Kas bendro tarp „Desperate Housewives“, Weso Andersono „The Keeping Up With Tenenbaums“ ir ESPN? Keista, bet jie visi priklauso Voltas„Disney Company“ yra didžiausias žiniasklaidos konglomeratas pasaulyje. Tokių žiniasklaidos gigantų pasaulyje yra tik šeši – „Comcast“, „Time Warner“, „News Corp“, „Sony“ ir „Viacom“ – ir jų verslo struktūra iš esmės panaši. Kiekviena jų turi savo kino studijas, televizijos kanalus, įrašų studijas, leidyklas, parduotuves ir pramogų parkus. Žiniasklaidos išteklių koncentracijos laipsnį dar labiau padidina tai, kad visos „Didžiajam šešetui“ priklausančios įmonės taip pat nuolat bendrauja tarpusavyje. „Disney“ galėtų sukurti filmą, kurį platintų „Comcast“, o „Time Warner“ priklausytų kai kurių filmo veikėjų teisės.

Būtų klaidinga manyti, kad konglomeratai perka savo mini konkurentus vien tam, kad iš jų padarytų savo klonus. Tai kaip tik priešingai šiuolaikiniai susijungimai o įsigijimai pramogų industrijoje dažnai nesukelia esminių pokyčių „įsigyjamų“ įmonių vidaus politikoje. Paprastai jie ir toliau daro tai, ką darė, tik turėdami daugiau išteklių. Tai palaiko plataus pasirinkimo rinkoje iliuziją, o konglomeratai gauna naudos iš savo valdų įvairovės.

Bobo Igerio era

Agresyviausias šios pramonės pirkėjas pastaraisiais metais Tai laikoma Disney kompanija. Nuo 2006 metų konglomeratas nusipirko kelias įmones, kurios garsėjo savitu individualiu stiliumi – Pixar, Marvel Comics ir Lucasfilm. Milijonai gerbėjų žiūrėjo su siaubu, tikėdamiesi, kad „Disney“ sugadins viską, ką nusipirko, ir atims humorą, smurtą ir tikrą romantiką iš jų mėgstamų kūrinių. Realiai viskas pasirodė ne taip jau blogai.

Bendras „Disney“ pelnas 2014 metais siekė 7,5 mlrd. Bendrovė didžiąją dalį savo dabartinės sėkmės nulėmė tai, kad 2005 m. generalinio direktoriaus pareigas pradėjo eiti tuomet dar mažai žinomas Bobas Igeris. Vadybos genijus savo karjerą pradėjo kaip orų prognozuotojas ABC kanale, vėliau tapo šio kanalo vadovu, o po ABC perėmimo gavo Disney viceprezidento postą. Bendrovė tuo metu išgyveno antrąją krizę savo istorijoje (pirmoji įvyko po Walto Disney mirties). Vadovaujant Michaelui Eisneriui, ji išleido vieną po kito šnipštas filmą – „Perl Harbor“, „Hercules“, „Atlantis: prarastas pasaulis“ Net sėkminga „Karibų piratų“ trilogija pasirodė prieš Eisnerio valią. Dėl to valdyba nusprendė pakeisti įmonės vadovą. Jį pakeitęs Igeris savo strategiją paaiškino taip: jei „Disney“ turi problemų su kūrybiškumu ir naujų pelningų personažų kūrimu, tuomet reikia juos pirkti iš kitų kompanijų.

Voltas Disnėjus
Bobas Igeris

Nepaisant nesėkmių animacinių filmų gamyboje, jo patikėta įmonė vis dar buvo labai turtinga – pelną uždirbo per savo televizijos kanalus, parduotuves ir pramogų parkus, kurie kasmet sulaukdavo daugiau nei 120 mln. Šios struktūros, kuri nenuilstamai palaiko įmonę sunkiais laikais, pamatus padėjo Voltas Disnėjus. Manoma, kad Waltas buvo pirmasis Holivudo prodiuseris, supratęs, kad televizija yra ateitis. Daug pinigų pareikalavo pilnametražių animacinių filmų gamyba. Net sėkmingas pasirodymas teatre neleido jo studijai tikrai atsistoti ant kojų. Disnėjus ieškojo kitų pajamų šaltinių – ir 1937 metais sugalvojo Disneilendą. Norėdamas rasti pinigų didžiuliam parkui pastatyti, „Disney“ sudarė išradingą susitarimą su kanalu ABC. Jie turėjo investuoti į parko statybą, o jis kanale turėjo vesti savaitinę programą, rodydamas savo animacinius filmus vaikams. Vaikų pamėgta programa buvo pavadinta Disneilendu; ji natūraliai reklamavo statomą parką ir padarė Disney kompaniją amerikietiškos animacijos sinonimu.

Net ir dabar pramogų parkai generuoja 20% įmonės pelno. Bėda ta, kad atėję į parką vaikai nori pamatyti ne tik Disnėjaus princeses ir Peliuką Mikį, bet ir žuvį Nemo bei Geležinį žmogų. „Disney“ kūrybinis monopolis dėl mylimų personažų baigėsi kompiuterinės animacijos era. Tačiau turėdamas pinigų Bobas Igeris greitai šį minusą pavertė milžinišku pliusu.

Kaip „Disney“ prisijaukino „Pixar“.

Juokinga, bet būsimas „Pixar“ įkūrėjas Edas Catmullas savo pirmąją 3D animacijos programą „Disney“ darbuotojams parodė dar 1973 m., kur ir stažavosi. Tada jam buvo pasakyta, kad tarp kompiuterių ir animacijos nėra nieko bendro ir kad kol jo programa nesugebėjo nupiešti įtikimų burbulų, jų tai visiškai neįdomu. Šiais žodžiais jie išreiškė visos kino industrijos nuomonę, kuri tokia išliko iki 1977 m. gegužės 25 d. Šią dieną buvo išleistas pirmasis „Žvaigždžių karai“. Skirtingai nuo kitų, George'as Lucasas labai norėjo naujų įrankių vaizdo ir garso efektų srityje, todėl savo įmonėje atidarė kompiuterių skyrių ir pasamdė Catmull jam valdyti. Po kurio laiko prie jų prisijungė animatorius Johnas Lasseteris, kuris buvo atleistas iš Disnėjaus dėl pernelyg drąsaus požiūrio į animacijos ateitį. „Lucasfilm“ kompiuterių skyriaus žmonės su Lucasu nesutarė.

Kai kas gali taip manyti Disney padarė klaidą mokėdamas daug pinigų
7,5 mlrd Pixar, bet skaičiai jie sako priešingai

Jie norėjo kurti animacinius filmus, o jį domino jų raida tik tiek, kiek jie galėjo pagerinti įprasto filmo vaizdą. Kai 1983 m. Lucas išsiskyrė su žmona ir skyrybų procesuose prarado didžiąją dalį savo turto, jam reikėjo kažkaip racionalizuoti savo verslą ir nusprendė atsikratyti kompiuterių padalinio. Kelerius metus jis ieškojo pirkėjo, kuriuo galiausiai tapo Steve'as Jobsas, neseniai atleistas iš „Apple“. Jis investavo į nauja įmonė 54 milijonai dolerių. Taip gimė Pixar.

Pirmaisiais savo veiklos metais „Pixar“ sukūrė keletą trumpametražių animacinių filmų, iš kurių vienas laimėjo „Oskarą“, ir porą reklamų, tačiau pelno nedavė. Tris kartus Steve'as Jobsas bandė perparduoti įmonę kam nors kitam, pavyzdžiui, „Microsoft“ ir „Alias“, bet kiekvieną kartą paskutinę akimirką atsisakydavo sandorio. Viskas klostėsi ne taip gerai, kol „Disney“ pasirodė scenoje. Jie pasiūlė investuoti į viso ilgio Pixar animacinio filmo kūrimą ir mainais gauti platinimo teises. „Disney“ taip pat norėjo gauti teises į „Pixar“ technologijas, tačiau Jobsas atmetė šį pasiūlymą, sakydamas, kad neketina atskleisti gamybos paslapčių. Po stulbinamos sėkmės pirmojo „Pixar“ pilnametražio animacinio filmo „Žaislų istorija“ („Toy Story“) „Disney“ vadovas Michaelas Eisneris su siaubu suprato, kad savo rankomis sukūrė sau puikų konkurentą. Eisnerio ir Jobso santykiai tapo labai įtempti.

"Žaislų istorija"
"Monstrų universitetas"
"Automobiliai"
Sušalęs

Viskas pasikeitė, kai Eisnerį pakeitė Igeris, kuris pradėjo aktyviai užmegzti ryšius su Jobsu. Priešingai nei Eisneris, jis neketino kovoti su jų kompanija, norėjo jiems padėti ir įtikino Pixar kūrėjus, kad po perėmimo pažadėjo išsaugoti jų įmonės dvasią ir vertybes. Tai lėmė 7,4 mlrd. USD vertės sandorį. Tačiau „Microsoft“ kartą pasiūlė Jobsui už „Pixar“ tik 90 mln. Sutartis su „Disney“ numatė „Pixar“ teisę išlaikyti kūrybinius savo darbo principus, kuriuos Jobsas laikė jų sėkmės pagrindu. Atleistas iš Disnėjaus studijos Johnas Lasseteris grįžo į studiją kaip jos direktorius.

Galima skirtingai vertinti, kas nutiko toliau. Pixar pradėjo greičiau kurti animacinius filmus ir visi jie atnešė didesnį pelną. Taigi „Monstrų universiteto“ nepavyko pavadinti, nes kasoje jis surinko 800 milijonų dolerių, tačiau visi supranta, kad pagal Hamburgo balą jis pasirodė gana silpnas. „Pixar“ artimiausiu metu planuoja išleisti „Cars“, „Toy Story“ ir „The Incredibles“ tęsinius, ir šis tęsinių akcentavimas kelia nerimą. Tuo pačiu metu mūsų akyse išaugo gimtoji „Disney“ studija, prilygdama šiuolaikinėms studijoms. „Frozen“ tapo pelningiausiu animaciniu filmu kino istorijoje, o neseniai pasirodęs „Didvyrių miestas“ buvo akivaizdžiai labai sėkmingas.

Kai kas gali manyti, kad „Disney“ suklydo už „Pixar“ sumokėdamas net 7,5 mlrd., tačiau skaičiai byloja ką kita. Remiantis 2013 m. rezultatais, vien „Toy Story“ pagrindu parduodamų prekių dėka jie gavo 7 mlrd. Į tai neįeina pajamos iš trečiosios serijos nuomos, „Wii“, „Xbox 360“ ir „Nintendo DS“ skirtų diskų, knygų ir žaidimų pardavimo, kurie atnešė dar 2 mlrd. Šį skaičių galima padauginti iš 10 – Pixar sukurtų animacinių filmukų skaičiaus (neskaitant tęsinių).

Superherojų didmeninė prekyba

Pirmieji „Marvel“ komiksai pasirodė dar 1937 m. Nuo to laiko įmonė kelis kartus buvo perparduota – ir visada pateko į kai kurių rankas keisti žmonės. 1968 m. įkūrėjas pardavė jį korporacijai „Perfect Film and Chemical“, kuri turėjo vaistų užsakymų paštu ir spausdinimo padalinį, leidusį „Ladies' Home Journal“ kartu su „Marvel“ komiksais. 1986-aisiais jie pateko į B klasės televizijos filmus kūrusį „New World Entertainment“, o po trejų metų jie buvo perparduoti „MacAndrews & Forbes“ holdingui, kuriam priklausė ir kosmetikos kompanija „Revlon“. 1996 metais „Marvel“ paskelbė apie bankrotą. Žaislų gamybos įmonės „Toy Biz“ savininkai Avi Arad ir Ike'as Perlmutteris nusprendė išgelbėti skęstantį prekės ženklą. Jiedu taip sėkmingai apvertė „Marvel“ verslą, kad po dešimties metų „Disney“ už tai sumokėjo 4,6 mlrd.

Disnėjus ir jo princesės visada buvo laikomos labiau „merginų kompanija“, ir simboliai, kurie jums gali patikti berniukai, jie turi tradiciškai buvo labai mažai

Ką tada sugalvojo Avi ir Ike? Pirmiausia jie pradėjo pardavinėti licencijas naudoti populiarius „Marvel“ personažus. Juos pirko televizijos ir kino studijos, drabužių, prekių moksleiviams ir žaislų gamintojai. Iš viso parduota keli tūkstančiai licencijų. Ypatingą dėmesį verslininkai nusprendė skirti filmams ir žaidimams. Idėja buvo tokia, kad „Marvel“ superherojai peržengtų savo įprastą paauglių auditoriją ir taptų buitiniais vardais. Taip gimė filmai apie Žmogų-vorą, X-Men ir Kapitoną Ameriką.

Tuo pat metu „Marvel“ vėl pradėjo leisti komiksus, rado jiems naujų platinimo kanalų ir perrašė senas istorijas jaunai auditorijai. Iki 2010 m. jie padidino savo dalį komiksų rinkoje iki 50%. 2005 metais Marvel, surinkusi 500 milijonų investicijų, pradėjo kurti savo filmus. Kadangi teisės naudotis populiariausiais herojais priklausė kitoms studijoms, jos orientavosi į mažiau žinomus herojus – Geležinį žmogų, Torą, Hulką. Bendradarbiaujant su kitomis studijomis sukurti filmai kaitino rinką, publika laukė naujų „Marvel“ herojų nuotykių, tad nauji filmai sulaukė sėkmės.

"Žmogus-voras"
"Iksmenai"
"Kapitonas Amerika"

Bobą Igerį į „Marvel“ patraukė ne tik potencialiai pelningų herojų skaičius, bet ir tai, kad labiausiai atsidavę kompanijos kūrybai gerbėjai buvo paaugliai. „Disney“ su savo princesėmis visada buvo laikomas labiau „mergaičių kompanija“, ir tradiciškai jie turėjo labai mažai herojų, kurie patiktų berniukams. „Marvel“ savininkai su šiuo sandoriu sutiko gana lengvai, nes abu buvo labiau verslininkai nei kūrėjai. Kiekvienas iš jų turėjo keletą sėkmingai parduotų įmonių, o „Marvel“ buvo tik viena iš jų. Kad įsigijimas buvo vertas 4 milijardų dolerių, įrodė neįtikėtina „Keršytojų“ sėkmė, kuri iš viso pasaulio kasų uždirbo daugiau nei 1,5 milijardo dolerių ir tapo vienu iš trijų daugiausiai uždirbusių filmų kino istorijoje.

Kaip George'as Lucasas pardavė „Žvaigždžių karus“.

2011 m. George'as Lucasas padėjo sukurti „Žvaigždžių karų“ atrakciją Disneilende. Atidarymo ceremonijoje Paulas Igeris jo paklausė, ar negalvoja apie įmonės pardavimą, ir jis pataikė vinį į galvą. Tuo metu Lucasui buvo 67 metai ir jis pradėjo galvoti apie išėjimą į pensiją. Po šalto antrosios „Žvaigždžių karų“ trilogijos priėmimo jis visiškai nustojo norėti kurti naujus filmus. Kilo klausimas, kas turėtų palikti įmonę. Lukas pasakė Igeriui, kad nuo jo kapo bus pasakyta „kūrėjas“. Žvaigždžių karai“, tuomet jam tai ne tiek pinigų, kiek palikimo išsaugojimo klausimas. Jis bijojo įsivaizduoti, kad kažkas gali atimti jo sukurtą Visatą ir pradėti su ja daryti ką nori. Iš esmės jis pasitikėjo Igeriu, nes matė, kaip subtiliai jis elgėsi kitos „buvusios savo įmonės“ - Pixar - atžvilgiu.

Lucas nusprendė parduoti įmonę su sąlyga, kad jie sukurs dar vieną trilogiją pagal jo scenarijų ir išlaikys savo pasirinktą generalinį direktorių bei kai kuriuos darbuotojus. Jis taip pat norėjo pasakyti, kaip naudojamas jo prekės ženklas. Igeris reikalavo, kad nors į Luko nuomonę būtų atsižvelgta, teisės priklausys „Disney“. Paskutinis žodis. Derybos tęsėsi šešis mėnesius, Lucas abejojo ​​ir nervinosi, o kai galiausiai buvo pasirašyta sutartis, Igeris, jo žodžiais, pasijuto kaip Dartas Vaderis. Jis nupirko Lucas įmonę už 4 mlrd. Tą dieną, kai buvo paskelbtas susitarimas, kažkas tviteryje paskelbė: „Pajutau jėgos sutrikimą, tarsi milijonai geeks rėktų iš siaubo iš karto“.

Kai Igeris pirmą kartą galvojo apie „Lucasfilm“ pirkimą, jis peržiūrėjo visas šešias serijas ir surašė personažus, kurių teises galėtų įsigyti jo įmonė. Tik vėliau jis sužinojo apie Holokrono egzistavimą – Žvaigždžių karų visatos duomenų bazę, kurioje yra informacijos apie 17 tūkstančių simbolių. Kiekvienas iš jų dabar priklauso „Disney“.

Voltas Disnėjus buvo be jokios abejonės unikalus žmogus. Jis sumaniai derino gero pasakotojo ir gero verslininko bruožus, išmintingai balansuodamas tarp savo norų ir realių galimybių. Todėl nenuostabu, kad jo sukurta įmonė toliau vystosi ir klesti ir šiandien – praėjus 90 metų nuo įkūrimo. galite perskaityti atitinkamame straipsnyje. Ir šis tekstas pasakoja, kaip viskas prasidėjo.

Vienas labiausiai patyrusių Amerikos verslininkų gimė 1901 m. gruodžio 5 d. Čikagoje neturtingo airio imigranto šeimoje. Jis buvo jauniausias iš keturių vaikų, tačiau tai neatleido nuo vaikystės poreikio užsidirbti savo duonos riekę – berniuką su Ankstyvieji metai pristatydavo laikraščius, pardavinėjo traukiniuose, dirbo ūkyje ir kt. IN Laisvalaikis mažasis Voltas piešė komiksus ir piešė animacinių filmų eskizus, kuriuos vėliau pardavė.

Vos jaunuoliui sukako 16 metų, jis savanoriu įstojo į Raudonąjį kryžių. Jo tikslas buvo padėti Pirmojo pasaulinio karo kariams – Voltas išvyko į Europą, kur metus dirbo greitosios medicinos pagalbos vairuotoju. Grįžęs į JAV jaunuolis įstoja į Čikagos menų institutą. Ten studijuodamas Waltas Disney, anksčiau planavęs studijuoti aktoriumi, pirmą kartą pajuto potraukį animacijai.

Kartu su broliu Roy jų dėdės garaže Waltas organizuoja animacijos studiją, kuri vadinasi „Disney Brothers Cartoon Studio“. Prasideda sunkaus darbo laikotarpis, kurį lydėjo ir finansiniai sunkumai, ir įnirtinga kova dėl autorių teisių į brolių sukurtus gaminius.

Pirmasis brolių Disnėjaus animacinis filmas buvo Alisa stebuklų šalyje. Iš visų kitų to meto animacinių filmų jis skyrėsi neįprasta idėja – tai buvo apie paprastą žmogų, atsidūrusį animacijos pasaulyje. Filmo populiarumas pranoko visus lūkesčius. Broliai gavo gerą honorarą ir pakeitė savo įmonės pavadinimą į lakoniškesnį - Voltas Disnėjus Bendrovė. Tai atsitiko 1923 m., garsųjį logotipą įmonė įsigijo šiek tiek vėliau. Iš pradžių tai buvo vokiškos Noišvanšteino pilies, o vėliau prancūzų Chateau Dusset siluetas. Apačioje yra užrašas „Walt Disney Pictures“. Įmonei, kuri gamina filmus vaikams, būtų sunku rasti sėkmingesnį logotipą.
Tuo tarpu animatoriai turėjo judėti toliau. Voltas Disnėjus suprato, kad jiems svarbiausia neatsilikti nuo laiko. Kine prasidėjo garsinių filmų era, o tai reiškė nebyliųjų animacinių filmų pabaigą. Pirmasis animacinis personažas, prabilęs ekrane, buvo Peliukas Mikis. Jis, beje, kalbėjo paties Volto Disnėjaus balsu. Per ateinančius dvidešimt metų animatorius asmeniškai įgarsino savo mėgstamą herojų, kuris netrukus tapo vienu iš pačios Amerikos simbolių.

Po pirmojo garsinio animacinio filmo buvo išleisti tokių trumpametražių filmų ciklai kaip „Juokingos simfonijos“, „Skeleto šokis“ ir „Trys paršiukai“, kurie supažindino žiūrovą su visiškai naujais personažais – Plutonu, Goofy ir Ančiuku Donaldu. 1937 m. Voltas Disnėjus išleido pirmąjį ranka pieštą vaidybinį filmą „Snieguolė ir septyni nykštukai“, o kiek vėliau – pirmąjį spalvotą animacinį filmuką „Koncertas“.
Dirbdamas prie filmų, Walt Disney vienu metu dirbo režisieriumi, prodiuseriu ir scenaristu. Pastebėtina, kad jis ėmėsi tik tų projektų, kurie jam atrodė įdomūs. Štai kodėl vienas animacinis filmas gali būti labai sėkmingas, o kitas gali būti visiškai nesėkmingas. Būtent brolių Disney studijoje pirmą kartą buvo įvestos premijos animatoriams – kiekvienas gaudavo atlygį už kiekvieną įmonės vadovybei pasiūlytą idėją. Vėliau šį požiūrį perėmė kitos kino studijos, įskaitant „Soyuzmultfilm“.

50-ųjų pradžioje kartu su „Disney“ animacinių filmų sėkme augo žmonių, norinčių savo akimis pamatyti animacinių filmų kūrimo procesą, skaičius. Animatorius, pagalvojęs, kad pati kino studija gali pasirodyti labai nuobodi vieta lankytojams, padarė išvadą – kodėl nesukūrus pramogų parko, kuriame atgytų visi animacinių filmų personažai?
Taigi 1954 metais Voltas Disnėjus, klausdamas naujas tikslas, perka 65 ha apelsinų giraitę Naujajame Orleane. Įkeitęs visą savo turtą, taip pat išsprendęs investuotojų pritraukimo klausimą, verslininkas kuria pramogų parką – Disneilendą. 17 milijonų dolerių, investuotų į parką jo statybos metu, daugiau nei atsipirko vos per kelerius metus, o praėjus penkeriems metams po Disneilendo atidarymo, pajamos iš jo jau viršijo pajamas iš bendrovės kino industrijos.

Visas pasaulis jau prabilo apie pramogų parką ir „Disney“ kino studiją, o kas žino, kiek būtų išaugusi „Walt Disney Company“ šlovė, jei didysis Voltas Disnėjus nebūtų miręs 1966 m. Valdybos vadovo kėdė atiteko jo broliui Rojui, kuris, deja, vos pralenkė Voltą.

Po Roy mirties 1971 m. Disnėjaus kino studiją ištiko sunkūs laikai. Devintojo dešimtmečio pradžioje šeimos filmų auditorija JAV labai sumažėjo, o kartu su tuo mažėjo ir įmonės pajamos. Kelerius metus Walt Disney Company išliko tik dėl pajamų, gautų iš pramogų parko. Per tą laiką nebuvo išleistas nei vienas populiarus filmas.

Tokia situacija tęsėsi iki 1984-ųjų, kol dalį bendrovės akcijų išpirko Teksaso naftos magnatai – Bassų šeima. Naujieji savininkai, nedvejodami, prie įmonės vairo paskyrė naujus patyrusius vadovus. Tai buvo Frankas Wellsas, buvęs „Warner Brothers“ vicepirmininkas, taip pat Michaelas Eisneris ir Jeffrey'us Katzenburgas, anksčiau dirbę „Paramount“. Jų pastangų dėka Walt Disney Company pradėjo palaipsniui atgauti anksčiau prarastas pozicijas. Spektaklis buvo sukurtas Magiškas pasaulis Disney“ ir pradėjo savo kabelinį kanalą – „The Disney Channel“. Kiti metai taip pat buvo pažymėti animacinių filmų, tokių kaip „Undinėlė“, „Gražuolė ir pabaisa“, „Aladinas“ ir „Karalius liūtas“, išleidimu.

„Disney Company“ (angl. The Walt Disney Company) (NYSE – DIS) yra pasaulinė pramogų pramonės lyderė.

„Disney“ yra vienas iš dešimties vertingiausių prekės ženklų pasaulyje, pirmaujantis aktyvus darbas 172 šalyse ir atstovauja 1300 radijo ir televizijos kanalų, transliuojamų 53 kalbomis, įskaitant Amerikos transliavimo kompaniją (ABC).

„Disney“ yra vienas didžiausių pasaulyje licencijų išdavėjų, taip pat didžiausias vaikų literatūros leidėjas pasaulyje. Europoje ir Lotynų Amerikoje ji pirmauja vaizdo produktų platintojų sąraše.

Įmonės būstinė ir pagrindinės gamybos patalpos yra sutelktos Walt Disney Studios padalinyje (Walt Disney Studios) Burbanke, Kalifornijoje, JAV.

Įmonės ištakos

Kompaniją 1923 m. spalio 16 d. įkūrė broliai Walteris ir Roy Disney kaip mažą animacijos studiją. Pirmasis darbas vyko mano dėdės garaže. Netrukus broliai gavo pirmąjį užsakymą iš Niujorko trumpų animacinių filmų serijai ir pradėjo savo gamybos veiklą.

(Walt Disney (1901-1966) – amerikiečių animatorius, kino režisierius, aktorius, scenaristas ir prodiuseris. Jis tapo pirmojo garsinio animacinio filmo istorijoje, pirmojo miuziklo ir pirmojo pilno metražo kūrėju. Per savo neįprastai įtemptą gyvenimą Voltas Disney kaip režisierius sukūrė 111 filmų ir buvo dar 576 filmų prodiuseris.Disney pasiekimai kino srityje buvo įvertinti 26 Oskarais ir daugybe kitų apdovanojimų bei pagyrimų.

1924 m. kovo 1 d. „Disney“ pristatė savo pirmąjį kaskadininkų filmą „Alisa diena jūroje“, įkvėptą Lewiso Carrollo filmo „Alisa stebuklų šalyje“ veikėjų. Režisierius taip pat pavadino savo filmų seriją, nupieštą 1926–1927 m., šios knygos herojės garbei - „Alisa animacijos žemėje“ (iš viso „Disney“ sukūrė 56 filmus apie Alisos nuotykius).

Nuo pat įkūrimo Disney kompanija ir ją sudarančios struktūros išlieka ištikimos savo pagrindiniam principui – sukurti išskirtinai kokybiškus produktus pramogų srityje, panaudojant per ilgametį sėkmingą darbą sukauptą patirtį.

Šiandien „Disney“ sudaro keturi padaliniai:

Studijos (The Waltas Disney Studijos)

„Walt Disney Studios“ yra pagrindas, ant kurio pastatytas „Disney“ pastatas. Jis sukurtas pagal visame pasaulyje žinomus animacinius ir gyvo veiksmo filmus.

Volto Disnėjaus studijayra susižadėjęs paskirstymas Tapyba studijos„Walt Disney Pictures“, „Walt Disney Animation Studios“, „Pixar Animation Studios“, „Touchstone Pictures“IrHolivudo nuotraukos.Bendrovė Disney The atrical Productions yra vienas didžiausių Brodvėjaus gamybos namų. IN ją kompozicija„Disney Live“ šeimos pramogosIrDisnėjus ant ledo,susižadėjęs ledas Rodyti. „Disney Music Group“ padalinys gamina įvairių žanrų muziką ir garso takelius.

Verslo standartai ir darbo etika

Per visą savo istoriją „Disney“ sukūrė geriausius savo klasėje verslo standartus, kurie šiandien yra vienas iš svarbiausių verslo praktikos elementų.

Verslo standartai darbuotojams ir etikos mokymai

Įmonės darbuotojų gamybinei veiklai ir aktorių darbui atlikti reikalingas profesinis pasirengimas. Be to, kiekvienas darbuotojas privalo žinoti verslo elgesio ir etikos standartus, žinomus kaip „Disney Development Connection“. Šių standartų laikymasis užtikrina, kad visi įmonės darbuotojai ir veikėjai yra gerai išmanantys ir apmokyti elgtis etiškai ir teisėtai.

Įdarbinimo metodai

Įmonės užimtumo politika suteikia vienodas galimybes visiems darbuotojams ir pretenduojantiems į darbą, nepaisant rasės, religijos, lyties, seksualinės orientacijos, tautinės kilmės, amžiaus, šeimyninė padėtis, įskaitant pareiškėjus, kurių veiklą dėl tam tikrų priežasčių draudžia valstijos ar federaliniai įstatymai.

Voltas Disnėjus yra puikus pavyzdys žmogaus, kuris įgyvendino amerikietišką svajonę. Jis gimė 1901 m. labai neturtingoje airių šeimoje ir pirmą menininko honorarą uždirbo būdamas 7 metų – kaimynas berniukui davė 5 centus už jo arklio portretą. Tada mažasis Voltas tikriausiai dar nežinojo, kad jo sugebėjimai ir meilė piešti leis jam ateityje gauti daugiau nei 20 Oskarų už animacinius filmus ir sukurti sėkmingą kompaniją, kuri vėliau taps pasauline multimedijos imperija...

Prekės ženklo kūrimas ir pirmosios sėkmės

Oficiali „Walt Disney“ prekės ženklo istorija prasideda 1923 m.Šiais metais broliai Waltas ir Roy Disney surengė kuklią animacijos studiją Holivude, pavadintą „Disney Brothers Cartoon Studio“ - tada tai buvo gana nauja, pažangi kryptis. Tuo pačiu metu Waltas, nepaisant to, kad buvo labai jaunas, jau turėjo tam tikros patirties – dirbo menininku komandoje, kuri kūrė reklamas.

Pirmasis naujosios studijos filmas buvo išleistas 1924 m. kovo mėn. Ji vadinosi „Alisos diena jūroje“. Jo siužetą įkvėpė Kerolio pasaka „Alisa stebuklų šalyje“. 1926–1927 metais studija sukūrė visą seriją animacinių filmukų, kurių pagrindinė veikėja buvo ta pati mergina Alisa.

Tačiau pasaulinę šlovę Walt Disney atnešė kažkas kita. Viskas prasidėjo nuo 1927 m. animacinio filmo Osvaldas triušis. Voltas Disnėjus pamatė, kad juokingi „gyvūnų“ personažai yra populiarūs, ir studija pradėjo dirbti šia kryptimi. Po metų buvo sukurtas legendinis peliukas Mikis. 1928 m. peliukas Mikis tapo pagrindiniu pirmojo animacinio filmo su sinchronizuotu garsu „Steamboat Willie“ veikėju. Beje, Voltas Disnėjus asmeniškai dirbo su Mikio balso vaidinimu. Animacinis filmas sulaukė didžiulės sėkmės ir atvėrė didžiules galimybes brolių Disnėjaus studijai toliau tobulėti ir plėstis. Ir broliai jomis pasinaudojo.

Naujoviški metodai ir puikios Walto Disney idėjos

Voltas Disnėjus turėjo išskirtinę meninę nuojautą ir verslumo talentą – gana retas derinys, kuris galiausiai leido šiam animatoriui save realizuoti visu šimtu procentų. O Walt Disney, kaip studijos vadovas, pasižymėjo, pavyzdžiui, tuo, kad tiek animacijoje, tiek personalo valdyme visada siekė diegti naujas technologijas ir inovatyvius metodus. Yra keletas pavyzdžių, kurie tai aiškiai įrodo.

Būtent „Disney“ studijoje buvo sukurtas pirmasis komercinis filmas, naudojant trijų spalvų „Technicolor“ technologiją. Kalbame apie animacinį filmuką „Gėlės ir medžiai“, išleistą 1932 m. liepos mėn.

„Disney“ studija pirmoji pasaulyje pristatė papildomų premijų animatoriams sistemą. Už kiekvieną įmonės vadovams pasiūlytą „darbinę“ idėją jie gaudavo papildomų išmokų. Vėliau visos pagrindinės studijos, įskaitant sovietines, pavyzdžiui, „Sojuzmultfilm“, perėmė šią praktiką.

Daug naujovių buvo sugalvota ir įdiegta kuriant 83 minučių trukmės animacinį filmą „Snieguolė ir septyni nykštukai“. Kad darbo procesas vyktų greičiau, „Disney“ menininkus suskirstė į dvi grupes. Pirmajame buvo geriausi menininkai, tapę „raktų“ kadrus. O tarpinius ir papildomus kadrus nupiešė didelė fazių animatorių komanda. Tai buvo labai efektyvus sprendimas.

Ketvirtajame dešimtmetyje ir šeštojo dešimtmečio pradžioje buvo sukurti dar keli pilno metražo šedevrai, o tai eilės tvarka padidino studijos gerbėjų armiją. Daugelis vaikų ir suaugusiųjų norėjo pamatyti savo mėgstamus personažus ir jų kūrimą. Dėl to Voltas Disnėjus sugalvojo dar vieną išties genialią idėją – jis nusprendė pastatyti pramogų parką, kuriame animacinių filmų personažai galėtų tapti artimesni publikai.

1954 metais Voltas Disnėjus nusipirko daugiau nei 60 hektarų žemės Naujajame Orleane, įkeitė savo turtą ir pradėjo kurti Disneilendo parką. Iš viso į šią statybą buvo investuota 17 milijonų dolerių, tačiau projektas pasirodė labai sėkmingas ir atsipirko vos per kelerius metus. Netrukus parko pajamos jau viršijo pačios kino studijos pajamas. Beje, maždaug tokia situacija išliko iki šių dienų: didžiąją dalį pelno įmonė gauna iš pramogų parkų, taip pat iš franšizių ir teisių į animacinių filmų personažus pardavimų.

Iš vaizdo įrašo galite sužinoti įdomių faktų iš Volto Disnėjaus gyvenimo.

1966–1984: sunkūs laikai Walt Disney Company

Voltas Disnėjus mirė 1966 m. Brolis Roy ir toliau vadovavo įmonei, bet netrukus mirė ir jis, tai atsitiko 1971 m. Po įkūrėjų mirties įmonei prasidėjo ne pats palankiausias laikotarpis. Jų animacinių filmų žiūrimumas tuo metu pastebimai sumažėjo, dėl to smarkiai sumažėjo ir „The Walt Disney Company“ pajamos.

Kelerius metus įmonė išliko tik dėl pelno, gauto iš pramogų parko. Ir per šį laikotarpį nebuvo išleistas nei vienas, visiškai pasiteisinęs, populiarus animacinis filmas ar filmas.

Walt Disney prekės ženklas nuo 1984 m. iki šių dienų

Situacija pasikeitė tik 1984 metais, kai verslą nupirko Teksaso naftos magnatai. Jie pasamdė patyrusius vadovus, kurie sutvarkė įmonės finansinius reikalus. O devintajame dešimtmetyje su Walt Disney prekės ženklu buvo išleisti tokie kultiniai šedevrai kaip „Gražuolė ir pabaisa“, „Karalius liūtas“, „Pelenė“ ir kt.

Atėjus naujajam tūkstantmečiui, kompanija pradėjo susidurti su nemaža konkurencija su Pixar studija, skaitmeninių technologijų pradininkės animacijoje. Netrukus Walt Disney užmezgė partnerystę su šia studija: „Pixar“ dalyvavo kūrybinėje dalyje, o „Disney“ perėmė turinio platinimą ir reklamavimą per savo sukurtą tinklą. Tačiau po kelių konfliktų „Disney“ 2006 m. nusprendė įsigyti „Pixar“ už 7,4 mlrd. Šis sandoris leido konglomeratui sustiprinti savo pozicijas multimedijos rinkoje.

Nuo devintojo dešimtmečio vidurio iki šių dienų Vienas ryškiausių Volto Disnėjaus verslo strategijos bruožų yra noras įsigyti ir įsigyti naujo turto. Tai taikoma ne tik „Pixar“. Bendrovė taip pat įsigijo, pavyzdžiui, George'o Lucaso studiją „Lucasfilm“, legendinę komiksų leidyklą „Marvel Entertainment“ ir kt.

„Walt Disney Company“ yra įtraukta į gerbiamą „Dow Jones Industrial Average“. 2017 metų duomenimis, bendrovės rinkos kapitalizacija siekė 172,77 mlrd. Pagrindiniai įmonės rodikliai Šis momentas yra Robertas Igeris (SEO), Johnas Pepperis (pirmininkas) ir Anne Sweeney (kai kurių pagrindinių konglomerato padalinių vadovė).

Disnėjaus imperijos finansinė būklė ir perspektyvos kol kas atrodo labai rožinės. Kaip ir anksčiau, ji aktyviai diegia naujas technologijas ir žengia koja kojon su laiku. Be to, įvairiose pasaulio vietose toliau atidaromi nauji pramogų parkai.

„Disney“ multimedijos imperijos konkurentai

Tam tikra prasme panašus į konglomeratą „Walt Disney Company“ neturi analogų pasaulyje. Daugybę įvairių jos šakų vienija iš tikrųjų tik prekės ženklas. Tačiau tam tikrose pramonės šakose ji, žinoma, turi stiprių konkurentų.

Jos akivaizdi konkurencija yra iš tokių didelių žiniasklaidos asociacijų kaip „Time Warner“, „Viacom“, „Universal“ ir „News Corporation“. Tarp didelių konkuruojančių studijų yra „DreamWorks“ ir „20th Century Fox“. Konkurentų yra ir pramogų bei kurortinių parkų pramonėje. Tai visų pirma „Cedar Fair LP“, „Six Flags“, „Blackstone Group“.

Walt Disney prekės ženklo istorija Rusijoje

„Walt Disney Company“ veikla Rusijos Federacijoje vykdoma per dukterinę įmonę „The Walt Disney Company CIS“. Ji buvo įkurta dar 2006 m. Pagrindinės Rusijos skyriaus darbo sritys šiandien yra šios:

• Disnėjaus filmų ir animacinių filmų platinimo Rusijos Federacijoje organizavimas;
• Licencijuotų DVD diskų išleidimas;
• televizijos, mobiliojo ir skaitmeninio turinio platinimas;
• leidybos verslas;
• Įvairių Disney prekės ženklų produktų licencijavimas;
• žaidimų kompiuteriams ir populiarioms konsolėms gamyba ir platinimas.

„Walt Disney Company“ NVS generalinės direktorės pareigas 2006–2017 metais ėjo Marina Žigalova-Ozkan, anksčiau dirbusi vadovaujančias pareigas didžiausiose Rusijos žiniasklaidos korporacijose.

„Walt Disney Company“ veikia 172 šalyse. Rusijoje įmonė yra įsikūrusi Maskvoje ir turi tris biurus: pagrindinis yra Lotte Plaza, Disney Channel biuras yra Varšavkoje, nuomos biuras. Walto kompanija„Disney“ studijos „Sony“ nuotraukos Išleidimas - ant Tagankos. Regionų atstovai dirba didžiausiuose Rusijos miestuose, įskaitant Sankt Peterburgą, Jekaterinburgą, Krasnodarą ir Novosibirską. Jų galima įsigyti ir Kazachstane.

Į verslo centrą „Lotte Plaza“ įmonė persikėlė prieš septynerius metus. Tuo metu biuras užėmė tik 12 aukštą. O užpernai atsilaisvinus 11-am pastato aukštui, įmonė biurų plotą išplėtė dar 1500 kvadratinių metrų. Dabar per du aukštus išsidėstę žiniasklaidos platinimo ir interaktyvių projektų, dubliavimo, mažmeninės prekybos, televizijos ir filmų gamybos, rinkodaros, finansų ir strategijos, teisės, administravimo ir IT skyriai, personalo skyrius. Čia taip pat dirba visa aukščiausioji įmonės vadovybė, įskaitant generalinę direktorę Marina Žigalova-Ozkan.

Volto Disnėjaus kompanija

Pramogų industrija

Įkūrimo data: 1923 m

Darbuotojų skaičius pagrindinėje buveinėje: 200 žmonių

Biuro zona: 3 tūkstančiai kv. m

Įdarbinimas

Įsidarbinus „Disney“, pretendentui nereikia bijoti keblių klausimų – jie nėra užduodami kreipiantis dėl darbo, o labiau domisi asmeninėmis savybėmis ir ankstesne darbo patirtimi. Nors kartais personalo specialistas gali paklausti apie jūsų mėgstamą Disney personažą arba sužinoti, kodėl pasirinkote būtent šią įmonę. Dažnai, norint patikrinti pretendento kompetenciją, jo prašoma atlikti bandymas. Tačiau personalo specialistai pagrindiniu pokalbio bruožu vadina išsamią įmonės verslo istoriją, kuri užima nemažą pokalbio dalį. Svarbu jiems perteikti, kad „Disney“ nėra tik animacija, kad būsimi darbuotojai, atėję į darbą, suprastų, kuo užsiima įmonė.

Naujų darbuotojų adaptacijos procesas yra gana ilgas – apie metus. Per šį laiką specialistas pasineria į savo sritį ir susipažįsta su visos įmonės darbo ypatumais.

Kiekvienam naujokui, neatsižvelgiant į pareigas, pateikiamas sąrašas visų skyrių atstovų, su kuriais reikia suplanuoti pažintinį susitikimą. Taip žmogus iš karto susikuria išsamesnį įmonės vaizdą ir supratimą, į ką kreiptis, jei darbo procese iškyla klausimų. Po susitikimo vietoj varnelės šalia kolegos vardo reikia nupiešti Peliuką Mikį.

Pirmąją darbuotojo darbo dieną personalo specialistas išsiunčia visiems skyriams naujoko nuotrauką ir informaciją apie jį: jo trumpa biografija ir naujų pareigų aprašymas, taip pat sukuria savo profilį įmonėje vietinis tinklas Intranetas.

Darbo organizavimas

Dauguma darbuotojų biure pasirodo nuo 09:00 iki 11:00. Viskas priklauso nuo poreikių: jei sandorio šalys savo veiklą pradeda arčiau pietų, tai darbuotojas neprivalo ateiti ryte. Kitas bruožas yra tai, kad „Disney“ Rusijos biuras yra pasaulinės komandos, kurios būstinė yra Los Andžele, dalis. O dėl didelio 11 valandos skirtumo visos vaizdo konferencijos ir telefono skambučiai Jie vyksta daugiausia vakare nuo 20:00. Biuras dirba 24 valandas per parą, o jei kas nori ramiai savaitgalį sutvarkyti popierius, visada gali tai padaryti. Taip nutinka ne visada, tačiau darbuotojai periodiškai tuo naudojasi, jei nespėjo ko nors užbaigti arba išvyko anksti vieną iš darbo dienų.

Užkulisiuose įmonėje įprasta nuolat palaikyti ryšį, net savaitgaliais ar atostogų metu. Darbuotojai tai aiškina tuo, kad myli savo darbą ir nenori nė minutei ištrūkti iš darbo proceso.

Vidinėje konferencijoje, kuri vyksta metų pabaigoje, bendrovė apibendrina savo rezultatus. Kiekvienos iš dešimties verslo sričių atstovai pasakoja apie tai, kas nuveikta ir kokių rezultatų pavyko pasiekti. Iš pradžių renginys buvo sumanytas standartiniu pristatymo formatu, tačiau prieš trejus metus Finansų ir strategijos departamentas sukūrė informatyvų ir juokingą reportažą. Mano kolegoms ši idėja taip patiko, kad ji tapo tradicija. Dabar visi skyriai konferencijai filmuoja kūrybinius vaizdo įrašus, o jų siužetas visada laikomas didelėje paslaptyje.

„Nėra blogų idėjų“, – sako jie įmonėje. Todėl bet kokie samprotavimai gali būti išsakyti visada, net jei jie nėra tiesiogiai susiję su darbuotojo veikla. O tiems, kurie nedvejoja juos aptarti su kolegomis, yra speciali pasiūlymų ir pageidavimų dėžutė. Tačiau, anot darbuotojų, ji dažnai būna tuščia – „Disney“ drovų mažai.

Kiekvienas komandos narys gali paprašyti kolegos pagalbos iš bet kurio „Disney“ biuro visame pasaulyje. Norėdami tai padaryti, tiesiog eikite į elektroninį katalogą, kuriame saugomi visi įmonės kontaktai. Taip pat yra tarptautinė įmonė Socialinis tinklas, tačiau el. paštas vis dar populiaresnis. Dažnai biure vyksta visos įmonės kūrybinės protų mūšio sesijos: vienas iš darbuotojų siunčia visiems elektroninį laišką, prašydamas sugalvoti, pavyzdžiui, knygos pavadinimo vertimą, ir visi dalijasi savo idėjomis.

Jei vienas iš „Disney“ specialistų nori išbandyti save kitoje įmonės veiklos srityje, jis visada gali pretenduoti į laisvą vietą.

Darbuotojų teigimu, biure tvyro kūrybinga ir draugiška atmosfera. Griežto aprangos kodo nėra, beveik visi bendrauja vardais. O neseniai įmonė pristatė naują iniciatyvą – pietus su generalinis direktorius Marina Žigalova-Ozkan, kuri vyksta kartą per mėnesį. Dalyvauti gali visi, nepriklausomai nuo pareigų ar patirties. Jums tereikia pateikti prašymą dėl susitikimo ir laukti savo eilės. Neoficialioje aplinkoje galite aptarti savo idėjas arba tiesiog pabendrauti.

Kiekvienas „Disney“ specialistas žiūri kompanijos filmus ir serialus ir pažįsta visus pagrindinius „Disney“, „Marvel“ ir visai neseniai „Žvaigždžių karų“ filmų sagos veikėjus. Tai laikoma taisykle geros manieros. Rinkodaros skyriuje yra filmų biblioteka ir kiekvienas gali parsinešti DVD į namus.

Kas dvejus metus „Disney“ atlieka pasaulinę vidinę darbuotojų įsitraukimo apklausą: kiekvienas komandos narys gauna nuorodą į anoniminę apklausą. Rezultatai analizuojami ir pagal juos sudaromas veiksmų planas darbo sąlygoms įmonėje gerinti.

Interjeras

Biuro dizainas įkvėptas Lewiso Carrollo knygos „Alisa stebuklų šalyje“ ir to paties pavadinimo „Disney“ animacinio filmo. Pasakos temą pasiūlė architektūros biuro UNK projektas, kuris dalyvavo projektuojant.

Vaikščiodami dvyliktu aukštu galite pamatyti Peliuko Mikio ir Minnės, Plutono, Goofy, Bambi ir kitų herojų atvaizdus. Vienuolikto aukšto darbo vieta primena labirintą, kuriame naujai atvykusiam nepasiklysti padeda mėlyna juostelė ant grindų, nurodo kryptį į išėjimą.

Visos biuro sienos yra skaidrios. Komanda apgyvendinta atviroje erdvėje, padalinta į skyrius. Bendrauti su kolegomis iš kitų skyrių ar kalbėtis telefonu galima specialiose kabinose, kurių minkštos sienelės užstoja garsą. Darbuotojai, pavargę nuo sėdėjimo prie darbo stalo, gali pakeisti aplinką ir pereiti prie visame biure esančių sofų.

Biure yra Skaitmeninis zoologijos sodas – kambarys su keliais dideliais ekranais ir žaidimų konsolės. Šiame kambaryje žiniasklaidos platinimo ir interaktyvių projektų skyrius išbando „Disney“ turinį. Kiekvienas gali žaisti konsole.

Didelis salonas su stiklinėmis vitrinomis skirtas susitikimams su potencialiais ar esamais licencijos turėtojais. Čia jie gali pamatyti visus įmonės licencijuotus produktus. Tą patį kambarį nesunkiai galima paversti kino sale trisdešimčiai žmonių, jei nuimsite stalus ir į jų vietą pastatysite kėdes.

Maistas biure

Pietauti galėsite „Arbatos kambaryje“ – taip įmonė vadina virtuvę, kurios interjerą įkvėpė pašėlusi arbatos vakarėlio scena iš animacinis filmas apie Alisą.

Virtuvėje visada yra šešių rūšių kava ir skirtingi tipai arbata. Dalį maisto išlaidų įmonė kompensuoja mokėjimais kartu su atlyginimu. Kiekvienam darbuotojui taip pat išduodamas specialus „SilverPass“, suteikiantis teisę į nemokamą įėjimą į Disneilendo parkus visame pasaulyje kartu su iki trijų svečių.

Pramogos ir poilsis

Kiekvieną rytą registratūros darbuotojai patikrina, kuris iš jų kolegų šiandien turi gimtadienį ir išsiunčia laišką su sveikinimais ir veikėjo nuotrauka, išvaizda arba kurio charakteris gali būti panašus į gimtadienį ar jo profesiją. Pavyzdžiui, įmonės transporto priemonių vadovo gimtadienio proga sveikinimas greičiausiai bus iliustruotas animacinio filmo „Automobiliai“ personažais.

Bendrovė prisimena, kaip prieš porą metų vyriškoji komandos dalis sveikino merginas su kovo 8-ąja. Vyrai studijoje įrašė dainą, kurios kiekviena eilutė buvo skirta vienam iš kolegų, o paskui nufilmavo jai komišką vaizdo klipą.

Darbuotojai dažnai susitinka po darbo. Čia yra klubas, skirtas fotografijos, bėgimo, futbolo ir buriavimo mėgėjams. Šiais metais darbuotojai dalyvavo Maskvos maratone. „Disney“ sportininkus iš minios galite atpažinti iš peliuko Mikio atvaizdo ant marškinėlių.

Puikiai pasižymėję darbuotojai apdovanojami bilietais į „Disney“ filmų premjeras, o kartais savaitgaliais įmonė rengia specialius seansus visai šeimai. Jie vyksta kino salėje, esančioje jungtinės filmų platinimo įmonės biure.

Produktų ir žaislų pavyzdžiai, kuriuos licencijos turėtojai siunčia į biurą, išdalinami arba perduodami darbuotojams labdaros organizacijos. Įjungta Naujieji metaiĮmonė tradiciškai organizuoja šeimos renginį darbuotojams su vaikais, į kurį kviečia animatorius, dovanoja dovanas.

Nuotraukos: Ivanas Anisimovas