ภูมิภาคที่อบอุ่นที่สุดของไซปรัส รีวิววันหยุดในไซปรัส: ทะเลไหน ชายหาดไหนดีกว่ากัน ภาพถ่ายและวิดีโอ ใครเป็นคนเลือกรีสอร์ทที่อบอุ่นที่สุดในไซปรัส

Marcel Duchamp ใช้คำว่า ready-made (ภาษาอังกฤษสำเร็จรูป - "พร้อม") แก่นแท้ของเทคนิคทางศิลปะนี้คือ การสร้างสรรค์ผลงานศิลปะเกิดขึ้นเมื่อวัตถุที่ผลิตเป็นจำนวนมากถูกจัดวางในบริบททางศิลปะ - ในพิพิธภัณฑ์ แกลเลอรี่ หรือนิทรรศการ วัตถุได้รับสถานะเป็นผลงานอันมีค่าเพียงเพราะถูกเลือกสำหรับบทบาทนี้โดยศิลปินที่ได้รับการคัดเลือกจากสภาพแวดล้อมที่คุ้นเคย แนวคิดง่ายๆ ของ Duchamp - ไม่ใช่การสร้างผลิตภัณฑ์ใหม่ แต่เพื่อเปลี่ยนบริบทของผลิตภัณฑ์ที่มีอยู่ - ได้หยั่งราก: เนื่องจากเขาแสดง "Bicycle Wheel" สำเร็จรูปครั้งแรกในนิวยอร์กในปี 1913 หลายคนใช้เทคนิคนี้ ศิลปิน.

แนวคิดของ "สำเร็จรูป" Duchamp กำหนดขึ้นเล็กน้อยในภายหลังในปี 1915 โดยเปรียบเทียบการสร้างสรรค์งานศิลปะกับการเลือกชุดสำเร็จรูปในห้างสรรพสินค้า ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปที่มีชื่อเสียงอื่นๆ โดยศิลปินชาวฝรั่งเศส ได้แก่ "เครื่องเป่าขวด" และ (ที่โด่งดังที่สุด) "น้ำพุ" - โถปัสสาวะคว่ำที่ Duchamp ซื้อจากร้านค้าและเซ็นชื่อปลอม สิ่งที่ถูกมองว่าเป็นกลลวงเมื่อร้อยปีที่แล้วหรือที่ดีที่สุดเป็นเรื่องตลกของศิลปินนอกรีตถือเป็นความก้าวหน้าครั้งสำคัญในด้านสุนทรียศาสตร์เพราะท่าทางของ Duchamp แสดงให้เห็นว่าศิลปินไม่จำเป็นต้องสร้างวัตถุใหม่ - ก็เพียงพอแล้ว หาแบบสำเร็จรูป

สำเร็จรูป(ภาษาอังกฤษพร้อม - พร้อม) คำศัพท์นี้ถูกนำมาใช้เป็นครั้งแรกในศัพท์ประวัติศาสตร์ศิลปะโดยศิลปิน Marcel Duchampเพื่อกำหนดผลงานซึ่งเป็นวัตถุใช้ประโยชน์ ออกจากสภาพแวดล้อมการทำงานปกติ และจัดแสดงโดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงใด ๆ ในนิทรรศการศิลปะว่าเป็นงานศิลปะ Ready-Made อ้างว่ารูปลักษณ์ใหม่ของสิ่งของและสิ่งของ วัตถุที่หยุดทำหน้าที่ใช้ประโยชน์และรวมอยู่ในบริบทของพื้นที่ศิลปะ นั่นคือ กลายเป็นวัตถุของการไตร่ตรองอย่างไม่เป็นประโยชน์ เริ่มเปิดเผยความหมายใหม่และการเคลื่อนไหวเชื่อมโยงบางอย่าง ซึ่งไม่เป็นที่รู้จักในศิลปะดั้งเดิมหรือ ทรงกลมในชีวิตประจำวันของการเป็น ปัญหาสัมพัทธภาพของสุนทรียศาสตร์และอรรถประโยชน์เกิดขึ้นอย่างรวดเร็ว สำเร็จรูปครั้งแรก Duchampจัดแสดงในนิวยอร์กในปี พ.ศ. 2456 ซึ่งเป็นผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Ready-Made กลายเป็น "ล้อจากจักรยาน" (1913), "เครื่องเป่าขวด" (1914), "Fountain" (1917) - นี่คือวิธีกำหนดโถปัสสาวะธรรมดา ด้วย Duchamp สำเร็จรูปของเขาประสบความสำเร็จ (ไม่ว่าจะรู้ตัวหรือไม่) จำนวนหนึ่ง เป้าหมาย ในฐานะที่เป็นดาดาอิสต์ตัวจริง เขาตกตะลึงกับนิสัยที่เย่อหยิ่งของสถานประกอบการศิลปะในช่วงต้นศตวรรษ เขานำหลักการเลียนแบบมาสู่จุดจบของตรรกะ (หรือความไร้สาระ) ซึ่งเป็นประเพณีดั้งเดิมของศิลปะแห่งศตวรรษที่ผ่านมา ไม่มีสำเนาภาพใดที่สามารถแสดง วัตถุได้ดีกว่ารูปลักษณ์ภายนอกของมันเอง ดังนั้น มันจึงง่ายกว่าที่จะเปิดเผยวัตถุในต้นฉบับมากกว่าที่จะดิ้นรน สิ่งนี้ทำลายขอบเขตระหว่างศิลปะกับความเป็นจริงที่มองเห็นได้อย่างสมบูรณ์ ลบล้างหลักความงามทั้งหมดของศิลปะคลาสสิกดั้งเดิมใน Ready-Made ไป ในพื้นที่ของนิทรรศการศิลปะไม่ใช่เพราะรูปแบบความงามที่มีนัยสำคัญโดยเฉพาะหรือคุณสมบัติที่โดดเด่นอื่น ๆ การเลือกโดยพลการเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ว่ากฎความงามนั้นสัมพันธ์กันและเป็นแบบแผน รูปแบบหรือวัตถุตอนนี้ไม่ได้ขึ้นอยู่กับลักษณะเฉพาะของพวกเขา แต่เพียงใน "กฎของเกม" ภายนอกซึ่งสร้างขึ้นโดยพลการโดยตัวศิลปินเอง (เช่นในกรณีของ Duchamp) หรือโดยนักวิจารณ์ศิลปะและเจ้าของแกลเลอรี่หรือโดย ผู้นำตลาดศิลปะ Ready-Made เป็นจุดเริ่มต้นของการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในงานศิลปะ อยู่กับพวกเขาที่ลุ่มน้ำที่ชัดเจนระหว่างวัฒนธรรมและวัฒนธรรมหลังเริ่มต้น (. ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Ready-Maid เข้ามาในฐานะสมาชิกหลักและเต็มรูปแบบและองค์ประกอบในผลงานของทัศนศิลป์เกือบทั้งหมดในช่วงครึ่งหลังของ ศตวรรษของเรา พวกเขากลายเป็นส่วนสำคัญและเป็นส่วนสำคัญของการชุมนุม การติดตั้ง วัตถุ การกระทำ สภาพแวดล้อม การแสดง เหตุการณ์ที่เกิดขึ้น และการปฏิบัติทางศิลปะที่หลากหลายอื่น ๆ อีกมากมาย

Readymade - ในปี 1902 นิทรรศการ New Realists จัดขึ้นที่ Sidney Jams ในนิวยอร์ก สิ่งง่าย ๆ องค์ประกอบของสิ่งแวดล้อมถูกแสดงไว้ที่นี่ สำเนาของพวกเขาถูกแสดงเป็นวัตถุทางศิลปะที่เป็นอิสระ หลังสงครามโลกครั้งที่ 1 กลุ่มศิลปินชื่อ "ดาด้า" ได้รวมตัวกันในยุโรป หนึ่งในตัวแทนของทิศทางสำเร็จรูปคือ M. Duchamp ศิลปินคนนี้ยกระดับของจริงและธรรมดาๆ ให้อยู่ในระดับศิลปะ: ล้อจักรยานบนเก้าอี้ อ่างล้างหน้า

นวัตกรรมของ Duchamp ทำให้แนวคิดของ Cubists เกี่ยวกับจุดประสงค์ที่แท้จริงของวัตถุและเป็นแรงผลักดันให้เกิดการพัฒนาอย่างรวดเร็วของทิศทางศิลปะใหม่ 50 ปีต่อมา สถานการณ์ที่คล้ายคลึงกันนำไปสู่การกำเนิดของศิลปะป๊อป Dadaism ได้รับความนิยมอย่างรวดเร็ว (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในนิวยอร์กซึ่ง Marcel Duchamp นำโดย Marcel Duchamp) แต่ด้วยกระแสความนิยมก็ไม่นาน ผู้ก่อตั้งเทรนด์ใหม่ใน ศิลปะอเมริกันกลายเป็น Robert Rauschenbergและ Jasper Johns . Rauschenberg สร้างสิ่งที่เรียกว่า "ภาพวาดรวม" โดยผสมผสานวัสดุแทรกเข้ากับภาพวาดในลักษณะของการแสดงออกทางนามธรรม Dadaism มีอิทธิพลอย่างมากต่อการเคลื่อนไหวอื่น ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับสถิตยศาสตร์ (โดยพื้นฐานแล้วในความมุ่งมั่นต่อความไร้สาระและจินตนาการ) การแสดงออกทางนามธรรมและศิลปะแนวความคิด

ศิลปะมีหลากหลายใบหน้า สามารถนำรูปแบบที่ไม่เคยมีมาก่อนและมุ่งเน้นไปที่สิ่งต่าง ๆ ในชีวิตประจำวัน ศิลปินบางคนสามารถค้นหาเป็นเวลานานและพยายามสร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ ที่ไม่ธรรมดา บางอย่างที่ไม่ได้อยู่ในกรอบของศิลปะคลาสสิก

คนอื่นเพียงแค่ต้องมองไปรอบ ๆ และมองโลกที่คุ้นเคยจากมุมที่ต่างออกไป นั่นคือสิ่งที่เขาทำในเวลานั้น Marcel Duchamp Dadaist ที่แท้จริงและเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้ง สำเร็จรูป.

สำเร็จรูป(ภาษาอังกฤษ) พร้อมทำ- พร้อมแล้ว) - เทคนิคของศิลปะแนวหน้าสมัยใหม่ เมื่อสิ่งของทั่วไปของการใช้งานที่เป็นประโยชน์ วัตถุของการผลิตจะถูกพิจารณาแยกจากสภาพแวดล้อมในครัวเรือนตามปกติโดยไม่มีการเปลี่ยนแปลง เป็นรายการนิทรรศการและวัตถุทางศิลปะ

ไอเดียสำเร็จรูป

เทอมแรก สำเร็จรูปถูกนำไปใช้โดย Marcel Duchamp ในปี 1913 ด้วยแนวคิดนี้ เขาได้แสดงผลงานของเขาในเรื่อง "วัตถุสำเร็จรูป" - หวี เครื่องอบขวด ล้อจักรยานที่ติดตั้งอยู่บนเก้าอี้

ความคิด สำเร็จรูปคือการเปลี่ยนการรับรู้ของวัตถุและทัศนคติที่มีต่อวัตถุเมื่อเปลี่ยนแปลงสภาพแวดล้อม สิ่งธรรมดาที่ฉีกขาดจากความเป็นจริงในชีวิตประจำวันและวางไว้ในสภาวะที่ไม่ปกติ เช่น บนแท่นกลายเป็นงานศิลปะ

การไตร่ตรองทำให้เกิดความสัมพันธ์ ความคิด ความคิดใหม่ๆ ที่ไม่ธรรมดาสำหรับศิลปะหรือชีวิตแบบดั้งเดิม วัตถุที่เป็นประโยชน์เปิดกว้างขึ้นจากด้านใหม่ที่ไม่คาดคิด ไม่เพียงแต่งานสร้างสรรค์เท่านั้นที่ได้รับการยอมรับว่ามีอำนาจ แต่ยังมีความสามารถในการเลือกสิ่งที่มีความหมายลึกซึ้งอีกด้วย

ปกป้องงานของเขา "Fountain" (1917) - โถปัสสาวะธรรมดาที่ซื้อเมื่อวันก่อนในร้านและจัดแสดงภายใต้นามแฝง "R. Mutt" ("คนโง่") จากการโจมตีของการวิพากษ์วิจารณ์ Duchampกล่าวว่า "ไม่สำคัญว่านายมุตต์ทำเองหรือไม่ ... เขาเอาผลิตภัณฑ์มาตรฐานของใช้ในครัวเรือนวางไว้ในสภาพแวดล้อมที่ไม่ปกติมากจนความหมายปกติของมันหายไปในสภาพแวดล้อมใหม่"

เป้าหมายของการเตรียมการ

โดยเปิดเผยผลงานอื้อฉาวของพวกเขาต่อสาธารณชนทั่วไป Duchamp Dadaist ทำให้สาธารณชนตกใจ

“ฉันโยนโถฉี่ใส่หน้าพวกเขา และตอนนี้พวกเขาชื่นชมความสมบูรณ์แบบทางสุนทรียะ” Duchamp เขียนในปี 1962 ของเขา สำเร็จรูป"น้ำพุ".

ลักษณะหลักการเลียนแบบของศิลปะแห่งศตวรรษที่ผ่านมาทำให้เขาถึงจุดที่ไร้สาระ Duchampพยายามแสดงให้เห็นว่าไม่มีงานศิลปะใด ไม่ว่าจะเป็นภาพวาดแอปเปิ้ลหรืองานประติมากรรมใด ๆ ที่สามารถแสดงและเปิดเผยแก่นแท้ของวัตถุได้ดีกว่าตัววัตถุเอง ซึ่งจัดแสดงไว้ในต้นฉบับ

วิธีการนี้นำไปสู่การทำลายขอบเขตระหว่างศิลปะกับความเป็นจริง Duchampในทางปฏิบัติเป็นแนวความคิดของ Dadaism - ศิลปะสามารถเป็นได้ทุกอย่าง

หลักการดั้งเดิมของศิลปะคลาสสิกกำลังได้รับการแก้ไข วัตถุ สำเร็จรูปสิ่งใดที่ไม่มีลักษณะเด่นและคุณสมบัติด้านสุนทรียะและได้รับการเลือกโดยพลการตามดุลยพินิจของศิลปินที่เห็นความหมายบางอย่างในเรื่องนั้นสามารถกลายเป็นได้

ตาม Duchamp, "งานศิลปะปรากฏขึ้นเพราะสายตาของผู้ชม"

ความหมายสำเร็จรูป

สำเร็จรูปกลายเป็นจุดเปลี่ยนในประวัติศาสตร์ศิลปะ ด้วยลักษณะที่ปรากฏ จึงมีเส้นแบ่งที่ชัดเจนระหว่างแนวคิดของวัฒนธรรมและหลังวัฒนธรรม และถึงแม้ว่าผลงาน Duchampมักตั้งคำถามถึงการมีอยู่ของสิ่งนั้นว่า "รสนิยมทางศิลปะ" สำเร็จรูปแพร่หลายใน Dadaism และกลายเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับการพัฒนาขบวนการทางศิลปะมากมาย

องค์ประกอบ สำเร็จรูปกลายเป็นส่วนสำคัญของทัศนศิลป์เปรี้ยวจี๊ดเกือบทั้งหมดของศตวรรษที่ 20

พร้อมแล้ววันนี้

ในปี 2545 ที่นิวยอร์กที่การประมูลของ Phillips ถูกขายครั้งสุดท้าย อาหารสำเร็จรูปของ Duchampยังคงอยู่ในมือของเอกชน ผลงานของศิลปินอุกอาจมีมูลค่า: "Fountain" - 1,185,000 เหรียญ "Bicycle Wheel" - 1,762,500 เหรียญ "Air of Paris" - 167,500 เหรียญสหรัฐ "Comb" - 123,500 เหรียญ

ผู้ติดตาม:

Marcel Duchamp, Salvador Dali, Alberto Giacometti, Juan Miro, Robert Rauschenberg, ซิกมาร์ โปลเก้.

ความสนใจ!สำหรับการใช้สื่อของไซต์ใด ๆ จำเป็นต้องมีลิงก์ที่ใช้งานอยู่!