Madonnin outfit na plese Costume Institute. Historie Met Gala: nejslavnější oblečení z plesu Costume Institute. ročník - Superhrdinové

Met Gala neboli Costume Institute Ball je jednou z nejžalostnějších a nejživějších událostí v módním průmyslu. Každý rok shromáždí v Metropolitním muzeu umění v New Yorku veškerou smetánku, která se musí ukázat nejen v celé své kráse, ale také v souladu s tématem plesu. Mimochodem, téma je vždy ovlivněno výstavou konající se bezprostředně po slavnostním večeru. Letos 7. května byl tématem večera vztah náboženství a módy na výstavě „Božská těla: Móda a katolická imaginace“.

Dalo se předem očekávat, že místo příliš rozevřených „nahých“ šatů se dočkáme uzavřených šatů až po zem, bohatě zdobených výšivkami, krajkou a vzácné kameny. Jak už to ale u módních akcí bývá, ne všem hostům večera se podařilo udělat dojem, jaký očekávali. Zatímco některé zcela ignorovaly hlavní téma večera, jiné nedokázaly zaujmout představivost módních kritiků příliš skromnými nebo neoriginálními návrhy šatů.

Níže jsou uvedeny nejméně úspěšné oblečení celebrit, podle módních kritiků.

Nejkontroverznější snímky hvězd na Met Gala 2018

Kate Mossová

Kate Moss se Met Gala nezúčastnila již několik let, takže by se dalo předpokládat, že pro svůj návrat by supermodelka upřednostnila něco nezapomenutelného, ​​než jen koktejlové šaty od Yves Saint Laurent.

Samozřejmě v něm vypadala úžasně, ale na koberec Met Gala s tak zajímavým a slibným tématem to bylo příliš jednoduché a nudné.

Selena Gomezová

Selenu zklamaly nejen příliš jednoduché šaty na extravagantní večer Met Gala, ale také make-up. Přesněji pokus dodat vaší tváři rozkvetlý, opálený vzhled. Příliš mnoho bronzeru na tváři mladé dívky, které zjevně neladilo s pletí na kotnících hvězdy, neudělalo nejlepší dojem.

Bella Hadid

Bella ve svém oblečení z černého latexu, kůže a krajky, které vytvořil rodinný přítel, nepřipomínala „božská těla“, ale zlou čarodějnici Maleficent. Pokud by tématem večera byl Disney, pak by hvězda měla navrch, ale ve srovnání s jinými hvězdami byl její outfit poněkud méně formální.

Amal Clooney

Amal si letos vyzkoušela roli moderátorky večera. Přijela s manželem a vybrala si oblek od Richarda Quinna, který obsahoval úzké kalhoty a korzet s dlouhou vlečkou. Fanoušci Amal byli rozděleni, ale někdo okamžitě tweetoval: "Večer teprve začal, ale už jsem si jistý, že Amal Clooney vyhraje Nejhůře oblečenou."

Sarah Jessica Parker

Sarah Jessica Parker nikdy nedělá nic napůl, ale letos se herečka překonala ve zlatém outfitu Dolce & Gabbana. Nutno uznat, že téma večera pochopila naprosto správně a podle toho se i oblékla. Někomu se ale zdály šaty hvězdy zdobené srdcem a ještě jasnější, vysoká čelenka zdobená drahokamy příliš.

Kylie Jenner

Reality hvězda a její přítel Travis Scott debutovali na koberci Met Gala a oba byli v černé barvě. Kylie dala přednost outfitu Alexandra Wanga, doplnila ho uhlazenými vlasy a legračními brýlemi, ale fanoušci pobuřující hvězdy nebyli nadšeni outfitem, který byl na takovou událost velmi jednoduchý.

Doutzen Kroesová

Supermodelka vypadala ve svých ombre šatech newyorské značky Sies Marjan velmi přitažlivě, ale na večer příliš fádně. Spolu s dalšími hvězdami, které ohromily oblečením s náboženskou tématikou, vypadala Doutzen, jako by se neúčastnila večírku supermodelek.

Shailene Woodley

Meghan Markle je v epicentru skandálu: vévodkyně je obviněna z plagiátorství obálky Vogue

Dnes, 29. července, síť oznámila vydání speciálního vydání britského Vogue. Lesk přitahoval značnou pozornost Britů, protože jeho tvůrcem byla vévodkyně ze Sussexu. Na hlavní fotku si Meghan Markle pozvala slavné modelky...

Shailene Woodley se ve svém outfitu Ralpha Laurena rozhodně otočila. Ale lidé se na ni dívali spíše zmateně. Vypadalo to, že téma večírku namíchala a oblékla se podle tématu z roku 2016 – „Manus x Machina: Móda ve věku technologií“ – věnovanému technologiím. Metalické šaty (údajně jejich výroba trvala 50 hodin) herečka spojila s vysokými kozačkami.

Eiza Gonzalez

Hvězdu Baby Driver očividně pronásledují i ​​vavříny Disneyho padouchů. Z nějakého důvodu byly černé třpytivé šaty s dlouhými latexovými rukavicemi, bílou pláštěnkou a třemi stříbrnými slzami na její tváři nejméně spojované s tématem večera.

Katy Perry

Katy Perry nechala svého přítele Orlanda Blooma doma, převlékla se za anděla a šla na večer do Metropolitního muzea umění. Když šla po cestě, Cathy vypadala, jako by měla přijít o všechna pírka, která tvořila její kostým. Doufáme, že outfit nebyl alespoň příliš těžký.

Make-up a účes

Met Gala je večer, kde jde o kostýmy, ale při tvorbě kompletního looku se nesmí zapomenout na make-up a vlasy. Špatný styling může zkazit celý efekt outfitu. Pojďme se nyní podívat, která ze známých osobností dokázala zdůraznit jak vlastní krásu, tak zvolenou image.

Jasmine Sanders

Jasmine Sanders se svým úžasným květinovým účesem vytvořila jeden z nejlepších vzhledů noci. Samozřejmě, abyste to zopakovali doma, budete potřebovat něčí pomoc, ale není to tak obtížné.

Lily Collinsová

Lily vytvořila úspěšný vzhled Madony pomocí správného make-upu, pokrývky hlavy a objemných náušnic. Rtěnka vínové barvy a dobře definované obočí vytvářejí vyzrálý vzhled, který dívce opravdu sluší.

Kate Bosworthová

Kate našla tak ideální základ make-upu, že její vzhled nepotřebuje nic víc než pár doteků ruměnky. Chcete-li napodobit tento vzhled doma, odstraňte definované linie a zaměřte se na zářící pleť a ruměnec.

Cynthia Erivo

Obočí zdobené kamínky se stane trendem letošního roku, o tom není pochyb. Stejně jako Cynthia se nemusíte bát překročit své přirozené obočí. Používejte co nejvíce ozdob různé formy a velikosti.

Rihanna

Papežskou čelenku si asi zkoušet nechcete, ale kouřové líčení očí propadlo málokomu. Efekt stínování rtů je dalším trendem, který lze snadno replikovat pomocí tužky na rty a mírně světlejší rtěnky.

Katherine Langfordová

Každý prvek make-upu této dívky je dokonalý. Zvláštní pozornost ale věnujte zlatým prstům. Malý, ale důležitý dotek.

Cara Delevingne

Met Gala se bude konat v Metropolitním muzeu umění v New Yorku. Hvězdy se na tuto událost připravují předem, protože pokaždé, když organizátoři večera vymyslí speciální témata pro dovolenou. HELLO.RU se rozhodlo připomenout nejneobvyklejší koncepty Met Gala minulých let – od party v punkovém stylu až po ples na počest Jacqueline Kennedyové.

2013 - Punkový styl

Loňský Met Gala večer se konal pod záštitou stylu „punk“, který je považován za zakladatelku slavné britské návrhářky Vivienne Westwood. Hvězdy se ze všech sil snažily dostát chuligánskému konceptu. Nikdo si pro takovou příležitost nechtěl oholit svého mohawka jako Kelly Osbourne. Pouze Sarah Jessica Parker našla důstojnou alternativu k holení v podobě peříčkového mohawka. Vyznamenala se i Madonna, která na oslavu přišla v minišortkách a roztrhaných punčocháčích. Ale mimochodem, dalo se od ní čekat „to nejhorší“.

Sarah Jessica ParkerBeyoncé madona

2012 - Večerní Schiaparelli a Prada

V roce 2012 celebrity ocenily značky Schiaparelli a Prada. Dnes večer viděl červený koberec v Metropolitním muzeu v New Yorku rekordní počet hvězd v elegantních šatech s vlečkami. Podobný styl zvolila nevěsta Johnnyho Deppa Amber Heard, která v té době nebyla jeho nevěstou, ale možná už snila o blízké svatbě s Jackem Sparrowem.

Zac Posen a Amber HeardScarlett JohanssonováKarolína Kurková

2011 - Večer Alexander McQueen

Elegantní, třpytivé a výrazné detaily dekorů – v roce 2011 byl ples Costume Institute zasvěcen Alexandru McQueenovi, který zemřel 11. února 2010. Tento večer se celebrity rozhodly pro světlé šaty až po zem, jako Gisele Bundchen, nebo šaty s kaskádovými „McQueen“ lemy, jako Miranda Kerr. Ta, mimochodem, stále žila šťastně s Orlandem Bloomem.

Miranda Kerr a Orlando BloomGisele Bundchen a Tom Brady

2010 - Americký patriotismus

V roce 2010 se ples Costume Institute konal pod záštitou lásky k Americe a jejím krásným ženám. Celebrity byly pozvány, aby demonstrovaly svou vizi národní identity. Většina hvězdných dívek na červeném koberci vyjádřila svého vlasteneckého ducha odvážnými detaily, konkrétně otevřenými rameny, hlubokými výstřihy a odhalujícími střihy.

Stella McCartney, Kate Hudson, Liv TylerJennifer Lopez

2008 - Superhrdinové

Jeden z nejjasnějších plesů Costume Institute se konal v roce 2008, kdy se hvězdy cítily jako superhrdinové. Kostýmy Batmana a Catwoman byly ponechány až do Halloweenu, přičemž se rozhodly pro klasičtější šaty, ale s twistem. Katie Holmes například přišla na večírek v šarlatových šatech - zářivých jako Superman. Pak jakéhokoli Supermana pro herečku nahradil Tom Cruise.

Katie Holmes a Tom CruiseDavid a Victoria Beckhamovi

2006 - Anglománie

Jestliže Amerika vládla plesu v roce 2010, pak 4 roky před tím přišly známé osobnosti na metball s hymnou „God Save the Queen“. Anglománie je téma roku 2006, kterým se ne všichni řídili. To neplatí pro Ballovu „vynikající studentku“ Sarah Jessicu Parker a její skotskou kápi.

Sarah Jessica ParkerDrew Barrymore

2004 - Móda 18. století

Pánové zvou dámy na valčík, v trůnním sále proudí hudba... Téma metballu před deseti lety byla móda 18. století. Známé osobnosti se snažily prezentovat svou vizi rokokového stylu. Ne každému se to povedlo, ale i tak je příjemné tuto historickou proměnu sledovat.

Amber Valletta, Natalia Vodianova a Linda EvangelistaCharlize Theronová

2003 - Bohové

Bohové v klasických kostýmech zaplnili sál Metropolitního muzea umění. V tento večer si člověk mohl dovolit jakékoli svobody, které nejsou povoleny „pouhým smrtelníkům“ – nadměrné peří, jako Anna Wintour, nebo velmi průhledné šaty, jako Nicole Kidman.

Nicole Kidmanová Anna Wintour

2001 - Večer na počest Jacqueline Kennedyové

V roce 2001 byla na Metballu oceněna manželka amerického prezidenta Johna F. Kennedyho Jacqueline. Její sofistikovaný styl dodnes vzbuzuje obdiv, což zaznamenaly jak Demi Moore, tak Jessica Simpson, které se na akci objevily v ženských splývavých šatech.

Demmy Moor Jessica Simpsonová

1999 - Rock and roll

Rock 'n' roll dnes večer! Celebrity se po metlobalovém červeném koberci procházely v šatech s odvážnými detaily – hlubokými výstřihy a rozparky na lemech. Jeden z nejodhalujících snímků představila Elizabeth Hurley, která mimochodem ještě neztratila svou odvážnou vášeň. Stejně jako Gwyneth Paltrow, která v roce 1999 oblékla šaty s „dravými“ potisky.

Elizabeth Hurley Gwyneth Paltrow

Ples Costume Institute Ball je snad poslední hollywoodskou akcí, kde je místo pro skutečnou módu. Móda, která nesleduje zisk a následovníky, ale která odráží čisté umění. Na základě měnících se témat dává Met Gala divákům každý rok příležitost ocenit úžasné výkony.

V očekávání výsledků čtení hvězd a návrhářů o spojení módy a katolicismu (téma nadcházející akce) připomínáme ten „nejhlasitější“ z nich, který květnový galavečer odlišil od jiných.

Cher v Bob Mackie, 1974

Cher v Bob Mackie, 1974

Kim Kardashian ve filmu Roberto Cavalli, 2015

První Met Gala se konal už v roce 1948, ale to moderní historie začíná v roce 1974. Tehdy se ze setkání hospodyněk proměnil v luxusní ples a nejočekávanější událost v oboru, která předcházela tematické výstavě v Metropolitním muzeu umění. Za jeho organizaci se stala zodpovědná redaktorka amerického Vogue Diana Vreeland, která k původní ceně vstupného přidala tři nuly, pozvala k účasti známé osobnosti a zavedla zvláštní pravidla pro návštěvu.

Jedna z prvních akcí byla věnována „romantickému a okouzlujícímu Hollywoodu“, který přinutil hosty, aby přišli v tom nejtřpytivějším a nejdražším.

Zpěvačka Cher si pro tuto příležitost oblékla naprosto průhledné šaty s výšivkou, lemované sněhově bílým peřím na lemu a rukávech. Jeho autorem byl designér Bob Mackie, který později vytvořil pro Cher ještě zvučnější snímky. Přestože se zapsaly do historie, na vývoj módy neměly žádný vliv, zatímco „nahé“ šaty z Met Gala si jeho kolegové zopakovali nejednou – například Peter Dundas v roce 2015. Jako druh flashbacku se na červeném koberci Plesu objevila Kim Kardashian, která v šatech Cher nevypadala o nic hůř. Interpretace Roberta Cavalliho se zařadila mezi top nejlepší šaty večera a spolu s ostatními vrátila trend nahé krásy, který začal právě výstředním zjevem 70. let.

Princezna Diana v Christian Dior, 1996

Princezna Diana v Christian Dior, 1996

Oslava roku 1996 byla věnována sbírkám Christiana Diora a shromáždila oddané fanoušky jeho talentu. Tehdejší návrhář značky John Galliano přišel do Metropolitního muzea umění ruku v ruce s Dianou Spencer, která byla rozvedená s anglický princ, ale neztratil lásku a uznání veřejnosti. Galliano pro ni ušila vcelku střídmý outfit ve stylu spodního prádla, který samozřejmě vyčníval z řady. Kromě toho si Diana vybrala legendární náhrdelník ze sedmi pramenů perel a safíru a také podpisovou kabelku „Lady Dior“, kterou v různých variacích nosili další hosté Met Gala.

Ten den byla Diana zasypána komplimenty a zazářila přítomné v pompézních outfitech.

Toto byl její poslední ohromující vzhled: jen o šest měsíců později bývalá princezna zemřela při autonehodě. Galliano nestihl uvést do života tolik skic pro svého hlavního klienta! Ale ne bez pomoci jejích modrých hedvábných šatů získal nové a zajistil si pevné místo v historii Christian Dior.

Amber Valletta v John Galliano, 2004

Amber Valletta v korzetu Maggie Norris a sukni John Galliano, 2004

Bylo to toto oblečení, které otřáslo lodí Met Gala a nasměrovalo ji k výstředním designovým počinům, které by na Oscarech nebyly na místě.

Kromě práce ve francouzském domě pracoval Galliano na vlastní značce, kde tvořil, co chtěl, aniž by se držel kánonů historické DNA. Veškerou šílenost předvedl na Haute Couture Weeku a Met Gala, které nekladlo žádná omezení, ale naopak „vyhazovalo“ zajímavé nápady pro kreativitu. Kubismus, orientalismus, styl Jacqueline Kennedyové nebo „ženy jako božstva“ – Galliano měl na vše odpověď a na svou chráněnku přitahoval plnou pozornost tisku. V roce 2004, kdy se tématem Plesu stalo 18. století, vyrobil pro Amber Vallettu vícevrstvou kruhovou sukni, ze které vyzařovala Johnova oblíbená teatrálnost. Skvěle jí slušel korzet Maggie Norris a vysoká napudrovaná paruka, díky čemuž byla modelka představitelkou osvícenství. Bylo to toto oblečení, které otřáslo lodí Met Gala a nasměrovalo ji k výstředním designovým počinům, které by na Oscarech nebyly na místě, ale rezonovaly v Metropolitním muzeu umění.

Sarah Jessica Parker ve filmu Alexander McQueen, 2006

Sarah Jessica Parker ve filmu Alexander McQueen, 2006

Alexander McQueen a Sarah Jessica Parker ve filmu Alexander McQueen, 2006

Dobrou tradicí na Costume Institute Ball bylo vystoupení hvězd spolu s tvůrci jejich snímků. S vědomím, že to vzbudí značné vzrušení, chodili spolu s neveřejnými postavami a někdy se dokonce oblékali stejně jako oni. Sarah Jessica Parker tedy v roce 2006 zabila dvě mouchy jednou ranou a přesvědčila introverta Alexandra McQueena, aby ji doprovodil na červený koberec a přidal k jejímu smokingu tartan – přesně stejný jako na jejích šatech. Téma Met Gala v té době byla „Anglománie“ a dvojice Parker-McQueen perfektně vystihla dress code. To je podle herečky hlavní úkol akce, který dělá krásu a tendenčnost outfitu druhořadou. I když to druhé bylo přítomno i v podání Sarah: asymetrie v roce 2000 právě přicházela do módy a zdála se být něčím zcela neobvyklým.

Daphne Guinness ve filmu Alexander McQueen, 2010

Daphne Guinness ve filmu Alexander McQueen, 2010

Příště se na Plesu jako inspirace objevil Alexander McQueen, který neměl čas dožít se tématu věnovaného jemu osobně. 9 dní po smrti své matky se oběsil ve skříni vlastního bytu. Kurátor muzea Andrew Bolton rychle zorganizoval výstavu „Savage Beauty“, která odrážela všestrannost talentu návrháře. Za tři měsíce jej zhlédlo 660 tisíc lidí, kteří předtím bedlivě sledovali jak nejlepší práce McQueen bude „sedět“ na svých přátelích a partnerech.

"Můžeš snadno zjistit, kde je Daphne." Musíme sledovat stopu peří, která spadla z jejích šatů."

Daphne Guinnessová, Alexandrova oblíbená múza a jediná žena, která dokázala chodit v mimozemských botách, přišla na Metropolitan Ball v krémových šatech z peří a třásní. Dědička pivovarského impéria si ji oblékla přímo do výlohy obchodního domu Barneys za přítomnosti kupujících a médií, která na ni ještě před začátkem akce namířila své fotoaparáty. "Můžeš snadno zjistit, kde je Daphne." Musíte jít cestou peří, která jí spadla z šatů,“ zdůraznil Valentino originalitu britských kreací Cruella de Vil a McQueena, které, jak se zdá, neslušely nikomu tak jako jí.

Miley Cyrus v Marc Jacobs, 2013

Miley Cyrus v Marc Jacobs, 2013

„Punk: od chaosu k Haute Couture“ bylo tématem výstavy Costume Institute a 68. Met Gala. Jeho hosté dostali příležitost dopřát si a představit grunge v celé jeho kráse: s hroty, koženými botami a kouřovýma očima. Miley Cyrus, která se právě v té době proměňovala z Hannah Montany v hlavní newyorskou podivínku, vystoupila z limuzíny v síťovaných šatech od Marca Jacobse – ne tak odhalených, jak je často vídáme na přehlídkách, ale také velmi výstředních. Na obrázku byl kladen důraz krátké vlasy zpěvačky, vychované v typickém punkovém mohawku: Miley tím připomínala dívku z 90. let, oddanou fanynku Kurta Cobaina. Tento outfit se stal její vstupenkou na stránky světového tisku, který diskutoval o síťovině více než o jakémkoli jiném outfitu. Marc Jacobs tedy viděl Cyrusovu dramatickou stránku i mezi množstvím vystrčených jazyků a obscénních gest.

Beyoncé v Givenchy, 2015

Beyoncé v Givenchy, 2015

Beyoncé v Givenchy, 2015

„Chci jen poslat příspěvek krásné fotky na Instagramu a užijte si tuto oslavu“

V roce 2015 se Beyoncé vyznamenala přezdívkou královna večera, a to i přes to, že zpěvačka nedodržela jeho téma. Culík, boty na platformě a naprosto průhledné šaty, které zakrývaly jen ty nejpikantnější partie baculaté hvězdy, neměly nic společného s „Through the Looking Glass of China“, která hosty zavazovala k tomu, aby reflektovali kulturu východní země ve svém šaty. Tuto „chybu“ však diva R"n"B, která se blýskne téměř na každém Met Gala, odpustila: její vystoupení na Plese bylo tak skvělé, že návštěvníci zapomněli na výstavu i na ostatní ženy, které se v každý způsob, jak získat kus slávy Beyonce. „Nezajímá mě téma, nezajímá mě červený koberec. Chci jen zveřejňovat krásné fotky na Instagramu a užít si tuto oslavu,“ napsali fanoušci v sociálních sítích jako by vyjadřoval myšlenky paní Knowlesové-Carterové.

Sarah Jessica Parker v H&M, 2015

Sarah Jessica Parker, 2015

Sarah Jessica Parker, 2015

Sarah Jessice Parker, která se nejen držela určeného stylu Plesu, ale ve spolupráci s H&M vytvořila i vlastní šaty, nevytýkali jen lenochy. V internetových memech kreslené postavičky, pánve s jídlem a dokonce i lem Rihanniných šatů, proměněný v obří omeletu, „seděly“ na jejím „hořícím“ klobouku Philipa Treacyho. Sarah však byla na takovou reakci připravena a novinářům řekla, že na Metropolitním plese každý rok riskuje.

V tom všem povyku si nikdo nevšiml, že její makový outfit s vysokým rozparkem byl vyroben z ekologických surovin: odřezky, které protínají látku, jsou zbytky z jiného, ​​již nenositelného oblečení, které herečka darovala nový život středem pozornosti. „Vize za H&M Conscious Collection mě inspirovala natolik, že jsem se chtěl osobně podílet na procesu navrhování kostýmů,“ řekl Parker.

Rihanna v Guo Pei Couture, 2015

Rihanna v Guo Pei Couture, 2015

Rihanna, jediný host na „Through the Looking Glass of China“ v šatech od čínského návrháře, také v tom roce trpěla kritikou módních kritiků. Šla do Metropolitního muzea umění jako skutečná císařovna: měla na sobě korunu, náhrdelník a vše ve žluté, která je v Asii považována za barvu královské rodiny a vznešenosti. Tento obrázek byl pro zpěvačku připraven v průběhu dvou let: od chvíle, kdy viděla práci Guo Pei na internetu, až po finální montáž před plesem. Tento outfit byl vynikající příležitostí prokázat genialitu čínských návrhářů, kteří se neomezují na výrobu falešných Gucci a Louis Vuitton a jsou schopni vytvářet skutečné umělecké předměty.

"Jsem zamilovaná do těchto šatů, ale vlak je šílený," přiznala Rihanna. "Nemohu v tom chodit bez pomoci, ale stojí to za to!"

Rihanna v Guo Pei Couture, 2015

Ne všichni však dívčino úsilí ocenili a místo očekávaných příjemných recenzí dali výkonu žíravé srovnání s SpongeBobem, Velkým ptákem ze Sesame Street a dokonce i palačinkou s kondenzovaným mlékem.

Karlie Klossová

Karlie Kloss v proměnlivých šatech Brandon Maxwell, 2016

Po takových neuspokojivých recenzích štamgasti Met Gala buď zůstali doma (zejména proto, že ceny vstupenek vzrostly na 25 000 dolarů), nebo se oblékali více neformálně – docela minimalisticky a často jednobarevně. V roce 2016 bylo rozhodnuto spoléhat na technologii obleku a jeho schopnost měnit se lusknutím prstu. Nemáte rádi kožešinu? – Klikněte a je pryč! Nelíbil se vám výstřih? - Přikryjme to bundou! Téma napomohlo takovým experimentům a znělo jako „Ruční práce versus stroj“, což demonstrovalo nekonečné možnosti moderní módy.

Karlie Kloss v proměnlivých šatech Brandon Maxwell, 2016

Karlie Kloss v proměnlivých šatech Brandon Maxwell, 2016

Šaty Karlie Kloss – klasické, bílé, s roztomilou mašlí – vypadaly nevýrazně, až se o pár minut později změnily v sexy outfit s mnoha výřezy. Na after party úplně ztratil na délce, odhalil modelčiny nohy a navíc byl doplněn architektonickým kabátkem. Carly zůstala celou tu dobu nerušená, jako by transformátory na akci tohoto ranku byly běžnou věcí. Ve skutečnosti byly přijaty až po Brandonu Maxwellovi, jehož popularita klesla právě po tomto vydání hvězdného zákazníka.

Claire Danes v šatech Zaca Posena, 2016

Claire Danes v šatech Zaca Posena, 2016

Další zázrak techniky představil na Met Gala 2016 Zac Posen, který pro Claire Danes vytvořil skutečné šaty pro Popelku. Návrhář do své organzové spodničky všil 30 balíčků malých baterií, které při slabém osvětlení outfit pohádkově třpytily a třpytily. Ten večer se vyfotili s Claire, jako by byla muzejní exponát – tak neobvyklé a nové bylo to, co měla na sobě. A i když se kolem ní mluvilo hodně – od Kanye Westa s modrými čočkami až po Madonnu s holými bedry – tento Ball si bude pamatovat pouze díky svému oblečení, které dokázalo, že budoucnost módy už je tady.

Každý rok se v New Yorku koná Met Gala, charitativní ples Costume Institute - událost, kde se ti, kteří nezmizí ze stránek nablýskaných časopisů, objevují v těch nejextravagantnějších outfitech. Ples je slavnostním zahájením módní výstavy v Metropolitním muzeu umění. Každý rok se akce mění v souladu s tématem výstavy - a výstavami v různé roky byly věnovány buď francouzskému návrháři počátku 20. století Paulu Poiretovi, nebo zesnulému mistru provokace Alexandru McQueenovi. Letos bude na plese Rei Kawakubo z Comme des Garçons a přehlídka s názvem „Rei Kawakubo / Comme des Garçons: Art of the In-Between“ představí více než 100 uměleckých děl z návrhářovy kolekce pocházející z minulosti. do 80. let 20. století.

Hlavním cílem výstav je srovnání módy minulosti a současnosti v kontextu moderní kultury. Dostat se na ples není tak snadné: seznam hostů se schvaluje osobně a pronájmy stolu začínají na 25 tisících USD. Letos, na rozdíl od mnoha předchozích, ples se uskuteční bez účasti Ivanky Trumpové a Kushnera. Ne proto, že by Anna Wintour byla proti jejich přítomnosti – Ivanka se těší zvláštní autoritě ve světě módy, protože nebyla prezidentovou dcerou. Ivanka a Jared však již oznámili, že jsou příliš zaneprázdněni, aby se akce zúčastnili.

Costume Institute existuje od roku 1959. Ale aby na to přitáhla pozornost sekulární společnosti, vzala vystoupení legendární módní redaktorky Vogue Diany Vreelandové - když byla nucena opustit svůj post, stala se zvláštní konzultantkou institutu.

Od té doby se každoroční výstava stala nejočekávanější událostí v roce sociální život New York.

První ples se konal v roce 1971 a nesl název „Fashion Sketch“. Za první významnou událost v historii Costume Institute je však považován ples 1974-1975 „Romantický a okouzlující Hollywood Design“, který byl poprvé načasován tak, aby se kryl se stejnojmennou výstavou. Tradičně se hosté plesu začali scházet nejprve na koktejlovou část, předváděli nejneočekávanější outfity, a poté, po zhlédnutí výstavy, přistoupili na slavnostní večeři.

Diana Vreelandová

Met Gala se v roce 1997 stala skutečnou senzací – a stále si drží značku. Pak se ideologickým inspirátorem akce stal – v době konání plesu – již po smrti, několik měsíců před akcí byl zabit. tragická smrt designér se bohužel stal důvodem, proč se o plese mluvilo v tisku. Met Gala v roce 1997 byla skutečně vynikající a legendární seznam byli pozváni hosté - Madonna, Cher, princezna Diana (těsně před autonehodou) a Gianniho sestra. Opravdový šok pak způsobily šaty, které veřejnosti nenechaly prostor pro fantazii. Outfit zdobil vesmírný potisk, Cher zvolila černé kožené šaty s krucifixem přes celý trup.

Madonna, Donatella Versace a Cher, 1997

V roce 1999 bylo toto téma vyhlášeno jako „Rocker Style“. Supermodelka Amber Valletta vynikla v celozlatém outfitu s výstřihem, který jí sahal skoro až k pupíku. Oblek složený z krátkého jednoduchého bílého topu a nadýchaných bílých kalhot způsobil módní senzaci.

Proslýchá se také, že letos se před kamerou naposledy usmála Anna Wintour, která se stala šéfredaktorkou amerického Vogue.

V roce 2004 organizátoři vyhlásili slogan akce „Nebezpečné vztahy: Móda a nábytek v 18. století“. Oblíbené byly především splývavé ženské šaty s originálními průstřihy. V podobných outfitech se objevily herečky a zpěvačky. Nejznámější fotografií spojenou s letošním rokem v historii módy byla fotografie Amber Valletta v plném hávu Marie Antoinetty.


Amber Valletta, 2004 / Sarah Jessica Parker, 2006 / Kate Moss a Marc Jacobs, 2009

Global Look Press

„Anglománie: tradice a prohřešky v britské módě“ je slogan roku 2006 v Costume Institute. Klíčovou postavou hlavní módní události roku 2006 byla slavná fashionistka a herečka. Hvězda kultovního seriálu „Sex in velkoměsto„oblečte si šaty z, ve kterých byl kladen důraz na zářivý tartanový kár a odpovídající lem.

V roce 2009 zůstaly v paměti šaty Madonny, která si na oslavu vybrala minišaty. Hvězda spojila tmavě modré nařasené šaty s modrou robustní scrunchie. Jinými slovy, tento outfit zůstává minulostí. Met Gala v roce 2009 byla věnována inspiraci v módním průmyslu: „Model jako múza: Vtělená móda“. Živé obrázky Koberec zdobily takové známé osobnosti jako modelka v extravagantním Versace v lakonických bílých šatech neobvyklého střihu.

Zúčastnil se oslavy v šatech, které ji vytvořily. Stříbrné šaty model doplnil neobvyklým turbanem, aby ladil.

American Women: The Making of a National Identity, neboli Met Gala Ball 2010, je směsí skutečně úžasných outfitů všeho druhu. Britská modelka zvolila kalhotový kostým od návrháře Phillipa Lima, vyrobený v jednobarevných tónech. Kombinaci černé a bílé preferovala většina hostů: ve sněhově bílé Burberry, v černé kůži Alexander Wang a ve splývavém perleťovém outfitu z designového domu Ralph Lauren.

Rok 2013 se zapsal do dějin módy. Tehdy Anna Wintour souhlasila s tím, že ji pozve na ceremoniál Costume Institute. Tématem roku byl „Punk: od chaosu ke couture“, do kterého se těhotná socialistka v květinových šatech Givenchy vůbec nevešla. Její oblečení vyvolalo na internetu spoustu vtipů a po rozruchu měla stejné šaty na Halloween, když byla těhotná se svým druhým dítětem.

Sama celebrita pak nazvala svůj outfit „kostým Kim Kardashian“.


Miley Cyrus / Ani Rubik / Kanye West a Kim Kardashian, 2013

Global Look Press

Outfit supermodelky Anji Rubik - červené kožené minišaty se zvýšeným límečkem - přitahoval obdiv všech. Módní experti pojmenovali symbol Met Gala Ball 2013 jako Rihanna, 2015 Lady Gaga, topmodelka Gigi Hadid, oscarová herečka Lupita Nyong'o a Taylor Swift – seznam je nekonečný.

Metropolitní muzeum nikdy neshromáždilo pod svou střechou tolik nejvyhledávanějších osobností umění a kinematografie najednou. Zda se v roce 2017 podaří zopakovat obrovský úspěch minulých let, nepochybně nejrozsáhlejší a nejrevolučnější události ve světě módy, se teprve uvidí.