (Lono Paríža): „Chcem obdariť svoju hrdinku čestnosťou jej triedy a ukázať, aká priepasť zbabelosti a krutosti sa skrýva v pokojnom tele človeka. buržoázna žena... Sociálne a morálne sa z nej stane zlý anjel a pri jej dotyku všetko vybledne a rozpadne sa.“

Dôležitú úlohu v Zolových románoch zohrávajú ním zobrazené spoločensko-ekonomické organizmy: Centrálny trh, veľký obchod, burza, baňa atď. A s tým súvisia aj jeho majstrovské obrazy vecí. V Zole sú často psychologizovaní („zátišia“) a stávajú sa „plnými rozmarmi“, nadobúdajú „mystický charakter“, menia sa na „zmyslovo nadzmyslovú vec“, ako povedal Marx o fetišizme tovaru v kapitalistickej spoločnosti. .

Emile Zola (1840 - 1902). "stvorenie"

Spisovateľ Emile Zola sa narodil 2. apríla 1840 v Paríži a vyrastal v taliansko-francúzskej rodine. Emil strávil svoje detstvo a školské obdobie v Aix-en-Provence. Keď ešte nemal 7 rokov, zomrel mu otec a rodina sa ocitla vo veľmi ťažkej finančnej situácii. Madame Zola, spoliehajúc sa na podporu priateľov svojho zosnulého manžela, sa v roku 1858 presťahovala so svojím synom do Paríža.

Začiatkom roku 1862 sa Emil zamestnal v nakladateľstve Ashet, za čo zarábal slušné peniaze a vo voľnom čase sa mohol venovať literárnej vede. Zola netrpezlivo číta, sleduje nové publikácie, píše recenzie na najnovšie novinky do časopisov a novín, zoznamuje sa s populárnymi spisovateľmi, skúša sa v próze a poézii.

Zola pracoval vo vydavateľstve asi 4 roky a skončil v nádeji, že sa bude môcť živiť literárnym talentom. A v roku 1864 vydal svoju debutovú knihu Tales of Ninon, ktorá spájala príbehy z rôznych rokov. Toto obdobie tvorivosti sa vyznačuje vplyvom romantizmu.

V novembri 1865 vyšiel jeho prvý román The Confession of Claude, ktorý venoval svojim priateľom Paulovi Cezannovi a Baptistinovi Bayleovi. Cezanne, ktorý pricestoval do Paríža z Aix, uvádza Zolu do okruhu maliarov, spoločne navštevujú dielne Camille Pissarra, Edgara Degasa, stretávajú Edouarda Maneta a mnohých umelcov. Emile Zola sa energicky zapojil do boja talentovaných majstrov, ktorí svojou originálnou tvorbou napádali tradičnú akademickú školu.

V románoch Claudova spoveď, Testament mŕtvych, Tajomstvá Marseille sa zobrazuje príbeh o vznešenej láske, protiklad reality a snov, sprostredkúva sa postava ideálneho hrdinu.

Román "Claudeove vyznania" si zaslúži osobitnú pozornosť. Toto je tvrdá a jemne zahalená autobiografia. Táto kontroverzná kniha urobila Emilovu osobnosť škandalóznou a priniesla dlho očakávanú popularitu.

Emile Zola. Portrét Edouarda Maneta. 1868

V roku 1868 Emil dostal nápad napísať sériu románov, ktoré by boli venované jednej rodine - Rougon-Macquarts. Osud týchto ľudí sa skúma už niekoľko generácií. Prvé knihy zo série neboli pre čitateľov veľmi zaujímavé, no 7. diel Pasce bol odsúdený na veľký úspech. Zvýšil nielen slávu Zolu, ale aj jeho majetok. A všetky nasledujúce romány zo série sa stretli s veľkým nadšením fanúšikov diela tohto francúzskeho spisovateľa.

Dvadsať zväzkov veľkého cyklu Rougon-Macquart je Zolovým najdôležitejším literárnym počinom. Ale skôr sa mu ešte podarilo napísať "Therese Raquin". Po jeho ohromnom úspechu Emil vydal ďalšie 2 cykly: „Tri mestá“ – „Lourdy“, „Rím“, „Paríž“; ako aj „Štyri evanjeliá“ (celkom boli 3 zväzky). Zola sa tak stal prvým spisovateľom, ktorý vytvoril sériu kníh o členoch tej istej rodiny. Sám pisateľ, ktorý pomenoval dôvody výberu takejto štruktúry cyklu, tvrdil, že chce demonštrovať fungovanie zákonov dedičnosti.

Zola na tomto cykle pracoval viac ako 20 rokov. Na počiatku Zolovej epickej myšlienky bola Ľudská komédia O. de Balzaca, Zola však stavia do protikladu Balzacovu štúdiu sociálnych a morálnych prameňov, ktoré ovládajú človeka, so štúdiom temperamentu, fyziologickej konštitúcie, dedičnosti v kombinácii s vplyvom človeka. sociálny, „environmentálny“ faktor – pôvod, výchova, životné podmienky.

Zola uvádza do literatúry údaje z prírodovedných objavov: medicínu a fyziológiu (práce fyziológov a psychiatrov C. Bernarda, C. Letourneau), sociálny darwinizmus a estetiku pozitivizmu (E. Renan, I. Taine). Naozaj epické pokrytie všetkých aspektov verejného a súkromného života je badateľné predovšetkým v tematickej rôznorodosti cyklu. Tu je francúzsko-pruská vojna („Dobytie Plassenu“, „Rout“) a roľnícky a dedinský život („Zem“) a práca baníkov a socialistického hnutia („Germinal“) a život v Čechách, prvé vystúpenia impresionistických umelcov proti akademizmu („Kreativita“) a burze a financiám („Peniaze“) a obchodu („Dámske šťastie“, „Lono Paríža“) a kurtizány a „ dámy z polovičného sveta“ („Nana“) a psychológia náboženského cítenia („Sen“) a zločiny a patologické sklony („Beast Man“).

Maupassant nazval román „Kreativita“ „úžasným“. Napísal ruský kritik Stasov „Ako dobre zobrazené umelecký svet dnešné Francúzsko! Ako verne sú zastúpené rôznorodé charaktery a osobnosti súčasných umelcov!“

"Kreativita" - štrnásty román zo série - Zola začal písať v máji 1885 a skončil o deväť mesiacov neskôr. 23. februára 1886 oznamuje svojmu priateľovi Cearovi: "Môj drahý Cear, práve dnes ráno som skončil s tvorivosťou. Toto je kniha, v ktorej som zachytil svoje spomienky a vylial si dušu ...".

Rámec „kreativity“, ako ho Zola definoval v pláne vypracovanom v roku 1869, je „ umelecký svet; hrdinom je Claude Duval (Lantier), druhé dieťa pracujúceho páru. Bizarné pôsobenie dedičnosti."

Dej „Kreativita“ bol založený na niektorých skutočných udalostiach a faktoch zo života spisovateľa a jeho priateľov - Cezanna a Bayla, ako aj Edouarda Maneta, Clauda Moneta a mnohých ďalších. Obsah románu je spojený s polemikou, ktorú spisovateľ viedol v 60. rokoch na obranu skupiny mladých maliarov. V roku 1866, v predvečer otvorenia Salónu - tradičnej výstavy výtvarné umenie, - V tlači sa objavili dva senzačné články vtedy ešte málo známeho kritika Emila Zolu. V týchto článkoch vyčítal porote, ktorá vyberala obrazy na výstavu, že nechce dať verejnosti možnosť vidieť „ odvážne, plnokrvné maľby a štúdie prevzaté zo samotnej reality“. V Salóne, zdôraznil Zola, sa plátna talentovaných maliarov neprezentujú len preto, že ich tvorba popiera skostnatené tradície akademickej školy, a tým podkopáva prestíž vplyvnej kasty.

O prototypoch hlavných postáv „Creativity“ bolo veľa polemík. Tvrdilo sa, že Sandoz je portrétom samotného Zolu (v ručne písaných poznámkach ku Kreativity Zola uviedol, že „Sandoz bol predstavený, aby objasnil moje predstavy o umení“); vo Fajerolles videli súčasne Paula Bourgeta a Guiemea, v Joryho kritike - portrét Paula Alexisa, v obraze Bongrada našli veľa od Maneta, ale ešte viac od Flauberta. Čo sa týka Clauda Lantiera, vo svojich rukou písaných poznámkach k „Kreativita“ Zola píše: "Claude spáchajúci samovraždu pred svojím nedokončeným výtvorom je Manet, Cezanne, ale viac Cezanne."
„Kreativita“ by sa však nemala považovať za históriu impresionizmu. Zolov román je predovšetkým románom o vzťahu umenia k realite, ako odpoveď na presvedčenie kritikov, že umenie a skutočný život sú nezlučiteľné. Zola sa naopak vyjadril na obranu umenia životnej pravdy. Na tragickom príklade osudu Clauda Lantiera to ukázal "v umení víťazia len tvorcovia života, len ich genialita je plodná...". Tento záver spisovateľa potvrdzuje nejednotnosť subjektívno – idealistického pohľadu na umenie.
Román Emila Zolu otvára závoj do sveta ľudí oddaných umeniu celým srdcom, ľudí, ktorí každý deň zažívajú peklo aj nebo, ktorí sa neboja postaviť svetu zamrznutému v monotónnosti.

Úryvok z románu "Kreativita"

“Oslnivý blesk ju opäť osvietil a ona, okamžite tichá, s vyvalenými očami, sa začala zdesene obzerať. Zahalené v orgovánovom opare sa pred ňou ako duch týčilo neznáme mesto. Dážď skončil. Na druhej strane Seiny, na Quai des Ormes, boli malé, sivé domčeky, pokryté tabuľami s nerovnými strechami; za nimi sa obzor rozšíril, rozjasnil, bol orámovaný vľavo - modré škridlové strechy na vežiach radnice, vpravo - olovená kupola Dómu sv. Paul. Seina je na tomto mieste veľmi široká a dievča nemohlo spustiť oči z jej hlbokých, čiernych, ťažkých vôd, valiacich sa z mohutných klenieb Pont Marie až k vzdušným oblúkom nového Pont Louis Philippe. Rieka bola posiata zvláštnymi tieňmi – bola tam spiaca flotila člnov a člnov; a na nábreží bola priviazaná plávajúca bielizeň a bager; Na protiľahlom brehu stáli člny naplnené uhlím, vleky naložené stavebným kameňom a nad všetkým sa týčil gigantický žeriav. Svetlo blesku zhaslo. Všetko je preč."

Prečítajte si román celý

Republikán a demokratZolaspolupracoval s opozičnou tlačou, písal a distribuoval články odhaľujúce francúzsku armádu a reakčný režim Napoleona.

Keď sa Zola vložil do škandalóznej Dreyfusovej aféry, stala sa z toho senzácia. Émile bol presvedčený, že Alfred Dreyfus, dôstojník francúzskeho generálneho štábu, ktorý bol podľa národnosti Žid, bol v roku 1894 nespravodlivo odsúdený za predaj vojenských tajomstiev Nemecku. Spisovateľ teda odhalil vedenie armády a poukázal na ich zodpovednosť za justičný omyl. Zola svoje stanovisko formalizoval formou otvoreného listu a poslal ho prezidentovi republiky s nadpisom „Obviňujem“. Za urážku na cti bol spisovateľ odsúdený na rok väzenia. Emil ale utiekol do Anglicka a vrátil sa do vlasti v roku 1899, keď bol Dreyfus konečne oslobodený.

Zola bol druhý za Victorom Hugom v hodnotení obľúbenosti francúzskych spisovateľov. Ale 28. septembra 1902 spisovateľ náhle zomrel na nehodu vo vlastnom parížskom byte. Otrávil sa oxidom uhoľnatým. S najväčšou pravdepodobnosťou to však vytvorili jeho politickí nepriatelia. Emile Zola bol vášnivým obrancom humanizmu a demokracie, za čo zaplatil životom.

goldlit.ru › Zola

O 12:26 bola v sekcii USE (škola) prijatá otázka, ktorá študentovi spôsobila ťažkosti.

Otázka spôsobujúca ťažkosti

Prečítajte si text a zhodnoťte význam Zolovej práce pre spoločnosť.

Odpoveď pripravená odborníkmi Learn.Ru

Na poskytnutie úplnej odpovede bol zapojený odborník, ktorý sa dobre vyzná v požadovanom predmete „POUŽÍVANIE (škola)“. Vaša otázka znela: "Prečítajte si text a zhodnoťte význam Zolovej práce pre spoločnosť."

Po stretnutí s ďalšími špecialistami našej služby sa prikláňame k názoru, že správna odpoveď na vašu otázku bude nasledovná:

Dielo Emile Zola zn nová etapa vo vývoji francúzskej literatúry. Bol novátorom v literatúre, odvážnym spisovateľom, ktorý ničil zaužívané formy, spájal „bezohľadnosť realizmu s odvahou politického konania“ (L. Aragon) a bol vášnivým obhajcom demokracie a humanizmu. Zolov životopis je predovšetkým nepretržitým, titánskym dielom, ktorému bol zasvätený celý život. E. Zola sa narodil 2. apríla 1840 v Paríži v rodine inžiniera. Jeho deti a mládež sa odohral v Provensálsku, v malom mestečku Aix, ktoré sa postupom času pod názvom Plassana stane dejiskom mnohých jeho románov. Predčasná smrť jeho otca a finančné problémy prinútili rodinu presťahovať sa v roku 1858 do Paríža

Práce, ktoré pre študentov pripravujem, sú učiteľmi vždy veľmi oceňované. Už som písal študentské práce nad 4 roky. Počas tejto doby som stále vykonanú prácu nikdy nevrátil na revíziu! Ak si chcete u mňa objednať pomoc, zanechajte žiadosť

Emile Zola (1840-1902) sa narodil v rodine talentovaného inžiniera, rodáka z Benátok, staviteľa jednej z prvých železníc v Európe. Detstvo prežil na juhu Francúzska. Po smrti svojho otca ťažká finančná situácia bráni Emilovi Zolovi získať vzdelanie, odchádza pracovať do colného skladu v Paríži a potom do veľkého knižného vydavateľstva, pôsobí ako kronikár, literárny kritik v novinách, tlači romantické básne v duchu A. de Musseta a V. Huga alebo presiaknuté satirickou iróniou v tradícii Rabelaisa a Voltaira. Vzdáva hold aj Lafontainovmu humoru.

V 70. rokoch. prostredníctvom I. S. Turgeneva publikuje množstvo literárnych článkov a publicistických esejí v petrohradskom časopise Vestnik Evropy. Spisovateľ bol v opozícii voči bonapartistickému režimu a demagogickým vyhláseniam Napoleona III. Nedôvera v politické formy boja proti sociálnemu zlu vyvolala vášeň pre prírodné vedy vrátane fyziológie na úkor sociológie, čo sa potom prejavilo v útokoch na romantizmus a v ospravedlňovaní naturalistických experimentov.

V posledných rokoch svojho života spisovateľ odvážne obhajuje francúzskeho dôstojníka Dreyfusa, ktorý bol krivo obvinený zo zrady a špionáže pre Nemecko. V rozhorčenom liste prezidentovi Francúzskej republiky „obviňujem“ dokázal, že vykonštruovaná kauza bola dôvodom zintenzívnenia reakcie vo Francúzsku. Hrozba politických represií prinútila spisovateľa na istý čas opustiť Francúzsko, no jeho hlas sa nedal umlčať.

Sláva románopisca prišla k Emileovi Zolovi vydaním románu " Tereza Rakenová“(1867), kde príčinou morálneho zla, ktoré nosila žena, bola jej zločinecká dedičnosť. Bola to pocta biologizmu, prenesená z prírodných vied do sféry spoločenského života a najmä rodinných vzťahov. Emile Zola sa rozhodol pokračovať vo francúzskom osvietenstve, ktorého aktivity nazval „veľkým experimentálnym a analytickým hnutím 18. storočia“ a vychádzal z Darwinovej evolučnej teórie a filozofie pozitivizmu, ktoré potvrdili úlohu vedy ako čistého hromadenia faktov. , študovať povahu ľudstva, preto pojem „naturalizmus“.

Myšlienka „ľudského dokumentu“ ako nositeľa objektivity a bez vášne tvorila základ Zolovho vedeckého štúdia reality umeleckou praxou. Našťastie, spisovateľ vo svojej umeleckej tvorbe ustúpil od naturalistickej zdržanlivosti a zvýšená pozornosť venovaná biologickým prejavom osobnosti často a rozumne prechádzala do ostrosti konfliktu medzi prácou a kapitálom, pričom nezaujaté konštatovanie faktu nahradilo jej ostrá spoločenská výpoveď, pošpinenie protokolárneho dokumentu romantickými symbolmi. Civilný postoj spisovateľa je namierený proti nespravodlivosti a neľudskosti, sympatizoval s pracujúcim človekom.

Koncept série románov Rougon Macquart“, ktorý mal ukázať „prírodnú a sociálnu históriu jednej rodiny počas Druhej ríše“, bola diktovaná dvojitou úlohou študovať „fyziologického človeka“ a skúmať jeho prostredie. Emile Zola v podstate urobil pre vývoj realistického románu to isté, čo Balzac v Ľudskej komédii, rozšíril okruh životných postrehov a posilnil kritický postoj k existujúcim hodnotám. Vydanie „Nakipi“ dokonca vyvolalo súdny spor kvôli tomu, že neatraktívny charakter románu mal menovca pred jednou provinčnou buržoázou. A príčinou toho všetkého nie je zahusťovanie naturalistických farieb v zobrazovaní skutočnosti, ale spoločensky obviňujúca sila spisovateľského talentu, ktorá urážala sluch i zrak samoľúby buržoázie s pravdou.

« Rougonská kariéra"(1871) - prvý román dvadsaťzväzkového eposu Rougon-Macquart (1871-1893). Reprodukuje spoločenskú atmosféru Druhej ríše. Tu začína príbeh rodiny, ktorej rôzni predstavitelia sú zapojení do udalostí románov série. Adelaide, jediná dcéra bohatého záhradníka v Plassans, osirela, vydala sa za robotníka, rozvážneho roľníka Rougona, a porodila syna Pierra. Po smrti svojho manžela sa znovu vydá za pašeráka, opitého tuláka Macquarta. V tomto manželstve má dve deti, Uršulu a Antoina. Potomkovia tohto rodu vplyvom životných okolností prenikajú do mnohých vrstiev spoločnosti – stávajú sa svedkami či nositeľmi mravov medzi úradníkmi, šľachticmi, meštianmi, roľníkmi, duchovnými.

Pierre Rougon urobil závratnú kariéru počas bonapartistického prevratu v roku 1851, keď sa aktívne zúčastnil na krvavých udalostiach vo francúzskom provinčnom meste Plassan – potlačení revolučného povstania. Rovnaké udalosti sa ozývali aj pre obyčajných ľudí - milenci Miette a Silver, opojení mladosťou a krásou prírody, priniesli umieračik pre ich šťastie, nádeje, priniesli tragédiu smrti. Vzostup Rugonov sa začal sviatkom pre zabitú republiku: "Títo nespokojní, chudí predátori, ktorí konečne získali prístup k radostiam života, privítali novozrodenú ríšu, prichádzajúcu hodinu rozdelenia chvejúcej sa koristi."

V "Rougon-Macquarts" možno vidieť sociálnu perspektívu morálneho kolapsu víťaznej moci, ktorá trhá padlé mŕtvoly republiky (" Baníctvo“, 1871), uviaznutý v hanebných hádkach politikárčenia (“ Jeho Excelencia Eugene Rougon“, 1876), nepohŕdajúc zločineckými intrigami duchovenstva (“ Plassantovo dobytie", 1874), skorumpovaná a osobnosť živnostníka (" Mierka“, 1882) a zbabelí hodnostári, plaziaci sa pri nohách prostitútky, zosobňujúci v Zolovom epickom pozlátku hnilobu politického režimu a kolaps morálnych a rodinných základov (“ Nana“, 1880), znetvorenie prirodzeného pripútania k zemi majetníckym egoizmom („ Zem“, 1887). Obrie zátišie konzumnej spoločnosti zbavenej duchovna nenásytným obžerstvom spisovateľka živo vykresľuje v románe „Ch. rev Paríža» (1873). Nie je náhoda, že centrálny trh – symbol majetníckeho smädu – bol sto rokov po vydaní románu zbúraný a na jeho mieste vyrástol Beaubourg, centrum Pompidouovej kultúry. Taká je niekedy realita satirickej grotesky. Nespútaná povaha základných zvieracích inštinktov v človeku nesie so sebou zločin strojníka posadnutého chorobnou vášňou pre vraždu (“ Človek je zver“, 1890).

Tomuto dehumanizujúcemu svetu však odporujú hodnoty spojené s nádejou na obnovu. Po prvé, sú to úprimné, skutočné pocity, ktoré človeka povyšujú nad temné stránky života (“ Stránka lásky", 1878; " Sen“, 1888). Po druhé, sila umeleckej pravdy a svedomia. Po tretie, je to schopnosť človeka pohoršovať sa a odolávať okolnostiam.

Na stránkach románu sa objavuje utrápená duša umelca, ktorý sa nechce vyrovnať s prózou života. Tvorba» (1886). Claude Lantier prichádza z južného Francúzska do Paríža, aby tu, v centre kultúrneho života, mohol úspešne maľovať. Príbeh Clauda a jeho priateľov z mladosti – Sandoz, snívajúci o sláve ako spisovateľ, a Debuche, ktorý sa má stať architektom – je reťazou konfliktov s obmedzeným chápaním umenia, ktoré niekedy tabuizujú to, čo šokuje ľudskú myseľ. Emile Zola ukazuje aj výsledok, ku ktorému umelca privádzajú roky zúfalého zápasu o právo na jeho videnie sveta.

V rukopisoch Zola sa zachovalo až dvadsať variant jeho mien. najlepší román, medzi ktorými boli také: "Dom praská", "Hnitá strecha", "Krvavé výhonky", "Podzemný požiar". Necítili však dostatočne jasne optimistickú poznámku ľudskej existencie. Najúspešnejšia bola pre autora myšlienka deštruktívneho revolučného impulzu a zároveň budúcich kvitnúcich výhonkov, ktorá odznela v názve „ Zárodočný"(1885) ("mesiac vaječníkov", prebudenie prírody, siedmy, jarný mesiac republikový kalendár). Presne vyjadrovala autorov zámer ukázať prebúdzanie triedneho sebavedomia proletariátu, jarný čas boja pracujúcich más za svoje práva. Emile Zola sa obrátil k životu baníkov, tých, ktorí v podzemnom súmraku, neviditeľnom svete, získavajú svetlo a teplo samotného života. Hlavná postava román - baník Etienne Lantier, pravnuk Adelaide Rougon-Macquart. Autor rozprávaním o svojom ťažkom osude, o úbohej existencii baníckej rodiny Mahe, kde pracujú všetci – od starého dedka až po tínedžerku Jeanlin, vytvára pôsobivý obraz krutého vykorisťovania a jeho nevyhnutných spoločníkov – opilstva, hrubosti, ktoré deptajú dôstojnosť pracujúcich do bahna, ako aj nenávisť vyúsťujúca do masovej akcie za ich práva. Štrajk baníkov – ústredná udalosť románu – sa končí porážkou, ale majitelia baní získajú pokoj s pomocou vojsk; je to len dočasná miera úľavy, plná neistoty a úzkosti.

Románu sa venuje aj pracujúci ľud – parížski remeselníci “ Pasca» (1877). Práčovňa Gervaise, dcéra Antoina Macquarta, a pokrývač Coupeau spájajú svoje životy a mladá rodina spočiatku existuje v celkom znesiteľných podmienkach, avšak za cenu tvrdej práce. Ale hneď prvá skúška - nehoda, ktorá sa Kupovi prihodila a odsúdila ho na nútenú nečinnosť - vedie k rozpadu rodiny, ktorý vyvrcholí rozkvetom nerestí, chudobou a hladom.

Jedno z najčítanejších diel Emila Zolu je „ Ženské šťastie“(1883) je podľa autora akousi básňou o modernej realite, opozícii k pesimizmu, melanchólii toho, čo sa spája s mocnou tvorivou silou, s radosťou zo zrodu nového. Román znie ako hymnus na „vek akcie a víťazstva, vek úsilia v každom zmysle“. Jeho dramatický konflikt sa spočiatku približoval románu A. Daudeta „Fromont mladší a Risler starší“, no pri realizácii svojho plánu Emile Zola presunul ťažisko z milostného konfliktu na peňažnú intrigu a postavil do centra naratív, podľa jeho slov, „veľký obchod, ktorý pohltí, potláča všetky drobné obchody v celej štvrti. Útok veľkého kapitálu na všetky sféry života spisovateľ stelesnil v obraze a činoch Octave Mouret - úspešného obchodníka, majiteľa veľkého parížskeho obchodného domu "Dámske šťastie", dravca, ktorý nemilosrdne využíva zamestnancov tohto obchod a ruiny malých obchodníkov vo svojom okrese.

Autor poetizuje aktivitu, energiu a fantáziu oktávy Mouret, ktorá pricestovala do Paríža, aby ho dobyla, a za týmto účelom sa vydala za majiteľa malého obchodu s novinkami, ale potom ovdovela a stala sa suverénnou majiteľkou už prosperujúceho obchodného podniku. . V románe je Mouret videný očami doňho zamilovaného dievčaťa, inteligentnej, milej a skromnej pracovníčky Denise. Jej obraz bol inšpirovaný autorkiným zoznámením sa s románom N. G. Chernyshevského „Čo treba urobiť?“. Utopické myšlienky fourierizmu, ktoré prenikli do diel Emila Zolu, sú presne spojené s pokusmi Denisy ako manželky Octave Mouret dosiahnuť zlepšenie situácie pracujúceho ľudu a vyriešiť tak hlavný problém 20. storočia - rozpor medzi prácou a kapitálom. Emile Zola tak zredukoval závažnosť kritiky cynika a chrapúňa peňazí Octave Mouret na jednu z verzií utešujúceho príbehu o Popoluške, čím odstránil napätie z dramatickosti spoločenskej situácie, a tak ustúpil Balzacovi v r. sila a rozsah umeleckej generalizácie.

Animácia objektívneho sveta svojou krásou a hojnosťou sprostredkúva zmysel pre silu vecí nad človekom a vnáša do rozprávania vzrušenú lyrickú intonáciu, poetizuje „dokumenty“ života a akoby anticipuje striedanie veľkých a malé plány, symbolika detailov a zmena rytmov, teda princíp kinematografickej montáže .

román" Peniaze„(1891) priamo uvádza do sveta burzových špekulantov z obdobia druhej ríše (doba románu je 1864 – 1868). Významný predstaviteľ tohto sveta Aristide Saccard je významný finančník, ktorý do svojich peňažných podvodov zaťahuje tisíce dôverčivých ľudí a nakoniec ich zruinuje. Roman dáva jasný obraz„éra šialenstva a hanby“, keď sa temné finančné podvody stali hlavným zdrojom života buržoázie. Emile Zola stavia slobodu egoistických vášní do kontrastu s nezaujatosťou Žigmunda Busha, ktorý je fascinovaný myšlienkou socializmu a sníva o čase, keď nebude ani majetok, ani peniaze.

V románe" routovať“(1892), odkazujúc na udalosti francúzsko-pruskej vojny v rokoch 1870 – 1871, spisovateľ akoby chronologicky ukončil svoj epos. Odhalil nielen dôvody porážky francúzskej armády – priemernosť vojenských vodcov, dobrodružnosť v politike, chamtivosť tých, pre ktorých sú osobné záujmy vyššie ako povinnosť voči vlasti. Emile Zola s veľkou inšpiráciou vykreslil hrdinstvo obyčajných vojakov, vrátane desiatnika Jeana, rodáka z rodiny Rougon-Macquartovcov, a svetlé stránky venoval udalostiam Parížskej komúny. To už bola historická predzvesť všetkého, čo vyjadril bonapartistický režim Druhej ríše. Posledný román zo série Rougon-Macquart je „ Dr. Pascal“(1893) je už adresovaný budúcim časom. Myšlienky tohto románu sa rozvíjajú v ďalšom cykle románov – “ tri mestá". Hrdina tejto trilógie, intelektuál Pierre Froment, odhaľuje vedecká expertíza kresťanskej viery a odhaľuje pri jeho počiatkoch vykorisťovanie nevedomého davu, bezzásadový obchod so „zázrakom“ (“ Lurdy“, 1894), potom svojvôľu vatikánskeho ducha intríg a zisku („ Rím“, 1896) a napokon vzkriesenie človeka v práci a vede („ Paríž“, 1898).

« štyri evanjeliá“ je séria románov, v ktorých proti zvykom majetníctva stojí utopický program sociálneho blahobytu. Obnovu, podobne ako noví apoštoli Matúš, Lukáš, Marek a Ján, nesú deti Pierra Fromenta: Mathieu rodine, Luc mestu, Marek národu. Posledný román v tetralógii Spravodlivosť zostal nedokončený a mal problém posunúť do univerzálneho rozmeru.

V románe" Plodnosť“(1899) pojednáva o nemorálnosti buržoáznej rodiny, ktorá odmieta mať deti zo sebeckých a sebeckých ohľadov. Emile Zola stvárňuje rodičov mnohých detí Mathieua a Marianne Fromanovových, vďaka čomu sú zarytí obhajcovia myšlienok o morálke a fyzické zdravie veľká rodina o význame populačného rastu pre krajinu, pre celé ľudstvo.

« Práca„(1901) – utopický román založený na učení utopického socialistu C. Fouriera a odrážajúci názory Emila Zolu na socializmus ako kráľovstvo spravodlivosti, dosiahnutý mierovou cestou. Voľná ​​tvorivá práca sa stáva zákonom života, vládcom sveta. Spisovateľ ukazuje, ako inžinier Luc Froment (brat Mathieu Fromenta, hrdinu románu „Fecundity“), s podporou bohatého vedca-vynálezcu, buduje mesto nových sociálnych vzťahov, vylepšenej technológie.

V románe" Pravda» (1902) sa autor snaží ukázať závislosť ľudského pokroku a všeobecného šťastia od úrovne vzdelania. Učiteľ vidieckej školy Mark Froman, brat hrdinov z dvoch predchádzajúcich románov, bojuje za obnovenie pravdy v procese s učiteľom Simonom, ktorý bol obvinený z brutálnej vraždy malého školáka Zephyra.

Oceňuje sa prínos Emila Zolu do dejín kultúry. G. de Maupassant v ňom videl „revolucionára v literatúre, teda zúrivého nepriateľa všetkého zastaraného“. V rovnakom duchu boli aj hodnotenia L. N. Tolstého, M. Twaina, B. Shawa, T. Manna, A. Barbusseho, R. Rollanda, L. Aragona. A. France v osobe Emila Zolu videl „etapu vo vedomí ľudstva“.