Phineas Taylor Barnum Frau Kinder. Phineas Taylor Barnum - Die Kunst des Geldverdienens oder die goldenen Regeln des Geldverdienens. Biografie, Lebensgeschichte Phineas Taylor Barnum

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„Natürlich“, fügte Maud hinzu, „wenn ich darum bitte, kauft mir mein guter Pa einen echten Duke mit achthundertjährigen Vorfahren für meinen Mann, aber am stolzesten bin ich auf die Tatsache, dass mein bezaubernder, magischer Pa einst Stiefel geputzt hat die Straßen von New York.

KI Kuprin, „Die Tochter des Großen Barnum“


Phineas hatte nicht viel Glück mit seinem Vater. Papa Philo besaß einen Moskauer Laden und ein Hotel mit mehreren Zimmern in der winzigen amerikanischen Stadt Bethel, Connecticut – das war, wie wir später sehen werden, alles andere als der ultimative Traum seines Sohnes. Aber bei meinem Großvater mütterlicherseits war alles in Ordnung - auch Phineas. Großvater war mächtig - ein lokaler Gesetzgeber, Landbesitzer, Friedensrichter und gleichzeitig Organisator von Lotterien. Aber nicht nur in Lotterien liebte er Zeichnungen. „Um jemandem einen Streich zu spielen, ging der Großvater weiter, wartete länger, arbeitete härter und plante gründlicher als alles andere auf der ganzen Welt“, schrieb der Enkel später in seiner Autobiografie.

Opa Phineas segelte einmal auf einem Schiff in einem Handelsgeschäft. Unterhaltung auf Schiffen zu Beginn des 19. Jahrhunderts gab es ehrlich gesagt wenig. Großvater wie durch ein Wunder überredete alle Matrosen vor dem nächsten Hafen, sich genau halb zu rasieren. Er rasierte sich als letzter (vollständig) und ließ „versehentlich“ den einzigen Rasierer auf dem Schiff über Bord fallen. Es ist klar, dass er bei seiner Ankunft der einzige Normale war.


Schon zu Lebzeiten kopierte Großvater die ganze Insel Ivy Island – Ivy Island – an seinen geliebten Enkel. Der Enkel war furchtbar stolz auf das riesige Erbe. Bis er im Alter von zwölf Jahren seinen "Reichtum" sah - ein Stück Land, dessen Hauptteil von einem Sumpf besetzt war ... "Ich war buchstäblich niedergeschlagen", erinnerte sich Barnum. "Es stellte sich heraus, dass alle meine Verwandten und Nachbarn mich mehrere Jahre lang getäuscht haben." Aber Phineas Jr. wäre nicht der Great Barnum geworden, wenn er dies nicht auch genutzt hätte - es war Ivy Island, das zum Pfand wurde, als er sein erstes Museum kaufte - Phineas präsentierte diese Insel den Bankiers als herausragenden Wert.

Der Versuch, alles, was Phineas Barnum sich ausgedacht hat, in einen Artikel zu packen, ist eine undankbare Aufgabe. Lieber einfach aufzählen, erinnern, staunen und bewundern. Alles, was er liebte.

Barnums Zirkus reiste natürlich mit dem Zug zwischen den Städten hin und her. Der Zirkus war "klein" - nur 65 Kutschen. Sie mussten sogar spezielle Kupplungen zwischen den Waggons konstruieren, damit sie bei langen Fahrten (und Züge fuhren im 19. Jahrhundert viel langsamer als heute) Tiere umladen und Zirkusartisten frei bewegen konnten. Aber nie, nie kam Barnums Zirkus mit der Bahn in die Stadt. Kurz vor der Zielstadt hielt der Zug, der Zirkus packte aus und betrat die Stadt aus eigener Kraft, in voller Pracht.

Wie bist du reingekommen? Ist es möglich, dieses banale Wort als das zu bezeichnen, was in jeder, ich betone, Stadt passiert ist? 20 Elefanten, 338 Pferde liefen durch die Hauptstraßen, zwei Dutzend Kamele trugen den „Temple of Juno“, eine Herde Zebras trug Wagen mit Turnern, Löwen, Leoparden, Hyänen … Mit dem Rest des Personals hatte Barnums Zirkus 370 Personen.


Wer denkt, dass sich die Werbekampagne auf die Ankunft in der Stadt beschränkt hat, denkt schlecht an Phineas Barnum. Alles fing gerade erst an. Am Morgen vor den Aufführungen spannte Barnum eine Elefantenherde an, um sie zu pflügen – und führte sie aus, um das Land zu pflügen. Einwohner aller umliegenden Dörfer kamen, um diese kostenlose Show zu sehen, und viele gingen dann natürlich zu der Aufführung selbst. Viele ärgerten sich über den „Spott“ edler Tiere – und bis heute ist es in den Gesetzen des Bundesstaates North Carolina verboten, auf Elefanten zu pflügen. Denken Sie daran, wenn Sie das nächste Mal über Amerikas "dumme" Gesetze lachen - jedes von ihnen wurde über eine bestimmte Person geschrieben. Hier geht es um Barnum.

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„Großartiger Barnum“, sage ich. "Warum bist du so nervös?" Wie ein Zirkuszauberer, auch jetzt in die Arena.
„Okay“, antwortet Andy. — Steht der Karren noch auf der Veranda? Warte auf mich, ich bin bald zurück.
Zwei Stunden später betritt Andy den Raum und legt ein Bündel Dollar auf den Tisch.

O. Henry, "Die Unterhaltung des modernen Dorfes"

Die Popularität des Zirkus war unvorstellbar – nicht umsonst wurde er offiziell bescheiden „The Greatest Show on Earth“ genannt – das Great Travelling Museum, Menagerie, Caravan und F.T. Barnum. Präsident Garfield nannte Barnum den rein amerikanischen Weihnachtsmann, und Präsident Grant beschwerte sich, dass er, egal in welches Land er ging, gefragt wurde, ob er aus dem Land stamme, in dem Barnums Zirkus war?


"Zirkusleute, 1800"

Sein Zirkuszelt nahm das ganze Feld ein. Die Aufführungen liefen parallel, zuerst auf zwei, dann auf drei Arenen, und als er ein System von Hängekorridoren für sich bewegende Künstler und Tiere entwickelte, waren es gleichzeitig sieben, SIEBEN Arenen!

Phineas Barnum war in der Lage, aus allem und jedem Charaktere zu machen. Auf seinen Plakaten war beispielsweise neben den Namen der Künstler immer der Name Ben Lusby abgedruckt. Es war ein Zirkuswart. Normales Ticket. Wer hat einmal 6153 Tickets in 1 Stunde 3 Minuten verkauft...

Manchmal mussten in seinem Museum am Broadway Besucher angespornt werden – weil für neue kein Platz war. Dann kam er auf die Idee, über den Türen zu schreiben: "This Way to the Egress". Egress, wer weiß es nicht, ist dasselbe wie Exit, es ist nur üblich, anders zu schreiben. Die Leute dachten, dass dort eine neue Ausstellung mit einem ausgefallenen Namen auf sie wartete, sie gingen und fanden sich schon auf der Straße wieder.


Barnum scheute sich nicht davor, eine Vielzahl von Genres zu verwenden. Und als er eine gewöhnliche Nicht-Zirkussängerin Jenny Lind aus Schweden mitbrachte, war der Andrang in der riesigen Halle so groß, dass der Pianist für diese Sängerin buchstäblich über die Köpfe hinweggereicht werden musste.

Die Genres waren mehr als unterschiedlich – Barnum war sogar Bürgermeister der Stadt Bridgeport in Connecticut, wo ihm ein Denkmal errichtet wurde. Nicht für Zirkuskunst, nein. Für die Eröffnung des Städtischen Krankenhauses, dessen Direktor er auch war.

Dabei fing alles ganz bescheiden an. Phineas war es leid, einen von seinem Vater geerbten Laden zu führen oder bereits selbstständig eine Zeitung zu gründen – er gründete The Herald of Freedom im Alter von 19 Jahren in Danbury, Connecticut. In der Zeitung leistete er sich das Gleiche wie später im Showbusiness, aber die Forderung der Presse war strenger – er wurde verhaftet und zog nach seiner Freilassung nach New York.

Niemand dachte an die Abschaffung der Sklaverei, also kaufte sich Phineas eine blinde und halb gelähmte Negersklavin Joyce Hett. Diese tausend Dollar konnten einen jungen und gesunden Sklaven kaufen, aber er wollte den Sklaven nicht zur Unterhaltung. Genauer gesagt dient es der Unterhaltung. Grandma Joyce war Barnums erste Attraktion – er erfand eine Legende, dass sie 160 Jahre alt und das Kindermädchen von George Washington selbst war!


Barnum und Bailey Zirkus 1909

Zuerst strömten natürlich die Leute herein, zumal Phineas die alte Frau zwang, die Legende auswendig zu lernen, aber dann ahnten die schlagfertigen Leute, wie sie sagen, etwas. Als die Tournee durch Amerika zu sinken begann, verwarf Barnum die Legende, dass "dieser Schurke Barnum natürlich keine alte Frau, sondern eine spezielle Roboterpuppe trägt" - und die Leute fielen wieder hin, diesmal um Robotik zu verstehen.

Sie sollten nicht denken, dass dies das Ende der Angelegenheit war - die alte Frau starb schließlich. Auch Barnum machte daraus eine Show – er lud Professoren und Medizinstudenten zu einer Autopsie ein – um die Echtheit der Oma vordergründig zu beweisen. Tickets für die Autopsie wurden natürlich verkauft. Nach der Autopsie lautete das Urteil, dass die Großmutter erst etwa achtzig Jahre alt war, was ihre Chancen, unter Washington, das in diesem Jahr 104 Jahre alt geworden wäre, ein Kindermädchen zu werden, drastisch verringerte.

Aber Barnum verlor nicht den Mut - er verbreitete bereits die vierte Gerüchtewelle, wonach er selbst die Puppe durch die Leiche einer schwarzen Frau ersetzte, um das Geheimnis eines wunderbaren Roboters nicht zu lüften.

Ich wiederhole, dies war nur die erste Erfahrung im Showbusiness eines gewöhnlichen Jungen aus Connecticut, der später das größte Zirkusimperium der Welt gründete.


Der Zirkus des 19. Jahrhunderts war ganz anders als heute. Obwohl es richtiger ist zu sagen, dass es Barnum war, der den heutigen Zirkus so erfunden hat, wie er ist. Im 19. Jahrhundert waren die meisten Zirkusse Freakshows. Natürlich nutzte Barnum dies auch, um die Darbietungen nach und nach zu entwickeln und zu verbessern und sie zu echten abendfüllenden Shows zu machen. Alle Menschen mit Behinderungen, die er durch seinen Zirkus bekommen konnte, gingen durch - die Superstars in seiner Show waren die siamesischen Zwillinge Chang und Eng, die bärtige Frau Annie Jones ... Was gibt es, erinnern Sie sich an die Illustration aus der Schule sowjetischer Biologielehrbücher für die fünfte Klasse mit der Überschrift "Bauer Fedor Evtikhiev"? Fedor Adrianovich, dieser bärtige Junge, der viel später zum Prototyp von Chewbacca aus " Krieg der Sterne“, emigrierte aus Russland und trat ab seinem 16. Lebensjahr bis zu seinem Tod im Zirkus Barnum auf.

Manchmal fehlte Barnum ein echtes Kuriositätenkabinett und benutzte mit großem Enthusiasmus gefälschte Exponate. Die berühmte Fidschi-Meerjungfrau aus dem 19. Jahrhundert, die Barnum auf Tour nahm, ist die Mumie eines kleinen Affen, der an ihren Schwanz genäht ist. grosser Fisch. Die Fidschi-Meerjungfrau spielte ihre Rolle bei der Verfeinerung der Werbetechniken - am Vorabend einer Tour in eine Stadt, die Barnum schicken würde Hauptzeitung"Leserbrief" aus der bisherigen Stadt. Neben der Alltagsschrift, die im 19. Jahrhundert beständigen Erfolg hatte, webte er in den Text der Briefe Hinweise auf die grandiose Furore, mit der die Heimatstadt des „Autors“ der Meerjungfrau begegnete.


Noch vielschichtiger war der Skandal mit dem Giganten aus Cardiff. Es waren einmal Dinosaurierreste im Bundesstaat New York. Farmer William Newell war sehr verärgert darüber, dass es ihn nichts anging, also „fand“ er das Skelett eines drei Meter großen Mannes auf seiner Farm. Natürlich war es aus Gips, bemalt und gealtert, aber das hinderte den Bauern nicht daran, 25 Cent von denen zu nehmen, die sich das ausgegrabene Wunderwerk ansehen wollten. Barnum, der, wie wir uns erinnern, versuchte, alles zu kaufen, was er in die Finger bekommen konnte, bot dem Farmer 50.000 Dollar, unglaubliches Geld für 1869. Der Bauer weigerte sich aus offensichtlichen Gründen. Dann stellte Barnum einen Mann ein, der die "Knochen" kopierte und begann, sie auszustellen, indem er sagte, dass er sie trotzdem von Newell gekauft habe, und er wiederum entlarvt eine Fälschung, um das Gesicht zu wahren. Der Fall erreichte das Gericht, das ganz logisch entschied, dass beides gefälscht war. Glauben Sie, dass dies Barnum daran gehindert hat, Geld mit dem Verkauf bereits vollkommen offizieller Kopien der Statue zu verdienen?

Ja, natürlich hat er geschummelt. Aber wie er selbst sagte, kann man einem Menschen niemals nicht geben, was er will - sonst wird es eine Täuschung sein. In allen anderen Fällen ist es nur ein lustiger Schwindel. So nannten sie ihn - Prince of Humbugs.

Er ging mit den Humbugs in die Berufe von Entertainern und Verkäufern. Aber Betrüger konnte er nicht ausstehen – besonders Spiritisten und Medien, die damals sehr verbreitet waren. In seinem Buch „The Humbugs of the World“ bot er sogar jedem Medium, das die Fähigkeit nachweisen konnte, ohne Täuschung mit den Toten zu kommunizieren, eine Belohnung von 500 Dollar an.


Ein Mann namens Charles Sherwood Stratton hätte es mit seinen 64 Zentimetern Körpergröße vermutlich schwer im Leben gehabt. Aber Barnum traf ihn und fand einen Namen für ihn – General Tom Thumb (ein Junge mit einem Finger aus einem englischen Märchen). Infolgedessen applaudierte ihm Königin Victoria selbst, und der zukünftige König Edward VII. Würde sein persönlicher Freund werden und ihn und Barnum sogar auf ein Boot mitnehmen. Außerdem nähte Barnum zu Ehren der ersten Bekanntschaft mit der Königin Napoleons Uniform speziell für Charles-Tom, damit sich die englische Königin freuen würde.

Nach mehreren Jahren auf Tour wird General Tom-Finger plötzlich zu wachsen beginnen, bis zu 85 Zentimeter groß werden – und Barnum, dankbar für viele Jahre Dienst, wird für ihn eine große Hochzeit mit derselben winzigen Lavinia Warren arrangieren. Was natürlich auch nicht weniger grandioses Geld in die Schatzkammer des Zirkus bringen wird. Tom-Finger wird auch nicht verschuldet bleiben. Dank Barnums Zirkuskarriere wird er ein beachtliches Vermögen machen. Und wenn Barnum in eine Krise gerät (die Welt des Showbusiness ist unausgeglichen), hilft er ihm aus und wird für eine Weile Phineas' Geschäftspartner.

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Ich werde Shakespeares Haus kaufen. Ich werde es in meinem Museum in New York installieren, verstecken Glaskappe und ich werde daraus eine heilige Reliquie machen; und Sie werden Massen von Amerikanern sehen, die sich beeilen, um ihn anzubeten. Und nicht nur Amerikaner – die Pilgerfahrt wird aus der ganzen Welt beginnen. Ich lasse sie vor Shakespeares Haus den Hut ziehen. Wir in Amerika wissen zu schätzen, was der große Shakespeare mit seiner Berührung geheiligt hat. Hier werden Sie sehen.
Abschließend sagte der Passagier der zweiten Klasse:
„Und genau das ist passiert. Barnum hat Shakespeares Haus gekauft.

Mark Twain, Entlang des Äquators

Nach vielen Jahren wird Phineas Barnum jedoch sogar die Königin ablehnen müssen. Dies wird bereits in den achtziger Jahren geschehen. Barnum kauft den größten Elefanten der Welt, Jumbo, einen Liebling ganz Großbritanniens, von der Zoological Society of London für zehntausend Dollar. Den Londoner Zoo besuchten allein rund eine Million Kinder – darunter der kleine Winston Churchill, der spätere US-Präsident Theodore Roosevelt und andere – der Deal sorgte für einen Schock. Tausende und Abertausende von Briefen an Königin Victoria und Premierminister Gladstone, Versuche, den Verkauf durch ein Gericht zu sabotieren, das – oh, dieses unparteiische britische Gericht! als legal anerkannt. Königin Victoria und Barnums Freund Prinz Edward von Wales schreiben einen Offenen Brief an die Zoologische Gesellschaft, in dem sie ihre „völlige Verwunderung“ zum Ausdruck bringen, wobei die Königin persönlich verspricht, eine Strafe zu zahlen, wenn der Deal storniert wird.


London ist von der Jumbo-Manie erfasst worden. Die ganze Hauptstadt sprach nur von Jumbo dem Elefanten - Jumbo-Gerichte wurden in Restaurants serviert, elfenbeinfarbene Seide mit diesem Namen kam in Mode. Im Februar 1882 schickte der Chefredakteur des Daily Telegraph im Namen der britischen Nation ein Telegramm an Barnum: „Respektvoll Ihr, Herausgeber. Alle britischen Kinder leiden unter der Abreise des Elefanten. Hunderte von Korrespondenten bitten uns zu wissen, unter welchen Bedingungen Sie freundlicherweise bereit sind, Jumbo zurückzugeben. Die höfliche Antwort des Königs der Show lautete: „Mein Respekt an den Herausgeber, den Daily Telegraph und die britische Nation. Fünfzig Millionen amerikanische Bürger warten sehnsüchtig auf die Ankunft von Jumbo. Meine unerschütterliche vierzigjährige Praxis, das Beste zu demonstrieren, was man für Geld kaufen kann, macht Jumbos Anwesenheit hier absolut unerlässlich."


Der Transport von Jumbo nach Amerika kostete Barnum das Doppelte seiner Kosten – zwanzigtausend. Genau vier Tage, an denen der Elefant im Madison Square Garden gezeigt wurde, zahlten sich jedoch vollständig aus und brachten dreißigtausend Dollar ein. In seinem ersten Jahr verdiente allein Jumbo über 1,5 Millionen Dollar. Zu Beginn der Aufführung ertönte die Stimme des Zirkusdirektors: „Der majestätische Monarch einer mächtigen Rasse, ein Koloss unter den Elefanten, das größte und berühmteste Tier der ganzen Welt, der Königin Victoria auf seinem Rücken trug, königliche Familie und über eine Million Kinder direkt aus Londons Royal Zoological Gardens... JA-AMBO!" - und General Tom-Finger ritt auf einem Elefanten auf die Bühne, was die Größe des Riesen noch zusätzlich betonte.

Eine der buntesten Traditionen New Yorks ist die Elefantenparade im März vor den Vorstellungen in Manhattan, obwohl der ganze Zirkus sie begleitet. Aber nur wenige wissen, dass die Tradition im Allgemeinen recht spontan entstanden ist. Die neu gebaute Brooklyn Bridge löste viele Ängste aus - die Leute dachten, sie sei nicht stark genug. Und dann wandten sich die Stadtbehörden an Phineas Barnum, der sich nicht weigerte zu helfen: Am 17. Mai 1884 führte er zwanzig Elefanten über die Brücke, vor denen der riesige, hübsche Jumbo stand ...


Sie müssen das Wort "Jumbo" gehört haben - das ist ein Wort in Englische Sprache bedeutet seit langem "riesig" - bis hin zur Größe von Kleidern oder, sagen wir, Hot Dogs. Nun, wie lange ist das her – genau seit dem Ende des 19. Jahrhunderts, als Phineas Barnum seinen Elefanten zu einer Ikone machte. Walt Disney war später außerdem dabei, sein Zeichentrickfilm hieß gerade deshalb „Dumbo“, weil er sich mit den neuen Besitzern von Barnums Zirkus nicht auf Tantiemen einigen konnte.

Und im Allgemeinen kann Phineas Barnums Beitrag zu Kultur und Kunst nicht hoch genug eingeschätzt werden.

Er ist überall.

Seine Autobiographie, die in mehreren großen Auflagen veröffentlicht wurde, war nach dem Neuen Testament an Popularität zweitrangig.

Wenn Sie eine Packung Camel-Zigaretten in Ihren Händen halten, denken Sie daran, dass dieses besondere Kamel, dessen Name Old Joe war, in Barnums Zirkus gedient hat - sie haben dort sein „Porträt“ gemalt.

Es war Barnum, der 1874 die weltweit erste Hochzeit für seine Angestellten Charles Colton und Mary Walsh erfand und abhielt ... in einem Ballon. Der Pfarrer sagte den Jugendlichen, dass die Sonne für sie heller scheine als für andere. Jetzt, da die Hochzeit ansteht Luftballons bereits vertraut, wer erinnert sich, was Phineas Barnum sich ausgedacht hat?


Wissen Sie, wem das heutige Amerika so viel Liebe zu Tattoos und Tattoo-Salons auf Schritt und Tritt verdankt? Ja, du hast richtig geraten. Es ist nur so, dass es Barnum war, der das Tätowieren in ganz Amerika populär machte, weil er bei jeder Aufführung Künstler von Kopf bis Fuß tätowieren ließ.

Psychologen nennen den „Barnum-Effekt“ ein Paradoxon, wenn Menschen Informationen auf eigene Kosten wahrnehmen, wenn sie in vagen, allgemeinen Strichen kommuniziert werden. Mit Hilfe dieses Effekts werden beispielsweise Zeitungshoroskope geschrieben. Schließlich sagte Barnum selbst: „Wir haben für jeden etwas dabei.“

„Die größte Show der Welt“ unter der Regie von Cecil Blount DeMille gewann zwei Oscars, darunter „Bester Film“ im Jahr 1952. Dies ist nicht verwunderlich, denn in diesem Spielfilm und spielte Barnums Zirkus selbst. Regisseur Steven Spielberg sagt übrigens selbst, dass er nur wegen dieses Films Regisseur geworden ist.

Im Dezember 2017 kommt der 20th Century Fox-Film The Greatest Showman in die Kinos. Hugh Jackman wird Phineas Barnum spielen.


Das Musical Barnum wurde 1980 inszeniert und lief mehrere Jahrzehnte am Broadway. Es beginnt mit der Arie There is a Sucker Born Ev'ry Minute – „Jede Minute wird ein Sauger geboren“. Dieser Phineas Barnum zugeschriebene Satz ist längst zu einem amerikanischen Geschäftsspruch geworden.

Die Musik für eine der Aufführungen von Barnums Zirkus wurde von Strawinsky geschrieben, und dieses Ballett wurde vom Gründer des amerikanischen Balletts George Balanchine inszeniert - das ist das berühmte "Elephant Ballet". Und nie wieder in der Geschichte hat es eine, ähm, massivere und doch so anmutige Ballerina gegeben.

Ein enger Freund von Barnum, Mark Twain, veröffentlichte 1874 einmal eine Anzeige für den Verkauf von Passagiersitzen auf dem Schweif des Kometen Coy Coggi. Und er schlug vor, Tickets bei der Barnum-Agentur zu beantragen,

Und am anderen Ende der Welt beschrieb Alexander Kuprin in seiner Erzählung „Die Tochter des großen Barnum“ das „verrückte 19. Jahrhundert“ so: „Drei Namen klangen lauter als alle Namen im letzten Jahrhundert: Napoleon, Edison und Barnum.“ Stimmen Sie zu, dies ist eine ziemlich große Bewertung des Klassikers einer völlig anderen, nicht englischen Literatur.

Seit fast einem Jahrhundert, seit 1919, heißt der größte Zirkus der Welt Ringling Bros. und Barnum & Bailey Zirkus. In der Geschichte gab es andere Nachnamen im Namen - dies sind kommerzielle Nuancen, hauptsächlich Eigentümer und Direktoren, aber der Hauptnachname in dieser Liste war und ist der Nachname von Phineas Barnum. Gründer, Motor und Seele.

Ihren Namen.

Showman

Phineas wurde in der Stadt Bethel ( Bethel, Connecticut, USA), wo sein Vater ein Hotel und ein Geschäft betrieb. Barnums erstes Geschäft bestand darin, einen kleinen Laden zu unterhalten, dann beteiligte er sich an der Lotterie, die zu dieser Zeit in den Vereinigten Staaten weit verbreitet war. Nachdem er mit diesem Unterfangen gescheitert war, organisierte er 1829 die Wochenzeitung The Herald of Freedom (mit Englisch- "Caller of Freedom") in der Stadt Danbury, Connecticut. Nach mehreren Verleumdungsklagen gegen die Zeitung und einem Prozess, der für Barnum im Gefängnis endete, zog er nach New York ().

Babysitter Washington

Barnum manipulierte geschickt die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit. Nachdem die Leute begannen, an der Richtigkeit von Barnums Aussagen zu zweifeln, tauchten Gerüchte auf, dass dies nicht der Fall war lebende Frau, sondern eine fachmännisch gefertigte Roboterpuppe. Das Publikum schnappte sich wieder Karten für Barnums Auftritte. Als die Frau starb, inszenierte Barnum aus der Autopsie heraus ein Spektakel, bei dem er Professoren und Medizinstudenten einlud, allen zu beweisen, dass Joyce kein Roboter war. Während der Autopsie stellte sich heraus, dass sie nicht älter als 80 Jahre war, aber gleichzeitig verbreiteten sich Gerüchte, dass Barnum die Roboterpuppe geschickt durch einen menschlichen Körper ersetzt hatte, um den Erfinder der Puppe, der bleiben wollte, nicht zu verraten anonym.

Amerikanisches Museum

Nach einigen Rückschlägen erwirbt er das Scudder American Museum in New York an der Kreuzung von Broadway und Ann Street. Nach einer erheblichen Erweiterung der Ausstellungen, die in Barnum American Museum umbenannt wurde, wird dieser Ort zu einem der beliebtesten Ausstellungskomplexe in den Vereinigten Staaten. Besondere Erfolge erzielte Barnum 1842 mit dem berühmten Liliputaner Charles Stratton ( Karl Stratton), die unter dem Künstlernamen General Tom-Tam ( General Tom Daumen) sowie "Meerjungfrauen von den Fidschi-Inseln" ( fidschi meerjungfrau), die er in Zusammenarbeit mit seinem Bostoner Kollegen Moses Kimball ( Mose Kimball). Die Sammlung umfasste auch die einzigartigen siamesischen Zwillinge Chang und Eng Bunker. 1843 engagierte Barnum einen Tänzer, Doo-Ham-Mi. Do-Hum-Me), ein indisches Mädchen, die Tochter des Anführers des Saka-Stammes.

In den Jahren 1844-1845 tourte Barnum mit Strattons Auftritten durch Europa. Bei einem Besuch in England erhielt er eine Einladung von Queen Victoria.

Die britische Öffentlichkeit war in großer Aufregung. General Tom Tam nicht zu sehen, war hoffnungslos aus der Mode, und vom 20. März bis zum 20. Juli waren die „Wohnungen“ des kleinen Generals in der Ägyptischen Halle ständig überfüllt, und die Gebühren beliefen sich in dieser Zeit auf etwa fünfhundert Dollar pro Tag und manchmal erheblich diesen Betrag überschritten. Einmal zählten sie vor den Fenstern der Ausstellung auf Piccadilly bis zu sechzig Kutschen der angesehensten Bürger. In allen illustrierten Zeitschriften gab es Porträts des kleinen Generals, Polkas und Quadrillen wurden nach ihm benannt, Lieder wurden über ihn gesungen.

Ein herausragendes Beispiel seines Unternehmergeistes war die Einladung der schwedischen Sängerin Jenny Lind ( Jenny Lind) nach Amerika mit 150 Konzerten zu je 1.000 Dollar, wobei alle Kosten vom Unternehmer getragen werden. Die Tournee begann 1850 und war sowohl für Lind als auch für Barnum ein großer Erfolg.

Barnum und Bailey Zirkus

Barnum zog sich 1855 aus dem Bühnengeschäft zurück, kehrte aber, nachdem er 1857 gezwungen war, seine Gläubiger auszuzahlen, zu seinem früheren Beruf zurück. In fing er an, die Riesin Anna Sven zu zeigen. Am 13. Juli 1865 brach ein Feuer aus, das das Barnum American Museum bis auf die Grundmauern niederbrannte. Barnum baute das Museum schnell an anderer Stelle in New York wieder auf, aber auch das brannte im März 1868 nieder. Schließlich in Brooklyn (modernes Viertel in New York), zusammen mit W.C. Cope ( William Cameron) er gründete P. T. Barnum's Grand Travelling Museum, Menagerie, Karawane & Hippodrom»- ein Zusammenschluss von Zirkus, Menagerie und Freakshow, proklamierte sich 1872 als „The Greatest Show on Earth“ (dt. "Die großartigste Show der Welt" ). Die Show hatte mehrere Titelvariationen: "F. T. Barnum's Travelling World's Fair, the Great Roman Hippodrome, and the Greatest Show on Earth" und nach der Fusion 1881 mit James Bailey (Eng. James Anthony Bailey) und James L. Hutchinson (engl. James L. Hutchinson) - „P.T. Barnum's Greatest Show On Earth, And The Great London Circus, Sanger's Royal British Menagerie and The Grand International Allied Shows United", kurz darauf verkürzt Barnum & Londoner Zirkus(Barnum und London Circus).

Zu den Kuriositäten, die im Zirkus auftraten, gehörte der Russe Fyodor Evtishchev, ursprünglich aus St. Petersburg, ein hundegesichtiger Junge, der 1884 im Alter von 16 Jahren von Barnum rekrutiert wurde. Barnum erfand ihm eine Geschichte, wonach der Junge nicht redete, sondern auf der Bühne nur bellte und knurrte.

Nach Barnums Tod wurde der Zirkus schließlich am 8. Juli 1907 für 400.000 Dollar an die Ringling-Brüder verkauft.

Autor und Debunker

Barnum hat mehrere Bücher geschrieben, darunter "Die Humbugs der Welt" (1865), "Kämpfe und Triumphe"(1869) u "Die Kunst des Geldverdienens" (1880).

Barnum veröffentlichte viele Ausgaben seiner Autobiografie (die erste 1854, die letzte 1869). Zusätzlich zu dem Versuch, sie gewinnbringend zu verkaufen, verschenkte er einfach einige an Freunde und Beamte zusammen mit ihren Autogrammen. Solche Exemplare sind heute für Sammler von einigem Wert. Andere Veröffentlichungen wurden weit verbreitet und spielten eine Werberolle für potenzielle Besucher von Zirkusvorstellungen. In jeder nachfolgenden Ausgabe fügte Barnum neue Kapitel hinzu, die die Zeit seit der vorherigen Ausgabe abdecken. Manchmal konnte er bereits bestehende Kapitel bearbeiten. Seine Autobiografie war für die damalige Zeit äußerst offen und wurde von einigen als skandalös angesehen. Historiographen haben in Barnums Autobiographien nur sehr wenige sachliche Fehler gefunden, obwohl sie Barnums absichtliche Auslassung bestimmter Ereignisse, die unzureichende Berichterstattung über einige Details, die voreingenommene Darstellung und Interpretation zu ihren Gunsten kritisieren.

Die weite Verbreitung der Autobiografie war eine von Barnums erfolgreichsten Methoden der Eigenwerbung. Die Autobiographie war so beliebt, dass manche Leute es für notwendig hielten, jede neue Ausgabe zu kaufen und zu lesen. Es ist bekannt, dass einige Sammler damit prahlen, dass sie Kopien jeder der Ausgaben in ihrer Bibliothek haben. Barnum verzichtete schließlich auf seine Urheberrechtsansprüche und erlaubte anderen Verlagen, kostengünstige Ausgaben zu drucken und zu verkaufen. Ende des 19. Jahrhunderts lag die Zahl der in Nordamerika gedruckten Exemplare seiner Autobiografie nach dem Neuen Testament an zweiter Stelle.

Barnum, der oft als "Prinz der Humbugs" bezeichnet wird, sah nichts Falsches daran, dass Entertainer oder Kaufleute Humbugs (Humbugs, wie er es nannte) in ihrer Arbeit verwendeten. Er verachtete es jedoch, Geld durch gewöhnlichen Betrug zu verdienen, insbesondere durch Spiritismus und Medien, die damals weit verbreitet waren. Inspiriert von den Zauberern Harry Houdini und James Randi demonstrierte Barnum offen die "Dealer's Tricks", mit denen Medien die Angehörigen des Verstorbenen täuschen und betrügen. In seinem Buch The Humbugs of the World bot er jedem Medium, das die Fähigkeit nachweisen konnte, ohne Täuschung mit den Toten zu kommunizieren, eine Belohnung von 500 Dollar an.

Politiker und Reformer

Barnum war stark in den politischen Streit verwickelt, der zum amerikanischen Bürgerkrieg führte. Wie bereits erwähnt, war Barnums erste Erfahrung als Impresario seine Sklavin Joyce Heth, und 1850 war er in einen Scherz verwickelt, als er einen Trank verkaufte, der (in seinen Worten) Schwarze in Weiße verwandeln sollte.

Dieser Zeitraum umfasst die Organisation einer Minstrel-Show durch Barnum - Auftritte von weißen Schauspielern, die als Schwarze verkleidet sind. Er organisierte nicht nur solche Aufführungen, sondern sponserte auch die Inszenierung des politischen Romans Onkel Toms Hütte der Schriftstellerin Harriet Beecher Stowe. Im Gegensatz zum Roman endete die Aufführung (die im Gebäude des Amerikanischen Museums stattfand) mit einem Happy End in Form der Befreiung von Tom und seinen Kameraden aus der Sklaverei. Ermutigt durch den Erfolg dieser Aufführung inszenierte Barnum eine weitere Produktion von Beecher Stowe.

Die Familie

Barnum war zweimal verheiratet und hatte vier Kinder.

Im Laufe seines Lebens baute Barnum 4 Paläste in Bridgeport (Connecticut) und gab ihnen die Namen: Iranistan, Lindencroft, Waldemere und Marina. Am herausragendsten war Iranistan: Bizarrer Luxus, Kuppeln, Türmchen und durchbrochener Stuck, der an den königlichen Pavillon in Brighton (England) erinnert. Das Herrenhaus wurde 1848 erbaut, brannte jedoch 1857 ab.

Barnum starb am 7. April 1891 und wurde auf dem Mountain Grove Cemetery beigesetzt. Bergfriedhof) in Bridgeport. Ihm zu Ehren wurde 1893 am Wasser im Seaside Park eine Statue errichtet, die Barnum 1865 dem Park schenkte.

siehe auch

Das Bild von Phineas Barnum im Film

  • "Gangs of New York" / "Gangs of New York" (USA, Deutschland, Großbritannien, Niederlande, Italien;) Regisseur Martin Scorsese, in der Rolle von Phineas Barnum - Roger Ashton-Griffiths.

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Anmerkungen

Während solche Gespräche im Wartezimmer und in den Zimmern der Fürstin stattfanden, fuhr die Kutsche mit Pierre (der gerufen wurde) und Anna Michailowna (die es für notwendig erachtete, ihn zu begleiten) in den Hof des Grafen Besuchoi ein. Als die Räder der Kutsche leise auf dem unter den Fenstern liegenden Stroh erklangen, wandte sich Anna Michailowna mit tröstenden Worten an ihren Gefährten, überzeugte sich, dass er in der Ecke der Kutsche schlief, und weckte ihn. Als Pierre aufwachte, stieg er hinter Anna Michailowna aus der Kutsche und dachte dann nur noch an das Treffen mit seinem sterbenden Vater, das ihn erwartete. Er bemerkte, dass sie nicht zum vorderen, sondern zum hinteren Eingang fuhren. Während er vom Trittbrett stieg, liefen zwei Männer in bürgerlicher Kleidung hastig vom Eingang weg in den Schatten der Mauer. Als Pierre innehielt, sah er im Schatten des Hauses auf beiden Seiten noch mehrere der gleichen Leute. Aber weder Anna Michailowna noch der Diener noch der Kutscher, der diese Leute nicht umhin sehen konnte, beachteten sie nicht. Deshalb ist das so notwendig, entschied Pierre bei sich und folgte Anna Michailowna. Anna Michailowna ging mit hastigen Schritten die schwach beleuchtete schmale Steintreppe hinauf und rief den hinter ihr zurückbleibenden Pierre, der zwar nicht verstand, warum er überhaupt zum Grafen gehen musste, und noch weniger, warum er mitgehen musste die Hintertreppe, aber nach dem Selbstvertrauen und der Eile von Anna Michailowna zu urteilen, entschied er für sich, dass dies notwendig war. Auf halbem Weg nach unten wurden sie fast von einigen Leuten mit Eimern umgestoßen, die mit ihren Stiefeln klapperten und auf sie zuliefen. Diese Leute drückten sich an die Wand, um Pierre und Anna Michailowna durchzulassen, und zeigten nicht die geringste Überraschung bei ihrem Anblick.
- Gibt es hier Halbprinzessinnen? Anna Michailowna fragte einen von ihnen...
„Hier“, antwortete der Diener mit kühner, lauter Stimme, als wäre jetzt schon alles möglich, „links ist die Tür, Mutter.“
„Vielleicht hat mich der Graf nicht gerufen“, sagte Pierre, während er auf den Bahnsteig hinausging, „ich wäre zu mir gegangen.
Anna Michailowna hielt an, um Pierre einzuholen.
Ach, mon ami! - sagte sie mit der gleichen Geste wie am Morgen mit ihrem Sohn und berührte seine Hand: - croyez, que je souffre autant, que vous, mais soyez homme. [Glaub mir, ich leide nicht weniger als du, aber sei ein Mann.]
- Richtig, ich werde gehen? fragte Pierre und sah Anna Michailowna liebevoll durch seine Brille an.
- Ah, mon ami, oubliez les torts qu "on a pu avoir envers vous, pensez que c" est votre pere ... peut etre a l "agonie." Sie seufzte. - Je vous ai tout de suite aime comme mon fils. Fiez vous a moi, Pierre. Je n "oublirai pas vos interets. [Vergiss, mein Freund, was gegen dich falsch war. Denken Sie daran, dass dies Ihr Vater ist ... Vielleicht in Qualen. Ich habe mich sofort wie ein Sohn in dich verliebt. Vertrauen Sie mir, Pierre. Ich werde deine Interessen nicht vergessen.]
Pierre verstand nicht; wieder schien es ihm noch stärker, daß dies alles so sein müsse, und er folgte gehorsam Anna Michailowna, die bereits die Tür geöffnet hatte.
Die Tür öffnete sich zum Hintereingang. In der Ecke saß ein alter Diener der Prinzessinnen und strickte einen Strumpf. Pierre war noch nie in dieser Hälfte gewesen, hatte sich nicht einmal die Existenz solcher Kammern vorgestellt. Anna Michailowna fragte das Mädchen, das sie überholte, mit einer Karaffe auf einem Tablett (sie nannte sie Liebe und Taube) nach dem Befinden der Prinzessinnen und schleifte Pierre weiter durch den steinernen Korridor. Vom Korridor führte die erste Tür links zu den Wohnzimmern der Prinzessinnen. Das Dienstmädchen mit einer Karaffe schloss in Eile (da in diesem Moment alles in Eile in diesem Haus war) die Tür nicht, und Pierre und Anna Mikhailovna, die vorbeigingen, schauten unwillkürlich in das Zimmer, wo sie redeten ältere Prinzessin und Prinz Vasily. Als Prinz Vasily die Passanten sah, machte er eine ungeduldige Bewegung und lehnte sich zurück; Die Prinzessin sprang auf und schlug mit einer verzweifelten Geste die Tür mit aller Kraft zu und schloss sie.
Diese Geste war so anders als die übliche Ruhe der Prinzessin, die Angst, die auf dem Gesicht von Prinz Vasily zum Ausdruck kam, war so ungewöhnlich für seine Bedeutung, dass Pierre, fragend durch seine Brille stehen bleibend, seinen Anführer ansah.
Anna Michailowna zeigte keine Überraschung, sie lächelte nur leicht und seufzte, als wollte sie zeigen, dass sie das alles erwartet hatte.
- Soyez homme, mon ami, c "est moi qui veillerai a vos interets, [Sei ein Mann, mein Freund, ich werde mich um deine Interessen kümmern.] - sagte sie als Antwort auf seinen Blick und ging noch schneller den Korridor entlang.
Pierre verstand nicht, was los war, und noch weniger, was es bedeutete, veiller a vos interets, [beachten Sie Ihre Interessen], aber er verstand, dass dies alles so sein sollte. Sie gingen einen Korridor entlang in eine schwach beleuchtete Halle, die an das Wartezimmer des Grafen angrenzte. Es war einer dieser kalten und luxuriösen Räume, die Pierre von der Veranda her kannte. Aber auch in diesem Raum, in der Mitte, stand eine leere Badewanne und Wasser war über den Teppich gelaufen. Um ihnen auf Zehenspitzen zu begegnen, ohne auf sie zu achten, ein Diener und ein Angestellter mit einem Räuchergefäß. Sie betraten das Pierre vertraute Empfangszimmer mit zwei italienischen Fenstern, Zugang zum Wintergarten, mit einer großen Büste und einem Ganzkörperporträt von Katharina. Im Wartezimmer saßen alle dieselben Leute in fast denselben Positionen und flüsterten. Alle verstummten und sahen zurück zu Anna Michailowna, die mit ihrem tränenüberströmten, blassen Gesicht eintrat, und zu dem dicken, großen Pierre, der ihr mit gesenktem Kopf pflichtbewusst folgte.
Das Gesicht von Anna Michailowna drückte das Bewusstsein aus, dass der entscheidende Moment gekommen war; sie trat mit den Empfängen einer geschäftstüchtigen Petersburger Dame ins Zimmer und ließ Pierre nicht los, noch kühner als am Morgen. Da sie denjenigen führte, den sie sterben sehen wollte, fühlte sie, dass ihr Empfang gesichert war. Mit einem schnellen Blick auf alle im Raum und den Beichtvater des Grafen bemerkend, schwamm sie, nicht nur gebeugt, sondern plötzlich kleiner werdend, mit flachem Herumschlendern auf den Beichtvater zu und nahm ehrerbietig den Segen des einen, dann des anderen Geistlichen entgegen.
„Gott sei Dank, dass wir Zeit hatten“, sagte sie zu dem Geistlichen, „wir alle, Verwandte, hatten solche Angst. Dieser junge Mann ist der Sohn eines Grafen“, fügte sie leiser hinzu. - Schrecklicher Augenblick!
Nachdem sie diese Worte gesprochen hatte, näherte sie sich dem Arzt.
„Cher docteur“, sagte sie zu ihm, „ce jeune homme est le fils du comte ... y a t il de l'espoir? [Dieser junge Mann ist der Sohn eines Grafen ... Gibt es Hoffnung?]
Der Arzt hob schweigend mit einer schnellen Bewegung Augen und Schultern. Anna Michailowna hob ihre Schultern und Augen mit genau der gleichen Bewegung, schloß sie fast, seufzte und ging vom Arzt weg zu Pierre. Sie wandte sich besonders respektvoll und zärtlich traurig an Pierre.
- Ayez truste en Sa misericorde, [Vertraue auf seine Barmherzigkeit] - sagte sie zu ihm, zeigte ihm ein Sofa, auf dem er sich hinsetzen und auf sie warten konnte, ging schweigend zur Tür, auf die alle blickten, und folgte dem kaum hörbaren Geräusch von dieser Tür verschwand sie hinter sich.
Pierre beschloss, seiner Führerin in allem zu gehorchen, und ging zum Sofa, das sie ihm zeigte. Sobald Anna Michailowna verschwunden war, bemerkte er, dass die Augen aller im Raum mit mehr als Neugier und Sympathie auf ihn gerichtet waren. Er bemerkte, dass alle flüsterten und mit Augen auf ihn zeigten, als ob sie Angst und sogar Unterwürfigkeit hätten. Ihm wurde Respekt entgegengebracht wie nie zuvor: Eine ihm unbekannte Dame, die mit Geistlichen sprach, erhob sich von ihrem Platz und forderte ihn auf, Platz zu nehmen, der Adjutant nahm den von Pierre fallen gelassenen Handschuh und gab ihn ihm; Die Ärzte verstummten respektvoll, als er an ihnen vorbeiging, und traten zur Seite, um ihm Platz zu machen. Pierre wollte sich erst woanders hinsetzen, um die Dame nicht in Verlegenheit zu bringen, er wollte selbst seinen Handschuh aufheben und um die Ärzte herumgehen, die nicht einmal auf der Straße standen; aber er fühlte plötzlich, dass es unanständig wäre, er fühlte, dass er in dieser Nacht eine Person war, die gezwungen war, eine schreckliche und von allen Zeremonien erwartete Leistung zu erbringen, und dass er daher Dienste von allen annehmen musste. Schweigend nahm er den Handschuh des Adjutanten entgegen, setzte sich auf den Platz der Dame, legte seine großen Hände auf die symmetrisch ausgestellten Knie, in der naiven Pose einer ägyptischen Statue, und beschloss bei sich, dass das alles genau so sein sollte und dass er es nicht tun sollte sich zu verirren und keine Dummheiten zu machen, sollte man nicht nach eigenen Erwägungen handeln, sondern muss sich ganz dem Willen derer überlassen, die ihn geführt haben.
Weniger als zwei Minuten später betrat Prinz Vasily in seinem Kaftan mit drei Sternen majestätisch und mit erhobenem Haupt den Raum. Morgens wirkte er dünner; seine Augen waren größer als sonst, als er sich im Zimmer umsah und Pierre sah. Er ging auf ihn zu, nahm seine Hand (was er noch nie zuvor getan hatte) und zog sie herunter, als wolle er prüfen, ob sie festhält.
Mut, Mut, mon ami. Il a demande a vous voir. C "est bien ... [Verliere nicht den Mut, verliere nicht den Mut, mein Freund. Er wollte dich sehen. Es ist gut ...] - und er wollte gehen.
Aber Pierre hielt es für angebracht zu fragen:
- Wie ist die Gesundheit…
Er zögerte, weil er nicht wusste, ob es angemessen war, einen Sterbenden einen Grafen zu nennen; es schämte sich, ihn einen Vater zu nennen.
- Il a eu encore un coup, il y a une demi heure. Es gab einen weiteren Treffer. Mut, mon ami… [Er hatte vor einer halben Stunde einen weiteren Schlaganfall. Kopf hoch, mein Freund…]
Pierre war in solch einem vage Gedankenzustand, dass er sich bei dem Wort „Schlag“ einen Schlag von einem Körper vorstellte. Verwirrt sah er Prinz Vasily an und erkannte erst dann, dass die Krankheit ein Schlag genannt wurde. Prinz Vasily sagte im Gehen ein paar Worte zu Lorrain und ging auf Zehenspitzen durch die Tür. Er konnte nicht auf Zehenspitzen gehen und hüpfte unbeholfen mit dem ganzen Körper. Die älteste Prinzessin folgte ihm, dann gingen die Geistlichen und Angestellten vorbei, die Leute (Diener) gingen auch durch die Tür. Hinter dieser Tür war eine Bewegung zu hören, und schließlich, immer noch mit demselben blassen, aber festen Gesicht in der Erfüllung ihrer Pflicht, lief Anna Michailowna hinaus und berührte Pierres Hand und sagte:
– La bonte göttliche est inepuisable. C "est la ceremonie de l" extreme onction qui va beginer. Venez. [Die Barmherzigkeit Gottes ist unerschöpflich. Die Versammlung beginnt jetzt. Lass uns gehen.]
Pierre trat durch die Tür, trat auf einen weichen Teppich und bemerkte, dass sowohl der Adjutant als auch die unbekannte Dame und ein weiterer Diener ihm folgten, als ob es jetzt nicht nötig wäre, um Erlaubnis zu bitten, diesen Raum zu betreten.

Pierre kannte diesen großen Raum, der durch Säulen und einen Bogen unterteilt und mit persischen Teppichen ausgelegt war, gut. Ein Teil des Raums hinter den Säulen, wo auf der einen Seite ein hohes Mahagonibett unter Seidenvorhängen und auf der anderen ein riesiger Ikonenschrank mit Bildern stand, war rot und hell erleuchtet, wie Kirchen während des Abendgottesdienstes beleuchtet werden. Unter den beleuchteten Gewändern des Kiots stand ein langer Voltaire-Sessel, und auf dem Stuhl, oben mit schneeweißen, anscheinend nicht nur zerknitterten Kissen überzogen, bis zur Hüfte mit einer hellgrünen Decke bedeckt, lag die majestätische Gestalt seines Vaters , Graf Bezukhy, Pierre vertraut, mit der gleichen grauen, an einen Löwen erinnernden Mähne über breiter Stirn und mit den gleichen charakteristisch edlen großen Falten auf einem schönen rotgelben Gesicht. Er lag direkt unter den Bildern; seine beiden dicken, großen Hände waren unter der Decke ausgestreckt und lagen auf ihm. In die rechte Hand, mit der Handfläche nach unten liegend, wurde zwischen Daumen und Zeigefinger eingeführt Wachskerze, die, hinter einem Lehnstuhl hervorgebeugt, von einem alten Diener darin gehalten wurde. Über dem Stuhl standen Kleriker in ihren majestätisch glänzenden Gewändern, mit langem Haar darüber ausgebreitet, mit brennenden Kerzen in ihren Händen und langsam und feierlich serviert. Etwas hinter ihnen standen zwei jüngere Prinzessinnen, mit einem Taschentuch in der Hand und neben den Augen, und vor ihnen Katish, die Älteste, mit einem zornigen und entschlossenen Blick, als ob er die Ikonen keinen Moment aus den Augen lassen würde allen zu sagen, dass sie nicht für sich selbst verantwortlich war, wenn sie zurückblicken wird. Anna Michailowna, mit sanfter Traurigkeit und Vergebung im Gesicht, und eine unbekannte Dame standen vor der Tür. Prinz Vasily stand auf der anderen Seite der Tür, neben dem Sessel, hinter einem geschnitzten Samtstuhl, den er zu sich zurückkehrte, und indem er seine linke Hand mit einer Kerze darauf stützte, bekreuzigte er sich mit der rechten, jedes Mal erhoben seine Augen nach oben, als er seine Finger an seine Stirn legte. Sein Gesicht drückte ruhige Frömmigkeit und Hingabe an den Willen Gottes aus. „Wenn du diese Gefühle nicht verstehst, umso schlimmer für dich“, schien sein Gesicht zu sagen.
Hinter ihm standen ein Adjutant, Ärzte und männliche Diener; wie in einer Kirche waren Männer und Frauen getrennt. Alles war still, man bekreuzigte sich, nur Kirchenlesungen, verhaltener, dicker Bassgesang, und in Momenten der Stille war das Umstellen der Beine und Seufzen zu hören. Anna Michailowna ging mit diesem bedeutungsvollen Blick, der verriet, was sie tat, durch den ganzen Raum zu Pierre und reichte ihm eine Kerze. Er zündete sie an und begann, unterhalten von seinen Beobachtungen der Menschen um ihn herum, mit derselben Hand, die die Kerze hielt, das Kreuzzeichen zu machen.
Die jüngste, rothaarige und humorvolle Prinzessin Sophie mit einem Maulwurf sah ihn an. Sie lächelte, verbarg ihr Gesicht in einem Taschentuch und öffnete es lange nicht; aber als sie Pierre ansah, lachte sie wieder. Sie fühlte sich anscheinend außerstande, ihn anzusehen, ohne zu lachen, aber sie konnte nicht anders, als ihn anzusehen, und um Versuchungen zu entgehen, ging sie leise hinter die Säule. Mitten im Gottesdienst verstummten plötzlich die Stimmen der Geistlichen; die Geistlichen sagten flüsternd etwas zueinander; der alte Diener, der die Hand des Grafen hielt, erhob sich und wandte sich an die Damen. Anna Michailowna trat vor, beugte sich über den Kranken und winkte Lorrain von hinten mit dem Finger zu sich. Der französische Arzt, ohne brennende Kerze, an eine Säule gelehnt, in jener respektvollen Pose eines Ausländers, die zeigt, dass er trotz aller Glaubensunterschiede die volle Bedeutung des vollzogenen Ritus versteht und sogar gutheißt die unhörbaren Schritte eines Mannes in voller Kraft des Alters näherte er sich dem Kranken, nahm seine freie Hand mit seinen weißen dünnen Fingern von der grünen Decke und begann, sich abwendend, den Puls zu fühlen und zu denken. Sie gaben dem Kranken etwas zu trinken, bewegten sich um ihn herum, gingen dann wieder auf ihre Plätze, und der Gottesdienst wurde wieder aufgenommen. Während dieser Pause bemerkte Pierre, dass Prinz Vasily hinter seinem Stuhl hervortrat und mit der gleichen Miene, die zeigte, dass er wusste, was er tat, und dass es für andere umso schlimmer war, wenn sie ihn nicht verstanden, nicht näher kam der Patientin, und ging an ihm vorbei zu der ältesten Prinzessin und ging mit ihr in die Tiefe des Schlafzimmers zu einem hohen Bett unter seidenen Vorhängen. Aus dem Bett verschwanden sowohl der Prinz als auch die Prinzessin durch die Hintertür, aber vor dem Ende des Gottesdienstes kehrten einer nach dem anderen an ihre Plätze zurück. Pierre achtete auf diesen Umstand nicht mehr als auf alle anderen und entschied ein für alle Mal, dass alles, was an diesem Abend vor ihm geschah, so notwendig war.

XIX Jahrhundert.

Phineas Taylor Barnum
Phineas Taylor Barnum
Geburtsname Englisch Phineas Taylor Barnum.
Geburtsdatum 5. Juli(1810-07-05 )
Geburtsort Bethel, Connecticut, USA
Sterbedatum 7. April(1891-04-07 ) (80 Jahre alt)
Ein Ort des Todes Bridgeport, Connecticut, USA
Land
Beruf Showman, Geschäftsmann, Politiker, Autobiograph, Zirkusartist
Autogramm
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Erlangte großen Ruhm für seine Scherze, organisierte einen Zirkus, der nach ihm benannt wurde.

Showman

Phineas wurde in der Stadt Bethel ( Bethel, Connecticut, USA), wo sein Vater ein Hotel und ein Geschäft betrieb. Barnums erstes Geschäft bestand darin, einen kleinen Laden zu unterhalten, dann beteiligte er sich an der Lotterie, die zu dieser Zeit in den Vereinigten Staaten weit verbreitet war. Nachdem er mit diesem Unterfangen gescheitert war, organisierte er 1829 die Wochenzeitung The Herald of Freedom (mit Englisch- "Caller of Freedom") in der Stadt Danbury, Connecticut. Nach mehreren Verleumdungsklagen gegen die Zeitung und einem Prozess, der für Barnum im Gefängnis endete, zog er nach New York ().

Babysitter Washington

Barnum manipulierte geschickt die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit. Nachdem die Leute anfingen, an der Richtigkeit von Barnums Behauptungen zu zweifeln, tauchten Gerüchte auf, dass dies keine lebende Frau, sondern eine kunstvoll hergestellte Roboterpuppe war. Das Publikum schnappte sich wieder Karten für Barnums Auftritte. Als die Frau starb, inszenierte Barnum aus der Autopsie heraus ein Spektakel, bei dem er Professoren und Medizinstudenten einlud, allen zu beweisen, dass Joyce kein Roboter war. Während der Autopsie stellte sich heraus, dass sie nicht älter als 80 Jahre war, aber gleichzeitig verbreiteten sich Gerüchte, dass Barnum die Roboterpuppe geschickt durch einen menschlichen Körper ersetzt hatte, um den Erfinder der Puppe, der Anonymität wünschte, nicht preiszugeben.

Amerikanisches Museum

Die britische Öffentlichkeit war in großer Aufregung. General Tom Tam nicht zu sehen, war hoffnungslos aus der Mode, und vom 20. März bis zum 20. Juli waren die „Wohnungen“ des kleinen Generals in der Ägyptischen Halle ständig überfüllt, und die Gebühren beliefen sich in dieser Zeit auf etwa fünfhundert Dollar pro Tag und manchmal erheblich diesen Betrag überschritten. Einmal zählten sie vor den Fenstern der Ausstellung auf Piccadilly bis zu sechzig Kutschen der angesehensten Bürger. In allen illustrierten Zeitschriften wurden Porträts des kleinen Generals zur Schau gestellt, Polkas und Quadrillen wurden ihm zu Ehren gerufen, Lieder wurden über ihn gesungen.

Ein herausragendes Beispiel seines Unternehmergeistes war die Einladung der schwedischen Sängerin Jenny Lind ( Jenny Lind) nach Amerika mit 150 Konzerten zu je 1.000 Dollar, wobei alle Kosten vom Unternehmer getragen werden. Die Tournee begann 1850 und war sowohl für Lind als auch für Barnum ein großer Erfolg.

Barnum und Bailey Zirkus

Barnum zog sich 1855 aus dem Bühnengeschäft zurück, kehrte aber, nachdem er 1857 gezwungen war, seine Gläubiger auszuzahlen, zu seinem früheren Beruf zurück. 1862 begann er, die Riesin Anna Sven zu zeigen. Am 13. Juli 1865 brach ein Feuer aus, das das Barnum American Museum bis auf die Grundmauern niederbrannte. Barnum baute das Museum schnell an anderer Stelle in New York wieder auf, aber auch das brannte im März 1868 nieder. Schließlich gründete er in Brooklyn (moderner Stadtteil von New York) zusammen mit W.K. Cope (William Cameron Coup). P. T. Barnum's Grand Travelling Museum, Menagerie, Karawane & Hippodrom»- ein Zusammenschluss von Zirkus, Menagerie und Freakshow, proklamierte sich 1872 als „The Greatest Show on Earth“ (dt. "Die großartigste Show der Welt"). Die Show hatte mehrere Variationen des Namens: "F. T. Barnum's Travelling World's Fair, das große römische Hippodrom und die größte Show der Welt", und nach der Vereinigung im Jahr 1881 mit James Bailey (eng. James Anthony Bailey) und James L. Hutchinson (eng . James L. Hutchinson) – „P.T. Barnum's Greatest Show On Earth, And The Great London Circus, Sanger's Royal British Menagerie and The Grand International Allied Shows United", kurz darauf verkürzt Barnum & Londoner Zirkus(Barnum und London Circus).

Zu den Kuriositäten, die im Zirkus auftraten, gehörte der Russe Fyodor Evtishchev, ursprünglich aus St. Petersburg, ein hundegesichtiger Junge, der 1884 im Alter von 16 Jahren von Barnum rekrutiert wurde. Barnum erfand ihm eine Geschichte, wonach der Junge nicht redete, sondern auf der Bühne nur bellte und knurrte.

Nach Barnums Tod wurde der Zirkus schließlich am 8. Juli 1907 für 400.000 Dollar an die Ringling-Brüder verkauft.

Autor und Debunker

Politiker und Reformer

Barnum war stark in den politischen Streit verwickelt, der zum amerikanischen Bürgerkrieg führte. Wie bereits erwähnt, war Barnums erste Erfahrung als Impresario seine Sklavin Joyce Heth, und 1850 war er in einen Scherz verwickelt, als er einen Trank verkaufte, der (in seinen Worten) Schwarze in Weiße verwandeln sollte.

Dieser Zeitraum umfasst die Organisation einer Minstrel-Show durch Barnum - Auftritte von weißen Schauspielern, die als Schwarze verkleidet sind. Er organisierte nicht nur solche Aufführungen, sondern sponserte auch die Inszenierung des politischen Romans Onkel Toms Hütte der Schriftstellerin Harriet Beecher Stowe. Im Gegensatz zum Roman endete die Aufführung (die im Gebäude des Amerikanischen Museums stattfand) mit einem Happy End in Form der Befreiung von Tom und seinen Kameraden aus der Sklaverei. Ermutigt durch den Erfolg dieser Aufführung inszenierte Barnum eine weitere Produktion von Beecher Stowe.

Bis 1860 war Barnum der Republikanischen Partei beigetreten. Trotz früherer Behauptungen, dass „Politiker für mich immer ein Ärgernis waren“, wurde Barnum als republikanischer Abgeordneter für Fairfield in die Connecticut State Legislature gewählt und diente in dieser Funktion zwei Amtszeiten. Barnum hat vorher gesprochen Legislative mit einer eloquenten Rede, in der er argumentierte, dass „die menschliche Seele nicht auf die leichte Schulter genommen werden darf, sei es im Körper eines Chinesen, Türken, Arabers oder Hottentotten – es ist immer noch dieselbe unsterbliche Seele!“

1867 kandidierte Barnum für den Kongress der Vereinigten Staaten, war jedoch erfolglos. 1875 wurde er für ein Jahr zum Bürgermeister von Bridgeport gewählt. Sein entscheidendes Handeln in dieser Position zielte auf die Verbesserung der Wasserversorgung und der Straßengasbeleuchtung sowie auf die Verschärfung der gesetzlichen Regulierung der Prostitution und des Inverkehrbringens von alkoholischen Getränken. Barnum war maßgeblich an der Gründung des Bridgeport City Hospital (1878) beteiligt und wurde dessen erster Direktor.

König des Schwindels

Die Familie

Barnum war zweimal verheiratet und hatte vier Kinder. Ein Jahr nach dem Tod seiner ersten Frau heiratete er ein zweites Mal.

Im Laufe seines Lebens baute Barnum 4 Paläste in Bridgeport (Connecticut) und gab ihnen die Namen: Iranistan, Lindencroft, Waldemere und Marina. Am herausragendsten war Iranistan: Bizarrer Luxus, Kuppeln, Türmchen und durchbrochener Stuck, der an den königlichen Pavillon in Brighton (England) erinnert. Das Herrenhaus wurde 1848 erbaut, brannte jedoch 1857 ab.

Barnum starb am 7. April 1891 und wurde auf dem Mountain Grove Cemetery in Bridgeport beigesetzt. Ihm zu Ehren wurde 1893 am Wasser im Seaside Park eine Statue errichtet, die Barnum 1865 dem Park schenkte.

Phineas Taylor Barnum(Englisch) Phineas Taylor Barnum; 5. Juli, Bethel (Englisch) Russisch , Connecticut, USA - 7. April, Bridgeport, Connecticut, USA) - amerikanischer Schausteller, Unternehmer, einer der Gründer des Zirkus, bekannt für seine Scherze Ringling Brothers und Barnum and Bailey Circus.

Showman

Phineas wurde in der Stadt Bethel ( Bethel, Connecticut, USA), wo sein Vater ein Hotel und ein Geschäft betrieb. Barnums erstes Geschäft bestand darin, einen kleinen Laden zu unterhalten, dann beteiligte er sich an der Lotterie, die zu dieser Zeit in den Vereinigten Staaten weit verbreitet war. Nachdem er mit diesem Unterfangen gescheitert war, organisierte er 1829 eine Wochenzeitung, The Herald of Freedom. Herold der Freiheit ) in Danbury, Connecticut. Nach mehreren Verleumdungsklagen gegen die Zeitung und einem Prozess, der für Barnum im Gefängnis endete, zog er nach New York ().

Babysitter Washington

Barnum manipulierte geschickt die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit. Nachdem die Leute anfingen, an der Richtigkeit von Barnums Behauptungen zu zweifeln, tauchten Gerüchte auf, dass dies keine lebende Frau, sondern eine kunstvoll hergestellte Roboterpuppe war. Das Publikum schnappte sich wieder Karten für Barnums Auftritte. Als die Frau starb, inszenierte Barnum aus der Autopsie heraus ein Spektakel, bei dem er Professoren und Medizinstudenten einlud, allen zu beweisen, dass Joyce kein Roboter war. Während der Autopsie stellte sich heraus, dass sie nicht älter als 80 Jahre war, aber gleichzeitig verbreiteten sich Gerüchte, dass Barnum die Roboterpuppe geschickt durch einen menschlichen Körper ersetzt hatte, um den Erfinder der Puppe, der bleiben wollte, nicht zu verraten anonym.

Amerikanisches Museum

Fiji Mermaid, eine aufwendige Fälschung von Barnum

Auch die Hochzeit der Zwerge Charles Stratton und Lavinia Warren wurde von Barnum als große Show inszeniert.

Die britische Öffentlichkeit war in großer Aufregung. General Tom Tam nicht zu sehen, war hoffnungslos aus der Mode, und vom 20. März bis zum 20. Juli waren die „Wohnungen“ des kleinen Generals in der Ägyptischen Halle ständig überfüllt, und die Gebühren beliefen sich in dieser Zeit auf etwa fünfhundert Dollar pro Tag und manchmal erheblich diesen Betrag überschritten. Einmal zählten sie vor den Fenstern der Ausstellung auf Piccadilly bis zu sechzig Kutschen der angesehensten Bürger. In allen illustrierten Zeitschriften gab es Porträts des kleinen Generals, Polkas und Quadrillen wurden nach ihm benannt, Lieder wurden über ihn gesungen.

Ein herausragendes Beispiel seines Unternehmergeistes war die Einladung der schwedischen Sängerin Jenny Lind ( Jenny Lind) nach Amerika mit 150 Konzerten zu je 1.000 Dollar, wobei alle Kosten vom Unternehmer getragen werden. Die Tournee begann 1850 und war sowohl für Lind als auch für Barnum ein großer Erfolg.

Barnum und Bailey Zirkus

Fedor Evtischchev

Barnum zog sich 1855 aus dem Bühnengeschäft zurück, kehrte aber, nachdem er 1857 gezwungen war, seine Gläubiger auszuzahlen, zu seinem früheren Beruf zurück. In fing er an, die Riesin Anna Sven (Anna Swan) zu zeigen. Am 13. Juli 1865 brach ein Feuer aus, das das Barnum American Museum bis auf die Grundmauern niederbrannte. Barnum baute das Museum schnell an anderer Stelle in New York wieder auf, aber auch das brannte im März 1868 nieder. Schließlich in Brooklyn (modernes Viertel in New York), zusammen mit W.C. Cope ( William Cameron) gründete er „P. T. Barnum’s Grand Travelling Museum, Menagerie, Caravan & Hippodrome“ – ein Zusammenschluss von Zirkus, Menagerie und Freakshow, proklamierte sich 1872 selbst als „The Greatest Show on Earth“ („Die größte Show der Welt“). Die Show hatte mehrere Variationen des Titels: "F. T. Barnum's Travelling World's Fair, the Great Roman Hippodrome, and the Greatest Show on Earth", und nach der Fusion im Jahr 1881 mit James Bailey (James Anthony Bailey) und James L. Hutchinson (James L . Hutchinson) - „P.T. Barnum's Greatest Show On Earth, And The Great London Circus, Sanger's Royal British Menagerie and The Grand International Allied Shows United" wurde bald zu "Barnum & London Circus" (Barnum and London Circus) abgekürzt.

Zu den Kuriositäten, die im Zirkus auftraten, gehörte der Russe Fyodor Evtishchev, ursprünglich aus St. Petersburg, ein hundegesichtiger Junge, der 1884 im Alter von 16 Jahren von Barnum rekrutiert wurde. Barnum erfand ihm eine Geschichte, wonach der Junge nicht redete, sondern auf der Bühne nur bellte und knurrte.

Nach Barnums Tod wurde der Zirkus schließlich am 8. Juli 1907 für 400.000 Dollar an die Ringling-Brüder verkauft.

Autor und Debunker

Barnum hat mehrere Bücher geschrieben, darunter "Die Humbugs der Welt" (1865), "Kämpfe und Triumphe"(1869) u "Die Kunst des Geldverdienens" (1880).

Barnum veröffentlichte viele Ausgaben seiner Autobiografie (die erste 1854, die letzte 1869). Er versuchte nicht nur, sie gewinnbringend zu verkaufen, sondern verteilte einfach einige zusammen mit seinen Autogrammen an Freunde und Beamte. Solche Exemplare sind heute für Sammler von einigem Wert. Andere Veröffentlichungen wurden weit verbreitet und spielten eine Werberolle für potenzielle Besucher von Zirkusvorstellungen. In jeder nachfolgenden Ausgabe fügte Barnum neue Kapitel hinzu, die die Zeit seit der vorherigen Ausgabe abdecken. Manchmal konnte er bereits bestehende Kapitel bearbeiten. Seine Autobiografie war für die damalige Zeit äußerst offen und wurde von einigen als skandalös angesehen. Historiographen haben in Barnums Autobiographien nur sehr wenige sachliche Fehler gefunden, obwohl sie Barnums absichtliche Auslassung bestimmter Ereignisse, die unzureichende Berichterstattung über einige Details, die voreingenommene Darstellung und Interpretation zu ihren Gunsten kritisieren.

Eine Parodie auf eine Szene von Jenny Linds erster Amerikatournee unter Vertrag bei Barnum. New York, Oktober 1850

Die weite Verbreitung der Autobiografie war eine von Barnums erfolgreichsten Methoden der Eigenwerbung. Die Autobiographie war so beliebt, dass manche Leute es für notwendig hielten, jede neue Ausgabe zu kaufen und zu lesen. Es ist bekannt, dass einige Sammler damit prahlen, dass sie Kopien jeder der Ausgaben in ihrer Bibliothek haben. Barnum verzichtete schließlich auf seine Urheberrechtsansprüche und erlaubte anderen Verlagen, kostengünstige Ausgaben zu drucken und zu verkaufen. Ende des 19. Jahrhunderts lag die Zahl der in Nordamerika gedruckten Exemplare seiner Autobiografie nach dem Neuen Testament an zweiter Stelle.

Barnum, der oft als "Prinz der Humbugs" bezeichnet wird, sah nichts Falsches daran, dass Entertainer oder Kaufleute Humbugs (Humbugs, wie er es nannte) in ihrer Arbeit verwendeten. Er verachtete es jedoch, Geld durch gewöhnlichen Betrug zu verdienen, insbesondere durch Spiritismus und Medien, die damals weit verbreitet waren. Inspiriert von den Zauberern Harry Houdini und James Randi demonstrierte Barnum offen die "Tricks des Händlers", die von Medien verwendet werden, um die Angehörigen der Toten zu täuschen und zu betrügen. In seinem Buch The Humbugs of the World bot er jedem Medium, das die Fähigkeit nachweisen konnte, ohne Täuschung mit den Toten zu kommunizieren, eine Belohnung von 500 Dollar an.

Politiker und Reformer

Barnum war stark in den politischen Streit verwickelt, der zum amerikanischen Bürgerkrieg führte. Wie bereits erwähnt, war Barnums erste Erfahrung als Impresario seine Sklavin Joyce Heth, und 1850 war er in einen Scherz verwickelt, als er einen Trank verkaufte, der (in seinen Worten) Schwarze in Weiße verwandeln sollte.

Dieser Zeitraum umfasst die Organisation einer Minstrel-Show durch Barnum - Auftritte von weißen Schauspielern, die als Schwarze verkleidet sind. Er organisierte nicht nur solche Aufführungen, sondern sponserte auch die Inszenierung des politischen Romans Onkel Toms Hütte der Schriftstellerin Harriet Beecher Stowe. Im Gegensatz zum Roman endete die Aufführung (die im Gebäude des Amerikanischen Museums stattfand) mit einem Happy End in Form der Befreiung von Tom und seinen Kameraden aus der Sklaverei. Ermutigt durch den Erfolg dieser Aufführung inszenierte Barnum eine weitere Produktion von Beecher Stowe.

Die Familie

Barnum war zweimal verheiratet und hatte vier Kinder.

Im Laufe seines Lebens baute Barnum 4 Paläste in Bridgeport (Connecticut) und gab ihnen die Namen: Iranistan, Lindencroft, Waldemere und Marina. Am herausragendsten war Iranistan: Bizarrer Luxus, Kuppeln, Türmchen und durchbrochener Stuck, der an den königlichen Pavillon in Brighton (England) erinnert. Das Herrenhaus wurde 1848 erbaut, brannte jedoch 1857 ab.

Barnum starb am 7. April 1891 und wurde auf dem Mountain Grove Cemetery in Bridgeport beigesetzt. Ihm zu Ehren wurde 1893 am Wasser im Seaside Park eine Statue errichtet, die Barnum 1865 dem Park schenkte.

Anmerkungen

Verknüpfungen

  • V. A. Yarkho. König des lustigen Schwindels. Biografischer Artikel aus Nr. 01/2003 der Zeitung „Biologie“ des Verlags „Erster September“.
  • // Lexikon von Brockhaus und Efron: In 86 Bänden (82 Bände und 4 weitere). - St. Petersburg. , 1890-1907.

Letzte Aktualisierung: 11.08.2012

In der Familie des Ladenbesitzers Barnum, der in der Stadt Bethel, Connecticut, lebte, wurde am 5. Juli 1810 ein Sohn namens Phineas Taylor geboren. Niemand ahnte damals, dass der Junge von den Barnums hervorragend geboren wurde. Phineas' Vater war ein fröhlicher Kerl und Spaßvogel, der in der ganzen Stadt bekannt war, und sein Onkel, der Bruder seiner Mutter, war berühmt als seltener Geschichtenerzähler von Märchen und fantastischen Geschichten.

Phineas Barnum fügte diesen unschuldigsten Fähigkeiten von Verwandten einen selbst für Amerika seltenen Geschäftssinn hinzu, den er schon in sehr jungen Jahren zeigte. Im Alter von 13 Jahren machte er sich selbstständig und organisierte Lotterien für Gleichaltrige und ältere Kinder. Die Preise waren mangelhafte Ware aus den Lagerräumen des väterlichen Ladens.

Phineas, der über eine seltene Überzeugungskraft verfügte, sorgte bei der nächsten Ziehung immer für Aufsehen und überreichte dem Gewinner allerlei Müll als Preis von seltenem Wert, sodass ihm auch dafür gedankt wurde. Als Erwachsener erweiterte er das Geschäft, verteilte geschickt Lose seiner eigenen Lotterie unter den Erwachsenen des Staates, leitete den von seinem Vater geerbten Laden und gab die Zeitung "Herold of Liberty" heraus. Aber bald verboten die staatlichen Behörden Lotterien. Phineas fand es langweilig, ein ländliches Geschäft zu führen, und er ging, um sein Glück "in der großen Stadt" zu versuchen.

In New York debütierte Phineas bescheiden: Er unterhielt eine Pension und besaß mit einem Partner einen Mückenladen. Aber diese Klassen waren nicht von seiner Größenordnung! Phineas suchte unermüdlich, fand aber „seine Chance“ nicht. Und er beschloss, es selbst zu kreieren. 1835 kaufte er in Philadelphia eine alte Negersklavin von einem gewissen Mr. Lindsen und zahlte ihr 1000 Dollar, damals ein Wahnsinnsgeld! Ihr Name war Joyce Heth. Er hat sich eine Geschichte für diese altersschwache Frau ausgedacht, die ein Märchen werden sollte und eine Realität und ein Traum und Realität.

In New York begann gerade eine Ausstellung, zu der Barnum Oma Joyce als lebendes Exponat mitbrachte. Als ihr Impresario behauptete er, Joyce Heth sei 161 Jahre alt und das Kindermädchen des jungen Washington, des zukünftigen Generals und Präsidenten. Phineas brachte Joyce dazu, sich die Biografie der großen Amerikanerin und die Legende, die er für sie erfunden hatte, einzuprägen, und alles lief gut.

Bei der Organisation dieses Falles bediente sich Barnum des Stils, der sich in der damaligen amerikanischen Presse herausbildete und später als „amerikanischer Journalismus“ bezeichnet wurde. Die damaligen Redakteure der New York Sun und des New York Morning Herald setzten bei ihren Geschäften nicht auf den Verkaufspreis der Zeitung, sondern auf ihren Massencharakter und hofften auf Einnahmen aus Werbung und Anzeigen. Indem sie den Einzelhandelspreis von Zeitungen senkten, steigerten sie die Auflage dramatisch und hielten das Interesse der Leser durch die Veröffentlichung sensationeller Nachrichten aufrecht.

Zur Freude der Zeitungen erschien Barnum mit seinem Mündel in der Stadt! Reporter schrieben aufgeregt und in einem Rennen über dieses "Phänomen" und dachten oft über die Details nach, was die Legende sogar "wahr und schöner" machte. Nachdem sie die Zeitungsberichte über die Ausstellung gelesen hatten, stürzten die Menschen den Schacht hinunter und ließen Geld für Eintrittskarten an der Abendkasse zurück.

Nach einiger Zeit ließ das Interesse an der Attraktion nach, sie verlor an Popularität. Phineas bereitete jedoch im Voraus eine Überraschung für die Öffentlichkeit vor: Seine Veröffentlichungen erschienen in denselben Zeitungen im Auftrag einer "Gruppe angesehener Wissenschaftler" mit ... "Enthüllungen über Barnums Trick". Sie sprachen mit Wut und Bitterkeit über die Leichtgläubigkeit des Laien, es wurde bewiesen, dass Menschen nicht so lange leben und dass dieser Het überhaupt keine Person ist, sondern ... eine kunstvoll hergestellte mechanische Puppe.

Das Publikum stürmte erneut in die Ausstellung, um „die Puppe anzuschauen“ und zu staunen, „wie geschickt sie beim ersten Mal betrogen wurde“, und trat erneut auf denselben Rechen. Es ist nicht bekannt, wie lange dies dauern würde und welche Art von Knien Phineas noch werfen könnte, um mit der alten schwarzen Frau Geld aus der Geschichte herauszupressen, aber eines Tages wachte Joyce Heth, nachdem sie eingenickt war, nicht mehr auf.

Es kam ein heikler Moment: Jetzt konnte genau festgestellt werden, ob diese Frau eine Puppe war oder nicht. Aber Barnum zuckte nicht zusammen und lud die prominentesten Pathologen zur Autopsie ein, und als Zeugen - die medizinische Fakultät der Universität und Reporter. Die Ergebnisse der Autopsie wurden in den Zeitungen veröffentlicht:

Joyce Heth wurde als Mensch erkannt, eine schwarze Frau, die etwa 80 Jahre alt war. Aber am selben Tag erschienen Artikel in konkurrierenden Publikationen, deren Korrespondenten nicht von Barnum eingeladen wurden, in denen behauptet wurde, dass die Leiche gestohlen und ersetzt wurde, und dies aufgrund der Verpflichtungen des Impresarios gegenüber dem heimlichen Besitzer der Puppe, der dies nicht tat möchte seine Geheimnisse lüften!

Die beiden Zeitungsgruppen gerieten in einen heftigen Streit, wurden bald "in Persönlichkeiten verwandelt" und "kämpften" lange Zeit, äußerten langjährige Beschwerden und Forderungen und hatten bereits vergessen, was den Zusammenstoß tatsächlich verursacht hatte. Und Phineas trat zu diesem Zeitpunkt zusammen mit dem für die Attraktion erhaltenen Geld "leise zur Seite".

1841 investierte er in den Erwerb des Gebäudes und der Sammlungen des American Museum in New York, das zu diesem Zeitpunkt völlig bankrott und baufällig war. Der neue Besitzer hat es komplett umgebaut und es zur meistbesuchten Institution in New York gemacht. Es war eher ein Panoptikum, eine „Raritätenausstellung“, wenn man so will, eine „Kunstkamera“.

Tagsüber wurden hier Exponate gezeigt: verschiedene Panoramen und Dioramen, "weißer Neger", "Vliespferd", "Meerjungfrau von Fidschi", "Niagarafälle in Miniatur", "Mumien von Pharaonen" und andere Dinge. Abends gab es ein „Sonderprogramm“. Dem Publikum wurden Experimente aus dem Bereich "unterhaltsame Physik und Chemie" gezeigt, künstliche Insekten, die sich als trainierte ausgaben. Gelehrte Hunde in den Stimmen ihrer Trainer (heimliche Bauchredner) „sprachen Englisch“.

Es wurden erstaunliche und lustige Automaten vorgeführt, die durch eine Truppe von "Albino-Zigeunern" ersetzt wurden. Jongleure traten gegeneinander an, Zwerge und Riesen, haarige Frauen und Wilde stellten sich zur Schau. Das Publikum heulte vor Freude! Zu Barnums Lebzeiten wurde das "American Museum of Curiosities" von 4 Millionen Menschen besucht, obwohl das Land damals gerade einmal 40 Millionen Einwohner zählte, und ihm den Titel "König der Puste oder fröhlicher Schwindel" verliehen. Für seine Aktivitäten wurde sogar ein spezieller Begriff Hambug geprägt, der in einer ungefähren Übersetzung eine Mischung aus den Begriffen Quacksalberei, Betrug und Werbung bedeutet.

Phineas Taylor Barnum leistete Pionierarbeit bei vielen Werbetechniken, die immer noch von Werbetreibenden und PR-Kampagnen eingesetzt werden. „Wenn Sie eine Eins haben, bevor Sie ein Unternehmen gründen, stecken Sie 4,50 Dollar in die Werbung für dieses Unternehmen“, sagte Barnum gern.

Er schätzte die Presse immer noch. Er bemühte sich, mit Zeitungsreportern befreundet zu sein, die ihn immer in Erwartung einer Sensation umringten. Als Geheimnisse niemandem anvertraut werden konnten, „griff Barnum selbst zur Feder“.

Als Werbung für einen seiner dreistesten Schwindeleien, die „Fidschi-Meerjungfrau“, ein phänomenales Geschöpf mit Fischkörper und menschlichem Kopf, schickte er Briefe an New Yorker Zeitungen aus Provinzstädten, in denen die Truppe seines „Museums der Raritäten“ auf Tour gewesen war .

Die Briefe berichteten über echte „Neuigkeiten aus der Praxis“, und unter anderem gab es die ein oder andere Zeile über den Museumsrundgang, über eine Frau mit Fischkörper, die angeblich aus nächster Nähe genau untersucht und sogar angefasst werden konnte Hände. Viele Redakteure, nachdem sie die Informationen überprüft und sich vergewissert hatten, dass die wahren Fakten beschrieben wurden, veröffentlichten diese Berichte in der Zeitung.

Lokale Vorfälle waren für New Yorker von geringem Interesse, aber Informationen über das Phänomen wurden gespeichert, und als eine Ankündigung erschien, dass die fidschianische Meerjungfrau nach New York geliefert worden war, hatte Barnum wieder ein volles Haus. Als die Aufregung nachließ, wurden neue Tricks angewendet, die sogar als „Barnumismen“ bezeichnet wurden und selbst Teil der Aufführung waren.

Der Trick mit den Ziegeln wurde spontan im Kopf „ihrer Werbemajestät“ geboren. Einmal kam ein Bettler auf der Straße auf Barnum zu und bat um 10 Cent, erhielt aber im Gegenzug ein Angebot, anderthalb Dollar zu verdienen. „Dafür“, wies ihn Barnum im Ton seines Onkels, des Geschichtenerzählers, an, „musst du fünf Steine ​​nehmen. Platzieren Sie einen dort drüben an der Ecke Broadway/Ann Street, einen anderen neben dem Museum, einen dritten etwas weiter unten an der Straße und einen vierten in der Nähe der St. Paul's Cathedral.

Heben Sie den fünften Stein auf und gehen Sie zwischen diesen Punkten hindurch, wobei Sie jedes Mal den Stein wechseln. Wer dich fragt, warum du das tust – sei still! Aber sobald Sie das Schlagen der Uhr auf dem Turm der Kathedrale hören, fliegen Sie direkt mit einem Ziegelstein mit einer Kugel zum Museum. Legen Sie meine Notiz am Eingang vor und gehen Sie durch alle Hallen. Dann fang wieder an, Steine ​​zu wechseln!“

Der Bettler machte sich an die Arbeit und nach einer halben Stunde machten ihn mehrere Passanten auf sich aufmerksam und begannen ihn auszufragen. Er schwieg stolz, und die, von müßiger Neugierde verschlungen, folgten ihm wie gefesselt. Andere folgten ihnen und fragten bereits diejenigen, die dem Bettler folgten: „Was ist passiert?“ Bald versammelte sich eine Menge von fünfhundert Menschen! Als die Uhr schlug, war die Straße rund um das Museum voller Menschen.

Im Takt der Uhr eilte der Bettler zum Museum, viele rannten hinter ihm her, bezahlten die Eintrittskarten und gingen durch die Hallen und sahen sich die alte Ausstellung an. Der Bettler arbeitete eine ganze Woche lang, brachte Kunden herein, bis die nächsten „Phänomene“ zur Sprache kamen und die Leute sich „auf das Neue“ stürzten.

Barnum suchte unermüdlich nach diesen "Neuheiten". Für viele Freaks und Krüppel wurde er zu einer Art Heilsbringer, der ihnen die Möglichkeit gab, einfach zu überleben, Geld zu verdienen, sich zu demonstrieren. Einige haben damit sogar riesige Vermögen angehäuft.

1842 fand er in seinem Heimatstaat den Zwerg Charles Stratton (1838-1883), der 63,5 cm groß und 7 kg wog. Barnum brachte ihn nach New York und begann auf eine bereits bewährte Weise zu handeln. Die Zeitungen brachten riesige Ankündigungen über die Ankunft des Naturwunders, und bald standen 30.000 Menschen vor dem Museum Schlange und waren bereit, Mr. Barnum dafür zu bezahlen, dass er es sich ansah kleiner Mann, die unter dem Pseudonym „General Tom Puss“ ausgestellt wurde. Es gab zwar immer noch Gerüchte, dass Barnum in der Rolle eines Zwergs einen vierjährigen Jungen fuhr, der die Metrik korrigierte und ihn zum Erwachsenen machte. Nach dem überwältigenden Erfolg in New York reisten Barnum und der „General“ durch die USA, machten riesige Gagen und winkten dann nach Europa.

Europäische Journalisten, die nicht an „amerikanische Dinge“ gewöhnt waren, schrieben pflichtbewusst alles auf, was ihnen der Impresario von „General Puss“ erzählte, und steigerten damit das Interesse der Öffentlichkeit an dem Zwerg, und sogar gekrönte Personen wollten sich die Neugier ansehen. Barnum und „General Puss“ wurden am französischen Hof vorgestellt, und während der Tournee in England wurden sie zu einem königlichen Empfang eingeladen, nachdem sie von Königin Victoria höchstpersönlich eine Audienz erhalten hatten! Barnums Einkommen wuchs. Aber Charlie begann unerwartet zu wachsen und erreichte bei einem Gewicht von 32 kg bis zu 102 cm. Den Abschluss der langjährigen Siegesserie um die Welt von „General Puss“ bildete die Show „Hochzeit der Zwerge“.

1863 heiratete „General Puss“ einen noch kleineren Zwerg als er selbst, Lavinia Warren. Viele wollten die Hochzeit in der Episcopal Church of New York sehen. Die Zahl der Eingeladenen wurde aus Angst vor einem Gedränge im Tempel auf zweitausend begrenzt. Die Einladungen kosten viel Geld. Um die Prozession zu sehen, die die Kirchentüren verließ, musste man auch bezahlen. Ganz New York schien an diesem Tag auf den Platz vor der Kirche zu rennen, sogar Präsident Lincoln selbst interessierte sich für die Hochzeit, schickte den Zwergen ein reiches Geschenk und lud ein Paar ins Weiße Haus ein. Herr Barnum begleitete seine Schützlinge bei diesem Besuch, wurde dem Präsidenten persönlich vorgestellt und erhielt seinen Handschlag.
Hochzeit der Zwerge

Tom Puss, der Millionär geworden war, „verließ die Bühne“ und begann ein ruhiges, gemessenes Leben zu führen. Er starb auf einem luxuriösen Anwesen in Middleport und nahm Barnums Geheimnis mit ins Grab.

Aber Tom Puss war nur einer der Stars seiner Truppe. Es gab andere: zwei verschmolzene Zwillinge Chang und Eng Bunker, die auf den Plakaten zuerst „siamesische Zwillinge“ genannt wurden, ein bärtiges Mädchen, ein beinloser Herr, ein „lebendes Skelett“ - der dünnste Mann, phänomenale dicke Männer und andere.

Nach mehreren Amtszeiten im Staatskongress, 1871 in Brooklyn (New York) Barnum, zusammen mit V.K. Koopom eröffnete sein bedeutendstes Unternehmen - den Zirkus "The Greatest Show on Earth". Der Zirkus hatte einen typisch amerikanischen Charakter: Die Aufführungen fanden gleichzeitig in zwei Manegen statt. Nach einer Fusion im Jahr 1881 mit dem James A. Bailey Circus entstand der weltberühmte The Barnum and Baily Circus. Darin traten viele von denen, deren Namen in die Geschichte eingegangen sind, gleichzeitig in drei Ringen auf.

Um an der Tiershow teilzunehmen, kaufte Barnum „den größten Elefanten der Welt“ namens Jumbo für 10.000 Dollar. Zuvor lebte der Sechs-Tonnen-Riese 20 Jahre lang in Londoner Zoo. Nun ist das ruhige Leben für Jumbo vorbei – viele Jahre lang war er der Höhepunkt des Programms in der Zirkusshow. In den Provinzen begannen die Auftritte der Truppe damit, dass Jumbo beim Aufstellen des Zirkuszeltes an einen Pflug gespannt wurde und Barnum persönlich, in Erinnerung an seine Kindheit auf einem Bauernhof, anfing, auf einem Elefanten zu pflügen.

Die Landbevölkerung, geschockt von dem beispiellosen Spektakel, floh aus der ganzen Gegend, was für volle Häuser in den entlegensten Gegenden sorgte, wohin nur die Leiche gebracht wurde. In den Städten war die Presse gewohnheitsmäßig involviert, was auf dem Land zu einer regelrechten „Jumbomanie“ führte – und bis heute bedeutet das Wort „Jumbo“ im Slang der Werbefachleute etwas Riesiges, Kolossales. Jumbo war wirklich ein Koloss und brachte dem neuen Besitzer viel Einkommen - während seiner Auftritte „verdiente“ er eine Million Dollar für Mr. Barnum.

Barnums Lorbeeren verfolgten viele. Im Laufe der Zeit hatte er Nachahmer, die zu Konkurrenten wurden. Der Archäologe und Paläontologe George Hall beschloss 1868, einen Scherz zu machen, da er wusste, dass es in der Gesellschaft beliebt ist, über Riesen zu sprechen, die angeblich einst die Erde bewohnten.

Einmal in einem Steinbruch, wo Hall nach Fossilien suchte, sah er einen Steinblock, der etwas einer menschlichen Figur ähnelte. Er beschloss, einen Streich zu spielen, stellte Arbeiter ein, transportierte den Stein nach Chicago und versteckte ihn in einer Scheune am Rande der Stadt. Er lud einen Steinmetz und seine beiden Gehilfen ein und legte ihnen ein Schweigegelübde ab und wies sie an, den Stein so zu bearbeiten, dass die menschliche Figur deutlicher sichtbar werde.

Die Schnitzer gingen kreativ an die Sache heran und versuchten, der Figur des Riesen ein Aussehen zu verleihen, als wäre er in schrecklichen Qualen gestorben: Der Körper war sozusagen in Qualen verdreht, rechte Hand auf den Bauch gedrückt. Feinste Details wurden herausgearbeitet: Finger- und Fußnägel, Genitalien, Nasenlöcher, ja sogar „Poren auf der versteinerten Haut“ wurden aufgetragen. Der Stein wurde mit Schwefelsäure und Tinte behandelt, wodurch er ein „antikes Aussehen“ erhielt.

Der „versteinerte Riese“ wurde heimlich auf die Farm von Halls Bruder gebracht. Nachts begruben die Brüder den „Riesen“ zwischen Haus und Scheune und vereinbarten, ihn in einem Jahr zu „entdecken“. Zufälligerweise wurden auf einem benachbarten Bauernhof bei Erdarbeiten versteinerte Knochen gefunden, deren Alter auf Millionen von Jahren geschätzt wurde, darüber schrieben sie in allen Zeitungen. Die beste „Vor-Werbung“ konnte nicht erfunden werden!

Nach einem Jahr stellte eine Fälscherfirma zwei Arbeiter ein und wies sie an, genau an der Stelle, an der sie den „Riesen“ begraben hatten, einen Brunnen zu graben. Nach einiger Zeit stießen die Arbeiter auf den „versteinerten Riesen“, und diese Nachricht verbreitete sich sofort im ganzen Bezirk. Neugierige Menschen strömten zu Newells Farm, und er stellte eine Markise über einem Stein auf und begann, eine Gebühr von 25 Cent zu erheben. Zwei Tage später veröffentlichte die Lokalzeitung Syracuse Journal einen Artikel über den „Steinriesen“ und Newell erhöhte den Preis auf 50 Cent.

Antiquitätenexperten, Priester, Hochschullehrer und natürlich Reporter kamen in großer Zahl auf die Farm. Die Meinungen waren geteilt: Einige hielten den „Riesen“ für einen versteinerten Mann, andere für eine sehr alte Statue. Eine Woche später wusste bereits das ganze Land von dem „Riesen“, und dieser Stein wurde von einem fünfköpfigen Konsortium unter der Leitung des Bankiers Hannum vom „Eigentümer“ gekauft. Die neuen Besitzer brachten den „Riesen“ nach Syracuse (New York) und stellten ihn ein Ausstellungshalle, wobei eine Eintrittsgebühr von einem Dollar erhoben wird.

Nachdem Barnum von diesem "Phänomen" gehört hatte, schickte er seinen Mann zur Aufklärung nach Syrakus. Der Agent, der die Ausstellung besucht hatte, schätzte den Zustrom von Zuschauern und berichtete dem Chef, dass es sich gelohnt habe. Phineas bot dem Konsortium 50.000 für ihr Exponat, aber die Besitzer des "Riesen" wollten kein Geld zahlen. Dann stellte der „König“ mit seinem charakteristischen Unternehmen ein Team von Bildhauern ein, kaufte einen geeigneten Steinblock und sie schnitten eine Kopie des „Riesen“ für ihn aus, die er in seinem Museum ausstellte und eine „Kugel“ abfeuerte. Durch die Zeitungen, die das Syracuse-Konsortium verkaufte, bekam er immer noch einen „Riesen“ für 50.000, und jetzt täuscht er die Leichtgläubigen und entlarvt eine Fälschung.

Die Leute eilten nach Barnum, um "den echten Steinriesen" zu sehen, die Zeitungen führten eine lange Diskussion darüber, welcher der "Riesen" echt sei, was das Interesse an dem Fall schürte. Als Hannum von einem Reporter interviewt wurde, sagte er gereizt: "Jede Minute wird ein Idiot auf der Erde geboren, der sich beeilt, Leuten wie Barnum sein Geld zu geben!"

Das Konsortium verklagte Barnum und warf ihm Verleumdung vor – warum nannte er das Original des Riesen eine Fälschung? Aber derjenige, der diesen ganzen Witz begann, der Paläontologe Hall, der alle Geheimnisse enthüllte, erschien auf dem Platz. Das Gericht fand keine Gründe, die Forderung zu befriedigen, t.to. "Riese" war tatsächlich eine Fälschung. Von dieser ganzen Geschichte ist nur ein Satz erhalten geblieben, der geflügelt wurde: „Jede Minute wird ein Tölpel geboren“, aber der Name von Hannum, der ihn ausgesprochen hat, ist in Vergessenheit geraten, und Barnum begann, die Urheberschaft dieser Worte zuzuschreiben.

Trotz seiner außerordentlichen Geschicklichkeit lief nicht alles glatt im Leben des „Königs“: Dreimal brannten seine Etablissements samt Exponaten nieder, und im Alter von 45 Jahren ging Barnum bankrott. Aber jedes Mal machte er wieder Millionen und fand etwas Sparsames, „Neues“. Er verdiente auch Geld mit dem beispiellosen Erfolg mehrerer autobiografischer Bücher, die er schrieb: „The Life of F.T. Barnum, von ihm selbst beschrieben“, „Memoiren“ usw., die vielen Neuauflagen standgehalten haben.

Es geschah in seinem Leben und in seiner Trauer: der Tod seiner ersten Frau und zweier seiner vier Kinder. Aber er brach nicht zusammen und schrieb in Büchern über sein Leben Folgendes: „Ich war ein Arbeiter auf einem Bauernhof, ein Verkäufer in einem Geschäft, ein Theaterregisseur, ein Präsident eines Bankhauses. Ich war im Gefängnis, ich lebte in Wohnungen, ich kannte sowohl Armut als auch Reichtum. Ich bin durch die Neue und die Alte Welt gereist, habe gesehen unterschiedliche Leute. Und obwohl ich manchmal sehr bittere Lektionen erhalten musste, hatte ich im Allgemeinen ein sehr lustiges Leben.

Ruhm erwarb er wirklich Welt! Ein Brief, der von Neuseeland in die USA geschickt wurde und an "Mr. Barnum, Amerika" adressiert war, fand ihn leicht. General Grant, Held Bürgerkrieg, der zweimal Präsident der Vereinigten Staaten war, sagte, dass er während der Weltreise überall gefragt wurde, ob er Barnum kenne?

Neben Geschichten über Barnums Abenteuer, einer Masse englischer Fachbegriffe im Bereich Marketing und Werbung, entstanden unter reger Beteiligung dieses fröhlichen Scharlatans, wurde das Konzept des „Barnum-Effekts“ von den Nachkommen vererbt. Übrigens ist es dieser Effekt, der der Tatsache zugrunde liegt, dass "Horoskope" wahr werden, Vorhersagen, " prophetische Träume“ und so weiter, da „eine Person dazu neigt, allgemeine, vage, banale Aussagen persönlich zu nehmen, wenn sie ihm selbstbewusst als Ergebnis von Handlungen und Tatsachen präsentiert werden, die für ihn unverständlich sind und mit ritueller oder „wissenschaftlicher“ Soße gewürzt sind. Phineas Barnum selbst sagte einfacher: "Menschen lassen sich gerne täuschen, wenn es ihnen Spaß macht." So hatten mindestens 82 Millionen Menschen großen Spaß – so viele Menschen besuchten seine Auftritte auf der ganzen Welt.

Nachdem er sich zurückgezogen hatte, lebte er den Rest seiner Tage als kräftiger und aktiver alter Mann in seiner Geburtsstadt Bethel und starb 1891. Aber auch nach dem Tod endeten Barnums Abenteuer nicht! Zu seinen Lebzeiten versuchte er auf der Suche nach Raritäten entweder den Sarg von Mohammed oder den Sarkophag von Alexander dem Großen oder die Asche von Christoph Kolumbus zu kaufen, um sie in seinem Museum auszustellen, und nach seinem Tod versuchten sie zu graben seinen Leichnam aus dem Grab und stehlen ihn. Zwei Besitzer des „Wanderzirkus der Raritäten“ wollten Barnums Leiche einbalsamieren und mit seiner Mumie durch die Städte und Dörfer führen, in der Hoffnung, damit Geld zu verdienen. Verwandte mussten darum bitten, F.T. Barnum, eine Sonderwache von vier Polizisten, damit Seine Majestät, der König der Reklame und des lustigen Schwindels, ruhig im Boden seines Heimatstaates verkommen konnte.

Und doch ist es Barnum nicht gelungen, dem Schicksal der „Museumsausstellung“ zu entgehen, so die Ironie des Schicksals! In seinem Heimatstaat Bridgeport, genau dort, wo er seinen phänomenalen Zwerg entdeckte, wurde das Barnum Circus Museum in der 804 Main Street eröffnet. Darin befinden sich neben den Dingen und Dokumenten von Barnum selbst die Überreste seiner ehemaligen Raritätensammlungen: Fotografien von ehemaligen Stars der Show, Kleinigkeiten von „General Puss“ usw. Es ist ebenso zu einem Wahrzeichen des Staates geworden wie das Mark Twain Museum in Hartford, das erste in Croton ausgestellte Nautilus-U-Boot und andere Touristenattraktionen in Connecticut, der Heimat der schlauen und abenteuerlustigen Yankees.


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