Co mají společného Desperate Housewives, Wes Anderson's The Tenenbaums a ESPN? Překvapivě všechny patří k The Walt Disney Společnost - největší mediální konglomerát na světě. Takových mediálních gigantů je na světě jen šest – více Comcast, Time Warner, News Corp, Sony a Viacom – a struktura jejich podnikání je do značné míry podobná. Každý z nich má vlastní filmová studia, televizní kanály, nahrávací studia, vydavatelství, obchody a zábavní parky. Míra koncentrace mediálních zdrojů je dále umocněna tím, že všechny společnosti patřící do Velké šestky spolu neustále interagují. Disney možná natočí film, který bude distribuovat Comcast, přičemž práva na některé postavy filmu vlastní Time Warner.

Bylo by chybou se domnívat, že konglomeráty skupují své mini-konkurenty pouze proto, aby z nich vytvořily klony. Právě naopak, moderní fúze a akvizice v zábavním průmyslu často nevedou k zásadním změnám ve vnitřní politice „vyžraných“ společností. Obvykle pokračují v tom, co dělali, pouze s více zdroji po ruce. Tímto způsobem je na trhu zachována iluze širokého výběru a konglomeráty těží z rozmanitosti svých podílů.

Období Boba Igera

Nejagresivnější kupující v oboru v minulé roky považována za společnost Disney. Od roku 2006 konglomerát koupil několik společností, které jsou známé svým jedinečným individuálním stylem – Pixar, Marvel Comics a Lucasfilm. Miliony fanoušků to s hrůzou sledovaly a očekávaly, že Disney zničí vše, co koupil, a odebere jim humor, násilí a opravdovou romantiku z jejich oblíbených děl. Ve skutečnosti všechno nedopadlo tak špatně.

Celkový zisk společnosti Disney v roce 2014 činil 7,5 miliardy dolarů. Současný úspěch společnosti je z velké části způsoben tím, že v roce 2005 převzal funkci generálního ředitele tehdy málo známý Bob Iger. Manažerský génius začal svou kariéru jako moderátor počasí pro ABC, poté se stal šéfem kanálu a po převzetí ABC získal post viceprezidenta Disney. Společnost v tu chvíli prožívala druhou krizi ve své historii (první se stala po smrti Walta Disneyho). Pod vedením Michaela Eisnera uváděla jeden katastrofální film za druhým - Pearl Harbor, Hercules, Atlantis: Ztracený svět. I úspěšná trilogie Piráti z Karibiku vyšla proti Eisnerově vůli. V důsledku toho se představenstvo rozhodlo vyměnit šéfa společnosti. Iger, který ho nahradil, vysvětlil svou strategii takto: pokud má Disney problém s kreativitou a tvorbou nových ziskových postav, pak je třeba nakupovat od jiných společností.

Walt Disney
Bob Iger

Navzdory neúspěchům v produkci kreslených filmů byla společnost, která mu byla svěřena, stále velmi bohatá - těžila ze svých televizních kanálů, obchodů a zábavních parků, které ročně hostily více než 120 milionů hostů. Základ této struktury, neúnavně podporující společnost v těžkých časech, položil Walt Disney. Předpokládá se, že Walt byl prvním hollywoodským producentem, který si uvědomil, že televize je budoucnost. Výroba celovečerních kreslených filmů vyžadovala velmi velké finanční prostředky. Ani úspěšné uvedení v kinech nedovolilo jeho studiu pořádně se postavit na nohy. Disney hledal jiné zdroje příjmů – a v roce 1937 přišel s Disneylandem. Aby získal peníze na vybudování obrovského parku, uzavřel Disney důmyslnou dohodu s kanálem ABC. Měli investovat do výstavby parku a on měl na kanálu pořádat týdenní program, kde dětem ukazoval své karikatury. Dětmi milovaný program se jmenoval Disneyland, přirozeně propagoval budovaný park a udělal ze společnosti Disney synonymum americké animace.

Už nyní přinášejí zábavní parky firmě 20 % zisku. Problém je, že když děti přijdou do parku, chtějí vidět nejen Disney princezny a Mickey Mouse, ale také rybu Nemo a Iron Mana. Disneyho tvůrčí monopol na milované postavy skončil ve věku počítačové animace. Ale s penězi Bob Iger rychle proměnil tuto nevýhodu v obrovskou výhodu.

Jak Disney zkrotil Pixar

Je to legrační, ale budoucí zakladatel Pixar Ed Catmull ukázal svůj první 3D animační program zaměstnancům Disney už v roce 1973, kde absolvoval stáž. Poté mu bylo řečeno, že mezi počítači a animací není nic společného, ​​a dokud jeho program neumí kreslit věrohodné bubliny, absolutně je to nezajímá. Těmito slovy vyjádřili názor celého filmového průmyslu, který jím zůstal až do 25. května 1977. V tento den vyšly první Star Wars. Na rozdíl od ostatních si George Lucas velmi záležel na nových nástrojích pro vizuální a zvukové efekty, a proto ve své společnosti otevřel počítačovou divizi a najal Catmulla, aby ji řídil. Po nějaké době se k nim přidal animátor John Lasseter, který byl vyhozen z Disney za příliš troufalý názor na budoucnost animace. Počítačový personál Lucasfilmu si s Lucasem moc nerozuměl.

Někdo by si to mohl myslet Disney ztraceno zaplacením celku
7,5 miliardy pro Pixar, ale čísla říkají jinak

Chtěli vytvářet kreslené filmy a jejich návrhy zajímalo pouze to, do jaké míry mohou vylepšit obraz běžného filmu. Když se Lucas v roce 1983 rozvedl se svou ženou a přišel o většinu svého majetku v rozvodovém řízení, potřeboval nějak zefektivnit své podnikání a rozhodl se zbavit počítačové divize. Několik let hledal kupce, kterým se nakonec stal Steve Jobs, nedávno vyhozený z Applu. Investoval do nová společnost 54 milionů dolarů. Tak se zrodil Pixar.

Ve svých prvních letech natočil Pixar několik krátkých animovaných filmů, z nichž jeden získal Oscara a několik reklam, ale nevydělal. Steve Jobs se třikrát pokusil prodat společnost někomu jinému, jako je Microsoft a Alias, ale pokaždé na poslední chvíli odmítl obchod. Věci nešly dobře, dokud na scénu nepřišel Disney. Nabídli, že investují do tvorby celovečerního animovaného filmu Pixar a na oplátku získají distribuční práva. Disney chtěl také získat práva na technologii Pixar, ale Jobs tuto nabídku odmítl s tím, že se nechystá prozradit výrobní tajemství. Po ohromném úspěchu prvního celovečerního animovaného filmu Toy Story od Pixaru si generální ředitel Disney Michael Eisner s hrůzou uvědomil, že si vlastníma rukama vytvořil velkého konkurenta. Vztah mezi Eisnerem a Jobsem se stal velmi napjatým.

"Historie hraček"
"Univerzita pro příšerky"
"auta"
Zamrzlý

Vše se změnilo, když Eisnera nahradil Iger, který začal aktivně budovat vztahy s Jobsem. Na rozdíl od Eisnera se nechystal s jejich společností bojovat, chtěl jim pomoci a přesvědčil tvůrce Pixaru, že po převzetí slíbil zachovat ducha a hodnoty jejich společnosti. Výsledkem byl obchod za 7,4 miliardy dolarů. Microsoft kdysi Jobsovi nabídl 90 milionů dolarů za Pixar. Dohoda s Disney stanovila Pixaru právo na zachování kreativních principů jejich práce, což Jobs považoval za základ jejich úspěchu. Jakmile byl John Lasseter vyhozen ze studia Disney, vrátil se do studia jako jeho šéf.

Existují různé způsoby, jak posoudit, co se stalo potom. Pixar začal dělat karikatury rychleji a všechny přinesly velké zisky. "Monsters University" tedy nelze nazvat neúspěchem, protože v pokladně vydělala 800 milionů dolarů, ale každý chápe, že podle skóre v Hamburku se ukázalo, že je to spíše slabé. V blízké budoucnosti Pixar plánuje vydat pokračování Cars, Toy Story a The Incredibles a toto zaměření na pokračování je trochu znepokojivé. Zároveň nám před očima vyrostlo domácí studio Disney, které stojí na úrovni moderních studií. Frozen se stalo nejvýdělečnějším kresleným filmem v historii kinematografie a nedávno vydané "City of Heroes" bylo zjevně velmi úspěšné.

Někdo by si mohl myslet, že to Disney podělal, když za Pixar zaplatil až 7,5 miliardy dolarů, ale čísla říkají něco jiného. Podle výsledků za rok 2013 jen díky merchandisingu zboží na základě Toy Story získali 7 miliard. To nepočítá příjmy z pronájmu třetí série, prodeje disků, knih a her pro Wii, Xbox 360 a Nintendo DS, které přinesly další 2 miliardy. Toto číslo lze vynásobit 10 - počet karikatur vytvořených Pixarem (kromě pokračování).

velkoobchodní superhrdinové

První komiksy Marvel se objevily v roce 1937. Od té doby byla společnost několikrát prodána - a vždy padla do rukou některých podivní lidé. V roce 1968 jej zakladatel prodal společnosti Perfect Film and Chemical Corporation, která měla zásilkovou drogovou divizi a tiskovou divizi, která spolu s komiksy Marvel vydávala Ladies' Home Journal. V roce 1986 je převzala společnost New World Entertainment, která produkovala televizní filmy třídy B. O tři roky později byly přeprodány společnosti MacAndrews & Forbes, pod kterou patřila i kosmetická společnost Revlon. V roce 1996 Marvel vyhlásil bankrot. Majitelé hračkářské společnosti Toy Biz Avi Arad a Ike Perlmutter se rozhodli topící se značku zachránit. Ti dva přepracovali Marvelův byznys tak úspěšně, že o deset let později za něj Disney zaplatil 4,6 miliardy dolarů.

Disney se svými princeznami byl vždy více považován "společnost pro dívky" a postavy, které by se vám mohly líbit chlapci oni tradičně bylo jich velmi málo

Co tenkrát Avi a Ike vymysleli? Nejprve začali licencovat populární postavy Marvelu. Kupovala je televizní a filmová studia, výrobci oblečení, zboží pro školáky a hraček. Celkem bylo prodáno několik tisíc licencí. Podnikatelé se rozhodli klást zvláštní důraz na filmy a hry. Myšlenka byla, že superhrdinové z vesmíru Marvel překročí své obvyklé dospívající publikum a stanou se známými. Tak vznikly filmy o Spider-Manovi, X-Menech a Kapitánovi Americe.

Paralelně s tím začal Marvel znovu vydávat komiksy, nacházel pro ně nové distribuční kanály, přepisoval jejich staré příběhy pro mladé publikum. Do roku 2010 zvýšili svůj podíl na trhu komiksů na 50 %. V roce 2005 se Marvel po 500 milionových investicích pustil do vlastní výroby filmů. Jelikož práva na používání nejoblíbenějších hrdinů patřila jiným studiím, zaměřila se na méně známé hrdiny – Iron Mana, Thora, Hulka. Filmy natočené ve spolupráci s jinými studii rozžhavily trh, veřejnost čekala na nová dobrodružství marvelovských hrdinů, takže nové filmy měly úspěch.

"Pavoučí muž"
"X-Men"
"Kapitán Amerika"

Boba Igera na Marvelu přitahovalo nejen množství potenciálně ziskových hrdinů, ale také to, že nejoddanějšími fanoušky práce této společnosti byli dospívající chlapci. Disney se svými princeznami byl vždy považován spíše za „dívčí společnost“ a tradičně měli velmi málo hrdinů, které by se klukům líbilo. Majitelé Marvelu souhlasili s obchodem poměrně snadno, protože oba byli více byznysmeni než tvůrci. Každý z nich měl pod sebou několik úspěšně prodaných společností a Marvel byl jen jednou z nich. Že tato akvizice stála za 4 miliardy dolarů, prokázal neuvěřitelný úspěch filmu The Avengers, který celosvětově vydělal přes 1,5 miliardy dolarů a stal se jedním ze tří nejlépe vydělávajících filmů v historii kinematografie.

Jak George Lucas prodal Star Wars

V roce 2011 se George Lucas podílel na přípravě atrakce Star Wars v Disneylandu. Při zahajovacím ceremoniálu se ho Paul Iger zeptal, zda uvažuje o prodeji firmy, a uhodil hřebíček na hlavičku. Lucasovi bylo v té době 67 let a začal pomýšlet na důchod. Po chladném přijetí druhé trilogie Star Wars se mu vůbec nechtělo točit nové filmy. Otázka, komu přenechat firmu, byla okrajová. Lucas řekl Eigerovi, že protože jeho hrobka bude napsána „stvořitel Hvězdné války“, pak pro něj nejde ani tak o peníze, jako o zachování dědictví. Bál se představit si, že by někdo mohl vzít vesmír, který vytvořil, a začít si s ním dělat, co chce. Aigerovi v zásadě důvěřoval, protože viděl, jak delikátně se chová ve vztahu ke své druhé „bývalé firmě“ – Pixaru.

Lucas se rozhodl prodat společnost pod podmínkou, že podle jeho scénáře natočí další trilogii a ponechají si generálního ředitele a část zaměstnanců dle vlastního výběru. Také chtěl mít hlas ve všem, co souvisí s používáním jeho značky. Iger trval na tom, že Lucasův názor bude vzat v úvahu, ale právo bude vlastnit Disney. poslední slovo. Jednání probíhala šest měsíců, Lucas byl pochybný a nervózní, a když byla smlouva nakonec podepsána, Aiger se podle něj cítil jako Darth Vader. Za 4 miliardy dolarů koupil společnost Lucas. V den, kdy byla dohoda oznámena, někdo na Twitteru napsal: "Cítil jsem v Síle rozruch, jako když miliony geeků křičí hrůzou ve stejnou chvíli."

Když Iger právě uvažoval o koupi Lucasfilmu, zrecenzoval všech šest epizod a nahrál postavy, na které by jeho společnost mohla získat práva. Až později se dozvěděl o existenci Holocronu, databáze univerza Star Wars, která obsahuje informace o 17 000 postavách. Každý z nich je nyní ve vlastnictví společnosti Disney.

Walt Disney byl bezpochyby jedinečný člověk. Dovedně spojoval rysy dobrého vypravěče a dobrého podnikatele, kompetentně balancoval mezi svými touhami a skutečnými možnostmi. Proto není divu, že společnost, kterou vytvořil, se rozvíjí a vzkvétá i dnes – po 90 letech od data svého založení. si můžete přečíst související článek. A tento text vypráví o tom, jak to všechno začalo.

Jeden z nejzkušenějších amerických obchodníků se narodil 5. prosince 1901 v Chicagu chudému irskému přistěhovalci. Byl nejmladší ze čtyř dětí, ale to ho nezachránilo před potřebou vydělávat si na živobytí z dětství - chlapec s raná léta doručování novin, obchodování ve vlacích, práce na farmě a další. V volný čas malý Walt kreslil komiksy a dělal kreslené náčrty, které pak prodával.

Jakmile mladík dovršil 16 let, přihlásil se jako dobrovolník do organizace Červeného kříže. Jeho cílem bylo pomoci vojákům první světové války – Walt odešel do Evropy, kde rok pracoval jako řidič sanitky. Po návratu do Spojených států vstoupí mladý muž do Art Institute of Chicago. Během svého výcviku tam Walta Disneyho, který předtím plánoval studovat herectví, poprvé přitáhla animace.

Společně se svým bratrem Royem v garáži jejich strýce Walt organizuje kreslené studio, které se nazývá Disney Brothers Cartoon Studio. Začíná období tvrdé práce, kterou provázely jak finanční potíže, tak i urputný boj o dodržování autorských práv na produkty vytvořené bratry.

První karikatura od bratří Disney byla Alenka v říši divů. Od všech ostatních animovaných filmů té doby se lišil neobvyklým nápadem - byl o obyčejném člověku, který se dostal do světa animace. Popularita filmu předčila všechna očekávání. Bratři dostali dobrý honorář a změnili název své společnosti na výstižnější - Walt Disney Company. Stalo se tak v roce 1923, vlastní slavné logo získala společnost o něco později. Nejprve to byla silueta německého hradu Neuschwanstein, později francouzského Chateau Dusset. Ve spodní části je nápis - "Walt Disney Pictures". Těžko bychom hledali lepší logo pro společnost, která vyrábí filmy pro děti.
Multiplikátoři mezitím museli jít dál. Walt Disney pochopil, že hlavní pro ně je držet krok s dobou. V kině začala éra zvukových filmů, která znamenala konec němých karikatur. První animovaná postava, která promluvila z obrazovky, byl Mickey Mouse. Mluvil mimochodem hlasem samotného Walta Disneyho. Během následujících dvaceti let karikaturista osobně namluvil svou oblíbenou postavu, která se brzy stala jedním ze symbolů samotné Ameriky.

Po první zvukové karikatuře byly vydány cykly tak krátkých filmů jako „Vtipné symfonie“, „Tanec kostlivců“ a „Tři prasátka“, které divákovi představily zcela nové postavy – Pluta, Goofyho a Kačera Donalda. V roce 1937 uvedl Walt Disney první celovečerní animovaný film Sněhurka a sedm trpaslíků a o něco později první barevný kreslený film s názvem Koncert.
Při práci na filmech Walt Disney současně působil jako režisér, producent a scenárista. Je pozoruhodné, že vzal pouze ty projekty, které se mu zdály zajímavé. To je důvod, proč by jedna karikatura mohla mít obrovský úspěch a další se ukázala jako naprostý propadák. Právě ve studiu bratří Disneyů byly poprvé představeny bonusy pro animátory – každý z nich dostal odměnu za každý nápad navržený vedení společnosti. Později tento přístup převzala i další filmová studia, včetně Soyuzmultfilm.

Na počátku 50. let spolu s úspěchem kreslených filmů Disney rostl počet lidí, kteří chtěli vidět proces vytváření animovaných obrázků na vlastní oči. Animátor v domnění, že samotné filmové studio může být pro návštěvníky velmi nudným místem, dospěl k závěru – proč nevytvořit zábavní park, ve kterém by ožily všechny kreslené postavičky?
Tak se v roce 1954 Walt Disney zeptal nový cíl, kupuje 65 hektarů pomerančových hájů v New Orleans. Po zastavení veškerého majetku a vyřešení otázky přilákání investorů vytváří podnikatel zábavní park - Disneyland. 17 milionů dolarů investovaných do parku při jeho výstavbě se během pár let více než vyplatilo a pět let po otevření Disneylandu již výnosy z něj převyšovaly příjmy z filmového průmyslu společnosti.

O zábavním parku a filmovém studiu Disney už mluvil celý svět a kdo ví, jak moc by se zvýšila sláva Walt Disney Company, kdyby v roce 1966 nezemřel velký Walt Disney. Křeslo šéfa představenstva přešlo na jeho bratra Roye, který bohužel Walta o mnoho nepřežil.

Po Royově smrti v roce 1971 nastaly pro Disney těžké časy. Počátkem 80. let prudce klesla sledovanost rodinných filmů ve Spojených státech a s tím klesaly i tržby společnosti. Společnost Walta Disneye se několik let držela nad vodou jen díky příjmům ze zábavního parku. Během této doby nebyl propuštěn jediný populární film.

Tento stav trval až do roku 1984, kdy část akcií společnosti vykoupili texaští ropní magnáti – rodina Bassů. Noví majitelé bez váhání postavili do čela společnosti nové zkušené manažery. Byli to Frank Wells, bývalý místopředseda Warner Brothers, a Michael Eisner a Jeffrey Katzenburg, dříve Paramount. Díky jejich úsilí začala společnost Walt Disney Company postupně získávat ztracené pozice. Představení bylo vytvořeno Magický svět Disney“ a spustila svůj vlastní kabelový kanál – The Disney Channel. Následující roky byly také poznamenány vydáním takových karikatur jako Malá mořská víla, Kráska a zvíře, Aladdin a Lví král.

The Walt Disney Company (NYSE - DIS) je světovým lídrem v zábavním průmyslu.

Disney je jednou z deseti nejhodnotnějších značek na světě, působí ve 172 zemích a má 1300 rozhlasových a televizních kanálů v 53 jazycích, včetně American Broadcasting Company (ABC).

Disney je jedním z největších světových poskytovatelů licencí a také největším vydavatelem dětské literatury na světě. Vede seznam video distributorů v Evropě a Latinské Americe.

Sídlo společnosti a hlavní výrobní zařízení jsou soustředěny v divizi Walt Disney Studios (Walt Disney Studios) v Burbanku v Kalifornii v USA.

Počátky společnosti

Společnost byla založena 16. října 1923 bratry Walterem a Royem Disneyovými jako malé animační studio. První práce probíhaly v garáži strýce. Brzy bratři obdrželi první objednávku z New Yorku na sérii krátkých kreslených filmů a zahájili svou produkční činnost.

(Walt Disney (1901-1966) - americký animátor, filmový režisér, herec, scenárista a producent. Stal se tvůrcem první zvukové kreslené pohádky v historii, prvního muzikálu a prvního celovečerního filmu. Během svého neobvykle rušného života se Walt Disney as režisér natočil 111 filmů a produkoval 576 dalších filmů a Disneyho filmová zásluha byla oceněna 26 Oscary a mnoha dalšími cenami a uznáními.

1. března 1924 představil Disney svůj první kaskadérský film Alice's Day at Sea, inspirovaný postavami z Alenky v říši divů Lewise Carrolla. Režisér také pojmenoval svou sérii filmů nakreslenou v letech 1926-1927 na počest hrdinky této knihy – „Alenka v zemi animace“ (celkem Disney natočil 56 filmů o Aliciných dobrodružstvích).

Od založení společnost Disney a struktury, které ji tvoří, zůstávají věrné svému hlavnímu principu – vytvářet výhradně vysoce kvalitní produkty v oblasti zábavy s využitím těch nejbohatších zkušeností získaných za mnoho let úspěšné práce.

Disney v současné době sestává ze čtyř divizí:

Studia (The Walt Disney ateliéry)

Walt Disney Studios je základem, na kterém je budova Disney postavena. Vychází ze světoznámých animovaných a hraných filmů.

Studia Walta Disneyhoje zasnoubený rozdělení obrazy ateliéryWalt Disney Pictures, Walt Disney Animation Studios, Pixar Animation Studios, Touchstone PicturesaHollywoodské obrázky.Společnost Disney atrical Productions je jedním z největších produkčních center na Broadwayi. V její složeníDisney Live Family Entertainmentadisney led,zabývající se led ukázat. Divize Disney Music Group produkuje hudbu různých žánrů a soundtracky.

Obchodní standardy a etika

Společnost Disney v průběhu svého vývoje vyvinula nejlepší obchodní standardy ve své třídě, které jsou dnes jedním z nejdůležitějších prvků obchodních praktik.

Obchodní standardy pro zaměstnance a školení etiky

Pro výkon produkční činnosti zaměstnanců společnosti a práce herců je vyžadována odborná příprava. Kromě toho je každý zaměstnanec povinen znát standardy obchodního chování a etiky, známé jako Disney Development Connection. Dodržování těchto standardů zajišťuje, že všichni zaměstnanci a aktéři společnosti mají znalosti a jsou vyškoleni, aby jednali eticky a právně.

náborové metody

Politika zaměstnanosti společnosti zajišťuje rovné příležitosti pro všechny zaměstnance a uchazeče o zaměstnání bez ohledu na rasu, náboženství, pohlaví, sexuální orientaci, národnost, věk, stav, včetně žadatelů, jejichž činnost je z určitých důvodů zakázána státními nebo federálními zákony.

Walt Disney je ukázkovým příkladem muže, který uskutečnil americký sen. Narodil se v roce 1901 do velmi chudé irské rodiny a první honorář jako umělec si vydělal v 7 letech – soused dal chlapci 5 centů za portrét jeho koně. Pak malý Walt asi ještě nevěděl, že jeho schopnosti a láska ke kreslení mu v budoucnu umožní získat více než 20 Oscarů za kreslené filmy a vytvořit úspěšnou společnost, která se později stane globálním multimediálním impériem...

Budování značky a první úspěchy

Oficiální historie značky Walt Disney začíná již v roce 1923. Toho roku bratři Walt a Roy Disneyovi založili skromné ​​animační studio v Hollywoodu s názvem Disney Brothers Cartoon Studio, což byla v té době docela nová a pokročilá řada. Přitom Walt, přestože byl velmi mladý, už nějaké zkušenosti měl – pracoval jako výtvarník v týmu, který vytvářel reklamy.

První film nového studia byl propuštěn v březnu 1924.. Říkalo se tomu "Alice's Day at Sea". Jeho děj byl inspirován Carrollovou Alenkou v říši divů. V letech 1926-1927 studio vytvořilo celou sérii karikatur, jejichž hlavní postavou byla stejná dívka Alice.

Světovou slávu Waltu Disneymu ale přineslo něco jiného. Všechno to začalo kresleným seriálem Oswald králík z roku 1927. Walt Disney viděl, že vtipné „zvířecí“ postavičky jsou oblíbené a studio začalo pracovat tímto směrem. O rok později vznikl legendární Mickey Mouse. V roce 1928 se Mickey the Mouse stal protagonistou prvního kresleného filmu se synchronizovaným soundtrackem, Steamboat Willie. Mimochodem, Walt Disney osobně pracoval na hlasovém herectví Mickeyho. Karikatura měla prostě obrovský úspěch a otevřela obrovské možnosti pro další vývoj a expanzi pro studio Disney Brothers. A bratři toho využili.

Inovativní přístupy a skvělé nápady Walta Disneyho

Walt Disney měl mimořádný umělecký talent a podnikatelský talent – ​​což je poměrně vzácná kombinace, která nakonec tomuto animátorovi umožnila realizovat se na sto procent. A Walt Disney se jako šéf studia vyznačoval například tím, že se vždy snažil zavádět nové technologie a inovativní přístupy jak v animaci, tak v personálním managementu. Existuje několik příkladů, které to jasně dokládají.

Právě ve studiu Disney vznikl první komerční film pomocí technologie Technicolor tricolor. Mluvíme o karikatuře "Květiny a stromy", vydané v červenci 1932.

Poprvé na světě zavedlo studio Disney systém dalších bonusů pro animáky. Dostávali další platby za každý „fungující“ nápad navržený vůdcům společnosti. Následně tuto praxi přijala všechna velká studia, včetně sovětských, jako je Sojuzmultfilm.

Během práce na 83minutovém animovaném filmu Sněhurka a sedm trpaslíků bylo vymyšleno a uvedeno do života mnoho inovací. Aby byl pracovní postup rychlejší, rozdělila společnost Disney umělce do dvou skupin. První zahrnovala nejlepší umělce, kteří nakreslili „klíčové“ záběry. A mezizáběry a doplňující záběry kreslil velký tým animátorů-phaserů. Bylo to velmi efektivní řešení.

Ve čtyřicátých a na počátku padesátých let vzniklo několik dalších celovečerních mistrovských děl, což zvýšilo armádu studiových fanoušků o řád. Mnoho dětí i dospělých chtělo vidět své oblíbené postavy a to, jak vznikají. Výsledkem bylo, že Walt Disney přišel s dalším skutečně geniálním nápadem – rozhodl se vybudovat zábavní park, kde by se kreslené postavičky mohly přiblížit divákům.

V roce 1954 Walt Disney kupuje více než 60 hektarů půdy v New Orleans, zastavuje svůj majetek a začíná vytvářet Disneyland. Do této stavby bylo investováno celkem 17 milionů dolarů, ale projekt se ukázal jako velmi úspěšný a vyplatil se během několika let. Brzy již příjmy parku převýšily příjmy samotného filmového studia. Mimochodem, přibližně toto zarovnání se zachovalo dodnes: společnost získává většinu zisku ze svých zábavních parků, jakož i z prodeje franšíz a práv na kreslené postavičky.

Zajímavosti ze života Walta Disneyho se dozvíte z videa.

1966-1984: Špatné časy pro The Walt Disney Company

Walt Disney zemřel v roce 1966. Společnost nadále vedl bratr Roy, ale brzy zemřel, to se stalo v roce 1971. Po smrti zakladatelů pro společnost nenastalo nejpříznivější období. Sledovanost jejich karikatur v této době byla znatelně snížena, což mělo za následek prudký pokles příjmů The Walt Disney Company.

Společnost několik let přežívala jen díky ziskům ze zábavního parku. A v tomto období nevyšel ani jeden, plně splacený, populární kreslený film nebo film.

Značka Walt Disney od roku 1984 do současnosti

Situace se změnila až v roce 1984, kdy podnik koupili texaští ropní magnáti. Najali zkušené manažery, kteří dali do pořádku finanční záležitosti firmy. A v devadesátých letech vycházela pod značkou Walt Disney taková kultovní veledíla jako Kráska a zvíře, Lví král, Popelka atd.

S příchodem nového tisíciletí začala společnosti výrazně konkurovat Pixar, průkopník digitálních technologií v animaci. Walt Disney brzy uzavřel partnerství s tímto studiem: Pixar se zapojil do kreativní části a Disney převzal distribuci a propagaci obsahu prostřednictvím své vlastní dobře zavedené sítě. Po několika konfliktech se však v roce 2006 Disney rozhodl koupit Pixar za 7,4 miliardy dolarů. Tato transakce umožnila konglomerátu posílit svou pozici na multimediálním trhu.

Od poloviny osmdesátých let do současnosti jedním z nápadných rysů obchodní strategie Walta Disneyho je touha po akvizicích a nákupech nových aktiv. To neplatí jen pro Pixar. Společnost také koupila například studio George Lucase Lucasfilm, legendární komiksové vydavatelství Marvel Entertainment ad.

Společnost Walt Disney Company je zahrnuta do autoritativního indexu Dow Jones. Podle údajů z roku 2017 byla tržní kapitalizace společnosti 172,77 miliardy dolarů. Klíčové postavy společnosti na tento moment jsou Robert Iger (SEO), John Pepper (předseda) a Ann Sweeney (vedoucí některých klíčových divizí konglomerátu).

Finanční stav a vyhlídky Disneyho impéria zatím vypadají velmi růžově. Stejně jako dříve aktivně přijímá nové technologie a drží krok s dobou. A stále se otevírají nové zábavní parky v různých oblastech světa.

Konkurenti multimediálního impéria Disney

V jistém smyslu takový konglomerát The Walt Disney Company nemá na světě obdoby. Jeho četná diverzifikovaná oddělení spojuje v podstatě pouze značka. Ale v určitých odvětvích má samozřejmě silné konkurenty.

Je v jasné konkurenci s tak velkými mediálními asociacemi jako Time Warner, Viacom, Universal, News Corporation. Mezi velké rivaly patří DreamWorks a 20th Century Fox. V průmyslu zábavních a rekreačních parků jsou také soupeři. Jedná se zejména o Cedar Fair LP, Six Flags, Blackstone Group.

Historie značky Walt Disney v Rusku

Podnikání The Walt Disney Company v Ruské federaci je řízeno prostřednictvím dceřiné společnosti Walt Disney Company CIS. Byla založena již v roce 2006. Klíčové oblasti práce ruské divize dnes jsou:

• organizace filmové distribuce filmů a kreslených filmů Disney na území Ruské federace;
• vydávání licencovaných DVD;
• distribuce televizního, mobilního a digitálního obsahu;
• vydavatelská činnost;
• licencování různých produktů pod značka Disney;
• výroba a marketing her pro PC a populární konzole.

Od roku 2006 do roku 2017 vykonávala povinnosti generálního ředitele The Walt Disney Company CIS Marina Zhigalova-Ozkan, která dříve pracovala na vedoucích pozicích v největších mediálních korporacích v Rusku.

The Walt Disney Company působí ve 172 zemích. V Rusku má společnost sídlo v Moskvě a zabírá tři kanceláře: hlavní se nachází v Lotte Plaza, kancelář Disney Channel je ve Varšavce a kancelář půjčovny Walt Disney Studios. Sony Pictures Vydání - na Tagance. Regionální zástupci působí v největších městech Ruska, včetně Petrohradu, Jekatěrinburgu, Krasnodaru a Novosibirsku. Jsou také v Kazachstánu.

Společnost se před sedmi lety přestěhovala do obchodního centra Lotte Plaza. Úřad tehdy zabíral pouze 12. patro. A když se v budově předloni uvolnilo 11. patro, firma rozšířila kancelářské prostory o dalších 1500 metrů čtverečních. Nyní ve dvou patrech sídlí oddělení mediální distribuce a interaktivních projektů, dabing, maloobchodní prodej, televizní a filmová produkce, marketing, finance a strategie, právní, administrativní a IT oddělení a také oddělení lidských zdrojů. Působí zde i celé nejvyšší vedení společnosti včetně generální ředitelky Mariny Žigalové-Ozkanové.

Společnost Walta Disneyho

Zábavní průmysl

Datum založení: 1923

Počet zaměstnanců v centrále: 200 lidí

Kancelářský prostor: 3 tisíce čtverečních m

Nábor

Při získávání práce u Disney se uchazeč nemusí bát záludných otázek - nejsou položeny při žádosti o zaměstnání, ale více ho zajímají osobní vlastnosti a předchozí pracovní zkušenosti. I když se někdy může personalista zeptat na vaši oblíbenou Disney postavu nebo zjistit, proč jste si vybrali právě tuto společnost. Často, aby se prověřila způsobilost žadatele, je mu nabídnuto vyplnění testovacího úkolu. Hlavním rysem pohovoru však personalisté označují podrobný příběh o podnikání společnosti, který zabírá významnou část rozhovoru. Je důležité, aby sdělili, že Disney není jen animace, aby budoucí zaměstnanci, až přijdou do práce, pochopili, jak společnost žije.

Proces adaptace nových zaměstnanců je poměrně dlouhý – zhruba rok. Během této doby se specialista ponoří do svého oboru a poznává vlastnosti společnosti jako celku.

Každý nováček, bez ohledu na pozici, dostane seznam zástupců všech oddělení, se kterými se potřebuje seznámit. Člověk tak okamžitě získá úplnější obrázek o společnosti a pochopí, na koho se obrátit, pokud se v průběhu práce vyskytnou otázky. Po schůzce je třeba místo zaškrtnutí u jména kolegy přemalovat Mickey Mouse.

První den práce zaměstnance pošle personalista fotografii nováčka a informace o něm všem oddělením: jeho krátký životopis a popis nových povinností a také zahájí svůj profil ve společnosti lokální síť intranet.

Organizace práce

Zaměstnanci se v kanceláři objevují v podstatě od 9:00 do 11:00. Vše závisí na potřebách: pokud protistrany zahájí své aktivity blíže k obědu, pak zaměstnanec nemusí ráno přijít. Dalším rysem je, že ruská kancelář Disney je součástí globálního týmu se sídlem v Los Angeles. A vzhledem k velkému rozdílu v 11 hodin probíhají všechny videokonference a telefonáty většinou večer od 20:00. Kancelář je otevřená 24 hodin denně, a pokud chce někdo o víkendu v klidu vyřídit papíry, vždy to zvládne. To se nestává vždy, ale zaměstnanci to pravidelně využívají, pokud nestihli něco dokončit nebo odešli dříve v jeden z pracovních dnů.

V zákulisí je ve společnosti zvykem být stále v kontaktu, a to i o víkendech nebo na dovolené. Zaměstnanci si to vysvětlují tím, že svou práci milují a nechtějí ani na minutu vypadnout z pracovního procesu.

Na interní konferenci, která se koná na konci roku, firma shrnuje výsledky. Zástupci každé z deseti obchodních oblastí říkají, co bylo uděláno a jakých výsledků bylo dosaženo. Akce byla původně koncipována ve standardním prezentačním formátu, ale před třemi lety katedra financí a strategie natočila poučné a vtipné reportážní video. Kolegům se nápad natolik zalíbil, že se z něj stala tradice. Nyní všechna oddělení natáčejí pro konferenci kreativní videa a jejich zápletka je vždy držena velkým tajemstvím.

„Neexistují špatné nápady,“ říkají ve společnosti. Jakékoli úvahy tedy mohou zaznít vždy, i když přímo nesouvisejí s činností zaměstnance. A pro ty, kteří si je netroufají diskutovat s kolegy, je tu speciální schránka na návrhy a přání. Podle zaměstnanců je však často prázdný – v Disney je málo stydlivců.

Každý člen týmu se může obrátit s žádostí o pomoc na kolegu z jakékoli kanceláře Disney po celém světě. Chcete-li to provést, stačí přejít do elektronického adresáře, kde jsou uloženy všechny kontakty společnosti. Existuje také mezinárodní společnost sociální síť, ale e-mail je stále populárnější. V kanceláři se často konají celofiremní kreativní brainstormingy: jeden ze zaměstnanců pošle všem e-mail s žádostí, aby vymysleli například překlad názvu knihy, a všichni se podělí o své nápady.

Pokud by si někdo z Disney chtěl vyzkoušet jiný směr podnikání společnosti, pak se může vždy ucházet o volné místo.

V kanceláři podle zaměstnanců panuje kreativní a přátelská atmosféra. Neexistuje žádný striktní dress code, téměř všichni spolu komunikují na „vy“. A nedávno společnost představila novou iniciativu – oběd s výkonný ředitel Marina Zhigalova-Ozkan, která se koná jednou měsíčně. Zúčastnit se může každý, bez ohledu na pozici nebo zkušenosti. Jediné, co musíte udělat, je zaregistrovat se a počkat, až na vás přijde řada. V neformálním prostředí můžete diskutovat o svých nápadech nebo si jen popovídat.

Každý specialista na Disney sleduje filmy a seriály společnosti a zná všechny hlavní postavy Disney, Marvel a nově i filmové ságy Star Wars. To je považováno za pravidlo slušné chování. Marketingové oddělení má filmotéku a DVD si může vzít domů každý.

Každé dva roky společnost Disney provádí globální interní průzkum zapojení zaměstnanců: každý člen týmu obdrží odkaz na anonymní průzkum. Výsledky jsou analyzovány a na jejich základě je sestaven akční plán pro zlepšení pracovních podmínek ve firmě.

Interiér

Design kanceláře je inspirován Alenkou v říši divů Lewise Carrolla a stejnojmenným animovaným filmem Disney. Pohádkové téma navrhla architektonická kancelář UNK projekt, která se zabývala projektováním.

Při procházce po dvanáctém patře můžete vidět obrázky Mickey Mouse a Minnie Mouse, Pluta, Goofyho, Bambiho a dalších hrdinů. Pracovní prostor jedenáctého patra připomíná labyrint, ve kterém modrý pruh na podlaze pomáhá začátečníkovi neztratit se, ukazuje směr k východu.

Všechny stěny v kanceláři jsou průhledné. Tým je umístěn v otevřeném prostoru, rozdělený podle oddělení. Můžete chatovat s kolegy z jiných oddělení nebo telefonovat ve speciálních kabinkách, jejichž měkké stěny blokují zvuk. Zaměstnanci, kteří jsou unaveni sezením u stolu, mohou změnit situaci a přesunout se na pohovky rozmístěné po celé kanceláři.

Součástí kanceláře je Digitální ZOO - místnost vybavená několika velkoplošnými obrazovkami a herní konzole. V této místnosti oddělení distribuce médií a interaktivních projektů testuje obsah Disney. Na konzoli může hrát každý.

Velký showroom s prosklenými vitrínami je určen pro setkání s potenciálními nebo současnými držiteli licence. Zde si mohou prohlédnout všechny licencované produkty společnosti. Stejnou místnost lze snadno proměnit v kinosál pro třicet lidí, pokud odstraníte stoly a na jejich místo postavíte židle.

Jídlo v kanceláři

Povečeřet můžete v „Tea“ – tak společnost nazývá kuchyni, jejíž interiér je inspirován scénou bláznivého pití čaje z animovaný film o Alici.

V kuchyni je vždy k dispozici šest druhů kávy odlišné typyčaj. Část nákladů na jídlo ve firmě je kompenzována platbami spolu se mzdou. Každý zaměstnanec také dostane speciální SilverPass, který ho opravňuje k bezplatnému vstupu do parků Disneylandu po celém světě až se třemi hosty.

Zábava a rekreace

Personál recepce každé ráno zkontroluje, kdo z kolegů má dnes narozeniny, a rozešle dopis s gratulací a obrázkem postavy, vzhled nebo jehož postava může připomínat oslavence nebo jeho povolání. Například k narozeninám manažera firemních vozidel budou blahopřání s vysokou mírou pravděpodobnosti ilustrovány postavami animovaného filmu "Auta".

Společnost vzpomíná, jak před pár lety mužská část týmu 8. března blahopřála dívkám. Muži nahráli ve studiu píseň, jejíž každá řada byla věnována jednomu z jejich kolegů, a následně k ní natočili komiksový videoklip.

Zaměstnanci se často setkávají po práci. Je zde klub milovníků fotografování, běhání, fotbalu, plachtění. Letos se zaměstnanci zúčastnili moskevského maratonu. Disney sportovce jste z davu poznali podle obrázku Mickey Mouse na tričku.

Významní zaměstnanci jsou odměňováni vstupenkami na premiéry filmů Disney a někdy společnost pořádá o víkendech speciální rodinné projekce. Odehrávají se v kinosále umístěném v kanceláři společné filmové distribuční společnosti.

Vzorky produktů a hraček, které držitelé licence posílají do kanceláře, jsou distribuovány zaměstnancům nebo darovány charitativním nadacím. Na Nový rok společnost již tradičně pořádá rodinnou akci pro zaměstnance s dětmi, na kterou jsou zváni animátoři a předávány dárky.

Fotografie: Ivan Anisimov