Malba ruských umělců
Obraz Vasily Surikov "Ráno popravy Streltsy". Plátno, olej, rozměr plátna 218 × 379 cm. Přesun mladého umělce na „první trůn“, dojmy ze starověké moskevské architektury (jejíž památky, jak později řekl M. A. Voloshinovi, vypadaly „jako živí lidé“) byly důležitým podnětem pro cesta k jeho prvnímu historickému mistrovskému dílu – obrazu „Ráno popravy Streltsy“. Umělec, podle stejného Voloshina, „realizovaný z forem“, maloval to, co viděl, a měl úžasnou schopnost otevřít historickou a poetickou auru vnějšího vzhledu. Proto, když řekl, že „Střelec“ se zrodil z dojmu „hořící svíčky na bílé košili“ a „Boyar Morozova“ - z „vrány ve sněhu“, zní to samozřejmě jako anekdota, ale zároveň nejvíce působí na nerv mistrovy tvůrčí metody.

Ó osobní dojmy Surikov napsal: „Začalo to tady, v Moskvě, se mnou něco zvláštního. Především jsem se tu cítil pohodlněji než v Petrohradě. V Moskvě bylo něco mnohem víc, co připomínalo Krasnojarsk, zvláště v zimě. A jako zapomenuté sny se mi obrázky toho, co jsem viděl v dětství a potom v mládí, začaly stále více vynořovat v paměti, začaly se mi pamatovat typy, kostýmy a mě to všechno přitahovalo, jako něco drahá a nevýslovně drahá. Nejvíce mě ale uchvátil Kreml se svými hradbami a věžemi. Sám nevím proč, ale cítil jsem v nich něco překvapivě blízkého, jako bych je znal už dlouho. Jakmile se začalo stmívat, vydal jsem se toulat po Moskvě a stále více ke kremelským hradbám. Tyto stěny se staly oblíbeným místem pro mé procházky za soumraku. A pak jsem jednoho dne šel po Rudém náměstí, kolem ani duše... A najednou se mi v představách mihla scéna popravy z luku, tak jasně, že mi začalo bít i srdce. Měl jsem pocit, že když napíšu, co si představuji, tak vznikne úžasný obrázek.

Během let práce na plátně „Morning of the Streltsy Execution“ došlo v Surikovově životě k obrovským změnám. Stihl se oženit, v rodině se narodily dvě dcery - Olga a Elena. Jeho manželka Elizaveta Avgustovna Share byla z otcovy strany Francouzka a z matčiny strany příbuzná děkabristy Svistunova. Potkali se v Petrohradě v kostele sv. Kateřiny na Něvském prospektu, kam si přišli poslechnout varhanní hudbu. Při práci na nástěnných malbách v katedrále Krista Spasitele Vasily Ivanovič často přicházel do hlavního města, setkal se s Elizavetou Avgustovnou, byl představen jejímu otci Augustu Charovi, majiteli malého papírenského podniku. Umělec se nenechal unést prací v chrámu, snil o tom, že ji co nejdříve dokončí, finančně se osamostatní a ožení se. Svatba se konala 25. ledna 1878 ve Vladimirském kostele v Petrohradě. Ze strany ženicha byly přítomny pouze rodiny Kuzněcovů a Chistyakovů. Surikov se bál reakce své matky na zprávu o jeho sňatku s Francouzkou a své příbuzné v Krasnojarsku o svatbě neinformoval.

Mladí se usadili v Moskvě. Malíř se bezhlavě pustil do práce na obraze „Ráno popravy Streltsy“. Konečně byl osvobozen od hmotných starostí, domácí práce převzala manželka. V každodenním životě byl však Vasily Ivanovič vždy nenáročný a jednoduchý. Surikov několik let nepsal nic cizího. Podmanivá myšlenka obrazu zcela naplnila všechny jeho myšlenky. Kdysi dávno se mu do paměti vryl jeden obraz, který působil jako tragická alegorie: svíčka zapálená ve dne je smutným symbolem pohřbu a smrti. Surikova trápil mnoho let, dokud se nespojil s tématem masakru lučištníků. V šedivém vzduchu pošmourného rána bylo světlo svíčky v ještě živé ruce spojeno s popravou. Architektonické prostředí popraviště u Kremlu dávalo základ vícefigurové kompozici a její klíčovou součástí se staly obrazy lučištníků a mnoha svíček.

Úžasný obraz je důkladně prostoupen symboly. Zhasnutá svíčka je zhasnutý život. Bezútěšná žena v popředí si přitiskne k hlavě zhasnutou svíčku již popraveného lučištníka. Vedle ní je do bahna vhozena sotva doutnající svíčka toho, kdo je odváděn na popravu. Voják v centru už vzal smrtelnou svíčku šedovlasému vousáčovi a sfoukává ji. Zbytek svíček stále hoří rovnoměrně a jasně.

Ústřední dějovou linií snímku a jeho hlavním emocionálním jádrem je odpor lučištníků vůči královské tyranii. Nejsymboličtější je obraz rudovousého vojáka. Ruce má svázané, nohy spoutané v pažbách, ale celým prostorem obrazu proniká nesmiřitelný pohled planoucí nenávistí a střetává se s Petrovým rozzlobeným a stejně nesmiřitelným pohledem. Cizinci vyobrazení vpravo, zatímco klidně sledují, co se děje, ale pak s hrůzou popíšou, jak si ruský autokrat počínal jako kat. Petr osobně usekl hlavy pěti rebelům a jednomu duchovnímu, kteří vzpouru požehnali sekerou, a popravil více než osmdesát lučištníků mečem. K účasti na krutém masakru donutil car i své bojary, kteří neuměli zacházet se sekerou a svými činy způsobili odsouzeným nesnesitelná muka. O tom všem se Surikov dočetl v deníku tajemníka rakouského velvyslanectví Korba, očitého svědka událostí.

Ale na samotném obrázku nejsou žádné krvavé scény: umělec chtěl vyjádřit velikost posledních minut, a ne samotnou popravu. Jen spousta rudých detailů oblečení, stejně jako karmínová silueta Přímluvné katedrály, tyčící se nad Toyotou odsouzených lukostřelců a jejich rodin, připomíná divákovi, kolik krve bylo toho tragického rána prolito.

Architektonické řešení plátna je velmi důležité, osaměle stojící věž Kremlu odpovídá osamělé postavě krále; druhá, nejbližší věž, spojuje v jeden celek zástup pozorovatelů, bojarů a cizinců; rovnoměrná formace vojáků přesně opakuje linii kremelské zdi. Umělec záměrně přesunul všechny budovy na Popraviště, kompoziční technikou sbližování plánů a vytváření efektu obrovského davu lidí. Katedrála pokračuje a korunuje tento dav lidí, ale centrální kopule kostela Přímluvy Panny Marie jakoby nezapadala do prostoru: je „odříznuta“ horním okrajem obrazu a symbolizuje obraz Rusko, sťatý Petrem I. Zbývajících deset kopulí odpovídá deseti vyobrazeným smrtelným svícím.

Ty nejsou zjevně umístěny náhodně v souladu s přísnou geometrií. Čtyři jasná světla leží přesně na jedné šikmé linii začínající od levého dolního rohu (v ruce muže sedícího zády k nám), procházející plamenem svíčky červenovousých a černovousých lukostřelců k stojícímu sebevražednému atentátníkovi na vrcholu a klaní se lidem. Ale pokud se přes svíčku umístěnou na plátně nad ostatními v rukou stojícího lučištníka nakreslí přímka směřující dolů - k té, která dohoří v bahně, pak tato čára také spojí tři plameny, procházející světlem vyfouknutým vojákem. Jasně se tak projevuje přísný kříž, jako by rozdrtil dav odsouzených rebelů. Na stejné linii jsou umístěny i další tři, méně nápadné svíčky, umístěné v pozadí kompozice (vlevo pod obloukem, před střelcem stojícím nahoře a bezprostředně za ním), a vlastně rozdělující plátno v polovina. Po přísné kolmici ji protíná přímka vedená mezi horní svíčkou a zhasnutou. Celkem jsou na kartanu tři pravidelné kříže. Třetí je tvořen průsečíkem „čáry vůle a opozice“ (od očí krále k očím rudovousého lukostřelce) a té, která jde od zhasnuté svíčky k tichému světlu v pozadí, pod obličejem stojícího lučištníka.

Celá Surikovova tvorba se vyznačuje úžasným zájmem o ty, kteří se přijdou podívat na jeho obrazy: „Měl jsem nápad nerušit diváka, aby byl ve všem mír ...“, řekl o svém Střelci. Přes hrůzu přenášené historické události se umělec snažil vykreslit tragiku lidských osudů co nejzdrženlivěji. Žádná vnější okázalá okázalost a teatrálnost, žádné vztyčené sekery, ruce vztyčené k nebi, krvavé šaty, šibenice a useknuté hlavy. Jen hluboké drama národního smutku. Nechcete se od tohoto obrazu otřást, naopak, při pohledu na něj jste stále více ponořeni do detailů, soucítíte s jeho hrdiny a pronikavě chápete krutost té doby.

Plátno „Morning of the Streltsy Execution“ bylo vystaveno na deváté putovní výstavě v březnu 1881. Ještě před jeho objevením napsal Ilja Repin Pavlu Treťjakovovi: „Surikovův obraz na každého zapůsobí neodolatelným, hlubokým dojmem. Všichni jednomyslně vyjádřili ochotu dát jí maximum nejlepší místo; ve tvářích všech je napsáno, že je naší chloubou na této výstavě... Dnes je již zarámovaná a definitivně umístěna... Jaká vyhlídka, kam až to Petr zašel! Mocný obrázek! Treťjakov okamžitě koupil toto důmyslné historické dílo do své sbírky a zaplatil mistrovi osm tisíc rublů.

Ale 1. březen 1881 byl poznamenán další událostí, která představovala mystickou protiváhu k tématu odvety proti rebelům. V den zahájení výstavy, na níž ústřední místo zaujímal obraz znázorňující popravu lučištníků od cara Petra I., spáchala Narodnaja Volja teroristický čin a zasáhla proti císaři Alexandru II.

Surikov Gor Gennadij Samoilovič

V. "RÁNO POPRAVY STRELETSKY"

V. "RÁNO POPRAVY STRELETSKY"

Událost, kterou Surikov vyobrazuje na svém prvním velkém obrázku – „Ráno popravy Streltsy“, znamenala zlom v nové ruské historii.

Ve vesnici Preobraženskij v říjnu 1698 a u Lobného Města umírala vzdorovitá předpetrovská Rus, poražená velkým reformátorem. „...Petr urychlil přijetí westernismu barbarským Ruskem, aniž by se zastavil u barbarských prostředků boje proti barbarství,“ napsal Vladimír Iljič Lenin a odhalil podstatu Petrových poprav provedených ve jménu budoucnosti Ruska.

Petr byl na „velké ambasádě“ na Západě a žil ve Vídni, když z Moskvy přišly znepokojivé zprávy: čtyři pluky střelců, vyslané po tažení Azov k západní hranici, se vzbouřily a odjely do Moskvy na trůn princeznu Sophii.

Lukostřelci byli vyčerpáni těžkým a dlouhým obléháním Azova, vzrušeni a nespokojeni s nevyplácením mezd a šikanou. Jejich nespokojenosti obratně využily kruhy reakčních bojarů, seskupené kolem princezny Žofie, která už byla v té době vězněna v Novoděvičijském klášteře, a jejích příbuzných Miloslavských. Sama Sophia dala signál k povstání a poslala lučištníkům „pozitivní“ dopis s výzvou, aby z bitvy odvedli Moskvu.

V. Surikov. Studie na "The Morning of the Streltsy Execution" (rudovlasý lukostřelec v klobouku) (TG).

V. Surikov. Studie na "Ráno popravy Streltsy" (stará žena sedící na zemi) (TG).

Bojarská demagogie oklamala lučištníky. Bylo by však chybou redukovat celý význam střelecké vzpoury na bojarské intriky.

Lukostřelci povstali nejen proto, že se nechali oklamat velkorysými sliby Sophie a Miloslavských, nejen proto, že bez žoldu zchudli a nechtěli se odloučit od Moskvy a jejich rodin, odcházeli na dlouhou dobu k litevským hranicím. . Střelecké hnutí odráželo naděje a touhy utlačovaných, trýzněných a trpících lidí, kteří museli na svých bedrech snášet historicky pokrokovou věc Petra.

V třídní společnosti se pokrok děje na úkor utlačovaných. Taková je neúprosná logika dějin, takový je jejich základní vnitřní rozpor. Petr vedl Rusko na novou, pokrokovou cestu, ale velké reformy byly vykoupeny za cenu krve lidu a neslýchaného krutého zotročení mas.

Když se lučištníci postavili Petrovi a jeho inovacím, věděli, že s nimi lidé sympatizují, a z podpory lidí čerpali vědomí své správnosti.

Když Peter obdržel zprávu o povstání, vydal dekret svému guvernérovi, princi Romodanovskému, aby nemilosrdně zničil rebely, a sám okamžitě odešel do Moskvy. Ale povstání bylo rozdrceno ještě před jeho příchodem. V červnu 1698 se poblíž Nového Jeruzaléma setkaly pluky Preobraženského a Semenovského s lukostřelci pod velením bojara Sheina a generála Gordona. Streltsy nemohl odolat náporu pravidelných jednotek a vzdal se ...

Při „pátrání“ po Shaneovi bylo oběšeno 136 lučištníků, 140 bylo zbito bičem a asi 2 tisíce bylo odsouzeno k deportaci do různých měst. Peter, vracející se do Moskvy, byl nespokojen s „pátráním“, nařídil přehodnotit celý případ a osobně vedl vyšetřování. Organizační role Sophie byla jasná. Streltsyho armáda byla zničena. Sophia byla tonsurována jako jeptiška. Začaly hromadné popravy. V Moskvě nebylo jediné náměstí, kde by nestála lešení a šibenice s oběšenými lučištníky. Odpor proti petrovským reformám se utopil v krvi lučištníků.

Surikov vášnivě miloval umění, vždy s ním hořel, a tento oheň kolem něj zahříval jak studený byt, tak jeho prázdné pokoje, což se stalo: truhla, dvě rozbité židle, vždy s dírami v sedadlech, a paleta ležící na podlaze. , malý, velmi málo znečištěný olejovými barvami, hned se povaluje v tenkých tubách, “říká Repin.

Jedna z místností byla zablokována obrovským plátnem a začalo „Ráno popravy Streltsy“. Aby Surikov zachytil pohledem celý obraz, musel se na ni úkosem podívat z nedaleké temné místnosti.

Ve stísněném bytě na Zubovského bulváru probíhala tvrdá, neúnavná, skutečně titánská práce téměř tři roky.

Inspirace, která rozsvítila Surikova na Rudém náměstí, mu poskytla pouze vnitřní obraz, pouze obecný pocit budoucího obrazu. Aby bylo možné tento obraz obléknout do živého masa, bylo zapotřebí dlouhé a pečlivé studium historických pramenů a muzejních předmětů, bylo zapotřebí desítek předběžných skic a náčrtů z přírody.

Umělec našel popis popravy lučištníků v „Deníku cesty do Muscovy“ od Johanna Georga Korba, tajemníka Caesar (rakouské) ambasády, který byl v Rusku v letech 1698-1699.

Zdroj byl zvolen dobře. Korb si získal pověst pečlivého a přemýšlivého pozorovatele. Známý badatel petřínské doby, historik N. G. Ustryalov, upozornil, že Korb psal s hlubokou úctou k Petrovi, s láskou k pravdě, a pokud se mýlil, tak jen proto, že někdy věřil nepodloženým historkám. V popisech přestřelek nejsou žádné zásadní nepřesnosti: Korb popsal, co viděl na vlastní oči nebo věděl od přímých svědků. V jeho podrobném a neuspěchaném vyprávění je citlivě zachycena atmosféra doby.

Popravy začaly v říjnu 1698 ve vesnici Preobraženskij a pokračovaly do února příští rok na Rudém náměstí v Moskvě. Takto popisuje Korb první den poprav:

„Obydlí vojáků v Preobraženskoje jsou proříznuta řekou Yauza, která tam protéká; na jeho druhé straně, na malých moskevských vozech (kterým říkají taxíky - sbosek), bylo nasazeno sto vinných, kteří čekali na svou popravu. Kolik bylo vinen, tolik vozů a tolik strážných vojáků; nebyli žádní kněží, kteří by vedli odsouzené, jako by zločinci nebyli hodni tohoto činu zbožnosti; přesto všichni drželi v rukou zapálenou voskovou svíčku, aby nezemřeli bez světla a kříže. Hořký pláč manželek zvyšoval jejich strach z blížící se popravy; odevšad kolem se ozýval dav nešťastných sténání a pláče. Matka plakala pro syna, dcera truchlila nad osudem svého otce, nešťastná manželka naříkala nad osudem svého muže; v jiných byly poslední slzy způsobeny různými krevními svazky a vlastnostmi. A když rychlí koně odnesli odsouzence až na místo popravy, ženský pláč zesílil, přecházel v hlasité vzlyky a pláč... Z panství guvernéra Šejna bylo přivedeno k smrti dalších sto třicet lučištníků. Po obou stranách všech městských bran byly vztyčeny dvě šibenice a každá byla toho dne určena pro šest rebelů. Když byli všichni vyvedeni na popraviště a po šesti bylo rozděleno na každou ze dvou šibenic, jeho královský majestát v zeleném polském kaftanu dorazil v doprovodu mnoha urozených Moskvanů k bráně, kde na základě výnosu jeho královského majestátu , carův velvyslanec zastavil ve vlastním vagónu se zástupci Polska a Dánska...

Surikov z tohoto popisu převzal řadu dějových motivů, které se později staly součástí kompozice jeho obrazu. Pouze přesunul scénu z vesnice Preobraženskij do Moskvy. Abychom však pochopili jeho plán, je nutné uvést popis dalšího dne poprav, které se již konaly na Rudém náměstí.

„Tento den bude zastíněn popravou dvou set lidí a v každém případě by měl být uznán jako truchlivý; všichni zločinci byli sťati. Na velmi velkém náměstí, v těsné blízkosti Kremlu, byly umístěny sekací kostky, na které měli viníci položit hlavy. Jeho královské veličenstvo tam dorazilo na koncertě s jistým Alexandrem, jehož společnost mu dělá největší radost, a když prošel nešťastným náměstím, vstoupil na místo vedle něj, kde třicet odsouzených odčinilo zločin své bezbožnosti. záměrem smrti. Mezitím bídný zástup provinilců zaplnil výše popsaný prostor a král se tam vrátil, takže v jeho přítomnosti byli potrestáni ti, kteří v jeho nepřítomnosti pojali tak velkou špatnost v rouhačském plánu. Písař, stojící na lavici, kterou přivedli vojáci, četl na různých místech rozsudek vynesený proti vzbouřencům, aby kolem stojící dav poznal tím lépe závažnost jejich zločinu a správnost popravy, která mu byla uložena. Když ztichl, kat začal tragédii: nešťastníci přišli na řadu, všichni se přibližovali jeden po druhém, aniž by na tvářích vyjadřovali žádný smutek ani hrůzu před smrtí, která jim hrozila... Jeden z nich byl odveden až do samého blokuje jeho žena a děti hlasitým, strašlivým pláčem. Když se připravil k tomu, že si lehne na špalek, místo posledního rozloučení dal své ženě a malým dětem, které hodně plakaly, palčáky a kapesník, který mu zbyl. Druhý, který měl zase políbit nešťastné sekání, si stěžoval na smrt s tím, že byl donucen podstoupit ji nevinně. Na to král, který byl od něj jen krůček, odpověděl: „Zemři, nešťastníku! Pokud se ukážete jako nevinný, pak vina za vaši krev dopadne na mě “... Na konci masakru Jeho královské Veličenstvo s potěšením povečeřelo s generálem Gordonem. Král nebyl v žádném případě ve veselé náladě, ale naopak si hořce stěžoval na tvrdohlavost a tvrdohlavost viníků. Rozhořčeně vyprávěl generálu Gordonovi a přítomným moskevským šlechticům, jak jeden z trestanců projevil takovou neodbytnost, že když se připravoval lehnout si na špalek, odvážil se obrátit k carovi, který pravděpodobně stál velmi blízko, s následujícími slovy: : „Ustupte stranou, pane. Měl bych si tu lehnout."

Surikov v této pasáži již nenašel dějové motivy pro budoucí obraz, ale něco důležitějšího: byla zde popsána morální atmosféra poprav a byly ukázány charaktery postav; stránky deníku hostujícího cizince jasně odrážely jak neotřesitelnou odvahu střelců, tak hořkost Petrova trestání.

Vasilij Ivanovič později vyprávěl, jak hluboce si na své téma zvykl a jak neúprosné byly myšlenky o krvavých dnech, které se rozhodl vylíčit:

„Když jsem psal o lukostřelcích, viděl jsem hrozné sny: každou noc jsem ve snu viděl popravy. Všude kolem voní krev. Bál jsem se noci. Probuďte se a radujte se. Podívej se na obrázek. Díky bohu v tom není taková hrůza. Myslel jsem jen na to, abych diváka nerušil. Aby byl ve všem mír. Všichni se báli, že v divákovi probudím nepříjemný pocit. Já sám jsem svatý, ale ostatní ... nemám na svém obrázku krev a poprava ještě nezačala. A to všechno jsem koneckonců zažil - jak krev, tak popravy v sobě.

Ve stejných letech Repin pracoval na obraze "Princezna Sophia" a přesně podle pokynů historických pramenů zobrazil za oknem princezniny cely postavu oběšeného lučištníka.

V Repinově plánu byla tato postava nezbytná: podívaná na smrt zahustila tragickou atmosféru, ve které vznikl historický portrét, který koncipoval. Pro Surikova se to ukázalo jako nemožné.

Surikov řekl Voloshinovi:

"Vzpomínám si, "Streltsove" už jsem skoro skončil. Ilja Jefimovič Repin se přijde podívat a říká: „Proč nemáte ani jednoho popraveného? Visel byste tu alespoň na šibenici, na správné rovině.

Když odcházel, chtěl jsem to zkusit. Věděl jsem, že to není možné, ale chtěl jsem vědět, co by se stalo. Nakreslil jsem křídou postavu oběšeného lučištníka. A právě tehdy vešla do pokoje chůva, - jak to viděla, bez citů se zhroutila.

Ještě ten den se u nás zastavil Pavel Michajlovič Treťjakov: "Co jsi, chceš zkazit celý obrázek?" - Ano, abych, říkám, takhle prodal svou duši! Je to možné?"

Surikov odmítl popravu ztvárnit nejen proto, že ho odpuzovala drsná fyziologie utrpení a potoky krve prolité na Rudém náměstí („Všichni se báli, že v divákovi probudím nepříjemný pocit“). Umělec měl i hlubší základy.

Dramatický efekt vytvořený podívanou na muka a smrt by možná diváky šokoval, ale zároveň by nevyhnutelně redukoval děj obrazu na soukromou epizodu z historie lukostřelecké vzpoury. A umělec chtěl v jediném okamžiku soustředit samotnou podstatu historické události, kterou si zvolil – ukázat národní tragédii. Surikov, který nezobrazoval popravu, ale pouze její očekávání, mohl ukázat střelcovskou mši a samotného Petra v celé plnosti jejich duchovních a fyzická síla, odhalit divákovi vysokou duchovní krásu ruského lidu.

"Ráno poprav Streltsy": někdo je nazval dobře. Chtěl jsem zprostředkovat vážnost posledních minut, ale vůbec ne popravu, “řekl později umělec.

Surikov, který hluboce prožil své téma, mentálně se stal jakoby účastníkem historického dramatu, uspořádal materiál získaný z historických pramenů po svém.

Na obrázku jsou samostatné motivy sloučeny v jediný celek, vybrané z různých míst Korbova deníku, a všechny podléhají jedné obecné duchovní náladě - slavnosti posledních minut.

Bylo to skutečné kreativní přeskupení materiálu. Pocit, který umělec vložil do obrazu, naplnil historické obrazy dechem skutečného života.

„V historickém obrazu přece není nutné, aby to tak bylo úplně, ale aby existovala možnost, že by to mělo být podobné. Jde o to historický obrázek- hádání. Pokud je dodržován pouze samotný duch doby, můžete se v detailech dopustit jakýchkoli chyb. A když je všechno point to point, je to dokonce nechutné, “řekl sám Surikov.

Akce ve filmu "Morning of the Streltsy Execution" se odehrává na Rudém náměstí, na pozadí kremelských věží a katedrály Vasila Blaženého. Při pohledu na obrázek se zdá, že je zaplněn nesčetným davem. Lidé jsou znepokojeni „jako zvuk mnoha vod“, jak s oblibou říkával umělec. Ale všechna ta bezmezná rozmanitost póz, oblečení, postav je dovedena do úžasné celistvosti, do nerozlučné a harmonické jednoty. Surikovský dav žije společným životem, všechny jeho součásti jsou propojeny jako v živém organismu a zároveň každá tvář je individuální, každá postava je jedinečná a hluboce promyšlená.

Již v kresbě tužkou, kterou vytvořil umělec na zadní straně notového listu pro kytaru, jasně vyniká zvláštnost koncipovaného obrazu: není v něm žádný samostatný „hrdina“, v jehož obrazu je smysl díla by byl ztělesněn. Na obrázku je Petr, jsou tam charakteristické typy lučištníků, kteří nesou obzvlášť velkou sémantickou zátěž, ale nejsou vyčleňováni z davu, nestaví se proti němu. Obsah "The Morning of the Archery Execution" se odhaluje pouze v akci mas. Hrdinou obrazu se stávají sami lidé a jeho tématem je lidová tragédie.

Chápání historie jako pohybu mas bylo nové velké slovo, které poznamenalo Surikovovo dílo v historické malbě. Hromadné historické výjevy maloval Bryullov, obraz davu hrál hlavní roli v konceptu Ivanova „Zjevení se Krista lidu“, ale myšlenky svých velkých předchůdců dovedl do konce až Surikov.

Surikov považoval národní povahu za klíč ke správnému výkladu historického života lidu. Odhalit tuto postavu, pomoci divákovi nahlédnout do duchovního světa obyčejných ruských lidí - umělec před sebou viděl podobný cíl při práci na "The Morning of the Streltsy Execution".

Odtud pramení nepřeberná rozmanitost lidových typů v obraze a zároveň jejich vnitřní vztah. Všechny jsou podobné a nejsou si navzájem podobné.

Střelci jsou prodchnuti „vážností posledních minut“, duchovní síla lučištníků není zlomena, všichni beze strachu čelí smrti. Ale jediný pocit se v nich láme různými způsoby.

Zrzavý lučištník v červené čepici, křečovitě mačkající hořící svíčku, zvedne pohled plný nezdolné nenávisti a jakoby odhodí tichou výzvu vítězi. Mohl říct Petrovi: „Ustupte stranou, pane. Měl bych si tu lehnout!" Jiný, vysoký, postarší černovousý lukostřelec, v červeném kaftanu přehozeném přes ramena, jako by vůbec nevnímal své okolí: je tak hluboce ponořen do svých posledních myšlenek. Dále, téměř uprostřed obrazu, šedovlasý stařec v bílé košili, majestátně klidný, odvážně čekající na smrt, v sobě nachází sílu utěšit své plačící děti. Vedle něj stál na voze jeden z lukostřelců, ohnutý, zřejmě zesláblý mučením, a dává lidem poslední luk; obrátil se ke králi zády a prosí o odpuštění nikoli od Petra, ale od lidu.

Drsná pevnost a odvaha lučištníků kontrastuje s nezkrotným smutkem jejich dětí a manželek. Zdá se, že Surikov zde vyčerpal celou škálu citů, od prudkého výbuchu zoufalství po tichý beznadějný smutek: nedětský strach deformuje tvář drobné dívky ztracené v davu; lučištnice, odloučená od manžela, nekontrolovatelně vzlyká; v němém zoufalství klesla zchátralá stařena k zemi a vyprovodil svého syna...

Postavy preobraženských vojáků, vykonavatelů Petrovy vůle, se mísí s šouravým davem. Při charakterizaci těchto, v podstatě sekundárních postav, Surikov prokázal zvláštní psychologický vhled.

Vojáci mají k lučištníkům duchovně blízko, jsou představiteli prostého ruského lidu. Ale zároveň se zdá, že reprezentují nové Rusko, která nahradila předpetrovské Rusko. Bez váhání vedou odsouzené lučištníky k popravě, ale v jejich zacházení s rebely není nic nepřátelského. Mladý Preobraženskij, stojící poblíž černovousého lučištníka, se na něj dívá s výrazem skryté lítosti. Voják vedoucí lučištníka na šibenici ho objal a podepřel skoro jako bratra. Surikov ostře cítil a pravdivě vyjádřil komplexní, ambivalentní postoj vojáků k probíhající popravě.

Na pravé straně obrázku je Petr se svou družinou.

V královské družině není nikdo obdařen výrazností a silou charakteru, která charakterizuje obrazy lukostřelců - zájem a sympatie umělce zde nejsou.

V popředí jako lhostejný svědek před něj lhostejně hledí šedovousý bojar v červeném kabátě. Za ním je skupina cizinců, v jednom z nich, intenzivně a zamyšleně nahlížející do davu, kritici hádají imaginární portrét Korba, autora Cesty do Muscovy. Dále - některé ženy koukají z oken kočáru. Ale vedle těchto vedlejších postav je ostře zvýrazněna postava Petra.

Petrova tvář svým vzteklým a rozhodným pohledem vyjadřuje neotřesitelnou důvěru, v celé jeho postavě, napjaté a překotné, je cítit obrovská vnitřní síla. Stejně jako jeho odpůrci i Peter vášnivě věří v jeho správnost a trestá vzpurné lučištníky, nevidí je jako osobní nepřátele, ale jako nepřátele státu, ničitele ruské budoucnosti.

On jediný se staví proti celému streltsymu davu a jeho obraz se stává ideologicky stejně významný jako kolektivní obraz mas. Petr je v Surikovově interpretaci také představitelem lidu a nositelem národního charakteru, jako jsou střelci.

Zde se odhaluje význam lidové tragédie ztělesněné v „Ráno popravy Streltsy“: Rusové bojují proti Rusům a každá strana má hluboké vědomí o správnosti své věci. Vzpoura Střelců reagovala na útlak lidu, Petr hájil budoucnost Ruska, kterou sám navedl na nové cesty.

Korbovy poznámky poskytly Surikovovi pouze výchozí bod pro realizaci jeho plánu. Hlavním zdrojem Surikovových obrazů byla samotná živá realita.

"Když jsem je počal," řekl Surikov Voloshinovi, "všechny mé tváře se objevily najednou." A barvení spolu se složením. Koneckonců žiji z plátna samého: z něj vše vzniká. Pamatujte, mám tam lučištníka s černým plnovousem - to je... Štěpán Fedorovič Torgošin, bratr mé matky. A ženy - víte, já a moji příbuzní jsme měli takové staré ženy. Sarafannitsy, i když kozáci. A starý muž ve "Střelci" je exulant, je mu asi sedmdesát let. Pamatuji si, jak jsem chodil, nesl tašku, kymácel se slabostí – a klaněl se lidem.

Pravý historismus, hluboce charakteristický pro Surikova, se nikde neprojevuje tak jasně jako právě v této schopnosti vidět minulost v dnešním, historickém obrazu – v živé moderní realitě. Surikov minulost nemodernizuje, nepřenáší do ní rysy současnosti, ale pečlivým a přesným výběrem odhaluje nejtypičtější, a tedy nejživotaschopnější a nejtrvalejší znaky národního charakteru, které žily a projevovaly se v dávné minulosti. , žijí a projevují se dnes.

Obraz nalezený umělcem byl někdy podroben několika po sobě jdoucím fázím zpracování a vše náhodné a nepodstatné odpadalo a hlavní, určující rysy postavy byly vytrvale zdůrazňovány.

Dochovaly se náčrtky, ve kterých Surikov hledal typ lučištníka s červenými vousy.

Repin vypráví o začátku pátrání: „Ohromen podobností jediného lukostřelce, kterého načrtl, sedícího na voze se zapálenou svíčkou v ruce, přesvědčil jsem Surikova, aby se mnou šel na hřbitov Vagankovskoje, kde byl jeden hrobník. zázračný typ. Surikov nebyl zklamán: Kuzma mu dlouho pózoval a Surikov se jménem Kuzma se ještě později rozzářil citem ze svých šedých očí, nosu připomínajícího draka a nakloněného čela.

Kuzmovi se o tom zmínil i sám Surikov: „Zrzavý lukostřelec je hrobník, viděl jsem ho na hřbitově. Říkám mu: "Pojďme ke mně - póza." Už se chystal strčit nohu do saní a jeho soudruzi se začali smát. Říká: "Nechci." A povahou koneckonců jako třeba Střelec. Hluboce posazené oči mě vyděsily. Zlý, vzpurný typ. Jmenoval se Kuzma. Šance: chytač a zvíře běží. Důrazně ho přesvědčil. Když pózoval, zeptal se: "Co, useknou mi hlavu nebo co?" A smysl pro jemnost mi zabránil říct těm, od kterých jsem psal, že píšu popravu.

V prvních skicách Surikova z Kuzmy se jeho rysy stále jen málo podobají vzhledu nesmiřitelného a vášnivého rebela, kterého vidíme na obrázku. Před námi je charakteristická, odhodlaná, ale klidná tvář, nápadná pouze svou podobností s profilem, krátce nakresleným v prvním kompozičním náčrtu „Ráno popravy Streltsy“, tedy ještě před setkáním Surikova s ​​hrobníkem Kuzmou. . V následujících skicách umělec jakoby na tváři svého modelu vyvolává pocity, které kdysi oživovaly vzpurného lučištníka. Linie siluety se zostřují, vrásky se prohlubují, výraz je napjatější, v zapadlých očích se rozzáří zuřivý lesk – a skrz rysy hrobníka se stále zřetelněji prodírá obraz nezdolného a vášnivého moskevského rebela.

Přepracovány byly i další osoby, které sloužily Surikovovi v naturáliích. V portrétní studii černovousého lukostřelce - Stepana Fedoroviče Torgoshina - nebyly dosud překonány rysy každodenního života. Pouze v obraze je proměněn a poetizován.

"Studie sedící stařeny" stále nese stopy přímého kopírování předlohy a obraz starého lučištníka na obraze silou zobecnění a poezie doznívá k obrazům lidového eposu.

Hluboký ideový obsah „Ráno popravy Streltsy“ vedl k celistvé a dokonalé umělecké formě.

Surikov řekl, že myšlenka obrazu se rodí v jeho mysli spolu s formou a myšlenka je neoddělitelná od obrazového obrazu. Když počal The Morning of the Streltsy Execution, před ním se podle jeho slov „objevily všechny tváře najednou. A barvení spolu s kompozicí. Ale stejně jako tomu bylo při řešení ideologického konceptu, prvotní inspirace dala umělci jen rámcové obrysy úkolu, který měl být na plátně realizován.

"Hlavní věcí je pro mě kompozice," řekl Surikov. "Existuje jakýsi pevný, neúprosný zákon, který lze uhodnout pouze intuicí, ale který je tak neměnný, že každý přidaný nebo odečtený centimetr plátna nebo další nastavená hodnota změní celou kompozici najednou."

Surikov dosáhl jednoty a rytmické úplnosti celku, nikdy neohrozil přirozenost a výraznost seskupení figur a strukturu formy. Jeho kompozice není založena na mrtvých schématech vypracovaných jednou provždy, ale na přímém, bystrém pozorování přírody. Není divu, že tak pečlivě studoval, „jak se lidé seskupovali na ulici“. V životě samotném odhalil zákony harmonické a celistvé konstrukce.

Místo působení na snímku uzavírá obraz kremelských zdí a katedrály Vasila Blaženého.

Již v první skice budoucí kompozice tužkou se rýsuje silueta katedrály. Němý svědek minulosti, pozoruhodná památka starověké ruské architektury, tak úzce spojená v Surikovově mysli s „Ráno popravy Streltsy“, významně ovlivnila umělecké rozhodnutí obrazu.

Ve skladbě „Ráno popravy lukem“ jsou skryté korespondence s architekturou sv. Basila Blaženého. Dav na obrázku je spojen stejnými širokými odměřenými rytmy, které spojují sloupy a kopule starověkého ruského chrámu. charakteristický rys katedrála je jakousi asymetrií a bizarní kombinací různých architektonických a ornamentálních forem, dovedena však ke stabilní a harmonické jednotě. Surikov výstižně zachytil tuto jednotu v rozmanitosti a znovu ji vytvořil do obrazu streltsyho davu.

Ještě patrnější je vliv katedrály Vasila Blaženého na barevný systém „Ráno popravy Streltsy“. Barevnost katedrály s jejími zelenomodrými, bílými a sytě červenými tóny je jakoby dán barevným klíčem celého obrazu. Stejné tóny, jen v intenzivnějším zvuku, procházejí celou skladbou.

Surikov se snažil o realistickou přirozenost a harmonii barev. Kombinace barev v jeho obraze skutečně zprostředkovává pocit ponurého vlhkého říjnového rána; v nehybnosti podzimní vzduch všechny odstíny a barevné přechody jsou zvláště jasně rozlišeny. Barva se v Surikovovi stává nositelem vlastnosti citu. Sám umělec poukázal na to, že významnou roli v barevném schématu sehrál efekt, kterého si kdysi všiml spojení denního světla s hořící svíčkou, vrhající reflexy na bílé plátno. Zapálené svíčky v rukou lučištníků oděných v bílých košilích podle Surikovova plánu měly vytvořit onen zvláštní, znepokojivý pocit, který poznamenal slavnost posledních minut. Tento pocit umocňuje kontrast bílé se sytou červenou, procházející celým obrazem.

"A oblouky jsou vozíky pro Streltsy," napsal jsem o trzích. Píšete a přemýšlíte - to je nejdůležitější věc na celém obrázku, “řekl Surikov.

Tato slova by se neměla brát doslova: „nejdůležitější“ pro Surikova nebyly dekorativní detaily. Ale intenzivně cítil a - jako první mezi ruskými umělci - ve svém obrázku odhalil organické, nerozlučitelné spojení ruského charakteru s národním lidovým uměním. Takže silueta lučištníka skláněného na rozloučenou připomíná; jak poznamenal sovětský umělecký kritik A. M. Kuzněcov, starověká ruská ikona z „ranku“. Surikov, zobrazující ozdoby svatého Basila Blaženého, ​​malované oblouky, vyšívané kaftany a vzorované šaty žen, uvedl do rána streltsy celý svět ruské krásy, který se rozvinul v lidovém umění.

V den atentátu na cara, 1. března 1881, byla zahájena putovní výstava IX, kde se poprvé před publikem objevilo „Ráno popravy Streltsy“ - obraz, jehož hrdinou byl lid.

Repin napsal Surikovovi: „Vasili Ivanovič! Obrázek udělá velký dojem téměř na každého. Kresba je kritizována a zvláště Kuzya je napaden, mizerná akademická strana je ze všech nejzarytější: říkají, že v neděli se Zhuravlev neslušně šklebil, neviděl jsem to. Chistyakov chválí. Ano, všech slušných lidí se obrázek dotkne. Bylo to napsáno v Novoye Vremya 1. března, v Řádu 1. března. No, pak se stala událost, po které ještě není čas na obrázky ... “

Intriky „akademické strany“ našly odezvu i v tisku. V jednom z reakčních novin se objevila recenze, která "The Morning of the Streltsy "Execution"" umístila pod jakoukoli průměrnost. Ale obecně, kritika reagovala na Surikova spíše sympaticky. Obrázek byl chválen - ovšem s mnoha výhradami. "... Hluboký plán není zcela naplněn kvůli slabé perspektivě, která je příliš nahromaděna čísly, ale detaily obrázku jsou velmi cenné," napsal například Russkiye Vedomosti.

To, co následovalo, se téměř vždy opakovalo se Surikovovými obrazy: v blahosklonně zdrženlivé chvále kritiky bylo vidět naprosté nepochopení umělcovy originality. Inovace a hluboká ideologická Surikov nebyly k moderní kritice.

I zapálený bojovník za národní ruské umění, kritik V. V. Stasov, který si obvykle s velkou citlivostí všímal všeho originálního a talentovaného v současném umění, se tentokrát raději zdržel recenze The Morning of the Streltsy Execution. Repin mu krátce po zahájení výstavy napsal: „Stále nechápu jednu věc, jak to, že tě Surikovův obraz „Poprava Streltsy“ nerozpálil? A v dalším dopise se opět vrací k tomu samému: „Nejvíc ze všeho se na tebe zlobím, že jsi nechal Surikova projít. Jak se to stalo? Po komplimentech i Makovskaja (to je hodné galantního gentlemana) najednou mlčí takového slona!!! Nerozumím - strašně mě to vyhodilo do vzduchu."

Surikov získal bezpodmínečné uznání pouze od předních Wanderers.

Repin, který pozorně sledoval Surikovovu práci na The Morning of the Archery Execution a byl první, kdo tento snímek vysoce ocenil, napsal P. M. Treťjakovovi:

„Surikovův obraz na každého zapůsobí neodolatelným, hlubokým dojmem. Všichni jedním hlasem vyjádřili svou připravenost poskytnout jí to nejlepší místo; každý má ve tváři napsáno, že je naší chloubou na této výstavě... Silný obraz! No ano, napíšou vám o tom... Bylo rozhodnuto okamžitě nabídnout Surikovovi člen naše partnerství." Této pocty se dostalo jen málokomu.

„Ráno popravy Streltsy“ se zároveň stalo součástí nádherné galerie ruského umění, kterou vytvořil moskevský sběratel a veřejný činitel Pavel Michajlovič Treťjakov.

Od prvního obrázku Surikova se vedou nitky k jeho dalším plánům. "Streltsy" spolu s "Menshikovem v Berezově" a "Boyarinou Morozovou" tvoří uzavřený cyklus věnovaný v podstatě jednomu okruhu problémů.

Lidová tragédie, která se stala námětem „Ráno lukostřelecké popravy“, měla prolog, který se odehrál ve druhé polovině 17. století, v době, kdy car Alexej Michajlovič spolu s patriarchou Nikonem reformovali ruskou církev. Proti reformě se zvedlo rozštěpené hnutí.

V roce 1881 Surikov vytvořil první kompoziční náčrtky obrazu Boyar Morozova.

Po éře Petrových reforem přišel čas reakce a cizí dominance, čas pádu Petrových stoupenců.

Surikov učinil tragédii jedné z největších postav doby Petra Velikého námětem svého druhého velkého obrazu.

Hned po "Ráno popravy Streltsy" se obrátil k práci na "Menshikov in Berezov".

Skupina umělců-peredvizhniki. 1899.

V Surikovu. Detail obrazu "Menshikov in Berezov" (nejstarší dcera Meishikova) (PT).