Axel Erlandson-Bäume. Axel Erlandson und seine ungewöhnlichen Bäume. Sie verblüffen mit ihrem Aussehen, das allen Naturgesetzen widerspricht. Nur wenige Menschen können mit Sicherheit sagen, welche Methoden Erlandson verwendet hat, geschweige denn wiederholen

Das Leben in einem Raum von der Größe eines Einkaufszentrums unter der Marsoberfläche ist ein großer Fortschritt gegenüber dem Leben in dem blechdosenartigen Modul der Mars Direct-Mission (meine Tochter Rachel würde wahrscheinlich nicht die Chance verpassen, darin zu leben Einkaufszentrum), aber in Zukunft können wir uns auf dem Mars niederlassen und noch besser. Es besteht keine Notwendigkeit, sich unter der Oberfläche des Planeten vor Strahlung zu verstecken (wie es auf dem Mond der Fall wäre), denn Die Marsatmosphäre ist dicht genug, um Menschen vor Sonneneruptionen zu schützen. Die Weiten des Planeten stehen uns offen, und schon während des Baus der Basis können wir problemlos große aufblasbare Strukturen aus transparentem Kunststoff einsetzen, geschützt durch dünnwandige, verschleißfeste geodätische Kuppeln, die keine ultraviolette Strahlung durchlassen - Auf diese Weise werden wir riesige Flächen zum Leben und für den möglichen Anbau von Feldfrüchten schaffen. Ich stelle fest, dass auf dem Mond solche einfachen transparenten Strukturen auf der Oberfläche - selbst ohne Probleme im Zusammenhang mit Sonneneruptionen und einem täglichen Zyklus von einem Monat - nutzlos wären, da sich die Luft in ihnen unerträglich aufheizen würde hohe Temperaturen. Auf dem Mars ist die Situation anders: In den Kuppeln wird das gewünschte Temperaturregime erzeugt.

Während des Baus der Basis können Kuppeln mit einem Durchmesser von bis zu 50 Metern eingesetzt und Luft mit einem Druck von 5 Pfund pro Quadratzoll hineingepumpt werden, um Lebensbedingungen für die Menschen zu schaffen. Wenn die Kuppeln aus hochfestem Kunststoff wie Kevlar (das eine Streckgrenze von 200.000 Pfund pro Quadratzoll hat, also doppelt so stark wie Stahl ist) mit einer Wandstärke von einem Millimeter bestehen, werden sie es tun haben einen dreifachen Sicherheitsspielraum und wiegen nur etwa 8 Tonnen (zusammen mit der unteren Halbkugel gezählt), außerdem ist ein undichter Schutz aus Plexiglas mit einem Gewicht von 4 Tonnen erforderlich. (Die reißfeste Kevlar-Gewebestruktur wird wahrscheinlich nicht zusammenbrechen. Selbst wenn jemand mit einer großkalibrigen Kugel durch die 50-Meter-Kuppel schießt, dauert es mehr als zwei Wochen, bis die gesamte Luft entweicht, was genug Zeit für Reparaturen ist .) In den ersten Jahren der Besiedlung des Planeten können fertige Kuppeln von der Erde gebracht werden. Später sollen sie, ebenso wie größere Kuppeln, auf dem Mars produziert werden. (Die Masse einer druckbeaufschlagten Kuppel steigt mit der dritten Potenz ihres Radius, während die einer drucklosen Kuppel mit dem Quadrat des Radius zunimmt: 100-Meter-Kuppeln wiegen 64 Tonnen, erfordern 16 Tonnen Plexiglasschutz usw.)

Schlüsselfrage bei der Verwendung von Kuppeln - ihre Fundamente. Es wird davon ausgegangen, dass die natürliche Form eines druckbeaufschlagten flexiblen Behälters eine Kugel ist, da in ihr die Last überall gleichmäßig verteilt wird. Obwohl diese Form einfach und zuverlässig ist, kann sie ernsthafte Schwierigkeiten verursachen, wenn sie als Basis für eine Schutzkuppel verwendet wird, da in diesem Fall viel Graben erforderlich ist. Stellen Sie sich einen Wasserball vor, dessen untere Hälfte im Boden vergraben ist. Um es in den Boden einzutauchen, müssen Sie ein Loch graben, das der Größe der unteren Halbkugel entspricht. Wenn Sie am Strand Spaß haben, scheint die Aufgabe ein Kinderspiel zu sein, aber auf dem Mars müssen Sie graben und graben, wenn Sie planen, eine 50-Meter-Kuppel zu bauen. Außerdem müssen Sie zuerst ein Loch graben und eine Kugel hineinlegen und dann die frisch ausgehobene Erde in die Kuppel füllen, um die untere Hälfte zu füllen. Als Ergebnis erhalten Sie einen grandiosen Raum mit 50 Metern Durchmesser und 25 Metern Höhe vom Erdboden bis zur Spitze (Abb. 7.2a) – das ist schön, aber mühsam, weil Sie ihn an die Oberfläche heben und dann etwa verfüllen müssen 260.000 Tonnen Erde. Ein natürlicher Krater in der richtigen Größe würde Ihnen einen großen Vorteil verschaffen, aber es ist sehr unwahrscheinlich, dass Sie eine, geschweige denn zwei oder mehr geeignete natürliche Gruben am beabsichtigten Basisstandort finden werden.

Reis. 7.2. Methoden zum Bau von Kuppeln auf der Marsoberfläche: a) Die Hälfte einer kugelförmigen Kuppel wird vergraben; b) die untere Hälfte der Kuppel hat einen doppelt so großen Krümmungsradius wie die obere; c) Verstärkung der Kuppel in Form eines Zeltes; d) eine kugelförmige Wohnanlage mit Kevlar-Böden, komplett über der Oberfläche gelegen (Zeichnung von Michael Carroll)

Sie können diesen Ärger jedoch umgehen, wenn Sie die obere und untere Hälfte der Kuppel mit unterschiedlichem Krümmungsradius herstellen. Vergleichen Sie zwei Münzen unterschiedlicher Stückelung und Sie werden verstehen, was ich meine. Münze größere Größe hat einen größeren Radius. Der Bogen, den Sie entlang der Kante zeichnen, ist viel flacher als der Bogen entlang der kleineren Münze. Um also nicht lange im Boden zu graben, könnten wir statt einer ganzen Halbkugel einen Abschnitt mit einem größeren Krümmungsradius als dem der oberen Hälfte der Kuppel unter die Oberfläche legen (Abb. 7.26). Wenn also die Struktur über der Bodenoberfläche eine vollwertige Halbkugel mit einem Durchmesser von 50 Metern (mit einem Krümmungsradius von 25 Metern) ist und darunter ein Abschnitt mit einem Krümmungsradius von 50 Metern platziert werden soll, dann stattdessen einer halbkugelförmigen Grube mit einer Tiefe von 25 Metern reicht es aus, ein Loch mit einer Tiefe von nur 3,35 Metern zu graben, und die Menge an Erde, die von 260.000 Tonnen hin und her bewegt wird, wird auf 6500 Tonnen sinken. Letztere Zahl macht die vorgeschlagene Idee sehr verlockend . Mit einer Ausrüstung, die in der Lage ist, einen LKW (20 Kubikmeter) Erde pro Stunde zu extrahieren, würde der Aushub 48 Stunden dauern.

Eine weitere Option ist die Verwendung einer halbkugelförmigen Markise. Wenn es bei einer kugelförmigen Kuppel notwendig ist, ihre untere Hälfte in den Boden einzutauchen, reicht es bei einem Vorzelt aus, das Zelt an der Oberfläche zu verstärken, indem man seinen ringförmigen Rand („Schürze“) tief in den Boden eingräbt (Abb. 7.2c). Dies wird jedoch immer noch erhebliche Ausgrabungen erfordern, da eine Kuppel mit einem Durchmesser von 50 Metern, die mit einer Atmosphäre von 5 psi gefüllt ist, eine Aufwärtskraft von 6926 Tonnen erfahren wird, die versucht, sie von der Oberfläche des Planeten abzuheben. Das sind 44 Tonnen pro Meter Umfang. Wenn also der "Rock" der Kuppel auf einem 3 Meter breiten Streifen entlang des gesamten Umfangs der Kuppel befestigt ist, muss bei einer Bodendichte, die viermal größer ist als die von Wasser, bis zu einer Tiefe von eingegraben werden 10 Meter, da sonst die gesamte Struktur wegfliegen kann. Dazu muss ein Graben mit einer Breite von 3 Metern, einer Tiefe von 10 Metern und einem Umfang von 157 Metern ausgehoben, der „Rock“ der Kuppel dort abgesenkt und aufgefüllt werden, wofür 18.800 Tonnen Erde bewegt werden müssen . Der gleiche Effekt kann jedoch mit viel weniger Arbeit erzielt werden: Graben Sie eine relativ schmale und flache kreisförmige Rutsche (z. B. 1 Meter breit und 3 Meter tief - dafür müssen Sie nur 1900 Tonnen Erde bewegen). Legen Sie einen "Rock" hinein und sichern Sie ihn dann mit langen, tief eingetriebenen Pfählen. Würde man diese aushöhlen und mit heißem Dampf durchblasen, würden sie in der Eismasse einfrieren und die Kuppel sicher an Ort und Stelle halten.

Die vierte Möglichkeit besteht darin, die Kugel wieder zu nehmen, aber nicht zu vergraben, sondern die Böden an Kevlarkabeln aufzuhängen, die die Struktur wie Parallelen umgeben - ein Globus (Abb. 7,2 Tonnen). Wenn eine Kugel mit einem Durchmesser von 50 Metern verwendet wird, kann die erste Etage 4 Meter über der Basis der Kugel platziert werden, die nächsten 7 Meter, dann 10, 13 und so weiter alle 3 Meter bis zur 15. Etage, die 46 ist Meter über der Oberfläche. Die gesamte Wohnfläche der betreffenden Struktur wird riesig sein, rund 21.000 Quadratmeter. Aufgrund der Art der Struktur sollte es nicht schwer belastet werden, daher sollten leichte Trennwände aus Materialien wie schallabsorbierendem Schaum verwendet werden, um Böden in Wohnungen, Labors, Cafés, Fitnessstudios, Auditorien usw. Der Zugang zum Inneren der Räumlichkeiten kann durch einen Tunnel erfolgen, der zum Tor in " Südpol» Kugeln. Das Verlegen von Erde entlang seiner Basis hilft, die durch das Gewicht der Struktur erzeugten Lasten zu verteilen. Eine zentrale Ziegelsäule erhöht die Tragfähigkeit jeder Etage und ermöglicht die Nutzung eines Aufzugs. Da sich eine solche freistehende Kugel mehr über die Marsoberfläche erheben würde als die anderen Optionen, die wir in Betracht gezogen haben, würde sie eine viel größere geodätische Kuppel aus undichtem Plexiglas erfordern, um sie zu schützen (sie würde jedoch nur etwa 16 Tonnen wiegen).

Wir sehen, dass die Schaffung großer bewohnbarer Kuppeln auf der Marsoberfläche von der Entwicklung neuer Methoden des Bauingenieurwesens in einer neuen Umgebung abhängt. Daher ähneln die ersten Gebäude auf dem Mars möglicherweise stark der römischen Architektur, wobei einfache Backsteingewölbe unter der Oberfläche vorherrschen. Sobald jedoch die erforderlichen Materialien und Konstruktionstechniken beherrscht werden, wird es möglich sein, Netzwerke von Kuppeln mit einem Durchmesser von 50 bis 100 Metern schnell herzustellen und einzusetzen große Gebiete Oberflächen, die für das Leben und die landwirtschaftliche Arbeit ohne die Verwendung von Raumanzügen geeignet sind. Innerhalb der auf der Oberfläche befestigten Kuppeln (siehe Abb. 7.2) konnten die Menschen in Häusern mit mehr oder weniger bekannter Bauweise leben (außer dass keine Dächer benötigt würden), die natürlich aus Ziegeln gebaut waren. Bei landwirtschaftlichen Flächen können die Kuppeln viel leichter gemacht werden, da die Pflanzen brauchen Atmosphärendruck nicht mehr als 0,7 Pfund pro Quadratzoll. In der Tat ist es aufgrund der geringeren Druck- und Zuverlässigkeitsanforderungen wahrscheinlich, dass Marskuppeln zuerst für Gewächshäuser gebaut und erst dann für große offene Siedlungen auf der Oberfläche verwendet werden.

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Je mehr Sie sich die skurrilen Bäume von Axel Erlandson ansehen, desto mehr bewundern Sie seine Kreationen.

In der kalifornischen Stadt Gilroy werden Wunder geschaffen, aber keine kulinarischen, obwohl jeder Winkel vom Knoblauchduft durchtränkt ist. In der selbsternannten Knoblauchhauptstadt der Welt hat man sich daran längst gewöhnt. Andere Wunder, die aus der Erde wachsen, werden aus der üblichen Ordnung der Dinge gerissen, und Hunderttausende von Touristen kommen, um sie hier im Zentrum von Kalifornien zu sehen, und diese Wunder sind Bäume.

Sie schmücken den Eingang zum Themenpark Bonfante Garden. Zehn lebende Exponate mit üppig ausladenden Kronen, bei deren Anblick einem vor Überraschung der Atem stockt.

Einer der Bäume für einen brezelförmigen Stamm in Form von zwei Achtern, von denen der eine entlanglief, der andere quer und sich in der Mitte kreuzte, wurde der Vierringel genannt. Der andere ist der elegante Korbbaum, eine knapp 15 Meter hohe Platane, deren Stamm von sechs jungen Bäumen in erstaunlicher Symmetrie ineinander verschlungen wird.

Zusammen sind sie als "Zirkusbäume" bekannt, und um sie herum herrscht eine Atmosphäre des Mysteriums und der allgemeinen Bewunderung. Gepflanzt vor über 70 Jahren von einem Landwirt und Landvermesser Axel Erlandson Auf einer staubigen, windgepeitschten Farm in Kalifornien sind sie jetzt das Herzstück eines Parks, der dem ehemaligen Besitzer einer Supermarktkette, Michael Bonfante, gehört.

Sie verblüffen mit ihrem Aussehen, das allen Naturgesetzen widerspricht. Nur wenige können mit Sicherheit sagen, welche Methoden verwendet wurden Erlandson, und niemand war in der Lage, seine Kreationen in einem solchen Ausmaß zu wiederholen. Ja, und es ist unwahrscheinlich, dass es jemals gelingen wird.

Erlandson hat niemandem gesagt, wie er es geschafft hat, solche Bäume zu züchten. „Er hat weder mir noch meiner Mutter etwas gesagt. Er hatte Angst, dass wir seine Geheimnisse preisgeben würden“, sagt seine Tochter, die 73-jährige Wilma Erlandson. „Und als Kinder ihn mit Fragen löcherten, antwortete er: „Ich rede mit ihnen.“

Das Erstaunlichste ist, dass ihm das nie jemand beigebracht hat. Erlandson wurde 1884 als Sohn schwedischer Einwanderer geboren. Seine Eltern ließen sich in Minnesota nieder, als er etwa zwei Jahre alt war. Er hatte eine unbändige Neugier und war ein ungewöhnlich kreativer Mensch, obwohl er nur vier Schulklassen hatte. „Er veröffentlichte seine Gedichte in der Lokalzeitung, brachte sich selbst das Geigenspiel bei und baute als Teenager ein funktionierendes Modell einer Dreschmaschine“, sagt Mark Primak, Autor einer unveröffentlichten Biografie Erlandson.

Schleife in einer Schleife. - Acht ist die magische Zahl für diesen Baum.

1902 Erlandson zog nach Kalifornien. Dort, als er sich um den von ihm angelegten Schutzwaldgürtel kümmerte, bemerkte er eine erstaunliche Sache: Wenn sich zwei Äste desselben Baums lange berühren, wachsen sie schließlich zusammen. Als Experiment pflanzte er vier Platanen in einem Quadrat im Abstand von 180 Zentimetern zueinander und nahm und veredelte die Bäume, indem er sie leicht zueinander neigte, zusammen. So wurde der vierbeinige Riese geboren, der einer riesigen Spinne ähnelt.

Darauf Erlandson hörte nicht auf und Mitte der 50er Jahre, nachdem er nach Scotts Valley gezogen war, konnte er sich bereits mit 70 Bäumen rühmen. Gärtnerisches Wissen, die Genauigkeit eines Topographen und die kreative Energie des Künstlers bildeten diese bunte Palette von Fähigkeiten und Fertigkeiten, die es ihm ermöglichten, Bäume zu drehen, zu spalten und zu veredeln, Spiralen, dann Herzen und dann alle möglichen anderen rätselhaften Strukturen herzustellen von ihnen.

Jeder Einschnitt für die Transplantation Erlandson er umwickelte es mit einem Stoffband und verbarg vor neugierigen Blicken, was und wie er dort heraufbeschwor. Außerdem heilten die Wunden an den Bäumen und hinterließen keine Spuren seiner Manipulationen.

Bei all seinem Können ist das Geheimnis jedoch noch lange nicht mit einer Reihe von Kenntnissen und Werkzeugen allein erschöpft. Wie Menschen, denen die Fähigkeit gegeben wurde, mit Tieren umzugehen, sagt Bonfante, Erlandson hatte eine besondere Herangehensweise an Bäume. "Sie haben Axels Seele gespürt und ihm mit der gleichen Liebe geantwortet."

1947 hoffte der 63-Jährige, sich mit seiner Leidenschaft ein Zubrot zu verdienen Erlandson Auf dem Weg von Santa Cruz nach San Francisco, wo die traditionelle Touristenroute verlief, eröffnete eine Attraktion namens Garden Circus. Natürlich gab es Besucher, aber das sorgte nicht für große Aufregung. Als Erlandson 1963 sein Land verkaufte, hatten 24.361 Menschen den Zirkus besucht, was dem Besitzer einen „massiven“ Gewinn von sechstausend Dollar einbrachte.

Ein Jahr später war Axel weg und der Park war vergessen. Die meisten Bäume starben, nachdem sie die fürsorglichen Hände des Besitzers verloren hatten.

Bonfante konzipierte seinen Park 1983. Als er von der Not der Bäume hörte, war er von der Idee inspiriert, ihnen neues Leben einzuhauchen. „Ich wusste genug über Gartenarbeit, um zu verstehen, was dieser Mann erreicht hatte“, sagt er, „und es erschien mir einfach fantastisch.“

Ein Jahr später verlegte er 25 überlebende Axelbäume in seinen 75 Kilometer entfernten Park, wo sie sich 15 Jahre lang wie Tanzbären und Luftakrobaten darauf vorbereiteten, an die Öffentlichkeit zu gehen, mit dem einzigen Unterschied, dass sie hatten Kuppeln über ihren Köpfen, hatten keine.

Im Garten von Bonfante sahen in einer Woche mehr Menschen Erlandsons Bäume als in allen 16 Jahren des Bestehens des Gartenzirkus. Aber egal, wie sehr sie darüber rätselten, wie er das machte, sie konnten keine Antwort auf diese Frage finden. Warum ich Axel Erlandson wäre nur glücklich.

Einmal im Park, wo lebende Bäume ineinander wachsen, verknotet sind und die unglaublichsten Formen annehmen, glaubt man wirklich, man sei in einer Art verlorener Welt. Aber hier gibt es nichts Phantastisches, hier haben nur Künstler gearbeitet, die mit Bäumen alles machen können.

Axel Erlandson wurde 1884 geboren. Er war der Sohn schwedischer Einwanderer, die sich in Kanada niederließen und vom Anbau von Hülsenfrüchten und Getreide lebten.

Sie sagen, dass es diese Aktivität war, oder besser gesagt, das komplizierte Aussehen der ineinander verschlungenen flexiblen Stämme, die Erlandson dazu inspirierte, mit Bäumen zu experimentieren.

Aufnahmen aus den Anfangsjahren des Tree Circus aus dem Familienarchiv Erlandson (Foto von arborsmith.com).

Und tatsächlich: wenn sie sich biegen und verflechten können krautige Pflanzen, warum dann nicht dasselbe mit Bäumen? Im Allgemeinen schien ihm diese Idee sehr interessant zu sein, und Axel wurde viele Jahre lang von Experimenten mit Bäumen mitgerissen, deren Stämme während des Wachstums mit Hilfe spezieller Geräte am meisten gaben verschiedene Formen.

Pionier-Baumbildhauer Axel Erlandson unter einem Baum, dessen vier Stämme zu einem verschmelzen (Foto von arborsmith.com).

Lange Zeit blieb dies eines der liebsten Hobbies seiner Familie – bis seine Frau und Tochter 1945 eine Reise unternahmen, bei der sie feststellten, dass Menschen vom Anblick aller möglichen Kuriositäten so angezogen werden, dass sie bereit sind zu geben Geld, nur um sie nur anzusehen.

Als sie nach Hause zurückkehrten, sagten sie sofort, dass ihre gebogenen Bäume ein ebenso profitables Spektakel sein könnten.

Axel war sofort begeistert von dieser Idee, kaufte ein kleines Stück Land in Kalifornien und begann darauf die besten Bäume aus seinem Garten zu verpflanzen – das Wachsen würde zu lange dauern – und schon 1947 öffnete er diesen ungewöhnlichen Garten zur Besichtigung . Es wurde beschlossen, einen ebenfalls nicht standardmäßigen Namen dafür zu wählen - "Tree Circus" (Tree Circus).

Der Laubenbildhauer Dr. Chris Cattle wurde einmal von Studenten gefragt: "Wie kann kreative Energie in Möbeln enthalten sein?" Und er hat ihnen so geantwortet... (Foto von arborsmith.com und growvillage.com).

Erlandson widmete dieser Leidenschaft 40 Jahre – sowohl den Garten in der Nähe des Hauses als auch den Circus. Er schuf einfach herausragende Skulpturen aus lebenden Bäumen. Auf die Frage, wie er solche Meisterwerke gezüchtet habe, antwortete er oft so etwas wie: "Ich habe sie einfach danach gefragt."

Die Verwendung von Laubenskulpturen ist überall zu finden (Foto von arborsmith.com).

Aber 1963 verkaufte Erlandson den Zirkus und starb ein Jahr später.

Die grünen Skulpturen waren so erstaunlich, dass sie nicht verloren gehen konnten. Bald hatte der Zirkus neue Besitzer - Larry und Peggy Thompson (Larry, Peggy Thompson).

Sie beschlossen, dass der Ort die gleiche Attraktion wie zuvor sein sollte, und veränderten ihn ziemlich: Sie gaben ihm einen neuen Namen – „The Lost World“ (Verlorene Welt) – und platzierten Fiberglas-Dinosaurier, die die Aufmerksamkeit auf das Erstaunliche lenken sollten Park.


Eine Vielzahl von Sesseln, Stühlen, Sitzen ist eine separate Ausgabe (Foto von growvillage.com).

Aber leider starb Larry bald darauf, noch bevor The Lost World für Besucher geöffnet wurde, und Peggy, die drei Kinder hatte, musste den Park mehrere Jahre lang selbst verwalten.

Das hat sie mehrere Jahre erfolgreich geschafft, wollte den Park aber bald verkaufen. Das Problem stellte sich plötzlich heraus, dass der Käufer aus irgendeinem Grund in keiner Weise war.


Ficus-Haus auf der Insel Okinawa. Natürlich wurde es ohne jegliches Baumaterial errichtet (Foto von arborsmith.com).

Die größten Probleme für den Park traten 1984 auf, als ernsthafte Streitigkeiten darüber begannen, ob dieses Gebiet als historisches Denkmal angesehen werden kann. Andernfalls " Verlorene Welt drohte, von Bulldozern zerstört zu werden.

Es ist unmöglich, von der Eleganz einiger Stücke nicht überrascht zu sein (Foto von growvillage.com).

1985 kaufte Michael Bonfante, Eigentümer der Lebensmittelkette Nob Hill Foods, mehrere Bäume für seinen Vergnügungspark in Gilroy, Kalifornien, und pflanzte sie neu.

Jetzt werden Skulpturen aus Bäumen oder Arborskulpturen (vom lateinischen "arbor" - ein Baum) im Grunde nach denselben Methoden hergestellt, die Axel Erlandson verwendet hat.

Zum Beispiel werden Bäume gebogen, beschnitten, veredelt, beim Pflanzen oder durch Veredelung zu mehreren auf einmal kombiniert.

Tanzende Menschen. Ich frage mich, in was für Monster sie sich verwandeln werden, wenn der Baum in ein paar Jahren wächst (Foto von growvillage.com).

In gewisser Weise können Laubenskulpturen aufgrund der gleichen Methoden, wie z. B. Drehen oder Trimmen, Bonsai ähneln.

Vergleicht man hingegen weiter, stellt man fest, dass Holzprodukte nichts mit der kunstvollen Gartenscherkunst zu tun haben, denn beim Scheren bildet sich nur Laub. Und Baumskulpturen sind in erster Linie eine Veränderung der Form des Stammes.

Heute ist Richard Reams einer der berühmtesten Baumbildhauer. Im Allgemeinen ist das, was er tut, dasselbe wie das, was seine Vorgänger getan haben. Es sei denn, seine Entwürfe sehen viel vielfältiger aus.

Das Symbol der Welt (mit anderen Worten „Pazifik“). Laut Baumbildhauer Richard Reems ist dies die seltsamste Skulptur, die er jemals in Auftrag gegeben hat (Foto von arborsmith.com).

Die Grundidee, von der sich Richard leiten lässt, ist ungefähr so: „Stellen Sie sich die Welt vor, in der Sie leben möchten, und machen Sie sie selbst.“ So gelingen die schönsten Kunstüberraschungen - bis hin zu Häusern aus wachsenden Bäumen.

Daher ähneln baumskulpturale Kompositionen eher einem Spalier - Pflanzungen, die sich durch die gleichen Vorgänge - Spleißen, Biegen, Trimmen - in ein durchgehendes, lebendiges, mit Laub bedecktes Holzgitter verwandeln.

Das Interessanteste ist, dass Baumkompositionen keine ausgeklügelten Geräte, keine speziellen Technologien erfordern. Und warum der Trend der Baumskulptur in Kunst und Design nicht in der Antike auftauchte - diese Frage bleibt ein Rätsel ...

Axel Erlandson wurde 1884 geboren. Er war der Nachkomme schwedischer Einwanderer, die sich in Kanada niederließen und vom Anbau von Hülsenfrüchten und Getreide lebten.

Sie sagen, dass diese besondere Beschäftigung, genauer gesagt, das bizarre Aussehen ineinander verschlungener flexibler Stämme Erlandson dazu inspirierte, mit Bäumen zu experimentieren.

Aufnahmen aus den Anfangsjahren des Tree Circus aus den Archiven der Familie Erlandsons (Foto von arborsmith.com).

Und wirklich: Wenn krautige Pflanzen sich biegen und verflechten können, warum dann nicht auch Bäume? Im Allgemeinen schien ihm diese Idee ziemlich faszinierend, und Axel interessierte sich viele Jahre lang für Tests mit Bäumen, deren Stämme während des Wachstums mit Hilfe spezieller Geräte eine Vielzahl von Formen annahmen.

Pionier-Baumbildhauer Axel Erlandson unter einem Baum, wo vier Stämme zu einem verschmelzen (Foto von arborsmith.com).

Lange Zeit blieb dies eines der liebsten Hobbies seiner Familie – bis zu einer Reise seiner Frau und seiner Tochter im Jahr 1945, bei der sie feststellten, dass der Anblick aller möglichen Kuriositäten die Menschen so anzog, dass sie es waren bereit, Mittel zu geben, wenn man sie sich nur ansieht.

Als sie nach Hause zurückkehrten, sagten sie sofort, dass ihre gebogenen Bäume ein profitableres Spektakel sein könnten.

Axel war sofort begeistert von dieser Idee, kaufte ein kleines Stück Land in Kalifornien und begann darauf die besten Bäume aus dem eigenen Garten zu verpflanzen – es würde sehr lange dauern, bis er wuchs – und schon 1947 eröffnete er dieses Außergewöhnliche Garten zur Besichtigung. Es wurde beschlossen, einen zu ungewöhnlichen Titel dafür zu wählen - "Tree Circus" (Tree Circus).

Einmal wurde der Baumbildhauer Dr. Chris Cattle von Studenten gefragt: "Wie kann kreative Energie in Möbeln enthalten sein?" Und er antwortete ihnen so ... (Foto von den Websites arborsmith.com und growingvillage.com).

Diese Leidenschaft – und der Garten in der Nähe des Hauses und der Zirkus – beabsichtigte Erlandson 40 Jahre lang. Er machte einfach herausragende Statuen aus lebenden Bäumen. Auf die Frage, wie er solche Meisterwerke gezüchtet habe, antwortete er oft so etwas wie: "Ich habe sie einfach danach gefragt."

Die Verwendung von Laubenskulpturen ist überall zu finden (Foto von der Website arborsmith.com).

Aber 1963 verkaufte Erlandson den Zirkus und starb ein Jahr später.

Die grünen Statuen waren so erstaunlich, dass sie nicht verloren gehen konnten. Bald hatte der Zirkus neue Besitzer - Larry und Peggy Thompson (Larry, Peggy Thompson).

Sie beschlossen, dass der Ort die gleiche Attraktion wie zuvor sein sollte, und änderten ihn ein wenig: gaben ihm einen neuen Namen - "Lost World" (Verlorene Welt) - und platzierten Fiberglas-Dinosaurier, die die Aufmerksamkeit auf den erstaunlichen Park lenken sollten.

Diverse Sessel, Stühle, Sitze - eine separate Ausgabe (Foto von growvillage.com).

Aber leider starb Lari bald, noch bevor die „Verlorene Welt“ für die Gäste geöffnet wurde, und Peggy, die mit 3 Kindern zurückblieb, musste den Park für ein paar Jahre selbst verwalten.

Ein paar Jahre war sie damit erfolgreich, aber bald wollte sie den Park realisieren. Das Problem stellte sich plötzlich heraus, dass der Client aus irgendeinem Grund in keiner Weise da war.

Ficus-Haus auf der Halbinsel Okinawa. Scheinbar ohne Baumaterial errichtet (Foto von arborsmith.com).

Die größten Schwierigkeiten für den Park traten 1984 auf, als ernsthafte Streitigkeiten darüber begannen, ob dieses Gebiet als historisches Denkmal angesehen werden kann. Nach einer anderen "Lost World" drohte Zerstörung durch Bulldozer.

Die Eleganz einiger Werke ist unrealistisch, um nicht überrascht zu sein (Foto von growvillage.com).

1985 kaufte und verpflanzte Michael Bonfante, Eigentümer der Lebensmittelkette Nob Hill Foods, mehrere Bäume für seinen eigenen Vergnügungspark in der kalifornischen Stadt Gilroy.

Auf der dieser Moment Statuen aus Bäumen oder Laubenskulpturen (vom lateinischen "arbor" - ein Baum) werden hauptsächlich auf die gleiche Weise hergestellt, wie Axel Erlandson sie verwendet hat.

Beispielsweise werden Bäume gebogen, beschnitten, veredelt, beim Pflanzen mehrfach kombiniert oder durch Veredelung.

Tanzende Menschen. Ich frage mich, zu was für Monstern sie wiedergeboren wurden, wenn der Baum in ein paar Jahren wächst (Foto von growvillage.com).

In gewisser Weise können Laubenskulpturen Bonsai ähneln - aufgrund der gleichen Methoden, z. B. Drehen oder Beschneiden.

Assoziiert man aber weiter, sieht man, dass Holzprodukte nichts mit der kunstvollen Gartenscherkunst zu tun haben, denn der Schnitt bildet nur Laub. Und Statuen von Bäumen sind zunächst eine Veränderung der Form des Stammes.

Im Moment ist Richard Reams einer der bekanntesten Baumbildhauer. Im Allgemeinen ist das, was er tut, dasselbe wie das, was seine Vorgänger getan haben. Es sei denn, seine Entwürfe sehen viel vielfältiger aus.

Peace-Zeichen (mit anderen Worten „Pazifik“). Laut Baumbildhauer Richard Reems ist dies die seltsamste Statue, für die er jemals in Auftrag gegeben wurde (Foto von arborsmith.com).

Der Leitgedanke, der von Richard gesteuert wird, klingt ungefähr so: „Stellen Sie sich die Welt vor, in der Sie leben möchten, und machen Sie sie selbst.“ So gelingen die schönsten Kunstüberraschungen – bis hin zu den Häusern aus wachsenden Bäumen.

Daher ähneln baumskulpturale Kompositionen schneller einem Spalier - Pflanzungen, die sich durch die gleichen Vorgänge - Spleißen, Biegen, Trimmen - in ein durchgehendes, lebendiges, mit Laub bedecktes Holzgitter verwandeln.

Das Faszinierendste ist, dass Baumkompositionen keine ausgeklügelten Werkzeuge, keine speziellen Technologien erfordern. Und warum der baumbildhauerische Trend in Kunst und Design nicht in der tiefsten Antike auftauchte - diese Frage bleibt ein Rätsel ...