Čo majú spoločné Desperate Housewives, Wes Anderson's The Tenenbaums a ESPN? Prekvapivo všetky patria k The Walt Disney Spoločnosť - najväčší mediálny konglomerát na svete. Na svete je len šesť takýchto mediálnych gigantov – viac Comcast, Time Warner, News Corp, Sony a Viacom – a štruktúra ich podnikania je do značnej miery podobná. Každý z nich má svoje filmové štúdiá, televízne kanály, nahrávacie štúdiá, vydavateľstvá, obchody a zábavné parky. Mieru koncentrácie mediálnych zdrojov ešte umocňuje skutočnosť, že všetky spoločnosti patriace do veľkej šestky spolu neustále interagujú. Disney môže natočiť film, ktorý bude distribuovať Comcast, pričom práva na niektoré postavy vo filme vlastní Time Warner.

Bolo by chybou myslieť si, že konglomeráty skupujú svojich mini-konkurentov len preto, aby z nich vyrábali klony. Práve naopak, moderné fúzie a akvizície v zábavnom priemysle často nevedú k zásadným zmenám vo vnútorných politikách „prežratých“ firiem. Zvyčajne pokračujú v tom, čo robili, len s väčšími prostriedkami. Týmto spôsobom je na trhu zachovaná ilúzia širokého výberu a konglomeráty ťažia z rôznorodosti svojich majetkových účastí.

Obdobie Boba Igera

Najagresívnejší kupujúci v odvetví v posledné roky považovaný za Disney Company. Od roku 2006 konglomerát kúpil niekoľko spoločností, ktoré sa preslávili jedinečným individuálnym štýlom – Pixar, Marvel Comics a Lucasfilm. Milióny fanúšikov sledovali s hrôzou a očakávali, že Disney zničí všetko, čo kúpil, a odoberie humor, násilie a skutočnú romantiku z ich obľúbených diel. V skutočnosti sa všetko ukázalo nie také zlé.

Celkový zisk Disney v roku 2014 bol 7,5 miliardy dolárov. Súčasný úspech spoločnosti je do značnej miery spôsobený tým, že v roku 2005 nastúpil na post generálneho riaditeľa vtedy málo známy Bob Iger. Manažérsky génius začal svoju kariéru ako moderátor počasia pre ABC, potom sa stal šéfom kanála a po prevzatí ABC získal post viceprezidenta Disney. Spoločnosť v tom momente prežívala druhú krízu vo svojej histórii (prvá nastala po smrti Walta Disneyho). Pod režisérskou taktovkou Michaela Eisnera vydávala jeden katastrofálny film za druhým - Pearl Harbor, Hercules, Atlantis: Stratený svet. Dokonca aj úspešná trilógia Piráti z Karibiku vyšla Eisnerovi proti vôli. V dôsledku toho sa predstavenstvo rozhodlo vymeniť šéfa spoločnosti. Iger, ktorý ho nahradil, vysvetlil svoju stratégiu takto: ak má Disney problém s kreativitou a tvorbou nových ziskových postáv, tak si ich musíte kúpiť od iných spoločností.

Walt Disney
Bob Iger

Napriek neúspechom vo výrobe kreslených filmov bola spoločnosť, ktorá mu bola zverená, stále veľmi bohatá – profitovala zo svojich televíznych kanálov, obchodov a zábavných parkov, ktoré ročne hostili viac ako 120 miliónov hostí. Základ tejto štruktúry, ktorá neúnavne podporuje spoločnosť v ťažkých časoch, položil Walt Disney. Verí sa, že Walt bol prvým hollywoodskym producentom, ktorý si uvedomil, že televízia je budúcnosť. Výroba celovečerných kreslených filmov si vyžadovala veľmi veľké finančné prostriedky. Ani úspešné uvedenie v kinách nedovolilo jeho štúdiu poriadne sa postaviť na nohy. Disney hľadal iné zdroje príjmov – a v roku 1937 prišiel s Disneylandom. Aby získal peniaze na vybudovanie obrovského parku, Disney uzavrel dômyselnú dohodu s kanálom ABC. Mali investovať do výstavby parku a on mal na kanáli organizovať týždenný program, v ktorom deťom ukazoval svoje karikatúry. Deťmi milovaný program sa volal Disneyland, prirodzene propagoval rozostavaný park a urobil zo spoločnosti Disney synonymum americkej animácie.

Už teraz prinášajú zábavné parky firme 20 % zo zisku. Problém je, že keď deti prídu do parku, chcú vidieť nielen Disney princezné a Mickey Mouse, ale aj rybu Nemo a Iron Mana. Disneyho tvorivý monopol na milované postavičky skončil vo veku počítačovej animácie. Ale s peniazmi Bob Iger rýchlo zmenil túto nevýhodu na obrovskú výhodu.

Ako Disney skrotil Pixar

Je to smiešne, ale budúci zakladateľ Pixaru Ed Catmull ukázal svoj prvý 3D animačný program zamestnancom Disney už v roku 1973, kde absolvoval stáž. Potom mu povedali, že medzi počítačmi a animáciou nie je nič spoločné a kým jeho program nedokáže kresliť vierohodné bubliny, absolútne ich to nezaujíma. Týmito slovami vyjadrili názor celého filmového priemyslu, ktorý ním zostal až do 25. mája 1977. V tento deň vyšli prvé Star Wars. Na rozdiel od ostatných si George Lucas veľmi záležal na nových nástrojoch vizuálnych a zvukových efektov, a preto vo svojej spoločnosti otvoril počítačovú divíziu a najal Catmull, aby ju riadil. Po nejakom čase sa k nim pridal animátor John Lasseter, ktorého z Disney vyhodili za príliš odvážny názor na budúcnosť animácie. Počítačový personál Lucasfilmu si s Lucasom nerozumel.

Niekto si to môže myslieť Disney stratené zaplatením celku
7,5 miliardy pre Pixar, ale čísla hovoria inak

Chceli vytvárať karikatúry a ich návrhy zaujímalo len to, do akej miery dokážu vylepšiť obraz bežného filmu. Keď sa Lucas v roku 1983 rozviedol so svojou manželkou a prišiel o väčšinu svojho majetku v rozvodovom konaní, potreboval nejako zefektívniť podnikanie a rozhodol sa zbaviť divízie počítačov. Niekoľko rokov hľadal kupca, ktorým sa nakoniec stal Steve Jobs, nedávno prepustený z Apple. Investoval do nová spoločnosť 54 miliónov dolárov. Tak sa zrodil Pixar.

Vo svojich prvých rokoch Pixar natočil niekoľko krátkych animovaných filmov, z ktorých jeden získal Oscara a niekoľko reklám, ale nezaznamenal zisk. Steve Jobs sa trikrát pokúsil predať spoločnosť niekomu inému, ako napríklad Microsoft a Alias, ale zakaždým na poslednú chvíľu odmietol obchod. Veci nešli dobre, kým na scénu neprišiel Disney. Ponúkli, že investujú do tvorby celovečernej karikatúry Pixar a na oplátku získajú distribučné práva. Disney chcel tiež získať práva na technológiu Pixar, ale Jobs túto ponuku odmietol s tým, že sa nechystá prezradiť výrobné tajomstvá. Po obrovskom úspechu prvého celovečerného kresleného filmu Toy Story od Pixaru si generálny riaditeľ Disney Michael Eisner s hrôzou uvedomil, že si vlastnými rukami vytvoril veľkého konkurenta. Vzťah medzi Eisnerom a Jobsom sa stal veľmi napätým.

"História hračiek"
"Univerzita príšer"
"autá"
Zmrazené

Všetko sa zmenilo, keď Eisnera nahradil Iger, ktorý začal aktívne budovať vzťahy s Jobsom. Na rozdiel od Eisnera sa nechystal bojovať s ich spoločnosťou, chcel im pomôcť a presvedčil tvorcov Pixaru, že po prevzatí sľúbil zachovať ducha a hodnoty ich spoločnosti. Výsledkom bol obchod v hodnote 7,4 miliardy dolárov. Microsoft kedysi ponúkol Jobsovi 90 miliónov dolárov za Pixar. Dohoda s Disney stanovila právo Pixaru zachovať si kreatívne princípy svojej práce, čo Jobs považoval za základ ich úspechu. Po prepustení zo štúdia Disney sa John Lasseter vrátil do štúdia ako jeho vedúci.

Existujú rôzne spôsoby, ako posúdiť, čo sa stalo potom. Pixar začal robiť karikatúry rýchlejšie a všetky priniesli veľké zisky. "Monsters University" teda nemožno nazvať neúspechom, pretože v pokladni zarobila 800 miliónov dolárov, ale každý chápe, že podľa skóre v Hamburgu sa ukázalo, že je to dosť slabé. V blízkej budúcnosti Pixar plánuje vydať pokračovania Cars, Toy Story a The Incredibles a toto zameranie na pokračovania je trochu znepokojujúce. Zároveň nám pred očami vyrástlo domáce štúdio Disney, ktoré stojí na rovnakej úrovni ako moderné štúdiá. Frozen sa stalo najziskovejším kresleným filmom v histórii kinematografie a nedávno vydané „Mesto hrdinov“ bolo jednoznačne veľmi úspešné.

Niekto by si mohol myslieť, že Disney to pokazil, keď za Pixar zaplatil až 7,5 miliardy dolárov, ale čísla hovoria niečo iné. Podľa výsledkov za rok 2013 len vďaka merchandisingu tovaru na základe Toy Story získali 7 miliárd. To nerátame príjmy z prenájmu tretej série, predaj diskov, kníh a hier pre Wii, Xbox 360 a Nintendo DS, ktoré priniesli ďalšie 2 miliardy. Toto číslo možno vynásobiť 10 - počtom kreslených filmov vytvorených Pixarom (okrem pokračovaní).

veľkoobchodní superhrdinovia

Prvý komiks Marvel sa objavil v roku 1937. Odvtedy bola firma niekoľkokrát predaná – a vždy sa niektorým dostala do rúk čudní ľudia. V roku 1968 ho zakladateľ predal spoločnosti Perfect Film and Chemical Corporation, ktorá mala zásielkovú drogovú divíziu a tlačovú divíziu, ktorá spolu s komiksami Marvel vydávala časopis Ladies' Home Journal. V roku 1986 ich prevzala spoločnosť New World Entertainment, ktorá vyrábala televízne filmy triedy B. O tri roky neskôr boli predané spoločnosti MacAndrews & Forbes, pod ktorú patrila aj kozmetická spoločnosť Revlon. V roku 1996 Marvel vyhlásil bankrot. Majitelia hračkárskej spoločnosti Toy Biz Avi Arad a Ike Perlmutter sa rozhodli topiacu sa značku zachrániť. Obaja prepracovali Marvelov biznis tak úspešne, že o desať rokov neskôr zaň Disney zaplatil 4,6 miliardy dolárov.

Disney so svojimi princeznami bol vždy viac považovaný "spoločnosť pre dievčatá" a postavy, ktoré by sa vám mohli páčiť chlapci oni tradične bolo ich veľmi málo

Čo vtedy Avi a Ike vymysleli? Najprv začali licencovať populárne Marvel postavy. Kupovali ich televízne a filmové štúdiá, výrobcovia oblečenia, tovaru pre školákov a hračiek. Celkovo sa predalo niekoľko tisíc licencií. Podnikatelia sa rozhodli klásť osobitný dôraz na filmy a hry. Myšlienkou bolo, že superhrdinovia z vesmíru Marvel presiahnu svoje obvyklé tínedžerské publikum a stanú sa známymi. Tak sa zrodili filmy o Spider-Manovi, X-Men a Captain America.

Paralelne s tým Marvel opäť začal vydávať komiksy, našiel pre nich nové distribučné kanály, prepísal ich staré príbehy pre mladé publikum. Do roku 2010 zvýšili svoj podiel na trhu komiksov na 50 %. V roku 2005 sa Marvel po 500 miliónových investíciách pustil do vlastnej produkcie filmov. Keďže práva na používanie najobľúbenejších hrdinov mali iné štúdiá, zamerali sa na menej známych hrdinov – Iron Mana, Thora, Hulka. Filmy vyrobené v spolupráci s inými štúdiami rozpálili trh, verejnosť čakala na nové dobrodružstvá marvelovských hrdinov, takže nové filmy mali úspech.

"Pavúčí muž"
"X Men"
"Kapitán Amerika"

Boba Igera do Marvelu nelákalo len množstvo potenciálne ziskových hrdinov, ale aj to, že najoddanejšími fanúšikmi práce tejto spoločnosti boli dospievajúci chlapci. Disney so svojimi princeznami bol vždy považovaný skôr za „dievčenskú spoločnosť“ a tradične mali veľmi málo hrdinov, ktorých by sa chlapcom páčilo. Majitelia Marvelu súhlasili s obchodom pomerne ľahko, keďže obaja boli viac biznismeni ako tvorcovia. Každý z nich mal pod sebou niekoľko úspešne predaných spoločností a Marvel bol len jednou z nich. Že akvizícia mala hodnotu 4 miliárd dolárov, dokázal neuveriteľný úspech filmu The Avengers, ktorý celosvetovo zarobil viac ako 1,5 miliardy dolárov a stal sa jedným z troch najlepšie zarábajúcich filmov v histórii kinematografie.

Ako George Lucas predal Star Wars

V roku 2011 sa George Lucas podieľal na príprave atrakcie Star Wars v Disneylande. Na otváracom ceremoniáli sa ho Paul Iger spýtal, či neuvažuje o predaji firmy, a trafil klinec po hlavičke. Lucas mal v tom čase 67 rokov a začal pomýšľať na dôchodok. Po chladnom prijatí druhej trilógie Star Wars sa mu vôbec nechcelo nakrúcať nové filmy. Otázka, komu prenechať firmu, bola okrajová. Lucas povedal Eigerovi, že keďže jeho hrobka bude napísaná „Stvoriteľ Hviezdne vojny“, potom pre neho nejde ani tak o peniaze, ako o zachovanie dedičstva. Bál sa predstaviť si, že by niekto mohol vziať vesmír, ktorý vytvoril, a začať si s ním robiť, čo chce. Aigerovi v zásade dôveroval, pretože videl, ako delikátne sa správal vo vzťahu k jeho ďalšej „bývalej spoločnosti“ – Pixaru.

Lucas sa rozhodol firmu predať pod podmienkou, že podľa jeho scenára urobia ďalšiu trilógiu a nechajú si generálneho riaditeľa a časť zamestnancov podľa vlastného výberu. Chcel tiež mať hlas vo všetkom, čo súvisí s používaním jeho značky. Iger trval na tom, že kým Lucasov názor bude braný do úvahy, právo bude vlastniť Disney. posledné slovo. Rokovania trvali šesť mesiacov, Lucas bol pochybný a nervózny, a keď bola zmluva nakoniec podpísaná, Aiger sa podľa neho cítil ako Darth Vader. Spoločnosť Lucas kúpil za 4 miliardy dolárov. V deň, keď bola dohoda ohlásená, niekto na Twitteri napísal: "V Sile som cítil rozruch, ako keď milióny geekov kričia od hrôzy v rovnakom čase."

Keď Iger len uvažoval o kúpe Lucasfilmu, skontroloval všetkých šesť epizód a nahral postavy, na ktoré mohla jeho spoločnosť získať práva. Až neskôr sa dozvedel o existencii Holocronu, databázy univerza Star Wars, ktorá obsahuje informácie o 17 000 postavách. Každý z nich je teraz vo vlastníctve Disney.

Walt Disney ním bezpochyby bol jedinečný človek. Zručne spájal črty dobrého rozprávača a dobrého podnikateľa, kompetentne balansoval medzi svojimi túžbami a skutočnými možnosťami. Preto niet divu, že spoločnosť, ktorú vytvoril, sa aj dnes – po 90 rokoch od svojho založenia – naďalej rozvíja a prekvitá. si môžete prečítať súvisiaci článok. A tento text hovorí o tom, ako to všetko začalo.

Jeden z najskúsenejších amerických obchodníkov sa narodil 5. decembra 1901 v Chicagu chudobnému írskemu prisťahovalcovi. Bol najmladším zo štyroch detí, no to ho nezachránilo pred potrebou zarábať si na živobytie z detstva – chlapec s skoré roky doručovanie novín, obchodovanie vo vlakoch, práca na farme a ďalšie. AT voľný čas malý Walt kreslil komiksy a robil kreslené náčrty, ktoré potom predával.

Len čo mal mladý muž 16 rokov, prihlásil sa ako dobrovoľník do organizácie Červeného kríža. Jeho cieľom bolo pomôcť vojakom prvej svetovej vojny – Walt odišiel do Európy, kde rok pracoval ako vodič sanitky. Po návrate do Spojených štátov vstúpi mladý muž do Inštitútu umenia v Chicagu. Počas svojho tréningu tam Walt Disney, ktorý predtým plánoval študovať herectvo, po prvý raz pocítil, že ho priťahuje animácia.

Walt spolu so svojím bratom Royom v strýkovej garáži organizuje kreslené štúdio, ktoré sa volá Disney Brothers Cartoon Studio. Začína sa obdobie tvrdej práce, ktorú sprevádzali finančné ťažkosti a tvrdý boj o dodržiavanie autorských práv na produkty vytvorené bratmi.

Prvým kresleným filmom bratov Disneyho bola Alica v krajine zázrakov. Od všetkých ostatných animovaných filmov tej doby sa líšil nezvyčajnou myšlienkou - bol o obyčajnom človeku, ktorý sa dostal do sveta animácie. Popularita filmu prekonala všetky očakávania. Bratia dostali dobrý honorár a zmenili názov svojej spoločnosti na výstižnejší – Walt Disney Company. Stalo sa to v roku 1923, spoločnosť získala vlastné slávne logo o niečo neskôr. Najprv to bola silueta nemeckého zámku Neuschwanstein, neskôr francúzskeho zámku Dusset. V spodnej časti je nápis - "Walt Disney Pictures". Lepšie logo pre spoločnosť, ktorá vyrába filmy pre deti, by ste hľadali len ťažko.
Násobitelia medzitým museli ísť ďalej. Walt Disney pochopil, že hlavné pre nich je držať krok s dobou. V kinematografii sa začala éra zvukových filmov, ktorá znamenala koniec nemých karikatúr. Prvou animovanou postavičkou, ktorá prehovorila z obrazovky, bol Mickey Mouse. Hovoril, mimochodom, hlasom samotného Walta Disneyho. Počas nasledujúcich dvadsiatich rokov karikaturista osobne vyjadril svoju obľúbenú postavu, ktorá sa čoskoro stala jedným zo symbolov samotnej Ameriky.

Po prvej zvukovej karikatúre vyšli cykly takých krátkych filmov ako „Vtipné symfónie“, „Tanec kostlivcov“ a „Tri prasiatka“, ktoré divákovi predstavili úplne nové postavy – Pluta, Goofyho a Káčera Donalda. V roku 1937 vydal Walt Disney prvý celovečerný animovaný film Snehulienka a sedem trpaslíkov a o niečo neskôr aj prvý farebný kreslený film s názvom Koncert.
Počas práce na filmoch pôsobil Walt Disney súčasne ako režisér, producent a scenárista. Je pozoruhodné, že vzal iba tie projekty, ktoré sa mu zdali zaujímavé. To je dôvod, prečo by jedna karikatúra mohla mať obrovský úspech a ďalšia sa ukázala byť úplným neúspechom. Práve v štúdiu bratov Disneyovcov boli prvýkrát predstavené bonusy pre animátorov – každý z nich dostal odmenu za každý nápad navrhnutý manažmentu spoločnosti. Neskôr tento prístup prevzali aj ďalšie filmové štúdiá, vrátane Soyuzmultfilm.

Začiatkom 50-tych rokov, spolu s úspechom karikatúr Disney, rástol počet ľudí, ktorí chceli vidieť proces vytvárania animovaných obrázkov na vlastné oči. Animátor v domnení, že samotné filmové štúdio môže byť pre návštevníkov veľmi nudným miestom, dospel k záveru – prečo nevytvoriť zábavný park, v ktorom by ožili všetky kreslené postavičky?
Tak sa v roku 1954 Walt Disney spýtal nový cieľ, kupuje 65 hektárov pomarančových hájov v New Orleans. Po zálohe celého svojho majetku, ako aj vyriešení otázky prilákania investorov, podnikateľ vytvorí zábavný park - Disneyland. 17 miliónov dolárov investovaných do parku pri jeho výstavbe sa viac ako vyplatilo za pár rokov a päť rokov po otvorení Disneylandu už príjmy z neho prevyšovali príjmy z filmového priemyslu spoločnosti.

O zábavnom parku a filmovom štúdiu Disney už hovoril celý svet a ktovie, ako veľmi by sa zvýšila sláva Walt Disney Company, keby v roku 1966 nezomrel veľký Walt Disney. Kreslo šéfa predstavenstva prešlo na jeho brata Roya, ktorý, žiaľ, Walta o veľa neprežil.

Po Royovej smrti v roku 1971 zažili Disney ťažké časy. Začiatkom 80. rokov prudko klesla sledovanosť rodinných filmov v USA a s ňou klesali aj tržby spoločnosti. Spoločnosť Walta Disneyho sa niekoľko rokov držala nad vodou len vďaka príjmom zo zábavného parku. Počas tejto doby nevyšiel ani jeden populárny film.

Tento stav trval až do roku 1984, kedy časť akcií spoločnosti odkúpili texaskí ropní magnáti – rodina Bassovcov. Noví majitelia bez váhania dosadili do čela firmy nových skúsených manažérov. Boli to Frank Wells, bývalý podpredseda Warner Brothers, a Michael Eisner a Jeffrey Katzenburg, predtým Paramount. Vďaka ich úsiliu začala spoločnosť Walta Disneyho postupne získavať stratené pozície. Predstavenie bolo vytvorené Magický svet Disney“ a spustila vlastný káblový kanál – Disney Channel. Nasledujúce roky boli tiež poznačené vydaním takých karikatúr ako Malá morská víla, Kráska a zviera, Aladin a Leví kráľ.

The Walt Disney Company (NYSE - DIS) je svetovým lídrom v zábavnom priemysle.

Disney je jednou z desiatich najhodnotnejších značiek na svete, pôsobí v 172 krajinách a má 1300 rozhlasových a televíznych kanálov v 53 jazykoch, vrátane American Broadcasting Company (ABC).

Disney je jedným z najväčších svetových poskytovateľov licencií a zároveň najväčším vydavateľom detskej literatúry na svete. Vedie zoznam distribútorov videa v Európe a Latinskej Amerike.

Sídlo spoločnosti a hlavné výrobné zariadenia sú sústredené v divízii Walt Disney Studios (Walt Disney Studios) v Burbanku, Kalifornia, USA.

Počiatky spoločnosti

Spoločnosť bola založená 16. októbra 1923 bratmi Walterom a Royom Disneyovými ako malé animačné štúdio. Prvá práca prebiehala v strýkovej garáži. Čoskoro bratia dostali prvú objednávku z New Yorku na sériu krátkych kreslených filmov a začali svoje výrobné aktivity.

(Walt Disney (1901-1966) - americký animátor, filmový režisér, herec, scenárista a producent. Stal sa tvorcom prvej zvukovej karikatúry v histórii, prvého muzikálu a prvého celovečerného filmu. Počas svojho nezvyčajne rušného života Walt Disney ako režisér nakrútil 111 filmov a produkoval 576 ďalších filmov. Disneyho filmová tvorba bola ocenená 26 Oscarmi a mnohými ďalšími oceneniami a vyznamenaniami.

1. marca 1924 Disney predstavil svoj prvý kaskadérsky film Alice's Day at Sea, inšpirovaný postavami z filmu Lewisa Carrolla Alica v krajine zázrakov. Režisér na počesť hrdinky tejto knihy pomenoval aj svoju sériu filmov nakreslenú v rokoch 1926-1927 – „Alice v krajine animácie“ (celkovo Disney nakrútil 56 filmov o Aliciných dobrodružstvách).

Od založenia Spoločnosť Disney a štruktúry, ktoré ho tvoria, zostávajú verné svojmu hlavnému princípu – vytvárať výhradne kvalitné produkty v oblasti zábavy s využitím tých najbohatších skúseností získaných za dlhoročnú úspešnú prácu.

Disney v súčasnosti pozostáva zo štyroch divízií:

Štúdiá (The Walt Disney ateliéry)

Štúdiá Walta Disneyho sú základom, na ktorom je postavená budova Disney. Vychádza zo svetoznámych animovaných a hraných filmov.

Štúdiá Walta Disneyhoje zasnúbený distribúcia maľby ateliéryWalt Disney Pictures, Walt Disney Animation Studios, Pixar Animation Studios, Touchstone PicturesaHollywoodske obrázky.Spoločnosť Disney atrical Productions je jedným z najväčších produkčných centier na Broadwayi. AT jej zloženieRodinná zábava Disney LiveaDisney ľad,zaoberať sa niečím ľad šou. Divízia Disney Music Group produkuje hudbu rôznych žánrov a soundtrackov.

Obchodné štandardy a etika

Disney sa vyvinul s cieľom vyvinúť najlepšie obchodné štandardy vo svojej triede, ktoré sú dnes jedným z najdôležitejších prvkov obchodných praktík.

Obchodné štandardy pre zamestnancov a etické školenia

Na vykonávanie výrobných činností zamestnancov spoločnosti a práce hercov je potrebná odborná príprava. Okrem toho sa od každého zamestnanca vyžaduje poznať normy obchodného správania a etiky, známe ako Disney Development Connection. Dodržiavanie týchto noriem zabezpečuje, že všetci zamestnanci a aktéri spoločnosti majú znalosti a sú vyškolení na etické a zákonné konanie.

náborových metód

Politika zamestnanosti spoločnosti poskytuje rovnaké príležitosti všetkým zamestnancom a uchádzačom o zamestnanie bez ohľadu na rasu, náboženstvo, pohlavie, sexuálnu orientáciu, národnosť, vek, rodinný stav, vrátane žiadateľov, ktorých činnosť je z určitých dôvodov zakázaná štátnymi alebo federálnymi zákonmi.

Walt Disney je ukážkovým príkladom muža, ktorý splnil americký sen. Narodil sa v roku 1901 vo veľmi chudobnej írskej rodine a prvý honorár ako umelec si zarobil už ako 7-ročný – sused dal chlapcovi 5 centov za portrét jeho koňa. Potom malý Walt zrejme ešte nevedel, že jeho schopnosti a láska ku kresleniu mu v budúcnosti umožnia získať viac ako 20 Oscarov za kreslené filmy a vytvoriť úspešnú spoločnosť, ktorá sa neskôr stane svetovým multimediálnym impériom...

Budovanie značky a prvé úspechy

Oficiálna história značky Walt Disney sa začína už v roku 1923. V tom roku bratia Walt a Roy Disney založili skromné ​​animačné štúdio v Hollywoode s názvom Disney Brothers Cartoon Studio, v tom čase pomerne nová a pokročilá línia práce. Zároveň Walt, napriek tomu, že bol veľmi mladý, už mal nejaké skúsenosti - pracoval ako umelec v tíme, ktorý tvoril reklamy.

Prvý film nového štúdia vyšiel v marci 1924.. Volal sa „Alice's Day at Sea“. Jeho dej bol inšpirovaný Carrollovou Alenkou v krajine zázrakov. V rokoch 1926-1927 štúdio vytvorilo celú sériu karikatúr, ktorých hlavnou postavou bolo to isté dievča Alice.

Svetovú slávu Walta Disneyho však prinieslo niečo iné. Všetko to začalo karikatúrou zajaca Oswalda z roku 1927. Walt Disney videl, že vtipné „zvieracie“ postavičky sú populárne a štúdio začalo pracovať týmto smerom. O rok neskôr vznikol legendárny Mickey Mouse. V roku 1928 sa Mickey the Mouse stal hlavným hrdinom prvého kresleného filmu so synchronizovaným soundtrackom, Steamboat Willie. Mimochodom, Walt Disney osobne pracoval na hlasovom hraní Mickeyho. Karikatúra mala jednoducho obrovský úspech a otvorila obrovské možnosti pre ďalší vývoj a expanziu pre štúdio Disney Brothers. A bratia ich využili.

Inovatívne prístupy a skvelé nápady Walta Disneyho

Walt Disney mal vynikajúci umelecký talent a podnikateľský talent - pomerne vzácnu kombináciu, ktorá nakoniec umožnila tomuto animátorovi realizovať sa na sto percent. A Walt Disney ako šéf štúdia sa vyznačoval napríklad tým, že sa vždy snažil zavádzať nové technológie a inovatívne prístupy v animácii aj v personálnom manažmente. Existuje niekoľko príkladov, ktoré to jasne dokazujú.

Práve v štúdiu Disney vznikol prvý komerčný film technológiou trikolóry Technicolor. Hovoríme o karikatúre „Kvety a stromy“, ktorá vyšla v júli 1932.

Štúdio Disney po prvý raz na svete zaviedlo systém dodatočných bonusov pre animákov. Za každý „fungujúci“ nápad navrhnutý lídrom spoločnosti dostávali ďalšie platby. Následne si túto prax osvojili všetky veľké štúdiá, vrátane sovietskych, ako napríklad Soyuzmultfilm.

Počas práce na 83-minútovom kreslenom filme Snehulienka a sedem trpaslíkov bolo vymyslených a uvedených do života veľa inovácií. Aby pracovný postup išiel rýchlejšie, Disney rozdelil umelcov do dvoch skupín. Prvá zahŕňala najlepších umelcov, ktorí nakreslili „kľúčové“ zábery. A medzizábery a doplňujúce zábery kreslil veľký tím animátorov-phaserov. Bolo to veľmi efektívne riešenie.

V štyridsiatych a začiatkom päťdesiatych rokov vzniklo niekoľko ďalších celovečerných majstrovských diel a to rádovo zvýšilo armádu štúdiových fanúšikov. Mnoho detí a dospelých chcelo vidieť svoje obľúbené postavičky a ako vznikajú. Výsledkom bolo, že Walt Disney prišiel s ďalším skutočne geniálnym nápadom – rozhodol sa vybudovať zábavný park, kde by sa kreslené postavičky mohli dostať bližšie k publiku.

V roku 1954 Walt Disney kupuje viac ako 60 hektárov pôdy v New Orleans, zastavuje svoj majetok a začína vytvárať Disneyland. Celkovo sa do tejto stavby investovalo 17 miliónov dolárov, no projekt sa ukázal ako veľmi úspešný a vyplatil sa už za pár rokov. Príjmy parku už čoskoro prevýšili príjmy samotného filmového štúdia. Mimochodom, približne toto zarovnanie sa zachovalo dodnes: spoločnosť získava väčšinu zisku zo svojich zábavných parkov, ako aj z predaja franšíz a práv na kreslené postavičky.

Zaujímavé fakty zo života Walta Disneyho sa dozviete z videa.

1966-1984: Zlé časy pre The Walt Disney Company

Walt Disney zomrel v roku 1966. Spoločnosť naďalej viedol brat Roy, ale čoskoro zomrel, to sa stalo v roku 1971. Po smrti zakladateľov pre spoločnosť nenastalo práve najpriaznivejšie obdobie. Sledovanosť ich karikatúr sa v tom čase výrazne znížila, čo viedlo k prudkému poklesu príjmov spoločnosti Walt Disney Company.

Firma niekoľko rokov prežívala len vďaka ziskom zo zábavného parku. A v tomto období nevyšiel ani jeden, úplne splatený, populárny kreslený film alebo film.

Značka Walt Disney od roku 1984 až po súčasnosť

Situácia sa zmenila až v roku 1984, keď podnik kúpili texaskí ropní magnáti. Najali skúsených manažérov, ktorí dali do poriadku finančné záležitosti firmy. A v deväťdesiatych rokoch vyšli pod značkou Walt Disney také kultové majstrovské diela ako Kráska a zviera, Leví kráľ, Popoluška atď.

S príchodom nového milénia začala spoločnosti výrazne konkurovať Pixar, priekopník digitálnych technológií v animácii. Čoskoro Walt Disney uzavrel partnerstvo s týmto štúdiom: Pixar sa zapojil do kreatívnej časti a Disney prevzal distribúciu a propagáciu obsahu prostredníctvom svojej vlastnej dobre zavedenej siete. Po niekoľkých konfliktoch sa však v roku 2006 Disney rozhodol kúpiť Pixar za 7,4 miliardy dolárov. Táto transakcia umožnila konglomerátu posilniť svoju pozíciu na multimediálnom trhu.

Od polovice osemdesiatych rokov až po súčasnosť jednou z výrazných čŕt obchodnej stratégie Walta Disneyho je túžba po akvizíciách a nákupoch nových aktív. Neplatí to len pre Pixar. Spoločnosť kúpila napríklad aj štúdio Georga Lucasa Lucasfilm, legendárne komiksové vydavateľstvo Marvel Entertainment atď.

Spoločnosť Walt Disney Company je zahrnutá v autoritatívnom indexe Dow Jones. Podľa údajov z roku 2017 bola trhová kapitalizácia spoločnosti 172,77 miliardy dolárov. Kľúčové postavy spoločnosti na tento moment sú Robert Iger (SEO), John Pepper (predseda) a Ann Sweeney (riaditeľka niektorých kľúčových divízií konglomerátu).

Finančná situácia a vyhliadky Disneyho impéria zatiaľ vyzerajú veľmi ružovo. Rovnako ako predtým aktívne prijíma nové technológie a kráča s dobou. A stále sa otvárajú nové zábavné parky v rôznych oblastiach sveta.

Konkurenti multimediálneho impéria Disney

V istom zmysle taký konglomerát Spoločnosť Walta Disneyho nemá vo svete obdoby. Jeho početné diverzifikované oddelenia spája v skutočnosti iba značka. Ale v určitých odvetviach má, samozrejme, silných konkurentov.

Je v zjavnej konkurencii s takými veľkými mediálnymi asociáciami ako Time Warner, Viacom, Universal, News Corporation. Medzi veľkých rivalov patria DreamWorks a 20th Century Fox. Súperi sú aj v odvetví zábavných a rezortných parkov. Ide najmä o Cedar Fair LP, Six Flags, Blackstone Group.

História značky Walt Disney v Rusku

Obchodná činnosť spoločnosti The Walt Disney Company v Ruskej federácii prebieha prostredníctvom dcérskej spoločnosti spoločnosti Walt Disney Company CIS. Bola založená ešte v roku 2006. Kľúčové oblasti práce ruskej divízie dnes sú:

• organizácia filmovej distribúcie filmov a karikatúr Disney na území Ruskej federácie;
• vydanie licencovaných DVD;
• distribúcia televízneho, mobilného a digitálneho obsahu;
• vydavateľská činnosť;
• licencovanie rôznych produktov pod Značka Disney;
• výroba a marketing hier pre PC a populárne konzoly.

Od roku 2006 do roku 2017 vykonávala povinnosti generálneho riaditeľa spoločnosti Walt Disney Company CIS Marina Zhigalova-Ozkan, ktorá predtým pracovala na vedúcich pozíciách v najväčších mediálnych korporáciách v Rusku.

Spoločnosť Walt Disney Company pôsobí v 172 krajinách. V Rusku má spoločnosť sídlo v Moskve a má tri kancelárie: hlavná sa nachádza v Lotte Plaza, kancelária Disney Channel sa nachádza na Varshavke, kancelária požičovne Walt Disney Studios. Sony Pictures Vydanie - na Taganke. Regionálni zástupcovia pracujú v najväčších mestách Ruska vrátane Petrohradu, Jekaterinburgu, Krasnodaru a Novosibirsku. Sú tiež v Kazachstane.

Spoločnosť sa pred siedmimi rokmi presťahovala do biznis centra Lotte Plaza. Kancelária vtedy zaberala len 12. poschodie. A keď sa v budove predvlani uvoľnilo 11. poschodie, firma rozšírila kancelárske priestory o ďalších 1500 metrov štvorcových. Teraz na dvoch poschodiach sídlia oddelenia distribúcie médií a interaktívnych projektov, dabing, maloobchodný predaj, televízna a filmová produkcia, marketing, financie a stratégia, právne, administratívne a IT oddelenie, ako aj oddelenie ľudských zdrojov. Pracuje tu aj celý vrcholový manažment spoločnosti vrátane generálnej riaditeľky Mariny Zhigalovej-Ozkan.

Spoločnosť Walta Disneyho

Zábavný priemysel

Dátum založenia: 1923

Počet zamestnancov v centrále: 200 ľudí

Kancelársky priestor: 3 tisíc štvorcových m

Nábor

Pri získaní práce v Disney sa uchádzač nemusí báť zložitých otázok - pri uchádzaní sa o prácu sa ho nepýtajú, ale viac ho zaujímajú osobné vlastnosti a predchádzajúce pracovné skúsenosti. Aj keď sa niekedy môže personalista spýtať na vašu obľúbenú Disney postavičku alebo zistiť, prečo ste si vybrali práve túto spoločnosť. Aby sa preverila spôsobilosť žiadateľa, je mu často ponúknuté dokončenie testovacej úlohy. Hlavnou črtou pohovoru však personalisti označujú podrobný príbeh o podnikaní spoločnosti, ktorý zaberá významnú časť pohovoru. Je dôležité, aby vyjadrili, že Disney nie je len animácia, aby budúci zamestnanci, keď prídu do práce, pochopili, ako spoločnosť žije.

Proces adaptácie nových zamestnancov je pomerne dlhý – približne rok. Počas tejto doby sa špecialista ponorí do svojho odboru a dozvie sa o vlastnostiach spoločnosti ako celku.

Každý nováčik, bez ohľadu na pozíciu, dostane zoznam zástupcov všetkých oddelení, s ktorými sa potrebuje zoznámiť. Takže človek okamžite získa úplnejší obraz o spoločnosti a pochopí, na koho sa obrátiť, ak sa v procese práce vyskytnú otázky. Po stretnutí musíte namiesto začiarknutia vedľa mena kolegu premaľovať Mickey Mouse.

V prvý deň práce zamestnanca pošle personalista fotografiu nováčika a informácie o ňom všetkým oddeleniam: jeho krátky životopis a popis nových zodpovedností a tiež začína svoj profil v korporácii lokálna sieť intranet.

Organizácia práce

V podstate sa zamestnanci objavujú v kancelárii od 09:00 do 11:00. Všetko závisí od potrieb: ak protistrany začnú svoju činnosť bližšie k obedu, zamestnanec nemusí prísť ráno. Ďalšou vlastnosťou je, že ruská kancelária Disney je súčasťou globálneho tímu so sídlom v Los Angeles. A kvôli veľkému rozdielu o 11-tej sa všetky videokonferencie a telefonáty konajú väčšinou večer od 20:00. Kancelária je otvorená 24 hodín denne a ak si chce niekto cez víkend pokojne vybaviť papiere, vždy to zvládne. Nie vždy sa to stáva, ale zamestnanci to pravidelne používajú, ak nestihli niečo dokončiť alebo odišli skôr v jeden z pracovných dní.

V zákulisí je v spoločnosti zvykom byť stále v kontakte aj cez víkendy či na dovolenke. Zamestnanci si to vysvetľujú tým, že svoju prácu milujú a nechcú ani na minútu vypadnúť z pracovného procesu.

Na internej konferencii, ktorá sa koná koncom roka, spoločnosť sumarizuje výsledky. Zástupcovia každej z desiatich oblastí podnikania hovoria, čo sa urobilo a aké výsledky sa dosiahli. Podujatie bolo pôvodne koncipované v štandardnom prezentačnom formáte, no pred tromi rokmi Katedra financií a stratégie natočila poučné a vtipné reportážne video. Kolegom sa nápad zapáčil natoľko, že sa z neho stala tradícia. Teraz všetky oddelenia natáčajú kreatívne videá pre konferenciu a ich zápletka je vždy utajená.

„Neexistujú zlé nápady,“ hovoria v spoločnosti. Akékoľvek úvahy teda môžu byť vyslovené vždy, aj keď priamo nesúvisia s činnosťou zamestnanca. A pre tých, ktorí si netrúfajú o nich diskutovať s kolegami, je tu špeciálny box na návrhy a priania. Podľa zamestnancov je však často prázdny – hanblivých ľudí je v Disney málo.

Každý člen tímu sa môže obrátiť so žiadosťou o pomoc na kolegu z ktorejkoľvek kancelárie Disney na celom svete. Ak to chcete urobiť, stačí prejsť do elektronického adresára, kde sú uložené všetky kontakty spoločnosti. Existuje aj medzinárodná spoločnosť sociálna sieť, ale e-mail je stále populárnejší. V kancelárii sa často konajú celofiremné kreatívne brainstormingové stretnutia: jeden zo zamestnancov každému pošle e-mail, v ktorom ho požiada, aby vymyslel napríklad preklad názvu knihy, a každý sa podelí o svoje nápady.

Ak by chcel niekto z Disneyho vyskúšať iný smer podnikania spoločnosti, vždy sa môže uchádzať o voľné miesto.

V kancelárii podľa zamestnancov vládne kreatívna a priateľská atmosféra. Neexistuje žiadny prísny dress code, takmer všetci spolu komunikujú na „vás“. A nedávno spoločnosť predstavila novú iniciatívu – obed s CEO Marina Zhigalova-Ozkan, ktorá sa koná raz mesačne. Zúčastniť sa môže ktokoľvek bez ohľadu na pozíciu alebo skúsenosti. Jediné, čo musíte urobiť, je zaregistrovať sa a čakať, až na vás príde rad. V neformálnom prostredí môžete diskutovať o svojich nápadoch alebo len chatovať.

Každý špecialista na Disney sleduje filmy a seriály spoločnosti a pozná všetky hlavné postavy Disney, Marvel a nedávno aj filmovej ságy Star Wars. Toto sa považuje za pravidlo slušné správanie. Marketingové oddelenie má filmovú knižnicu a DVD si môže vziať domov každý.

Každé dva roky spoločnosť Disney uskutočňuje globálny interný prieskum zapojenia zamestnancov: každý člen tímu dostane odkaz na anonymný prieskum. Výsledky sa analyzujú a na základe nich sa vypracuje akčný plán na zlepšenie pracovných podmienok v spoločnosti.

Interiér

Dizajn kancelárie je inšpirovaný Alicou v krajine zázrakov od Lewisa Carrolla a rovnomenným animovaným filmom Disney. Rozprávkovú tému navrhol projekt architektonickej kancelárie UNK, ktorá sa zaoberala projektovaním.

Pri prechádzke po dvanástom poschodí môžete vidieť obrázky Mickey Mouse a Minnie Mouse, Pluta, Goofyho, Bambiho a ďalších hrdinov. Pracovný priestor jedenásteho poschodia pripomína labyrint, v ktorom modrý pruh na podlahe pomáha začiatočníkovi nestratiť sa, naznačuje smer k východu.

Všetky steny v kancelárii sú priehľadné. Tím je umiestnený na otvorenom priestranstve, rozdelený podľa oddelení. Môžete chatovať s kolegami z iných oddelení alebo telefonovať v špeciálnych kabínkach, ktorých mäkké steny blokujú zvuk. Zamestnanci, ktorí sú unavení zo sedenia pri stole, môžu zmeniť situáciu a presunúť sa na pohovky rozmiestnené po celej kancelárii.

Súčasťou kancelárie je Digitálna ZOO - miestnosť vybavená niekoľkými veľkoplošnými obrazovkami a herné konzoly. V tejto miestnosti oddelenie distribúcie médií a interaktívnych projektov testuje obsah Disney. Na konzole môže hrať každý.

Veľký showroom s presklenými vitrínami je určený na stretnutia s potenciálnymi alebo súčasnými držiteľmi licencie. Tu môžu vidieť všetky licencované produkty spoločnosti. Tá istá miestnosť sa dá ľahko premeniť na kinosálu pre tridsať ľudí, ak odstránite stoly a na ich miesto postavíte stoličky.

Jedlo v kancelárii

Najesť sa môžete v „Tea“ – tak spoločnosť nazýva kuchyňu, ktorej interiér je inšpirovaný scénou bláznivého pitia čaju z r. animovaný film o Alici.

V kuchyni je vždy k dispozícii šesť druhov kávy odlišné typyčaj. Časť nákladov na stravu v podniku je kompenzovaná platbami spolu so mzdou. Každý zamestnanec dostane aj špeciálny SilverPass, ktorý ho oprávňuje na bezplatný vstup do Disneylandových parkov po celom svete až s tromi hosťami.

Zábava a rekreácia

Personál recepcie každé ráno skontroluje, kto z kolegov má dnes narodeniny, a pošle list s gratuláciou a obrázkom postavy, vzhľad alebo ktorých charakter môže pripomínať oslávenca alebo jeho povolanie. Napríklad k narodeninám manažéra firemných vozidiel budú gratulácie s vysokou pravdepodobnosťou ilustrované postavami animovaného filmu "Autá".

Spoločnosť spomína, ako pred pár rokmi mužská časť tímu gratulovala dievčatám 8. marca. Muži nahrali v štúdiu skladbu, ktorej každý riadok bol venovaný jednému z ich kolegov, a potom k nej natočili komiksový videoklip.

Zamestnanci sa často stretávajú po práci. Je tu klub milovníkov fotografovania, behu, futbalu, plachtenia. Tento rok sa zamestnanci zúčastnili na moskovskom maratóne. Disney športovcov ste z davu spoznali podľa obrázku Mickey Mousa na tričku.

Vzácni zamestnanci sú odmenení lístkami na premiéry filmov Disney a niekedy spoločnosť cez víkendy organizuje špeciálne rodinné premietania. Odohrávajú sa v kinosále, ktorá sa nachádza v kancelárii spoločnej filmovej distribučnej spoločnosti.

Vzorky produktov a hračiek, ktoré držitelia licencie posielajú do kancelárie, sú distribuované zamestnancom alebo darované charitatívnym nadáciám. Na Nový rok Spoločnosť už tradične organizuje rodinnú akciu pre zamestnancov s deťmi, na ktorú pozývajú animátorov a rozdávajú darčeky.

foto: Ivan Anisimov