ความอุดมสมบูรณ์ในคอลเล็กชั่นพิพิธภัณฑ์งานปักชาวนารัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19 - 20 หากมีผลงานที่เป็นเอกลักษณ์และเป็นต้นฉบับในหมู่พวกเขา ก็ช่วยให้เราสามารถนำเสนอความสมบูรณ์และความหลากหลายของรูปแบบท้องถิ่นที่มีอยู่ของศิลปะนี้ตลอดจนลักษณะทั่วไปของการเย็บผ้าพื้นบ้านในแถบยุโรปเหนือ กลาง และใต้ของรัสเซียยุโรป ในรัสเซียผู้หญิงจากทุกชั้นทางสังคมมีส่วนร่วมในการเย็บปักถักร้อยมานานแล้ว ในศตวรรษที่ 19 เมื่องานฝีมือเย็บปักถักร้อยเกิดขึ้นในหลายภูมิภาค ผู้ชายก็เข้าร่วมทักษะนี้ด้วย

รายละเอียดด้านหน้า. อาจารย์ น.ป. Kozlov-Amelyushkina
ค.ศ. 1910 อำเภอ Mtsensk จังหวัด Oryol

งานปักของภูมิภาคทางตอนใต้ของรัสเซียมีสไตล์คล้ายคลึงกัน สำหรับพวกเขา เครื่องประดับเรขาคณิตที่มีลวดลายเป็นรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนและอนุพันธ์นั้นเป็นเรื่องปกติ แม้แต่ภาพร่างมนุษย์ก็ยังอยู่ภายใต้รูปแบบเรขาคณิต องค์ประกอบของรูปแบบถูกสร้างขึ้นโดยการทำซ้ำหรือสลับองค์ประกอบในแถวแนวนอน แนวทแยงมุม น้อยกว่าในแนวตั้ง การปักมักจะทำโดยใช้เทคนิคการสอดประสานสีหรือเส้น stlani ซึ่งทำให้พื้นผิวของผ้ามีเนื้อหยาบเป็นเม็ดเล็ก ด้วยสี พร้อมด้วยงานปักสีขาวบริสุทธิ์และการผสมผสานระหว่างสีขาวและสีแดง การเพิ่มด้ายสีน้ำเงิน เขียว สีดำ หรือผ้าขนสัตว์นิลหลากสีสดใสเป็นคุณลักษณะเฉพาะ

ตัวอย่างทั่วไปของผ้าปัก Kaluga, Oryol, Tula คือผ้ากันเปื้อน - "ผ้าม่าน" - ส่วนที่ขาดไม่ได้ของเครื่องแต่งกายของผู้หญิงในท้องถิ่นซึ่งการปักตั้งอยู่ในขอบกว้างตามแนวชายเสื้อหรือครอบคลุมทั้งระนาบของผ้าด้วยแถบหนา อย่างไรก็ตาม มีความคล้ายคลึงกันโดยทั่วไปในแต่ละภูมิภาคและบางครั้งภูมิภาคหรือกลุ่มหมู่บ้านก็มีรูปแบบและลักษณะการตัดเย็บที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเองซึ่งปรากฏเป็นลวดลายและขนาดของลวดลายในเนื้อสัมผัสและวิธีการพิเศษในการผสมสีที่ชื่นชอบ .

ผ้าขนหนู.
ทศวรรษ 1900 เขต Bezhetsky ของจังหวัดตเวียร์
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ที่ เลนกลางในรัสเซียการสำรวจพิพิธภัณฑ์รัสเซียเผยให้เห็นพื้นที่เฉพาะของการกระจายการเย็บผ้าพื้นบ้านในอดีต Teblesh volost ของเขต Bezhetsky ของจังหวัดตเวียร์ "~ การแสดงสีสันและผลงานที่แยบยลของ Tebleshans ของศตวรรษที่ 19 และ 20 ซึ่งส่งผลต่อการกระจายตัวของการตกแต่งในการถ่ายโอนภาพนกแบบดั้งเดิมสำหรับการเย็บปักถักร้อย ในความสว่างของสีรวมถึงเสียงเต็มรูปแบบของผ้าขนสัตว์สี

ม่านแขวน

พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ม่านแขวน เศษส่วน
กลางศตวรรษที่ 19 เขต Kostroma ของจังหวัด Kostroma
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ในช่วงกลางศตวรรษที่ XIX หนึ่งในศูนย์กลางการเย็บปักถักร้อยของชาวนาที่น่าสนใจที่สุดที่พัฒนาขึ้นในหมู่บ้านหลายแห่งของเขต Kostroma เดิมของจังหวัด Kostroma "4 ที่นี่ผืนผ้าใบที่ได้รับความนิยมได้รับการตีความอย่างอิสระในเครื่องประดับ บนม่านแขวนจากคอลเล็กชันพิพิธภัณฑ์รูปภาพ สิรินส์สองคู่ที่มีหัวเพศหญิงและลำตัวนกหลากสีถูกปักโดยล้อมรอบด้วยพุ่มไม้ (" ต้นป็อปลาร์ [ลูกเกด]"), สมุนไพร, ดอกไม้ที่เติบโตจากกระถางดอกไม้ จารึกประดับสื่อถึงข้อความจากโครโนกราฟ หลังจากการวาดภาพที่ชัดเจน ช่างฝีมือได้จัดองค์ประกอบบนผ้าด้วยหางเปียเย็บผมเปีย ซึ่งเป็นเส้นที่ยืดหยุ่นได้ซึ่งทำให้สามารถย้ายรูปทรงของร่างไปเป็นการเย็บได้อย่างอิสระในสถานที่ต่างๆ ราวกับระบายสีด้วยการเย็บแบบกว้าง ของ "ด้านบน"

ปลายผ้าขนหนู.
ยุค 1820 เขต Onega ของจังหวัด Arkhangelsk
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ผ้าขนหนู. ปรมาจารย์ เอส.เอฟ. ซาวิน
ปลายศตวรรษที่ 19 เขตคิริลลอฟสกี ภูมิภาคโนฟโกรอด
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ในการเย็บปักถักร้อยของภาคเหนือของรัสเซียเนื่องจากลักษณะเฉพาะของการพัฒนาของภูมิภาคชั้นของเครื่องประดับพื้นบ้านโบราณได้รับการอนุรักษ์ไว้มากกว่า"5. มักพบ "ลวดลายโบราณ" ที่มีลักษณะเฉพาะสำหรับของใช้ในครัวเรือนและเสื้อผ้าซึ่งดึงดูดความสนใจ ของนักวิทยาศาสตร์ตั้งแต่ช่วงปี ค.ศ. 1920 งานปักเหล่านี้ใช้ตะเข็บสองด้านแบบโบราณพร้อมด้ายสีแดงบนผ้าลินิน ทำให้เกิดเสียงสะท้อนของภาพในตำนานสลาฟโบราณ พวกเขาถูกพัดพาด้วยความยอดเยี่ยมและการแสดงออกทางศิลปะของพวกเขาประกอบด้วยการสร้างองค์ประกอบที่ชัดเจนความสมดุลของชิ้นส่วนจังหวะที่น่าทึ่งของรูปแบบเชิงเส้นพร้อมลักษณะคู่ขนานซึ่งกันและกันของเส้น ตามกฎแล้วรูปแบบดังกล่าวถูกสร้างขึ้นในรายการพิธีกรรม: ผ้าเช็ดตัวแต่งงาน, ผ้าโพกศีรษะ, เสื้อหญ้าแห้ง

ผ้าเช็ดหน้า.
ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เขต Shenkursky ของจังหวัด Arkhangelsk
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ผ้าขนหนู.
ทศวรรษ 1900 เขต Ustyuzhensky ของจังหวัด Novgorod
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

งานปักผ้าทางเหนือที่มีลวดลายโบราณมีความเป็นหนึ่งเดียวกัน เป็นอิสระจากสถานที่สร้าง แต่ในขณะเดียวกัน ในหลายภูมิภาค ช่างปักก็แสดงความชอบใจในแปลงไม้ประดับ วิธีการเย็บแบบแคบ และเฉดสีแดงของด้าย ดังนั้นสำหรับการเย็บปักถักร้อยของเขตคิริลลอฟสกีของจังหวัดโนฟโกรอดรูปแบบ "เรือ" จึงเป็นเรื่องปกติและในหมู่บ้านของเขต Ustyuzhensky ของจังหวัดเดียวกันพวกเขามักจะปัก "ปลา" - รูปนกที่มีลูกไก่ขนาดเล็ก ตามแนวเส้นที่เต็มไปด้วยหมากฮอสขนาดเล็กแถว

ม่านแขวน (รายละเอียด.)

พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ม่านแขวน (รายละเอียด.)
ศตวรรษที่ 19 อำเภอ Kargopol ของจังหวัด Olonets
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

เมื่อเวลาผ่านไป ลวดลายและองค์ประกอบแบบโบราณได้เปลี่ยนแปลง เปลี่ยนแปลง เครื่องประดับใหม่ๆ มากมายได้เกิดขึ้นบนพื้นฐานของมัน "~ วันนี้มันค่อนข้างยากที่จะเข้าใจองค์ประกอบของบางองค์ประกอบ ตัวอย่างเช่น ในความร่ำรวย ประเภทต่างๆงานปักในเขต Kargopol ของจังหวัด Olonets บน valances ถูกรวมเข้าเป็นองค์ประกอบเดียวก่อตัวเป็น rebus ประดับ บุคคลลึกลับคน ม้า คนขี่ และหัวกวางที่มีเขาแตกแขนง

พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ม่านแขวน (ชิ้นส่วน) Master F.V.Antonova
ทศวรรษ 1870 เขตลูก้าของจังหวัดปีเตอร์สเบิร์ก
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

และจากการสำรวจจากเขตลูกาของจังหวัดเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ภาพของนกอินทรีสองหัวกลายเป็นดอกไม้ที่สวยงามหรือแมงมุมที่งอกขึ้นด้วยต้นไม้

ในตอนท้ายของ XIX - ต้นศตวรรษที่ XX ศูนย์กลางของงานปักชาวนาบางแห่งกลายเป็นงานฝีมือที่จัดหาผลิตภัณฑ์ปักออกสู่ตลาด ตามความต้องการของผู้ซื้อในเมือง ในเวลานั้น "เส้น krestetska" - ลูกไม้เลียนแบบผ่านการเย็บปักถักร้อยซึ่งเป็นศูนย์กลางของการผลิตซึ่งเป็นเขต Krestetsky ของจังหวัด Novgorod ได้รับการพัฒนาเป็นพิเศษ ศิลปะโบราณนี้

วิญญาณอุ่นขึ้น
ศตวรรษที่สิบเก้า จังหวัดนิจนีย์นอฟโกรอด
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

วิญญาณอุ่นขึ้น ชิ้นส่วน
ศตวรรษที่สิบเก้า จังหวัดนิจนีย์นอฟโกรอด
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

วิญญาณอุ่นขึ้น ชิ้นส่วน
ศตวรรษที่สิบเก้า จังหวัดนิจนีย์นอฟโกรอด
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ประเพณีการปักทองรัสเซียโบราณได้พัฒนาขึ้นในศูนย์ที่จัดตั้งขึ้นแยกต่างหากจนถึงต้นศตวรรษที่ 20 ในศตวรรษที่ 19 จังหวัด Nizhny Novgorod เป็นพื้นที่ขนาดใหญ่ของธุรกิจปักทอง ที่นี่ชาวนาโวลก้าที่เจริญรุ่งเรืองได้ประดับประดาเสื้อผ้าเทศกาลผ้าพันคอและหมวกด้วยการปัก บนเครื่องอุ่นอาบน้ำกำมะหยี่ ลวดลายที่เป็นลักษณะเฉพาะของศิลปะพื้นบ้านท้องถิ่นด้วยดอกไม้ ใบไม้ และพวงองุ่นที่เติบโตจากกระถางดอกไม้และพันด้วยโบว์ที่แขนเสื้อ พื้น หลัง เผยให้เห็นถึงลักษณะเฉพาะของการตัดของเสื้อสเวตเตอร์อันสง่างามนี้ ผ่านรูปแบบที่หนาแน่น สีเชอร์รี่ของพื้นหลังแทบจะไม่ส่องผ่าน

ผ้าเช็ดหน้า.
ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

บนผ้าพันคอมัสลินบาง ๆ ช่อดอกไม้สีอ่อนวางอยู่ที่ขอบตกแต่งมุม การผสมผสานระหว่างด้ายป่าและด้ายสีดำบนพื้นหลังสีเหลืองซีดช่วยให้งานปักมีความเข้มงวดอย่างประณีต

V.V. Grumkova. ผ้าเช็ดตัว "Quadrill"
2516. รยาซาน
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

V.N. นอสโควา รายละเอียดปก.
2492. Mstera ภูมิภาควลาดิมีร์
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

แม้ว่าที่จริงแล้วการปักในวันนี้ไม่ใช่ศิลปะพื้นบ้านที่ได้รับความนิยมเหมือนเมื่อก่อน แต่ถึงกระนั้นทุกวันนี้มันก็พัฒนาในศูนย์ดั้งเดิมที่จัดตั้งขึ้น นอกจากโบสถ์แล้ว Ryazan ยังเป็นศูนย์กลางสำคัญของการตัดเย็บด้วยมือ ซึ่งศิลปินร่วมสมัยประสบความสำเร็จในการพัฒนาประเพณีการปักสีในท้องถิ่น หมู่บ้าน Mistera มีชื่อเสียงด้านงานปัก 2 แบบ ภูมิภาควลาดิเมียร์. ที่นี่ศิลปะของ "พื้นผิวสีขาว" ถึงระดับสูงพอ ๆ กันด้วยการพัฒนาเครื่องประดับของพื้นผิวของลวดลายโดยใช้ "แบนเนอร์" - การอุดลวดลายด้วยตะเข็บขนาดเล็กและการเย็บปักถักร้อยที่หรูหราสดใสด้วย "Vladimir top" เย็บแผลขนาดใหญ่ ซึ่งเช่นเดียวกับการใช้พู่กัน ถ่ายทอดทั้งองค์ประกอบที่ประดับประดาและพล็อตอย่างหมดจด - องค์ประกอบเฉพาะเรื่อง

และฉัน. Boguslavskaya

วรรณกรรม:
1. อ.ย. โบกุสลาฟสกายา งานปักรัสเซีย - ในหนังสือ: ศิลปะพื้นบ้านรัสเซียในคอลเล็กชั่นพิพิธภัณฑ์ State Russian ล., 1984.
2. ม.น. กูมิเลียฟสกายา เส้นและลายปัก. ม., 2496;
3. ไอยา โบกุสลาฟสกายา ศิลปะพื้นบ้านเตเบิลซาน "เคซี่". ปัญหา. 38. ม., 2506.
4. จีเอส มาสโลวา คุณสมบัติหลักของเครื่องประดับปัก Yaroslavl และ Kostroma - ข้อความจากเวลา ปัญหา. 11. ม., 1976.
5. วี.เอ. โกรอดคอฟ องค์ประกอบทางศาสนา Daco-Sarmatian ในภาษารัสเซีย ศิลปะพื้นบ้าน. - การดำเนินการของพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ของรัฐ ปัญหา. 1. ม., 2469.
6. เอสไอ บิวทิลิน่า. เกี่ยวกับ ข้ามเส้น. - ในหนังสือ : ปัญหาเชิงสร้างสรรค์ของงานหัตถกรรมพื้นบ้านสมัยใหม่ ล., 1981.
7. เอสเอ็ม เทเมริน. ศิลปะประยุกต์ของรัสเซีย ปีโซเวียต. เรียงความ ม., 1960.

รัสเซีย งานปักพื้นบ้านไม่ได้สูญเสียเสน่ห์ในศตวรรษที่ 21 นักออกแบบแฟชั่นใช้รูปแบบการเย็บปักถักร้อยของรัสเซียเพื่อสร้างคอลเลกชันใหม่ กีฬา สัญลักษณ์รัสเซียแสดงถึงความรักชาติ นักธุรกิจใช้สไตล์สลาฟเพื่อให้โดดเด่นจากการแข่งขันและวางตำแหน่งแบรนด์ของพวกเขาในประเทศ เย็บปักถักร้อยสไตล์รัสเซียตกแต่งเสื้อผ้าและการตกแต่งภายในหลายคนกลับสู่ต้นกำเนิดของวัฒนธรรมสลาฟ

ในขั้นต้น การปักด้วยมือเป็นงานฝีมือ แต่ในสมัยของเรา งานด้วยมือได้ถูกแทนที่ด้วยการปักด้วยเครื่องจักร ความจริงก็คือเทคโนโลยีเครื่องจักรทำให้การปักแม่นยำและน่าดึงดูดยิ่งขึ้น ทนทานและแข็งแรงมากขึ้น นอกจากนี้ เครื่องปักของรัสเซียยังช่วยให้คุณพิมพ์งานได้หลายพันครั้งในระยะเวลาอันสั้น

เราทำการปักมาตั้งแต่ปี 2550 ในบรรดาลูกค้าของเรามีช่างฝีมือและนักออกแบบแฟชั่นจำนวนมากที่ผลิตเสื้อผ้าและคอลเลกชั่นในสไตล์รัสเซีย เช่นเดียวกับชาวสลาฟสมัยใหม่ ผู้เล่นบทบาทและผู้แสดงใหม่ สมาชิกของวงดนตรีพื้นบ้าน องค์กรสลาฟ ตลอดจนบุคคลส่วนตัวจำนวนมาก ผู้ชื่นชอบวัฒนธรรมรัสเซีย เราสร้างสรรค์งานปักที่เขากำลังมองหาสำหรับแต่ละคน ติดต่อเรา เรายินดีที่จะปักให้คุณ!

ภาพงานปักรัสเซียในการแสดงของเรา

ปักบนเสื้อ "ดอกไม้"

ปักบนเสื้อสเวตเตอร์ "นก"

ปะกับตราสัญลักษณ์คณะผู้ออกแบบท่าเต้นที่เป็นแบบอย่าง "สิริน"

ประวัติศาสตร์การเย็บปักถักร้อยของรัสเซีย

ในรัสเซีย งานปักมีความหมายอันศักดิ์สิทธิ์ กล่าวคือ มีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับความเชื่อในพลังลึกลับของธรรมชาติและเทพเจ้า การปักผ้าของชาวสลาฟนอกรีตปรากฏขึ้นนานก่อนที่รูริคจะขึ้นครองราชย์ รูปแบบเสน่ห์และสัญลักษณ์ประดับเสื้อผ้าและของใช้ในครัวเรือน สีแดงของด้ายโดดเด่น: บนผืนผ้าใบสีขาว มันโดดเด่นและดึงดูดความสนใจ

ด้วยการยอมรับของศาสนาคริสต์เริ่มต้นขึ้น รอบใหม่พัฒนาการเย็บปักถักร้อยของรัสเซีย แม้จะมีการต่อสู้อย่างดุเดือดกับรากเหง้าของคนนอกรีต แต่ที่นี่เช่นเดียวกับในพื้นที่อื่น ๆ มันเป็นไปไม่ได้ที่จะขจัดขนบธรรมเนียมโบราณ: การเย็บปักถักร้อยพื้นบ้านผสมผสานลวดลายสลาฟเก่ากับคริสตจักรใหม่ ตัวอย่างเช่น ผู้คนมักจะบูชาดวงอาทิตย์เป็นแหล่งกำเนิดแสงและชีวิต ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของพระเจ้า Yarilo ที่ร่าเริง ด้วยการยอมรับของศาสนาคริสต์ ดวงอาทิตย์ไม่ได้หายไปจากการปักผ้าที่ใดก็ได้ แต่ตอนนี้ มันเป็นสัญลักษณ์ของความยิ่งใหญ่ของพระเจ้า

ในช่วงเวลาเหล่านี้ - ศตวรรษ X-XII - ศิลปะการปักทองของรัสเซียถือกำเนิดขึ้นและเริ่มพัฒนา ลวดลายหรูหราประดับไอคอน เครื่องใช้ในโบสถ์ เสื้อผ้าของคนรวย ในเวลาเดียวกัน - คุณลักษณะเฉพาะของการเย็บปักถักร้อยของรัสเซีย - ไข่มุกแม่น้ำเข้าสู่ศิลปะการตกแต่ง การปักมุกจึงเป็นที่ยอมรับใน ประวัติศาสตร์โลกเป็นลักษณะเฉพาะของสลาฟ

งานปักแบบดั้งเดิมของรัสเซีย

หลายปีผ่านไป ในขั้นต้น แม่ชีมีส่วนร่วมในการปัก: นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าด้วยความช่วยเหลือของการเย็บปักถักร้อยในรัสเซียคุณลักษณะของคริสตจักรส่วนใหญ่จึงถูกตกแต่ง สตรีผู้สูงศักดิ์เริ่มงานปักทีละน้อย: ไม่ว่าจะเป็นอิทธิพลของ Anna Yaroslavovna ซึ่งกลายเป็นราชินีฝรั่งเศสและบอกเกี่ยวกับประเพณีตะวันตกนี้หรือไม่หรือว่าความกตัญญูที่ปลูกฝังให้กับเด็กสาวในลักษณะนี้ไม่เป็นที่รู้จัก

ในทำนองเดียวกันการปักสลาฟก็พัฒนาขึ้นในสภาพแวดล้อมของชาวนา ที่นี่ ประวัติของงานปักดูเหมือนจะหยุดนิ่ง: ลวดลายและสัญลักษณ์นอกรีตโบราณยังคงประดับบนเสื้อผ้า ผ้าลินิน และผ้าม่าน ถึง ศตวรรษที่สิบแปดการเย็บปักถักร้อยพื้นบ้านเข้าสู่แฟชั่นและลวดลายของมันก็แทรกซึมเข้าไปในชนชั้นสูง

ตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 เป็นต้นมา ลวดลายแบบตะวันตกเริ่มมีอิทธิพลต่องานปักของรัสเซีย ปีเตอร์ฉันแนะนำชุดยุโรป และสาวๆ รีบตกแต่งชุดในสไตล์ปารีสหรือเบอร์ลิน งานปักของผู้ชายเป็นที่ต้องการมากที่สุด ที่คอร์ท ผ้าปักลายกลายเป็นแฟชั่น งานปักของรัสเซียมาถึงรุ่งอรุณพิเศษในศตวรรษที่ 19: ยุคที่กล้าหาญต้องการความสง่างามและสุนทรียภาพ

การเกิดขึ้นและการแพร่กระจายของการปักด้วยจักรเป็นการปฏิวัติวงการศิลปะนี้ ในศตวรรษที่ 20 การผสมผสานของศิลปะและเชื้อชาติเกิดขึ้น: ลวดลายแอฟริกันสามารถอยู่ร่วมกับสัญลักษณ์ยุคกลาง ลายเส้นปักจากบทกวีของ A. Blok ประดับชุดเต้นรำสำหรับลูกบอลสวมหน้ากาก

เครื่องประดับรัสเซียในงานปัก

เครื่องประดับแตกต่างจากรูปแบบที่เรียบง่ายโดยการทำซ้ำองค์ประกอบเดียวกัน ความคิดดังกล่าวเกิดขึ้นได้อย่างไร? ความจริงก็คือในสมัยโบราณ รูปแบบการปักไม่ใช่การตกแต่งที่เรียบง่าย แต่เป็นการถ่ายทอดความรู้อันศักดิ์สิทธิ์ การทำซ้ำสัญลักษณ์นี้หรือสัญลักษณ์นั้นซ้ำแล้วซ้ำอีก ช่างปักเน้นย้ำและเสริมความหมายให้แข็งแกร่งขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับการป้องกันการปัก

งานปักเก่ารัสเซีย

พิจารณาสัญลักษณ์หลักของงานปักรัสเซีย

ดวงอาทิตย์.ชาวสลาฟเคารพดวงอาทิตย์อย่างสูง อย่างไรก็ตาม เช่นเดียวกับคนนอกรีตในสมัยโบราณ ดวงอาทิตย์เป็นสัญลักษณ์ของชีวิต ความสุข ความอุดมสมบูรณ์ ในงานปักพื้นบ้าน ผู้ทรงคุณวุฒิมักแสดงเป็นวงล้อหรือดอกกุหลาบ ส่วนใหญ่แล้วสัญลักษณ์ดังกล่าวเป็นจุดศูนย์กลางที่เครื่องประดับบิดเบี้ยว แต่ก็มีลวดลายล้อที่ซ้ำซาก

รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนตอนนี้ความนิยมของสัญลักษณ์นี้ดูแปลกเพราะเราลืมความหมายของมันไปแล้ว ในสมัยโบราณ รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนเป็นสัญลักษณ์ของหลักการของผู้หญิง ความเป็นแม่ รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนถูกทำซ้ำในรูปแบบต่างๆ บนผ้าเช็ดตัวและผ้าปูโต๊ะ เดรสชายกระโปรง และเสื้อเชิ้ต เขาเป็นสิ่งที่ต้องมี เสื้อผ้าผู้หญิงและยังทำหน้าที่เป็นเครื่องรางเพื่อการเจริญพันธุ์

ข้าม.เรารู้จักสัญลักษณ์นี้มานานก่อนการยอมรับศาสนาคริสต์ กากบาทด้านเท่าเป็นสัญลักษณ์ของดวงอาทิตย์: รังสีที่แยกจากกัน รูปแบบที่ใกล้เคียงของสัญลักษณ์ - สวัสติกะ - เป็นสัญลักษณ์ของการหมุนของดวงอาทิตย์ พรรคสังคมนิยมแห่งชาติของเยอรมนีได้เลือกให้เป็นสัญลักษณ์ของชาติที่พวกเขาตั้งใจจะทำลายจนเป็นสัญลักษณ์ เป็นที่น่าอัศจรรย์! ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งในศตวรรษที่ 20 วังวน - ชื่อของเราสำหรับเครื่องหมายสวัสดิกะ - ในที่สุดก็กลายเป็นเรื่องในอดีตซึ่งถือเป็นสัญลักษณ์ที่มีมลทิน

ก้างปลา. บ่อยครั้งคุณสามารถเห็นลายก้างปลาบนงานปักเก่า นี่คืองานปักแบบดั้งเดิมของรัสเซีย ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของต้นไม้โดยทั่วไปและต้นไม้แห่งชีวิต ป่าไม้ และธรรมชาติ

องค์ประกอบอื่น ๆ ของการเย็บปักถักร้อยรัสเซีย

แน่นอนว่าสัญลักษณ์ของการเย็บปักถักร้อยของรัสเซียไม่ได้จำกัดอยู่แค่เครื่องประดับ ความเป็นจริงของชีวิตหลายอย่างสะท้อนให้เห็นในศิลปะการปักผ้า

ลวดลายของพืชและสัตว์ต่างๆ ได้รับความนิยมเป็นพิเศษมาโดยตลอด หลากหลาย ดอกไม้และพืชมีความเกี่ยวข้องอย่างยิ่งกับการเย็บปักถักร้อยพื้นบ้าน: จำผ้าคลุมไหล่ Pavlograd, Palekh แต่การปักในสไตล์ Gzhel หรือ Khokhloma เป็นเรื่องธรรมดาในปัจจุบันนี้ เป็นที่ยอมรับไปทั่วโลก! อย่างไรก็ตาม Gzhel นั้นแตกต่างจากสีดั้งเดิมของการเย็บปักถักร้อยของรัสเซียอย่างเห็นได้ชัด: แดงดำและทอง

สัตว์ยังปรากฏบนผืนผ้าใบค่อนข้างบ่อย พวกมันเป็นสัญลักษณ์ของสัตว์จากรัสเซีย นิทานพื้นบ้าน. อย่างไรก็ตาม คุณไม่น่าจะพบหมีในงานปัก ทำไม ความจริงก็คือว่าในจิตสำนึกของคนป่าเถื่อน totemic หมีเป็นบรรพบุรุษของชาวสลาฟทั้งหมดและดังนั้นจึงเป็นข้อห้าม หมีไม่สามารถพรรณนาได้และแม้แต่ชื่อของเขาก็ยังไม่ได้รับอนุญาต - คำว่า "หมี" ไม่มีอะไรมากไปกว่าการแทนที่ ดังนั้นแม่จึงไม่ปรากฏในรูปแบบการปัก

มักเกิดขึ้นในเครื่องประดับ รูปผู้หญิง: สัญลักษณ์แห่งความอุดมสมบูรณ์และความเป็นผู้หญิง หากร่างผู้หญิงยื่นมือขึ้นไปบนฟ้า นี่เป็นสัญลักษณ์ของความสามัคคีของสองหลักการ

สัญลักษณ์ของการเย็บปักถักร้อยของรัสเซีย งานปักครอสติช รัสเซีย

เย็บปักถักร้อยในชุดพื้นบ้านรัสเซีย

เย็บปักถักร้อยมีบทบาทพิเศษในชุดพื้นบ้านรัสเซีย เธอมีเสน่ห์มากกว่าเครื่องประดับ ปักเสร็จในสถานที่ที่ติดต่อกับ นอกโลก: ตามขอบแขนเสื้อ ริมชายเสื้อ ตลอดคอเสื้อ รูปแบบดังกล่าวควรจะปกป้องบุคคล

เป็นที่น่าสนใจที่เด็กอายุไม่เกินสามขวบสวมเสื้อที่ทำจากเสื้อผ้าของพ่อแม่และเก็บพระเครื่องไว้ ดังนั้นหากพ่อของเด็กชายเป็นพราน เขาจะได้รับการคุ้มครองโดยการล่าเครื่องราง สิ่งนี้ไม่ได้กำหนดชะตากรรมของเด็กไว้ล่วงหน้า แต่เป็นสัญลักษณ์ของความเชื่อมโยงของคนรุ่นต่อรุ่นเท่านั้น เมื่ออายุได้ 3 ขวบ เด็กได้รับเสื้อตัวแรกพร้อมเครื่องรางของตัวเอง พิเศษ สำหรับเด็ก

งานปักสไตล์รัสเซีย

ปัจจุบันยังไม่ลืมการปักในสไตล์รัสเซีย นักออกแบบแฟชั่นที่มีความสามารถ นักออกแบบเสื้อผ้าที่มีชื่อเสียงสร้างคอลเลกชันที่ประดับประดาด้วยงานปักแฟชั่นพื้นบ้านของเรา ตัวอย่างเช่น คอลเลกชันฤดูใบไม้ร่วงฤดูหนาวของ Valentino 2013-2014 ทำให้เราพอใจกับลวดลาย Gzhel! สร้างภาพลักษณ์ที่ยอดเยี่ยมด้วยชุดเดรส gzhel Julia Roberts. และ Dolce และ Gabbana ทำให้เราพอใจในฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อนปี 2013 ด้วยลวดลายสีแดงแบบดั้งเดิมบนพื้นหลังสีขาวในสไตล์รัสเซีย

สิ่งเหล่านี้อยู่ไกลจากตัวอย่างเท่านั้น เป็นการยากที่จะจินตนาการถึง Valentin Yudashkin หากไม่มีบัตรเข้าชม: เสื้อผ้าที่มีงานปักพื้นบ้านรัสเซีย ใช่ และนักออกแบบแฟชั่นคนอื่นๆ ก็กลับมาที่หัวข้อนี้เป็นครั้งคราว ทำให้เราพอใจกับรูปลักษณ์ใหม่ที่สดใสของวัฒนธรรมและประเพณีของเรา

เรามีมือในคอลเล็กชั่นแฟชั่นในสไตล์รัสเซีย ตัวอย่างเช่น คอลเลกชั่นฤดูใบไม้ร่วง-ฤดูหนาวปี 2015/16 ของ Alena Akhmadullina อิงจากภาพประกอบสำหรับเทพนิยายรัสเซียโดย Tatyana Mavrina โดยเฉพาะสำหรับคอลเลกชั่นนี้ เราปักกระต่ายสำหรับกระเป๋าถือและแพทช์มากมายสำหรับตกแต่งชุด นอกจากนี้เรายังมีส่วนร่วมในการตกแต่งผลิตภัณฑ์สำหรับ Beloyar แบรนด์เสื้อผ้าสลาฟ

ผลงานของเราในรูปแบบของงานปักรัสเซียในโลกแฟชั่น

ค่าปักในสไตล์รัสเซีย

เรายินดีที่จะปักตามแบบของคุณ! สั่งซื้อขั้นต่ำ - 1 สำเนาสำหรับการหมุนเวียนขายส่ง - ส่วนลด เราปักบนเสื้อผ้าและหมวก รองเท้าและเครื่องประดับ ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปและของตกแต่งภายใน งานตัดเย็บและผ้า เราเลียนแบบการปักด้วยมือด้วยไม้กางเขน เรายังมีงานปักด้วยเชือกและเลื่อม

รูปแบบการปักครอสติชของรัสเซียทั้งหมดนั้นนำมาจากคอลเล็กชั่นแรกของรูปแบบ Great Russian และ Little Russian ของปี 1877 แม้ว่าอัลบั้มจะผ่านไปมากกว่าหนึ่งศตวรรษแล้ว แต่พวกเขาก็มีความน่าสนใจอย่างมากแม้กระทั่งทุกวันนี้สำหรับช่างฝีมือผู้หญิงทุกคนที่ปักด้วยไม้กางเขน นอกจากเครื่องประดับรัสเซียแบบดั้งเดิมแล้ว อัลบั้มนี้ยังมีสัญลักษณ์ที่แสดงถึงการปักครอสติชพื้นบ้าน (ม้า นก กวาง ฯลฯ) และนอกจากนี้ คุณยังจะได้พบกับรูปแบบของรูปภาพประเภทต่าง ๆ ที่นี่ หากคุณสนใจรูปภาพแนวเพลง เราขอแนะนำให้คุณดูสิ่งพิมพ์ มีภาพดังกล่าวถูกนำเสนอในวงกว้างมากขึ้น
ลวดลายจากคอลเล็กชั่นลวดลาย Great Russian และ Little Russian ในปี 1877 นั้นพูดน้อย สีของการปักลายทางเรขาคณิตนั้นมักจะเป็นสีแดง บางครั้งเสริมด้วยสีน้ำเงิน สีดำ หรือสีเขียว คุณสามารถใช้ลวดลายปักครอสติสรัสเซียเหล่านี้ในการสร้างผ้าขนหนู ผ้าเช็ดปากปัก และผ้าปูโต๊ะ เป็นรายละเอียดสำหรับการตกแต่งเสื้อผ้าหรือเครื่องประดับ (กระเป๋าถือ กระเป๋าสตางค์ ฯลฯ) อัลบั้มนี้จะน่าสนใจเช่นกันเมื่อทอ (หรือทอ) เข็มขัดและเปีย - เป็นตัวอย่าง และสำหรับการสร้างลวดลายถัก หน้าของหนังสือเล่มนี้สามารถใช้เป็นแรงบันดาลใจได้
โครงการปักครอสติสรัสเซีย อัลบั้ม 2420. หน้า 1
โครงการปักครอสติสรัสเซีย อัลบั้ม 2420. หน้า 2
โครงการปักครอสติสรัสเซีย อัลบั้ม 2420. หน้า 3
โครงการปักครอสติสรัสเซีย อัลบั้ม 2420. หน้า 4
โครงการปักครอสติสรัสเซีย อัลบั้ม 2420. หน้า 5.
โครงการปักครอสติสรัสเซีย อัลบั้ม 2420. หน้า 6
โครงการปักครอสติสรัสเซีย อัลบั้ม 2420. หน้า 7
โครงการปักครอสติสรัสเซีย อัลบั้ม 2420. หน้า 8
โครงการปักครอสติสรัสเซีย อัลบั้ม 2420. หน้า 9
โครงการปักครอสติสรัสเซีย อัลบั้ม 2420. หน้า 10.
โครงการปักครอสติสรัสเซีย อัลบั้ม 2420. หน้า 11

ตลอดประวัติศาสตร์การก่อตั้งสังคมเกือบทั้งหมดของเด็กผู้หญิง ความสนใจเป็นพิเศษให้กับงานปักต่างๆ ในตอนแรก มีเพียงเศรษฐีเท่านั้นที่อนุญาตให้วาดภาพบนผลิตภัณฑ์ได้ อย่างไรก็ตาม หลังจากผ่านไประยะหนึ่ง การปักผ้าก็เข้ามาใช้ในกลุ่มประชากรต่างๆ แต่ละประเทศมีประวัติความเป็นมาของศิลปะนี้

คุณสมบัติของการปักในส่วนต่าง ๆ ของรัสเซีย

ทุกมุมของรัสเซีย เมือง หมู่บ้าน มีของตัวเอง คุณสมบัติที่โดดเด่นการสร้างลวดลายบนสิ่งของ

ตัวอย่างเช่น:

• ใน Chuvashia มีการใช้สีด้ายหลัก 3 สี ได้แก่ ดำ แดง ขาว อย่างไรก็ตาม แต่ละคนมีความหมายของตัวเอง สีแดง - สัญลักษณ์ของการดิ้นรนเพื่อสิ่งใหม่ สีขาว - พูดถึงความบริสุทธิ์ ความไร้เดียงสา สีดำ - ใช้เพื่อสร้างกรอบ คุณสมบัติ - ไม่ใช้สำหรับการปัก อุปกรณ์พิเศษเพื่อให้การทำงานง่ายขึ้น

เครื่องประดับบนเสื้อผ้า

• เป็นมูลค่าการกล่าวขวัญว่ารูปแบบการเย็บปักถักร้อยสลาฟนั้นสร้างขึ้นจากรูปทรงเรขาคณิตเป็นหลัก เนื่องจากช่างฝีมือย้อมด้ายด้วยตัวเอง กระบวนการจึงใช้เวลานานและค่อนข้างลำบาก
• ในคาเรเลีย รูปแบบส่วนใหญ่มักมีความหมายทางศาสนา ประดับด้วยด้ายสีแดงบนผ้าขาว ศูนย์กลางขององค์ประกอบคือสัตว์พืช ได้รับความนิยมอย่างมากในรัสเซีย ยุโรป
• ในมารี เอล พวกเขาใช้ด้ายสีแดง ปักบนวัสดุพื้นเมือง รูปแบบ: ตัวเลขทางเรขาคณิต, พืช, สัตว์. ต้นไม้มีความสำคัญเป็นพิเศษ - การปกป้องครอบครัว
• เทคนิค Tarusa - ใช้ด้ายลินินในขณะที่มีเทคนิคพิเศษคือเส้นสีขาวและด้ายสี ต้นไม้และต้นไม้ถูกปักบนสิ่งของ ซึ่งส่งผลให้รูปภาพ คุณสมบัติ - ไม่มีด้านผิด เทคนิคนี้ยังเป็นที่รู้จักสำหรับการปักลวดลายบนผ้าขาวด้วยด้ายสีขาว

สัญลักษณ์ชูวัช

ลักษณะเด่นของชาวใต้

ทางตอนใต้ของรัสเซียมีลักษณะเป็นเครื่องประดับเรขาคณิตบนงานปัก ในภูมิภาค Voronezh, Tambov, Orel, Kursk, Penza, ช่างฝีมือผู้หญิงปักด้วยเส้นสีขาว, ไม้กางเขน, ฯลฯ

จิตรกรรมเย็บปักถักร้อย

ต่อไปนี้ถือว่าเป็นเรื่องธรรมดาโดยเฉพาะ: พื้นผิวการนับ, การสลับสี องค์ประกอบสำคัญของงานปักทั้งสองแบบคือการใช้ผ้ากึ่งโปร่งแสงใต้ฐาน

ข้อมูลเพิ่มเติม!การปรากฏตัวของการปักบนเสื้อผ้าเป็นหลักฐานของรายได้ของครอบครัวในระดับสูง

สีพันกัน

คุณสมบัติสีของพื้นที่:

• Ryazan โดดเด่นด้วยเครื่องประดับสีน้ำเงิน
• ในงานปัก Smolensk, มะนาว, ส้ม, แดงเป็นเรื่องธรรมดา สีขาวบนพื้นหลังสีทอง
• รูปแบบของ Tula, Kaluga มีลักษณะเป็นสีแดง, สีขาวซึ่งสลับกับสีน้ำเงิน, สีฟ้า, สีเขียว, สีเหลือง;
• คาลินินกราดโดดเด่นด้วยการใช้พื้นหลังสีแดงเข้มที่มีลวดลายเป็นสีแดงสด ขาว เขียว ด้ายสีทอง

สำคัญ!งานปักรัสเซียเป็นหนึ่งในศิลปะที่พัฒนามากที่สุดในความคิดสร้างสรรค์ของผู้คน รูปทรงเรขาคณิตหลักเป็นรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนสี่เหลี่ยม ปักด้วยหิ้งที่มุม, เส้นทแยงมุม, เกลียว วัสดุ - เส้นไหม.

ประเพณีภาคเหนือ

ในสาธารณรัฐสังคมนิยมโซเวียตปกครองตนเอง Karelian, Vologda, Arkhangelsk, Leningrad, เทคนิคการเย็บผ้าซาติน, การใช้เย็บเฉียงและการทาสีเป็นที่นิยมโดยเฉพาะ

เครื่องประดับทำจากผ้าซาติน

เทคนิคการปักด้วยไม้กางเขนเต็มใช้ในการตกแต่งพระเครื่อง

ลายขวาง

Semi-cross - ประเภทของขอบซึ่งเป็นพื้นฐานของภาพวาดยอดนิยม ใช้ตะเข็บเล็ก ๆ ในสีสดใสเพื่อสร้างลวดลายที่สดใส หลังจากสร้างขอบแล้ว พื้นที่ภายในจะเต็มไปด้วยตะเข็บตกแต่งประเภทต่างๆ

เส้นสีขาวบนผลิตภัณฑ์ดูหรูหราน่าดึงดูด โดยอิงจากการใช้ผ้าโปร่งแสงเล็กน้อย การปรากฏตัวของพล็อตสีขาวเหมือนหิมะหนาทึบบนสิ่งต่าง ๆ แสดงให้เห็นถึงสถานะรายได้ของครอบครัวในระดับสูง

ลายขาว

คุณสมบัติของการรับรู้ของวิจิตรศิลป์

เครื่องประดับถูกรับรู้โดยบุคคลเป็นส่วนหนึ่ง ทัศนศิลป์. ที่ เวลาที่ต่างกันลวดลายบนเสื้อผ้าถูกมองต่างกัน ก่อนหน้านี้พวกเขาแสดงให้เห็นว่าบุคคลนั้นอยู่ในชั้นเรียนซึ่งเป็นระดับของความเป็นอยู่ที่ดี เครื่องประดับยังพูดถึงความเกี่ยวข้องทางภูมิศาสตร์ของเจ้าของสิ่งของ

ทุกวันนี้ การมีอยู่ของการปักบนสิ่งของต่างๆ แสดงให้เห็นถึงองค์ประกอบที่สวยงามของภาพ ลวดลายเสื้อผ้าปักปรากฏในงานแฟชั่นโชว์ทุกปี

ในตัวอย่างประวัติศาสตร์ของการปักตะเข็บผ้าซาติน เราสามารถติดตามการก่อตัวของการรับรู้ของสังคมเกี่ยวกับการตกแต่งเสื้อผ้าประเภทนี้

ประวัติการปักตะเข็บผ้าซาติน

การปักตะเข็บผ้าซาติน - การใช้เส้นที่ถูกต้อง ผลที่ได้คือลวดลายของเส้นไหมที่เปล่งประกายแวววาว บุคคลสามารถชื่นชมเครื่องประดับดังกล่าวเป็นเวลานาน การปักครั้งแรกดังกล่าวเกิดขึ้นเมื่อประมาณ 2,000 ปีก่อน

เทคนิคนี้เกิดขึ้นในประเทศจีนเมื่อศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสต์ศักราช ซึ่งในช่วงเวลานั้นชาวเมืองชั้นสูงชอบที่จะตกแต่งสิ่งต่าง ๆ ด้วยความช่วยเหลือของการเย็บปักถักร้อย จากนั้นจึงใช้เทคนิคที่คล้ายกันในญี่ปุ่น

บันทึก!ดูดีเป็นพิเศษบนผ้าไหม

จากนั้นเป็นผลมาจากการเกิดขึ้นและการพัฒนาของเส้นทางสายไหมที่ยิ่งใหญ่เทคนิคนี้จึงได้รับความนิยมใน ประเทศในยุโรป. ในเวลานี้ แฟชั่นสำหรับของแปลก ๆ นั้นแข็งแกร่งเป็นพิเศษ ดังนั้นงานปักจึงกระจายไปทั่วทั้งทวีปอย่างรวดเร็ว

ในเวลานี้การเย็บปักถักร้อยกลายเป็นที่รู้จักในรัสเซีย ในขณะเดียวกัน ผ้าและความเป็นไปได้ในการสร้างเครื่องประดับก็ดีขึ้น ส่วนใหญ่มักใช้แผนงานซ้ำแล้วซ้ำอีกส่งผ่านจากรุ่นสู่รุ่น

ที่ สังคมสมัยใหม่แบบแผนมีให้ใช้ฟรีบนอินเทอร์เน็ต

ลักษณะเฉพาะ:

• จะสามารถทำได้ทั้งระดับปรมาจารย์และผู้เริ่มต้น
• เทคนิคการสร้างอย่างง่าย
• หลากหลายสายพันธุ์

เครื่องประดับชิ้นนี้ถือเป็นศิลปะประเภทหนึ่งที่สำคัญ ด้วยการปฏิบัติตามกฎการเย็บอย่างถูกต้องช่างฝีมือจะเห็นการปักที่ยอดเยี่ยม อย่างไรก็ตาม การสร้างภาพวาดต้องใช้ความเอาใจใส่ ความอุตสาหะ และโฟกัสไปที่งาน

งานปักรุ่นนี้มาไกล ดัดแปลง เปลี่ยนแปลง แต่คงไว้ซึ่งพื้นฐาน - ความสดใสของงาน

ลายปักผ้าซาติน

ปักหน้ารัสเซียเก่าและทอง

การตัดเย็บประเภทนี้มีต้นกำเนิดมาจากศาสนา ตำนานเกี่ยวกับชีวิตของพระมารดาของพระเจ้าบอกว่าเธอจำเป็นต้องสร้างม่านของวิหารของพระเจ้าจากสีม่วงและสีแดงเข้ม

การเย็บใบหน้า - ภาพวาดไอคอนประเภทหนึ่งปรากฏขึ้นตั้งแต่กำเนิดของศาสนาคริสต์ในรัสเซีย ทำด้วยด้ายสี เกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของไบแซนเทียม

นอกจากนี้ยังมีการพัฒนาการปักทองในไบแซนเทียม ใน Kyiv ในศตวรรษที่ 11 โรงเรียนเย็บปักถักร้อยทองคำปรากฏขึ้นที่วัดซึ่งมีการจัดบทเรียน / ในศตวรรษที่ 15 การประชุมเชิงปฏิบัติการของราชินีเริ่มปรากฏขึ้นซึ่งช่างฝีมือผู้หญิงฝึกฝนทักษะของพวกเขา จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 17 ถูกทำเครื่องหมายด้วยการแข่งขันระหว่างการประชุมเชิงปฏิบัติการ คนดัง, พ่อค้า.

เย็บหน้า

ตัวเลือกการตัดเย็บเหล่านี้ประกอบขึ้นเป็นส่วนศักดิ์สิทธิ์ของวัดและจิตรกรรมฝาผนัง พวกเขามีสัญลักษณ์บางอย่างของการมีอยู่ของเทพ

ปัจจุบันงานหลักของปรมาจารย์คือการรักษาประเพณีใน ศิลปะโบราณบรรลุระดับปริญญาโทโดยสังเกตศีลของโบสถ์ระหว่างทำงาน

เย็บสีทอง

เครื่องประดับของชาวสลาฟและการกำหนด

เสน่ห์เย็บปักถักร้อยของชาวสลาฟ, แผนงานและความหมาย:

• Bereginya - ภาพลักษณ์ของผู้หญิงด้วยมือของเธอ ปกป้องปกป้องครอบครัวจากปัญหา
• น้ำ - ในรูปของซิกแซก, คลื่น, พรมแดนระหว่าง Yavya, Naviu ให้ความเป็นอมตะนำความรู้
• Ognevitsa - เครื่องรางสำหรับร่างกายผู้หญิงที่เป็นผู้ใหญ่ ปกป้องจากคำไม่ดี การกระทำที่ชั่วร้าย
• เกลียว - พูดถึงภูมิปัญญา ปกป้องจากพลังชั่วร้ายตาชั่วร้าย
• Stribozhich - แสดงถึงใบมีดของกังหันลม ปกป้องจากองค์ประกอบต่างๆ ปักบนเสื้อผ้าทำงาน
• การคลอดบุตรเป็นสัญลักษณ์ของความอุดมสมบูรณ์ความเป็นอยู่ที่ดีของครอบครัว

ผู้หญิงในแรงงาน - โครงการเย็บปักถักร้อย

เย็บปักถักร้อยในชุดพื้นบ้านรัสเซีย

เป็นเรื่องปกติที่จะปักเครื่องประดับบนเครื่องแต่งกายพื้นบ้าน ซึ่งเป็นเครื่องรางของขลังมาตั้งแต่สมัยโบราณ

เย็บปักถักร้อยป้องกันสลาฟส่วนใหญ่อยู่ในสถานที่ที่ร่างกายสัมผัสกับสิ่งแวดล้อม:

• ที่ขอบแขนเสื้อ
• ที่ด้านล่างของผลิตภัณฑ์
• ที่ประตู.

เชื่อกันว่าเครื่องประดับจะปกป้องบุคคลในลักษณะนี้เสริมสร้างสุขภาพ

นอกจากนี้ เด็ก ๆ ยังสวมสิ่งของสำหรับพ่อแม่ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความเชื่อมโยงระหว่างรุ่นต่างๆ มีแบบอักษรรัสเซียมากมายสำหรับการปักด้วยเครื่อง

ข้อมูลเพิ่มเติม!ตั้งแต่อายุ 3 ขวบเด็กได้รับเสื้อตัวแรกที่ปกป้องเขา ตัวอย่างเช่น ลูกชายได้รับเสื้อเชิ้ตผู้ชาย

งานปักพื้นบ้านรัสเซีย

สายเครสเตทสกายา

ประเภทแอปพลิเคชัน - ผ่านเครื่องประดับ ได้รับความนิยมจากยุค 60 ของศตวรรษที่ XIX การปักทำบน “เข็มที่หัก” ของลุคลูกไม้ มีลวดลายเรขาคณิต มีการตกแต่งที่หลากหลาย และแตกต่างจากเส้นประเภทอื่นๆ

โรงงาน Krestets ผ่านช่วงขึ้นๆ ลงๆ หลายครั้ง ยอดเยี่ยม สงครามรักชาติ, การเปลี่ยนแปลงของอำนาจในยุค 90 - ทุกอย่างส่งผลกระทบต่อสถานะของโรงงาน ตอนนี้ได้เปลี่ยนเจ้าของแล้ว ภารกิจคือการฟื้นฟูพิพิธภัณฑ์ ซึ่งเปิดในปี 2473 ใช้สำหรับตกแต่งผ้าขนหนู ผ้าห่ม ผ้าปูที่นอน

คุณสมบัติทางเทคโนโลยี

ก่อนหน้านี้ ลูกไม้ถูกปักด้วยด้ายที่ดึงออกมาจากผ้า สีของวัสดุเป็นตัวกำหนดสีของเครื่องประดับ

"งานปักสีขาวบนพื้นขาว" - คำอธิบายสั้นเส้น ในขณะเดียวกัน ผ้าลินินลายตารางหมากรุกก็เต็มไปด้วยลวดลายของเส้นด้ายสีขาวบางๆ ในการสร้างเส้นให้ดึงเกลียวตามยาวและตามขวางซึ่งจะเปลี่ยนวัสดุให้เป็นเครือข่าย openwork ด้ายถูกพันด้วยเข็มเพื่อสร้างลวดลาย

งานปักพื้นบ้าน Krestets

กฎพื้นฐานสำหรับการเลือกรูปแบบ

เมื่อเลือกเครื่องประดับ คุณต้องศึกษาความหมายของสัญลักษณ์และโทนสีอย่างละเอียดถี่ถ้วน นอกจากนี้ยังแนะนำให้พึ่งพา ตำแหน่งทางภูมิศาสตร์เพื่อสนับสนุนช่างฝีมือท้องถิ่น ส่วนใหญ่แล้วผู้หญิงชอบลวดลายขนาดใหญ่ในขณะที่ผู้ชายให้ความสนใจกับสัญลักษณ์เล็ก ๆ

บทความนี้วิเคราะห์รายละเอียดเกี่ยวกับคำถามเกี่ยวกับความหมายประวัติความเป็นมาของการปักผ้ารัสเซียแบบดั้งเดิม ตอนนี้การปักทำบ่อยขึ้นเนื่องจากการแข่งขันเพื่อ คอลเลกชั่นแฟชั่นอย่างไรก็ตาม ขอแนะนำเมื่อเลือกให้ความสนใจกับประวัติการสร้างเครื่องประดับ ประเพณีงานลูกปัดสลาฟจะช่วยให้ภาพลักษณ์ของความน่าดึงดูดใจ

งานปักรัสเซียโบราณ เช่นเดียวกับกระบวนการปัก มีความหมายทางพิธีกรรม ใกล้เคียงกับพิธีกรรมทางเกษตรกรรม เด็กผู้หญิงส่วนใหญ่ปักและเฉพาะในฤดูใบไม้ผลิก่อนเริ่มงานภาคสนามราวกับเสกคาถาในการเก็บเกี่ยว รูปแบบส่วนใหญ่ที่หญิงสาวปักบนสินสอดทองหมั้นเปรียบเปรยบอกว่าท้องฟ้าให้พลังที่อุดมสมบูรณ์แก่โลกได้อย่างไร และมันจะให้กำเนิดผลของมันเพื่อประโยชน์ของผู้คน “ขอให้เป็นอย่างนั้นตลอดไป” ดูเหมือนว่างานปักจะพูดว่า ซึ่งเป็นคำอธิษฐานเพื่อการเก็บเกี่ยวในอนาคต ขอให้ดวงอาทิตย์ส่องแสงตลอดไป ให้กำเนิดแผ่นดิน และไม่เคยหยุดเผ่าพันธุ์มนุษย์

เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าในสมัยโบราณชาวสลาฟซึ่งเป็นชาวนาบูชาผ้าเช็ดตัว ubrus หรือมากกว่านั้นมีการปักภาพศักดิ์สิทธิ์บนผ้าใบ เป็นเวลาหลายศตวรรษ รูปแบบเหล่านี้ได้รับการถ่ายทอดอย่างระมัดระวังจากรุ่นสู่รุ่น จากรุ่นสู่รุ่น จากแม่สู่ลูก และอยู่กับบุคคลตลอดชีวิตของเขา คำว่า "รูปแบบ" นั้นมาจากภาษาสลาฟโบราณ "ดูเถิด" (ดู)

ในรัสเซียโบราณความหมายของคำนี้ถูกเข้าใจว่าเป็น "ความงาม", "ดี" ที่ ภาษาสลาฟโดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาษารัสเซีย "รูปแบบ" มีหลายคำที่มีรากเดียวกัน: รุ่งอรุณ ฟ้าผ่า เรืองแสง ความหมายทั้งหมดเชื่อมโยงกับความหมายของ "แสง" และ "ความร้อน" ย้อนกลับไปที่ลัทธิโบราณของท้องฟ้าและดวงอาทิตย์รูปแบบเป็น "สัญญาณของท้องฟ้า" ปลายผ้าขนหนู. ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ผ้าใบ, คูมัช, ผ้าลินินและด้ายทำด้วยผ้าขนสัตว์

“สัญญาณพระเจ้า”
การทาสีตะเข็บ การนับพื้นผิว 47×33. จาก Kargopol.

ครั้งหนึ่งพวกเขาไม่ได้เป็นเครื่องประดับในความเข้าใจของเรามากนัก แต่เป็นเครื่องหมายและรูปเคารพในหมู่บรรพบุรุษของเราในสมัยโบราณ ผ้าเช็ดตัวที่ตกแต่งโดยพวกเขามักจะแขวนไว้ที่ "มุมสีแดง" มิฉะนั้นพวกเขาจะเช็ดเด็กแรกเกิดและจำเป็นต้องมีลวดลายลายสก๊อตในพิธีแต่งงาน

G.P.Durasov - "Kargopolye สมบัติทางศิลปะ"

ปลายผ้าขนหนู. ผ้าใบแคนวาส ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ผ้า ลินิน ขนสัตว์ และผ้าฝ้าย กระทู้
การทาสีตะเข็บและพื้นผิวการนับ 34 x 32. จากหมู่บ้านคาลิตินสกายา

ชายเสื้อของสตรีเทศกาล ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เศษส่วน ผ้าใบ ผ้าไหม และผ้าใบ กระทู้
ตะเข็บ Dosyulny ข้ามเฉียง 26 x 146.

ค่ายเสื้อเชิ้ตสตรีงานรื่นเริง ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เศษส่วน ผ้าใบ, คูมัช, ผ้าไหม, ทำด้วยผ้าขนสัตว์, ผ้าใบ กระทู้ ตะเข็บสองด้าน นับพื้นผิว 80 X 60.

ค่ายเสื้อเชิ้ตสตรีงานรื่นเริง ต้นศตวรรษที่ 19 เศษส่วน ผ้าใบแคนวาส และเส้นไหม

ตะเข็บสองด้าน นับพื้นผิว 78 X 190.