Stromy Axela Erlandsona. Axel Erlandson a jeho neobvyklé stromy. Ohromují svým vzhledem, který odporuje všem přírodním zákonům. Málokdo dokáže s jistotou říci, jaké metody Erlandson použil, natožpak zopakovat
Žít v místnosti o velikosti obchoďáku pod povrchem Marsu je velký krok vpřed oproti životu v plechovém modulu mise Mars Direct (moje dcera Rachel by si pravděpodobně nenechala ujít šanci žít v nákupní centrum), ale v budoucnu se můžeme usadit na Marsu a ještě lépe. Není potřeba se skrývat pod povrchem planety před radiací (jako by tomu bylo na Měsíci), protože Atmosféra Marsu je dostatečně hustá, aby chránila lidi před slunečními erupcemi. Prostory planety se nám otevřou a i při stavbě základny snadno rozmístíme velké nafukovací konstrukce z průhledného plastu, chráněné tenkostěnnými otěruvzdornými geodetickými kopulemi, které nepropustí ultrafialové záření - tak vytvoříme rozsáhlé plochy pro život a případné pěstování plodin. Podotýkám, že na Měsíci by takové jednoduché průhledné struktury na povrchu – i když by nebyly problémy spojené se slunečními erupcemi a denní cyklus dlouhý měsíc – byly k ničemu, protože vzduch v nich by se nesnesitelně zahříval vysoké teploty. Na Marsu je situace jiná: požadovaný teplotní režim se vytvoří uvnitř kopulí.
Při stavbě základny mohou být rozmístěny kopule o průměru až 50 metrů a do nich je pumpován vzduch pod tlakem 5 liber na čtvereční palec, aby se vytvořily podmínky pro život lidí. Pokud jsou kopule vyrobeny z vysoce pevných plastů, jako je kevlar (který má mez kluzu 200 tisíc liber na čtvereční palec, to znamená, že je dvakrát pevnější než ocel), s tloušťkou stěny jeden milimetr, mají trojnásobnou bezpečnostní rezervu a váží jen asi 8 tun (počítáno se spodní polokoulí), navíc je nutná ochrana proti netěsnosti z plexiskla o hmotnosti 4 tuny. (Struktura rip-stop kevlarové tkaniny se pravděpodobně nezhroutí. I když někdo vystřelí kopuli o průměru 50 metrů kulkou velkého kalibru, bude trvat déle než dva týdny, než všechen vzduch unikne, což je dostatečná doba opravy.) první roky osidlování planety lze ze Země přivézt hotové kupole. Později se budou, stejně jako větší kopule, vyrábět na Marsu. (Hmotnost přetlakové kupole se zvětšuje s krychlí jejího poloměru, zatímco hmotnost netlakové kupole se zvětšuje se čtvercem poloměru: 100metrové kupole budou vážit 64 tun, vyžadují 16 tun ochrany z plexiskla atd.)
Klíčový problém v použití kopulí - jejich základů. Předpokládá se, že přirozený tvar tlakové ohebné nádoby je koule, protože v ní je zatížení všude rovnoměrně rozloženo. Přestože je tato forma jednoduchá a spolehlivá, může způsobit vážné potíže, pokud se použije jako základ pro kopuli krytu, protože v tomto případě to bude hodně kopání. Představte si plážový míč se spodní polovinou zabořenou do země. Chcete-li jej ponořit do země, budete muset vykopat díru stejnou velikostí jako spodní polokoule. Úkol vypadá jako hračka, pokud se bavíte na pláži, ale na Marsu, když plánujete postavit 50metrovou kopuli, musíte kopat a kopat. Kromě toho budete muset nejprve vykopat díru a vložit do ní kouli a poté naplnit čerstvě vykopanou zeminu uvnitř kopule tak, aby zaplnila její spodní polovinu. V důsledku toho získáte grandiózní místnost o průměru 50 metrů a výšce 25 metrů od země až po vrchol (obr. 7.2a) - to je krásné, ale pracné, protože se musíte zvednout na povrch a pak zasypat asi 260 000 tun zeminy. Přírodní kráter správné velikosti by vám poskytl velkou výhodu, ale je vysoce nepravděpodobné, že budete schopni najít jeden, natož pak dva nebo více vhodných přírodních kráterů umístěných na zamýšleném místě základny.
Rýže. 7.2. Metody stavby kupolí na povrchu Marsu: a) polovina kulové kupole je zakopána; b) spodní polovina kopule má dvakrát větší poloměr zakřivení než horní; c) zpevnění kopule ve formě stanu; d) sférický obytný komplex s kevlarovými podlahami zcela nad povrchem (kresba Michael Carroll)
Tento problém však můžete obejít, pokud uděláte horní a dolní polovinu kopule s jiným poloměrem zakřivení. Porovnejte dvě mince různých nominálních hodnot a pochopíte, co tím myslím. Mince větší velikost má větší poloměr. Oblouk, který nakreslíte podél jeho okraje, bude mnohem plošší než oblouk podél menší mince. Abychom se tedy dlouho nehrabali v zemi, místo celé polokoule bychom mohli pod povrch umístit úsek s větším poloměrem zakřivení, než má horní polovina kopule (obr. 7.26). Pokud je tedy struktura nad povrchem půdy plnohodnotná polokoule o průměru 50 metrů (s poloměrem zakřivení 25 metrů) a pod ní má být umístěna část s poloměrem zakřivení 50 metrů, pak místo toho z polokulovité jámy o hloubce 25 metrů bude stačit vykopat jámu o hloubce pouhých 3,35 metru a množství zeminy přemístěné tam a zpět z 260 000 tun se sníží na 6 500. Poslední údaj činí navrhovanou představu velmi lákavou . S použitím zařízení schopného vytěžit jeden kamion (20 metrů krychlových) zeminy za hodinu by ražba trvala 48 hodin.
Další možností je použití polokulové markýzy. Pokud je v případě kulové kopule nutné její spodní polovinu zapustit do země, pak v případě markýzy postačí zpevnit stan na povrchu zakopáním jeho prstencového okraje („sukně“) hluboko pod zem. (obr. 7.2c). To však bude stále vyžadovat značné výkopy, protože kopule o průměru 50 metrů naplněná atmosférou 5 psi bude vystavena síle 6926 tun, která se ji bude snažit zvednout z povrchu planety. To je 44 tun na metr obvodu. Pokud je tedy „sukně“ kopule upevněna na pásu širokém 3 metry po celém obvodu kopule, pak při hustotě půdy čtyřikrát větší než má voda, bude nutné kopat do hloubky 10 metrů, jinak může celá konstrukce odletět. K tomu bude nutné vykopat příkop o šířce 3 metry, hloubce 10 metrů a obvodu 157 metrů, spustit tam „sukni“ kopule a zasypat ji, k čemuž bude nutné přesunout 18 800 tun zeminy. . Stejného efektu však lze dosáhnout mnohem menším množstvím práce: vykopat relativně úzký a mělký kruhový skluz (řekněme 1 metr široký a 3 metry hluboký – k tomu budete muset přesunout pouze 1900 tun zeminy), vložte do ní „sukni“ a poté ji zajistěte dlouhými, hluboko zaraženými kolíky. Pokud jsou tyto vyhloubeny a horká pára jimi profoukne, zamrznou v mase ledu a udrží kopuli bezpečně na místě.
Čtvrtou možností je vzít kouli znovu, ale ne zakopat, ale pověsit podlahy na kevlarové kabely obklopující konstrukci, jako rovnoběžky - zeměkoule (obr. 7,2 t). Pokud se použije koule o průměru 50 metrů, pak první patro může být umístěno 4 metry nad základnou koule, dalších 7 metrů, pak 10, 13 a tak dále každé 3 metry až do patnáctého patra, což bude 46 metrů nad povrchem. Celková obytná plocha dotčené struktury bude obrovská, kolem 21 000 metrů čtverečních. Vzhledem k povaze konstrukce by neměla být silně zatěžována, proto by měly být k oddělení podlah do bytů, laboratoří, kaváren, použity lehké příčky z materiálu jako je pěna pohlcující zvuk, TĚLOcvična, posluchárny apod. Vstup do interiéru areálu je možný tunelem vedoucím k bráně v " Jižní pól» koule. Položení půdy podél její základny pomůže rozložit zatížení způsobené hmotností konstrukce. Centrální zděný sloup zvýší nosnost každého patra a umožní použití výtahu. Protože by taková volně stojící koule vystupovala více nad povrch Marsu než ostatní možnosti, které jsme zvažovali, vyžadovala by mnohem větší děravou geodetickou kopuli z plexiskla, která by ji chránila (vážila by však jen asi 16 tun).
Vidíme, že vytvoření velkých obyvatelných kopulí na povrchu Marsu závisí na vývoji nových metod stavebního inženýrství v novém prostředí. První marťanské stavby tak mohou silně připomínat římskou architekturu s převahou jednoduchých cihlových kleneb pod povrchem. Jakmile však budou zvládnuty nezbytné materiály a konstrukční techniky, bude možné rychle vyrobit a rozmístit sítě kupolí o průměru 50 až 100 metrů, čímž velké plochy povrchy vhodné pro život a zemědělské práce bez použití skafandrů. Uvnitř kopulí upevněných na povrchu (viz obr. 7.2) mohli lidé bydlet v domech více či méně známé konstrukce (kromě toho, že by nebyly potřeba střechy), samozřejmě z cihel. V případě zemědělských oblastí mohou být kopule mnohem lehčí, protože rostliny potřebují Atmosférický tlak ne více než 0,7 libry na čtvereční palec. Vzhledem k nižšímu tlaku a požadavkům na spolehlivost je totiž pravděpodobné, že marťanské dómy budou nejprve postaveny pro skleníky a teprve poté použity pro velká otevřená sídliště na povrchu.
- 100.
- 101.
Čím více se díváte na rozmarné stromy pěstované Axelem Erlandsonem, tím více obdivujete jeho výtvory.
Ve městě Gilroy v Kalifornii se hned dějí zázraky – ale vůbec ne kulinářské, ačkoli každý kout je prosycen vůní česneku. V samozvaném Garlic Capital of the World je na to už dávno zvyklý. Jiné zázraky, které vyrůstají ze země, jsou vyřazeny z obvyklého řádu věcí a statisíce turistů se na ně přijíždějí podívat sem, do centra Kalifornie, a těmito zázraky jsou stromy.
Zdobí vchod do zábavního parku Bonfante Garden. Deset živých exponátů s bujně rozložitými korunami, při jejichž pohledu se člověku tají dech překvapením.
Jeden ze stromů pro kmen ve tvaru preclíku v podobě dvou osmiček, z nichž jedna běží podél, druhá napříč a protínají se uprostřed, se nazýval Čtyřkruhový. Druhým je elegantní Basket Tree, platan o něco méně než 15 metrů vysoký, jehož kmen tvoří, úžasně symetricky propletený, šest mladých stromků.
Společně jsou známé jako "Circus Trees" a kolem nich je atmosféra tajemna a všeobecného obdivu. Zasazeno před více než 70 lety farmářem a zeměměřičem Axel Erlandson na prašné, větrem ošlehané farmě v Kalifornii jsou nyní středobodem parku, který vlastní bývalý majitel řetězce supermarketů Michael Bonfante.
Ohromují svým vzhledem, který odporuje všem přírodním zákonům. Málokdo může s jistotou říci, jaké metody byly použity Erlandson, a nikdo nebyl schopen jeho výtvory zopakovat v takovém měřítku. Ano, a je nepravděpodobné, že se to někdy podaří.
Erlandson se nikomu nezmínil, jak se mu podařilo takové stromy vypěstovat. „Mně ani mé matce nic neřekl. Bál se, že prozradíme jeho tajemství,“ říká jeho dcera, 73letá Wilma Erlandson. "A když ho děti obtěžovaly otázkami, odpověděl: "Mluvím s nimi."
Nejúžasnější na tom je, že ho to nikdo nikdy nenaučil. Erlandson se narodil v roce 1884 jako syn švédských přistěhovalců. Jeho rodiče se usadili v Minnesotě, když mu byly asi dva roky. Měl nepotlačitelnou zvědavost a byl neobyčejně kreativní člověk, ačkoli měl jen čtyři třídy vzdělání. „Publikoval své básně v místních novinách, naučil se hrát na housle a jako teenager si vyrobil funkční model mlátičky,“ říká Mark Primak, autor dosud nepublikované biografie. Erlandson.
Smyčka ve smyčce. - Osmička je magické číslo pro tento strom.
V roce 1902 Erlandson přestěhoval do Kalifornie. Právě tam, když se staral o ochranný lesní pás, který zasadil, si všiml jedné úžasné věci: když se dvě větve téhož stromu dlouho dotýkají, nakonec srostou. Pokusně zasadil čtyři platany do čtverce ve vzdálenosti 180 centimetrů od sebe, lehce je ohnul k sobě, vzal a narouboval stromy k sobě. Tak se zrodil čtyřnohý obr připomínající obrovského pavouka.
Na toto Erlandson nezastavil a v polovině 50. let, když se přestěhoval do Scotts Valley, se již mohl pochlubit 70 stromy. Zahradnické znalosti, přesnost topografa a tvůrčí energie umělce vytvořily onu pestrou paletu dovedností, které mu umožnily, kroucením, štípáním a roubováním stromů, vytvářet z nich spirály, pak srdce a všemožné další záhadné struktury. .
Každý řez pro roubování Erlandson omotal jej látkovou stuhou, skrývaje před zvědavými pohledy, co a jak tam vykouzlil. Rány na stromech se navíc zahojily a po jeho manipulacích nezůstaly žádné stopy.
Při vší své dovednosti však tajemství zdaleka nevyčerpává pouze soubor znalostí a nástrojů. Jako lidé, kteří dostali schopnost zacházet se zvířaty, říká Bonfante, Erlandson měl zvláštní přístup ke stromům. "Cítili Axelovu duši a odpovídali mu se stejnou láskou."
V roce 1947 v naději, že si vydělá peníze navíc svou vášní, 63letý Erlandson otevřela na cestě ze Santa Cruz do San Francisca, kudy vedla tradiční turistická trasa, atrakce zvaná Zahradní cirkus. Návštěvníci samozřejmě byli, ale velké vzrušení to nezpůsobilo. V době, kdy Erlandson v roce 1963 prodal své pozemky, navštívilo cirkus 24 361 lidí, kteří majiteli vynesli „masivní“ zisk šest tisíc dolarů.
O rok později byl Axel pryč a park byl zapomenut. Po ztrátě pečujících rukou majitele většina stromů zemřela.
Bonfante koncipoval svůj park v roce 1983. Když se doslechl o neutěšené situaci stromů, inspiroval ho nápad vdechnout jim nový život. "Věděl jsem o zahradničení dost na to, abych pochopil, čeho tento muž dosáhl," říká, "a zdálo se mi to fantastické."
O rok později přesunul 25 přeživších axelových stromů do svého parku, který se nachází ve vzdálenosti 75 kilometrů, kde se 15 let jako tančící medvědi a aerialisté připravovali na veřejnost, jen s tím rozdílem, že měli kopule nad hlavami.neměli.
V zahradě Bonfante vidělo Erlandsonovy stromy za týden více lidí než za všech 16 let existence Zahradního cirkusu. Ale bez ohledu na to, jak moc si lámali hlavu nad tím, jak to udělal, nedokázali na tuto otázku najít odpověď. Proč já sám Axel Erlandson byl by jedině šťastný.
Jakmile jste v parku, kde živé stromy prorůstají jeden do druhého, svázané do uzlů a nabývají neuvěřitelných podob, opravdu si myslíte, že jste v jakémsi ztraceném světě. Ale není tu nic fantastického – jen tady pracovali umělci, kteří dokážou se stromy cokoliv.
Axel Erlandson se narodil v roce 1884. Byl synem švédských přistěhovalců, kteří se usadili v Kanadě a živili se pěstováním luštěnin a obilí.
Říká se, že to byla tato činnost, nebo spíše složitý vzhled propletených pružných stonků, co inspirovalo Erlandsona k experimentům se stromy.
Záběry z prvních let Tree Circus z rodinného archivu Erlandson (foto z arborsmith.com).
A skutečně: pokud se mohou ohýbat a proplétat bylinné rostliny, tak proč neudělat to samé se stromy? Obecně se mu tato myšlenka zdála docela zajímavá a Axel byl po mnoho let unášen experimenty se stromy, jejichž kmeny během růstu s pomocí speciálních zařízení dávaly nejvíce různé formy.
Průkopník arborsculptor Axel Erlandson pod stromem, jehož čtyři kmeny splývají v jeden (foto z arborsmith.com).
Po velmi dlouhou dobu to zůstalo jedním z nejoblíbenějších koníčků jeho rodiny - dokud se jeho žena a dcera nevydaly v roce 1945 na výlet, během kterého si uvědomily, že lidi tak přitahuje pohled na nejrůznější podivnosti, že jsou připraveni dát peníze, stačí se na ně podívat.
Po návratu domů si hned řekli, že jejich ohnuté stromy by mohly být stejně výnosnou podívanou.
Axel se pro tento nápad okamžitě nadchl, koupil malou oblast v Kalifornii a začal na ni přesazovat ty nejlepší stromy ze své zahrady - růst by trval příliš dlouho - a již v roce 1947 otevřel tuto neobvyklou zahradu k prohlížení. . Bylo rozhodnuto vybrat pro něj jméno, také nestandardní - "Tree Circus" (Tree Circus).
Sochař Arbor Dr. Chris Cattle byl jednou studenty požádán: "Jak může být kreativní energie obsažena v nábytku?" A on jim odpověděl takto... (foto z arborsmith.com a growvillage.com).
Erlandson se této vášni věnoval 40 let – jak zahradě u domu, tak cirkusu. Vytvářel jednoduše vynikající sochy z živých stromů. Na otázku, jak vypěstoval taková mistrovská díla, často odpovídal něco jako: "Právě jsem se jich na to zeptal."
Využití arborsculptures lze nalézt kdekoli (foto z arborsmith.com).
Ale v roce 1963 Erlandson prodal Circus a zemřel o rok později.
Zelené sochy byly tak úžasné, že se nedaly ztratit. Brzy měl cirkus nové majitele - Larryho a Peggy Thompsonových (Larry, Peggy Thompson).
Rozhodli se, že by to místo mělo být stejnou atrakcí jako dříve, a docela ho změnili: dali mu nový název – „The Lost World“ (Ztracený svět) – a umístili tam sklolaminátové dinosaury, kteří měli přitahovat pozornost k úžasným park.
Různorodost křesel, židlí, sedaček je samostatnou záležitostí (foto z growvillage.com).
Larry však bohužel brzy zemřel, ještě předtím, než se Ztracený svět otevřel návštěvníkům, a Peggy, která zůstala se třemi dětmi, musela park několik let spravovat sama.
To se jí několik let úspěšně dařilo, ale brzy chtěla park prodat. Problém se najednou ukázal v tom, že kupující z nějakého důvodu nebyl v žádném případě.
Dům Ficus na ostrově Okinawa. Samozřejmě, že byl postaven bez jakéhokoli stavebního materiálu (foto z arborsmith.com).
Největší problémy parku se objevily v roce 1984, kdy začaly vážné spory o to, zda lze toto území považovat za historickou památku. V opačném případě " Ztracený svět hrozilo zničení buldozery.
Nelze se nedivit eleganci některých kousků (foto z growvillage.com).
V roce 1985 Michael Bonfante, majitel řetězce potravin Nob Hill Foods, koupil a znovu zasadil několik stromů pro svůj zábavní park v Gilroy v Kalifornii.
Nyní jsou sochy ze stromů, neboli arborsculptors (z latinského „arbor“ – strom), vytvářeny v podstatě stejnými metodami, jaké používal Axel Erlandson.
Stromy se například ohýbají, prořezávají, roubují, kombinují několik najednou při výsadbě nebo roubováním.
Tančící lidé. Jsem zvědavý, v jaká monstra se promění, až strom za pár let vyroste (foto z growvillage.com).
V některých ohledech mohou arborsochy připomínat bonsaje díky stejným metodám, jako je kroucení nebo ořezávání.
Na druhou stranu, pokud budeme dále srovnávat, zjistíme, že výrobky ze dřeva nemají s uměním uměleckého zahradního stříhání nic společného, protože stříhání tvoří pouze listí. A stromové sochy jsou především změnou tvaru kmene.
Nyní je jedním z nejznámějších arborsochařů Richard Reams. Obecně řečeno, to, co dělá, je stejné jako to, co dělali jeho předchůdci. Pokud jeho návrhy nevypadají mnohem rozmanitěji.
Symbol světa („Pacifik“, jinými slovy). Podle arborschaře Richarda Reemse jde o nejpodivnější sochu, jakou si kdy objednal (foto z arborsmith.com).
Hlavní myšlenka, kterou se Richard řídí, je asi tato: "Představ si svět, ve kterém bys chtěl žít, a udělej si ho sám." Tak vznikají ta nejúžasnější umělecká překvapení – až po domy z rostoucích stromů.
Arborsochařské kompozice proto spíše připomínají mřížovinu - výsadbu, která se v důsledku stejných operací - spojování, ohýbání, ořezávání mění v souvislou živou dřevěnou mříž pokrytou listovím.
Nejzajímavější je, že stromové kompozice nevyžadují žádné důmyslné vybavení, žádné speciální technologie. A proč se ve starověku neobjevil arborsochařský trend v umění a designu - tato otázka zůstává záhadou...
Axel Erlandson se narodil v roce 1884. Byl potomkem švédských přistěhovalců, kteří se usadili v Kanadě a živili se pěstováním luštěnin a obilí.
Říká se, že toto konkrétní povolání, přesněji bizarní vzhled propletených pružných stonků inspirovalo Erlandsona k experimentům se stromy.
Záběry z prvních let Tree Circus z domácího archivu Erlandsonových (foto z arborsmith.com).
A skutečně: když se bylinné rostliny mohou ohýbat a proplétat, proč totéž neudělat se stromy? Obecně se mu tato myšlenka zdála docela fascinující a Axel se na mnoho let začal zajímat o testy se stromy, jejichž kmeny si během růstu pomocí speciálních zařízení přivlastňovaly různé tvary.
Průkopník arborsculptor Axel Erlandson pod stromem, kde se čtyři kmeny spojují v jeden (foto z arborsmith.com).
To zůstávalo velmi dlouho jedním z nejoblíbenějších koníčků jeho rodiny – až do doby, kdy se jeho žena s dcerou v roce 1945 vydaly na výlet, při kterém si uvědomily, že pohledy na nejrůznější podivnosti lidi natolik přitahují, že jsou připraveni poskytnout finanční prostředky, stačí se na ně podívat.
Po návratu domů si hned řekli, že jejich ohnuté stromy by mohly být výnosnější podívanou.
Axel byl touto myšlenkou okamžitě zapálen, koupil malou oblast v Kalifornii a začal na ni přesazovat ty nejlepší stromy ze své vlastní zahrady - růst by trval velmi dlouho - a již v roce 1947 otevřel tento mimořádný zahrada k prohlídce. Bylo rozhodnuto vybrat pro to příliš neobvyklý název - "Tree Circus" (Tree Circus).
V jednu chvíli se sochaře altánu Dr. Chrise Cattlea studenti zeptali: "Jak může být kreativní energie obsažena v nábytku?" A on jim odpověděl takto ... (foto z webů arborsmith.com a growvillage.com).
Tato vášeň - a zahrada u domu a cirkus - Erlandson zamýšlel 40 let. Ze živých stromů vytvořil jednoduše vynikající sochy. Na otázku, jak vypěstoval taková mistrovská díla, často odpovídal něco jako: "Právě jsem se jich na to zeptal."
Využití arborsochů lze nalézt kdekoli (foto z webu arborsmith.com).
Ale v roce 1963 Erlandson prodal Circus a zemřel o rok později.
Zelené sochy byly tak úžasné, že se nedaly ztratit. Brzy měl cirkus nové majitele - Larryho a Peggy Thompsonových (Larry, Peggy Thompson).
Rozhodli se, že by to místo mělo být stejnou atrakcí jako předtím, a docela ho změnili: dali mu nový název - "Ztracený svět" (Ztracený svět) - a umístili tam laminátové dinosaury, kteří měli přitahovat pozornost k úžasnému parku.
Různá křesla, židle, sedačky - samostatné vydání (foto z growvillage.com).
Bohužel Lari brzy zemřela, ještě předtím, než se "Ztracený svět" otevřel hostům, a Peggy, která zůstala se 3 dětmi, musela park pár let spravovat sama.
Pár let se jí to dařilo, ale brzy chtěla park realizovat. Problém se najednou ukázal v tom, že klient z nějakého důvodu nebyl v žádném případě.
Dům Ficus na poloostrově Okinawa. Zřejmě postavený bez jakýchkoliv stavebních materiálů (foto z arborsmith.com).
Největší potíže se pro park objevily v roce 1984, kdy začaly vážné spory o to, zda lze toto území považovat za historickou památku. Podle dalšího "Ztraceného světa" hrozilo zničení buldozery.
Elegance některých děl je nereálná, aby se nenechali zaskočit (foto z growvillage.com).
V roce 1985 Michael Bonfante, majitel řetězce potravin Nob Hill Foods, koupil a přesadil několik stromů pro svůj vlastní zábavní park v kalifornském městě Gilroy.
Na tento moment sochy ze stromů, neboli arborsculptors (z latinského „altán“ - strom), vznikají především stejným způsobem, jakým používal Axel Erlandson.
Stromy se například ohýbají, prořezávají, roubují, několikrát kombinují při výsadbě nebo roubováním.
Tančící lidé. Zajímalo by mě, do jakých monster se reinkarnovali, až strom za pár let vyroste (foto z growvillage.com).
Arborskulptury mohou v některých ohledech připomínat bonsaje – kvůli stejným metodám, například kroucení nebo ořezávání.
Ale pokud se budete dále sdružovat, uvidíte, že výrobky ze dřeva nemají nic společného s uměním uměleckého zahradního stříhání, protože prořezávání tvoří pouze listy. A sochy ze stromů jsou zaprvé změnou tvaru kmene.
V současnosti je jedním z nejznámějších arborsochařů Richard Reams. Obecně řečeno, to, co dělá, je stejné jako to, co dělali jeho předchůdci. Pokud jeho návrhy nevypadají mnohem rozmanitěji.
Znamení míru („Pacifik“, jinými slovy). Podle arborschaře Richarda Reemse jde o nejpodivnější sochu, kterou kdy objednal (foto z arborsmith.com).
Hlavní myšlenka, kterou Richard ovládá, zní asi takto: „Představ si pro sebe svět, ve kterém bys chtěl žít, a udělej si ho sám.“ Tak vznikají ta nejúžasnější umělecká překvapení – až k domům z rostoucích stromů.
Arborskulpturální kompozice proto rychleji připomínají mřížovinu - výsadby, které se v důsledku stejných operací - spojování, ohýbání, ořezávání, proměňují v souvislou živou dřevěnou mříž pokrytou listovím.
Nejvíce fascinující je, že stromové kompozice nevyžadují žádné důmyslné nástroje, žádné speciální technologie. A proč se arborsochařský směr v umění a designu neobjevil v nejhlubším starověku - tato otázka zůstává záhadou...
