Skladba „Téma vlasti v díle S. Téma vlasti v díle S. Yesenina

Ministerstvo školství Ruské federace

Ministerstvo školství sovětského okresu Krasnojarsk

Střední škola č. 91

Makhotina Jekatěrina, 11A

ESEJ

"TÉMA VLASTI V DÍLECH S.A.ESENIN"

Krasnojarsk, 2001

Sergej Alexandrovič Yesenin vstoupil do literatury jako vynikající lyrický básník. Jeho tvorba, úzce spjatá s tradicemi „zlatého“ věku a pocítěná nejsilnějším vlivem modernistických trendů „stříbrného“ věku, se stala významným mezníkem v dějinách ruské poezie.

Poetický svět raného Yesenina (1910 - 1913) je poměrně složitý a rozmanitý fenomén. Více než 60 básní a básní vytvořených v tomto období svědčí o básníkově vyslovené lásce k celému pestrobarevnému a polyfonnímu světu, který ho obklopuje. Příroda, poetický svět lyrického hrdiny, se staly hlavními objekty zobrazení v raných Yeseninových textech, ale téma vlasti už začíná nevědomě pronikat do jeho tvorby.

Poetické pojetí světa a člověka, prezentované v předrevolučních textech, odráželo organické splynutí ve světonázoru básníka dvou principů – křesťanského a selského.

Hlavním tématem Yeseninovy ​​poezie je téma vlasti. „Moje texty jsou živé jednou velkou láskou, láskou k vlasti. Pocit vlasti je hlavní věcí v mé tvorbě,“ napsal básník. Obraz Ruska v předrevolučních textech je mnohostranný a rozporuplný.

Vlast je také krásné „modré“ Rusko, poetická země, ztracená v hlubinách modrých jezer, prosycená vůněmi polních bylin a květin. Když mluvíme o obrazu přírody, neoddělitelně spojeném s nostalgickým tématem v dílech Yesenina, nedobrovolně si připomínáme povahu Puškina. S. Yesenin zdědil Puškinovu poetickou kulturu v realistickém popisu původní příroda. Jeho krajinářské texty se však od Puškinových zásadně liší. Vliv tradičního folklóru a pohanské mytologie je v něm mnohem silnější:

Narodil jsem se s písničkami v travnaté dece

Jarní svítání mě proměnilo v duhu.

Dospěl jsem k dospělosti, vnuk koupací noci,

Čarodějnická vřava mi prorokuje štěstí.

Yesenin se cítí součástí přírody, její student a partner:

Zapomenout na lidský smutek

Spím na mýtinách s větvemi.

Modlím se za šarlatové svítání,

Přijímám přijímání u potoka.

Yesenin proto nemá čistě krajinářské básně. Příroda pro něj existuje na stejné úrovni jako člověk, možná ještě výš než on.

Koho litovat? Koneckonců, každý strážce na světě -

Projděte, vstupte a zase opusťte dům.

Konopí sní o všech zesnulých

S širokým měsícem nad modrým rybníkem.

Láska k rodné přírodě, k rodným rjazaňským polím, ke „země březového kalika“ se v Yeseninově poezii rozvíjí v obrovskou báseň lásky k Rusku.

O Rusko - malinové pole

A modrá, která spadla do řeky -

Miluji radost i bolest

Tvoje jezerní úzkost.

Zdá se mi, že o Rusku před ním nikdo nepsal. V poezii je Rusko živé, schopné toužit, trpět, prožívat bolest, zde je Yesenin synem Ruska, soucitným se svou zemí.

Ale nejvíc ze všeho

Láska k rodné zemi

trápil mě,

Mučený a spálený.

Yesenin chápe, že odchod od přírody, odloučení od vlasti, od kořenů je tragické. Tragédie Yeseninova osudu však spočívá v tom, že když si uvědomil zhoubnost tohoto oddělení, nedokázal mu odolat.

Nelituji, nevolám, nepláču,

Všechno přejde jako kouř z bílých jabloní.

Vadnoucí zlato v objetí,

Už nebudu mladý.

Teď už nebudeš tolik bojovat

Srdce se dotklo chladem

A země břízy chintz

Není v pokušení toulat se naboso.

K Yeseninovi přichází Puškinův pocit věčného toku života, nevyhnutelnosti smrti jako neměnného zákona života.

Všichni, všichni na tomto světě podléháme zkáze,

Měď tiše teče z javorových listů ...

Ať jsi navždy požehnán

To přišlo k rozkvětu a smrti.

Myslím si, že Yeseninovo kreativní dědictví je velmi blízké našim současným představám o světě, kde je člověk jen částicí živé přírody, která se neprotiví, ale závisí na ní.

Yeseninova vlast je také chudé, trpělivé Rusko, „černé, pak páchnoucí vytím“, „pustina“.

Vlast je také skromná rolnická země, kde jsou „pokojní oráčci“ a „dobří lidé“ připraveni na jakékoli zkoušky „bez smutku, bez stížností a slz“.

Vlast je modlitební Rusko „tichý kout“, kde je požehnaný nebeský duch, kde „chýše jsou v rouchu obrazu“, „vaše krátké uloženy v kostelech“. Kde jsou břízy „velké svíčky“, jedli jsou „jeptišky“ a vítr je „schéma“. Lyrický hrdina je poutník („Goy, ty jsi moje drahé Rusko ...“), pastýř nebo „ubohý tulák“, chválící ​​Pána. Pokorný jako sama příroda, svět vnímá jako Boží milost:

Pokud svatá armáda křičí:

"Hoď ti Rusko, žij v ráji!"

Řeknu: „Není potřeba ráje,

Dej mi moji zemi!"

Vlast je také vzpurná, loupežná, černá Rus („V zemi, kde žluté kopřivy ...“). Po jeho cestách bloudí „Lidé v okovech“, „vrazi nebo zloději“ a lyrický hrdina se cítí jako jeden z nich.

Domovinou je „nový Nazaret“, proměněná země, která se ocitne v mukách a kříži. Předtucha toho, předpověď budoucí revoluce a občanské války, zní v básni „Clouds from the Colt“:

Mraky od zajíce

Vrčí jako sto klisen.

Cákají na mě

Plameny červených křídel.

Nebe je jako vemeno

Hvězdy jsou jako bradavky.

Boží jméno bobtná

V břiše ovce.

Věřím, že zítra je brzy

Svítí trochu světla

nové pod mlhou

Nazaret povstane.

Nové bude oslaveno

vánoční pole,

A jak pes štěká

Svítání za horou.

Jen vím, že bude

Strašný křik a pláč

Lidé se zřeknou

Chvalte novou tvář.

Chrastění damaškové oceli

Roztrhni ústa země...

A z tváří západu slunce

Lícní kosti poskočí - dní.

Běhej jako jelen

Do stepí jiných stran,

Kde zvedá ruce

Nový Simeon.

Básník nazývá své Rusko „ospalou princeznou“, aby se připojilo k „veselé víře“, ke které je nyní oddán („Nevěřil jsi v mého Boha...“).

V poříjnových textech Yesenina se spolu s ústředním tématem vlasti stává tématem revoluce. V „básničkách“ vytvořených v letech 1916-1918 bylo Rusko prohlášeno za Bohem vyvolenou duchovní zemi.

K zobrazení revolučního Ruska používá básník na jedné straně biblické fráze, zápletky, citáty, symboly. Na druhé straně se v básních o revoluci objevují pochodové, pronásledované rytmy, které odrážejí ducha doby, tempo doby:

Nebe je jako zvon

Měsíc je jazyk

Moje matka je vlast

Jsem bolševik.

Osudný rok 1919 se stává zlomem v mysli básníka a jeho díla. Občanská válka, hladomor, devastace, hrozná realita porevoluční každodennosti dávají vzniknout pocitu nejistoty, pochybností, stavu ideologického zmatku. V básních roku 1919 začínají znít tragické motivy („Jsem poslední básník vesnice“). Yesenin je plný nejtemnějších předtuch:

kobylí lodě

Kdyby vlk zavyl na hvězdu,

Obloha je tedy pokryta mraky.

Roztrhaná břicha klisen,

Černé plachty havranů.

Azure nevystrčí drápy

Od sněhové vánice, kašel-smrad;

Létá za řehtání bouří

Lebky zlaté jehličnaté zahrady.

Slyšíš? Slyšíte hlasité klepání?

Tohle je svítání skrz lesy.

S vesly useknutých rukou

Veslujete do země budoucnosti.

Plavat, plavat vysoko!

Vylej z duhy křik vrány!

Již brzy bílý strom klesnou

Hlava mého žlutého listu.

1924 - 1925 - nejplodnější roky v Yeseninově díle. V této době básník vytváří taková slavná díla jako „Návrat do vlasti“, „Sovětské Rusko“, „Stans“, nádherný poetický cyklus „Perské motivy“, „Zimní cyklus“ básní z roku 1825, básně „Anna Snegina“ a „Černý muž“.

V básních tohoto období se básník snaží překonat ideologické rozpory, obracet se k dobovým aktuálním tématům a přijmout Rusko vychované komunou. Snaží se vytvářet díla, která ladí s dobovou náladou („Lenin“, „Balada o šestadvaceti“), chce jasně definovat své místo v životě:

Nevím, co se mnou bude

Možná nejsem vhodný pro nový život,

Ale stejně chci ocel

Vidět chudé, zbídačené Rusko.

Téma vlasti v díle Sergeje Yesenina

Sergej Alexandrovič Yesenin vystoupil do výšin světové poezie z hlubin lidového života. Rjazaňská země se stala kolébkou jeho poezie, ruských lidových písní, smutných a odlehlých, odrážejících se v jeho velkolepých básních. Vůdčím tématem v básníkově díle je téma Vlasti. Yesenin napsal: „Moje texty jsou živé s jednou velkou láskou – láskou k vlasti. Pocit vlasti je hlavní věcí mé práce. Prostě si nedokázal představit sebe mimo Rusko, mimo Rusko pro něj nebyly žádné básně, žádný život, žádná láska, žádná sláva.

Obraz rodné země, bez ohledu na to, o čem Yesenin píše, je v jeho dílech neviditelně přítomen. Téma Vlasti v básníkově díle však prochází evolucí. Zpočátku to bylo téměř nezodpovědné, dětinské, klidné téma.

Narodil jsem se s písničkami v travnaté dece

Jarní svítání mě proměnilo v duhu.

Dospěl jsem k dospělosti, vnuk koupací noci,

Kolébka čarodějnice mi věštila štěstí.

Již v raných mladických básních (ve sbírce „Radunitsa“) před námi autor vystupuje jako ohnivý vlastenec. Takže v básni "Goy you, moje drahé Rusko!" jeho tehdejší představy vlast stále velmi dětinské. Yeseninovou vlastí je vesnice Konstantinovo, kde se narodil, bezprostřední blízkost vesnice. „Rjazaňská pole byla moje země,“ vzpomínal později. V jeho duši stále není žádná představa o vlasti jako sociálním, politickém a kulturním prostředí. Pocit vlasti v něm nachází výraz zatím jen v lásce k rodné přírodě.

Na stránkách Jeseninových raných textů vidíme skromnou, ale krásnou, majestátní a básníkovu srdci drahou krajinu středoruského pásu: stlačená pole, červenožlutý oheň podzimní háj, zrcadlové hladiny jezer. Básník se cítí součástí své rodné přírody a je připraven s ní navždy splynout: "Chtěl bych se ztratit v zeleni tvých zvonů." Ale ani tehdy se mu vlast nejeví jako idylický „transcendentální ráj“. Básník miluje skutečné selské Rusko v předvečer října. V jeho básních najdeme takové expresivní detaily, které vypovídají o těžkém životě sedláka, jako jsou „ustarané chýše“, „hubená pole“, „černé vytí, páchnoucí potem“ a další. Prvky družnosti se v básníkových textech za 1. světové války stále více projevují: jeho hrdinové jsou dítě žádající o kousek chleba; oráče jdoucí do války; dívka čekající zepředu na svého milovaného. "Smutná píseň, ty jsi ruská bolest!" - vykřikne básník. Chce věřit, že sovětská moc a socialismus člověka povznesou, že vše se děje jeho jménem a pro něj. Yeseninovi se zdá, že daleko od jeho rodné země se konečně „jezero v srdci vyčistilo mlhou“.

„Učím se chápat na každém kroku

Chov Ruska Komunou.

Vzpomeňte si na Baladu o šestadvaceti. Lidu autora – „jak rolníka, tak proletariátu“. Lidé mají jeden cíl: "Komunismus je praporem všech svobod." Básník chtěl najít sám sebe nové Rusko přijmout to a věřit tomu. O tom - "Píseň velké kampaně", "Stans", "Anna Snegina".

Nemohl se ubránit trýznění zaostalosti, divokosti Ruska, beznadějné zátěže rolnické práce. Únorovou revoluci proto s nadšením přijímá. Říjen mu zpočátku připadal jako pouhé pokračování února. Viděl jen vichřici, holicí strojek na vousy starý svět." Ukázalo se ale, že bouři neveleli jeho známí eserové, ale obskurní vážní lidé – bolševici, a že fenomén ruského národního života nyní nikoho nezajímá.

V Yeseninově díle se promítá boj dvou pocitů: pochopení nevyhnutelnosti změn, pokus je přijmout, uvědomit si a zároveň bolest, kterou ten první, jím vychvalovaná „dřevěná Rus“, ochudil, ale drahý k jeho srdci, mizí do minulosti. Místo očekávaného „selského ráje“, pohádkové země Inonie, je obloha ohlodaná mraky, rozbitá okna v chatrčích. Zdálo se, že duše opustila Rusko.

Básník se s říjnovou revolucí setkal s nadšením. "Raduji se z písně tvé smrti," vrhá se do starého světa. nicméně Nový svět básník hned nerozuměl. Yesenin očekával od revoluce idylický „pozemský ráj“ pro rolníky (báseň „Jordánská holubice“). Netřeba dodávat, že se tyto naděje básníka nenaplnily? A Yesenin prochází hlubokou duchovní krizí, ale nemůže pochopit, „kam nás osud událostí vede“. Nepochopitelná je pro něj také změna tváře Ruska, kterou s sebou přinesla sovětská moc. Obnova vesnice se básníkovi jeví jako invaze nepřátelského, „zlého“, „železného hosta“, před nímž je příroda proti němu bezbranná. A Yesenin se cítí jako „poslední básník vesnice“. Věří, že člověk, který přemění zemi, jistě zničí její krásu. Zvláštním výrazem tohoto pohledu na nový život bylo hříbě, které se marně snažilo předjet parní lokomotivu:

Milý, milý, legrační hlupáku

Ale kde je, kam jde?

Copak neví, že živí koně?

Vyhrála ocelová kavalérie?

Čas plyne a Yesenin pohled na život a svět se rozšiřuje. Takže dříve považoval za svou vlast pouze jednu vesnici, ale nyní se mu odcizila jakákoli národní omezenost. Stal se světovým občanem. „Jsem tvůj pokrevní bratr,“ obrací se Yesenin na gruzínské básníky a sny o době, kdy „kmenové nepřátelství projde celou planetou“, „kdy na zemi bude jeden jazyk a pouze „historik“, který píše dílo o našem nesouladu, vzpomínání, úsměvu. Yesenin, který se stal ohnivým internacionalistou, neopustil „místo, kde se narodil“. "Žádná jiná vlast mi nevlije teplo do mé hrudi," říká. Básník obdivující „modrou vlast Firdousi“ nikdy ani na okamžik nezapomene „bez ohledu na to, jak krásný je Shiraz, není o nic lepší než rozlohy Rjazaně“.

Vývoj tématu rodné země v Yeseninových textech tedy spočívá v obdivování krásy rodné země, zobrazení těžkého, vyčerpávajícího života ruského lidu, ve snu o „rolnickém ráji“, odmítnutí městské civilizace a touha porozumět „sovětskému Rusku“ ve smyslu mezinárodní jednoty s každým obyvatelem planety a zůstat v srdci „lásky k rodné zemi“.

Zpíval radostně, nezištně, vznešeně a čistě šestinu země – velké Rusko.

budu zpívat

S celou bytostí v básníkovi

šestá země

S krátkým jménem "Rus".

Ach ty, Rusko, má pokorná vlast,
Jen pro tebe zachraňuji lásku.
S. Yesenin

„Moje texty jsou živé jednou velkou láskou, láskou k vlasti. Pocit vlasti je hlavní věcí v mé práci, “napsal básník Sergej Alexandrovič Yesenin. Slova „Rusko“, „Rus“ se pravděpodobně nejčastěji vyskytují v Yeseninových básních a téměř v každé z nich je tiché vyznání lásky k vlasti. A Yeseninova láska je stejně přirozená jako dýchání.
Láska k Rusku není jen pocit, ale je to také životní filozofie, hlavní v Yeseninově vidění světa. Povaha Ruska v Yeseninu je něco zduchovněného, ​​živého.

Vidím zahradu pokrytou modrou barvou
August si tiše lehl na proutí.
V zelených tlapkách drží lípy
Ptačí cvrlikání a cvrlikání.

Domovinou je pro básníka vše, co vidí, cítí, vše, co ho obklopuje. Proto je tak těžké a někdy nemožné toto téma oddělit od ostatních. Yeseninovy ​​city k vlasti se prolínají s city k ženě, přírodě a životu. Připomeňme Yeseninovu báseň o ženě, tak viditelně ohraničené podzimní krajinou:

Nechte se opít ostatními
Ale jsem vlevo, jsem vlevo
Tvoje vlasy jsou skelný kouř
A podzimní únava očí.

Yeseninova povaha je živá bytost, obdařená stejně bezbrannou duší. Proto jsou jeho básně stejně něžné o ženách, o stromech ao zvířatech.
Básníkovy texty o jeho rodné zemi by však pravděpodobně nikdy neměly takovou magickou moc, kdyby za touto „malou“ vlastí neviděl to „velké“. Yesenin byl hrdý na sílu a nesmírnost své země, na sílu, která v ní spočívá:

budu zpívat
S celou bytostí básníka
šestá země
S krátkým jménem "Rus".

Nemohl se ubránit trýznění zaostalosti, divokosti Ruska, beznadějné zátěže rolnické práce. Únorovou revoluci proto s nadšením přijímá. Říjen mu zpočátku připadal jako pouhé pokračování února. Viděl jen vichřici, „holící vousy starého světa“. Ukázalo se ale, že bouři neveleli jeho známí eserové, ale obskurní vážní lidé – bolševici, a že fenomén ruského národního života nyní nikoho nezajímá.
Yeseninovo dílo odráží boj dvou pocitů: pochopení nevyhnutelnosti změn, snahu je přijmout, uvědomit si a zároveň bolest, kterou ten první, jím opěvovaný „dřevěným Ruskem“, ochudil, ale je mu drahý. jeho srdce mizí v minulosti. Místo očekávaného „rolnického ráje“, pohádkové země Inonia, je obloha ohlodaná mraky, rozbitá okna v chatrčích. Zdálo se, že duše opustila Rusko.
Cyklus básní „Moskevská krčma“ je dokladem duchovní tragédie člověka, který ztratil oporu v životě a navzdory všemu doufal, že tuto oporu najde.
Při vzpomínce na své dětství v básni „Sovětské Rusko“ básník cítí svou příbuznost s ruskou přírodou. Ale pokud bývalý Yesenin, jak to bylo, spěchal, aby ve verších vylil pocity, které zaplavily jeho srdce, pak se nový Yesenin snaží uvažovat o rysech své éry, aby pochopil její rozpory. Před námi jsou básníkovy úvahy o životě, o vlasti.
Na počátku dvacátých let 20. století podnikal Yesenin dlouhé cesty do zahraničí. V důsledku toho obzvláště silně cítil, co je vlast pro člověka, a pravděpodobně zejména pro Rusa.
Yesenin vnímal Ameriku jako bláznivý svět chistoganů a duchovní chudoby. A nyní se snaží vidět opuštěné a prokleté nové Rusko jinak:

Teď toho snáším hodně
Žádné nutkání, žádná ztráta.
Rusko mi připadá jiné,
Ostatní - hřbitovy a chatrče.

Básník se snaží ospravedlnit a přijmout nové bolševické Rusko:

Ale Rusko ... to je blok ...
Kdyby jen sovětská moc! ..

Chce věřit, že sovětská moc a socialismus člověka povznesou, že vše se děje jeho jménem a pro něj. Yeseninovi se zdá, že daleko od jeho rodné země se konečně „jezero v srdci vyčistilo jako mlha“. „Učím se na každém kroku chápat / Komunu vychovávající Rusko,“ píše básník. Vzpomeňte si na Baladu o šestadvaceti. Lidu autora – „jak rolníka, tak proletariátu“. Lidé mají jeden cíl: "Komunismus je praporem všech svobod." Básník se chtěl ocitnout v novém Rusku, přijmout ho a uvěřit. O tom - „Píseň velké kampaně“, „Stans“, „Anna Snegina“.

Začal jsem být lhostejný k chatrčím.
Teď se mi to líbí jinak...
Přes kámen a ocel
Vidím sílu své rodné strany.

„Sovětské Rusko“, „O Rusku a revoluci“, „Sovětská země“ - tak Yesenin nazývá své nové knihy. Básník se však nikdy nestal „zpěvákem a občanem ve velkých státech SSSR“:

Přijímám všechno
Přijímám vše tak, jak je.
Připraveni sledovat vyšlapané stopy.
Říjnu a květnu dám celou svou duši,
Ale svou sladkou lyru ti nedám.

Básník si ve skutečnosti nevybírá východisko, ale slepou uličku. Vzdát se duše a nevzdat se lyry znamená přestat být básníkem. „Sovětské Rusko“ se ukazuje jako cizí.
"Přesto jsem zůstal básníkem zlaté roubenky." Ale to bývalé Rusko už neexistuje. A proto je Yesenin pro ni cizinec, neznámý a „ti, kdo si pamatovali, už dávno zapomněli“. Život míjí. Vesničané „diskutují o životě“, členové Komsomolu „zpívají agitaci chudáka Demjana“. Básník to nepřijímá. Ten starý už není. Nikde není. Prázdnota. Osamělost. Všechno kolem je cizí:

Ve své zemi jsem jako cizinec...
Moje poezie zde již není potřeba
A možná, že ani já sám zde nejsem potřeba.

Yesenin však již jakoby v jiném světě, v neexistenci, „v zemi, kde je mír a milost“, žehná novému životu, životu, ve kterém nemá místo, novému mládí:

Kvetou, mladí! A zdravé tělo!
Máte jiný život, máte jiný tón.

Žijeme v kritické době. A opět jdeme do kruhu. Rusko odchází – a Rusko nové. A lidé mají opět pocit osiřelosti a neklidu. A není to důvod, proč dnes Yeseninova slova zní tak pronikavě:

Nepláčeš takhle na obloze,
Odešlo Rusko?


Sdílejte na sociálních sítích!

Odeslat svou dobrou práci do znalostní báze je jednoduché. Použijte níže uvedený formulář

Dobrá práce na web">

Studenti, postgraduální studenti, mladí vědci, kteří využívají znalostní základnu ve svém studiu a práci, vám budou velmi vděční.

Vloženo na http://www.allbest.ru/

Plán

1. Život a dílo S. Yesenina

2. Téma vlasti v díle S. Yesenina

2.1 Téma vlasti v poezii S. Yesenina

2.2 Báseň „Shagane jsi můj, Shagane ...“

2.3 Báseň „Zlatý háj odradil ...“

2.4 Báseň od S.A. Yesenin "Rus"

1. Život a dílo S. Yesenina

Rodina S.A. Yesenin (1895-1925) - vesnice Konstantinovo, oblast Rjazaň. Jeho životopis je jasný, bouřlivý, smutný a bohužel velmi krátký. Již za svého života se básník stal populárním a vzbudil u svých současníků opravdový zájem.

Yeseninův talent se z velké části projevil díky jeho milované babičce, která ho ve skutečnosti vychovala. Básníkova matka se ne z vlastní vůle provdala za rolníka Alexandra Yesenina, a protože nedokázala snést život se svým nemilovaným manželem, vrátila se s tříletou Seryozhou ke svým rodičům. Sama brzy odešla pracovat do Rjazaně a syna nechala v péči vlastní matky a otce. O svém dětství a tvorbě později píše, že poezii začal skládat díky své babičce, která mu vyprávěla pohádky a on je přetvářel po svém a napodoboval ditties. Babička pravděpodobně dokázala zprostředkovat Sergei kouzlo lidové řeči, která prostupuje Yeseninovou prací.

V roce 1904 byl Yesenin poslán studovat na čtyřletou školu, která se nacházela ve stejné vesnici, a poté do církevní školy. Po svobodném životě ve vlastním domě se čtrnáctiletý Sergej ocitá daleko od svých příbuzných. Yeseninova práce byla cítit při přátelských setkáních, kdy kluci četli básně, mezi nimiž byly Yeseninovy ​​obzvláště prominentní. To mu však nevzbudilo respekt od kluků.

V letech 1915-1916. básně mladého básníka jsou stále častěji publikovány vedle děl nej slavných básníků ten čas. Yeseninovo dílo se nyní stává dobře známé. Během tohoto období se Sergej Alexandrovič sblíží s básníkem Nikolajem Klyuevem, jehož básně jsou v souladu s jeho vlastními. V Yeseninových dílech však nechuť ke Klyuevovým básním sklouzává, takže je nelze nazývat přáteli. Čtení poezie v Carském Selu V létě 1916, když sloužil v nemocnici Carskoje Selo, četl na ošetřovně poezii zraněným vojákům. Přítomna byla i císařovna. Tento projev vyvolává rozhořčení mezi spisovateli z Petrohradu, kteří jsou nepřátelští vůči carské vládě.

Revoluce z roku 1917, jak se zdálo Yeseninovi, přinesla naděje na změny k lepšímu, a ne na nepokoje a devastaci. Právě v očekávání této události se básník hodně změnil. Stal se odvážnějším, vážnějším. Ukázalo se však, že patriarchální Rusko bylo básníkovi bližší než tvrdá porevoluční realita.

Isadora Duncan, známá tanečnice, přijela do Moskvy na podzim roku 1921. Setkala se s Yeseninem a velmi brzy se vzali.

Na jaře 1922 se manželé vydali na cestu do Evropy a USA. Yesenin je nejprve potěšen vším cizím, ale pak začne makat v „strašném království buržoazie“, chybí mu upřímnost. V srpnu 1923 skončilo jeho manželství s Duncanem.

Yeseninův život a práce jsou plné lásky k vlasti, úzkosti o ni, nadějí a hrdosti. Básník zemřel ve dnech 27. až 28. prosince 1925, přičemž okolnosti jeho smrti nejsou zcela objasněny. Musím říci, že ne všichni současníci považovali Yeseninovy ​​básně za krásné. Například K.I. Čukovskij si ještě před svou smrtí do deníku zapsal, že „grafomanský talent“ vesnického básníka brzy dojde. Posmrtný osud básníka určil "Evil Notes" (1927) N.I. Bucharin, ve kterém, když zaznamenal Yeseninův talent, napsal, že to bylo stále „nechutné nadávky, hojně zvlhčené opilými slzami“. Po takovém posouzení byl Yesenin před táním publikován jen velmi málo. Mnoho z jeho děl bylo distribuováno v ručně psaných verzích.

2. Téma vlasti v díle S. Yesenina

Rodištěm básníka je vesnice Konstantinovo. Jeho tvorba pohltila svět jasných barev přírody ve středním Rusku.

Téma vlasti v Yeseninově díle raného období je úzce spojeno s pohledy na krajinu středoruského pásu: nekonečná pole, zlaté háje, malebná jezera. Básník miluje selské Rusko, což nachází výraz v jeho textech. Hrdiny jeho básní jsou: dítě prosící o almužnu, oráčci, kteří jdou na frontu, dívka čekající na svého milého z války. Takový byl život lidí v těch dnech. Říjnová revoluce, která se, jak se básník domníval, stane jevištěm na cestě k novému krásnému životu, vedla ke zklamání a nepochopení, „kam nás osud událostí zavede“. Každý řádek básníkových básní je naplněn láskou k rodné zemi.

Vlast v Yeseninově díle, jak sám přiznává, je vůdčím tématem. Básníkovi se samozřejmě podařilo dát o sobě vědět už od svých raných děl, ale jeho originální styl je zvláště jasně viditelný v básni „Goy you, my dear Russia“. Je zde cítit povaha básníka: rozsah, zlomyslnost, někdy přecházející do chuligánství, bezmezná láska k rodné zemi. Úplně první Yesenin básně o vlasti jsou plné jasných barev, vůní, zvuků. Možná to byla jednoduchost a jasnost pro většinu lidí, která ho během svého života proslavila.

Asi rok před svou smrtí psal Yesenin verše plné zklamání a hořkosti, v nichž mluvil o svých citech k osudu své rodné země: „Nejvíc však / Láska k rodné zemi / trýznil jsem se, / Mučený a spálený."

Yeseninův život a dílo spadají do období velkých změn v Rusku. Básník jde z Ruska, zmítaného světovou válkou, do země zcela změněné revolucemi. Události roku 1917 daly Yeseninovi naději na lepší budoucnost, ale brzy si uvědomil, že slibovaný utopický ráj je nemožný. V zahraničí básník vzpomíná na svou zemi, pozorně sleduje všechny události, které se dějí. Jeho básně odrážejí city k osudu lidí, postoj ke změně: "Svět je tajemný, můj prastarý svět, / Ty jsi se jako vítr uklidnil a posadil se. / Zde vesnici stiskli za krk / kamenné ruce Dálnice".

Práce Sergeje Yesenina je prostoupena úzkostí o osud vesnice. Ví o útrapách venkovského života, svědčí o tom mnohé básníkovy básně, zejména "Jsi má opuštěná země." Většinu básníkovy tvorby však stále zabírá popis venkovských krás, vesnických slavností. Život ve vnitrozemí většinou vypadá jasně, radostně, krásně v jeho básních: "Svítání plápolají, mlhy kouří, / nad vyřezávaným oknem je karmínový závěs." V Yeseninově práci je příroda, stejně jako člověk, obdařena schopností truchlit, radovat se, plakat: „První dívky byly zarmouceny ...“, „... bílé břízy pláčou lesy ... “ Příroda žije v jeho básních. Cítí, mluví. Jakkoli však Yesenin krásně a obrazně opěvoval venkovské Rusko, jeho láska k vlasti je nepochybně hlubší. Byl hrdý na svou zemi a na to, že se narodil v pro ni tak těžké době. Toto téma se odráží v básni "Sovětské Rusko".

2.1 Téma vlasti v poezii S. Yesenina

Nejlepší část Yeseninovy ​​kreativity je spojena s vesnicí. Rodištěm Sergeje Yesenina byla vesnice Konstantinovo, provincie Ryazan. Střed, srdce Ruska, dalo světu nádherného básníka. Do povědomí budoucího básníka vstoupila neustále se měnící příroda, pestré místní nářečí sedláků, staré tradice, písně a pohádky od kolébky. Yesenin tvrdil: „Moje texty jsou živé jednou velkou láskou, láskou k vlasti. Pocit vlasti je v mé práci to hlavní. Byl to Yesenin, kdo dokázal vytvořit v ruských textech obraz vesnice na konci 19. - počátkem 20. století:

selská chata,

Pronikavý zápach dehtu,

stará bohyně,

Lampy mírné světlo,

Jak dobře

že jsem tě zachránil

Všechny pocity z dětství.

Yeseninův talent byl živen jeho rodnou zemí. Měl daleko k nějakým literárním tradicím, od nikoho se neučil, nikoho nenapodoboval. Jako básník se vyvíjel samostatně, vyrostl na kreativitě lidu. Jeho básně mají svůj vlastní individuální rytmus:

Je večer. Rosa

Svítí na kopřivách.

Stojím u silnice

Opřený o vrbu.

Opatrně, s láskou básník zachází se svou malou vlastí. Báseň „V domě“ uvádí původní předměty rolnického života, a ne tak, jak jsou viděny zvenčí, ale zevnitř, očima rolníka:

Saze se kroutí nad tlumičem,

V peci, nitě popelitů,

A na lavičce za solným sklepem -

Slupky syrových vajec.

Tématem prvních sbírek básníka „Radunitsa“ a „Holubice“ byla jeho rodná vesnice, rodná země:

Opět přede mnou je modré pole.

Sluneční louže kymácejí brunátnou tváří.

Slovo „radinitsa“ znamená „brilantní“, „osvícený“, tzv. první jarní dny. Při popisu vlasti se nejčastěji vyskytují epiteta „modrý“, „modrý“.

Zářivý obraz Svaté Rusi se postupem času stává složitějším a mnohotvárnějším. Skrze zářící tvář vystupuje žebrák, opilý, bezdomovec:

Louže se leskne jako plech.

Smutná píseň, jsi ruská bolest.

Yeseninův lyrický hrdina se nyní ztotožňuje se svou vlastí v básni „Za temným pruhem mlází ...“:

A vy, jako já, ve smutné nouzi,

Zapomínáš, kdo je tvůj přítel a nepřítel,

Chybí ti růžové nebe

A holubičí mraky.

Pro Yesenin se vlast stala chrámem duše, kvůli ní je připraven vzdát se i nebeského ráje:

Goy you, moje drahé Rusko,

Chatrče - v hábitu obrazu ...

Pokud svatá armáda křičí:

"Hoď ti Rusko, žij v ráji!"

Řeknu: „Není potřeba ráje,

Dej mi moji zemi."

V roce 1920 se změnil pohled básníka na svět. Yesenin neví, kam vedou historické cesty země. Téma opuštěného domova nyní komplikuje konflikt. Yesenin se bál, že technika zničí vesnici, bál se moci neživého nad živými, ztráty spojení mezi člověkem a přírodou.

Básník píše dvě básně „Sovětské Rusko“ a „Odcházející Rusko“. Dává své spoluobčany, matku, dědečka, sestry, kteří v básni „Rusko odchází“ mluví o životě za nová vláda bolševici:

Poslouchám. Dívám se do paměti

O čem selský drb.

"Se sovětskou vládou žijeme podle svých vnitřností...

Teď chintz… Ano, pár hřebíků…“

V básni „Sovětské Rusko“, napsané o 10 let později, básník oslavuje Rusko:

budu zpívat

S celou bytostí v básníkovi

šestá země

S krátkým jménem "Rus".

Básník cítil svou rodnou zemi, mluvil s ní, čerpal inspiraci a sílu pouze z ní. Slyšel šum ovsa, hlasy bříz, zpěv ptáků, rozuměl duši zvířat. Z celého srdce miloval krásný svět, zpíval lásku k ženě, k matce. Příroda je pro něj neoddělitelná od pojmu vlast. Na konci svého života, unavený spěcháním a pochybnostmi, dospívá k moudrému závěru: „Jsem šťastný, že jsem dýchal a žil.“

2.2 Báseň "Shagane, jsi můj, Shagane ..."

Báseň „Shagane jsi můj, Shagane ...“ napsal S.A. Yesenin v roce 1924. Byla zařazena do cyklu „Perské motivy“. Dílo můžeme připsat milostným textům. Jeho žánrem je milostný dopis. Hlavním tématem je však básníkova nostalgie po vlasti. Je známo, že Yesenin velmi ocenil orientální poezii, snil o návštěvě Persie. Sen básníka však nebyl předurčen ke splnění. Jeho „Perské motivy“ byly psány pod dojmem cesty na Kavkaz. V roce 1924 se Yesenin v Batumi setkal se školní učitelkou Shagane Nersesovnou Talyanovou, a jak si vzpomíná, třetí den jejich známosti jí přinesl tyto básně. A pak předložil knihu svých básní s nápisem:

Můj drahý Shagane,

Jsi na mě milý a milý.

Zmínka o Shagane se nachází v šesti básních cyklu Perské motivy. Láska se v tomto cyklu objevuje romantickým způsobem.

Skladba básně vychází z opozice Východu a Ruska. Tento protiklad je základem každé sloky. Každá sloka Yesenina je kruhová: pátý verš přesně opakuje první. První sloka je dálnice. Druhý je rámován druhým veršem prvního, třetí třetím veršem prvního, čtvrtý čtvrtým veršem prvního, pátý pátý. V důsledku toho máme prstencové složení.

První sloka začíná apelem básníka na Shagana, který se vlévá do hrdinovy ​​myšlenky o vlasti:

Shagane, jsi můj, Shagane,

Jsem připraven říct vám pole

O vlnitém žitu v měsíčním světle,

Shagane, jsi můj, Shagane.

Zde Yesenin záměrně porušuje pravidla gramatiky: "Jsem připraven ti říct pole." Jak badatelé poznamenávají, tento výraz se blíží básníkovu výrazu „vyjadřovat duši“. V básni "Nevýslovné, modré, něžné ..." čteme: "A moje duše - pole bez hranic - Dýchá vůni medu a růží."

Ve druhé sloce se dále rozvíjí téma Ruska, severu. Když mluvíme o vlasti, básník se uchýlí k hyperbole:

Protože jsem ze severu, nebo co,

že měsíc je tam stokrát větší,

Bez ohledu na to, jak krásný je Shiraz,

Není to o nic lepší než ryazanské rozlohy.

Protože jsem ze severu, nebo co.

Vědci poznamenali, že celá Yeseninova báseň byla postavena na jedné podrobné metafoře: lyrický hrdina srovnává své kadeře s „vlnitým erysipelem v měsíčním světle“. A třetí sloka se stává kompozičním centrem díla:

Jsem připraven říct vám pole.

Vzal jsem tyto vlasy z žita,

Pokud chcete, pletete si na prstu -

Necítím vůbec žádnou bolest.

Jsem připraven říct vám pole.

Vidíme zde sblížení lyrického hrdiny s přírodním světem, charakteristické pro Yeseninovu poezii.

V předposlední sloce zazní romantický motiv: lyrický hrdina je smutný z vlasti:

O vlnitém žitu v měsíčním světle

Můžete hádat podle mých kadeří.

Miláčku, vtip, úsměv

Neprobuď ve mně jen vzpomínku

O vlnitém žitu v měsíčním světle.

Tyto řádky obsahují skrytou reminiscenci z Puškinovy ​​básně „Nezpívej, krásko, v mé přítomnosti ...“:

Nezpívej, krásko, se mnou

Jste smutné písně Gruzie:

Jednu mi připomínají

Jiný život a vzdálený břeh

Vzpomínka na lyrického hrdinu Yesenina (stejně jako na hrdinu Puškina) uchovává vzpomínku na další dívku, vzdálenou seveřanku. A nostalgie po vlasti se v jeho duši snoubí s romantickým pocitem:

Shagane, jsi můj, Shagane!

Tam, na severu, ta dívka také,

Vypadá hodně jako ty

Možná na mě myslí...

Shagane, jsi můj, Shagane.

Kompozice básně je tedy založena na zvláštní formě - glose. Vývoj tématu jde ve spirále. Jak jsme uvedli výše, každá následující sloka začíná dalším řádkem první sloky. Básník postavil báseň „po vzoru věnce ze sonetů, v němž poslední sonet, tzv. „dálnice“, je klíčem ke všem předchozím... Yesenin“ stlačil „věnec sonetů do jednoho báseň, skládající se z pěti slok - pěti řádků, a roli dálnice hraje první. A to není vše. V Yeseninově mistrovském díle zaznívají i ozvěny dalších poetických žánrů, například rondo (řádky úvodní sloky uzavírají všechny následující) a romantika, v níž se začátek opakuje na konci (prstencová skladba).

Báseň je psána třístopým anapaestem, pět řádků, rýmováno - ring. Básník používá skromné ​​prostředky uměleckého vyjádření: epiteton („o vlnitém žitu v měsíčním světle“), metaforu („neprobuď ve mně jen vzpomínku“), prsten (v každé sloce).

Báseň „Shagane jsi můj, Shagane ...“ je mistrovským dílem básníkových milostných textů. Těší nás upřímností a bezprostředností citů.

yesenin kreativita poezie vlast

2.3 Báseň "Zlatý háj odradil ..."

Báseň "Zlatý háj odradil ..." napsal S.A. Yesenin v roce 1924. Můžeme to přičíst filozoficko-meditativním a krajinářským textům. Žánrově se blíží elegii. Jeho hlavním tématem je neúprosný běh času, vztah člověka a přírody, minulosti a současnosti.

Básníkův lidský život je spojen s životem přírody. Nejprve si povíme něco o příchodu podzimu:

Zlatý háj odradil

Bříza, veselý jazyk,

A jeřábi, smutně létající,

Už nikoho litovat.

Přirozené obrazy jsou zde připodobňovány k člověku: to je zdůrazněno metaforou „háj odradil“, jeřábi prožívají smutek, mohou, ale nemusí někoho litovat. První sloka je zvuk. Tady slyšíme šustění zlatého listí, vrkání jeřábů, cítíme dech větru. Stejně jako život přírody je i život člověka pomíjivý: mládí prochází - je nahrazeno zralostí, „věkem podzimu“ a pak stářím. Právě tento motiv se stává dominantním ve druhé sloce. Jeho ústředními obrazy jsou obrazy tuláka, domu (země) a obrazy rostliny konopí, měsíce, rybníka. Tady je smrtelník a k tomu odsouzený věčný život příroda je již proti sobě. Rostlina konopí, měsíc a jezírko uchovávají památku všech, kteří navždy odešli z domova:

Koho litovat? Koneckonců, každý poutník na světě -

Projděte, vstupte a zase opusťte dům.

Konopí sní o všech zesnulých

S širokým měsícem nad modrým rybníkem.

Konopí, měsíc a rybník jsou zde také zduchovněny, získávají lidskou vlastnost snít, pamatovat si zesnulé. Básník tak začíná odvíjet dialog mezi člověkem a přírodou.

Poté se v básni objeví obraz lyrického hrdiny. Cítí svou osamělost ve vesmíru:

Stojím sám mezi nahou plání,

A jeřáby jsou unášeny větrem do dálky,

Jsem plný myšlenek na veselé mládí,

Ale ničeho v minulosti nelituji.

Zde mě napadají Lermontovovy řádky:

Vyrážím sám na cestu;

Mezi rovinami svítí křemičitá cesta;

Noc je tichá, poušť naslouchá Bohu,

A hvězda mluví s hvězdou...

Lermontov však uniká realitě do světa snu, nádherného snu. Lyrický hrdina Yesenin však zůstává ve skutečnosti a touží po nenávratně pryč mládí. Tento motiv smutku v básni neustále roste. Už je to nastaveno první negací: jeřábi "už ničeho nelitují." Poté se negace v hrdinově řeči třikrát opakuje: „nelituje“ ničeho „v minulosti“:

Nelituji marně promarněných let,

Nelitujte duše květu šeříku.

Totéž se děje v přírodě. Zde básník také používá negativní částici „ne“:

V zahradě hoří oheň červeného jeřábu,

Ale nemůže nikoho zahřát.

Jeřabinové střapce neshoří, Tráva ze žlutosti nezmizí, Jak strom tiše shazuje listí, Tak já pouštím smutná slova.

V posledních řádcích této sloky je již paralelismus v lidském a přírodním životě zdůrazněn přirovnáním-tvrzením. V podtextu básně lze tušit myšlenku na impotenci lyrického hrdiny tváří v tvář času, na osamělost „tuláka“ ve světě. Když však tato emoce v básni dosáhne svého vrcholu, náhle vystoupí do popředí poetický pocit přijetí života a plynutí času a vědomí racionality tohoto přírodního zákona:

A když čas, zametený větrem,

Shrabte je všechny do jedné zbytečné hroudy...

Řekni tak ... že háj je zlatý

Odpověděla sladkým způsobem.

Dílo je postaveno jako postupné rozvíjení tématu s vyvrcholením a rozuzlením v poslední sloce. Kruhovou kompozici vytváří obraz zlatého háje přítomného na začátku a na konci díla. Pouze na začátku elegie je lyrická emoce akutní lítostí nad mládím (četná popírání tuto emoci jen posilují, hrdina se zdá, že se snaží přesvědčit sám sebe), ale na konci - obnovení duchovní harmonie, pocit vděčnosti k životu, minulosti.

Báseň je psána jambickým pentametrem, čtyřverší, rýmováním - křížem. Básník používá různé umělecké výrazové prostředky: epiteta („s břízou, veselým jazykem“, „květ šeříku“, „zlatý háj“), metafory („zlatý háj odradil“, „červená jeřabina hoří v zahradě“), personifikace („o všech konopných snech zesnulých“), inverze („šeříkový květ duše“), anafora a syntaktický paralelismus („Nelituji marně promarněných let, nelituji šeříkového květu duše “), přirovnání („Jako strom padá tiše odlévání, Tak padám smutná slova“), aliterace („V zahradě hoří oheň červeného horského popela“), asonance („Zlatý háj odradil“).

Člověk se tedy v Yeseninově poezii cítí být součástí přírodní svět, zcela se v něm rozplývat, splývat s květinami, stromy, zvířaty, živly. Jak napsal M. Gorkij, „Sergej Yesenin není ani tak člověk, jako spíše orgán vytvořený přírodou výhradně pro poezii, aby vyjádřil nevyčerpatelný „smutek polí“, lásku ke všemu živému na světě a milosrdenství...“ .

2.4 Báseň "Rus"

Sergej Yesenin je básník rolnické kultury, míru, ruského prostoru. Jeho texty se vyznačují vysokým stupněm integrity. Všechno v něm je o Rusku. Pro rané období jeho tvorby je charakteristický obraz selského, venkovského Ruska, světa míru a milosti, v němž jsou životy lidí neoddělitelně spjaty s přírodou, se změnou ročních období.

Yesenin píše o takovém Rusku, své „sladké vlasti“, v básni „Rus“ (1914). „Rus“ je rozdělen do pěti částí, z nichž každá se skládá z několika slok. První díl popisuje ruskou povahu, okouzlující, ale místy tajemnou a děsivou. Příroda obklopuje vesnici ze všech stran, bere ji do kruhu a snaží se buď zachránit a ochránit selský svět, nebo jej naopak zničit: „Vesnice se utopila ve výmolech, / lesní chatrče byly zasypány.“ Všechno kolem: les, vánice, pařezy - působí oživeně, obdařeno jakousi tajemnou silou, ve kterou věřili naši pohanští předkové. Básník používá mnoho oživujících metafor, v jeho básních začíná neživý svět dýchat, dívat se, žít. Z houštiny se na lyrického hrdinu „dívají“ tajemná světla přes vánici a sám sníh se mu zdá oděný do sněhových „šátků“. Pařezy „stojí za dubovými sítěmi jako zlí duchové lesa“. Ruská příroda, tento "tajemný" a "starověký" svět se básníkovi zdá tak, jak je zobrazen lidové pohádky: "Nečistá síla nás vyděsila, / Bez ohledu na to, jaká je díra, čarodějové jsou všude."

Pohádky děsí a vzrušují představivost posluchačů, ale jsou dobré, protože obsahují „lži“. Obtížné podmínky, ve kterých selský život odehrává („zlý mráz“, „mlhavý soumrak“), jsou spojeny s pohádkovými, a proto snadno překonávajícími protivenstvími. I v drsné přírodě vidí Yesenin mimořádnou krásu, nádheru: za ponurého zimního večera „galony visí na břízách“.

Ponurá, ponurá krajina, na kterou se lyrický hrdina dívá pod vytím „strašných“ vlků z „vychrtlých“ polí, ho neděsí. Na začátku druhé sloky zvolá: „... miluji tě, pokorná vlast! / A za co - nemůžu na to přijít. Jeho láska k Rusku je spojena především s rolnickým světem, mírným a silní lidé, kterému drsná ruská příroda dovoluje jen „krátkou“ radost „s hlasitou písní na jaře na louce“. Lyrický hrdina se cítí zajedno s rolníky, sdílí s nimi práci i odpočinek. Miluje "nad svažitým parkovištěm / večer poslouchej šramot komárů" a pak kouká, "jak chlapi štěkají s taliankou, / děvčata vyjdou tančit kolem ohňů." Jestliže básník při popisu přírody používá oživující metafory, pak při popisu dívek naopak používá přirozené metafory, srovnává jejich oči s černým rybízem. V Yeseninových básních se tedy obrazy lidí a přírody prolínají, harmonicky spolu koexistují. Na konci druhého dílu Yeseninův lyrický hrdina "přijde" na to, proč miluje svou vlast: "Ach, moje Rusko, drahá vlast, / Sladký odpočinek v hedvábí kupyrů."

Třetí a čtvrtá část básně „Rus“ je krátkým příběhem o životě sedláků v „neklidných“ časech. „Rok protivenství“ popisuje básník v duchu ruských eposů. Ruská příroda jako v pohádce varuje selský svět před nadcházejícími potížemi: ​​"Černé vrány zakňučely: / Existuje široký prostor pro hrozné potíže." Ano, a sama příroda se zdá být v tísni, prožívá strašlivou bitvu: „Hrom udeřil, pohár nebe se roztrhl, / Roztrhaná mračna zahalila les. / Na přívěscích ze světlého zlata / Nebeské lampy se houpaly. Yeseninovi se daří pomocí metafor propojit svět přírody a svět selského domu, kostela. Lyrický hrdina Yesenin představuje svět jako obrovský dům-chrám, kde hvězdy vypadají jako "lampy" pod nebeskou kupolí. Nyní je ale tento honosný dům ohrožen válkou.

Milice, „pokojní oráčci“, jdou do války, jako by šli do práce: „bez smutku, bez stížností, bez slz“. Smutek spojuje celou vesnici. Básník však nepřestává být hrdý na „dobré lidi“, kteří nebudou nikdy převezeni do Ruska, budou vždy jeho oporou. Sám lyrický hrdina zůstává ve vesnici s rolnickými ženami, aby čekal na zprávy o osudu příbuzných a blízkých. Vesnice se mu jeví jako "snacha", všechny ženy jako jedna truchlí pro své milované v "daleké zemi". Obraz ruské ženy, šedovlasé matky, mladé manželky, nabývá v básníkových textech velkého významu, se svou něžnou, ženskou duší se stává symbolem celého Ruska. Lyrický hrdina Yesenin obdivuje takové Rusko, její hluboký a jasný smutek: "Ach, moje pole, drahé brázdy, / ve svém smutku jsi dobrý!"

Pro rolnické ženy se stává nekonečným štěstím přijímat zprávy od manželů a synů, „čmáranice, získané tvrdou prací“. Tento detail naznačuje, že děj básně se již neodehrává v pohádkově epickém Rusku, ale je spojen s konkrétním historické události současný autor doby. Důvod odchodu rolníků do milice byl zřejmě první Světová válka. Muži platí svým ženám a matkám za jejich melancholii a očekávání stonásobně: „s potem“ každému vynesou dopis. A znovu se celá vesnice sejde – nyní „nad Lusha Chetnitsa“, aby „vyzkoušeli své oblíbené projevy“. Zprávy od blízkých jsou v myslích lidí spojeny s další velkou radostí - prvním deštěm po dlouhém suchu, nad kterým také selské ženy pláčou "štěstím a radostí".

Navzdory tomu, že po odchodu mužů do války ženy nejprve podlehnou stesku a strachu („Vůně kadidla se zdála být v háji, / Klepání kostí bylo ve větru“), lyrický hrdina vidí jejich mimořádné síla, která spočívá především v jejich víře. Záhadu ruských žen řeší: „Hromy ani tma je nevyděsí. / Za pluhem k hýčkaným písním / Smrt a vězení nebudou představovat. Zdá se, že jsou to „křehké chatrče / S očekáváním šedovlasých matek“ a „oči nevěsty“, které chrání „domorodé silné muže“, kteří šli do války, jak chrání ochránce Matky Boží. Rusko. V Yeseninově poezii je hodně biblické symboliky, protože básník se považoval za kazatele selského ráje, Bohem chráněného ruského světa. Modrá barva, která je v Yeseninových textech tak hojná, byla v náboženském vědomí spojována s Matkou Boží. Tato barva se objevuje i v básni "Rus": "Jen na hrbolech a prohlubních vidíš, / Jak nebe všude kolem modří."

Pro lyrického hrdinu Yesenina, Rusko, ruské ženy, má rolnická práce téměř náboženský význam. Plný lásky do „drahé vlasti“, zvolá: „Spadnu do střevíčků z březové kůry, / Mír vám, hrábě, kose a orbě!“ Sám lyrický hrdina je naplněn něčím ženským, zženštilým. Je připraven smířit se „se slabými myšlenkami“, ženským způsobem „věřit v to nejlepší ... / Zahřát svíčku večerní hvězdy“. Pro lyrického hrdinu se spojují v jeden ženský a přirozený princip: sdílí obavy a naděje, radost i smutek s rolnickými ženami a zároveň je připraven stát se „keřem u vody“, aby se v ruštině úplně rozpustil , přírodní, kosmický. Spolu se ženami sní o „veselém sečení“, o příchodu nového jara „v měkkých trávách, rostoucích pod korálky“.

V poslední sloce lyrický hrdina opět volá o lásce ke své „mírné vlasti“. Už není překvapen a nepřekvapuje, ale jednoduše slíbí, že bude „chránit“ svou lásku k Rusku, protože pro něj je vlast jediná věc hodná pravá láska. Z celé básně ale vyplývá, že pro lyrického hrdinu Yesenina je Rusko uceleným pojmem, zvláštním, patriarchálním, selským, lehce pohádkovým světem. Vlast je pro něj ruská příroda, děsivá a bohatá. Jsou to ruští rolníci, "silní muži" a podpora z problémů a strádání a ruské rolnice, na jejichž víře spočívá láska v tomto světě.

Řádky „Tvá krátká radost je veselá / S hlasitou písní na jaře na louce“, kterou lyrický hrdina adresuje do své vlasti, se již setkaly ve druhé části básně a nyní se na konci opakují s refrén. Tato zmínka o radosti a zábavě po popisu „strašných potíží“ zanechává po přečtení básně v duši jasný pocit. Zdá se, že spolu se ženami lyrický hrdina doufá a věří, že potíže ruského lidu pominou, když se nad lesem přežene bouřka. Zase přijde jaro, kosení, krátká, ale šťastná doba.

V básni „Rus“ se Yeseninovi podařilo vyjádřit vše bolestně drahé, intimní, radostné i smutné, s čím byl pro něj spojen koncept vlasti, ruské země. Na celé tvůrčí cestě básníka zachovává obraz Ruska vysoký stupeň jednota, přesto změněná. Z církevního Ruska, pozemského chrámu, se proměnilo v obraz venkovského Ruska, které dalo „maso a krev“ básníkovi, vlasti. Se vším tím znepokojivým postojem, který rozdmýchával texty v posledních letech s Ruskem bude spojen život básníka, pocit čistého pramene, duchovní pramen, z něhož Yesenin čerpá sílu pro poezii a život, s nímž zůstává navždy spojen úzkými vazbami.

Bibliografie

1. Aganesov V.V. Ruská literatura XX století. M., 2000, str. 328.

2. Belskaya L.L. Píseň slovo. M., 1990, str. 110.

3. Gorkij A.M. Sergej Yesenin. - S.A. Yesenin ve vzpomínkách současníků. Ve 2 svazcích, M., 1986, str. 59.

4. Gorodetsky S. M. Sergej Yesenin. Časopis "Umění pro dělníky" - 1926 - č. 1 - S. 3.

5. Yesenina A. A. Nativní a blízká. - M.: Sovětské Rusko, 1968. - 88 s.

6. Lekmanov O., Sverdlov M. Sergej Yesenin: Biografie. - M.: Astrel, Corpus, 2011. - 608 s.

Hostováno na Allbest.ru

Podobné dokumenty

    Pocit vlasti je hlavní věcí Yeseninovy ​​tvorby. Téma vlasti v díle S.A. Yesenin. Obraz Ruska v díle S.A. Yesenin. Ale Rusko je nemyslitelné bez smyslu pro respekt a pochopení obtížné povahy ruského lidu.

    abstrakt, přidáno 04.08.2006

    Yeseninova malá vlast. Obraz vlasti v Yeseninových textech. Revoluční Rusko v Yeseninových textech: hukot rozbouřeného oceánu rolnického živlu, vzpurný tocsin. Příroda v Yeseninově díle, způsoby jejího zosobnění jako básníkova oblíbeného hrdiny v díle.

    prezentace, přidáno 21.12.2011

    Životopisná fakta jsou básníkovým zdrojem inspirace. Téma Vlast je jedním z hlavní témata poezie Sergeje Yesenina - as ní úzce související téma revoluce. Básník nebyl příznivcem revoluce, ale veškerá jeho tvorba a život jsou s ní úzce spjaty. Názor kritiků.

    abstrakt, přidáno 21.05.2008

    Krása a bohatost Yeseninových textů. Vlastnosti uměleckého stylu, metafory. Poetický slovník, technika. Měsíc v Yeseninově poezii. Téma vesnice, vlasti, lásky v Yeseninových textech. předchůdci a následníci. Yesenin a starověká ruská literatura.

    semestrální práce, přidáno 21.11.2008

    Téma přírody v Yeseninově díle. folklorní motivy v díle S. Yesenina. Obrázky zvířat a "stromové motivy" v Yeseninových textech. Sergej Yesenin je nejpopulárnější a nejčtenější básník v Rusku.

    abstrakt, přidáno 01.05.2003

    Pojem lásky v textech na příkladu raného a zralého díla Sergeje Yesenina. Láska k ženě jako "intimní": Isadora Duncan, A. Sardanovskaya, Z. Reich. Životopis básníka. "Shagane, ty jsi můj Shagane." Umělecké prostředky při vytváření obrazů.

    atestační práce, přidáno 29.05.2008

    Upřímnost a spontánnost ve vyjadřování pocitů, intenzita mravního hledání v Yeseninových dílech. Téma přírody v díle Sergeje Alexandroviče Yesenina. Román básnířky a Isadory Duncanové. tragický konecživot velkého ruského básníka.

    prezentace, přidáno 22.01.2012

    Období života a díla S. Yesenina podle L.V. Zankovská. Rysy básní S. Yesenina věnovaných Rusku. Postoj emigrantských spisovatelů k poezii ruského básníka. Vztah lidové umění a vesmírné motivy v díle S. Yesenina.

    abstrakt, přidáno 07.08.2010

    Text písně Sergei Yesenin. Pocit vlasti je hlavním pocitem kreativity. Upřímná láska k rodné zemi, vyjádřená zvláštními pocity a náladami. Obraz staré vesnice. Obrázky původní přírody. Síla a kouzlo Yeseninových textů.

    esej, přidáno 14.01.2007

    Období imagismu v díle a životě S. Yesenina. Yeseninova poetika v letech 1919-1920. Obrazy-symboly v jeho tvorbě, barevná sytost děl. Rozbor barevné lexikální skladby básní z hlediska užití různých slovních druhů.


Osobnost Sergeje Alexandroviče Yesenina a jeho všeobjímající láska k vlasti jsou neodmyslitelně související jevy. Není básníka, který by ve svých básních tolik, tak upřímně a vášnivě vyjadřoval svou lásku k ruské zemi. Téma Vlasti v Yeseninově díle však není statické, rozvíjí se po celý život tohoto vynikajícího autora.

Rané dílo básníka je úzce spjato s tradičním ruským způsobem života.

Yesenin zpívá o kráse své malé vlasti. Obrazy venkova a přírody, které jsou jeho srdci drahé, nacházejí místo v mnoha jeho raných básních. Jeseninovy ​​básně v raných dobách vykazovaly takový rys rolnické poezie, jako je metaforizace jazyka, kombinace symboliky a každodenních specifik idealistických motivů a obrazů reality venkovského života. Metafory, z velké části folklórního typu, našly místo téměř ve všech jeho raných výtvorech: "Kde zelňačka / Východ slunce lije červenou vodu ...". Yeseninovou domovinou není jen jeho rodné místo, ale také příroda, javor pod oknem, sousedův pes, vratký okenní rám, obraz matky a otce, ale i zvuky a barvy okolního světa.

Příkladem lyrického vnímání Vlasti je báseň "Goy you, my good Russia." Lyrický hrdina se srovnává s poutníkem, téma náboženství je také úzce spjato s tématem vesnického života, proto v tomto díle vidíme kombinaci náboženské a každodenní obraznosti: „Chalupy – v rouchu obrazu . ...". V mnoha ohledech vzájemně protikladné obrazy nezpůsobují disonanci, naopak je zde cítit úplnost a mnohorozměrnost venkovského světa. Yeseninovy ​​rané texty jsou z velké části utopické, věnované kráse básníkovy malé vlasti, onomu malému světu, ve kterém žil a čekal na dobu, kdy ho velký svět vyzvedne a přenese do stejně velkého života. Předtucha radostných změn zní v básni „Probuď mě zítra brzy ...“. A hostem, se kterým se lyrický hrdina setká, je zcela nový život, do kterého se tak dychtivě ponoří.

V roce 1914 dochází v díle, stejně jako v životě Yesenina, ke zlomu - válka zanechává stopy na jeho osobním i poetickém osudu. A přestože bitvy jdou daleko od Rjazaně a Moskvy, bez účasti samotného básníka, úzkosti o osud vlasti, vesnice živě zní v básni „Jsi moje opuštěná země ...“. Revoluci, která rozdělila život obrovské země na předtím a potom, vnímala Yesenin sedlácky, nebyl jejím příznivcem ani příznivcem. Prostě když se bývalý, jemu známý svět rozdělil, prasklina prošla srdcem básníka. Yeseninovy ​​emocionální zážitky se odrážejí v básni „Zbývá mi jen jedna zábava ...“. v vnitřní svět lyrický hrdina, stejně jako ve vnitřním světě samotného autora, neexistuje harmonie, žádná důvěra v budoucnost. Je pro něj hořké vidět, jak ten malý venkovský svět umírá, který ho vychoval, udělal z něj takového, jaký je. Báseň „Sorokoust“ jasně vyznívá zážitky pro osud vesnice, nejen jejího způsobu života, ale i duchovního bohatství a krás. Pasáž o hříběti pronásledujícím železného koně vyjadřuje onen podivný rozpor mezi městským pokrokem a venkovským klidem: "Milý, milý, legrační blázne, / No, kde je, kam se honí?" Básník, který se celý život spojoval s prostředím, z něhož vyšel, cítí, že v tomto novém světě, který si podmaňuje ten starý, nenajde místo.

Vlast, která před pár lety živila básníkovu sílu, dávala mu inspiraci, nyní vypadá, že Yesenina odmítá. Cítí se jako úplný cizinec v zemi, která je na cestě ke zničení všeho krásného a drahého. Místo „svatého Ruska“, které se stává „odcházejícím Ruskem“, přichází „sovětské Rusko“. V básni „Rusko odchází“ Yesenin s bolestí zvolal: „Přátelé! Přátelé! Jaký rozkol v zemi, / jaký smutek ve veselém varu! ..“ Závidí těm, „kteří strávili své životy v bitvě, kteří bránili skvělý nápad,“ nemohl se básník rozhodnout mezi dvěma znesvářenými tábory, vybrat si konečně něčí stranu. To skrývá drama jeho pozice: "Jaký skandál! Jaký velký skandál! Ocitl jsem se v úzké mezeře ..." Yeseninovi se podařilo vyjádřit svůj stav a postoj muže, neklidného, ​​zmateného a trýzněného pochybnostmi: " Co jsem viděl? Viděl jsem jen boj. Ano, místo písní jsem slyšel kanonádu…“

Báseň „Anna Snegina“ je z velké části autobiografická. Yesenin strávil ve vesnici léto 1918 a byl samozřejmě očitým svědkem jevů, které se v revoluční vesnici odehrávaly. A již v roce 1925 se básník ohlíží zpět, vzpomíná a hodnotí události minulých let. V tomto díle je první světová válka, obě revoluce a občanská válka. Hlavní postava, stejně jako sám Yesenin, je dezertér, vrací se do vesnice, kterou už dávno opustil, potkává ženu, kterou miloval jako před věčností. Stejně jako tehdy toho sdílejí hodně – představy o tom, jak důležitá je válka pro každého, naděje na světlejší budoucnost, kterou sama Anna nemá. Sergej je přítel a bratr obyčejných lidí, zatímco Snegina je nepřítel jak pro ně, tak pro zavedený režim. V této básni témata politický život země a láska jsou úzce propojeny, válka a revoluce jim nedovolují být spolu, protože jim před mnoha lety bránily konvence a slušnost. nová země vůbec to není jako ono svaté Rusko, které bylo domovem jak pro okruh lidí, v němž vyrůstala Snegina, tak pro okruh, ve kterém vyrůstal Sergej. Ti i jiní trpí a nejen, že pronásledovaná Anna nemá v novém sovětském Rusku místo, ale všechno kolem Sergeje se zdá cizí a neznámé.