Veros Mukhinos sūnus Vsevolodas Zamkovas. Pamiršta istorija: gravidanas. — Kaip buvo sukurtas paminklas „Darbininkė ir kolūkietė“.

Mukhina Vera Ignatievna. Skulptorius. Gimė 1889 m. SSRS liaudies artistas, TSRS dailės akademijos narys, valstybinių premijų laureatas. Paminklų „Revoliucijos liepsna“, „Darbininkė ir kolūkio moteris“, paminklų T. Ševčenkai, P. Čaikovskiui autorė. Surengė parodas ir teatro spektaklius. Ji mirė 1953 m.

Zamkovas Vsevolodas Aleksejevičius. fizinių ir matematikos mokslų kandidatas. Anksčiau jis buvo Leningrado medicinos instituto Fizikos katedros vedėjas. Turi dukrą ir anūką. Gyvena Sankt Peterburge.

Konstantinas Smirnovas. NTV kanale „Didieji tėvai“ – laida, kurioje garsių šeimų vaikai pasakoja apie savo vaikystę, apie savo tėvus.

Šiandien lankomės pas Vsevolodą Aleksejevičių Zamkovą, didžiojo rusų skulptoriaus sūnų, garsiosios skulptūrinės kompozicijos „Darbininkė ir kolūkio moteris“ autorę – Verą Mukhiną. Vsevolodas Aleksejevičius, jūsų motina yra plačiai žinoma pasaulyje, bet kas buvo jūsų tėvas?

Veros Mukhinos darbas „Darbininkė ir kolūkio moteris“

Vsevolodas Zamkovas. Mano tėvas buvo gydytojas su labai įdomi biografija. Jis buvo valstietis, senelis jį atvežė ir atidavė krautuvu į Maskvos muitinę, kai jam buvo 15 metų. Tada pradėjo mokytis, baigė buhalterijos kursus, tapo artelininku banke; pasinėrė į revoliucinę veiklą. 1905 m. jis užsiėmė ginklų tiekimu į Presnya per barikadas. Ten jis sutiko Krasiną, Komovą.

K.S. Pateko į blogą kompaniją?

V.Z. Bet tada, matyt, nežinau kodėl, nuo 1906 metų jis visiškai apleido visą šią kompaniją ir visada sakydavo, kad „žmones reikia ne žudyti, o gydyti“.

K.S. Kodėl jis padarė tokią revoliuciją?

V.Z. Nieko nesakė, buvo neįprastai slaptas žmogus, o jo dokumentai 1941 m., suėmimo metu, kažkur dingo. Taigi. Palikęs bolševikus, nusprendė išlaikyti brandos atestatą, dvejus metus neišlaikė, trečią kursą išlaikęs įstojo į universitetą Medicinos fakultete. Mokėsi pas tuo metu puikų Aleksenskį, kuris jį laikė geriausiu mokiniu. Jį baigė 1914 m. Karo metais savanoriu išėjo į frontą. 1915 m. jau vadovavo fronto ligoninėms; jis buvo atvežtas 1916 metais kartu su šiltine ir šiltine, ir išėjo, neaišku kaip.

Dėl to jis liko Maskvoje, kur susitiko su savo mama, kurią išgydė nuo trichineliozės, ji tuo metu dirbo slaugytoja arklių auginimo ligoninėje Arbatskajos aikštėje. 1918 metais jie susituokė. Taip susidarė savotiškas duetas: mama, kuri buvo aukštos europietiškos kultūros, ir tėvas. Motina buvo labai stiprios valios žmogus, tačiau jis buvo daug stipresnis už ją morališkai.

Tėvas tuo metu buvo vienas garsiausių to meto chirurgų. Pirmojo pasaulinio karo metais jis vis dėlto buvo, kaip sakoma, sidabrakalys. Pavyzdžiui, daugelį metų jis kiekvieną sekmadienį, užuot ilsėjęsis, vykdavo į gimtąjį Borisovkos kaimą, esantį netoli Klino, kur nemokamai gydė savo kaimo gyventojus. Tai tęsėsi daugelį metų, ir jis vis dar ten prisimenamas. Tada jis specializuojasi chirurginėje urologijoje. Ir tada jo gyvenime įvyko radikalus pokytis, kuris suvaidino didelį vaidmenį visoje mūsų šeimoje. Timofejus Lisovskis, žinomas dėl romano „Zubr“, supažindino jį su akademiku Kolcovu, „mūsų rusų genetikos tėvu“, jo tėvas norėjo užsiimti mokslu, o Kolcovas ieškojo chirurgo, kuris galėtų susidoroti su urologija. Jį domino atjauninimo per organų transplantaciją problema, o tėvas išvyko į Kolcovą laborantu, paliko privačią praktiką, kas nebuvo uždrausta, ir taip atsitiko rimtam atradimui, kuris, viena vertus, pavertė jį pasauliniu. garsus, o kita vertus, iš čia kilo visos mūsų namų bėdos.

K.S. Apie kokį atradimą mes kalbame?

V.Z. Dirbdamas su atjauninimu, vadovaujamas Kolcovo, jis susidūrė su tuo, kad nėščių moterų šlapime yra stipriausias organizmo senėjimą stabdantis stimuliatorius. Išbandžiau ant savęs. Jis sakė, kad po pirmosios injekcijos „Jaučiausi taip, lyg būčiau išgėręs butelį šampano“. Dėl to eksperimentuodamas jis sukūrė vaistą ir pradėjo jį plačiai naudoti savo privačioje praktikoje.

K.S. Pasakyk man, kiek suprantu, jis buvo gydytojas – eksperimentuotojas ir su kuo eksperimentavo – su savimi ar...

V.Z. Ne, kol turėjo privačią praktiką, jis eksperimentavo su savo pacientais ir su savimi. Vaikystėje sirgau tuberkulioze skirtingos formos, ir iš tikrųjų, tik tada, kai suklupo savo atradimus, jam pavyko pagaliau atsikratyti kaulų tuberkuliozės, o aš 5 metus praleidau ant ramentų, jie ketino mane amputuoti dešinę koją. Bet svarbiausia, atsirado institutas, jis buvo vadinamas specialiu urogravido terapijos institutu.

Prasidėjo pandemonija, nes jis priėmė beviltiškai sergančius žmones ir dažniausiai juos slaugė. Pacientų buvo labai daug. Kartą atvažiavo kurjeris su pakuote, su vaško antspaudais ant kampų. Priimu dokumentą – Tailando karalius kviečia daktarą Zamkovą būti Medicinos akademijos prezidentu. Ir tai jau 1934-35 m.

Tada buvo toks epizodas, po karo, mūsų namuose. Suskamba varpas, atidarau jį – neaiškiai pažįstamo veido vyras: „Atleiskite, girdėjau, kad mirė daktaras Zamkovas, bet ar yra jo artimųjų? Tu negali man pasakyti. Aš esu Abelis. Tėvas žiūrėjo prieš išeidamas. Atėjo išsiaiškinti: kas, kaip.

Tėvas sunkiai dirbo. Viskas vyko labai gerai, bet, kaip visada, medicinos aplinkoje geri gydytojai kolegoms daug kas nepatinka, ir prasideda persekiojimas, ir persekiojimas pagal gerai žinomą schemą.

K.S. Vsevolodas Aleksejevičius, kokie tai metai?

V.Z. Jau 1929 m. Be to, jie rašė straipsnius, feljetonus apie mano tėvą, o ypač per jo gimtadienį buvo toks nešvarus feljetonas, mano nuomone, Izvestijoje mano tėvas neištvėrė ir nusprendė, kad turi išvykti į užsienį. Jis buvo tokioje neviltyje, sprendžiant iš dokumentų, kad nematė, jog lygiai prieš mėnesį buvo priimtas įsakymas dėl griežčiausių bausmių už pasitraukimą. Mano tėvas 1929 metais turėjo vizas, nėjo, dar kovojo, o paskui mojavo, paėmė mane, mamą. Buvo žmogus, kuris žadėjo padaryti viską, bet jis pasirodė esąs provokatorius ir mus suėmė tiesiog traukinyje.

K.S. Visi trys?

V.Z. Visi trys. Taigi aš turiu patirties: 5 dienos Lubiankoje, būdamas dešimties. Aš turiu 5 dienas, o mano tėvas turi keletą mėnesių. Tada nuoroda. Jis ir jo motina buvo ištremti, tai buvo liberalų socialistų stovykla Voroneže, kur tuo pat metu buvo ištremtas Mandelštamas. Kai Dzeržinskiui buvo pranešta apie tėvo atvejį, jis pasakė, kad jie nuo to šaudo, o ne bėga. Dėl to mes palikome Voronežą, o tėvas tęsė savo eksperimentus. Vėl kilo skandalas su kolegomis. Apskritai viskas baigėsi tuo, kad po pusantrų metų viešnagės Voroneže tėvas buvo iškviestas į Maskvą, su palyda atvežtas į Maskvą ir tiesiai iš traukinio, neleisdamas persirengti, važiuoti namo, buvo išvežtas į Kremlių ir paskirtas instituto direktoriumi.

Natūralu, kad mano mama taip pat buvo Voroneže, nors ir nebuvo sulaikyta. Ji mažai dirbo, bet sugebėjo padaryti paminklo Ševčenkai projektą; o prieš tai ji jau buvo padariusi daug savo geriausių darbų – paminklo Sverdlovui projektą, Revoliucijos liepsną, paskui Jurijų, medinį; ir galiausiai valstietė, kuri buvo išsiųsta į Veneciją ir Musolinio nurodymu buvo parduota; o kur ji yra, aš nežinau, pagal gandus Vatikano muziejuje.

K.S. Vsevolodas Aleksejevičius, tavo mama kilusi iš labai turtinga šeima Mukhinas ir ištekėjo už valstiečio sūnaus.

V.Z. Matote, neįprastai aukšti tėvo moraliniai principai, jo didelė valia ne kitus tramdyti, o savidrausmė, tokia, kad mama visada sakydavo, kad „iškovojo tėvą kaip šimtą tūkstančių iš tramvajaus bilieto“.

K.S. Sakykite, kaip ji, kilusi iš pramonininkų šeimos, įsitraukė į meną?

V.Z. Nuo pat jaunystės ji visada traukė į meną. Ji buvo visiškai savamokslė. 1912 metais jai ištiko nelaimė: ji, žiemą rogutėmis čiuoždama nuo kalnų, išlėkė iš rogių ir nusiplėšė nosį. Atsitiktinai šalia atsidūrė gydytoja, kuri sugebėjo viską paimti, tačiau jos veidas buvo deformuotas daugiau nei metus. Po nelaimės menas jai buvo mėgėjiškas, tačiau ji jautė, kad tai jos pašaukimas. Ji pareikalavo globėjų leidimo vykti į Paryžių. Be to, ji jau pažinojo ir susidraugavo su Liubovu Popova, viena iš mūsų kubizmo įkūrėjų. Ji išvyko į Paryžių ir ten liko dviese žiemos sezonas. O tarpiniu vasaros sezonu ji su Popova ir dar vienu draugu keliavo po Italiją. Tiesą sakant, visas jos išsilavinimas sudarė tai, kad ji dvejus metus buvo Paryžiuje. Buvo tokia įmonė: Borisas Nikolajevičius Ternovecas, tuometinis Vakarų meno muziejaus Popova įkūrėjas; Vertepovas, ateityje - teroristas, kuris šaudė į Peterhofo gubernatorių, tada pabėgo į Prancūziją, apie kurį jie sakė, kad jis buvo stipresnis už Rodiną, tačiau jis mirė. 1914 metais ji grįžo į namus vasaroti, pailsėti, prasidėjo karas. Ji tapo slaugytoja. Ji susidraugavo su Alexandra Exter, viena pirmaujančių kairiųjų meno atstovų. O Exteris ją patraukė dirbti teatre. Ji apsivilko teatro kostiumą. Pirmiausia, Exterio ir Tairovo prašymu, ji pagamino dvi didžiules Apolono Dioniso kaukes, kurios įrėmina scenos arką. Taigi ši kompanija mene užleido vietą Verai Ignatjevnai, tai buvo to meto kairiųjų menininkų, galingiausių, laikomų Rusijos avangardo tėvais, kompanija.

K.S. Vsevolodai Aleksejevič, tremtyje praleidote Voroneže dvejus metus, o Vera Ignatjevna žinoma kaip sovietų valdžios simboliu suvokiamos skulptūros „Darbininkė ir kolūkio moteris“ autorė. Paaiškinkite, kaip turtingų tėvų dukra pradėjo bendradarbiauti su šia valdžia?

V.Z. Gražios žmogiškos idėjos visada darė įspūdį Verai Ignatjevnai. Tiesą sakant, pagrindinis, įdomiausias, bet mažai žinomas jos darbo rezultatas – tai, ką ji vadino „svajonėmis ant lentynos“: maketai, paminklų eskizai, paminklai; bet atsitiko taip, kad ši skulptūra išgarsėjo. Daug kas lieka tik maketuose.

K.S. Mama niekada nepasakojo, kaip jai kilo ši idėja?

V.Z. Idėja kilo ne iš Veros Ignatievnos, idėja buvo iš Iofano, tai yra, buvo nustatyta pagrindinė kompozicija. Žinoma, buvo kivirčas, nes mama pareikalavo sumažinti pusantro metro. „Kodėl? Klausiau tavęs tokio ir tokio dydžio? Ji pasakė: „Aš nemoku kompozicijos“. Ji visada į kompoziciją įdėjo tam tikrą ideologinį turinį. Pavyzdžiui, ji padarė paminklą Ševčenkai. Esminė detalė – Ševčenka vilki tautiniu kostiumu. Sudėtis buvo tokia: iš vienos pusės haidamakų su arkliu grupė, iš kitos – laisvų darbininkų grupė. Paminklas pripažintas labai geru, bet nepriimtas. Kodėl? – Nes Ševčenka vilki tautiniu kostiumu. Jie sakė, kad Mukhina žaidžia nacionalizmu.

K.S. Papasakokite kompozicijos „Darbininkė ir kolūkio mergina“ istoriją.

V.Z. Istorija prasidėjo nuo to, kad 1937 metų pasaulinėje parodoje buvo paskelbtas konkursas, o mamos maketas buvo priimtiniausias. Prasidėjo beprotnams, nes viskas įvyko kažkur gegužę, balandį kitais metais ten jau turėjo būti. Taigi, prasidėjo galutinio modelio darbas. Peržiūrėjimų nėra, mama parašė laišką parodos vyriausiajai komisarei, kad jei peržiūra nevyksta, tai ji atsisako dirbti. Galiausiai sutiko, bet nuo skarelės prasidėjo skandalas. Šalikas, kuris buvo pagrindinis skulptūros kompozicinis elementas, suteikiantis dinamikos, negalėjo priimti ir suprasti, kam to reikia.

Jai pavyko įtikinti Molotovą, tada buvo priimtas maketas. Gyvenimo dydžio modelis taip pat yra metras; jie tai padarė per du su puse mėnesio, bet tada gamykloje pradėjo didėti natūra. Tai buvo beprotiška epopėja, visi buvo taip pavargę, kad vieną dieną Vera Ignatjevna pabudo stovėdama ant skarelės, be tvoros, šaltyje, 15 metrų virš žemės. Ji vaikščiojo, apžiūrėjo ir pakeliui užmigo. Toks buvo darbo tempas. Kovo mėnesį statula buvo išvežta į Paryžių, o gegužės 1 dieną ji jau buvo pastatyta.

K.S. Ar mama nevažiavo į Paryžių?

V.Z. Žinoma, keliavo. Jos padėjėja Zinaida Grigorjevna nuėjo, aš nuėjau, nes ji tiesiog bijojo eiti viena – paprašė Molotovo, kad mane paleistų su jais. Darbuotojų ir inžinierių komandai vadovavo Lvovas Petras Nikolajevičius, puikus orlaivių statybos dizaineris, ir jis ėmėsi šio darbo. Jūs klausiate, kaip galėjo atsitikti, kad ji ėmėsi tokio darbo... Faktas yra tas, kad Vera Ignatievna niekada nesusidūrė su nuostabiomis idėjomis, kurios buvo įterptos į komunizmo ideologiją. Tais laikais, pirmųjų penkerių metų planų metais, tai buvo dinamikos ir judėjimo į priekį įsikūnijimas.

K.S. Kai buvote Paryžiuje, galvojate likti?

V.Z. Nr. Pirma, buvo tėvas, kurį mama beprotiškai mylėjo, ji niekada jo nepaliks. Antra, to meto Prancūzija gyveno be figūrinio meno. Mukhinai svarbiausia buvo įvaizdžio kūrimas, tam tikros dvasinės esmės įkūnijimas. Jos darbai, tokie kaip „Sevastopolio gynyba“, paminklas Ševčenkai, čeliuškinių išganymo statula, kur visa ko pagrindas buvo didžiulis Boreasas, skrendantis oru meškos odoje, tarsi piktoji dvasiaŠiaurė, skrendanti nuo bolševikų. Tai yra, visą laiką buvo bandoma ieškoti meninio sprendimo, bet jokiu būdu ne komunistinio plano.

K.S. Juk jie gyveno ne atitrūkusiame pasaulyje, aplink vyko žinomi įvykiai, aišku, kažkas iš giminių, draugų buvo suimtas?

V.Z. Galiu papasakoti tokį epizodą. Mūsų butas aprašytas, girdėjau skambutis, valandos 3 val.; tėvas nuėjo atsakyti, tada grįžo, mama klausia, kas nutiko - „Skambino Olga, Ordžonikidzės sesuo, jis nusižudė“. "Kodėl?" Mama klausia. Olga sakė, kad jis tai motyvavo taip: „Jei aš nenužudysiu savęs, privalau nužudyti ūsuotąjį, o jei nužudysiu ūsuotą, nužudysiu vakarėlį, aš negaliu to leisti“. Ši frazė man įstrigo atmintyje. Buvo juokingų epizodų, susijusių su tuo, kad ji pagal užsakymą buvo priversta net nulipdyti Stalino portretą. Ji pasakė: „Aš noriu iš gamtos, tik iš gamtos“. Stalinas parašė atsakymą: jam didelė garbė, kad Vera Ignatjevna nori jį nulipdyti, bet dabar negali ir prašo jį perkelti kitiems. pavėluotas terminas kai gali, ir taip toliau, ir taip toliau. Tada paskambino Ždanovas, bet ją ištiko pirmasis infarktas, nebegalėjo, bet iškėlė klausimą – tik iš gamtos ir jokių fotografijų. Klausimas buvo pašalintas.

K.S. Ir vis dėlto buvo kalbų apie valdžią šeimoje?

V.Z. Tikriausiai mama ir tėtis kalbėjosi, bet tėvas išėjo atšiaurią mokyklą, ir jie nusprendė, kad pokalbio nereikėtų tęsti. Pokalbių buvo, bet diskusijų nebuvo. Matote, mes turėjome savotišką šeimą, neturėjome bendro plepėjimo. Buvo taip: mama rengdavo savo ataskaitas, aš dažnai jas peržiūrėdavau, redagavau. Buvo akcentuojami tik esminiai aspektai, kova už atvaizdo sampratą mene. Jos darbe svarbiausia buvo tai, kad ji ieškojo įvaizdžio, simbolio kaip tam tikros žmogaus dvasios įsikūnijimo.

Viena vertus, jos darbuose nėra nieko nenatūralaus ar antisovietiško, bet, kita vertus, jie buvo ir ekstrasovietiniai.

K.S. Tai yra, per politinius žaidimus?

V.Z. Taip, virš jų. Ji niekada neleido sau derėtis su ministerija. Ji buvo vadinama „dailininkų sąjungos sąžine, kita vertus, ją pasodino į teismą, kad ji visiems kainas numuša, nesidera su ministerija.

K.S. Ar kiti mokėjo kyšius, kad gautų užsakymus?

V.Z. Taip. Be to, savo savižudybės laiške ji parašė, kad atkreiptų dėmesį į kyšininkavimą ministerijos aparate. Dėl to jie ir nemėgo jos – pirmosios artistės, bet iš jo nieko nepaimsi. Pavyzdžiui, 1937 metais Vera Ignatjevna už „Darbininką ir kolūkio mergaitę“ gavo 25 tūkst. Tais pačiais metais Merkurovas už 3,5 metro Staliną gauna 480 tūkstančių rublių.

K.S. 25 tūkstančiai tais laikais – dideli pinigai?

V.Z. Tai buvo vidutiniai pinigai. Tai yra, tai buvo pinigai, bet jie visiškai nepalyginami su pačiu darbu. Monstriška, fantastiška, ne tik kūrybiškai, bet ir fiziškai.

K.S. Vera Ignatievna mirė 1953 m., po Stalino mirties?

V.Z. Beveik po 6 mėnesių. Stalino mirtis ją rado jau ligoninėje.

K.S. Ar ji mirė nuo vėžio?

V.Z. Ne, ji mirė nuo širdies nepakankamumo. Ji patyrė 5 ar 6 širdies priepuolius. Skrodimas atskleidė, kad ji turėjo plaktuko galvą. Širdis neatlaikė krūvio. Dabar jis būtų išleistas, bet tuo metu ...

K.S. Sakykite, ar ji buvo sąmoninga tuo metu, kai mirė Stalinas, ar aptarėte šį įvykį?

V.Z. Taip. Ji net parašė laišką laikraščiui, kai visi atsiliepė, bet jis nebuvo išspausdintas. Buvo įdomu, nes buvo rašoma, kad išvyko didžiulė istorinė asmenybė. Tarp mūsų ji pripažino, kad tai buvo tironas, kuris darė beprotiškus dalykus. Ten Grotskis, Izvestija redaktorius, buvo suimtas, 18 metų praleido kalėjime, pirmus metus jo šeimą išlaikė tėvas. Daug išmokau, nes po tėvo mirties buvo sąsiuvinis, kuriame jis surašė savo išlaidas – kad išleido kelias dešimtis tūkstančių.

K.S. Kalbėjomės apie santykius su valdžia, tuo metu Ždanovas buvo pagrindinis ideologas...

V.Z. Jis du kartus skambino Verai Ignatievnai. Kartą paskambino, kad Stalinas sutiko pozuoti, bet mama gulėjo su infarktu, o antrą kartą paskambino ir įkalbėjo stoti į partiją, nes ji – Dailės akademijos prezidentė.

K.S. Ar ji buvo prezidiume?

V.Z. Ji visada įeidavo, nors ir prieš prezidiumo norus, ir beveik prieš jos norus, nes verčiau ramiai sėdėti ir daryti verslą, o ne užsiiminėti nešvaria ideologija. Ji buvo labai gerbiama. Be to, su ypatinga pagarba - ji buvo reikalinga ...

K.S. Ji tapo reikalinga, matyt, po „Darbininkės ir kolūkio mergaitės“┘

V.Z. Taip, prieš tai ji buvo mažiau žinoma menininkė.

K.S. Veros Ignatjevnos ryšiai su valdžia buvo labai rimti...

V.Z. Tiksliau, jų nebuvo. Vienintelis bendravimo faktas, kai Chruščiovas 1945 metais pradėjo atstatyti Kijevą – karas ką tik buvo pasibaigęs, jis pasikvietė Verą Ignatjevną į Kijevą, kad sutvarkytų miestą. Kijeve išbuvome 3 dienas, režimas buvo toks: mus apgyvendino išlikusiame viešbutyje, ryte davė mašiną, važiavome į Chruščiovo vasarnamį, kur jis gyveno; paprastai su juo surengdavo arbatos vakarėlį. Beje, turiu pasakyti, šeima buvo labai maloni, bet jis pats man sukėlė tokį mistišką siaubą, nes jo vidinis bukumas buvo fantastiškas. Pavyzdžiui, kartą kalbėjome apie atlyginimus. Chruščiovas sako: „Supraskite, kaip gali būti, kad naujai paskirtas Mokslų akademijos prezidentas Vavilovas gauna 40 000 rublių. O man tik 8. Mama atsako: „Tu viską paruošei, namai paruošti, viskas, bet akademijos prezidentas nieko neturi“ - „Kaip jis drįsta gauti daugiau nei aš! Ir be jokio piktumo.

K.S. Tai yra, ji turėjo santykius su Chruščiovu?

V.Z. Nr. Chruščiovas jai atsakė direktyviu tonu, ji įsižeidė ir pasiuntė jam, kad negali dirbti Kijeve.

Mama turėjo daryti monumentalius dalykus. Ji iškart sugalvojo labai įdomų dalyką. Faktas yra tas, kad tuo metu buvo manoma, kad nuo Potomsky tilto aukštyn naujas kelias, tiesiai į Sofijos katedrą, ji turėjo pereiti ant arkos virš Khreshchatyk 20 metrų aukštyje. O mama sugalvojo taip: padaryti ją Pergalės arkos pavidalu. Arka per visą Khreshchatyk, išklota auksinėmis Kijevo mozaikomis, vienoje pusėje yra juodas Kirilas ir raudonasis Metodijus. Bet, žinoma, tai nebuvo tikra.

K.S. Pasakykite, kad šeima gyveno gerai finansiškai; ar turėjai namą Maskvoje?

V.Z. Saugiai. Kol tėvas buvo gyvas, net ir uždarius institutą jis turėjo privačią praktiką, gyvenome laimingai.

Mūsų namo istorija labai paprasta. Gimiau Maskvoje, Plotnikovo juostos ir Gagarinskio kampe. Šiame name gyvenome iki tol, kol mūsų tėvai buvo areštuoti, tada butas buvo konfiskuotas, mums liko vienas kambarys. Tada radome kitą kambarį - 2 kambarius prie Raudonųjų vartų - Sadovo-Spasskaya, 21. Šis kambarys yra šokių salė, 120 metrų dydžio, o antras kambarys - priekinė salė 48 metrai. Jokių patogumų, net tekančio vandens. O šokių salės viduryje – kolonada iš dirbtinio marmuro. Viskas buvo perbraižyta: viskas aptverta, kolonos iškirstos, parketai užpilti linoleumu, nes mama sakė, kad ant raudonos citrinmedžio parketo dirbti negali. Sukūrė dirbtuves. Prieškambaryje buvo du miegamieji. Didelis biuras - ten buvo mano tėvo laboratorija, o po ja viskas buvo virtuvė, vonios kambarys ir kt. 2 aukštai. Per karą namas buvo apiplėštas.

K.S. Kur buvo šeima karo metu?

V.Z. Buvome už Sverdlovsko, kur aliuminio gamykla didelis. Mama nenorėjo eiti, bet jai paskambino viršininkas Prokofjevas ir pasakė: „Vera Ignatjevna, aš ką tik buvau CK, visi sako, kad nori likti pas vokiečius, išeik, kad nepatektum visiškai kitokia vieta“. Greitai surinkome viską, ką galėjome. Turėjome 3 lagaminus, 24 dėžes instituto archyvo, kuris jau buvo uždarytas, tėvas išsaugojo daugelio metų darbo mokslinius rezultatus.

Buvome padoriai sutvarkyti pagal evakuacijos koncepcijas – davė mums kambarį kotedže su beveik karštu vandeniu, o tai buvo fantastiška evakuojant. 1942 m. gegužę mano mama buvo paprašyta grįžti į Maskvą, nes ji buvo Stalino premijų komiteto narė. Aš likau su tėvu. Krūtinės draugai vėl pradėjo nuodyti tėvą. Galiausiai mama galėjo užtikrinti, kad jis galės grįžti į Maskvą, bet 1942 m. spalio 15 d. mirė nuo širdies smūgio, trečią. Tai buvo tragiškas epizodas: jie atsiuntė blogą gydytoją su kardiografu; tėvas pašoko, sušuko: „Iš! Ir mirė.

K.S. Kas tau padarė daugiau įtakos, tavo tėtis ar tavo mama?

V.Z. Daugiau įtakos mano mama turėjo, nes aš su ja buvau daug daugiau. Mano tėvas buvo labai malonus žmogus, bet labai griežtas. Aš pradėjau jį suprasti, tiesą sakant, tik po jo mirties. Tiesioginio artumo su tėčiu nebuvo, buvo absoliutus kontaktas su mama. Ne tik iš mano pusės, bet ir iš jos pusės.

K.S. Kaip gydytojo ir skulptoriaus sūnus pateko į fiziką?

V.Z. Pirma, ir tėvas, ir mama norėjo, kad aš sekčiau jų pėdomis. Tėvas norėjo, kad tęsčiau savo darbą, o mama sakė, kad aš puikiai išmanau, matau visus menkiausius defektus, menkiausius netikslumus. Ir štai mama baigusi darbą paskambino man pasitikrinti, ar visi kaulai susilieja, ar griaučiai vietoje. Bet ir aš nepasirinkau: nemylėjau žmonių tiek, kad galėčiau paaukoti save, kaip tėvas paaukojo savo gyvybę. O su skulptūra, nepaisant to, kad turėjau taiklią išvaizdą, galėjau gerai lipdyti ar piešti, bet neturėjau dvasinės vizijos. O mūsų namuose viskas vyko pagal aukštus moralės standartus. Visada – ir tėtis, ir mama, kas juos labai suartino. Abu buvo dvasingi maksimalistai.

K.S. Ar jie buvo religingi?

V.Z. Žinai, mama to nedaro. Ji buvo labai tolerantiška religijai. Su tėčiu buvo įdomiau, jis labai religingas žmogus, iki senatvės bažnyčios Paslaugos prisiminė širdimi.

Jis man pasakė, kad nėra žiauresnės religijos už ateizmą. Ateistui, jei jis yra sąžiningas žmogus, jis gali remtis tik savimi, niekuo negali remtis Dievu. Paprastai ateizmas veda į leistinumą. Jei esi tikras ateistas, tai esi atsakingas už visus savo veiksmus žmonijos, pasaulio akivaizdoje. Ir tai labai žiauru, labai sunku.

K.S. Ar prisimenate kokių nors istorijų iš šeimos gyvenimo?

V.Z. Matote, mes turėjome labai savotišką šeimą. Labai nestandartinis. Pavyzdžiui, niekada, pabrėžiu šį žodį, niekada negirdėjau pakelto balso tėvo ir mamos pokalbyje. Ne tai kivirčas, o tiesiog aštrus balsas. Tai buvo absoliuti harmonija – pagal aukštą balą, ne kasdien. Tarkime, mamos darbas sutrinka, tėtis nueina ir pradeda minkyti molį statinėje. Ir po to jis turi priėmimą. Lygiai taip pat mama visada buvo pasirengusi visko ir visko atsisakyti, atsisakyti, norėdama padėti ir įtikti tėčiui.

"Iš bronzos, marmuro, medžio didvyriškojo eros žmonių atvaizdai tapo drąsiu ir tvirtu kaltu – vienas žmogaus ir žmogaus atvaizdas, pažymėtas unikaliu didžiųjų metų antspaudu.

IRmeno istorikas Arkinas

Vera Ignatievna Mukhina gimė Rygoje 1889 m. liepos 1 d. turtingoje šeimoje.gavo gerą išsilavinimą namuose.Jos motina buvo prancūzėtėvas buvo gabus menininkas mėgėjasir susidomėjimą menu Vera paveldėjo iš jo.Ji neturėjo santykių su muzika:Veročkaatrodė, kad jos tėvui nepatinka, kaip ji žaidžia, ir jis skatino dukrą piešti.VaikystėVera Mukhinapraėjo Feodosijoje, kur šeima buvo priversta persikelti dėl sunkios motinos ligos.Kai Verai buvo treji metai, jos mama mirė nuo tuberkuliozės, o tėvas dukrą metams išsivežė į užsienį, į Vokietiją. Grįžusi šeima vėl apsigyveno Feodosijoje. Tačiau po kelerių metų tėvas vėl pakeitė gyvenamąją vietą: persikėlė į Kurską.

Vera Mukhina - Kursko moksleivė

1904 metais mirė Veros tėvas. 1906 metais Muchina baigė vidurinę mokykląir persikėlė į Maskvą. Atjai nebeabejojo, kad užsiims menu.1909-1911 metais Vera buvo privačios studijos studentėgarsus peizažistasYuon. Per šiuos metus jis pirmą kartą susidomėjo skulptūra. Lygiagrečiai su tapybos ir piešimo pamokomis su Yuon ir Dudin,Vera Mukhinalankosi Arbate įsikūrusioje savamokslio skulptoriaus Sinicynos studijoje, kurioje už nedidelį mokestį galima gauti darbo vietą, stakles ir molį. Iš Yuon 1911 m. pabaigoje Mukhina persikėlė į dailininko Maškovo studiją.
1912 m. pradžia VeraIngatjevnaji lankėsi pas gimines dvare netoli Smolensko ir, rogutėmis leisdama nuo kalno, susitrenkė ir subjaurojo nosį. Naminiai gydytojai kažkaip „prisiūdavo“ veidą, ant kurioTikėjimasbijo žiūrėti. Dėdės išsiuntė Veročką gydytis į Paryžių. Ji atkakliai ištvėrė keletą veido plastinių operacijų. Bet charakteris... Jis tapo aštrus. Neatsitiktinai vėliau daugelis kolegų ją pakrikštys „kieto nusiteikimo žmogumi“. Vera baigė gydymą ir tuo pat metu mokėsi pas garsųjį skulptorių Bourdelle, tuo pat metu lankė La Palette akademiją, taip pat piešimo mokyklą, kuriai vadovavo garsus mokytojas Colarossi.
1914 m. Vera Mukhina apkeliavo Italiją ir suprato, kad skulptūra yra tikrasis jos pašaukimas. Prasidėjus Pirmajam pasauliniam karui grįžusi į Rusiją, ji sukuria pirmąjį reikšmingą kūrinį – skulptūrinę grupę „Pieta“, sumanytą kaip variaciją Renesanso skulptūrų temomis ir rekviem žuvusiems.



Karas radikaliai pakeitė įprastą gyvenimo būdą. Vera Ignatievna baigia skulptūros kursus, įstoja į slaugytojų kursus ir dirba ligoninėje 1915–1917 m. Tenji sutiko savo sužadėtinį:Aleksejus Andrejevičius Zamkovas dirbo gydytoju. Vera Mukhina ir Aleksejus Zamkovas susipažino 1914 m., o susituokė tik po ketverių metų. 1919 m. už dalyvavimą Petrogrado maište (1918 m.) jam grėsė mirties bausmė. Bet, laimei, jis atsidūrė čekoje Menžinskio (nuo 1923 m. vadovavo OGPU), kuriam 1907 m. padėjo išvykti iš Rusijos, biure. „O, Aleksejau, – pasakė jam Menžinskis, – tu buvai pas mus 1905 m., tada nuėjai pas baltuosius. Jūs negalite čia išgyventi“.
Vėliau, kai Vera Ignatievna buvo paklausta, kas ją patraukė būsimam vyrui, ji išsamiai atsakė: „Jis turi labai stiprų kūrybiškumas. Vidinis monumentalumas. Ir tuo pačiu daug iš vyro. Vidinis grubumas su dideliu dvasiniu subtilumu. Be to, jis buvo labai gražus“.


Aleksejus Andrejevičius Zamkovas iš tiesų buvo labai talentingas gydytojas, gydėsi neįprastai, bandė liaudies metodai. Skirtingai nei jo žmona Vera Ignatievna, jis buvo bendraujantis, linksmas, bendraujantis žmogus, bet kartu ir labai atsakingas, su padidintu pareigos jausmu. Sakoma, kad šie vyrai: „Su juo ji tarsi už akmeninės sienos“.

Po Spalio revoliucijos Vera Ignatievna mėgsta monumentalią skulptūrą ir kuria keletą kompozicijų revoliucinėmis temomis: „Revoliucija“ ir „Revoliucijos liepsna“. Tačiau jai būdingas modeliavimo išraiškingumas kartu su kubizmo įtaka buvo toks naujoviškas, kad mažai kas įvertino šiuos darbus. Mukhina staigiai keičia veiklos sritį ir pasuka į taikomąją dailę.

Mukhina vazos

Vera MukhinaartėjaEsu su avangardistais Popova ir Exter. Su jaisMukhinakuria eskizus keliems Tairovo pastatymams Kameriniame teatre ir užsiima pramoniniu dizainu. Vera Ignatievna sukūrė etiketessu Lamanova, knygų viršeliai, audinių ir papuošalų eskizai.Paryžiaus parodoje 1925 mdrabužių kolekcija, sukurtas pagal Mukhinos eskizus,buvo apdovanotas Grand Prix.

Ikaras. 1938 m

„Jei dabar pažvelgtume atgal ir dar kartą bandytume kino greičiu apžvelgti ir suspausti dešimtmetį Mukhinos gyvenimas, – rašo P.K. Suzdalevas, - Praeityje po Paryžiaus ir Italijos mūsų laukia neįprastai sudėtingas ir audringas asmenybės formavimosi ir kūrybinių ieškojimų laikotarpis, skirtas naujos eros iškilios menininkės, moters menininkės, besiformuojančios revoliucijos ir darbo ugnyje, nesustabdomame siekyje. pirmyn ir skausmingai įveikdamas senojo pasaulio pasipriešinimą. Greitas ir veržlus judėjimas pirmyn, į nežinią, prieš pasipriešinimo jėgas, vėjo ir audros link – tai Mukhinos pastarojo dešimtmečio dvasinio gyvenimo esmė, jos kūrybinės prigimties patosas. "

Nuo fantastinių fontanų („Moters figūra su ąsočiu“) ir „ugninių“ kostiumų eskizų iki Benelli dramos „Anekdotų vakarienė“, nuo ekstremalaus „Šaudymo iš lanko“ dinamiškumo ji ateina iki paminklų projektų „Išlaisvintam darbui“. ir „Revoliucijos liepsna“, kur ši plastinė idėja įgauna skulptūrinę egzistenciją, formą, nors dar iki galo nesurastą ir išspręstą, bet perkeltine prasme užpildytą.Taip gimė „Julija“ – pavadinta balerinos Podgurskajos vardu, kuri nuolat priminė apie moters kūno formas ir proporcijas, nes Mukhina labai pergalvojo ir transformavo modelį. „Ji nebuvo tokia sunki“, - sakė Mukhina. Rafinuota balerinos elegancija „Julijoje“ užleido vietą sąmoningai pasvertų formų tvirtovei. Po skulptoriaus rietuvėmis ir kaltu gimė ne tik graži moteris, bet sveiko, pilno energijos harmoningai susiklosčiusio kūno etalonas.
Suzdalevas: „Julija“, kaip savo statulą pavadino Mukhina, yra pastatyta spirale: visi sferiniai tūriai - galva, krūtinė, skrandis, klubai, blauzdos - viskas, išauga viena iš kitos, išsiskleidžia apeidama figūrą ir vėl susisuka. spiralė, sukelianti vientisos, mėsa užpildytos moters kūno formos pojūtį. Atskiri tūriai ir visa statula ryžtingai užpildo jos užimamą erdvę, ją tarsi išstumdama, elastingai stumdama nuo savęs orą „Julija“ nėra balerina, jos elastingų, sąmoningai pasvertų formų galia būdinga moteriai. fizinis darbas; Tai fiziškai subrendęs darbininkės ar valstietės kūnas, tačiau, nepaisant formų griežtumo, išvystytos figūros proporcijos ir judėjimas pasižymi vientisumu, harmonija ir moteriška grakštumu.

1930 m. nusistovėjęs Muchinos gyvenimas staiga nutrūksta: jos vyras, garsus gydytojas Zamkovas, suimamas dėl melagingų kaltinimų. Po teismo jis išsiunčiamas į Voronežą, o Muchina kartu su dešimties metų sūnumi seka jos vyrą. Tik įsikišus Gorkiui, po ketverių metų, ji grįžo į Maskvą. Vėliau Mukhina sukūrė Peškovo kapo paminklo eskizą.


Sūnaus portretas. 1934 Aleksejus Andrejevičius Zamkovas. 1934 m

Grįžusi į Maskvą, Mukhina vėl pradėjo kurti sovietines parodas užsienyje. Ji kuria sovietinio paviljono architektūrinį projektą pasaulinėje parodoje Paryžiuje. Garsioji skulptūra „Darbininkė ir kolūkio mergina“, kuri tapo pirmuoju monumentaliu Muchinos projektu. Mukhinos kompozicija sukrėtė Europą ir buvo pripažinta XX amžiaus meno šedevru.


Į IR. Mukhina tarp Vkhuteino antro kurso studentų
Nuo trečiojo dešimtmečio pabaigos iki savo gyvenimo pabaigos Mukhina daugiausia dirbo portretų skulptoriumi. Karo metais ji sukūrė ordino nešėjų portretų galeriją, taip pat akademiko Aleksejaus Nikolajevičiaus Krylovo biustą (1945), kuris dabar puošia jo antkapinį paminklą.

Krylovo pečiai ir galva išauga iš auksinio guobos luito, tarsi išnyra iš natūralių tankaus medžio ataugų. Vietomis skulptoriaus kaltas slysta per medžio drožles, pabrėždamas jų formą. Yra laisvas ir nevaržomas perėjimas nuo neapdorotos keteros dalies prie lygių plastikinių pečių linijų ir galingos galvos apimties. Guobos spalva kompozicijai suteikia ypatingos, gyvos šilumos ir iškilmingo dekoratyvumo. Krylovo galva šioje skulptūroje aiškiai siejama su senovės rusų meno įvaizdžiais, o kartu tai ir intelektualo, mokslininko galva. Senatvei, fiziniam išnykimui priešinasi dvasios stiprybė, valinga žmogaus, visą gyvenimą atidavusio minties tarnybai, energija. Jo gyvenimas beveik nugyventas – ir jis beveik baigė tai, ką turėjo padaryti.

balerina Marina Semjonova. 1941 m.


Pusiau figūriniame Semjonovos portrete pavaizduota balerinaišorinio nejudrumo ir vidinės ramybės būsenojeprieš lipant į sceną. Šia „įsivaizdavimo“ akimirka Mukhina atskleidžia menininkės pasitikėjimą, kuri yra pačiame nuostabaus talento žydėjime – jaunystės, talento ir jausmo pilnatvės jausmas.Mukhina atsisako vaizduoti šokio judesį, manydama, kad jame dingsta pati portreto užduotis.

Partizanas.1942 m

„Žinome istorinių pavyzdžių, Mukhina sakė per antifašistinį mitingą. - Mes žinome Žaną d'Ark, žinome galingą Rusijos partizaną Vasilisą Kožiną. Mes žinome Nadeždą Durovą... Bet toks masinis, gigantiškas pasireiškimas. tikras didvyriškumas reikšminga tai, ką sutinkame su sovietinėmis moterimis kovų su fašizmu dienomis. Mūsų sovietinė moteris sąmoningai eina į išnaudojimus. Kalbu ne tik apie tokias moteris ir didvyriškas merginas kaip Zoja Kosmodemjanskaja, Elizaveta Čaikina, Anna Šubenok, Aleksandra Martynovna Dreyman – Možaisko partizanų motina, paaukojusi sūnų ir gyvybę tėvynei. Kalbu apie tūkstančius nežinomų herojų. Ar tai nėra herojė, pavyzdžiui, bet kuri Leningrado namų šeimininkė, gimtojo miesto apgulties dienomis padovanojusi savo vyrui ar broliui paskutinį duonos trupinį, ar tiesiog kaimynas vyriškis, gaminęs kriaukles?

Po karoVera Ignatievna Mukhinavykdo du didelius oficialius užsakymus: sukuria paminklą Gorkiui Maskvoje ir Čaikovskio statulą. Abu šie darbai išsiskiria akademišku atlikimo pobūdžiu ir veikiau rodo, kad menininkas sąmoningai tolsta nuo šiuolaikinės realybės.



Paminklo P.I. Čaikovskis. 1945. Kairėje – „Piemenukas“ – aukštas reljefas prie paminklo.

Vera Ignatievna taip pat išpildė savo jaunystės svajonę. figūrėlėsėdi mergina, suspaustas į kamuoliuką, smogia plastiškumu, linijų melodingumu. Šiek tiek pakelti keliai, sukryžiuotos kojos, ištiestos rankos, išlenkta nugara, nuleista galva. Lygus, kažkuo subtiliai primenantis „balto baleto“ skulptūrą. Stikluose ji tapo dar elegantiškesnė ir muzikalesnė, įgavo išbaigtumo.



sėdima figūrėlė. Stiklas. 1947 m

http://murzim.ru/jenciklopedii/100-velikih-skulpto...479-vera-ignatevna-muhina.html

Vienintelis kūrinys, be „Darbininkės ir kolūkio moters“, kuriame Vera Ignatjevna sugebėjo įkūnyti ir iki galo atnešti savo vaizdingą, kolektyviai simbolinį pasaulio matymą, yra jos artimo draugo ir giminaičio, didžiojo rusų dainininko Leonido antkapis. Vitaljevičius Sobinovas. Iš pradžių jis buvo sumanytas hermos pavidalu, vaizduojantis dainininką Orfėjo vaidmenyje. Vėliau Vera Ignatievna apsigyveno ties baltos gulbės įvaizdžiu - ne tik dvasinio grynumo simboliu, bet ir subtiliau siejama su gulbės princu iš „Lohengrin“ ir didžiojo dainininko „gulbės giesme“. Šis darbas buvo sėkmingas: Sobinovo antkapis yra vienas gražiausių Maskvos Novodevičiaus kapinių paminklų.


Paminklas Sobinovui Maskvos Novodevičiaus kapinėse

Didžioji Veros Mukhinos kūrybinių atradimų ir idėjų dalis liko eskizų, maketų ir piešinių stadijoje, papildydama gretas jos dirbtuvių lentynose ir sukeldama (nors ir itin retai) kartėlio srautą.jų kūrėjo ir moters impotencijos ašaros.

Vera Mukhina. Dailininko Michailo Nesterovo portretas

„Jis viską pasirinko pats, ir statulą, ir mano pozą, ir požiūrį. Jis pats nustatė tikslų drobės dydį. Viskas vienas"- pasakė Mukhina. Prisipažino: „Negaliu pakęsti, kai jie mato mane dirbantį. Niekada nesileidau fotografuojama studijoje. Bet Michailas Vasiljevičius tikrai norėjo mane piešti darbe. Aš negalėjau nepasiduoti jo skubiam troškimui.

Boreas. 1938

Nesterovas tai parašė lipdydamas „Borėją“: „Aš nuolat dirbau, kol jis rašė. Žinoma, aš negalėjau pradėti kažko naujo, bet baigiau ... kaip teisingai pasakė Michailas Vasiljevičius, ėmiau šmaikštauti “..

Nesterovas rašė noriai, su malonumu. „Kažkas išeina“, – pranešė jis S.N. Durylinas. Jo nutapytas portretas nuostabus kompozicinio sprendimo grožiu (nuo postamento nukritęs Boreasas tarsi lekia link menininko), spalvinės gamos kilnumu: tamsiai mėlynas chalatas, iš apačios. tai balta palaidinė; subtili jo atspalvio šiluma ginčijasi su matiniu gipso blyškumu, kurį dar labiau sustiprina melsvai alyviniai atspindžiai nuo chalato, žaidžiančio ant jo.

Jau keletą metų,Prieš tai Nesterovas rašė Šadrui: „Ji ir Šadras yra geriausi ir, ko gero, vieninteliai tikri skulptoriai, kuriuos turime“, – sakė jis. „Jis talentingesnis ir šiltesnis, ji protingesnė ir įgudesnė“.Taip jis bandė ją parodyti – protingą ir įgudusią. Dėmesingomis akimis, tarsi sveriančiomis Boreaso figūrą, koncentruotai surištais antakiais, jautrus, gebantis skaičiuoti kiekvieną rankų judesį.

Ne darbinė palaidinė, o tvarkingi, net elegantiški drabužiai – kaip efektingai palaidinės lankelis prisegtas apvalia raudona sagė. Jo šadras daug švelnesnis, paprastesnis, nuoširdesnis. Ar jam rūpi kostiumas – jis darbe! Ir vis dėlto portretas toli peržengė pagrindą, kurį iš pradžių nubrėžė meistras. Nesterovas tai žinojo ir tuo džiaugėsi. Portretas kalba ne apie sumanų meistriškumą – apie valios pažabotą kūrybinę vaizduotę; apie aistrą, susilaikymąprotu. Apie pačią menininko sielos esmę.

Įdomu palyginti šį portretą su nuotraukomispagamintas su Mukhina darbo metu. Nes, nors Vera Ignatievna neįsileido fotografų į studiją, tokių nuotraukų yra – Vsevolodas jas padarė.

1949 m. nuotrauka – statulėlės „Šaknis kaip Mercutio“ darbas. Nupiešti antakiai, skersinė raukšlė kaktoje ir toks pat intensyvus žvilgsnis kaip Nesterovo portrete. Tik kiek klausiamai ir kartu ryžtingai sulenktas lūpas.

Ta pati karšta prisilietimo prie figūros galia, aistringas noras per pirštų virpėjimą įlieti į ją gyvą sielą.

Dar viena žinutė


Nuostabi talentingo gydytojo-atradėjo Aleksejaus Zamkovo ir iškilios skulptorės Veros Mukhinos sąjunga buvo išeiga sutuoktiniams. Jie petys į petį kovojo su visomis negandomis, atkakliai kęsdami valdžios gėdą ir glamones. Vera Mukhina ir Aleksejus Zamkovas buvo ne tik nuoširdžių šviesių jausmų, bet ir atsidavimo bei atsidavimo savo darbui pavyzdys.

Per pirmojo pasaulinio karo liepsnas



Jai tebuvo 22-eji, kai ji, per Kalėdas ilsėdama pas dėdę Smolensko srityje, išlėkė iš rogių ir veidu atsitrenkė į medį. Ji nenorėjo gyventi po to, bet ištvėrė 7 plastinė operacija ir gydytojai tiesiogine to žodžio prasme sukūrė jai naują veidą. Tik akys buvo pažįstamos ir atpažįstamos. Visi bruožai buvo vyriški. Šie pokyčiai jai atnešė ne tik nusivylimą savo išvaizda, bet ir nusivylimą meile. Vera tikėjo, kad neįmanoma mylėti moters vyro veidu. Ir ji nusprendė: nuo šiol jos laimė karjeroje. Studijuodama skulptorių kūrybą Italijoje, ją įkvėpė Mikelandželo pavyzdys. Dabar ji svajojo tapti garsia skulptore, kurios darbai įkvėptų tūkstančius žmonių.



Pirmojo pasaulinio karo frontuose Aleksejus išgarsėjo kaip puikus diagnostikas ir klinicistas, vadovavo ligoninei.

Veros ir Aleksejaus susitikimo akimirką Maskvos ligoninėje temdo laikas ir išsibarstę prisiminimai. Vienų teigimu, Vera išgelbėjo Aleksejų nuo šiltinės, nuolat prižiūrėdama jauną gydytoją, kitų teigimu, būtent jis išgelbėjo Verą. Pati Mukhina pasidalijo prisiminimais, pagal kuriuos jie pirmą kartą susitiko 1914 m.



Pirmasis susitikimas paliko tik menką prisiminimą apie jauną universiteto absolventą. Po to, kai jis buvo atvežtas į ligoninę 1916 m., kai praktiškai mirė nuo šiltinės. Vera toje pačioje ligoninėje buvo gailestingumo sesuo, tačiau dirbo ne dėl pinigų, o savo sielos šaukimu, stengdamasi atnešti apčiuopiamos naudos žmonėms.

Tikėjimas ir stiprybė



1918 m. jie susituokė. Sunkūs laikai išbandė sutuoktinių jėgas, bet jie nesiruošė nusimesti. Jie gyveno tuo, ką Aleksejus atsivežė iš gimtojo Borisovo kaimo, kur rengdavo priėmimus. Kaimiečiai mokėjo duona ir bulvėmis.

Sūnus Volikas gimė 1920 m. jų bute, Aleksejus pagimdė savo rankomis. Situacija su pinigais pamažu gerėjo, tačiau likimas jiems padovanojo naują išbandymą: kaulų tuberkuliozė Volikui buvo diagnozuota būdama penkerių metų. Gydytojai patarė ruoštis blogiausiam. Tačiau tėvai neketino taip lengvai pasiduoti. Vera Mukhina pirmą kartą išvežė sūnų gydytis į Krymą, pirmą kartą ilgą laiką išsiskyrusi su vyru.

Ir tada pats Aleksejus Andrejevičius operavo savo sūnų. Namie. Ant valgomojo stalo. Sūnus ne tik išgyveno, bet po dvejų metų nustojo naudotis ramentais.

„Aplenk mus labiau už visus sielvartus ir karališkąjį pyktį ir karališką meilę...“



Vera Mukhina ir Aleksejus Zamkovas pasirodė paklausūs ir valdžios pamėgti, kiekvienas savo srityje. Vera kartu su kitais amatininkais aktyviai dirbo naujų sovietmečio simbolių ir paminklų kūrimo srityje. Muchinos skulptūra „Moteris valstietė“ 1928 metais pelnė Stalino premiją, o autorei buvo skirta 1000 rublių ir trims mėnesiams išsiųsta į Paryžių. Tiesa, namo ji grįžo po dvejų, neištvėrusi išsiskyrimo su vyru ir sūnumi.


„Kolūkietis


Aleksejus Zamkovas tapo naujo vaisto, pagrįsto specialaus hormono išsiskyrimu iš nėščių moterų šlapimo, kūrėju. Vaisto, kurį Aleksejus Andrejevičius pavadino gravidanu, vartojimas davė nuostabių rezultatų. Tarp Zamkovo pacientų buvo Budyonny, Gorkis, Clara Zetkin.



Tačiau daktaras Zamkovas netrukus iškrito iš palankumo. Prasidėjo tikras persekiojimas spaudoje, buvo atleistas iš Eksperimentinės biologijos instituto. Zamkovas nusprendžia pabėgti į užsienį, o Vera sutinka su juo. Tačiau jie jau buvo suimti Charkove. Vera ir jos sūnus buvo paleisti po penkių dienų, o Zamkovas buvo teisiamas ir išsiųstas į tremtį Voroneže. Aukštų mecenatų dėka jis anksčiau laiko grįžo į Maskvą ir iškart po grįžimo buvo paskirtas urogravido terapijos laboratorijos direktoriumi.

Jiems buvo suteiktas didžiulis butas prie Raudonųjų vartų. Būtent šiame bute prabėgo keli stebėtinai laimingi šeimos metai.

Sėkmės ir nesėkmės



Zamkovas ir Mukhina vėl atsiduria ant populiarumo ir paklausos bangos. Masinis gravidano naudojimas sukėlė precedento neturinčią gydymo bangą, gydytojas jautėsi kaip triumfas. Vera Ignatjevna 1937 metais tapo unikalios skulptūros „Darbininkė ir kolūkio moteris“, kuri džiugino ne tik visų tautų lyderį, bet ir patį Pablo Picasso, autore.


Garsusis Veros Mukhinos kūrinys „Darbininkė ir kolūkio mergina“. / Nuotrauka: www.colors.life


Tačiau po šlovės sekė nauja gėda. Gydytojas vėl buvo apkaltintas klastavimu ir neišmanymu. Ir netrukus prasidėjo karas, Vera Ignatievna ir Aleksejus Andrejevičius su sūnumi buvo evakuoti į Uralą. Mukhinai pavyko paskambinti į Maskvą, kur ji pradėjo kurti herojiškus karo veteranų portretus. Zamkovas pradėjo merdėti suvokęs savo nenaudingumą, jis labai susilpnėjo fiziškai. Bet svarbiausia, kad jis nejautė savyje jėgų kovoti už savo gyvybę.



Į Maskvą grįžo jau sunkiai sergantis. 1942 metais daktaras Zamkovas mirė po antrojo širdies smūgio. Vera Ignatievna sukūrė unikalų paminklą savo vyrui Novodevičės kapinėse su užrašu „Padariau viską, ką galėjau dėl žmonių“. Ir po pačios Veros Mukhinos mirties ant šio paminklo pasirodė antrasis užrašas: „Ir aš taip pat ...“

Vera Mukhina ir Aleksejus Zamkovas turėjo laimė kartu praleisti beveik ketvirtį amžiaus. norėjo, kad jo mylima moteris tik retkarčiais nušviestų jo gyvenimą.

Vera Mukhina gimė 1889 m. liepos 1 d. Rygoje pirklio šeimoje. Vaikystėje ji gyveno Feodosijoje (1892-1904), kur po motinos mirties ją atvežė tėvas.

Persikėlusi į Maskvą, Vera Mukhina mokėsi privačioje Konstantino Yuono ir Ivano Dudino dailės studijoje (1908-1911), dirbo Ninos Sinitsinos skulptūrų dirbtuvėse (1911). Tada ji persikėlė į tapytojo Iljos Maškovo, vieno iš naujoviškų menininkų grupės „Diamonds Jack“ lyderių, studiją.

Mokymąsi tęsė Paryžiuje privačioje F. Colarossi studijoje (1912-1914). Ji taip pat lankė Grande Chaumire akademiją (Acadmie de la Grande Chaumire), kur studijavo pas garsų prancūzų freską Emile-Antoine Bourdelle. Kartu Akademijoje vaizduojamieji menai išklausė anatomijos kursą. 1914 m. ji išvyko į Italiją, kur studijavo Renesanso meną.

1915–1917 m., Pirmojo pasaulinio karo metais, slaugė Maskvos ligoninėje. Tuo pat metu, nuo 1916 m., Kameriniame teatre, vadovaujama Aleksandro Tairovo, ji dirbo režisieriaus Aleksandros Exter asistente.

Po Spalio revoliucijos šalyje buvo priimtas vadinamosios „monumentaliosios propagandos“ planas, pagal kurį skulptoriai gaudavo užsakymus iš valstybės miesto paminklams. Vera Mukhina 1918 m. užbaigė paminklo Novikovui projektą - rusė visuomenės veikėjas XVIII amžiuje, kurį patvirtino Švietimo liaudies komisariatas. Tačiau iš molio pagamintas maketas, kuris buvo laikomas nešildomoje dirbtuvėje, nuo šalčio suskilo.

1919 m. ji įstojo į „Monolito“ asociaciją. 1924 metais ji tapo asociacijos „4 Arts“, o 1926 – Rusijos skulptorių draugijos nare.

1923 m. ji dalyvavo kuriant laikraščio „Izvestija“ paviljoną pirmajai visos Rusijos žemės ūkio ir amatų parodai Maskvoje.

1926–27 dėstė Žaislų muziejaus Dailės ir pramonės kolegijos modeliavimo klasėje, 1927–1930 m. – Aukštajame dailės ir technikos institute Maskvoje.

20-ojo dešimtmečio pabaigoje buvo sukurtos molbertinės skulptūros „Julija“, „Vėjas“, „Valstietė“. 1927 m. „Valstietė“ parodoje, skirtoje spalio 10-mečiui, buvo apdovanota pirmąja premija. 1934 m. skulptūra buvo eksponuojama Tarptautinė paroda Venecijoje, po to jį nupirko Triesto muziejus (Italija). Po Antrojo pasaulinio karo jis tapo Vatikano muziejaus Romoje nuosavybe. Skulptūros išliejimas iš bronzos buvo įrengtas Tretjakovo galerijoje.

1937 m. pasaulinėje parodoje Paryžiuje Vera Mukhina buvo apdovanota Grand Prix aukso medaliu už kompoziciją „Darbininkė ir kolūkio mergina“. Skulptūra vainikavo sovietinį paviljoną, suprojektuotą architekto Boriso Iofano. 1939 m. paminklas buvo pastatytas Maskvoje prie šiaurinio įėjimo į Visasąjunginę žemės ūkio parodą (dabar VDNKh). Nuo 1947 metų skulptūra yra kino studijos „Mosfilm“ emblema.

Nuo 1938 iki 1939 metų menininkas dirbo prie Moskvoretskio tilto skulptūrų, kurias sukūrė architektas Aleksejus Ščusevas. Tačiau eskizai liko neįgyvendinti. Tik vieną iš kūrinių – „Duona“ – autorė atliko m didelis dydis parodai „Maisto pramonė“ 1939 m.

1942 metais jai suteiktas „RSFSR nusipelniusios artistės“, 1943 metais – SSRS liaudies artistės vardas.

Per metus Tėvynės karas Muchina sukūrė pulkininko Chižniako, pulkininko Jusupovo portretus, skulptūrą „Partizanas“ (1942), taip pat nemažai civilių skulptūrinių portretų: rusų balerinos Galinos Ulanovos (1941), chirurgo Nikolajaus Burdenko (1942–43), laivų statytojo. (1945).

Nuo 1947 metų Vera Mukhina yra tikroji SSRS dailės akademijos narė, akademijos prezidiumo narė.

Tarp žinomų kūrinių Veros Muchinos skulptūros „Revoliucija“, „Julija“, „Mokslas“ (įrengta prie Maskvos valstybinio universiteto rūmų), „Žemė“ ir „Vanduo“ (Lužnikuose), paminklai rašytojui Maksimui Gorkiui, kompozitoriui Piotrui Čaikovskiui (įrengta šalia Maskvos konservatorija) ir daugelis kitų. Menininkas dalyvavo projektuojant Maskvos metro stotį „Semenovskaja“ (atidaryta 1944 m.), užsiėmė pramonine grafika, drabužių dizainu, dizaino darbais.

Vera Ignatievna Mukhina - penkių Stalino premijų laureatė (1941, 1943, 1946, 1951, 1952), apdovanota Raudonosios darbo vėliavos ordinu, "Garbės ženklu", "Už pilietinius nuopelnus".

Skulptoriaus vardas suteiktas Leningrado aukštesniajai pramoninio meno mokyklai. Maskvoje, Novo-Peredelkino rajone, jos vardu pavadinta gatvė.

Vera Ignatievna Mukhina (1889-1953) – rusų (sovietų) skulptorė. SSRS liaudies artistas (1943). Aktyvus SSRS dailės akademijos narys (1947). Penkių Stalino premijų (1941, 1943, 1946, 1951, 1952) laureatas. 1947–1953 metais buvo SSRS dailės akademijos prezidiumo narys.

Vera Mukhina gimė liepos 1 d. Rygoje rusų pirklio šeimoje. Jos motina mirė nuo tuberkuliozės, o šeima persikėlė į šeimos dvarą netoli Mogiliovo, o paskui į Feodosiją. Tėvas bijojo, kad jo dukros gali susirgti ta pačia liga, kuri nužudė jo žmoną. Tačiau šeimos laukė dar vienas sielvartas. Mano tėvas turėjo alyvos fabriką, o tas, kuris išrado jam mašinas, bankrutavo ir mirė. Nuo 1903 metų Vera ir jos vyresnioji sesuo Marija gyveno pas turtingus dėdes Kurske. Vera stropiai mokėsi, grojo pianinu, piešė ir rašė poeziją. Dėdės negailėjo pinigų, kad išaugintų protingas ir simpatiškas dukterėčias. Jie aplankė Berlyną, Tirolį, Drezdeną. Jie rengėsi madingai, eidavo į balius. Netrukus seserys paliko Kurską ir išvyko į Maskvą. Vera mokėsi Sinitsynos skulptūrų dirbtuvėse, Yuon ir Dudin tapybos studijoje. Verą Mukhiną pakerėjo ką tik į Maskvą persikėlęs Paolo Trubetskoy darbai. Dabar Veros svajonė buvo išvykti į užsienį. Deja, nei ji, nei jos sesuo neturėjo tam pinigų.

1912 m. žiemą Vera praleido Kochany dvare. Ji važiavo rogėmis ir staiga rėžėsi į medį. Mergina nukraujavo veidą. Ligoninėje jai buvo atliktos kelios plastinės operacijos. Ji patyrė ne tik fizinį skausmą. Žaizdos pamažu užgijo, artimieji siūlė pinigų kelionei į Paryžių. Dabar Vera negalvojo apie savo veidą, o apie tai, kas bus jos mokytojas. Jos pasirinkimas krito ant Bourdelle. Kiekvieną rytą ji eidavo pas jį lipdyti. Kiekvieną vakarą ji tapydavo Colarossi's. Vera dar spėjo nueiti į parodas, koncertus, kubistų paskaitas. Ji gyveno Paryžiuje Madame Jean pensione. 1914 metais Verai pavyko aplankyti Italiją. Ji visam gyvenimui įsimylėjo Mikelandželo kūrybą. Pirmas Pasaulinis karas ir Vera grįžusi į Rusiją pradėjo dirbti slaugytoja. Prieš Paskutinės dienos savo gyvenime ji sužeidė brangiausią turėtą daiktą – Aleksandro Vertepovo laiškus. Jis taip pat mokėsi pas Bourdelle, buvo neįtikėtinai talentingas. Jis išėjo į frontą ir žuvo viename iš mūšių. Sielvarto galioje Vera pradėjo dirbti prie skulptūros „Pieta“. Prieš tai Vera kūrė savo sesers ir Vertepovo portretus. Deja, „Pieta“ mūsų dienų nepasiekė. Tai buvo kompozicija, kurioje miręs karys gedi savo nuotakos. Vera paprašė kaimynų kartkartėmis laistyti skulptūrą, kad ji neišdžiūtų, tačiau kaimynai persistengė ir kompozicija buvo beviltiškai sugadinta.

Vera Mukhina vėl įsimylėjo. Su jaunu gydytoju Aleksejumi Zamkovu ji susipažino 1914 m., prieš pat jam išvykstant į frontą. Po dvejų metų jis grįžo namo su vidurių šiltine. Aleksejui pavyko įveikti ligą, ir netrukus jis ir Vera susituokė. Po revoliucijos beveik visi draugai ir giminės emigravo. Veros sesuo ištekėjo už prancūzo ir taip pat išvyko. Jų senelio sostinė Verai būtų leidusi patogiai gyventi užsienyje. Tačiau Vera ir Aleksejus liko Rusijoje. 1920 metais jiems gimė sūnus Vsevolodas. Šeimai teko daug išgyventi. Iš pradžių Vera neturėjo tinkamų dirbtuvių, Vera dalyvavo visokiuose konkursuose, į kuriuos reikia atkreipti dėmesį. Tada ji mirė geriausias draugas Tikėjimas, o kiek vėliau Vsevolodas susižalojo, kai iššoko nuo pylimo. Mama jį slaugė ketverius metus. Iš pradžių jis buvo gipsuotas, paskui sėdėjo neįgaliojo vežimėlyje, o paskui ant ramentų. Reikalai šiek tiek pagerėjo 1930-aisiais. Vera kūrė ir dėstė Aukštajame dailės ir technikos institute. Tačiau prasidėjo jos vyro persekiojimas. Aleksejus pasiūlė naudoti prietaisą, kuris padidina gyvybingumą. Jie jo nesuprato ir apkaltino viskuo, kas buvo įmanoma. Šeima turėjo persikelti į Voronežą. Ten Vera kūrė gražius skulptūrinius savo vyro, jo brolio ir sūnaus portretus.

1934 metais tarptautinėje parodoje Venecijoje buvo eksponuojama jos skulptūra „Valstietė“, kuri buvo sukurta 1927 m. Po Antrojo pasaulinio karo bronzos „Valstietės“ ​​liejinys tapo Vatikano muziejaus Romoje nuosavybe, o Muchina atliko antrąjį šios skulptūros liejimą Tretjakovo galerijai. Pasaulinę šlovę Vera iškovojo 1937 m. Paryžiuje ji sukūrė savo garsiąją „Darbininkę ir kolūkio mergaitę“. Kuriant projektą Verai padėjo inžinieriai, darbininkai ir skulptoriai. Mažai kas žino, kad „Darbininkė ir kolūkio mergina“ iš Visos Rusijos parodų centro yra antroji skulptūros kopija, nes pirmoji buvo apgadinta pakeliui iš Paryžiaus. Antrojo pasaulinio karo metais Vera Mukhina toliau dirbo. Ji užbaigė rusų balerinų ir Marijos Semjonovos portretus. 1948 m. ji sukūrė vazas ir portretus iš stiklo. Vera sukūrė keletą paminklų. Vera Mukhina mirė 1953 m. spalio 6 d. Ji, jaunystėje labai mėgusi balius ir gražias sukneles, gyvenimo pabaigoje pasakė: „Kostiumai pasensta, o vaizdai – niekada“.