ยุทโธปกรณ์และอาวุธยุทโธปกรณ์สมัยใหม่ของกองทัพรัสเซีย อาวุธที่มีแนวโน้มและใหม่ล่าสุดของรัสเซีย: ขีปนาวุธ, ต่อต้านรถถัง, อาวุธขนาดเล็ก ปืนพกสำหรับกองทัพ

ภาพวาดโดยศิลปินชาวรัสเซีย
ภาพวาดโดย Vasily Surikov "เช้าของการประหารชีวิต Streltsy" ผ้าใบ น้ำมัน แคนวาส ขนาด 218 × 379 ซม. ศิลปินหนุ่มก้าวขึ้นสู่ "บัลลังก์แรก" ความประทับใจของสถาปัตยกรรมมอสโกเก่า (ซึ่งมีอนุสาวรีย์ที่เขาบอกกับ M. A. Voloshin ในภายหลังว่า "เหมือนผู้คนที่มีชีวิต") เป็นแรงจูงใจที่สำคัญใน หนทางสู่ผลงานชิ้นเอกทางประวัติศาสตร์ชิ้นแรกของเขา - ภาพวาด "Morning of the Streltsy Execution" ศิลปินตาม Voloshin คนเดียวกัน "รับรู้จากรูปแบบ" วาดสิ่งที่เขาเห็นมีความสามารถที่น่าทึ่งในการเปิดออร่าทางประวัติศาสตร์และบทกวีของการมองเห็นภายนอก ดังนั้นเมื่อเขากล่าวว่า "ราศีธนู" เกิดจากความประทับใจของ "เทียนที่จุดไฟบนเสื้อเชิ้ตสีขาว" และ "โบยาร์ โมโรโซวา" - จาก "อีกาในหิมะ" แน่นอนว่าเรื่องนี้ฟังดูเหมือนเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ แต่ในขณะเดียวกันก็ส่งผลต่อความวิตกของวิธีการสร้างสรรค์ของอาจารย์มากที่สุด

อู๋ ความประทับใจส่วนตัว Surikov เขียนว่า: “มันเริ่มต้นที่นี่ในมอสโกกับฉันบางอย่างที่แปลก ก่อนอื่น ฉันรู้สึกสบายใจที่นี่มากกว่าในปีเตอร์สเบิร์ก มีบางอย่างที่ชวนให้นึกถึง Krasnoyarsk ในมอสโกมากขึ้นโดยเฉพาะในฤดูหนาว และเช่นเดียวกับความฝันที่ถูกลืม รูปภาพของสิ่งที่ฉันเห็นในวัยเด็ก และในวัยเยาว์ของฉัน เริ่มเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ ในความทรงจำของฉัน ประเภท การแต่งกายเริ่มถูกจดจำ และฉันก็ถูกดึงดูดด้วยสิ่งนี้ เป็นสิ่งที่รัก และที่รักอย่างสุดซึ้ง แต่เครมลินที่มีกำแพงและหอคอยดึงดูดฉันมากที่สุด ฉันไม่รู้ว่าทำไมถึงเป็นตัวเอง แต่ฉันรู้สึกถึงบางสิ่งที่อยู่ใกล้ตัวฉันอย่างน่าประหลาดใจ ราวกับว่าฉันรู้จักพวกเขาเป็นอย่างดีมาเป็นเวลานาน ทันทีที่มันเริ่มมืด ฉัน ... ออกเดินไปรอบ ๆ มอสโกและไปที่กำแพงเครมลินมากขึ้นเรื่อย ๆ กำแพงเหล่านี้กลายเป็นสถานที่โปรดของฉันในการเดินเล่นตอนพลบค่ำ แล้ววันหนึ่งฉันกำลังเดินไปตามจัตุรัสแดงไม่ใช่วิญญาณรอบ ๆ ... และทันใดนั้นฉากการยิงธนูก็ฉายประกายในจินตนาการของฉันอย่างชัดเจนจนหัวใจของฉันเริ่มเต้น ฉันรู้สึกว่าถ้าฉันเขียนตามจินตนาการ รูปภาพที่น่าอัศจรรย์ก็จะออกมา

ในช่วงหลายปีของการทำงานบนผืนผ้าใบ "Morning of the Streltsy Execution" การเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ได้เกิดขึ้นในชีวิตของ Surikov เขาสามารถแต่งงานได้ลูกสาวสองคนเกิดในครอบครัว - Olga และ Elena Elizaveta Avgustovna Share ภรรยาของเขาเป็นชาวฝรั่งเศสฝ่ายพ่อของเธอ และทางฝั่งแม่ของเธอ เธอเป็นญาติของ Decembrist Svistunov พวกเขาพบกันที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในโบสถ์เซนต์แคทเธอรีนบน Nevsky Prospekt ซึ่งพวกเขามาฟังเพลงออร์แกน ในขณะที่ทำงานจิตรกรรมฝาผนังในมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด Vasily Ivanovich มักมาที่เมืองหลวงพบกับ Elizaveta Avgustovna ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับพ่อของเธอ August Chara เจ้าขององค์กรการค้ากระดาษขนาดเล็ก ศิลปินไม่ได้ไปทำงานในวัด เขาใฝ่ฝันที่จะทำให้มันเสร็จโดยเร็วที่สุด กลายเป็นอิสระทางการเงินและแต่งงาน งานแต่งงานเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 25 มกราคม พ.ศ. 2421 ที่โบสถ์วลาดิมีร์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก จากฝั่งเจ้าบ่าว มีเพียงครอบครัว Kuznetsov และ Chistyakov เท่านั้น Surikov กลัวปฏิกิริยาของแม่ต่อข่าวการแต่งงานของเขากับหญิงชาวฝรั่งเศสและไม่ได้แจ้งญาติของเขาในครัสโนยาสค์เกี่ยวกับงานแต่งงาน

หนุ่มตั้งรกรากในมอสโก จิตรกรทำงานอย่างหัวเสียในภาพวาด "Morning of the Streltsy Execution" ในที่สุดเขาก็เป็นอิสระจากความกังวลด้านวัตถุ ภรรยาของเขาก็ทำงานบ้านแทน อย่างไรก็ตามในชีวิตประจำวัน Vasily Ivanovich มักไม่โอ้อวดและเรียบง่าย เป็นเวลาหลายปีที่ Surikov ไม่ได้เขียนอะไรที่ไม่เกี่ยวข้อง ความคิดที่ดึงดูดใจของภาพได้เติมเต็มความคิดของเขาทั้งหมด กาลครั้งหนึ่ง มีภาพหนึ่งจมอยู่ในความทรงจำของเขา โดดเด่นราวกับอุปมานิทัศน์ที่น่าเศร้า การจุดเทียนในตอนกลางวันเป็นสัญลักษณ์ของงานศพและความตายที่น่าเศร้า เขากังวล Surikov มาหลายปีจนกระทั่งเขาเชื่อมโยงกับหัวข้อการสังหารหมู่ของนักธนู ในบรรยากาศสีเทาของเช้าที่มืดมน แสงเทียนในมือที่ยังมีชีวิตอยู่นั้นสัมพันธ์กับการประหารชีวิต สภาพแวดล้อมทางสถาปัตยกรรมของ Execution Ground ใกล้ Kremlin เสนอพื้นฐานสำหรับองค์ประกอบที่มีหลายรูป และภาพของนักธนูและเทียนจำนวนมากกลายเป็นองค์ประกอบหลัก

ภาพที่น่าทึ่งเต็มไปด้วยสัญลักษณ์ต่างๆ เทียนดับคือชีวิตดับ หญิงผู้ไม่ยอมแพ้ที่อยู่เบื้องหน้ากดเทียนที่ดับแล้วของนักธนูที่ถูกประหารชีวิตไปที่ศีรษะของเธอ ข้างๆเธอ เทียนที่ริบหรี่แทบของคนที่ถูกนำไปประหารชีวิตก็ถูกโยนลงไปในโคลน ทหารที่อยู่ตรงกลางได้นำเทียนมรณะจากชายผมหงอกสีเทาแล้วเป่ามันออกไป เทียนที่เหลือยังคงเผาไหม้อย่างสม่ำเสมอและสว่างไสว

โครงเรื่องหลักของภาพและแกนอารมณ์หลักคือการต่อต้านของนักธนูต่อการปกครองแบบเผด็จการ สัญลักษณ์ที่สุดคือภาพของทหารเคราแดง มือของเขาถูกมัด ขาของเขาถูกล่ามโซ่ไว้ แต่สายตาที่ไม่อาจประนีประนอมได้ฉายแววแห่งความเกลียดชังไปทั่วพื้นที่ของภาพ ปะทะกับสายตาที่โกรธเกรี้ยวและไร้เหตุผลของปีเตอร์ ชาวต่างชาติวาดภาพทางด้านขวาในขณะที่เฝ้าดูสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างสงบ แต่แล้วพวกเขาจะอธิบายด้วยความสยองขวัญว่าผู้มีอำนาจเผด็จการของรัสเซียทำตัวเป็นเพชฌฆาตอย่างไร เปโตรเองได้ตัดหัวของกบฏห้าคนและนักบวชหนึ่งคนซึ่งให้พรแก่กบฏด้วยขวาน และประหารนักธนูมากกว่าแปดสิบคนด้วยดาบ ซาร์ยังบังคับให้โบยาร์ของเขาเข้าร่วมในการสังหารหมู่ที่โหดร้ายซึ่งไม่ทราบวิธีจัดการกับขวานและก่อให้เกิดการทรมานที่ทนไม่ได้ต่อการกระทำของพวกเขา Surikov อ่านเรื่องราวทั้งหมดนี้ในไดอารี่ของเลขาธิการ Korb สถานทูตออสเตรียผู้เห็นเหตุการณ์

แต่ไม่มีฉากนองเลือดในภาพ: ศิลปินต้องการถ่ายทอดความยิ่งใหญ่ของนาทีสุดท้ายและไม่ใช่การประหารชีวิต มีเพียงรายละเอียดเสื้อผ้าสีแดงจำนวนมาก เช่นเดียวกับภาพเงาสีแดงเข้มของวิหารขอร้อง ซึ่งตั้งตระหง่านเหนือโตโยต้าของนักธนูที่ถูกตัดสินว่ากระทำผิดและครอบครัวของพวกเขา ทำให้ผู้ชมนึกถึงเลือดที่หลั่งไหลในเช้าอันน่าสลดใจนั้น

การออกแบบสถาปัตยกรรมของผืนผ้าใบมีความสำคัญมาก หอคอยแห่ง Kremlin ยืนอยู่คนเดียวสอดคล้องกับร่างที่โดดเดี่ยวของกษัตริย์ ประการที่สอง หอคอยที่ใกล้ที่สุด รวมกลุ่มผู้สังเกตการณ์ โบยาร์ และชาวต่างชาติเป็นหนึ่งเดียว การก่อตัวของทหารซ้ำ ๆ กับแนวกำแพงเครมลิน ศิลปินจงใจย้ายอาคารทั้งหมดไปยัง Execution Ground โดยใช้เทคนิคการจัดองค์ประกอบในการนำแผนเข้ามาใกล้กันมากขึ้นและสร้างผลกระทบของผู้คนจำนวนมาก มหาวิหารยังคงดำเนินต่อไปและสวมมงกุฎฝูงชนกลุ่มนี้ แต่โดมกลางของโบสถ์แห่งการขอร้องของพระแม่มารีไม่พอดีกับพื้นที่: มันถูก "ตัด" ที่ขอบด้านบนของภาพและเป็นสัญลักษณ์ของภาพของ รัสเซีย ตัดศีรษะโดย Peter I. โดมอีก 10 โดมที่เหลือสอดคล้องกับเทียนมรณะสิบเล่มที่ปรากฎ

อันหลังไม่ได้ถูกจัดวางแบบสุ่มตามเรขาคณิตที่เข้มงวดอย่างชัดเจน ไฟสว่างสี่ดวงวางอยู่บนแนวลาดเอียงเส้นเดียวโดยเริ่มจากมุมล่างซ้าย (ในมือของชายคนหนึ่งนั่งหันหลังให้เรา) ผ่านเปลวเทียนของนักธนูเคราแดงและเคราดำไปยังมือระเบิดพลีชีพที่ยืนอยู่ ขึ้นไปกราบไหว้ประชาชน แต่ถ้าผ่านเทียนที่อยู่บนผืนผ้าใบเหนือคนอื่น ๆ ในมือของนักธนูยืนวาดเส้นตรงชี้ลง - ไปยังอันที่เผาไหม้ในโคลนแล้วเส้นนี้จะเชื่อมต่อเปลวไฟทั้งสามด้วย ผ่านแสงที่ปลิวไสวโดยทหาร ดังนั้นการข้ามที่เข้มงวดจึงปรากฏชัดราวกับบดขยี้กลุ่มกบฏที่ถึงวาระ เทียนอีกสามแท่งที่สังเกตเห็นได้น้อยกว่าซึ่งอยู่ที่พื้นหลังขององค์ประกอบ (ด้านซ้ายใต้ส่วนโค้งด้านหน้านักธนูยืนอยู่ด้านบนและด้านหลังเขาทันที) ก็ตั้งอยู่บนบรรทัดเดียวกันโดยแบ่งผ้าใบออกเป็น ครึ่ง. มันถูกข้ามไปตามเส้นตั้งฉากที่เข้มงวดโดยเส้นตรงที่ลากระหว่างแท่งเทียนบนกับแท่งที่ดับ โดยรวมแล้วมีไม้กางเขนปกติสามอันบนเกวียน ส่วนที่สามเกิดขึ้นจากจุดตัดของ "เส้นแห่งเจตจำนงและการต่อต้าน" (จากสายตาของกษัตริย์ถึงสายตาของนักธนูหนวดแดง) และอันที่เปลี่ยนจากเทียนที่ดับไปเป็นแสงที่เงียบสงบในพื้นหลัง ใต้ใบหน้าของนักธนูที่ยืนอยู่

งานทั้งหมดของ Surikov นั้นโดดเด่นด้วยความกังวลที่น่าอัศจรรย์สำหรับผู้ที่มาดูภาพวาดของเขา: "ฉันมีความคิดที่จะไม่รบกวนผู้ชมเพื่อให้ทุกอย่างสงบสุข ... " เขากล่าวเกี่ยวกับราศีธนูของเขา แม้จะมีความสยองขวัญของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่ส่งผ่าน ศิลปินพยายามพรรณนาถึงโศกนาฏกรรมของโชคชะตาของมนุษย์ให้ถูกควบคุมให้ได้มากที่สุด ไม่มีความอวดดีและการแสดงละครภายนอก ไม่มีขวานที่ยกขึ้น ยกมือขึ้นฟ้า เสื้อผ้าเปื้อนเลือด ตะแลงแกง และศีรษะที่ถูกตัดขาด มีแต่ละครเศร้าระทมชาติ คุณไม่ต้องการที่จะละสายตาจากภาพนี้ด้วยความสั่น ในทางกลับกัน เมื่อมองดูแล้ว คุณหมกมุ่นอยู่กับรายละเอียดมากขึ้นเรื่อยๆ คุณเห็นอกเห็นใจฮีโร่ของมัน เข้าใจความโหดร้ายของเวลานั้นอย่างถ่องแท้

ผ้าใบ "Morning of the Streltsy Execution" จัดแสดงในนิทรรศการการเดินทางครั้งที่เก้าในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2424 ก่อนการค้นพบ Ilya Repin เขียนถึง Pavel Tretyakov: “ภาพวาดของ Surikov สร้างความประทับใจให้กับทุกคนอย่างไม่อาจต้านทานได้ ทุกคนแสดงความเห็นเป็นเอกฉันท์พร้อมทุ่มสุดตัว ที่ที่ดีที่สุด; มันเขียนไว้บนใบหน้าของทุกคนว่าเธอคือความภาคภูมิใจของเราในงานนิทรรศการนี้... วันนี้เธอถูกจัดกรอบและวางไว้ในที่สุด... ช่างเป็นความคาดหมายว่าปีเตอร์จะไปได้ไกลแค่ไหน! ภาพมาแรง! Tretyakov ซื้อผลงานทางประวัติศาสตร์อันชาญฉลาดนี้เพื่อสะสมของเขาทันทีโดยจ่ายให้เจ้านายแปดพันรูเบิล

แต่วันที่ 1 มีนาคม พ.ศ. 2424 ถูกทำเครื่องหมายด้วยเหตุการณ์อื่นที่ก่อให้เกิดการถ่วงน้ำหนักอย่างลึกลับในหัวข้อของการแก้แค้นกลุ่มกบฏ ในวันเปิดนิทรรศการซึ่งมีภาพวาดภาพวาดการประหารชีวิตนักธนูโดยซาร์ปีเตอร์ที่ 1 ซึ่งเป็นสถานที่ตรงกลางยึดครอง Narodnaya Volya ได้กระทำการก่อการร้ายโดยปราบปรามจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2

Surikov Gor Gennady Samoilovich

V. "เช้าของการดำเนินการของ STRELETSKY"

V. "เช้าของการดำเนินการของ STRELETSKY"

เหตุการณ์ที่ Surikov วาดไว้ในภาพใหญ่ภาพแรกของเขา - "Morning of the Streltsy Execution" เป็นจุดเปลี่ยนในประวัติศาสตร์รัสเซียใหม่

ในหมู่บ้าน Preobrazhensky ในเดือนตุลาคม ค.ศ. 1698 และที่ Lobnoye Mesto พรีโอเปตรินรัสเซียผู้ดื้อรั้นซึ่งพ่ายแพ้โดยนักปฏิรูปผู้ยิ่งใหญ่กำลังจะตาย วลาดิมีร์ อิลิช เลนินเขียนเผยให้เห็นถึงแก่นแท้ของการประหารชีวิตของปีเตอร์ที่ดำเนินการในนามของอนาคตของรัสเซีย

ปีเตอร์อยู่ใน "สถานทูตอันยิ่งใหญ่" ทางตะวันตกและอาศัยอยู่ในกรุงเวียนนา เมื่อมีข่าวร้ายมาจากมอสโก: ทหารสี่นายที่ส่งหลังจากการรณรงค์ Azov ไปที่ชายแดนตะวันตกกบฏและไปมอสโกเพื่อขึ้นครองราชย์เจ้าหญิงโซเฟีย

นักธนูเหนื่อยกับการล้อม Azov อย่างหนักและยาวนาน ตื่นเต้นและไม่พอใจกับการไม่จ่ายเงินเดือนและการล่วงละเมิด ความไม่พอใจของพวกเขาถูกเอารัดเอาเปรียบอย่างชำนาญโดยกลุ่มของโบยาร์ปฏิกิริยา ซึ่งรวมกลุ่มกันรอบๆ เจ้าหญิงโซเฟีย ซึ่งในเวลานั้นเคยถูกคุมขังในคอนแวนต์โนโวเดวิชี และญาติของเธอ มิลอสลาฟสกี โซเฟียเองส่งสัญญาณให้กบฏโดยส่งจดหมาย "โอ่อ่า" ถึงนักธนูด้วยการเรียกร้องให้นำมอสโกออกจากการต่อสู้

วี. สุริคอฟ. ศึกษาเรื่อง "The Morning of the Streltsy Execution" (นักธนูผมแดงใส่หมวก) (TG)

วี. สุริคอฟ. ศึกษาเรื่อง "Morning of the Streltsy Execution" (หญิงชรานั่งอยู่บนพื้น) (TG)

โบยาร์ demagogy หลอกลวงนักธนู แต่มันจะเป็นความผิดพลาดที่จะลดความหมายทั้งหมดของการจลาจลแบบรุนแรงให้เหลือเพียงแผนการของโบยาร์

นักธนูลุกขึ้นไม่เพียงเพราะพวกเขาถูกหลอกโดยคำสัญญาอันเอื้อเฟื้อของโซเฟียและมิลอสลาฟสกี ไม่เพียงเพราะพวกเขายากจนขึ้นโดยไม่มีเงินเดือนและไม่ต้องการถูกแยกออกจากมอสโกและครอบครัวของพวกเขา ทิ้งไว้ที่ชายแดนลิทัวเนียเป็นเวลานาน . การเคลื่อนไหวที่ยืดเยื้อสะท้อนให้เห็นถึงความหวังและความปรารถนาของผู้ถูกกดขี่ ทรมาน และทนทุกข์ ซึ่งต้องทนทุกข์ทรมานกับสาเหตุความก้าวหน้าทางประวัติศาสตร์ของปีเตอร์บนบ่าของพวกเขา

ในสังคมชนชั้น ความก้าวหน้าเกิดขึ้นจากค่าใช้จ่ายของผู้ถูกกดขี่ นั่นคือตรรกะที่ไม่หยุดยั้งของประวัติศาสตร์ นั่นคือความขัดแย้งภายในขั้นพื้นฐาน ปีเตอร์นำรัสเซียไปสู่เส้นทางใหม่ที่ก้าวหน้า แต่การปฏิรูปครั้งยิ่งใหญ่ต้องแลกมาด้วยเลือดของประชาชนและการตกเป็นทาสของมวลชนที่โหดร้ายอย่างที่ไม่เคยมีใครรู้จักมาก่อน

เมื่อต่อต้านปีเตอร์และนวัตกรรมของเขา นักธนูรู้ว่าผู้คนเห็นอกเห็นใจพวกเขา และพวกเขาดึงจิตสำนึกในความถูกต้องของตนออกจากการสนับสนุนจากประชาชน

ปีเตอร์หลังจากได้รับข่าวการจลาจลได้ออกคำสั่งให้เจ้าชาย Romodanovsky ผู้ว่าการของเขาเพื่อทำลายพวกกบฏอย่างไร้ความปราณีและตัวเขาเองออกจากมอสโกทันที แต่การจลาจลถูกทำลายก่อนที่เขาจะมาถึง ในเดือนมิถุนายน ค.ศ. 1698 ใกล้กรุงเยรูซาเล็มใหม่ กองทหาร Preobrazhensky และ Semenovsky ได้พบกับนักธนูภายใต้คำสั่งของโบยาร์ Shein และนายพลกอร์ดอน Streltsy ไม่สามารถต้านทานการโจมตีของกองกำลังประจำและยอมจำนน ...

ในการ "ค้นหา" ของเชน นักธนู 136 คนถูกแขวนคอ 140 คนถูกทุบตีด้วยแส้ และประมาณ 2,000 คนถูกตัดสินให้เนรเทศไปยังเมืองต่างๆ ปีเตอร์กลับมาที่มอสโคว์ไม่พอใจกับ "การค้นหา" สั่งให้พิจารณาคดีทั้งหมดอีกครั้งและนำการสอบสวนเป็นการส่วนตัว บทบาทองค์กรของโซเฟียมีความชัดเจน กองทัพ Streltsy ถูกทำลาย โซเฟียเป็นแม่ชี การประหารชีวิตจำนวนมากเริ่มต้นขึ้น ไม่มีจัตุรัสใดในมอสโกที่ไม่มีนั่งร้านและตะแลงแกงกับนักธนูที่แขวนคอ การต่อต้านการปฏิรูป Petrine จมอยู่ในสายเลือดของนักธนู

“ Surikov รักงานศิลปะอย่างหลงใหลเขามักจะเผามันและไฟนี้อบอุ่นรอบตัวเขาทั้งอพาร์ทเมนต์ที่หนาวเย็นและห้องว่างของเขาซึ่งเกิดขึ้น: หน้าอก, เก้าอี้หักสองตัว, มักจะมีรูในที่นั่งและจานสีวางอยู่บน พื้นมีขนาดเล็กและสกปรกมากด้วยสีน้ำมันวางอยู่ในท่อผอมทันที” Repin กล่าว

ห้องหนึ่งถูกปิดกั้นด้วยผ้าใบขนาดใหญ่โดยเริ่ม "Morning of the Streltsy Execution" เพื่อจับภาพทั้งหมดได้อย่างรวดเร็ว Surikov ต้องมองเธอด้วยความสงสัยจากห้องมืดที่อยู่ใกล้เคียง

ในอพาร์ตเมนต์ที่คับแคบบนถนน Zubovsky Boulevard งานไททานิคที่หนักหน่วงและไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยดำเนินไปเกือบสามปี

แรงบันดาลใจที่ทำให้ Surikov สว่างไสวบนจัตุรัสแดงทำให้เขามีเพียงภาพภายใน เป็นเพียงความรู้สึกทั่วไปของภาพในอนาคต ในการแต่งภาพนี้ด้วยเนื้อหนังที่มีชีวิต ต้องใช้เวลาศึกษาแหล่งข้อมูลทางประวัติศาสตร์และสิ่งของในพิพิธภัณฑ์อย่างถี่ถ้วนและรอบคอบ จึงต้องใช้ภาพสเก็ตช์เบื้องต้นและภาพสเก็ตช์จากธรรมชาติหลายสิบภาพ

ศิลปินพบคำอธิบายเกี่ยวกับการประหารชีวิตนักธนูใน "Diary of a Journey to Muscovy" โดย Johann Georg Korb เลขานุการของสถานทูตซีซาร์ (ออสเตรีย) ซึ่งอยู่ในรัสเซียในปี 1698-1699

แหล่งที่มาได้รับการคัดเลือกมาอย่างดี Korb ได้รับชื่อเสียงว่าเป็นผู้สังเกตการณ์ที่รอบคอบและรอบคอบ นักประวัติศาสตร์ N. G. Ustryalov นักวิจัยที่มีชื่อเสียงแห่งยุค Petrine ชี้ให้เห็นว่า Korb เขียนด้วยความเคารพอย่างสุดซึ้งต่อ Peter ด้วยความรักในความจริง และหากเขาเข้าใจผิด นั่นเป็นเพราะบางครั้งเขาเชื่อเรื่องที่ไม่มีมูล ไม่มีความคลาดเคลื่อนอย่างใหญ่หลวงในคำอธิบายของการยิง: Korb อธิบายสิ่งที่เขาเห็นด้วยตาของเขาเองหรือรู้จากพยานโดยตรง ในการบรรยายที่ละเอียดและไม่เร่งรีบของเขา บรรยากาศของยุคนั้นถูกจับได้อย่างละเอียดอ่อน

การประหารชีวิตเริ่มขึ้นในเดือนตุลาคม ค.ศ. 1698 ในหมู่บ้าน Preobrazhensky และดำเนินต่อไปจนถึงเดือนกุมภาพันธ์ ปีหน้าบนจัตุรัสแดงในมอสโก นี่คือวิธีที่ Korb อธิบายวันแรกของการประหารชีวิต:

“ที่พักอาศัยของทหารใน Preobrazhenskoye ถูกตัดขาดโดยแม่น้ำ Yauza ที่ไหลอยู่ที่นั่น อีกด้านหนึ่ง บนเกวียนมอสโกขนาดเล็ก (ซึ่งพวกเขาเรียกว่าแท็กซี่ - sbosek) มีความผิด 100 คนรอการประหารชีวิต มีผู้กระทำผิดกี่คน มีเกวียนและทหารรักษาพระองค์มากเท่าใด ไม่มีนักบวชที่จะชี้นำผู้ถูกประณามราวกับว่าอาชญากรไม่คู่ควรกับความกตัญญูกตเวทีนี้ ทว่าทุกคนถือเทียนไขจุดไฟไว้ในมือเพื่อไม่ให้ตายโดยปราศจากแสงและไม้กางเขน การร้องไห้อย่างขมขื่นของภรรยาทำให้พวกเธอกลัวการประหารชีวิตที่ใกล้เข้ามามากขึ้น ได้ยินเสียงคร่ำครวญและเสียงร้องไห้จากทุกที่ทั่วฝูงชน แม่ร่ำไห้เพื่อลูกชายของเธอ ลูกสาวคร่ำครวญถึงชะตากรรมของพ่อของเธอ ภรรยาที่โชคร้ายก็คร่ำครวญถึงชะตากรรมของสามีของเธอ น้ำตาหยดสุดท้ายเกิดจากสายเลือดและคุณสมบัติต่างๆ และเมื่อม้าเร็วพาผู้ต้องโทษไปยังสถานที่ประหารชีวิตผู้หญิงก็ร้องไห้หนักขึ้นกลายเป็นสะอื้นและร้องไห้ ... จากที่ดินของผู้ว่าราชการ Shein นักธนูอีกหนึ่งร้อยสามสิบคนถูกฆ่าตาย ทั้งสองด้านของประตูเมืองทั้งหมด มีการสร้างตะแลงแกงสองอัน และแต่ละอันมีไว้สำหรับกบฏหกคนในวันนั้น เมื่อทุกคนถูกนำตัวออกไปยังที่ประหารและแจกจ่ายให้แต่ละตะแลงแกงหกองค์ พระราชกฤษฎีกาในกาฟตานโปแลนด์สีเขียวเสด็จมาถึงประตูเมืองซึ่งโดยพระราชกฤษฎีกาของพระบาทสมเด็จพระปรมินทรมหาภูมิพลอดุลยเดช , เอกอัครราชทูตจักรพรรดิ์ประทับในรถม้าของเขาเอง โดยมีตัวแทนจากโปแลนด์และเดนมาร์ก…

Surikov นำพล็อตเรื่องจำนวนหนึ่งจากคำอธิบายนี้ ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นส่วนหนึ่งขององค์ประกอบภาพวาดของเขา เขาย้ายที่เกิดเหตุจากหมู่บ้าน Preobrazhensky ไปยังมอสโกเท่านั้น แต่เพื่อให้เข้าใจแผนของเขา จำเป็นต้องให้คำอธิบายเกี่ยวกับการประหารชีวิตอีกวันซึ่งเกิดขึ้นที่จัตุรัสแดงแล้ว

“วันนี้จะถูกบดบังด้วยการประหารชีวิตของคนสองร้อยคนและไม่ว่าในกรณีใดควรได้รับการยอมรับว่าเป็นความโศกเศร้า อาชญากรทั้งหมดถูกตัดศีรษะ บนจตุรัสขนาดใหญ่มาก ใกล้กับเครมลินมาก เขียงวางอยู่บนสี่เหลี่ยมซึ่งผู้กระทำผิดควรจะนอนคว่ำหน้า พระบาทสมเด็จพระปรมินทรมหาภูมิพลอดุลยเดช บรมนาถบพิตร เสด็จพระราชดำเนินไปพร้อมกับอเล็กซานเดอร์ผู้หนึ่งซึ่งร่วมยินดีอย่างยิ่งกับพระองค์ และเมื่อผ่านจตุรัสที่เคราะห์ร้ายแล้ว พระองค์เสด็จเข้าไปในสถานที่ถัดจากนั้น ที่ซึ่งชายผู้ถูกประณามสามสิบคนชดใช้ความผิดฐานประพฤติชั่วของตน เจตนาโดยความตาย ในระหว่างนั้น ฝูงชนผู้เคราะห์ร้ายของผู้กระทำผิดก็เต็มพื้นที่ตามที่กล่าวไว้ข้างต้น และกษัตริย์ก็เสด็จกลับมาที่นั่น เพื่อที่ต่อหน้าพระองค์ผู้ที่ไม่ได้อยู่ด้วย ได้ตั้งครรภ์ความชั่วร้ายอย่างใหญ่หลวงในแผนการดูหมิ่นศาสนานั้น ถูกลงโทษ อาลักษณ์ยืนอยู่บนม้านั่งที่ทหารพามาอ่านประโยคที่เขียนขึ้นต่อต้านพวกกบฏในสถานที่ต่าง ๆ เพื่อที่ฝูงชนที่ยืนอยู่รอบ ๆ จะได้รู้ถึงความสำคัญของอาชญากรรมและความถูกต้องของการประหารชีวิตที่กำหนดให้เขาดีขึ้น เมื่อเขานิ่งเงียบเพชฌฆาตก็เริ่มโศกนาฏกรรม: ผู้เคราะห์ร้ายถึงคิวพวกเขาทุกคนเข้าหากันโดยไม่แสดงความเศร้าโศกหรือความสยดสยองบนใบหน้าก่อนความตายที่คุกคามพวกเขา ... หนึ่งในนั้นถูกพาไปที่ ปิดกั้นโดยภรรยาและลูก ๆ ของเขาด้วยเสียงร้องที่ดังและน่ากลัว เตรียมที่จะนอนบนเขียงแทนการอำลาครั้งสุดท้ายเขาให้ภรรยาและลูกเล็ก ๆ ที่ร้องไห้มากถุงมือและผ้าเช็ดหน้าที่เขาทิ้งไว้ อีกคนที่ควรจูบเขียงที่โชคร้ายในทางกลับกันบ่นเกี่ยวกับความตายโดยบอกว่าเขาถูกบังคับให้รับมันอย่างไร้เดียงสา สำหรับเรื่องนี้ พระราชาซึ่งอยู่ห่างจากเขาไปเพียงก้าวเดียว ตรัสตอบว่า “ตายเสียเถอะ เจ้าผู้เคราะห์ร้าย! หากคุณกลายเป็นผู้บริสุทธิ์ความผิดสำหรับเลือดของคุณจะตกอยู่กับฉัน” ... ในตอนท้ายของการสังหารหมู่ พระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัวทรงยินดีรับประทานอาหารร่วมกับนายพลกอร์ดอน กษัตริย์ไม่มีอารมณ์ร่าเริงเลย แต่ตรงกันข้าม กลับบ่นอย่างขมขื่นเกี่ยวกับความดื้อรั้นและความดื้อรั้นของผู้กระทำผิด เขาบอกนายพลกอร์ดอนและขุนนางมอสโกอย่างขุ่นเคืองว่านักโทษคนหนึ่งแสดงความเฉลียวฉลาดว่าเตรียมที่จะนอนลงบนเขียงเขากล้าหันไปหาซาร์ซึ่งอาจยืนใกล้มากด้วยคำพูดต่อไปนี้ : “ถอยออกไปครับนาย ฉันควรนอนที่นี่”

ในข้อนี้ Surikov ไม่พบแรงจูงใจในการวางแผนสำหรับภาพในอนาคตอีกต่อไป แต่มีบางสิ่งที่สำคัญกว่านั้น: มีการอธิบายบรรยากาศทางศีลธรรมของการประหารชีวิตที่นี่และแสดงตัวละครของตัวละคร หน้าไดอารี่ของชาวต่างชาติที่มาเยือนสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนทั้งความกล้าหาญที่ไม่สั่นคลอนของนักธนูและความขมขื่นของการลงโทษเปโตร

Vasily Ivanovich เล่าในภายหลังว่าเขาคุ้นเคยกับธีมของเขามากเพียงใด และความคิดอย่างไม่ลดละเกี่ยวกับวันนองเลือดที่เขาตัดสินใจจะพรรณนา:

“เมื่อฉันเขียนนักธนู ฉันเห็นฝันร้าย ทุกคืนฉันเห็นการประหารชีวิตในความฝัน มีกลิ่นเหมือนเลือดอยู่รอบตัว ฉันกลัวตอนกลางคืน ตื่นขึ้นและชื่นชมยินดี ดูรูปนั่นสิ. ขอบคุณพระเจ้าไม่มีเรื่องสยองขวัญเช่นนั้น ทั้งหมดที่ฉันคิดคือไม่รบกวนผู้ดู ให้มีความสงบสุขในทุกสิ่ง ทุกคนกลัวว่าฉันจะทำให้ผู้ชมรู้สึกไม่สบายใจ ตัวฉันเองศักดิ์สิทธิ์ แต่คนอื่น ... ฉันไม่มีเลือดในภาพและการประหารชีวิตยังไม่เริ่ม และฉันก็ประสบกับสิ่งเหล่านี้ทั้งเลือดและการประหารชีวิตในตัวเอง”

ในปีเดียวกันนั้น Repin ทำงานเกี่ยวกับภาพวาด "เจ้าหญิงโซเฟีย" และปฏิบัติตามคำแนะนำของแหล่งประวัติศาสตร์อย่างถูกต้องเป็นรูปร่างนักธนูที่แขวนคออยู่นอกหน้าต่างห้องขังของเจ้าหญิง

ในแผนของ Repin ตัวเลขนี้จำเป็น: ภาพแห่งความตายทำให้บรรยากาศที่น่าสลดใจหนาขึ้นซึ่งภาพประวัติศาสตร์ที่เขาคิดขึ้นได้เกิดขึ้น สำหรับ Surikov สิ่งนี้กลับกลายเป็นว่าเป็นไปไม่ได้

Surikov บอก Voloshin:

“ ฉันจำได้ว่า “Streltsov” ฉันเกือบจะเสร็จแล้ว Ilya Efimovich Repin เข้ามาดูและพูดว่า: “ทำไมคุณไม่มีคนถูกประหารชีวิตเพียงคนเดียว? อย่างน้อยคุณจะแขวนที่นี่บนตะแลงแกง บนระนาบขวา

เมื่อเขาจากไป ฉันก็อยากจะลอง ฉันรู้ว่ามันเป็นไปไม่ได้ แต่ฉันอยากรู้ว่าจะเกิดอะไรขึ้น ฉันวาดรูปนักธนูที่แขวนคอด้วยชอล์ค ทันใดนั้นพี่เลี้ยงก็เข้ามาในห้อง - เมื่อเธอเห็นเธอก็ทรุดตัวลงโดยไม่มีความรู้สึก

แม้แต่ในวันนั้น Pavel Mikhailovich Tretyakov ก็หยุดโดย: "คุณเป็นอะไร ต้องการทำให้ภาพรวมเสียไป" - ใช่ฉันว่าฉันขายวิญญาณอย่างนั้น! เป็นไปได้ไหม”

Surikov ปฏิเสธที่จะพรรณนาถึงการประหารชีวิต ไม่เพียงเพราะเขาถูกขับไล่โดยสรีรวิทยาที่หยาบของความทุกข์ทรมานและกระแสเลือดที่หลั่งไหลบนจัตุรัสแดง ("ทุกคนกลัวว่าฉันจะปลุกความรู้สึกที่ไม่พึงประสงค์ในตัวผู้ชม") ศิลปินยังมีรากฐานที่ลึกกว่า

เอฟเฟกต์อันน่าทึ่งที่สร้างขึ้นจากภาพแห่งการทรมานและความตายอาจทำให้ผู้ชมตกใจ แต่ในขณะเดียวกันก็ลดเนื้อเรื่องของภาพให้เป็นตอนส่วนตัวจากประวัติศาสตร์การจลาจลของ Streltsy อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ และศิลปินต้องการที่จะจดจ่ออยู่กับสาระสำคัญของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่เขาเลือกในช่วงเวลาเดียว - เพื่อแสดงโศกนาฏกรรมระดับชาติ ไม่ได้แสดงให้เห็นถึงการประหารชีวิต แต่เป็นเพียงความคาดหวังเท่านั้น Surikov สามารถแสดงมวลที่แข็งแรงและ Peter เองในความบริบูรณ์ของจิตวิญญาณและ ความแข็งแรงของร่างกายเพื่อเผยให้เห็นความงามทางจิตวิญญาณอันสูงส่งของชาวรัสเซียแก่ผู้ชม

"เช้าของการประหารชีวิต Streltsy": มีคนเรียกพวกเขาได้ดี ฉันต้องการถ่ายทอดความเคร่งขรึมในนาทีสุดท้าย แต่ไม่ใช่การประหารชีวิตเลย” ศิลปินกล่าวในภายหลัง

เมื่อมีประสบการณ์อย่างลึกซึ้งในหัวข้อของเขา จิตใจก็กลายเป็นผู้เข้าร่วมในละครประวัติศาสตร์ Surikov จัดระเบียบเนื้อหาที่รวบรวมจากแหล่งประวัติศาสตร์ในแบบของเขาเอง

ในภาพ ลวดลายที่แยกจากกันจะรวมกันเป็นภาพเดียว โดยเลือกจากสถานที่ต่างๆ ในไดอารี่ของ Korb และทั้งหมดนี้อยู่ภายใต้อารมณ์ทางวิญญาณทั่วไปอย่างหนึ่ง นั่นคือ ความเคร่งขรึมในนาทีสุดท้าย

เป็นการจัดเรียงวัสดุใหม่อย่างสร้างสรรค์อย่างแท้จริง ความรู้สึกที่ศิลปินทุ่มเทให้กับภาพนั้นเติมเต็มภาพประวัติศาสตร์ด้วยลมหายใจแห่งชีวิตจริง

“ในภาพประวัติศาสตร์ ไม่จำเป็นว่าจะต้องเป็นอย่างนั้นทั้งหมด แต่มีความเป็นไปได้ที่มันควรจะคล้ายคลึงกัน ประเด็นก็คือ ภาพประวัติศาสตร์- การคาดเดา หากสังเกตเฉพาะจิตวิญญาณของเวลาเท่านั้น คุณสามารถทำผิดพลาดในรายละเอียดได้ และเมื่อทุกอย่างชี้ไปที่จุดมันก็น่าขยะแขยง” Surikov เองกล่าว

การดำเนินการในภาพยนตร์เรื่อง "Morning of the Streltsy Execution" เกิดขึ้นที่จัตุรัสแดง โดยมีฉากหลังเป็นหอคอยเครมลินและมหาวิหารเซนต์เบซิล เมื่อมองจากภาพก็ดูจะเต็มไปด้วยฝูงชนนับไม่ถ้วน ชาวบ้านเป็นห่วง “เหมือนเสียงน้ำหลาก” อย่างที่ศิลปินชอบพูด แต่ทว่าท่าโพส เสื้อผ้า และตัวละครอันหลากหลายที่ไร้ขอบเขตทั้งหมดถูกนำมาสู่ความเป็นหนึ่งเดียวอันน่าทึ่ง สู่ความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันที่ไม่ละลายน้ำและกลมกลืนกัน ฝูงชน Surikov ใช้ชีวิตร่วมกัน ส่วนประกอบทั้งหมดเชื่อมต่อถึงกัน เช่นเดียวกับสิ่งมีชีวิต และในขณะเดียวกัน ใบหน้าแต่ละหน้าก็มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ตัวละครแต่ละตัวมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและมีความคิดที่ลึกซึ้ง

ในภาพสเก็ตช์ดินสอที่ศิลปินทำขึ้นบนแผ่นโน้ตเพลงสำหรับกีตาร์แล้ว ความไม่ชอบมาพากลของภาพที่คิดออกมานั้นโดดเด่นอย่างชัดเจน: ไม่มี "ฮีโร่" ที่แยกจากกันซึ่งภาพจะสื่อถึงความหมายของงาน เป็นตัวเป็นตน ในภาพคือปีเตอร์ มีนักธนูประเภทหนึ่งที่รับภาระทางความหมายที่มากเป็นพิเศษ แต่พวกมันไม่ได้ถูกแยกออกจากฝูงชน พวกเขาไม่ได้ต่อต้านมัน เนื้อหาของ "The Morning of the Archery Execution" เปิดเผยเฉพาะในการกระทำของมวลชน ฮีโร่ของภาพกลายเป็นผู้คนและธีมของมันคือโศกนาฏกรรมของประชาชน

ความเข้าใจในประวัติศาสตร์ในฐานะการเคลื่อนไหวของมวลชนเป็นคำใหม่ที่ยิ่งใหญ่ที่ทำเครื่องหมายงานของ Surikov ในการวาดภาพประวัติศาสตร์ ฉากประวัติศาสตร์จำนวนมากถูกวาดโดย Bryullov ภาพลักษณ์ของฝูงชนมีบทบาทสำคัญในแนวคิดเรื่อง "The Appearance of Christ to the People" ของ Ivanov แต่มีเพียง Surikov เท่านั้นที่ทำให้ความคิดของบรรพบุรุษผู้ยิ่งใหญ่ของเขายุติลง

Surikov ถือว่าตัวละครประจำชาติเป็นกุญแจสำคัญในการตีความชีวิตทางประวัติศาสตร์ของผู้คนให้ถูกต้อง เพื่อเปิดเผยตัวละครนี้เพื่อช่วยให้ผู้ชมมองเข้าไปในโลกฝ่ายวิญญาณของคนรัสเซียธรรมดา - ศิลปินเห็นเป้าหมายที่คล้ายกันต่อหน้าเขาขณะทำงานใน "The Morning of the Streltsy Execution"

ดังนั้นความหลากหลายที่ไม่สิ้นสุดของประเภทพื้นบ้านในภาพและในเวลาเดียวกันความสัมพันธ์ภายในของพวกเขา พวกเขาทั้งหมดคล้ายกันและไม่เหมือนกัน

ราศีธนูตื้นตันกับ "ความเคร่งขรึมในนาทีสุดท้าย" ความแข็งแกร่งทางจิตวิญญาณของนักธนูไม่แตกสลาย พวกเขาทุกคนต้องเผชิญกับความตายโดยไม่ต้องกลัว แต่ความรู้สึกเดียวหักเหในพวกเขาในรูปแบบต่างๆ

นักธนูผมสีแดงสวมหมวกสีแดง บีบเทียนที่กำลังลุกไหม้อย่างเกรี้ยวกราด เงยหน้าขึ้นมอง เต็มไปด้วยความเกลียดชังที่ไม่ย่อท้อ และอย่างที่เป็นอยู่ เขาโยนการท้าทายอย่างเงียบ ๆ ให้กับผู้ชนะ เขาอาจจะพูดกับเปโตรว่า “หลีกไปครับท่าน ฉันควรนอนที่นี่!” นักธนูชายเคราดำสูงอายุอีกคนสวมชุดคาฟตันสีแดงพาดบ่า ดูเหมือนจะไม่สังเกตเห็นสิ่งรอบตัวเลย เขาจมดิ่งลึกลงไปในความคิดสุดท้ายของเขา นอกจากนี้ เกือบตรงกลางภาพ ชายชราผมหงอกในเสื้อเชิ้ตสีขาว สงบสง่าอย่างสง่างาม รอความตายอย่างกล้าหาญ พบพลังในตัวเองเพื่อปลอบโยนลูกๆ ที่กำลังร้องไห้ของเขา ถัดจากเขา หนึ่งในนักธนูที่งอ ดูเหมือนจะอ่อนแอจากการถูกทรมาน ยืนอยู่บนเกวียนและมอบคันธนูสุดท้ายให้กับผู้คน เขาหันหลังให้กับกษัตริย์และขอการให้อภัยไม่ใช่จากเปโตร แต่จากประชาชน

ความแน่วแน่และความกล้าหาญของนักธนูนั้นตรงกันข้ามกับความเศร้าโศกที่ไร้การควบคุมของลูกๆ และภรรยาของนักธนู ดูเหมือนว่า Surikov ได้หมดขอบเขตของความรู้สึกทั้งหมดที่นี่ จากการระเบิดความสิ้นหวังอย่างรุนแรงไปจนถึงความเศร้าโศกที่สิ้นหวังอย่างเงียบ ๆ ความกลัวที่ไร้เดียงสาบิดเบือนใบหน้าของเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ที่หลงทางในฝูงชน นักธนูที่แยกจากสามีของเธอสะอื้นไห้อย่างควบคุมไม่ได้ ในความสิ้นหวังเป็นใบ้หญิงชราที่ชราภาพทรุดตัวลงกับพื้นเห็นลูกชายของเธอ ...

ร่างของทหาร Preobrazhensky ผู้ดำเนินการตามเจตจำนงของ Peter ผสมผสานกับฝูงชนที่แข็งแรง ในการจำแนกลักษณะอักขระเหล่านี้โดยพื้นฐานแล้วเป็นรอง Surikov ได้แสดงความเข้าใจทางจิตวิทยาเป็นพิเศษ

ทหารใกล้ชิดกับนักธนูทางวิญญาณ พวกเขาเป็นตัวแทนของคนรัสเซียธรรมดาๆ แต่ในขณะเดียวกันก็ดูเหมือนเป็นตัวแทน รัสเซียใหม่ซึ่งเข้ามาแทนที่ยุคก่อนเพทรินของรัสเซีย พวกเขานำนักธนูที่ถูกประณามไปสู่การประหารชีวิตโดยไม่ลังเลใจ แต่การปฏิบัติต่อพวกกบฏนั้นไม่มีอะไรเป็นปรปักษ์ เด็ก Preobrazhensky ยืนอยู่ใกล้นักธนูเคราดำมองมาที่เขาด้วยความรู้สึกสงสารที่ซ่อนอยู่ ทหารที่นำนักธนูไปที่ตะแลงแกงโอบแขนของเขาไว้และพยุงเขาไว้ราวกับเป็นพี่น้องกัน Surikov รู้สึกจริงจังและแสดงทัศนคติที่ซับซ้อนและไม่ชัดเจนของทหารต่อการประหารชีวิตอย่างต่อเนื่อง

ทางด้านขวาของภาพคือปีเตอร์กับบริวารของเขา

ในราชสำนักไม่มีใครได้รับการแสดงออกและความแข็งแกร่งของตัวละครที่ทำเครื่องหมายภาพของนักธนู - ความสนใจและความเห็นอกเห็นใจของศิลปินไม่ได้อยู่ที่นี่

ในเบื้องหน้า โบยาร์ที่มีเคราสีเทาในชุดสีแดงดูเฉยเมยต่อหน้าเขา เหมือนกับพยานที่ไม่แยแส ข้างหลังเขาเป็นกลุ่มของชาวต่างชาติ โดยหนึ่งในนั้นกำลังมองดูฝูงชนอย่างเข้มข้นและรอบคอบ นักวิจารณ์คาดเดาภาพเหมือนในจินตนาการของ Korb ผู้เขียน Journey to Muscovy นอกจากนี้ ผู้หญิงบางคนมองออกไปนอกหน้าต่างรถม้า แต่ถัดจากตัวละครรองเหล่านี้ ร่างของปีเตอร์ถูกเน้นอย่างชัดเจน

ใบหน้าของปีเตอร์ด้วยท่าทางที่โกรธจัดและแน่วแน่ของเขาแสดงถึงความมั่นใจที่ไม่สั่นคลอน ร่างกายทั้งหมดของเขาตึงเครียดและใจร้อน ทุกคนรู้สึกถึงความแข็งแกร่งภายในอย่างมาก เช่นเดียวกับคู่ต่อสู้ของเขา ปีเตอร์เชื่อในความถูกต้องของเขาอย่างหลงใหล และลงโทษนักธนูที่ดื้อรั้น มองว่าพวกเขาไม่ใช่ศัตรูส่วนตัว แต่ในฐานะศัตรูของรัฐ ผู้ทำลายอนาคตของรัสเซีย

พระองค์​ผู้​เดียว​ต่อ​ต้าน​ฝูง​ชน​ที่​กล้า​หาญ​ทั้ง​หมด และ​รูป​ลักษณ์​ของ​เขา​ก็​มี​นัย​สำคัญ​ทาง​อุดมการณ์​พอ ๆ กับ​ภาพ​รวม​ของ​มวลชน. ในการตีความของ Surikov ปีเตอร์ยังเป็นตัวแทนของผู้คนและผู้ถือคุณลักษณะประจำชาติเช่นนักธนู

นี่คือที่ที่ความหมายของโศกนาฏกรรมพื้นบ้านที่รวบรวมไว้ใน "Morning of the Streltsy Execution" ถูกเปิดเผย: รัสเซียกำลังต่อสู้กับรัสเซียและแต่ละฝ่ายต่างก็ตระหนักดีถึงความถูกต้องของสาเหตุ Streltsy ตอบโต้ด้วยการกบฏต่อการกดขี่ของประชาชน Peter ปกป้องอนาคตของรัสเซียซึ่งตัวเขาเองนำไปสู่เส้นทางใหม่

บันทึกของ Korb ทำให้ Surikov เป็นเพียงจุดเริ่มต้นสำหรับการทำให้แผนของเขาเป็นจริง แหล่งที่มาหลักของภาพของ Surikov คือชีวิตจริง

“เมื่อฉันตั้งครรภ์” Surikov บอกกับ Voloshin “ใบหน้าทั้งหมดของฉันปรากฏขึ้นพร้อมกัน และระบายสีไปพร้อมกับองค์ประกอบ ท้ายที่สุดฉันใช้ชีวิตจากผืนผ้าใบ: ทุกอย่างเกิดขึ้นจากมัน จำไว้ว่าฉันมีนักธนูที่มีเคราสีดำ - นี่คือ ... Stepan Fedorovich Torgoshin น้องชายของแม่ฉัน และผู้หญิง - คุณรู้ไหม ฉันและญาติของฉันมีหญิงชรา Sarafannitsy แม้ว่าคอสแซค และชายชราใน "ราศีธนู" เป็นผู้ถูกเนรเทศอายุประมาณเจ็ดสิบปี ฉันจำได้ว่าเดิน แบกกระเป๋า แกว่งไกวจากความอ่อนแอ - และคำนับผู้คน

ประวัติศาสตร์นิยมของแท้ ลักษณะเฉพาะอย่างลึกซึ้งของ Surikov ไม่มีที่ไหนปรากฏชัดเท่าในความสามารถนี้ในการมองอดีตในปัจจุบัน ซึ่งเป็นภาพประวัติศาสตร์ในโลกแห่งความเป็นจริงสมัยใหม่ Surikov ไม่ได้ปรับปรุงอดีตให้ทันสมัยโดยถ่ายทอดคุณสมบัติของปัจจุบันเข้าไป แต่ด้วยการเลือกอย่างระมัดระวังและแม่นยำเขาเผยให้เห็นสิ่งที่เป็นแบบอย่างมากที่สุดและดังนั้นจึงเป็นสัญญาณที่ทำงานได้และต่อเนื่องที่สุดของตัวละครประจำชาติที่อาศัยและแสดงออกในอดีตอันไกลโพ้น , อยู่และแสดงออกในวันนี้.

ภาพที่ศิลปินพบบางครั้งต้องผ่านการประมวลผลหลายขั้นตอนติดต่อกัน และทุกอย่างที่บังเอิญและไม่มีนัยสำคัญหายไป และเน้นย้ำถึงคุณลักษณะหลักที่กำหนดของตัวละครอย่างต่อเนื่อง

ภาพสเก็ตช์ได้รับการเก็บรักษาไว้โดยที่ Surikov มองหานักธนูเคราแดงประเภทหนึ่ง

Repin เล่าถึงจุดเริ่มต้นของการค้นหา: “ด้วยความประหลาดใจกับความคล้ายคลึงกันของนักธนูคนหนึ่งที่เขาร่างไว้ นั่งอยู่ในเกวียนที่มีเทียนไขในมือของเขา ฉันชักชวน Surikov ให้ไปกับฉันที่สุสาน Vagankovskoye ที่ซึ่งผู้ฝังศพคนหนึ่งอยู่ ประเภทปาฏิหาริย์ Surikov ไม่ผิดหวัง: Kuzma โพสท่าให้เขาเป็นเวลานานและ Surikov ด้วยชื่อ Kuzma แม้ในเวลาต่อมาก็สว่างขึ้นด้วยความรู้สึกจากดวงตาสีเทาจมูกเหมือนว่าวและหน้าผากเอนกาย

Surikov เองก็พูดถึงสิ่งนี้กับ Kuzma ด้วย:“ นักธนูผมแดงเป็นคนขุดหลุมฝังศพฉันเห็นเขาในสุสาน ฉันบอกเขาว่า: "ไปหาฉันกันเถอะ" เขากำลังจะวางเท้าลงบนเลื่อนและสหายของเขาก็เริ่มหัวเราะ เขาพูดว่า "ฉันไม่ต้องการ" และโดยธรรมชาติแล้วเช่นชาวราศีธนู ดวงตาที่ลึกล้ำทำให้ฉันตกใจ ชั่วร้ายประเภทกบฏ ชื่อว่าคุซมา โอกาส: ผู้จับและสัตว์ร้ายวิ่งหนี เกลี้ยกล่อมเขาอย่างแรง เขาในขณะที่เขาโพสถาม: “อะไรนะ พวกเขาจะตัดหัวฉันหรืออะไร” และความรู้สึกละเอียดอ่อนหยุดฉันไม่ให้บอกคนที่ฉันเขียนว่าฉันกำลังเขียนการประหารชีวิต

ในภาพสเก็ตช์แรกที่จัดทำโดย Surikov จาก Kuzma คุณลักษณะของเขายังคงมีความคล้ายคลึงกับการปรากฏตัวของกบฏที่ไร้ความปราณีและหลงใหลซึ่งเราเห็นในภาพเล็กน้อย ตรงหน้าเราคือใบหน้าที่มีลักษณะเฉพาะ เข้มแข็งเอาแต่ใจ แต่สงบ โดดเด่นเฉพาะด้วยความคล้ายคลึงกับโปรไฟล์ ซึ่งวาดโดยสังเขปสั้น ๆ ในภาพร่างครั้งแรกของ The Morning of the Streltsy Execution นั่นคือก่อนการประชุมของ Surikov กับผู้ขุดหลุมฝังศพ Kuzma ในภาพร่างที่ตามมา ศิลปินดังเช่นที่เคยเป็นมา กระตุ้นให้เกิดความรู้สึกนึกคิดที่ครั้งหนึ่งเคยเคลื่อนไหวให้กับนักธนูผู้ดื้อรั้น ลายเส้นของภาพเงานั้นคมชัดขึ้น รอยย่นลึกขึ้น การแสดงอารมณ์จะตึงเครียดมากขึ้น แววตาโกรธจัดจะส่องประกายในดวงตาที่จมลง - และผ่านคุณสมบัติของผู้ขุดหลุมฝังศพ ภาพของกบฏมอสโกผู้ไม่ย่อท้อและหลงใหลได้เข้ามามากขึ้นเรื่อยๆ อย่างชัดเจน

บุคคลอื่นที่รับใช้ Surikov ในลักษณะเดียวกันก็ถูกทำใหม่เช่นกัน ในการศึกษาภาพเหมือนของนักธนูเคราดำ - Stepan Fedorovich Torgoshin - คุณลักษณะของชีวิตประจำวันยังไม่ได้รับการแก้ไข เฉพาะในภาพเท่านั้นที่เขาเปลี่ยนรูปและแต่งบทกวี

"การศึกษาหญิงชราที่นั่งอยู่" ยังคงมีร่องรอยของการคัดลอกแบบจำลองโดยตรง และภาพของนักธนูเฒ่าในภาพ ในแง่ของพลังของการสรุปและกวีนิพนธ์ สะท้อนภาพของมหากาพย์พื้นบ้าน

เนื้อหาเชิงอุดมคติเชิงลึกของ "The Morning of the Streltsy Execution" นำไปสู่รูปแบบศิลปะแบบองค์รวมและสมบูรณ์แบบ

Surikov กล่าวว่าความคิดของการวาดภาพเกิดขึ้นในใจของเขาพร้อมกับรูปแบบและความคิดนั้นแยกออกจากภาพ เมื่อเขาตั้งครรภ์ The Morning of the Streltsy Execution ต่อหน้าเขาในคำพูดของเขา "ใบหน้าทั้งหมดปรากฏขึ้นพร้อมกัน และระบายสีควบคู่ไปกับองค์ประกอบ แต่เช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นเมื่อแก้ไขแนวคิดเชิงอุดมคติ แรงบันดาลใจเบื้องต้นให้ศิลปินเพียงโครงร่างทั่วไปของงานที่ต้องทำบนผืนผ้าใบเท่านั้น

“สิ่งสำคัญสำหรับฉันคือการจัดองค์ประกอบ” Surikov กล่าว “มีกฎหมายที่แน่วแน่และไม่หยุดยั้งบางอย่างที่สามารถคาดเดาได้ด้วยสัญชาตญาณเท่านั้น แต่ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้จนทุกนิ้วที่เพิ่มหรือลบของผืนผ้าใบหรือจุดตั้งค่าพิเศษจะเปลี่ยนองค์ประกอบทั้งหมดในครั้งเดียว”

Surikov บรรลุความสามัคคีและความสมบูรณ์ของจังหวะของทั้งหมดโดยไม่เคยประนีประนอมความเป็นธรรมชาติและการแสดงออกของการจัดกลุ่มของตัวเลขและโครงสร้างของแบบฟอร์ม องค์ประกอบของเขาไม่ได้ขึ้นอยู่กับแผนการตายที่เกิดขึ้นทันทีและสำหรับทั้งหมด แต่จากการสังเกตธรรมชาติอย่างกระตือรือร้น ไม่น่าแปลกใจที่เขาศึกษาอย่างรอบคอบว่า "ผู้คนจับกลุ่มกันตามท้องถนนอย่างไร" ในชีวิตเขาได้เปิดเผยกฎแห่งการสร้างที่กลมกลืนและครบถ้วน

ฉากแอ็คชั่นในภาพปิดด้วยภาพกำแพงเครมลินและมหาวิหารเซนต์เบซิล

ในร่างดินสอแรกขององค์ประกอบในอนาคตแล้ว ภาพเงาของมหาวิหารได้รับการสรุปแล้ว พยานที่เป็นใบ้ถึงอดีต ซึ่งเป็นอนุสาวรีย์ที่โดดเด่นของสถาปัตยกรรมรัสเซียโบราณ ซึ่งเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดในจิตใจของ Surikov กับ "Morning of the Streltsy Execution" ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อการตัดสินใจทางศิลปะของภาพ

ในองค์ประกอบ "Morning of the Archery Execution" มีการโต้ตอบที่ซ่อนอยู่กับสถาปัตยกรรมของ St. Basil the Blessed ฝูงชนในภาพรวมกันเป็นหนึ่งด้วยจังหวะที่วัดได้กว้างแบบเดียวกับที่เชื่อมระหว่างเสาและโดมของวิหารรัสเซียโบราณ ลักษณะเฉพาะมหาวิหารเป็นแบบที่ไม่สมมาตรและการผสมผสานที่แปลกประหลาดของรูปแบบสถาปัตยกรรมและไม้ประดับต่างๆ นำมาซึ่งความสามัคคีที่มั่นคงและกลมกลืนกัน Surikov จับภาพความสามัคคีนี้ได้อย่างเหมาะเจาะในความหลากหลาย และสร้างมันขึ้นมาใหม่ในรูปของฝูงชนที่คลั่งไคล้

ที่ชัดเจนยิ่งขึ้นไปอีกคืออิทธิพลของมหาวิหารเซนต์เบซิลที่มีต่อระบบสีของ "Morning of the Streltsy Execution" ในการระบายสีของมหาวิหารด้วยโทนสีเขียว-น้ำเงิน ขาวและแดงที่เข้มข้น คีย์สีของทั้งภาพจะได้รับตามที่เป็นอยู่ โทนเสียงเดียวกันในเสียงที่เข้มข้นกว่าเท่านั้นที่ส่งผ่านองค์ประกอบทั้งหมด

Surikov มุ่งมั่นเพื่อความเป็นธรรมชาติและความกลมกลืนของสีที่สมจริง การผสมผสานของสีต่างๆ ในภาพวาดของเขาสื่อถึงความรู้สึกของเช้าวันที่มืดมนและชื้นในเดือนตุลาคมอย่างแท้จริง ในความนิ่งเฉย อากาศฤดูใบไม้ร่วงเฉดสีและการเปลี่ยนสีทั้งหมดมีความโดดเด่นเป็นพิเศษ สีใน Surikov กลายเป็นผู้ถือลักษณะของความรู้สึก ตัวศิลปินเองชี้ให้เห็นว่าบทบาทสำคัญในโทนสีนั้นเล่นโดยเอฟเฟกต์ที่เขาเคยสังเกตเห็นจากการรวมแสงกลางวันเข้ากับเทียนที่ลุกเป็นไฟโดยโยนปฏิกิริยาตอบสนองบนผืนผ้าใบสีขาว จุดเทียนในมือของนักธนูที่สวมเสื้อเชิ้ตสีขาวตามแผนของ Surikov ควรจะสร้างความรู้สึกพิเศษและรบกวนที่ทำเครื่องหมายความเคร่งขรึมของนาทีสุดท้าย ความรู้สึกนี้ได้รับการปรับปรุงด้วยคอนทราสต์ของสีขาวกับสีแดงที่ส่องผ่านทั่วทั้งภาพ

“และส่วนโค้งเป็นเกวียนสำหรับ Streltsy” ฉันเขียนเกี่ยวกับตลาด คุณเขียนและคิด - นี่คือสิ่งที่สำคัญที่สุดในภาพรวม” ซูริคอฟกล่าว

ไม่ควรใช้คำเหล่านี้อย่างแท้จริง: "สิ่งสำคัญที่สุด" สำหรับ Surikov ไม่ใช่รายละเอียดการตกแต่ง แต่เขารู้สึกอย่างเฉียบขาดและ - คนแรกในหมู่ศิลปินรัสเซีย - เปิดเผยในภาพของเขาถึงความเชื่อมโยงที่แยกไม่ออกระหว่างตัวละครรัสเซียกับศิลปะพื้นบ้านของชาติ ดังนั้นภาพเงาของนักธนูที่โค้งคำนับอำลาจึงคล้ายคลึงกัน ตามที่ระบุไว้โดยนักวิจารณ์ศิลปะโซเวียต A. M. Kuznetsov ไอคอนรัสเซียโบราณจาก "ยศ" Surikov นำเสนอโลกทั้งใบของความงามของรัสเซียซึ่งพัฒนาขึ้นในศิลปะพื้นบ้านใน Morning of the Streltsy โดยแสดงภาพเครื่องประดับของนักบุญ Basil the Blessed ซุ้มทาสี ผ้าคลุมไหล่ปักและชุดสตรีที่มีลวดลาย

ในวันลอบสังหารซาร์ 1 มีนาคม พ.ศ. 2424 นิทรรศการการเดินทางทรงเครื่องเปิดขึ้นซึ่งเป็นครั้งแรกที่ "Morning of the Streltsy Execution" ปรากฏตัวต่อหน้าผู้ชมซึ่งเป็นภาพที่วีรบุรุษคือผู้คน

Repin เขียนถึง Surikov: “Vasily Ivanovich! ภาพสร้างความประทับใจอย่างมากให้กับเกือบทุกคน ภาพวาดถูกวิพากษ์วิจารณ์และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Kuzya ถูกโจมตีพรรควิชาการที่มีหมัดนั้นกระตือรือร้นที่สุด: พวกเขาบอกว่าในวันอาทิตย์ Zhuravlev ทำหน้าบูดบึ้งอย่างไม่เหมาะสมฉันไม่เห็นมัน Chistyakov สรรเสริญ ใช่ คนดีทุกคนประทับใจกับภาพ มันถูกเขียนใน Novoye Vremya เมื่อวันที่ 1 มีนาคมในคำสั่งเมื่อวันที่ 1 มีนาคม แล้วเหตุการณ์ก็เกิดขึ้นหลังจากนั้นยังไม่มีเวลาถ่ายรูป ... "

ความน่าสนใจของ “พรรควิชาการ” ก็พบคำตอบในสื่อเช่นกัน บทวิจารณ์ปรากฏในหนังสือพิมพ์ปฏิกิริยาฉบับหนึ่งซึ่งวาง "The Morning of the Streltsy "Execution" ไว้ต่ำกว่าสามัญทั่วไป แต่โดยทั่วไปแล้ว การวิจารณ์มีปฏิกิริยาต่อ Surikov ค่อนข้างเห็นอกเห็นใจ ภาพดังกล่าวได้รับการยกย่อง - อย่างไรก็ตามมีการจองจำนวนมาก “... แผนการอันล้ำลึกไม่ได้สำเร็จอย่างสมบูรณ์เนื่องจากมุมมองที่อ่อนแอซึ่งเต็มไปด้วยตัวเลข แต่รายละเอียดของภาพนั้นมีประโยชน์อย่างยิ่ง” Russkiye Vedomosti เขียนไว้

สิ่งที่เกิดขึ้นต่อไปมักเกิดขึ้นซ้ำๆ กับภาพวาดของ Surikov: ในการชมการวิพากษ์วิจารณ์อย่างไม่ลดละ ทำให้เกิดความเข้าใจผิดโดยสมบูรณ์เกี่ยวกับความคิดริเริ่มของศิลปิน นวัตกรรมและอุดมการณ์ที่ลึกซึ้ง Surikov ไม่ได้ขึ้นอยู่กับการวิพากษ์วิจารณ์สมัยใหม่

นักวิจารณ์ V.V. Stasov เป็นนักสู้ที่กระตือรือร้นในศิลปะแห่งชาติของรัสเซีย ซึ่งมักจะสังเกตทุกอย่างที่เป็นต้นฉบับและมีพรสวรรค์ในศิลปะร่วมสมัยด้วยความอ่อนไหวอย่างมาก คราวนี้เลือกที่จะละเว้นจากการทบทวน The Morning of the Streltsy Execution Repin เขียนถึงเขาหลังจากเปิดนิทรรศการได้ไม่นาน: “ฉันยังไม่เข้าใจสิ่งหนึ่ง แล้วภาพวาดของ Surikov เรื่อง “The Execution of Streltsy” ไม่ได้ทำให้คุณเจ็บปวดได้อย่างไร และในจดหมายฉบับต่อไป เขากลับมาที่สิ่งเดิมอีกครั้ง: “ที่สำคัญที่สุด ฉันโกรธคุณที่ปล่อยให้ Surikov ผ่านไป มันเกิดขึ้นได้อย่างไร? หลังจากชมเชยมาคอฟสกายา (คู่ควรกับสุภาพบุรุษผู้กล้าหาญ) ทันใดนั้นช้างตัวนี้ก็เงียบไป !!! ฉันไม่เข้าใจ - มันทำให้ฉันผิดหวังอย่างมาก”

Surikov ได้รับการยอมรับอย่างไม่มีเงื่อนไขจาก Wanderers ชั้นนำเท่านั้น

Repin ผู้ซึ่งติดตามงานของ Surikov อย่างใกล้ชิดในเรื่อง The Morning of the Archery Execution และเป็นคนแรกที่ชื่นชมภาพนี้อย่างมาก เขียนถึง P. M. Tretyakov:

“ภาพวาดของ Surikov ทำให้ทุกคนประทับใจไม่รู้ลืม ทั้งหมดเป็นเสียงเดียวกันแสดงความพร้อมที่จะมอบสถานที่ที่ดีที่สุดให้เธอ ทุกคนต่างเขียนบนใบหน้าว่าเธอคือความภาคภูมิใจของเราในงานนิทรรศการครั้งนี้ ... ภาพทรงพลัง! ใช่พวกเขาจะเขียนถึงคุณเกี่ยวกับเรื่องนี้ ... ตัดสินใจเสนอ Surikov ทันที สมาชิกความร่วมมือของเรา" มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ได้รับเกียรตินี้

"Morning of the Streltsy Execution" ในเวลาเดียวกันก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของแกลเลอรี่ศิลปะรัสเซียที่ยอดเยี่ยมซึ่งสร้างขึ้นโดยนักสะสมมอสโกและ บุคคลสาธารณะพาเวล มิคาอิโลวิช เทรตยาคอฟ

จากภาพแรกของ Surikov หัวข้อต่างๆ ขยายไปสู่แผนการต่อไปของเขา "Streltsy" ร่วมกับ "Menshikov ใน Berezov" และ "Boyarina Morozova" เป็นวัฏจักรปิดที่อุทิศให้กับปัญหาหนึ่งวง

โศกนาฏกรรมพื้นบ้านที่กลายเป็นหัวข้อของ "การประหารชีวิตในช่วงเช้าของการยิงธนู" มีบทนำที่เกิดขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 ในช่วงเวลาที่ซาร์อเล็กซี่มิคาอิโลวิชร่วมกับพระสังฆราชนิคอนปฏิรูปคริสตจักรรัสเซีย ขบวนการแตกแยกลุกขึ้นต่อต้านการปฏิรูป

ในปี พ.ศ. 2424 Surikov ได้จัดทำภาพร่างภาพแรกของ Boyar Morozova

หลังจากยุคของการปฏิรูปของเปโตร เวลามาถึงปฏิกิริยาและการครอบงำจากต่างประเทศ เวลาสำหรับการล่มสลายของสาวกของปีเตอร์

Surikov ทำให้โศกนาฏกรรมของหนึ่งในบุคคลที่ใหญ่ที่สุดในยุคของ Peter the Great เป็นเรื่องของภาพใหญ่ที่สองของเขา

เขาหันไปทำงานที่ "Menshikov in Berezov" ทันทีหลังจาก "Morning of the Streltsy Execution"

กลุ่มศิลปิน-peredvizhniki พ.ศ. 2442

ในซูริคอฟ รายละเอียดของภาพวาด "Menshikov ใน Berezov" (ลูกสาวคนโตของ Meishikov) (PT)

จากหนังสือปรบมือ ผู้เขียน Gurchenko Ludmila Markovna

การประหารชีวิต ในแต่ละบ้านชาวเยอรมันออกคำสั่ง-ประกาศ พวกเขากล่าวว่าในช่วงเวลาดังกล่าว ผู้ที่มีสุขภาพดีและเจ็บป่วยทุกคน ที่มีบุตร ไม่ว่าอายุเท่าใด ควรมารวมกันที่นั่น สำหรับการไม่ปฏิบัติตามคำสั่ง - การดำเนินการ สถานที่หลักของเหตุการณ์ทั้งหมดในเมืองคือ Blagoveshchensky ของเรา

จากหนังสือ My Adult Childhood ผู้เขียน Gurchenko Ludmila Markovna

การดำเนินการ ในแต่ละบ้านชาวเยอรมันออกคำสั่ง-ประกาศ พวกเขากล่าวว่าในช่วงเวลาดังกล่าว ผู้ที่มีสุขภาพดีและเจ็บป่วยทุกคน ที่มีลูก - ไม่ว่าจะอายุเท่าไหร่ - ควรมารวมกันที่นั่น สำหรับการไม่ปฏิบัติตามคำสั่ง - การดำเนินการ สถานที่หลักของเหตุการณ์ทั้งหมดในเมืองคือ Blagoveshchensky ของเรา

วิลชูร์ จาเซค

พ.ศ. 2486 ก่อนการประหารชีวิตเมื่อวันที่ 3 มกราคม เขาอยู่ในการสอบสวนสามครั้ง ทุกๆครั้งมันเริ่มต้นแบบเดิมและจบลงแบบเดิมทุกครั้ง ในระหว่างการสอบปากคำล่ามตีมือฉัน เมื่อวันที่ 4 มกราคม พวกเขาจับฉันขึ้นรถและพาฉันไปที่คณะละครสัตว์บน Kazimirovskaya ที่นี่เปลี่ยนไปนิดหน่อย

จากหนังสือหลังการประหารชีวิต ผู้เขียน Boyko Vadim Yakovlevich

คำพูดหลังจากการประหารชีวิต Vadim Boyko ผู้อยู่อาศัยในเคียฟอายุ 79 ปีเป็นคนเดียวที่สามารถหลบหนีจากห้องแก๊สได้ไม่กี่วินาทีก่อนที่ประตูหุ้มเกราะจะปิดลงและก๊าซ Zyklon B ถูกปล่อยออกมา เขารอดชีวิตมาได้หลังจากถูกยิงเมื่อวันที่ 28 มิถุนายน พ.ศ. 2486 ใน

จากหนังสือ Reflections of a Wanderer (ชุดสะสม) ผู้เขียน Ovchinnikov Vsevolod Vladimirovich

ยี่สิบปีหลังจากการประหารชีวิต ในฤดูร้อนปี 2507 Viktor Mayevsky ผู้สังเกตการณ์ทางการเมืองของ Pravda ได้บินไปญี่ปุ่น เขาบอกว่าที่กระท่อมที่ Khrushchev พวกเขาแสดงนักสืบชาวฝรั่งเศสว่า "คุณเป็นใคร Dr. Sorge" หลังจากภาพยนตร์ Nikita Sergeevich กล่าววาทศิลป์ว่า: "มันสมเหตุสมผลไหม

จากหนังสือ With Your Eyes ผู้เขียน Adelheim Pavel

3. วิธีการประหารชีวิต ใครก็ตามที่คิดว่าลัทธิมาร์กซย้ำคำขวัญเสรีนิยมของสาธารณรัฐฝรั่งเศสหรือประชาธิปไตยตะวันตกเกี่ยวกับเสรีภาพแห่งมโนธรรมจะไม่เข้าใจตำแหน่งของศาสนาในรัฐโซเวียต ตามความหมายของลัทธิมาร์กซิสต์ "เสรีภาพ" มีความหมายตรงกันข้าม พรรคประชาธิปัตย์พูดว่า

จากหนังสือการิบัลดี ผู้เขียน Lurie Abram Yakovlevich

หลังจากกลับมาจากการเดินทาง Garibaldi ในปี พ.ศ. 2376 พบ Mazzini ใน Marseilles และได้พบกับ Covey เป็นการพบปะกับคนที่โดดเด่นสองคน กะลาสีบรอนซ์ที่มีใบหน้าเป็นลูกผู้ชาย ห้อมล้อมด้วยไหล่ตก

จากหนังสือ Surikov ผู้เขียน กอร์ เกนนาดี ซาโมโลวิช

V. “MORNING OF THE STRELTSKY EXECUTION” งานที่ Surikov วาดไว้ในภาพวาดขนาดใหญ่เรื่องแรกของเขา “The Morning of the Streltsy Execution” เป็นจุดเปลี่ยนในประวัติศาสตร์รัสเซียสมัยใหม่

จากหนังสือ ศัตรูตัวฉกาจ สงครามลับเพื่อสหภาพโซเวียต ผู้เขียน ดอลโกโปลอฟ นิโคไล มิคาอิโลวิช

เมื่อวันศุกร์ที่ผ่านมา ผมถูกอเล็กซี มิคาอิโลวิช คอซลอฟ นำตัวไปประหารชีวิต หนึ่งในไม่กี่คนที่อยู่ในกลุ่มข่าวกรองโลกใบเล็กๆ ที่ถูกลิขิตให้ใช้ชีวิตหลายชีวิตในคราวเดียว ในขณะเดียวกัน แต่ละแห่งก็เต็มไปด้วยอันตรายและเหตุการณ์อันน่าเหลือเชื่อ และส่วนใหญ่

จากหนังสือ Tenderer กว่าฟ้า รวบรวมบทกวี ผู้เขียน มินาเยฟ นิโคไล นิโคเลวิช

เช้าฤดูใบไม้ผลิ ("เช้าเงียบและชัดเจน ... ") ตอนเช้าเงียบและชัดเจน วันนี้ทำให้ตาของฉันพอใจ ดวงอาทิตย์สีแดงโผล่ออกมาจากด้านหลังป่าสู่อวกาศ หญ้าและต้นเมเปิลง่วงนอนส่องแสงสีเงินและนกเชอร์รี่ที่มีกลิ่นหอม อากาศบริสุทธิ์เต็มไปด้วยน้ำ ฟ้าใส สงบ ไม่เป็นก้อน

จากหนังสือประมุขแห่งรัฐรัสเซีย ผู้ปกครองดีเด่นที่คนทั้งประเทศควรรู้ ผู้เขียน Lubchenkov Yury Nikolaevich

การประหารชีวิตของปีเตอร์ ต่อหน้าฉัน เขียง ยืนขึ้นในจัตุรัส เสื้อแดงไม่ให้ฉันลืม ในทุ่งหญ้าเพื่อสรรเสริญเจตจำนง ด้วยเคียวไปเครื่องตัดหญ้า ซาร์แห่งมอสโกกำลังจะมาถึงกรุงมอสโกนองเลือด นักธนู ดับเทียน! สำหรับคุณ เครื่องตัดหญ้า โจร ความอัปยศสุดท้ายคือการพังทลาย ว้าว บุ๋ม

จากหนังสือ Reminiscences (1915–1917) เล่ม 3 ผู้เขียน ชุนคอฟสกี วลาดีมีร์ ฟีโอโดโรวิช

การฟื้นฟูโทษประหารชีวิตจากการทรยศ เมื่อวันที่ 14 กรกฎาคม กรมทหารออกคำสั่งพร้อมกับพระราชกฤษฎีกาของรัฐบาลเฉพาะกาล ซึ่งในที่สุดก็ตัดสินใจใช้มาตรการฉุกเฉินเพื่อป้องกันไม่ให้กองทัพล่มสลายครั้งสุดท้ายหมายเลข 441

ภาพวาดของ Jacques Louis David "คำสาบานของ Horatii" เป็นจุดเปลี่ยนในประวัติศาสตร์ภาพวาดยุโรป มันยังคงเป็นของคลาสสิก มันเป็นรูปแบบที่เน้นไปที่ยุคโบราณ และในแวบแรก David ยังคงรักษาแนวนี้ไว้ คำสาบานของ Horatii มีพื้นฐานมาจากเรื่องราวของผู้รักชาติชาวโรมัน สามพี่น้อง Horace ได้รับเลือกให้ต่อสู้กับตัวแทนของเมืองที่เป็นศัตรูของ Alba Longa พี่น้อง Curiatii Titus Livius และ Diodorus Siculus มีเรื่องนี้ Pierre Corneille เขียนโศกนาฏกรรมในโครงเรื่อง

“แต่มันเป็นคำสาบานของ Horatii ที่หายไปจากตำราคลาสสิกเหล่านี้<...>เดวิดเป็นผู้เปลี่ยนคำสาบานให้เป็นตอนกลางของโศกนาฏกรรม ชายชราถือดาบสามเล่ม เขายืนอยู่ตรงกลางเขาเป็นตัวแทนของแกนของภาพ ทางด้านซ้ายของเขามีลูกชายสามคนรวมกันเป็นร่างเดียว ทางด้านขวาของเขาคือผู้หญิงสามคน ภาพนี้เรียบง่ายอย่างน่าอัศจรรย์ ก่อนหน้าที่ดาวิด ลัทธิคลาสสิคนิยมมุ่งไปที่ราฟาเอลและกรีซ ไม่พบภาษาผู้ชายที่รุนแรงและเรียบง่ายเช่นนี้ในการแสดงค่านิยมของพลเมือง ดูเหมือนว่า David จะได้ยินสิ่งที่ Diderot พูด ซึ่งไม่มีเวลาดูผ้าใบนี้: “คุณต้องเขียนตามที่เขาพูดใน Sparta”

Ilya Doronchenkov

ในสมัยของดาวิด สมัยโบราณสามารถจับต้องได้ผ่านการค้นพบทางโบราณคดีของเมืองปอมเปอี ก่อนหน้าเขา Antiquity คือผลรวมของตำราของนักเขียนโบราณ - Homer, Virgil และคนอื่น ๆ - และงานประติมากรรมที่เก็บรักษาไว้อย่างไม่สมบูรณ์สองสามโหลหรือหลายร้อยชิ้น ตอนนี้กลายเป็นสิ่งที่จับต้องได้ จนถึงเฟอร์นิเจอร์และลูกปัด

“แต่ไม่มีสิ่งนั้นอยู่ในรูปของเดวิด ในนั้น ความโบราณได้ลดลงอย่างน่าทึ่งไม่มากนักในสภาพแวดล้อม (หมวกกันน๊อค ดาบที่ผิดปกติ เสื้อคลุม เสา) แต่สำหรับจิตวิญญาณของความเรียบง่ายที่โกรธเกรี้ยวแบบดึกดำบรรพ์

Ilya Doronchenkov

เดวิดจัดฉากการปรากฏตัวของผลงานชิ้นเอกอย่างระมัดระวัง เขาวาดภาพและจัดแสดงในกรุงโรม รวบรวมเสียงวิพากษ์วิจารณ์อย่างกระตือรือร้น จากนั้นจึงส่งจดหมายถึงผู้อุปถัมภ์ชาวฝรั่งเศส ในนั้นศิลปินรายงานว่าเมื่อถึงจุดหนึ่งเขาหยุดวาดภาพให้กษัตริย์และเริ่มวาดภาพให้ตัวเองและโดยเฉพาะอย่างยิ่งตัดสินใจที่จะทำให้มันไม่เป็นสี่เหลี่ยมจัตุรัสตามที่จำเป็นสำหรับ Paris Salon แต่เป็นสี่เหลี่ยม ตามที่ศิลปินคาดไว้ ข่าวลือและจดหมายดังกล่าวได้จุดประกายความตื่นเต้นให้กับสาธารณชน ภาพวาดดังกล่าวจึงถูกจองให้อยู่ในสถานที่ที่ได้เปรียบที่ Salon ที่เปิดอยู่แล้ว

“ดังนั้น ภาพจึงถูกจัดวางอย่างช้าๆ และโดดเด่นเป็นภาพเดียว ถ้าเป็นสี่เหลี่ยมก็จะถูกแขวนเรียงเป็นแถว และด้วยการเปลี่ยนขนาด David ได้เปลี่ยนขนาดให้มีเอกลักษณ์ มันเป็นท่าทางศิลปะที่ทรงพลังมาก ด้านหนึ่ง เขาประกาศตัวเองว่าเป็นคนสำคัญในการสร้างผืนผ้าใบ ในทางกลับกัน เขาดึงความสนใจของทุกคนมาที่ภาพนี้

Ilya Doronchenkov

รูปภาพมีความหมายที่สำคัญอีกอย่างหนึ่งซึ่งทำให้เป็นผลงานชิ้นเอกตลอดกาล:

“ผืนผ้าใบนี้ไม่ดึงดูดใจบุคคล แต่หมายถึงบุคคลที่ยืนอยู่ในแถว นี่คือทีม และนี่คือคำสั่งแก่บุคคลผู้กระทำก่อนแล้วค่อยคิด เดวิดได้แสดงให้เห็นสองโลกที่ไม่ตัดกันและแยกจากกันอย่างน่าเศร้าอย่างถูกต้อง - โลกแห่งการแสดงชายและโลกของผู้หญิงที่ทุกข์ทรมาน และการเทียบเคียงนี้ - มีพลังและสวยงามมาก - แสดงให้เห็นถึงความสยองขวัญที่อยู่เบื้องหลังเรื่องราวของ Horatii และเบื้องหลังภาพนี้ และเนื่องจากความสยองขวัญนี้เป็นสากล "คำสาบานของ Horatii" จะไม่ทิ้งเราไว้ที่ใด

Ilya Doronchenkov

เชิงนามธรรม

ในปี ค.ศ. 1816 เรือฟริเกตเมดูซ่าของฝรั่งเศสได้อับปางนอกชายฝั่งเซเนกัล ผู้โดยสาร 140 คนออกจากเรือสำเภาบนแพ แต่มีเพียง 15 คนเท่านั้นที่หลบหนี พวกเขาต้องหันไปกินเนื้อคนเพื่อเอาชีวิตรอดจากคลื่น 12 วัน เรื่องอื้อฉาวปะทุขึ้นในสังคมฝรั่งเศส กัปตันที่ไร้ความสามารถ ผู้เป็นกษัตริย์นิยมด้วยความเชื่อมั่น ถูกตัดสินว่ามีความผิดในเหตุภัยพิบัติ

“สำหรับสังคมฝรั่งเศสแบบเสรีนิยม หายนะของเรือรบเมดูซ่า การจมของเรือ ซึ่งสำหรับชาวคริสต์เป็นสัญลักษณ์ของชุมชน (คริสตจักรแรกและตอนนี้คือประเทศชาติ) ได้กลายเป็นสัญลักษณ์สัญญาณที่เลวร้ายมากของการเริ่มต้น ของระบอบการฟื้นฟูใหม่”

Ilya Doronchenkov

ในปี ค.ศ. 1818 ศิลปินหนุ่ม Théodore Géricault กำลังมองหาหัวข้อที่คู่ควร อ่านหนังสือเกี่ยวกับผู้รอดชีวิต และเริ่มทำงานกับภาพวาดของเขา ในปี ค.ศ. 1819 ภาพวาดถูกจัดแสดงที่ Paris Salon และกลายเป็นที่นิยมซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความโรแมนติกในการวาดภาพ Géricaultรีบละทิ้งความตั้งใจของเขาที่จะพรรณนาถึงฉากที่เย้ายวนใจที่สุดของการกินเนื้อคน เขาไม่ได้แสดงการแทง ความสิ้นหวัง หรือช่วงเวลาแห่งความรอด

“ค่อยๆ เขาเลือกช่วงเวลาที่เหมาะสมเท่านั้น นี่คือช่วงเวลาแห่งความหวังสูงสุดและความไม่แน่นอนสูงสุด นี่คือช่วงเวลาที่ผู้คนที่รอดชีวิตบนแพครั้งแรกเห็นเรือสำเภา Argus บนขอบฟ้าซึ่งผ่านแพครั้งแรก (เขาไม่ได้สังเกต)
ทันใดนั้นเองที่เกิดการชนกันก็สะดุดเข้ากับเขา ในภาพร่างซึ่งพบแนวคิดแล้ว “อาร์กัส” นั้นชัดเจน และในภาพมันกลายเป็นจุดเล็กๆ บนขอบฟ้า หายไป ซึ่งดึงดูดสายตา แต่ไม่มีอยู่จริงอย่างที่เคยเป็นมา”

Ilya Doronchenkov

Gericault ละทิ้งความเป็นธรรมชาติ: แทนที่จะเป็นร่างกายที่ผอมแห้ง เขามีนักกีฬาที่กล้าหาญที่สวยงามในภาพของเขา แต่นี่ไม่ใช่การทำให้เป็นอุดมคติ แต่เป็นการทำให้เป็นสากล: รูปภาพไม่ได้เกี่ยวกับผู้โดยสารของเมดูซ่าโดยเฉพาะ แต่เป็นเรื่องเกี่ยวกับทุกคน

“Géricault กระจายคนตายในเบื้องหน้า เขาไม่ได้ประดิษฐ์ขึ้น: เยาวชนชาวฝรั่งเศสยกย่องศพและบาดแผล มันตื่นเต้น กระทบกระเทือน ทำลายธรรมเนียมปฏิบัติ นักคลาสสิกไม่สามารถแสดงความน่าเกลียดและน่ากลัวได้ แต่เราจะแสดงให้เห็น แต่ศพเหล่านี้มีความหมายอื่น ดูสิ่งที่เกิดขึ้นตรงกลางของภาพ: มีพายุ มีช่องทางที่ดึงดูดสายตา และเหนือร่างกายผู้ชมที่ยืนอยู่ตรงหน้าภาพก็ก้าวขึ้นไปบนแพนี้ เราทุกคนอยู่ที่นั่น”

Ilya Doronchenkov

ภาพวาดของ Géricault ทำงานในรูปแบบใหม่: ไม่ได้ส่งถึงกองทัพผู้ชม แต่สำหรับทุกคน ทุกคนได้รับเชิญให้เข้าร่วมแพ และมหาสมุทรไม่ได้เป็นเพียงมหาสมุทรแห่งความหวังที่หายไปในปี พ.ศ. 2359 นี่คือชะตากรรมของมนุษย์

เชิงนามธรรม

ในปี ค.ศ. 1814 ฝรั่งเศสรู้สึกเบื่อหน่ายนโปเลียนและการมาถึงของบูร์บงก็โล่งใจ อย่างไรก็ตาม เสรีภาพทางการเมืองจำนวนมากถูกยกเลิก การฟื้นฟูเริ่มต้นขึ้น และเมื่อสิ้นสุดยุค 1820 คนรุ่นใหม่เริ่มตระหนักถึงความธรรมดาของอำนาจแบบออนโทโลยี

“Eugène Delacroix เป็นชนชั้นสูงของฝรั่งเศสที่ลุกขึ้นภายใต้นโปเลียนและถูกบูร์บองผลักไส อย่างไรก็ตามเขาได้รับการสนับสนุน: เขาได้รับเหรียญทองสำหรับการวาดภาพครั้งแรกของเขาที่ Salon, Dante's Boat ในปี พ.ศ. 2365 และในปี พ.ศ. 2367 เขาได้สร้างภาพวาด "การสังหารหมู่ที่ Chios" ซึ่งแสดงถึงการฆ่าล้างเผ่าพันธุ์เมื่อชาวกรีกในเกาะ Chios ถูกเนรเทศและถูกทำลายระหว่างสงครามอิสรภาพกรีก นี่เป็นสัญญาณแรกของลัทธิเสรีนิยมทางการเมืองในการวาดภาพซึ่งยังสัมผัสได้ถึงประเทศที่ห่างไกล

Ilya Doronchenkov

ในเดือนกรกฎาคม ค.ศ. 1830 ชาร์ลส์ เอ็กซ์ได้ผ่านกฎหมายหลายฉบับที่จำกัดเสรีภาพทางการเมืองอย่างเข้มงวด และส่งกองทหารไปไล่แท่นพิมพ์ของหนังสือพิมพ์ฝ่ายค้าน แต่ชาวปารีสตอบโต้ด้วยการยิงกัน เมืองนี้เต็มไปด้วยเครื่องกีดขวาง และในช่วง "สามวันอันรุ่งโรจน์" ระบอบบูร์บงก็ล่มสลาย

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงโดย Delacroix ซึ่งอุทิศให้กับเหตุการณ์ปฏิวัติในปี 1830 แสดงให้เห็นชั้นทางสังคมที่แตกต่างกัน: คนเก่งในหมวกทรงสูง, เด็กจรจัด, คนงานในเสื้อเชิ้ต แต่ที่สำคัญคือหญิงสาวสวยหน้าอกเปลือยเปล่าและไหล่

“Delacroix ประสบความสำเร็จที่นี่ด้วยบางสิ่งที่แทบไม่เคยเกิดขึ้นกับศิลปินในศตวรรษที่ 19 ที่คิดอย่างสมจริงมากขึ้น เขาจัดการในภาพเดียว - น่าสงสารมาก, โรแมนติกมาก, เสียงดังมาก - เพื่อรวมความเป็นจริงร่างกายที่จับต้องได้และโหดร้าย (ดูศพที่อยู่เบื้องหน้าที่รักของคู่รัก) และสัญลักษณ์ เพราะผู้หญิงเลือดเต็มคนนั้นคืออิสรภาพนั่นเอง การพัฒนาทางการเมืองตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 ทำให้ศิลปินจำเป็นต้องจินตนาการถึงสิ่งที่มองไม่เห็น คุณจะเห็นอิสรภาพได้อย่างไร? ค่านิยมของคริสเตียนถูกส่งไปยังบุคคลผ่านบางสิ่งที่เป็นมนุษย์ - ผ่านชีวิตของพระคริสต์และความทุกข์ทรมานของเขา และนามธรรมทางการเมืองเช่นเสรีภาพ ความเสมอภาค ภราดรภาพไม่มีรูปร่าง และตอนนี้ Delacroix บางทีอาจจะเป็นคนแรกและอย่างที่เคยเป็นมา ไม่ใช่คนเดียวที่โดยทั่วไปแล้วสามารถรับมือกับงานนี้ได้สำเร็จ ตอนนี้เรารู้แล้วว่าอิสรภาพเป็นอย่างไร

Ilya Doronchenkov

หนึ่งในสัญลักษณ์ทางการเมืองในภาพวาดคือหมวก Phrygian บนศีรษะของหญิงสาว ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ถาวรของระบอบประชาธิปไตย หลักการพูดอีกประการหนึ่งคือความเปลือยเปล่า

“ภาพเปลือยมีความเกี่ยวข้องกับความเป็นธรรมชาติและธรรมชาติมาช้านาน และในศตวรรษที่ 18 ความสัมพันธ์นี้ถูกบังคับ ประวัติศาสตร์ของการปฏิวัติฝรั่งเศสรู้ถึงการแสดงที่ไม่เหมือนใครเมื่อนักแสดงละครชาวฝรั่งเศสเปลือยกายแสดงภาพธรรมชาติในมหาวิหารนอเทรอดาม และธรรมชาติก็คืออิสระ มันคือความเป็นธรรมชาติ และนั่นคือสิ่งที่ปรากฏว่าผู้หญิงที่มีเสน่ห์ดึงดูดและจับต้องได้คนนี้หมายถึง แสดงถึงเสรีภาพตามธรรมชาติ"

Ilya Doronchenkov

แม้ว่าภาพวาดนี้จะทำให้เดลาครัวซ์โด่งดัง แต่ในไม่ช้ามันก็ถูกลบออกจากการมองเห็นเป็นเวลานาน และเป็นที่แน่ชัดว่าทำไม ผู้ชมที่ยืนอยู่ตรงหน้าเธอพบว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งของผู้ที่ถูกโจมตีโดย Freedom ซึ่งถูกโจมตีโดยการปฏิวัติ รู้สึกไม่สบายใจที่จะดูการเคลื่อนไหวที่ผ่านพ้นซึ่งจะทำให้คุณประทับใจ

เชิงนามธรรม

เมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม พ.ศ. 2351 เกิดการจลาจลต่อต้านนโปเลียนขึ้นในกรุงมาดริด เมืองนี้อยู่ในมือของผู้ประท้วง แต่เมื่อเย็นวันที่ 3 การประหารชีวิตกลุ่มกบฏเกิดขึ้นในบริเวณใกล้เคียงกับเมืองหลวงของสเปน เหตุการณ์เหล่านี้ในไม่ช้าก็นำไปสู่ สงครามกองโจรซึ่งกินเวลานานถึงหกปี เมื่อเสร็จสิ้น ภาพวาดสองภาพจะได้รับมอบหมายจากจิตรกร Francisco Goya เพื่อรำลึกถึงการจลาจล ประการแรกคือ "การจลาจลเมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม พ.ศ. 2351 ในกรุงมาดริด"

“โกยาแสดงให้เห็นช่วงเวลาที่การโจมตีเริ่มขึ้นจริงๆ นั่นคือการโจมตีครั้งแรกของนาวาโฮที่เริ่มสงคราม ความกะทัดรัดของช่วงเวลาที่มีความสำคัญอย่างยิ่งที่นี่ ดูเหมือนว่าเขาจะนำกล้องเข้ามาใกล้มากขึ้น จากภาพพาโนรามาที่เขาเคลื่อนไปโดยเฉพาะ แผนปิดซึ่งไม่มีอยู่จริงถึงขนาดก่อนหน้าเขาเช่นกัน มีสิ่งที่น่าตื่นเต้นอีกอย่างหนึ่ง: ความรู้สึกของความโกลาหลและการแทงมีความสำคัญอย่างยิ่งที่นี่ ไม่มีใครที่นี่ที่คุณรู้สึกเสียใจ มีเหยื่อและมีฆาตกร และฆาตกรเหล่านี้ที่มีตาแดงก่ำโดยทั่วไปแล้วผู้รักชาติชาวสเปนมีส่วนร่วมในการฆ่าสัตว์

Ilya Doronchenkov

ในภาพที่สอง ตัวละครเปลี่ยนสถานที่: คนที่ถูกตัดในภาพแรก ในภาพที่สอง คนที่ตัดพวกเขาจะถูกยิง และความสับสนทางศีลธรรมของการต่อสู้ตามท้องถนนก็ถูกแทนที่ด้วยความชัดเจนทางศีลธรรม: โกยาอยู่เคียงข้างผู้ที่กบฏและตาย

“ตอนนี้ศัตรูหย่าร้างกันแล้ว ทางด้านขวาคือผู้ที่จะมีชีวิตอยู่ เป็นกลุ่มคนในเครื่องแบบที่ถือปืน เหมือนกันหมด เหมือนกันยิ่งกว่าพี่น้องฮอเรซของเดวิด ใบหน้าของพวกเขามองไม่เห็น และการสั่นสะเทือนทำให้พวกเขาดูเหมือนเครื่องจักร เหมือนหุ่นยนต์ นี่ไม่ใช่ร่างมนุษย์ พวกเขาโดดเด่นในเงาดำในความมืดของคืนกับฉากหลังของตะเกียงน้ำท่วมที่โล่งเล็ก ๆ

ด้านซ้ายคือผู้ที่เสียชีวิต พวกเขาเคลื่อนไหว หมุนวน โบกมือ และด้วยเหตุผลบางอย่างดูเหมือนว่าพวกเขาจะสูงกว่าผู้ประหารชีวิต แม้ว่าตัวละครหลักที่เป็นศูนย์กลาง - ชายชาวมาดริดในกางเกงสีส้มและเสื้อเชิ้ตสีขาว - คุกเข่า เขายังคงสูงกว่าเขาอยู่บนเนินเขาเล็กน้อย

Ilya Doronchenkov

กบฏที่กำลังจะตายยืนอยู่ในท่าของพระคริสต์ และเพื่อการโน้มน้าวใจที่มากขึ้น โกยาจึงวาดภาพตราประทับบนฝ่ามือของเขา นอกจากนี้ ศิลปินยังทำให้คุณผ่านประสบการณ์ที่ยากลำบากตลอดเวลา - ดูช่วงเวลาสุดท้ายก่อนการประหารชีวิต ในที่สุด โกยาก็เปลี่ยนความเข้าใจในเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ ก่อนหน้าเขา มีการแสดงเหตุการณ์โดยพิธีกรรมด้านวาทศิลป์ ในโกยา เหตุการณ์เกิดขึ้นทันที ความหลงใหล และเสียงร้องที่ไม่ใช่วรรณกรรม

ในภาพแรกของ diptych จะเห็นได้ว่าชาวสเปนไม่ได้เข่นฆ่าชาวฝรั่งเศส: ผู้ขับขี่ที่ตกอยู่ใต้เท้าของม้าจะแต่งกายในชุดมุสลิม
ความจริงก็คือในกองทหารของนโปเลียนมีกองทหารม้ามาเมลุคส์กองทหารม้าอียิปต์

“มันดูแปลกที่ศิลปินเปลี่ยนนักสู้มุสลิมให้เป็นสัญลักษณ์ของการยึดครองของฝรั่งเศส แต่สิ่งนี้ทำให้ Goya สามารถเปลี่ยนเหตุการณ์ร่วมสมัยให้เป็นลิงค์ในประวัติศาสตร์ของสเปนได้ เพื่อชาติใดที่หล่อหลอมความประหม่าในช่วง สงครามนโปเลียนเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่จะต้องตระหนักว่าสงครามครั้งนี้เป็นส่วนหนึ่งของสงครามนิรันดร์สำหรับค่านิยมของพวกเขา และสงครามในตำนานของชาวสเปนเช่น Reconquista การพิชิตคาบสมุทรไอบีเรียจากอาณาจักรมุสลิม ดังนั้น ในขณะที่โกยายังคงซื่อสัตย์ต่อสารคดี ความทันสมัย ​​ทำให้เหตุการณ์นี้เกี่ยวข้องกับตำนานระดับชาติ บังคับให้เราตระหนักว่าการต่อสู้ในปี 1808 เป็นการต่อสู้ชั่วนิรันดร์ของชาวสเปนเพื่อชาติและคริสเตียน

Ilya Doronchenkov

ศิลปินสามารถสร้างสูตรการประหารชีวิต ทุกครั้งที่เพื่อนร่วมงานของเขา ไม่ว่าจะเป็น Manet, Dix หรือ Picasso หันมาสนใจเรื่องการประหารชีวิต พวกเขาก็ติดตาม Goya

เชิงนามธรรม

การปฏิวัติภาพในศตวรรษที่ 19 ซึ่งจับต้องได้ยิ่งกว่าในภาพเหตุการณ์ เกิดขึ้นในภูมิทัศน์

“ภูมิทัศน์เปลี่ยนทัศนศาสตร์ไปอย่างสิ้นเชิง มนุษย์เปลี่ยนขนาดของเขา มนุษย์สัมผัสตัวเองในวิธีที่ต่างไปจากเดิมในโลก ภูมิทัศน์เป็นภาพเสมือนจริงของสิ่งที่อยู่รอบตัวเรา ด้วยความรู้สึกของอากาศที่เต็มไปด้วยความชื้นและรายละเอียดในชีวิตประจำวันที่เราจมดิ่งลงไป หรืออาจเป็นการฉายภาพประสบการณ์ของเรา แล้วในละครยามพระอาทิตย์ตกดิน หรือในความสนุกสนาน วันที่แดดจ้าเราเห็นสภาพของจิตวิญญาณของเรา แต่มีทิวทัศน์อันน่าทึ่งที่เป็นของทั้งสองโหมด และมันยากมากที่จะรู้ว่าอันไหนเด่นกว่ากัน"

Ilya Doronchenkov

ความเป็นคู่นี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนโดยศิลปินชาวเยอรมันชื่อ แคสปาร์ เดวิด ฟรีดริช: ภูมิประเทศของเขาทั้งสองบอกเราเกี่ยวกับธรรมชาติของทะเลบอลติก และในขณะเดียวกันก็แสดงถึงคำกล่าวเชิงปรัชญา มีความรู้สึกเศร้าโศกอยู่ในภูมิประเทศของฟรีดริช; บุคคลที่ไม่ค่อยเจาะเข้าไปเบื้องหลังและมักจะหันหลังให้กับผู้ชม

ในภาพวาดล่าสุดของเขา Ages of Life มีภาพครอบครัวอยู่เบื้องหน้า: เด็ก พ่อแม่ ชายชรา และยิ่งไปกว่านั้น หลังช่องว่างเชิงพื้นที่ - ท้องฟ้ายามพระอาทิตย์ตก ทะเล และเรือใบ

“หากเราพิจารณาถึงวิธีการสร้างผืนผ้าใบนี้ เราจะเห็นเสียงสะท้อนที่ชัดเจนระหว่างจังหวะของร่างมนุษย์ที่อยู่เบื้องหน้ากับจังหวะของเรือใบในทะเล นี่คือร่างสูง นี่คือร่างต่ำ นี่คือเรือใบขนาดใหญ่ นี่คือเรือที่กำลังแล่นอยู่ ธรรมชาติและเรือใบ - นี่คือสิ่งที่เรียกว่าดนตรีของทรงกลม มันเป็นนิรันดร์และไม่ขึ้นอยู่กับมนุษย์ ผู้ชายที่อยู่เบื้องหน้าคือตัวตนอันจำกัดของเขา ทะเลในฟรีดริชมักเป็นอุปมาของความเป็นอื่น ความตาย แต่ความตายสำหรับผู้เชื่อนั้นเป็นสัญญาแห่งชีวิตนิรันดร์ซึ่งเราไม่รู้ คนเหล่านี้ที่อยู่เบื้องหน้า - ตัวเล็ก ซุ่มซ่าม เขียนไม่ค่อยน่าดึงดูดนัก - ทำตามจังหวะของเรือใบด้วยจังหวะของพวกเขา ขณะที่นักเปียโนเล่นเพลงของทรงกลมซ้ำ นี่คือดนตรีของมนุษย์ แต่ทั้งหมดนั้นคล้องจองกับเพลงที่ฟรีดริชเติมเต็มธรรมชาติ ดังนั้นสำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าในผืนผ้าใบนี้ฟรีดริชสัญญา - ไม่ใช่สวรรค์แห่งชีวิตหลังความตาย แต่การมีอยู่อันจำกัดของเรายังคงสอดคล้องกับจักรวาล

Ilya Doronchenkov

เชิงนามธรรม

หลังการปฏิวัติฝรั่งเศส ผู้คนต่างตระหนักว่าพวกเขามีอดีต ศตวรรษที่ 19 ผ่านความพยายามของสุนทรียศาสตร์โรแมนติกและนักประวัติศาสตร์เชิงบวกได้สร้างแนวคิดสมัยใหม่ของประวัติศาสตร์

“ศตวรรษที่ 19 สร้างภาพวาดประวัติศาสตร์อย่างที่เรารู้จัก วีรบุรุษชาวกรีกและโรมันที่ไม่ฟุ้งซ่าน ทำหน้าที่ในสภาพแวดล้อมในอุดมคติ โดยมีแรงจูงใจในอุดมคติชี้นำ ประวัติศาสตร์ของศตวรรษที่ 19 กลายเป็นละครและประโลมโลก มันเข้ามาใกล้มนุษย์ และตอนนี้เราสามารถเห็นอกเห็นใจไม่ใช่ด้วยการกระทำที่ยิ่งใหญ่ แต่ด้วยความโชคร้ายและโศกนาฏกรรม แต่ละประเทศในยุโรปสร้างประวัติศาสตร์ของตนเองในศตวรรษที่ 19 และการสร้างประวัติศาสตร์ โดยทั่วไปแล้ว จะสร้างภาพเหมือนและแผนการของตนเองสำหรับอนาคต ในแง่นี้ภาพวาดประวัติศาสตร์ยุโรปของศตวรรษที่ 19 น่าสนใจอย่างยิ่งในการศึกษาแม้ว่าในความคิดของฉันมันไม่ได้ออกไป แต่แทบจะไม่ทิ้งงานที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริง และในบรรดาผลงานที่ยอดเยี่ยมเหล่านี้ ฉันเห็นข้อยกเว้นหนึ่งข้อ ซึ่งชาวรัสเซียสามารถภาคภูมิใจได้อย่างถูกต้อง นี่คือ "Morning of the Streltsy Execution" ของ Vasily Surikov

Ilya Doronchenkov

ภาพวาดประวัติศาสตร์สมัยศตวรรษที่ 19 เน้นไปที่ความเป็นไปได้ภายนอก มักจะพูดถึงวีรบุรุษคนเดียวที่ชี้นำประวัติศาสตร์หรือล้มเหลว ภาพวาดของ Surikov ที่นี่เป็นข้อยกเว้นที่โดดเด่น ฮีโร่ของเธอคือฝูงชนในชุดสีสันสดใส ซึ่งกินพื้นที่เกือบสี่ในห้าของภาพทั้งหมด ด้วยเหตุนี้ภาพจึงดูไม่เป็นระเบียบอย่างยอดเยี่ยม เบื้องหลังฝูงชนที่หมุนวนเป็นชีวิต ซึ่งส่วนหนึ่งกำลังจะตายในไม่ช้า มีอาสนวิหารเซนต์บาซิลที่เต็มไปด้วยสีสันและตื่นตระหนก ข้างหลังปีเตอร์ที่เยือกแข็ง กองทหาร แนวตะแลงแกง - แนวเชิงเทินของกำแพงเครมลิน ภาพนี้ถูกจัดขึ้นโดยการต่อสู้ของมุมมองของปีเตอร์และนักธนูมีเคราแดง

“สามารถพูดได้มากมายเกี่ยวกับความขัดแย้งระหว่างสังคมกับรัฐ ประชาชนและจักรวรรดิ แต่สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าสิ่งนี้มีความหมายมากกว่าที่ทำให้เป็นเอกลักษณ์ Vladimir Stasov นักโฆษณาชวนเชื่อของงาน Wanderers และผู้พิทักษ์สัจนิยมของรัสเซีย ผู้เขียนสิ่งฟุ่มเฟือยมากมายเกี่ยวกับพวกเขา พูดถึง Surikov ได้เป็นอย่างดี เขาเรียกภาพวาดประเภทนี้ว่า "นักร้องประสานเสียง" อันที่จริงพวกเขาขาดฮีโร่หนึ่งตัว - พวกเขาขาดเครื่องยนต์เดียว ประชาชนคือแรงขับเคลื่อน แต่ในภาพนี้ บทบาทของผู้คนนั้นชัดเจนมาก Joseph Brodsky ในการบรรยายโนเบลของเขาอย่างสมบูรณ์กล่าวว่าโศกนาฏกรรมที่แท้จริงไม่ใช่เมื่อฮีโร่ตาย แต่เมื่อคณะนักร้องประสานเสียงตาย

Ilya Doronchenkov

เหตุการณ์เกิดขึ้นในภาพวาดของ Surikov ราวกับว่าขัดต่อเจตจำนงของตัวละครของพวกเขา และในแนวคิดนี้ แนวคิดเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของศิลปินนั้นใกล้เคียงกับของ Tolstoy อย่างเห็นได้ชัด

“สังคม ผู้คน ชาติในภาพนี้ดูเหมือนจะถูกแบ่งแยก ทหารของปีเตอร์ในชุดเครื่องแบบที่ดูดำ และนักธนูในชุดขาวเปรียบได้กับความดีและความชั่ว อะไรเชื่อมโยงสองส่วนที่ไม่เท่ากันขององค์ประกอบนี้? นี่คือนักธนูในชุดเสื้อเชิ้ตสีขาว กำลังจะถูกประหารชีวิต และทหารในเครื่องแบบที่คอยพยุงเขาไว้ที่ไหล่ หากเราลบทุกสิ่งที่อยู่รอบข้างด้วยจิตใจ เราจะไม่สามารถสรุปได้ว่าบุคคลนี้กำลังถูกนำไปประหารชีวิต พวกเขาเป็นเพื่อนกันสองคนที่กำลังจะกลับบ้าน คนหนึ่งสนับสนุนอีกคนอย่างเป็นมิตรและอบอุ่น เมื่อ Petrusha Grinev ถูก Pugachevites แขวนคอใน The Captain's Daughter พวกเขาพูดว่า: "อย่าเคาะอย่าเคาะ" ราวกับว่าพวกเขาต้องการให้กำลังใจเขาจริงๆ ความรู้สึกที่ว่าผู้คนที่ถูกแบ่งแยกตามเจตจำนงของประวัติศาสตร์ในขณะเดียวกันก็เป็นภราดรภาพและรวมกันเป็นหนึ่งเดียวคือคุณภาพอันน่าทึ่งของผืนผ้าใบของ Surikov ซึ่งฉันก็ไม่รู้เหมือนกันจากที่อื่น”

Ilya Doronchenkov

เชิงนามธรรม

ในการวาดภาพ ขนาดมีความสำคัญ แต่ไม่ใช่ทุกเรื่องที่สามารถวาดบนผืนผ้าใบขนาดใหญ่ได้ ประเพณีภาพที่แตกต่างกันพรรณนาถึงชาวบ้าน แต่ส่วนใหญ่มักไม่ได้อยู่ในภาพวาดขนาดใหญ่ แต่นี่คือ "งานศพที่ Ornans" โดย Gustave Courbet อย่างแม่นยำ อรนันเป็นเมืองที่เจริญรุ่งเรืองซึ่งเป็นที่ของศิลปินเอง

“Courbet ย้ายไปปารีส แต่ไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของสถานประกอบการทางศิลปะ เขาไม่ได้รับการศึกษาเชิงวิชาการ แต่เขามี มืออันทรงพลัง, รูปลักษณ์ที่หวงแหนและความทะเยอทะยานอันยิ่งใหญ่ เขารู้สึกเหมือนอยู่ต่างจังหวัดเสมอ และเขาก็อยู่บ้านดีที่สุดใน Ornan แต่เขาใช้ชีวิตอยู่ในปารีสมาเกือบทั้งชีวิต ต่อสู้กับศิลปะที่ใกล้ตายไปแล้ว ต่อสู้กับศิลปะที่เป็นอุดมคติและพูดถึงนายพล เกี่ยวกับอดีต เกี่ยวกับความสวยงาม ไม่สังเกตปัจจุบัน ศิลปะดังกล่าวซึ่งค่อนข้างน่ายกย่องซึ่งตามกฎแล้วค่อนข้างน่ายินดีพบความต้องการอย่างมาก แน่นอน Courbet เป็นนักปฏิวัติในการวาดภาพแม้ว่าตอนนี้ลักษณะการปฏิวัติของเขายังไม่ชัดเจนสำหรับเราเพราะเขาเขียนชีวิตเขาเขียนร้อยแก้ว สิ่งสำคัญที่เป็นการปฏิวัติในตัวเขาคือเขาหยุดสร้างอุดมคติในธรรมชาติของเขาและเริ่มเขียนมันตามที่เห็นหรือตามที่เขาเชื่อในสิ่งที่เขาเห็น

Ilya Doronchenkov

ประมาณห้าสิบคนปรากฎในภาพขนาดยักษ์ที่เกือบจะเติบโตเต็มที่ พวกเขาทั้งหมดเป็นบุคคลจริง และผู้เชี่ยวชาญได้ระบุผู้เข้าร่วมเกือบทั้งหมดในงานศพ Courbet วาดภาพเพื่อนร่วมชาติของเขา และพวกเขายินดีที่จะเข้าไปในภาพอย่างที่มันเป็น

“แต่เมื่อภาพวาดนี้ถูกจัดแสดงในปี 1851 ที่ปารีส มันทำให้เกิดเรื่องอื้อฉาว เธอต่อต้านทุกสิ่งที่ชาวปารีสคุ้นเคยในขณะนั้น เธอทำให้ศิลปินขุ่นเคืองเพราะขาดองค์ประกอบที่ชัดเจนและภาพวาดอิมปัสโตที่หยาบและหนาแน่น ซึ่งสื่อถึงสาระสำคัญของสิ่งต่างๆ แต่ไม่ต้องการที่จะสวยงาม เธอทำให้คนธรรมดาหวาดกลัวเพราะว่าเขาไม่เข้าใจจริงๆ ว่าเป็นใคร ที่โดดเด่นคือการสลายตัวของการสื่อสารระหว่างผู้ชมของจังหวัดฝรั่งเศสและชาวปารีส ชาวปารีสใช้ภาพลักษณ์ของฝูงชนผู้มั่งคั่งที่น่านับถือว่าเป็นภาพของคนจน นักวิจารณ์คนหนึ่งกล่าวว่า “ใช่ นี่เป็นความอัปยศ แต่นี่เป็นความอัปยศของจังหวัด และปารีสมีความอัปยศในตัวเอง” ภายใต้ความอัปลักษณ์ อันที่จริง เป็นที่เข้าใจถึงสัจธรรมขั้นสูงสุด

Ilya Doronchenkov

Courbet ปฏิเสธที่จะทำให้เป็นอุดมคติซึ่งทำให้เขาเป็นศิลปินแนวหน้าที่แท้จริงของศตวรรษที่ 19 เขาเน้นที่ภาพพิมพ์ยอดนิยมของฝรั่งเศส ภาพเหมือนของกลุ่มชาวดัตช์ และความเคร่งขรึมแบบโบราณ Courbet สอนให้เรารับรู้ถึงความทันสมัยในความคิดริเริ่ม ในโศกนาฏกรรมและความงามของมัน

“ร้านทำผมของฝรั่งเศสรู้จักภาพแรงงานชาวนาผู้ยากไร้ ชาวนาที่ยากจน แต่โหมดภาพก็เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป ชาวนาต้องสงสาร ชาวนาต้องเห็นอกเห็นใจ มันเป็นมุมมองจากด้านบน บุคคลที่เห็นอกเห็นใจอยู่ในตำแหน่งลำดับความสำคัญตามคำจำกัดความ และ Courbet กีดกันผู้ชมของเขาจากความเป็นไปได้ของการเอาใจใส่เอาใจใส่ ตัวละครของเขายิ่งใหญ่ตระหง่านยิ่งใหญ่พวกเขาไม่สนใจผู้ชมและพวกเขาไม่อนุญาตให้คุณสร้างการติดต่อกับพวกเขาที่ทำให้พวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของโลกที่คุ้นเคยพวกเขาทำลายแบบแผนอย่างทรงพลัง

Ilya Doronchenkov

เชิงนามธรรม

ศตวรรษที่ 19 ไม่ชอบตัวเอง เลือกที่จะมองหาความงามอย่างอื่น ไม่ว่าจะเป็นสมัยโบราณ ยุคกลาง หรือตะวันออก Charles Baudelaire เป็นคนแรกที่เรียนรู้ที่จะเห็นความงามของความทันสมัย ​​และเป็นตัวเป็นตนในภาพวาดโดยศิลปินที่ Baudelaire ไม่ได้ถูกกำหนดให้มองเห็น ตัวอย่างเช่น Edgar Degas และ Edouard Manet

“มาเนต์เป็นคนยั่วยุ ในขณะเดียวกัน Manet ก็เป็นจิตรกรที่เก่งกาจ ซึ่งมีเสน่ห์ของสี สีสันที่ผสมผสานกันอย่างลงตัว ทำให้ผู้ดูไม่ถามคำถามที่ชัดเจนกับตัวเอง หากเราดูภาพวาดของเขาอย่างใกล้ชิด เรามักจะถูกบังคับให้ยอมรับว่าเราไม่เข้าใจว่าทำไมคนเหล่านี้ถึงมาที่นี่ สิ่งที่พวกเขาทำอยู่ใกล้ ๆ กัน เหตุใดวัตถุเหล่านี้จึงเชื่อมโยงกันบนโต๊ะ คำตอบที่ง่ายที่สุดคือ: มาเนต์เป็นจิตรกรเป็นหลัก มาเนต์เป็นดวงตาเป็นหลัก เขามีความสนใจในการผสมผสานของสีและพื้นผิว และการผันของวัตถุและผู้คนอย่างมีเหตุผลเป็นสิ่งที่สิบ รูปภาพดังกล่าวมักสร้างความสับสนให้ผู้ชมที่กำลังมองหาเนื้อหาที่กำลังมองหาเรื่องราว มาเน่ไม่เล่าเรื่อง เขาสามารถยังคงเป็นอุปกรณ์เกี่ยวกับการมองเห็นที่แม่นยำและประณีตอย่างน่าอัศจรรย์หากเขาไม่ได้สร้างผลงานชิ้นเอกล่าสุดของเขาในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเมื่อเขาถูกโรคร้ายแรงเข้าครอบงำ

Ilya Doronchenkov

ภาพวาด "The Bar at the Folies Bergère" จัดแสดงในปี พ.ศ. 2425 ในตอนแรกได้รับการเยาะเย้ยจากนักวิจารณ์และได้รับการยอมรับอย่างรวดเร็วว่าเป็นผลงานชิ้นเอก ธีมของงานคือคอนเสิร์ตคาเฟ่ ซึ่งเป็นปรากฏการณ์ที่โดดเด่นของชีวิตชาวปารีสในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษ ดูเหมือนว่า Manet จะจับภาพชีวิตของ Folies Bergère ได้อย่างเต็มตาและน่าเชื่อถือ

“แต่เมื่อเราเริ่มมองอย่างใกล้ชิดกับสิ่งที่มาเน่ทำในภาพของเขา เราจะเข้าใจว่ามีความไม่สอดคล้องกันจำนวนมากที่รบกวนจิตใต้สำนึกและโดยทั่วไปจะไม่ได้รับการลงมติที่ชัดเจน หญิงสาวที่เราเห็นเป็นพนักงานขาย เธอต้องทำให้ผู้เข้าชมหยุด จีบเธอ และสั่งเครื่องดื่มเพิ่ม ในขณะที่เธอไม่เจ้าชู้กับเรา แต่มองผ่านเรา มีแชมเปญสี่ขวดวางอยู่บนโต๊ะ อุ่น แต่ทำไมไม่ใส่น้ำแข็งล่ะ? ในภาพสะท้อนในกระจก ขวดเหล่านี้ไม่ได้อยู่ที่ขอบโต๊ะเดียวกับที่อยู่เบื้องหน้า แก้วที่มีดอกกุหลาบสามารถมองเห็นได้จากมุมที่แตกต่างจากที่มองเห็นวัตถุอื่นๆ ทั้งหมดบนโต๊ะ และหญิงสาวในกระจกก็ดูไม่เหมือนผู้หญิงที่มองมาที่เราเลย เธออ้วนขึ้น เธอมีรูปร่างที่กลมกว่า เธอโน้มตัวเข้าหาผู้มาเยี่ยม โดยทั่วไปแล้ว เธอประพฤติตัวตามที่เรากำลังมองว่าควรทำตัว

Ilya Doronchenkov

การวิพากษ์วิจารณ์สตรีนิยมดึงความสนใจไปที่ความจริงที่ว่าหญิงสาวที่มีโครงร่างคล้ายกับขวดแชมเปญที่ยืนอยู่บนเคาน์เตอร์ นี่เป็นการสังเกตที่มีจุดมุ่งหมายที่ดี แต่แทบจะไม่ละเอียดถี่ถ้วน: ความเศร้าโศกของภาพ การแยกตัวทางจิตวิทยาของนางเอกขัดต่อการตีความที่ตรงไปตรงมา

“โครงเรื่องเชิงทัศนวิสัยและปริศนาทางจิตวิทยาของภาพซึ่งดูเหมือนไม่มีคำตอบที่ชัดเจน ทำให้เราเข้าใกล้มันครั้งแล้วครั้งเล่าและถามคำถามเหล่านี้ จิตใต้สำนึกอิ่มตัวด้วยความรู้สึกที่สวยงาม เศร้า โศกสลด ชีวิตสมัยใหม่ทุกวันซึ่ง โบดแลร์ฝันถึงและทิ้งมาเนต์ไว้ข้างหน้าเราตลอดไป”

Ilya Doronchenkov

ภาพวาด "Morning of the Streltsy Execution" ถูกวาดโดย V. Surikov ในปี 1881 ในนั้นเขาหันไปหาแนวเพลงที่เป็นแก่นแท้ของภาพวาดของเขาก่อน - ภาพลักษณ์ของชาวรัสเซียที่มีจุดเปลี่ยนที่สดใสในประวัติศาสตร์

ผืนผ้าใบบรรยายเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในกรุงมอสโกในปี 1698 ในยุคของปีเตอร์ที่ 1 เมื่อกลุ่มกบฏสเตรลต์ซีถูกปราบปรามอย่างไร้ความปราณีและนักธนูถูกประหารชีวิต ศิลปินตรวจสอบเรื่องราวของผู้เห็นเหตุการณ์อย่างรอบคอบ แต่บรรยายเหตุการณ์ตามความเข้าใจในความหมายทางประวัติศาสตร์ของเขา

บนผืนผ้าใบ เราไม่เห็นการประหารชีวิต แต่เป็นนาทีที่เต็มไปด้วยความเครียดทางจิตใจมหาศาลก่อนการประหารชีวิตที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ การดำเนินการเกิดขึ้นในกรุงมอสโกบนจัตุรัสแดงโดยมีฉากหลังเป็นมหาวิหารเซนต์เบซิล

ตอนเช้าหมอกยังไม่จาง ตรงกลางขององค์ประกอบมีวีรบุรุษสองคน - ซาร์ปีเตอร์นั่งอยู่บนหลังม้าและนักธนูเคราแดงในหมวกแดง ราศีธนูถูกมัดขาของเขาถูกล่ามโซ่ไว้ แต่เขาไม่ได้ลาออกจากชะตากรรมของเขา เขามองดูปีเตอร์ด้วยความโกรธด้วยความอาฆาตพยาบาท เราเห็นรูปลักษณ์ที่เข้ากันไม่ได้แบบเดียวกันในปีเตอร์

ตัวละครอื่น ๆ จะแสดงในลักษณะทางอารมณ์และการแสดงออกเช่นเดียวกัน ทหารได้ลากผู้ต้องโทษคนแรกไปที่ตะแลงแกงแล้ว นักธนูมีหนวดมีเคราดำมองไปรอบ ๆ เช่นเดียวกับสัตว์ที่ถูกล่า รูปลักษณ์ของนักธนูผมหงอกนั้นช่างบ้าคลั่ง - ความสยดสยองของสิ่งที่จะเกิดขึ้นในตอนนี้ทำให้จิตใจของเขาขุ่นมัว ราศีธนูยืนอยู่บนเกวียนโค้งคำนับลาผู้คน ภรรยาสาวของนักธนูกรีดร้องอย่างสิ้นหวัง แม่เฒ่าทรุดตัวลงกับพื้นอย่างหมดแรง

โศกนาฏกรรมของสิ่งที่เกิดขึ้นเน้นหนักและสีเข้มของผืนผ้าใบ จิตรกรสร้างองค์ประกอบภาพอย่างชำนาญ สร้างความประทับใจให้กับฝูงชนจำนวนมาก เต็มไปด้วยอารมณ์ พลังงาน และการเคลื่อนไหว ด้วยความรักและความเอาใจใส่ Surikov ปฏิบัติต่อรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่บ่งบอกถึงยุคประวัติศาสตร์บนผืนผ้าใบ

ภาพวาด "Morning of the Streltsy Fabric" ได้รับการแก้ไขโดย Surikov เป็นละครพื้นบ้าน เขาบอกเราเกี่ยวกับประชาชน พลัง ความโกรธ และความทุกข์ทรมานในยุคที่เต็มไปด้วยความยากลำบากและความขัดแย้ง

นอกจากคำอธิบายของภาพวาดโดย V. I. Surikov "Morning of the Streltsy Execution" แล้ว เว็บไซต์ของเรายังได้รวบรวมคำอธิบายภาพเขียนอื่นๆ มากมายโดยศิลปินหลายคน ซึ่งสามารถใช้ได้ทั้งในการเตรียมตัวสำหรับการเขียนเรียงความเกี่ยวกับภาพวาด ความคุ้นเคยที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้นกับผลงานของอาจารย์ที่มีชื่อเสียงในอดีต

.

การทอจากลูกปัด

การทอลูกปัดไม่ใช่แค่วิธีการเท่านั้น เวลาว่างเด็ก กิจกรรมการผลิตแต่ยังมีโอกาสที่จะทำเครื่องประดับและของที่ระลึกที่น่าสนใจด้วยมือของคุณเอง

ในปี พ.ศ. 2420 Surikov ถูกรับไปโดยลำพังโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือทางการเงินจากใครเลยสำหรับภาพวาดขนาดใหญ่ครั้งแรกของเขา Morning of the Streltsy Execution การประหารชีวิตนักธนูเกิดขึ้นในมอสโกในปี 1698 ไดอารี่ของเลขาธิการ Korb สถานทูตออสเตรียซึ่งเป็นพยานเหตุการณ์นี้ทำหน้าที่เป็นแหล่งข้อมูลข้อเท็จจริงหลักของศิลปิน อย่างไรก็ตาม Surikov เปลี่ยนไปมากตามความเข้าใจของเขาเกี่ยวกับความสำคัญของเหตุการณ์

ด้วยการคำนวณเชิงศิลปะและจิตวิทยาอย่างลึกซึ้ง เขาไม่ได้บรรยายถึงการประหารชีวิต แต่เป็นนาทีก่อนหน้านั้น สิ่งนี้ทำให้สามารถนำเสนอในภาพแต่ละใบหน้าในสภาวะที่มีความตึงเครียดสูงสุด เสริมด้วยความแตกต่างทางจิตวิทยาเพิ่มเติม เบื้องหลังนักธนูเคราแดง - "ความชั่วร้าย ผู้ดื้อดึง" ซึ่ง "เปลวไฟแห่งการกบฏลุกโชน" (คำพูดของ N. M. Shchekotov) ​​แม่ซึ่งถูกบดขยี้ด้วยความเศร้าโศกโศกเศร้าที่ลูกชายของเธอต้องโทษประหารชีวิต ถัดจากนักธนูหนวดดำคือภรรยาสาวของเขา ซึ่งกำลังพยายามพาเขาออกจากอาการมึนงงที่มืดมน ชายชราผู้แข็งแกร่งด้วยไม้ถูพื้นอันเขียวชอุ่ม ผมสีเทาวางมือบนศีรษะของลูกสาวที่กำลังสะอื้นไห้ฝังอยู่ในเข่าของเขา ความคิดที่สิ้นหวังและความรู้สึกในทันทีที่ตัดกันอย่างรุนแรงครั้งแล้วครั้งเล่า นักธนูที่ยืนอยู่บนเกวียนซึ่งกำลังถูกทหารรีบเร่งแล้วหันหลังให้เปโตรและกราบลงต่อหน้าผู้คนกล่าวคำอำลาและขอการอภัยจากเขา ที่นี่และที่นั่น เครื่องแบบสีน้ำเงินของการเปลี่ยนแปลงการสั่นไหว ไม่มีความอาฆาตพยาบาทและความขมขื่นบนใบหน้าของพวกเขา แต่มีความเห็นอกเห็นใจที่ซ่อนอยู่สำหรับนักธนู ในระยะไกลมีผู้ชมที่อยากรู้อยากเห็นและไม่แยแส

แต่เปโตรมองเห็นและสัมผัสทุกสิ่งอย่างหลงใหล ผู้ชมพบเขาโดยทำตามทิศทางการจ้องมองของนักธนูเคราแดง เขาอยู่บนหลังม้าล้อมรอบด้วยโบยาร์และชาวต่างชาติอย่างใกล้ชิด "ใบหน้าของเขาแย่มาก" เขาเป็นศูนย์รวมของอำนาจพิโรธ ปีเตอร์มองดูนักธนูด้วยสายตาที่ไร้ความปราณี ราวกับว่าพวกเขาเป็นเพียงเศษเสี้ยวของอดีตที่เกลียดชัง

อย่างไรก็ตาม ศิลปินผลักกษัตริย์เข้าไปในส่วนลึกของภาพ ผู้คนกลายเป็นตัวเอกหลัก แก่นแท้ของผืนผ้าใบคือการแสดงความกล้าหาญเหนือมนุษย์ที่ไม่ธรรมดา ความแข็งแกร่งทางจิตวิญญาณที่ไร้พ่ายซึ่งนักธนูได้รับพร้อมจะเผชิญความตาย เหล่านี้เป็นตัวละครที่ยิ่งใหญ่อย่างแท้จริงในความสมบูรณ์ที่ทำลายไม่ได้ ในภาพนักธนูที่สร้างโดย Surikov ผู้ชมจะได้รู้จักกับกองกำลังอันยิ่งใหญ่ของผู้คนซึ่งแสดงออกถึงสถานการณ์ที่น่าเศร้า ภาพลักษณ์ของฝูงชนที่กระวนกระวายใจซึ่งทุกใบหน้ามีความชัดเจนและมีความหมาย - นั่นคือความกังวลพิเศษของศิลปิน “ฉันนึกภาพทุกคนว่าเขากังวลแค่ไหน เช่นเดียวกับเสียงของน้ำหลาย ๆ อัน” Surikov กล่าวในภายหลัง

กลุ่มที่ประกอบด้วยนักธนูและครอบครัวของพวกเขาครอบครองเบื้องหน้าของภาพ ความเศร้าโศกของพวกเขาถูกบรรยายด้วยคุณสมบัติที่สดใสและหลากหลาย - ภรรยาและแม่ลูกสาวและลูกชายได้รับการโอบกอดอย่างสมบูรณ์ ความเศร้าโศกทำลายความคิดของพวกเขา บดขยี้เจตจำนงของพวกเขา เหนือทะเลที่ปั่นป่วนนี้ ร่างของนักธนูเองก็สูงขึ้นราวกับหน้าผาที่ไม่สั่นคลอน พวกเขาผ่านความน่าสะพรึงกลัวของการทรมาน เหตุการณ์ที่ไม่หยุดยั้งทำให้พวกเขากลายเป็นตัวละครหลักของละครประวัติศาสตร์ นาทีสุดท้ายของชีวิตกำลังจะหมดลง แต่ในนั้นไม่มีแม้แต่เงาของการกลับใจหรือการลังเลใจ สาเหตุที่พวกเขาสละชีวิตทำให้พวกเขาอยู่เหนือความสนใจส่วนตัวและแม้กระทั่งผลประโยชน์ของครอบครัว

เป็นที่น่าสังเกตว่าหัวใจของภาพแต่ละภาพคือภาพบุคคลจริง ตัวเขาเอง Surikov พูดถึงคนที่เขาวาดนักธนูมีเคราสีแดงหรือดำและตัวละครอื่นๆ แต่ในขณะเดียวกัน พวกมันทั้งหมดก็เข้าไปในภาพด้วยตัวมันเองโดยห่างไกลจากตัวละครนั้นอย่างไม่มีขอบเขต - ธรรมดา, ทางโลก - ซึ่งพวกเขามีในการศึกษาภาพเหมือน Surikov ปรับปรุงภาพสเก็ตช์เหล่านี้ใหม่ โดยยกระดับภาพของนักธนูให้อยู่ในระดับของความแน่นอนและความสำคัญตามแบบฉบับ ไปสู่ภาพที่กล้าหาญ เราสังเกตวิธีการสร้างสรรค์ที่คล้ายกันกับ Surikov เพิ่มเติมจนถึง Stepan Razin

ภูมิหลังทางสถาปัตยกรรมของภาพวาดนั้นเชื่อมโยงกับเนื้อหาอย่างแยกไม่ออก มหาวิหารเซนต์เบซิลมีภาพที่งดงาม โดมที่ถูกตัดขาดโดยขอบด้านบนของภาพ เทคนิคนี้เสริมสร้างความประทับใจให้กับความยิ่งใหญ่ ภาพเงาของมหาวิหารไม่เพียง แต่รวมองค์ประกอบทั้งหมดเข้าด้วยกันเท่านั้น แต่ยังเป็นตัวแทนของภาพลักษณ์ของผู้คนที่ไม่สั่นคลอนและเป็นนิรันดร์ ที่กำแพงวัด ความเคลื่อนไหวของประวัติศาสตร์กำลังเกิดขึ้น “ สำหรับฉันเขาทุกคนดูเหมือนเลือดไหล” ซูริคอฟกล่าว พื้นที่ส่วนใหญ่ของ St. Basil's, Execution Ground, หอคอยและกำแพงของเครมลินปิดพื้นที่ ในสภาพแวดล้อมทางสถาปัตยกรรมทั้งหมดมีความถูกต้องทางประวัติศาสตร์ที่ไม่เปลี่ยนรูป “ ฉันสอบปากคำกำแพงไม่ใช่หนังสือ” ซูริคอฟกล่าว

ภาพวาดถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับสภาพแวดล้อมทางประวัติศาสตร์และในประเทศ และความรักที่สัมผัสได้ของศิลปินในทุกรายละเอียด ในพวกเขา Surikov เห็นการแสดงออกของสัญชาติ เขาสามารถเข้าใจลักษณะพื้นบ้านของสถาปัตยกรรมของ St. Basil ได้อย่างถูกต้องรูปแบบและสีสันที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัว สัดส่วนของหอคอยเครมลินนั้นสัมผัสได้อย่างละเอียด ความรู้สึกของตัวละครประจำชาติจะแสดงออกมาในชุดเครื่องแต่งกาย: ผู้ชาย ผู้หญิง ทหาร และแม้แต่ในรายละเอียดปลีกย่อยเช่นส่วนโค้ง บังเหียน เกวียน รายละเอียดบางอย่างมีความสำคัญเป็นพิเศษในที่นี้ เหล็กขอบล้อจะส่องประกายเหมือนเงินผ่านโคลนที่เกาะติดอยู่ และการเปรียบเทียบของโลก สีดำและหนืด และโลหะ ของแข็ง สะอาด และเป็นประกาย มีความเกี่ยวข้องกับลักษณะของวีรบุรุษโดยไม่สมัครใจ: คุณสมบัติทางจิตวิญญาณที่สูงของพวกเขา ปรากฏให้เห็นในเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ ประกายเหมือนโลหะบริสุทธิ์ ไม่น่าแปลกใจที่ Surikov ชอบรายละเอียดนี้มากซึ่งไม่ได้หายไปในองค์ประกอบที่ซับซ้อนของภาพ

"Morning of the Streltsy Execution" จัดแสดงที่นิทรรศการการเดินทางทรงเครื่องในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2424 แม้กระทั่งก่อนการเปิดนิทรรศการ Repin เขียนถึง P. M. Tretyakov: “ภาพวาดของ Surikov สร้างความประทับใจให้กับทุกคนอย่างไม่อาจต้านทานได้ ทั้งหมดเป็นเสียงเดียวกันแสดงความพร้อมที่จะมอบสถานที่ที่ดีที่สุดให้เธอ มันเขียนไว้บนใบหน้าของทุกคนว่าเธอคือความภาคภูมิใจของเราในงานนิทรรศการนี้... วันนี้เธอถูกจัดกรอบและวางไว้ในที่สุด... ช่างเป็นความคาดหมายว่าปีเตอร์จะไปได้ไกลแค่ไหน! ภาพมาแรง!