Siciliana, Sicilijos oktava yra Itališkas posmas, susidedantis iš aštuonių eilių (oktetas); savotiška oktava.

Kanoninė siciliečių forma

Sicilietiška oktava, kaip ir pati oktava, susideda iš aštuonių eilučių arba eilučių. Strofoje yra du gretimi rimai, kurie išdėstyti pagal ababababo modelį, kaitaliojant vyriškus ir moteriškus sakinius (alternance).

Tradicinis Sicilianos poetinis dydis yra vienuolikos arba trylikos skiemenų eilėraščiai, rusiškai silabotonine eilėraščiu – penkių pėdų arba šešių pėdų jambinis.

Skirtumas tarp sicilietiškos ir oktavos

Siciliana yra oktavos pirmtakas ir atmaina, dėl kurios atsirado antrasis pavadinimas – „Sicilijos oktava“.

Aštuonete, priešingai nei sicilietiškame – strofoje su dviem rimais, yra trys rimai, besikeičiantys pagal abababcc modelį. Rimų pakeitimas paskutinėse dviejose eilutėse prisideda prie aštuonkampio idėjos užbaigtumo. Paskutinėje poroje dažnai būna aforistinė išvada.

Tokia kompozicinė oktavos konstrukcija su jos formos vientisumu, išbaigtumu lėmė strofos panaudojimą lyriniuose-epiniuose kūriniuose. Lyriniuose žanruose vyravo išplėstinė ir neįrėminta siciliečio forma.

Kilmė

Sicilianos pavadinimas siejamas su jo atsiradimo vieta: posmas Sicilijos poezijoje susiformavo XIII a.
Iš pradžių senovės italų pastoracinis šokis buvo vadinamas Siciliana, vėliau šis žanras įsitvirtino liaudies poezijoje kaip lyriškas aštuonių eilių apie paprastą ir ramų kaimo gyvenimą.

Sicilietiškas posmas, pasižymintis siužeto išvystymu ir formos lankstumu, buvo plėtojamas Europos lyrikoje. XIV amžiuje. oktava išsivystė iš sicilietės ir prisiėmė pagrindinį vaidmenį.

Sicilietis savo ypatingą paplitimą pasiekė XVII–XVIII a. kaip instrumentinės ir vokalinės muzikos žanras. Sicilietiškas oktavas parašė J. S. Bachas, G. F. Handelis, W. A. ​​Mozartas ir kiti pasaulinio garso kompozitoriai.

Sicilietis rusų poezijoje

Rusų kalbos vertimuose ir originaliose oktavose poetai vartoja jambinį pentametrą, atitinkantį originalų italų vienuolikos skiemenų. Siciliečiams kanoninis dydis neišsaugotas, vietoj jambiko naudojamas keturių pėdų arba penkių pėdų trochėjus.

Siciliečio poetinę formą naudojo didieji rusų poetai - F. I. Tyutchev („Vakaras miglotas ir lietingas ...“, 1836), A. A. Blokas („Gegužė žiauri su baltomis naktimis! ..“, 1908 m.). Igoris Severjaninas („Kara Don Žuana. Istorija siciliečiuose“, 1922) ir kt.

Sicilijos pavyzdys:

Gegužė žiauri su baltosiomis naktimis!
Amžinas beldimas į vartus: išeik!
Mėlyna migla už nugaros
Nežinomybė, pražūtis į priekį!
Moterys beprotiškomis akimis
Su amžinai suglamžyta rože ant krūtinės!– Pabusk!
Perdurk mane kardais
Išlaisvink mane iš mano aistrų!
(A. A. Blokas)

Šiuolaikinė prasmė

Struktūrinis sicilietės paprastumas, redukuotas tik iki dviejų kryžminių rimų ir padalintas į du ketureilius, yra prastesnis už sudėtingesnes poetines formas, todėl šiuolaikinėje poezijoje ši posma naudojama itin retai.

Žodis sicilietis kilęs iš Itališkai siciliana, kas reiškia sicilietę.

ital. sicilija, prancūzų kalba Sicilienne, liet. - Sicilietis

\1) Vokalinis arba instrumentinis kūrinys, matyt, kilęs iš Sicilijos liaudies šokio ar šokio dainos. Jam būdingas ramus, sklandus judesys, dažniausiai vidutiniu tempu, 6/8 arba 12/8 laiko. S. ritmiškai artimas pastoraciniam (taip pat gigue, forlane): punktyrinis ritmas būdingas abiem

Tačiau S. išsiskiria mažiau judriu tempu. Būdingi S. bruožai – minorinis režimas, melodingumas, beveik visiškas staccato nebuvimas, trijų dalių da capo struktūra (yra ir senųjų dvibalsių bei kitų formų kūrinių). Pirmasis wok paminėjimas. S. priklauso XIV a., tačiau ankstyvieji pavyzdžiai, kaip ir šokio aprašymas, neišliko. Pradedant nuo XVI a. pasirodo arijos. (pvz., „Petrucci“ leidime, 1505 m.), dar neapdovanotą individualiais žanro bruožais, kurie buvo nulemti tik pabaigoje. XVII a Tokių S. pavyzdžių yra daugelyje. XVII–XVIII a. oratorijos, kantatos ir operos. (A. Scarlatti, kantata sopranui, knygoje: A. Shering, Muzikos istorija pavyzdžiuose, Nr. 260; G. F. Hendel, oratorija „Samsonas“, arija „Your charms to ruin led“ Nr. 39 ir kt.) :

G. F. Hendelis. Oratorija „Samsonas“, Samsono arija (Nr. 39).

S. pasirodo kaip lėta dalis instr. A. Corelli, G. B. Martini, W. F. Bacho, G. F. Hendelio siuitos, sonatos ir koncertai (pavyzdžiui, Hendelio Concerto grosso c-moll op. 6 No 8) ir kitų, taip pat nepriklausomų . kūrinys (pavyzdžiui, D. Scarlatti S. klavesinui). Mūzos. S. faktūra gali būti 2 tipų – paprasta, homofoninė, kartais lydima pasikartojančių akordų (pvz., Vanella sicilietiškoje iš J. Pergolezno komedijos „Įsimylėjęs brolis“) ir sudėtingesnė, polifoninė, išvystytais balsais. Aukšti S. (vokalas ir inst.) pavyzdžiai priklauso J. S. Bachai (pavyzdžiui, Concerto E-dur 2 dalis klavesinui ir styginiams, 3 sonatos dalis Nr. 1 g-moll solo smuikui arba 2 - Dalyvavau sonatoje D-dur viola da gamba ir klavesinui, BWV 1028; žr. toliau).

Bachas dažnai vartoja ritminį, būdingą S. piešinys (pvz., garsiojoje alto arijoje „Erbarme dich“ Nr. 48 iš Mato aistros). Unikalus atvejis – kantatos „Das neugeborne Kindelein“ (BWV 122) Nr. 4, kur ritmingas S. posūkiai nuolat būna, lydimi choralo.

J. S. Bachas. Sonata smuikui solo. BWV 1001. Siciliano.

Dėl to susidaro savotiškas „S. choralui“. S. ritmą įvairiais būdais atkuria W. A. ​​Mozartas (sonatos: A-dur, K.-V. 331, I dalis; F-dur, K.-V. 280, II dalis; rondo a -moll, K. - V. 511; fortepijoninis koncertas A-dur, K.-V. 488, II dalis ir kt.). XIX amžiuje S. buvo daug rečiau paplitęs (pvz., S. fortepijonui G. Rossini, greitas S. J. Meyerberio „Roberto Velnio“ I veiksmo finale, S. iš R. „Albumo jaunimui“. Schumann, S. violončelei ir fortepijonui, op.78 G. Fauré ir kt.); jis randamas klasikoje gitaros repertuaras tarp op. F. Carulli, M. Carcassi ir kt. Žanras S. dažnai yra romansų ir dainų pagrindas (pavyzdžiui, F. Schubertas, „Gondolier“ ir „Mergelė iš svetimos žemės“); buvo plačiai vartojamas XVIII amžiaus „rusiškose dainose“. (G. N. Teplovas, O. A. Kozlovskis, A. M. Dubjanskis). S. taip pat naudojamas vietinei spalvai sukurti, pavyzdžiui. J. Wiese garsiniame paveiksle „Karilionas“ (vidurinė dalis) 1-oje siuitoje iš „Arlesian“ arba P. I. Čaikovskis III simfonijos „Manfredas“ ir „Itališkas kapričo“ dalyje. Kažkoks rusas kompozitoriai mėgdžioja S., atkuria romantiką. praeities vaizdai (pvz., M. P. Musorgskis „Senojoje pilyje“ iš „Paveikslų parodoje“, A. K. Glazunovas epizode iš smuiko koncerto finalo, numeris 43). Muzikoje pretenzija ve 20 a. kreipimasis į S. – viena iš priemonių duoti nat. produktų apibrėžimai. neoklasikine režisūra (pvz., 2-oje koncerto dalyje dviem smuikams, altui ir violončelei Casella arba XI variacijoje nuo 2-osios jo partijos fortepijonui ir orkestrui, numeris 25). Neoklasikinės S. interpretacijos pavyzdys yra Stravinskio balete „Pulcinella“ (Nr. 2, „Serenada“), kur kompozitorius naudoja ištrauką iš G. Pergolesi operos „Flaminiumas“. Kartais S. tampa stilizavimo objektu, ypač FP. apartamentai (X. Jelinek, suite in E, A. Roussel, suite op. 14). Šiuolaikinėje muzikos taip pat galima rasti atskirų ritminių. posūkiai, panašūs į S., pavyzdžiui. Marijos lopšinėje iš Bergo Wozzecko I veiksmo, pastoraciniame intarpe prieš fugą iš Hindemith'o Ludus tonalis, Myaskovskio 22-oje simfonijoje (II dalis, įžanga), 3 ir 6 preliuduose iš 1-osios knygos „Preliudai ir fuguesai “ pateikė Ščedrinas.

\2) Aštuonių eilučių posmas 2 rimams su jų kryžminiu išdėstymu – ababababas. Kilęs iš italų kalbos. nar. dainos; skirstymo negavo, užleisdamas vietą oktavai (abababcc).

siciliana – sicilietiškas) – senas italų pastoracinis šokis, galbūt kilęs iš Sicilijos. Ji buvo ypač paplitusi XVII–XVIII amžiaus instrumentinėje ir vokalinėje muzikoje.

Sicilianą savo kūryboje naudojo beveik visi baroko epochos kompozitoriai – A. Scarlatti, J. Zelenka, J.-F. Rebelis, G. F. Hendelis, J. S. Bachas ir kt. Šis šokis rečiau sutinkamas XIX amžiaus muzikoje (G. Donizetti, D. Verdi, P. Mascagni). 20 amžiuje Siciliją prisiminė neoklasicizmo stiliumi dirbę kompozitoriai (O. Respighi, F. Poulenc, I. Stravinsky, A. Roussel, L. Dallapiccola, J. Rodrigo ir kt.).

Parašykite apžvalgą apie straipsnį "Siciliana"

Pastabos

Sicilietę apibūdinanti ištrauka

- Na, atsisveikink, - pasakė grafas, visiškai išeidamas iš kambario.
- Kodėl išeini? Kodėl tu liūdnas? Kodėl? .. - Nataša paklausė Pierre'o, įžūliai žiūrėdama jam į akis.
"Nes aš tave myliu! jis norėjo pasakyti, bet to nepasakė, paraudo iki ašarų ir nuleido akis.
„Todėl, kad man geriau pas tave lankytis rečiau... Nes... ne, aš tiesiog turiu reikalų“.
- Nuo ko? ne, pasakyk, - ryžtingai pradėjo Nataša ir staiga nutilo. Jie abu žiūrėjo vienas į kitą iš baimės ir sugėdinimo. Jis bandė šypsotis, bet negalėjo: jo šypsena išreiškė kančią, o jis tyliai pabučiavo jos ranką ir išėjo.
Pierre'as nusprendė daugiau su savimi nesilankyti pas Rostovus.

Petja, gavusi ryžtingą atsisakymą, nuėjo į savo kambarį ir ten, užsidaręs nuo visų, graudžiai verkė. Visi darė taip, lyg nieko nebūtų pastebėję, kai jis atėjo prie arbatos tylus ir niūrus, ašarotomis akimis.
Kitą dieną atvyko imperatorius. Keletas Rostovų tarnų prašė eiti pas carą. Tą rytą Petja ilgai rengėsi, šukavosi ir tvarkė apykakles kaip didžiųjų. Jis suraukė antakius prieš veidrodį, gestikuliavo, gūžtelėjo pečiais ir galiausiai, niekam nesakęs, užsidėjo kepurę ir išėjo iš namų iš galinės verandos, stengdamasis, kad jo nepastebėtų. Petja nusprendė eiti tiesiai į tą vietą, kur buvo suverenas, ir tiesiai paaiškinti kokiam nors kamarininkui (Petijai atrodė, kad valdovas visada buvo apsuptas kambarinių), kad jis, grafas Rostovas, nepaisant savo jaunystės, nori tarnauti tėvynei, jaunystė negali būti kliūtis atsidavimui ir tam, kad jis yra pasiruošęs... Petya, besiruošdamas, paruošė daug gražių žodžių, kuriuos pasakys kambariui.

Šokis arba pagal jį sukurta muzikinė forma, kilusi iš Pietų Italijos arba Sicilijos. Ritmiškai Siciliana primena Gigue; dydis 12/8 arba 6/8. Pavadinimas „Siciliana“ dažniau taikomas ne šokiui, o arijai da capo (su repriza). Tarp žinomiausių – sicilietė iš J.S.Bacho smuikui g-moll, taip pat arija „Erbarme“. dich“ nuo jo Mato aistra . Tango. Laisvo charakterio ir vidutinio tempo pramoginis šokis, dvimetras, atliekamas porų. Tango būdingas nuolatinis ritminis akompanimento modelis, prieš kurį atsiskleidžia įnoringai sinkopuota melodija. Argentinietiškas tango atsirado apie m. 1900 Buenos Airių prieplaukose ir kitose pramogų įstaigose bei kitose La Plata žiotyse esančiose gyvenvietėse. Šių vietų gyventojus sudarė imigrantai iš Vakarų Indijos ir negrai iš Centrinės Amerikos; Iš to išplaukia, kad tango pirmtakas turėjo ankstesnius ir primityvesnius Vakarų Indijos šokius, tokius kaip habanera ir tangano (iš pastarojo tango galėjo pasiskolinti savo pavadinimą). Apie 1910 m. tango tapo mėgstamiausiu Argentinos aukštuomenės šokiu, po dešimtmečio jis išpopuliarėjo Europoje, o kiek mažiau – Šiaurės Amerikoje, nepaisant bažnyčios vadovų ir moralės sergėtojų prieštaravimų, kurie tango laikė nepadorus šokis. Europoje melancholiškos melodijos ir neskubanti tango elegancija, kuri į Senąjį pasaulį atkeliavo jau rafinuota ir stilizuota forma, pavertė šį šokį visų šokių salių mėgstamiausiu; tačiau Šiaurės Amerikoje tango išlaikė savo egzotišką dvelksmą ir buvo atlikta daugiausia profesionalų. 1920-aisiais Europos kompozitoriai ne kartą naudojo tango motyvus. Ispaniškas (čigoniškas) tango – aistringas solo flamenko tipo šokis, kurį daugiausia atlieka Ispanijos čigonai ir iš tikrųjų jis turi mažai ką bendro su aukščiau aprašytu Argentinos tango, nors ir turi tą patį pavadinimą.Tarantella. Labai gyvas šokis 6/8 laiko; jo pavadinimas siejamas arba su Taranto miestu Pietų Italijoje, arba su tarantuliu voru, kuris aptinkamas šioje vietovėje. Legenda pasakoja, kad tas, kuriam įkando tarantulas, suserga liga („tarantulas“), kurią išgydyti galima tik nevaržomai šokant. Tarantella muzikai, kuri daugeliu atžvilgių panaši į saltarello, būdingas judėjimas ištisiniais trynukais. Profesionalioje muzikoje gerai žinomų tarantelos pavyzdžių galima rasti F. Liszto, F. Chopino, K.M. von Weberis, D. Oberis; galutinisItalų simfonija F. Mendelssohnas savo stiliumi taip pat primena tarantelą.Trepak. Rusų vienetų vyrų šokis greitu tempu ir dvigubu metru. Gerai žinomas pavyzdys yra trepak išSpragtukasČaikovskis. Fandango. Ispaniškas šokis XVIII a 3/8 laiko, būdingam ritminiam kastanjetų ir gitaros akompanimentui, kilęs iš pietų Ispanijos. Iš pradžių fandango buvo vokalo ir šokio forma, turinti meilės turinio dainų tekstus. Šio šokio variantai Ispanijoje žinomi skirtingais pavadinimais (pavyzdžiui, Malagoje fandango vadinamas malaguena). Ankstyviausias šokio panaudojimo profesionalioje muzikoje pavyzdys yra Glucko baletas.Donžuanas ; šią melodiją cituoja W. A. ​​​​MocartasFigaro vestuvės . Fandango randama R. Schumanno, N. A. Rimskio-Korsakovo, I. Albenizo ir E. Granados darbuose.Farandole. Prancūziškas šokis 6/8 laiko, kilęs iš Provanso. Šokėjai laikosi vienas kito už rankų, formuodami grandinę ir, sekdami lyderį, juda gatvėmis, atlikdami pačius įvairiausius judesius akomponuojant fleitai ir tamburinui. Šokio pavyzdžių galima rasti Ch.Gounod operojemireil , J. Bizet siuitoje nuo muzikos ikiarlesietis . Ispanijos farandula taip pat yra liaudies šokis, o jo pavadinimas buvo pritaikytas šokiams, kurie buvo atliekami tarp antrojo ir trečiojo tradicinės ispanų dramos veiksmo.

Siciliana

(italų k. siciliana, pranc. sicilienne, raidės – sicilietiška).
1) Wok. arba instr. pjesė, matyt, kilusi iš sicilietiško naro. šokti ar šokti. dainas. Jam būdingas ramus, sklandus judesys, dažniausiai vidutiniu tempu, 6/8 arba 12/8 laiko. S. ritmiškai artimas pastoraciniam (taip pat gigue, forlane): punktyrinis ritmas būdingas abiem

Tačiau S. išsiskiria mažiau judriu tempu. Būdingi S. bruožai – minorinis režimas, melodingumas, beveik visiškas staccato nebuvimas, trijų dalių da capo struktūra (yra ir senųjų dvibalsių bei kitų formų kūrinių). Pirmasis wok paminėjimas. S. priklauso XIV a., tačiau ankstyvieji pavyzdžiai, kaip ir šokio aprašymas, neišliko. Pradedant nuo XVI a. pasirodo arijos. (pvz., „Petrucci“ leidime, 1505 m.), dar neapdovanotą individualiais žanro bruožais, kurie buvo nulemti tik pabaigoje. XVII a Tokių S. pavyzdžių yra daugelyje. XVII–XVIII a. oratorijos, kantatos ir operos. (A. Scarlatti, kantata sopranui, knygoje: A. Shering, Muzikos istorija pavyzdžiuose, Nr. 260; G. f. Hendel, oratorija „Samsonas“, arija „Your charms to ruin led“ Nr. 39 ir kt. ) :

G. F. Hendelis. Oratorija „Samsonas“, Samsono arija (Nr. 39).
S. pasirodo kaip lėta dalis instr. A. Corelli, J. B. Martini, W. F. Bacho, G. F. Hendelio siuitos, sonatos ir koncertai (pavyzdžiui, Hendelio Concerto grosso c-moll op. 6 No 8) ir kitų, taip pat nepriklausomų . kūrinys (pavyzdžiui, D. Scarlatti S. klavesinui). Mūzos. S. faktūra 2 tipų – paprasta, homofoniška, kartais lydima pasikartojančių akordų (pvz., Vanella sicilietiškoje iš J. Pergolezno komedijos „Įsimylėjęs brolis“) ir sudėtingesnė, polifoninė, išvystytais balsais. Aukštieji S. pavyzdžiai (vokalas ir instr.) priklauso J. S. Bachai (pavyzdžiui, Concerto E-dur 2-oji dalis klavesinui ir styginiams, 3-oji sonatos Nr.1 ​​g-moll dalis solo smuikui arba 2- Esu dalis D-dur sonatos viola da gamba ir klavesinui, BWV 1028; žr. toliau).
Bachas dažnai vartoja ritminį, būdingą S. piešinys (pvz., garsiojoje alto arijoje „Erbarme dich“ Nr. 48 iš Mato aistros). Unikalus atvejis – kantatos „Das neugeborne Kindelein“ (BWV 122) Nr. 4, kur ritmingas S. posūkiai nuolat būna, lydimi choralo.

J. S. Bachas. Sonata smuikui solo. BWV 1001. Siciliano.
Dėl to susidaro savotiškas „S. choralui“. S. ritmą įvairiais būdais atkuria W. A. ​​Mozartas (sonatos: A-dur, K.-V. 331, I dalis; F-dur, K.-V. 280, II dalis; rondo a -moll, K. - V. 511; fortepijoninis koncertas A-dur, K.-V. 488, II dalis ir kt.). XIX amžiuje S. buvo daug rečiau paplitęs (pvz., S. fortepijonui G. Rossini, greitas S. J. Meyerberio „Roberto Velnio“ I veiksmo finale, S. iš „Albumo jaunimui“ R. Schumann, S. violončelei ir fortepijonui, op. 78, G. Fauré ir kt.); jis randamas klasikoje gitaros repertuaras tarp op. F. Carulli, M. Carcassi ir kt. Žanras S. dažnai yra romansų ir dainų pagrindas (pavyzdžiui, F. Schubertas, „Gondolier“ ir „Tarnaitė iš svetimos žemės“); buvo plačiai vartojamas XVIII amžiaus „rusiškose dainose“. (G. N. Teplovas, O. A. Kozlovskis, A. M. Dubjanskis). S. taip pat naudojamas vietinei spalvai sukurti, pavyzdžiui. J. Wiese garsiniame paveiksle „Karilionas“ (vidurinė dalis) 1-oje siuitoje iš „Arlesian“ arba P. I. Čaikovskis III simfonijos „Manfredas“ ir „Itališkas kapričo“ dalyje. Kažkoks rusas kompozitoriai mėgdžioja S., atkuria romantiką. praeities vaizdai (pvz., M. P. Musorgskis „Senojoje pilyje“ iš „Paveikslų parodoje“, A. K. Glazunovas epizode iš smuiko koncerto finalo, numeris 43). Muzikoje pretenzija ve 20 a. kreipimasis į S. – viena iš priemonių duoti nat. produktų apibrėžimai. neoklasikine režisūra (pvz., 2-oje koncerto dalyje dviem smuikams, altui ir violončelei Casella arba XI variacijoje nuo 2-osios jo partijos fortepijonui ir orkestrui, numeris 25). Neoklasikinės S. interpretacijos pavyzdys yra Stravinskio balete „Pulcinella“ (Nr. 2, „Serenada“), kur kompozitorius naudoja ištrauką iš G. Pergolesi operos „Flaminiumas“. Kartais S. tampa stilizavimo objektu, ypač FP. apartamentai (X. Jelinek, suite in E, A. Roussel, suite op. 14). Šiuolaikinėje muzikos taip pat galima rasti atskirų ritminių. posūkiai, panašūs į S., pavyzdžiui. Marijos lopšinėje iš Bergo Wozzecko I veiksmo, pastoraciniame intarpe prieš fugą iš Hindemith'o Ludus tonalis, Myaskovskio 22-ojoje simfonijoje (II dalis, įžanga), 3 ir 6 preliuduose iš 1-osios knygos „Preliudai ir fuguesai “ pateikė Ščedrinas.
2) Aštuonių eilučių posmas 2 rimams su jų kryžminiu išdėstymu – ababababas. Kilęs iš italų kalbos. nar. dainos; skirstymo negavo, užleisdamas vietą oktavai (abababcc).
Literatūra: Heuss A., Die Instrumental-Stücke des "Orfeo", "SIMG", IV, 1902/03; Dent E., A. Scarlatti, L., 1905, 1960; Springer H., Vilota und Nio, in Festschrift... von Liliencron, Lpz., 1910; Kretzschmar H., Geschichte der Oper, Lpz., 1919; Wellesz E., Die Oper und Oratorium in Wien von 1660-1708, "Studien zur Musikwissenschaft", Beihefte der DTC, Heft 6, Bd 6, Lpz.-W., 1919; Lorenz A. O., A. Scarlatti "s Jugendoper, v. 1-2, Augsburg, 1927; Flogel B., Die Arientechnik in den Opera Händeis, Lpz., 1929; Schering A., Geschichte der Musik in Beispielen, Lpz., 1931 Wolff H. Ch., Die venezianische Oper in der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts, V., 1937; Tibu O., Il problem della "siciliana" dal Trecento al Settecento, "Bollettino del Centro di studi filologici e linguani" , II, 1954 m. T. S. Kyuregyanas.

Muzikinė enciklopedija. - M.: sovietinė enciklopedija, sovietų kompozitorius. Red. Yu. V. Keldysha. 1973-1982 .

Sinonimai:

Pažiūrėkite, kas yra „Siciliana“ kituose žodynuose:

Oktavos tipas (žr.), vienas iš specialiųjų vadinamųjų. italų kilmės lyrikos „kietosios formos“. Išskirtinis S. bruožas yra tas, kad jį sudaro 8 eilutės, sudarytos tik iš dviejų rimų (dažniausiai vyriškų ir moteriškų) ... ... Literatūrinė enciklopedija

- (italų k. siciliana, pažodžiui sicilietiškas), vokalinis arba instrumentinis kūrinys (68, 128 metrai). Nuo XVI a operoje, oratorijoje (aria Siciliana), instrumentinėse sonatose, koncertuose ... Šiuolaikinė enciklopedija

Siciliana– SICILIETĖ. Graži, labai melodinga oktava, prasiskverbusi į daugybę literatūrų, ne iš karto įsitvirtino mūsų žinomoje formoje. Vienas iš pasiekimų šiame kelyje yra sicilietiškas posmas, kuris dabar nebeturi gyvos reikšmės. Aštuonios eilutės, pavyzdžiui, ... ... Literatūros terminų žodynas

Siciliana- (italų k. siciliana, pažodžiui - sicilietiškas), vokalinis arba instrumentinis kūrinys (68, 128 dydžiai). Nuo XVI a - operoje, oratorijoje (Sicilijos arija), instrumentinėse sonatose, koncertuose. … Iliustruotas enciklopedinis žodynas

- (ital. siciliana liet. Sicilian), vokalinis arba instrumentinis muzikos kūrinys, panašus į pastoracinį, dažniausiai minorinis, muzikinis dydis 6/8 arba 12/8 ... Didysis enciklopedinis žodynas

Egzistuoja., Sinonimų skaičius: 1 šokis (264) ASIS Sinonimų žodynas. V.N. Trishin. 2013... Sinonimų žodynas

Šis terminas turi kitas reikšmes, žr. Siciliana (reikšmės). Siciliana (arba siciliano) (ital. siciliano Sicilian) – senas italų pastoracinis šokis. Paprastai vidutiniu tempu. XVII-XVIII amžiuje ... ... Vikipedija

- (italų k. siciliana, pažodžiui sicilietis), vokalinis arba instrumentinis muzikos kūrinys, panašus į pastoracinį, dažniausiai minorinis, muzikinis dydis 6/8 arba 12/8. * * * SICILIANA SICILIANA (ital. siciliana, liet. sicilietiška), vokalinė arba ... ... enciklopedinis žodynas

- (itališkai siciliana, pažodžiui sicilietiškai), kuris plačiai paplito nuo XVII amžiaus pabaigos. susijęs su pastoraciniu (žr. Pastoral) instrumentiniu ar vokaliniu kūriniu 6/8 arba 12/8 laiko, dažnai su Gigue ritmu). Lėti S. buvo labiau paplitę kaip ...... Didžioji sovietinė enciklopedija