Florentiner Mosaikherstellungstechnik. Florentiner Steinmosaik. Die Verwendung von Florentiner Mosaiken in der gegenwärtigen Phase

Modestil

Heute sind Mosaike selbstverständlich, aber in der Vergangenheit konnten sich nur die reichsten Leute sie leisten. Zu einer Zeit, als die Massenproduktion von Fliesen noch nicht etabliert war, legten die Menschen Zeichnungen mit ihren eigenen Händen an, wobei sie nur improvisierte Mittel und farbige Steine verwendeten.

Auf der dieser Moment Historiker listen vier Techniken zur Herstellung von Mosaiken auf: römisch, russisch, alexandrinisch und florentinisch. Das komplexeste von allen ist das Florentiner Mosaik. Für die Herstellung verwenden Handwerker farbige Ziersteine: Tigerauge, Amethyst, Malachit, Achat, Karneol, Serpentin, Jaspis, Marmor, Lapislazuli, Sodalith, Hämatit. Bei der Herstellung des Bildes werden Steine bestimmter Farbtöne verwendet, die die gewünschte Form und den gewünschten Schnitt erhalten. Nach der Bearbeitung werden die Steinelemente miteinander verbunden und bilden ein Muster. Um abgerundete Linien hervorzuheben, werden viele kleine Steine oder ein sorgfältig verarbeitetes Element verwendet. Das resultierende Bild kann feine Details und Halbtöne genau wiedergeben, was selbst mit Ölfarbe schwer zu erreichen ist.

Die meisten Schmuckstücke dieser Art stammen aus Rom, Italien. . Obwohl Mosaike schon immer hergestellt wurden, gibt es einige Spitzen, wenn sie häufiger erstellt werden. Bei Schmuckstücken, die mit dieser Technik verziert sind, können wir den Zeitraum auf das Ende des 18. und 19. Jahrhunderts eingrenzen, obwohl sie immer noch hergestellt werden. Als die Popularität zunahm, hauptsächlich aufgrund des Tourismus, begannen sich die Werkstätten auf diese Kunst zu spezialisieren, und in späteren Perioden ist ein allgemeiner Rückgang der Fähigkeiten zu erwarten. Die Vertrautheit mit Schmuckmosaiken kann äußerst schwierig sein, und Befestigungen sind normalerweise die besten Hinweise, wenn Herstellermarkierungen oder Prospektdokumente fehlen.

Geschichte des Mosaiks

Florentiner entstand im frühen 16. Jahrhundert und war 300 Jahre lang beliebt. Der toskanische Herzog Ferdinand I. di Medici spielte eine wichtige Rolle bei der Entwicklung und Verbesserung der Kunst der Herstellung von "Steinmalereien". Er war der erste, der eine Werkstatt für die Bearbeitung von Edelsteinen und Halbedelsteinen gründete, die "Galerie dei Lavori" genannt wurde. Hier begannen die italienischen Handwerker damit zu experimentieren, Bilder aus farbigen Steinen zu komponieren, die später als "Pietra Dura" bekannt wurden.

Die Verwendung von Florentiner Mosaiken in der gegenwärtigen Phase

Castellani Gold-Mikromosaik-Brosche, ca. Die Technik zur Herstellung dieser Mosaike erfordert nicht nur eine ruhige Hand und etwas künstlerisches Geschick, sondern vor allem erfordert es viel Geduld, diese Glasfliesen an Ort und Stelle zu platzieren. Man kann sich leicht vorstellen, dass das Design mehrere Monate oder länger dauert. Eine Zementschicht wurde auf eine Metallunterlage aufgebracht und trocknen gelassen, wonach die Struktur auf den Zement aufgetragen wurde. Der Zement wurde dann ausgeschnitten, um kleine Steinchen aufzunehmen, die dann einzeln mit etwas Klebstoff in die Kanäle gelegt wurden.

Juweliere entworfen eigener Stil Mosaiken namens "Commesso", was übersetzt "angedockt" bedeutet. Warum so ein Name? Tatsache ist, dass Halbedelsteine nach dem Schneiden und Formen ein bestimmtes Muster bildeten, so dass die Linie zwischen ihnen fast unsichtbar war. Die florentinische Mosaiktechnik wurde bei der Herstellung von Arbeitsplatten, Wandpaneelen, Schmuckkästchen, Schachbrettern sowie zur Dekoration von Möbelelementen verwendet. Leider war diese Kunstform Ende des 19. Jahrhunderts nicht mehr relevant, da die Menschen zur Malerei und Architektur wechselten.

Castellanis Motive wurden von frühchristlichen Mosaiken sowie archäologischen Funden inspiriert. Obwohl die Mosaike unter Castellanis Aufsicht entstanden, wurden sie in der Werkstatt von Luigi Podio hergestellt, mit dem er eine lebenslange Bindung hatte. Die anderen 19 Motive, die auf Mikromosaik aus Rom zu finden sind, umfassen Plinius-Tauben, Porträts, römische Gebäude und Ruinen, mythologische Götter und Kreaturen sowie Flora und Fauna. Aus der Schweiz kamen Mikromosaiken mit überwiegend Blumen- und Landschaftsbildern.

Ein weiteres kleines Zentrum für die Herstellung von Mikromosaik befand sich in Neapel. Sobald das Mikromosaik fertig war, wurde es in Schmuck eingearbeitet, normalerweise eine Brosche, einen Anhänger oder eine Halskette. Anschließend werden diese kalibrierten Stücke in eine Platte aus schwarzem Marmor oder - in späteren Perioden - in schwarzes Glas eingebettet. Dieses Verfahren erfordert nicht nur, dass die einzelnen Teile des Puzzles sehr eng zusammengefügt werden, sondern auch, dass der Hintergrund, in den es eingebettet ist, sorgfältig als eng anliegendes Umrissnegativ behandelt wird.

Heute sind Pietra-Dura-Mosaiken in historischen Museen und Privatsammlungen zu finden. Die berühmtesten Mosaikwerke: "Moscow Yard", "Panel with a Sunflower", "Smell and Touch", "Mountain River".

Florentiner Steinmosaik - Herstellungsmerkmale

Italienisches Mosaik hat eine Reihe von Merkmalen, die es von anderen Arten von Mauerwerk unterscheiden:

Die meisten Mosaike dieser Art sind mehrfarbige Bilder vor einem dunklen Marmor- oder Glashintergrund und werden dann in ein Schmuckstück eingesetzt. Die Motive sind breit gefächert, aber meistens haben sie ein florales Design. Es wurde gesagt, dass manchmal Säuretröpfchen verwendet wurden, um die Einstreu herzustellen. Die Qualität dieser Artikel liegt in der Eleganz der Arbeit und ihrer Befestigungselemente.

Architekt.
Zur Mosaikkunst, Antike und Moderne.
Suffolk, England: Antiquitätensammlerclub, Huibers, Geoff.

Die Schule bietet eine breite Palette von Kursen an, aus denen die Schüler den für ihre akademischen Anforderungen am besten geeigneten auswählen können.

alle Teile des Designs passen so eng zusammen, dass die Fugen zwischen den Steinen fast unsichtbar sind;
alle Elemente müssen sorgfältig poliert sein und in der gleichen Ebene liegen;
selbst die genaueste Kopie unterscheidet sich vom Original, da es in der Natur keine absolut identischen Steine gibt;
es kann mehrere Monate dauern, ein Mosaik zu erstellen;
anders als zeichnungen auf leinwand verblassen steinbilder nicht und verblassen auch nicht über die jahre.

Heute zieren „Steinbilder“ kleine Kästen oder Schranktüren. Für die Arbeit wird viel Geld in Anspruch genommen, da jedes Bild auf persönliche Bestellung gefertigt wird.

Vom ersten Kurstag an arbeiten die Schüler mit Silber und Steinen, von denen sie einen großen Vorrat haben. Alle Materialien sind in der Gebühr enthalten, und die Schüler behalten den gesamten Schmuck, den sie herstellen, mit Ausnahme eines Schmuckstücks, das in der Schule verbleibt. Die Kurse umfassen Lederarbeiten, Schmuck, Keramik, Glaswaren sowie Design, Restaurierung, Kochen, Malen, Zeichnen und Italienisch.

Historische Entstehung der florentinischen Technologie

Das Schulgelände befindet sich in Historisches Gebäude mit Klassenzimmern zum Zeichnen und Gestalten sowohl per Hand als auch am Computer und einer großen, voll ausgestatteten Werkstatt mit maßgeschneiderten professionellen Werkbänken und Werkzeugen und Werkzeugen, die für verschiedene Berufe wie Gravieren, Gießen, Fassen, Prägen, Prägen, Wachsmodellieren, Schnitzen für Holz usw. erforderlich sind sowie Maschinen für einen kompletten Gießzyklus.

Einige Designer verwenden italienische Technologie bei der Herstellung von Damenschmuck. Anhänger, Broschen und große Ohrringe sind mit dünnen Platten aus farbigem Stein verziert, die zu einem bestimmten Muster gefaltet sind. Es ist zu beachten, dass die gleichen Elemente in einem Produkt aufgrund der Heterogenität von Naturstein unterschiedliche Farbtöne haben können.

Italienisches Internationales Institut Lorenzo De Medici

In Zusammenarbeit mit dem Art Institute of Florence bieten wir ein breites Spektrum an Studiokunstkursen auf allen Ebenen an, darunter Schmuckdesign, Druck, Keramik sowie Malerei, Zeichnen, Bildhauerei, Fotografie, Theater, Musik, Tanz und Restaurierung bildende Kunst, Interior, Grafik- und Modedesign, Kulinarik, Film und Multimedia.

Ein Kurs in Batik, Keramik, Buchkunst, Möbeldesign, Radierung, Lithographie, Weberei, Gravur und Siebdruck, sowie viele andere im Bereich der Schönheit, konservativ, künstlerisch, visuell, liberal und dekorative Kunst; Entwurf; und Italienisch.

Mosaik aus farbigem Stein ist eines der alte Arten monumentale Kunst. Der schwierigste von ihnen ist Florentiner. Mosaikbilder haben eines der am meisten wertvolle Eigenschaften- Sie sind ewig in der Zeit, da Steinfarben nicht verblassen, nicht verblassen und nicht bröckeln. Alte florentinische Muster haben mehrere Jahrhunderte überdauert und glänzen immer noch mit makellosen Farben und Steinmustern. Ein Merkmal der Florentiner Mosaike ist ihre absolute Einzigartigkeit. Jedes Bild ist ein Unikat, da das Muster jedes Steins einzigartig ist und selbst bei sorgfältigem Kopieren ein etwas anderes Mosaik entsteht.

Direkter Zugang zu jahrhundertealten florentinischen und italienischen Kulturen; Ein breites Angebot an Kunst- und Designstudios und akademischen Zusatzangeboten von herausragender Qualität; Möglichkeit, Teil einer Institution zu sein, die sich führenden Forschungs- und Forschungsgebieten widmet; Eine unvergleichliche Gelegenheit, durch verschiedene soziale und humanitäre Programme mit der Florentiner Gemeinschaft in Kontakt zu treten. Hier harmonieren Forschung, Forschung, mystische Konzentration und emotionaler Ausdruck, um Inspiration zu schaffen, die ein "Kunstwerk" schafft.

Florentiner Mosaik erschien (natürlich in Florenz) in der Renaissance als Ergebnis des Zusammenwirkens zweier sehr unterschiedlicher Ideen. Das erste war ein Versuch, die ästhetischen Prinzipien von Intarsienholzmöbeln auf Objekte mit natürlichem italienischem Marmor auszudehnen. Marmor ist relativ einfach zu verarbeiten, reich an Mustern und Schattierungen und die ersten Mosaikmalereien in neue Technologie wurden hauptsächlich aus verschiedenen Marmorsorten hergestellt. Die zweite Idee ist die Verkündigung der neuen künstlerischen Prinzipien des Realismus, für die die alten Mosaiktechniken veraltet schienen. Die Verkörperung von Malereien in Stein führte zur Geburt der Technik, fast nahtlose Mosaike aus eng anliegenden Steinplatten herzustellen.

Wie es gemacht wird?

Durch unsere dynamischen Ausstellungen und Künstlerbesuchsprogramme erziehen und ermutigen wir Studenten, zu handelnden Künstlern von Bedeutung in der lokalen und globalen Kultur zu werden. Wir bieten Kurse in Gravur, Radierung, Lithografie, Druck, Handdruck, Buch funktioniert und Typografie sowie Malerei, Zeichnung, Italianistik und Sprache, Video, Fotografie und digitale Medien.

Die Schule stellt ihren Schülern Werkzeuge, Stelenpressen zur Verfügung, in denen mehr als zweihundert zeitgenössische Künstler gearbeitet haben: eine Bibliothek mit dreitausend, ein Fotoarchiv mit Tausenden von Dias und Farbfotografien sowie Archive von Werken, die auf der Bühne und in der Schule aufgeführt wurden .

1580 wurde in Florenz in den Uffizien eine Werkstatt gegründet, die der Familie Medici gehörte, wo die besten Beispiele für Mosaikarbeiten geschaffen wurden, die in allen europäischen Ländern und in Russland Nachahmung hervorriefen. In diesem Workshop wurden die bis heute relevanten Prinzipien der Technik entwickelt.

Florentiner Mosaik verwendet verschiedene wertvolle Rassen Stein - Marmor, Jaspis, Rhodonit, Lapislazuli, Feuerstein, Porphyr und andere. Die Hauptsache bei der Auswahl eines Steins ist die Übereinstimmung von Farbe und Muster mit einem malerischen Muster oder einer Skizze eines zukünftigen Mosaiks. Dünne Steinplatten mit polierter Oberfläche werden so zu einem malerischen Teppich zusammengesetzt, dass neben der Farbe auch das natürliche Oberflächenmuster des Steins, natürliche Farbvariationen und Texturlinien zum Einsatz kommen. Steinelemente können jede beliebige Form haben, aber sie werden so eng zusammengefügt, dass keine Nähte oder sogar nur Verbindungslinien sichtbar sein sollten. Und dabei müssen sich alle Platten in der gleichen Ebene befinden.

Jumbo Studio - Schule für Keramik, Kunst, Sprachen und italienische Kultur

Erstklassige Dienstleistungen und Schulungen für qualifizierte, zertifizierte Fachleute. Der Unterricht findet in kleinen Gruppen statt, was eine vertiefte Auseinandersetzung mit dem gewählten Thema in der idealen Atmosphäre des studentischen Dozententeams ermöglicht. Kurse werden neben modernem Mosaik, Glas, Keramik, Majolika und Florentiner oder moderner Keramik auch Mode, Italienisch, Zeichnen, Malen und Bildhauerei angeboten. Die Schule ist anders als die "klassische" Kunst Institut oder die Akademie, die nach eher technischen und praktischen Ergebnissen sucht.

Florentiner Mosaik in Bezug auf Zeit und Arbeit ist eines der schwierigsten. Perfekte Auswahl an Steinen verschiedene Farben, Schattierungen, geometrische Formen, Muster erfordern Gründlichkeit und Kenntnis der Fähigkeiten bestimmter Rassen. Die Schattierungen verschiedener Gesteine desselben Steins, die Lage und Häufigkeit verschiedener Schichten, Adern, Einschlüsse, das Vorhandensein von Flecken unterschiedlicher Farbe - die Möglichkeiten der florentinischen Mosaikpalette sind umso vielfältiger, je unterschiedlicher Steine und Gesteine sind verwendet, um ein Bild zu zeichnen. Die spezielle Bearbeitung von Stein und die sorgfältige Anpassung der Elemente erfordern erhebliche Arbeitskosten. Sogar mit moderne Technologien Steinbearbeitung Erstellung eines Mosaiks in Florentiner Technik kann viele Monate dauern.

Die meisten Studenten haben nicht wirklich eine bestimmte Erfahrung. Im Laufe der Jahre wurde die Lehrmethode, die aus einer vorteilhaften Kombination von Theorie und Praxis besteht, schrittweise verfeinert, wie z. B. bibliografisches Material zum Thema, das im Inland produziert und gedruckt wird. Die Kurse zielen hauptsächlich darauf ab, die Schüler in die Lage zu versetzen, diese schöne Kunst in all ihren Formen autonom zu verwalten.

Mosaikmaterialien und Installationsmethoden

Das Labor bietet Platz für 15 Töpferscheiben und 20 Künstler. Die Schule befindet sich im Herzen des historischen Florenz, nur wenige Schritte entfernt Kathedrale. Die Schule hat sich dem Lernen verschrieben Italienisch und Kultur. Wir bieten Kurse in Keramik und Renovierung sowie Kurse in Italienisch, Kunst, Musik, Essen und Kultur an.

Die Traditionen der Herstellung erstaunlicher florentinischer Mosaike wurden nicht vergessen und sind nicht verschwunden. Sie können Wände und Fensterbänke, Böden und Arbeitsplatten mit Mosaikmalereien dekorieren; Sie können thematisch posten.