În poza din spațiul albastru văd. Cum să scrii un eseu bazat pe pictura lui Rylov „În spațiul albastru”? Descrierea picturii de Arkady Rylov „În întinderea albastră”
Ilya Efimovici Repin „Ce spațiu!”, 1903. Ulei pe pânză. 179 x 284,5, Muzeul de Stat al Rusiei, Sankt Petersburg, Rusia.
Una dintre cele mai controversate lucrări ale lui Ilya Repin este pictura „Ce spațiu!”. Iar contradicția aici constă în atitudinea publicului față de pânză: artistul a cedat unei dispoziții trecătoare, creând un complot emoțional pitoresc, dar criticii au izbucnit în abuz, acuzându-l pe Repin fie că i-a urmărit frivol pe impresioniștii occidentali, fie chiar au văzut unele alegorii revoluţionare în lucrare.
Societatea s-a plâns - artistul care a creat monumentalele „Barge Haulers”, „Ivan the Terrible” a fost dus de un fel de întâlniri romantice.
Fiul și fiica artistului sunt reprezentați în valurile înalte ale surfului. Pe pânză sunt prezentate parcă trecute, suflete încă nerăstignite - personificarea tinereții. Distracția și bucuria de viață care îi copleșesc pe tineri sunt destul de conforme cu energia furioasă a stării naturii care îi înconjoară - valuri puternice de surf care copleșesc 2 figuri fără apărare.
Dar ei zâmbesc, râd, nu sunt stânjeniți de apa rece și vremea rea. Fata își ține pălăria astfel încât să nu fie suflată de vânt și își ascunde fața de impulsurile lui, în timp ce tânărul, dimpotrivă, și-a deschis paltonul și se străduiește spre elemente cu toată puterea tinereții.
Sentimentul de victorie asupra fricii, voinței, elementului deschis deține privitorul. Tabloul a fost pictat în „Penates”, departe de capitală. Așadar, versiunea despre presimțirea lui Repin a mișcărilor sociale și a furtunilor puternice care plutesc peste Rusia acordă prioritate temei bucuriei vieții, apropierea ei de lumea naturală, exultația tinereții. Fericire și căldură emană din imagine, precum și din toate tablourile portret ale lui Repin dedicate familiei sale.
În maniera „iubire-vrăjmășie” caracteristică artistului, el își exprimă atitudinea față de noua generație.
Elementul de apă este reprezentat cu măiestrie - verzui-transparent în prim plan, se transformă într-un albastru aspru în fundal. Aruncând stropi de apă și spumă albă, apa apare ca o forță, nereținută și neobosită. Golful Finlandei și malurile Neva l-au inspirat pe artist.
În mijlocul unei furtuni zgomotoase, cu brațele întinse,
Există un tip curajos care îi strigă iubitei sale:
„Uite, ce putere! Spațiu și libertate!
Și chiar și în furie, natura este frumoasă!
Nu orice întâlnire va îndrăzni să aranjeze
La acea oră și în acel loc unde furtuna nu poate dormi.
Îndrăgostiților nu le pasă deloc
Unde sunt împreună, iar locul este grozav!
(N. Aleshkova)
Tehnica pictorului aici este foarte apropiată de impresionistă, totuși, o astfel de cursă neuniformă nu a contribuit decât la realismul întruchipării. Puțini ar susține că, înfățișând marea, Repin este destul de demn de cel mai faimos pictor marin Aivazovsky. Textura, caracterul, dinamica - elementul este foarte emotionant si veridic. Cu atât este mai puternică impresia de reacție a tinerilor curajoși la aceasta.
Criticul Stasov a rezumat toate bârfele despre semnificațiile ascunse ale imaginii, care a văzut în lucrare puterea puternică a tineretului rus, gata să reziste și să întâmpine cu un zâmbet toate greutățile și posibilele necazuri.
În spațiul albastru
Alegerea unei teme nautice atunci când pictați o imagine este o modalitate avantajoasă de a excita mintea privitorului. Dar este puțin probabil ca artistul să-și fi stabilit un astfel de obiectiv. A reușit să surprindă o combinație destul de rară și incredibil de frumoasă de fenomene naturale.
Tot ceea ce este descris în imagine este izbitor de armonios, dar în același timp își trăiește un fel de viață secretă, neexplorată. Cinci persoane-imagini „actor” ne sunt prezentate de către artist: lebede, o fregata, o insulă cu lanț muntos, marea și norii.
Toți sunt uniți de un singur lucru - dinamica, dorința de a merge undeva departe, într-un loc care este dincolo de controlul viziunii și conștientizării umane.
Chiar și în ciuda faptului că insula pare a fi o organizare naturală statică, se pare că ea, ca o fregata, mânată de vânt, se leagănă pașnic pe valurile blânde.
Barca cu pânze din imagine
Complotul se referă involuntar la albul lui Lermontov „naviga singur în ceața mării albastre”. Există alb și vele și singurătate. Deși, la prima vedere, este înconjurat de un număr considerabil de imagini - lebede, o insulă, nori. Dar, aceasta este o constanță imaginară: lebedele sunt pe cale să zboare departe de câmpul vizual, insula nu va deveni un dig, norii se vor risipi...
Lebede în imagine În spațiul albastru
Se poate presupune că imaginea centrală care atrage privirea este o barcă cu pânze care vine spre noi. Din cele mai vechi timpuri, o navă care intra în port a fost un simbol al norocului și al bogăției, pe care le aducea cu el la bord. Dar nu numai o astfel de referință apare în imaginație.
Este suficient să ne amintim de Grinovskaya Assol sau Robinson Crusoe, ale căror pânze și fregata erau simboluri ale credinței într-un miracol, aventură, ceva extraordinar. Același „miracol” confirmă culoarea pânzelor alese de maestru - alb. Puritatea și farmecul acestei culori este de nedescris.
În natură, adevărata culoare albă se găsește în multe feluri: aceasta este zăpada (pe care o vedem pe versanții munților, care se află pe o insulă), aceștia sunt nori care roiesc veseli pe cer, creând imagini și imagini bizare, acestea sunt lebede care anunță apariția zilelor calde și însorite, acestea sunt „miei de mare” spumosi abia vizibili.
Adunate în ansamblu, toate dau naștere purității gândurilor noastre, așteptării miracolelor și apariției armoniei.
O altă culoare aleasă de artistă este albastrul. În mai multe din formele sale - de la lumină, azur, ceresc la întuneric, abisal, mare. Împreună, dizolvându-se efectiv una în alta, culorile reprezintă infinitul, un vârtej natural, pentru care poți observa câte vrei. Și crede, crede, crede...
Compoziție pentru clasa a 3-a
Compoziție bazată pe reproducerea lui Rylov - În întinderea albastră
Pictura lui Rylov „În spațiul albastru” înfățișează un peisaj marin. Vedem vara cer albastru. Pe ea plutesc nori ușori și pufoși. Un stol de lebede albe ca zăpada zboară peste întinderea nesfârșită a mării. Batitul rapid al aripilor lor evocă gânduri de libertate, de bucuria nesfârșită a vieții.
În planul central al acestei lucrări vedem marea. Albastru, cu crestele spumoase ale valurilor, sclipeste in soare si ingrijoreaza sub rafalele vantului. Corpul ceresc este prezent în imagine în mod invizibil. Cu toate acestea, devine imediat clar că luminează puternic întreaga imagine - păsări, nori și valurile mării.
În depărtare, la orizont, se vede o navă mare cu pânze albe. Pe toate pânzele bătute de vânt, se repezi la pământ. În dreapta navei se vede un lanț muntos acoperit cu zăpadă. Vârfurile muntilor se agață de nori.
Autorul a reușit să înscrie atât de multe detalii și detalii vii, parcă în mișcare, în imagine, încât privitorului i se pare că pânza prinde viață sub privirea lui. Se pare că simțim aerul mării și rafale de vânt, auzim zgomotul elementului marin și strigătele păsărilor, ca și cum am deveni participanți la evenimente.
Pictura înfățișează cerul și marea, așa că schema de culori a pânzei este albastru-albastru. Toate tranzițiile și semitonurile sunt înscrise cu măiestrie în pânză, întreaga compoziție este foarte armonioasă.
Deseori întrebat în clasa a III-a.
← Lunca înflorită Rylov A.A. Zgomot verde →
Compoziție bazată pe pictura lui Rylov „În întinderea albastră”
Arkady Rylov - acest nume este asociat cu epoca formării unei noi arte în pictura din perioada sovietică. Potrivit cercetătorilor, lucrările sale sunt primele creații semnificative ale picturii din acea vreme. Criticii apreciază foarte mult imaginea lui A. Rylov „În întinderea albastră”.
A fost scrisă în 1918. Poza captivează privitorul cu un spațiu imens, putere de afirmare a vieții. Întregul spațiu al lucrării este ocupat de mare și de cer. Contopindu-se într-un întreg la orizont, ele creează impresia de infinit, de nemărginirea spațiului înconjurător. Și în această întindere albastră nemărginită, un stol de lebede zboară pe cer, iar o barcă cu pânze sub pânze albe de zăpadă navighează peste mare.
Lebedele se deplasează spre soare. Razele sale luminează cu strălucire bărbați albi și frumoși, mândri, care plutesc liber și natural peste întinderea albastră a mării. Lebedele planează acum în zbor liber, apoi se repezi înainte cu o singură lovitură de aripi puternice. Iar deasupra și dedesubtul lor plutesc în aceeași direcție nori pufoși ușori.
În întinderea albastră a mării, mișcarea păsărilor este răsunată de o barcă cu pânze care zboară deasupra valurilor, aproape fără să le atingă. Se pare că și el plutește, doar într-un alt spațiu. Pânzele umflate albe ca zăpada sunt, de asemenea, luminate puternic de soare, precum lebedele albe pe cer și nori. Împreună cu nava se mișcă păsări, nori, valuri acoperite cu rupturi albi.
În tabloul lui A. Rylov totul se mișcă. Se pare că și malul înzăpezit plutește undeva după toată lumea, până acolo unde este soarele strălucitor, distanțe necunoscute. Artistul a creat în mod miraculos o mișcare nesfârșită, plină de viață și lumină.
Pictura lui Rylov „În spațiul albastru” înfățișează un peisaj marin neobișnuit de frumos. Această imagine poate fi admirată în Galeria Tretiakov.
Zi însorită, de vară și un soare strălucitor senin strălucește sus pe cer. Un imens cer azuriu nemărginit deasupra Vistulei peste marea albastru închis. Apa din ea se joacă cu razele strălucitoare ale soarelui și suflă o adiere ușoară. Valurile năvălesc în întinderea albastră, acoperind marea cu spumă albă.
Un stol de lebede albe orbitoare zboară pe cerul ușor azur. Zboară spre soare, spre clime fierbinți. Păsările zboară liber și ușor plutind peste marea albastru închis. Lângă ei plutesc nori albi ca zăpada - ușoare și pufoși.
În depărtare se vede o barcă, se legănă ușor de valuri.
Munții sunt vizibili în spate. Sunt ușor învăluiți în zăpadă, iar norii abia îi ating. Tabloul miroase a adiere ușoară. Culorile principale ale acestui tablou sunt ușor azurii și alb ca zăpada. Principalele tranziții ale acestor culori joacă bine în această imagine.
Autorul a vrut să transmită toată frumusețea și lejeritatea acestei imagini. Peisajele extraordinare și tranzițiile de culoare conferă acestei imagini eleganță și sofisticare. Întregul tablou este în mișcare și priceperea autorului ne arată acest lucru.
Văzând această imagine, începi imediat să te simți în mare, unde sufla o adiere ușoară și norii pufoși strălucesc ușor.
Plan:
Arkady Rylov aparține artiștilor noii ere. Lucrările sale sunt pionierii picturilor din acea vreme. Viața s-a schimbat și odată cu ea s-au schimbat și cerințele pentru artă.
Criticii apreciază în special tabloul „În spațiul albastru”. A fost scris chiar la începutul secolului al XX-lea. Combină în mod uimitor întinderi vaste de mare și cer, contopindu-se într-una singură la orizont.
Acest lucru creează impresia de infinit, de nemărginirea spațiului. Și în această vastă adâncime nemărginită a cerului albastru, un stol de lebede zboară și o barcă cu pânze sub pânze albe ca zăpada alunecă de-a lungul suprafeței netede a mării turcoaz.
Lebedele se îndreaptă spre soarele strălucitor, care luminează pătrunzător păsările albe mândre. Se înalță fără efort peste întinderea albastră a mării. Zborul lor seamănă cu o alunecare liberă prin cer. Se repezi înainte, răspândind nori pufoși ușori cu o singură lovitură de aripi puternice.
Mișcarea păsărilor pe cer este repetată de o barcă cu pânze care zboară liber peste valurile mării nesfârșite, aproape fără să le atingă. Se pare că lebedele și barca cu pânze sunt în dimensiuni diferite.
Și doar soarele strălucitor îi unește, luminând pânzele umflate albe ca zăpada din mare și păsările albe mândre de pe cer. Împreună cu iahtul, păsările și norii se mișcă valuri acoperite cu „miei” albi.
Totul se mișcă, iar după un timp există senzația că stâncile îndepărtate încep să se miște.
Pictura este dominată de culorile albastru și alb. Gama de albastru comun cu turcoaz se bazează pe principiul clasic al estompării treptate a culorii în depărtare și în profunzime.
Cerul devine albastru pal, atât rocile verzi, cât și maronii apar mai jos și mai adânci, apoi o nuanță complet turcoaz. Umbrele violet dau imaginii un aspect decorativ exotic.
Dar trebuie remarcat faptul că, cu toate acestea, imaginea nu arată ca un panou decorativ, ci arată ca o lucrare clasică.
Stând lângă tabloul lui A. A. Rylov „În întinderea albastră”, vrei involuntar să fii acolo, pe malul unei mări uimitoare, unde nori pufoși și un cer albastru, o barcă cu pânze și păsări mândre care zboară spre sud, cheamă cu ei și evocă o ușoară. tristeţe.
Această pagină a căutat:
Compoziție bazată pe imagine În întinderea albastră a lui Rylova Grad 3
Majoritatea spectatorilor picturilor celebrului artist rus Rylov Arkady Alexandrovich sunt obișnuiți să vadă peisajele latitudinilor rusești, acestea sunt stepe, păduri, pajiști, câmpuri. Dar de data aceasta artistul a creat o imagine excelentă, care la prima vedere își uimește privitorul. Acesta este un tablou numit „În spațiul albastru”.
La prima vedere, vreau să împart vizual imaginea în trei părți.
Prima parte este zburarea a șapte lebede albe ca zăpada. Aruncă o privire la grația cu care artistul și-a descris articolul. Ei zboară înainte, întinzându-și aripile mari. Gâtul lor este întins cu mândrie. Se înalță foarte frumos pe acest fundal.
Artistul s-a potrivit perfect cu culoarea cerului. Este albastru saturat. Amestecati sunt nori uriasi, albi si pufosi. Dar Rylov a ales culorile în așa fel încât păsările să nu se îmbine cu ele, ci mai degrabă să iasă în evidență.
Puțin mai jos spre orizont, cerul devine albastru deschis - culoarea.
Și chiar la orizont, Arkadi Aleksandrovici înfățișează stânci. Vârfurile lor sunt acoperite cu zăpadă. Stâncile sunt maro adânc. Există un număr destul de mare de ei. Poate că artistul a descris începutul primăverii, deoarece încă mai este zăpadă pe vârfuri. Stâncile sunt destul de ascuțite. Aceasta a fost a doua parte a imaginii.
A treia și ultima parte a imaginii este o barcă cu pânze singuratică care străbate apa albastru închis. Vela sa este albă ca zăpada, poți vedea cum vântul o umflă cu toată puterea și o împinge prin apă.
Imediat îmi apar linii în cap: „O velă singură devine albă”. Dar uite, nu e chiar singur. Este înconjurat de stânci maiestuoase și de păsări mândre care zboară.
De asemenea, această barcă cu pânze, desigur, are o echipă care o gestionează perfect. Uită-te doar cât de frumos a descris artistul valurile. Se pare că sunt pe cale să iasă din imagine. Fiecare val este diferit de cel precedent. O culoare frumoasă, pur și simplu captivează privitorul.
Vreau doar să vizitez o barcă frumoasă cu pânze pentru un minut, să tai prin această apă albastru închis, să văd stânci uriașe. Și fac semn lebedelor care trec. Artistul și-a pus suflet și inspirație în această imagine. O răcoare plăcută emană din ea și privitorul primește un impuls extraordinar de energie.
Compoziția-descriere a picturii lui Rylov În întinderea albastră
Arkady Alexandrovich Rylov este un celebru artist rus și sovietic. Un student al celebrului Kuindzhi. Tema principală a picturilor sale este peisajul.
Felul în care scrie este, în primul rând, strălucirea culorilor și jocul cu contrastele culorilor. Aproape toate picturile sale conțin elementul apă. Acestea sunt râuri, lacuri și oceane. A. A. Rylov este un pictor peisagist binecunoscut nu numai în Rusia, dar pictura sa „În spațiul albastru” i-a adus artistului faimă mondială.
În cele mai multe dintre picturile sale, artistul a încercat să plaseze o persoană, păsări, animale, ceea ce a făcut posibil ca pânzele sale să fie mai emoționante, umanizate.
Aceeași decizie de complot și imaginea „În întinderea albastră”. Există, de asemenea, păsări lebădă și o barcă cu pânze pe care oamenii navighează undeva. Restul cerului, oceanul vast și insulele stâncoase.
Dacă imaginea nu ar avea o barcă cu pânze și un stol de păsări, atunci nu ar putea evoca atât de multe emoții pozitive în noi. Este surprinzător că un tablou atât de optimist a fost pictat în 1918.
O perioadă dificilă pentru statul rus: războiul imperialist extern nu s-a încheiat încă, deși deja s-a răsunat sloganul „Pace pentru colibe, război pentru palate”, dar a început un război civil, ceea ce înseamnă că nu va fi pace pentru colibe. Dar artistul Rylov pictează o pânză atât de strălucitoare și veselă.
Se pare că artistul, indiferent de ce, a crezut în viitorul strălucit al țării noastre, iar imaginea este considerată pe bună dreptate prima capodopera a picturii peisagistice sovietice.
Lebedele care zboară pe cer sunt evident de la nord la sud, pentru că insulele sunt deja acoperite de zăpadă, atât de aproape de privitor și palpabile încât cineva vrea involuntar să le atingă.
Acestea sunt păsări puternice, încrezătoare în sine și arată atât de grandios pe fundalul unui cer vast fără fund. Adâncimea sa este accentuată de nori cumuluși albi ca zăpada. Deasupra lor se îndreaptă nori cirrus îndepărtați, care dau pânzei și mai mult volum.
Volumul cerului din tablouri este palpabil, ceea ce se întâmplă foarte rar în tablourile chiar și ale venerabililor artiști.
O corabie care merge cu pânzele pline se grăbește în aceeași direcție cu lebedele: spre sud, spre țărmurile lor natale. Pânzele sunt pline de vânt bun, deși marea nu este foarte agitată. Acesta este doar un vânt proaspăt și binecuvântat și mulțumește atât marinarilor, cât și spectatorilor: totul merge bine și în curând atât lebedele, cât și nava vor ajunge pe pământul lor natal.
Culoarea mării este albastru închis. Acest lucru indică o adâncime mare a apelor de coastă. Acest lucru este evidențiat și de un val scăzut al mării. Și prospețimea vine din tot ce este în imagine. Ca și cum cerul și oceanul și stâncile din imagine tocmai ar fi fost spălate. Și întregul peisaj este tânăr, ca o lume nou născută.
Fără îndoială, artista a pus în imagine credință și speranță în viitor.
Revizuirea eseului
Așa este - o culoare albastră. Aici este cerul și marea. Gâștele zboară în acest spațiu. Ca într-un basm despre Niels!
După cum era de așteptat, zboară ca o pană. Au încă un drum lung de parcurs. Peste mare, evident. Dacă obosești - nu peste tot te poți relaxa. Iată un fel de munte subacvatic. Este chiar acolo în poza din dreapta. Muntele se uită din apă. Aici gâștele trebuie să se fi odihnit. Nu există vegetație pe el. Dimpotrivă, chiar și un fel de zăpadă.
În stânga este o navă foarte frumoasă. Este o barcă cu pânze! Pânze albe. Vântul le bate. E ca un basm! Nava se mișcă în aceeași direcție în care zboară gâștele. Probabil tot spre sud! Odihnă…
Marea este neliniştită. Astfel de miei! Adică valuri. Este clar că vântul. Gâștelor le este greu să zboare.
Pe cer sunt nori albi. Sunt pufoși și frumoși. Dar nu toate - sunt lungi. Un fel de giulgiu. Și lumină albă la orizont. Probabil înseamnă ceva. Despre vreme.
Apa este puțin verzuie. Cerul este gri. Gâște șapte. Acesta este un număr bun! Probabil un semn bun pentru marinarii de pe navă.
Gâștele au picioarele negre și ciocul galben închis. Toți au! Probabil, artistul a pictat un portret de la o gâscă. Și le-a repetat pe toate. Dacă ar avea un computer, atunci ar fi destul de ușor să o facă acolo. Dar aici este clar că persoana a încercat - a pictat cu vopsele. Evident, nu toate deodată.
Și harpa, deși sunt asemănătoare, bat chiar din aripi în moduri diferite. Fiecare are ritmul lui, chiar dacă a început împreună. Nu trebuie să fie sincronicitate. Niciunul dintre ei, se pare, nu a rămas încă în urmă. Nici pe apă nu există cercuri.
Norii nu sunt nimic special. Adică nu există castele cu nori și elefanți... Doar pentru perne! Poate sunt deja obosită și vreau să dorm. Exact, m-am săturat de ceva!
In general... Poza este frumoasa. Lumină, este clar lumină de zi. Mișcarea aerului: valuri, nori, gâște și navă. Ființele vii sunt minunate! Mie personal imi place foarte mult poza. E doar puțin somnoroasă. Asta e!
Descrierea stării de spirit a picturii În spațiul albastru
Subiecte populare astăzi
- Compoziție bazată pe pictura Portretul lui Chaliapin Kustodiev Clasa 8 „Portretul lui Fiodor Chaliapin”, pictat de celebrul artist, este considerat punctul culminant al operei lui Boris Kustodiev. Se știe că Kustodiev încă din copilărie, de la o vârstă foarte fragedă
- Compoziție bazată pe tabloul lui Lemokh Bunica și nepoata La prima vedere, tabloul lui Cyril Lemokh „Bunica și nepoata” ne cufundă în întunericul unei încăperi obișnuite a secolului al XIX-lea. Două puncte luminoase sunt chipurile unei femei în vârstă și ale unei fete
- Compoziție bazată pe pictura Mona Lisa (La Gioconda) de Leonardo Da VinciUna dintre cele mai cunoscute tablouri din lume este Mona Lisa. Această imagine, s-ar părea, este simplă, dar din anumite motive atrage opiniile multor oameni.
- Compoziție bazată pe pictura Ship Grove Shishkin Grad 5 Pictura de I. I. Shishkin „Ship Grove” a fost scrisă în 1898. Tabloul marelui pictor peisagist înfățișează crângul său preferat de lângă Yelabuga. Pânza are un astfel de nume datorită imaginii de pe ea a măreților pini de nave care au fost folosiți
- Compoziție bazată pe pictura Pisica de pe fereastra lui James Clasa 4 Acest tablou este foarte fidel numelui său. Pisica de pe fereastră este. Aici este fereastra, aici este pisica. Se uită la stradă, unde sunt atât de multe - lumea întreagă. (Un oraș.)
Mini eseu bazat pe pictura lui Rylov în spațiul albastru
Katya Bredikhina Elev (116) acum 3 aniA. Rylov este un pictor minunat. A pictat multe tablouri frumoase, dar unul dintre ele este „În spațiul albastru.” Pictura înfățișează o întindere nesfârșită, un cer albastru imens fără fund, o mare întunecată și strălucitoare, apa din ea strălucește sub razele strălucitoare ale soarelui, bate un vânt cald, iar valurile răzvrătesc de aici în mare, pe crestele lor a apărut spumă albă. Întreaga pânză a tabloului este ocupată de cer și mare. Un stol de lebede zboară pe cerul albastru. Lebedele zboară spre soare, spre clime mai calde. Soarele le luminează aripile largi, păsările zboară încrezătoare și libere spre scopul lor. Lângă ei zboară rapid și nori cirus pufoși și ușori, seamănă cu pene ușoare care plutesc în aer. O navă navighează pe mare, risipindu-și pânzele, zboară pe valuri. Pânzele sale albe par să ard sub razele soarelui. Pe fundal vedem munții, sunt învăluiți în zăpadă, iar norii ating vârfurile munților. Din imagine suflă o adiere sărată și proaspătă. Culorile principale ale picturii sunt albastru și alb, marea este înfățișată în albastru închis, iar cerul este deschis, tranziția lină a culorilor transmite perfect atmosfera pe care artistul dorește să o transmită. Tot ceea ce este descris în pictura lui Rylov se mișcă, artistul a reușit cu pricepere să arate mișcarea mării, a norilor, a navei și a lebedelor. Când te uiți la imagine, simți această activitate. Privind la un astfel de peisaj marin, imaginația începe să se desfășoare, începi să visezi la mare, imaginează-ți nori pufoși.
Comentariul a fost șters
Comentariul a fost șters
Comentariul a fost șters
Comentariul a fost șters
Comentariul a fost șters
alexander danilenko Student (111) acum 2 ani
Sursă: THX
Maria Suvorova Student (182) acum 1 an igor syrokvasho Student (140) acum 1 an Lyubov Chuchalina Cunoscător (340) acum 1 an Vika Shmatchenko Discipol (116) Acum 12 luni Imaginea arată o întindere nesfârșită, un cer albastru uriaș fără fund, o mare întunecată și strălucitoare, apa din ea strălucește sub razele strălucitoare ale soarelui, suflă un vânt cald, de aici valurile răvășesc în mare, spumă albă a apărut pe crestele lor. Întreaga pânză a tabloului este ocupată de cer și mare. Un stol de lebede zboară pe cerul albastru. Lebedele zboară spre soare, spre clime mai calde. Soarele le luminează aripile largi, păsările zboară încrezătoare și libere spre scopul lor. Lângă ei zboară rapid și nori cirus pufoși și ușori, seamănă cu pene ușoare care plutesc în aer. O navă navighează pe mare, risipindu-și pânzele, zboară pe valuri. Pânzele sale albe par să ard sub razele soarelui. Pe fundal vedem munții, sunt învăluiți în zăpadă, iar norii ating vârfurile munților. Din imagine suflă o adiere sărată și proaspătă. Culorile principale ale picturii sunt albastru și alb, marea este înfățișată în albastru închis, iar cerul este deschis, tranziția lină a culorilor transmite perfect atmosfera pe care artistul dorește să o transmită.
Îmi place imaginea potamu-că îmi doresc atât de mult să mă găsesc pe malul acestei mări, să aud sunetul mării, stropii de apă, să privesc nava cu pânze, să admir cerul senin și norii.
Dmitri Petrenko Elev (246) Acum 12 luni hold În fața mea se află tabloul lui Rylov „În întinderea albastră”. Acest tablou este dedicat temei marine, poate fi văzut în Galeria Tretiakov. Zi senină de vară, soarele este sus pe cer, razele lui orbesc ochii. Imaginea înfățișează o întindere nesfârșită, un cer albastru uriaș fără fund, o mare întunecată și strălucitoare, apa din ea strălucește sub razele strălucitoare ale soarelui, suflă un vânt cald, de aici valurile fură în mare, spumă albă a apărut pe ei. crestele. Întreaga pânză a tabloului este ocupată de cer și mare. Un stol de lebede zboară pe cerul albastru. Lebedele zboară spre soare, spre clime mai calde. Soarele le luminează aripile largi, păsările zboară încrezătoare și libere spre scopul lor. Lângă ei zboară rapid și nori cirus pufoși și ușori, seamănă cu pene ușoare care plutesc în aer. O navă navighează pe mare, risipindu-și pânzele, zboară pe valuri. Pânzele sale albe par să ard sub razele soarelui. Pe fundal vedem munții, sunt învăluiți în zăpadă, iar norii ating vârfurile munților. Din imagine suflă o adiere sărată și proaspătă. Culorile principale ale picturii sunt albastru și alb, marea este înfățișată în albastru închis, iar cerul este deschis, tranziția lină a culorilor transmite perfect atmosfera pe care artistul dorește să o transmită. Tot ceea ce este descris în pictura lui Rylov se mișcă, artistul a reușit cu pricepere să arate mișcarea mării, a norilor, a navei și a lebedelor. Când te uiți la imagine, simți această activitate. Privind la un astfel de peisaj marin, imaginația începe să se desfășoare, începi să visezi la mare, imaginează-ți nori pufoși.
Așa că vrei să te regăsești pe malul acestei mări, să auzi sunetul mării, stropirea apei, să privești nava cu pânze, să admiri cerul senin și norii.
Comentariul a fost șters
Nazim Nasrullayev Elev (142) acum 7 luniA. Rylov este un pictor minunat. A pictat multe tablouri frumoase, dar unul dintre ele este „În spațiul albastru.” Pictura înfățișează o întindere nesfârșită, un cer albastru imens fără fund, o mare întunecată și strălucitoare, apa din ea strălucește sub razele strălucitoare ale soarelui, bate un vânt cald, iar valurile răzvrătesc de aici în mare, pe crestele lor a apărut spumă albă. Întreaga pânză a tabloului este ocupată de cer și mare. Un stol de lebede zboară pe cerul albastru. Lebedele zboară spre soare, spre clime mai calde. Soarele le luminează aripile largi, păsările zboară încrezătoare și libere spre scopul lor. Lângă ei zboară rapid și nori cirus pufoși și ușori, seamănă cu pene ușoare care plutesc în aer. O navă navighează pe mare, risipindu-și pânzele, zboară pe valuri. Pânzele sale albe par să ard sub razele soarelui. Pe fundal vedem munții, sunt învăluiți în zăpadă, iar norii ating vârfurile munților. Din imagine suflă o adiere sărată și proaspătă. Culorile principale ale picturii sunt albastru și alb, marea este înfățișată în albastru închis, iar cerul este deschis, tranziția lină a culorilor transmite perfect atmosfera pe care artistul dorește să o transmită. Tot ceea ce este descris în pictura lui Rylov se mișcă, artistul a reușit cu pricepere să arate mișcarea mării, a norilor, a navei și a lebedelor. Când te uiți la imagine, simți această activitate. Privind la un astfel de peisaj marin, imaginația începe să se desfășoare, începi să visezi la mare, imaginează-ți nori pufoși.
Așa că vrei să te regăsești pe malul acestei mări, să auzi sunetul mării, stropirea apei, să privești nava cu pânze, să admiri cerul senin și norii.
PESCĂRUŞ Student (160) acum 7 ore
Compoziție bazată pe tabloul lui Rylov În întinderea albastră Clasa 3
Un artist minunat care lucrează într-un stil peisagistic, iar pictura sa „În spațiul albastru” este o confirmare vie a acestui lucru, deoarece la crearea acesteia, maestrul a ținut cont de toate nuanțele acestei direcții artistice, care are un număr foarte mare. a aderenților.
La prima vedere se năpustește spre noi un cer foarte albastru, care este îmbrăcat în întinderea întunecată a mării.
Toate aceste momente sunt foarte bine expuse, întrucât artista a reușit perfect să aleagă culori care trădează bine tot acest element incomensurabil, puternic.
Când te uiți la această lucrare minunată, respirația ta se oprește involuntar și se pare că tu însuți ești prezent invizibil aici. Nava, care este înfățișată pe pânză, se mișcă foarte încrezător, deoarece din pânze reiese clar că taie cu îndrăzneală suprafața mării.
În această imagine, se observă tranziții foarte line, pe care artistul le-a surprins foarte bine, deoarece din cer, ne deplasăm lin spre întinderea apei, iar acest lucru indică faptul că maestrul nostru a avut o senzație naturală foarte bună, ceea ce i-a permis să creeze astfel de capodopere.
Compoziție bazată pe pictura În întinderea albastră a lui Rylov
În pictura lui Arkady Rylov „În întinderea albastră” vedem o întindere uriașă de mare, de-a lungul căreia o navă albă ca zăpada se repezi în plină vele. Un stol de lebede zboară sus pe cer, ridicând cu mândrie capetele.
Vârfurile insulei cu lanțul muntos sunt acoperite cu zăpadă. Cerul este imens, este întins cu putere pe pânză. Prin ea, razele soarelui pătrund în elementul apă. Se pare că încălzesc tot ce este înfățișat pe pânză.
Cerul și marea, înfățișate de artist în contrast, par să fi absorbit toate nuanțele de albastru și albastru. Cerul este azuriu, iar nori albi, aeriși, plutesc încet peste ele. Într-un fir subțire distanța mării.
Marea, dedesubt, este usor furtunoasa iar pe marginile valurilor se vede spuma alba. În depărtare, într-o tăcere rece, mândră, munții au înghețat. Au fost deja „vizitați” de primul viscol de zăpadă. Pe marginile lor, iarna și-a lăsat deja o amintire de sine - petice de zăpadă.
Nu se vor topi, în ciuda golurilor însorite.
În fața noastră este o vastă întindere. De la țărm, în depărtarea nemărginită, se străduiește o corabie frumoasă, cu pânze albe, bătute de vânt. El taie cu mândrie valurile și nu merge la alergarea lui rapidă. Departe, pe meleaguri necunoscute, cineva îi așteaptă sosirea.
Lebedele, care au cucerit înălțimile, cu aripile lor, condiționat, fie se cufundă în cerul albastru moale, fie în valuri întunecate, aproape negre. Pânza este concepută într-un stil clasic, dar cu fiecare val de aripi și o suflare de adiere, se simte o dispoziție romantică.
Stăpânul pensulei, a simțit clar și a folosit toate posibilitățile de lumină și culoare. Pe pânza lui sunt cinci eroi și fiecare este cel principal.
Artistul a abordat cu atenție descrierea fiecăruia și, după ce și-a adunat toate abilitățile și a chemat la ajutor toate mijloacele artistice și expresive, a creat o capodopera, care, timp de multe decenii, a fost admirată de toți admiratorii picturii.
Rylov - În spațiul albastru
- Compoziție pe 18 mai Ziua Internațională a Muzeelor Gradul 4 În 1977, Comitetul Muzeelor din Rusia a propus stabilirea unei noi sărbători - Ziua Internațională a Muzeelor. Ideea a fost susținută în peste 150 de țări din întreaga lume.
- Compoziție Vasily Terkin (discurs asupra poeziei) Clasa a VIII-a Toată lumea este folositoare și interesată de literatură, care este prezentată în lucrări legate de Marele Război Patriotic. În astfel de lucrări, o serie de trăsături patriotice sunt bine dezvăluite.
- Imaginea lui Grisha Dobrosklonov din poemul lui Nekrasov Cine trăiește bine în Rusia este un eseu al lui Grisha Dobrosklonov, al cărui erou a fost destinat să devină una dintre figurile cheie din celebrul și cunoscutul poem al scriitorului rus Nekrasov Nikolai Alekseevich „Cine trăiește bine”. in Rusia". Personajul principal s-a născut în familia unui diacon sărac obișnuit,
- Compoziție bazată pe pictura Grabar albastru februarie 4, 5 clasa Tabloul de Igor Emmanuilovich Grabar a fost creat și impregnat de sentimente de profund patriotism și admirație senină pentru bogățiile naturii native. Cât de uimitoare este istoria creării celor mai mari picturi ale acestui artist. I.E. Grabar
- Compoziție Arta este un mediator a ceea ce nu poate fi exprimat.Ce este arta? Aceasta este capacitatea de a crea, de a crea, de a vă exprima și de a vă exprima gândurile, de a le transmite unui public larg. Sculptură, arhitectură, literatură, pictură - tipurile de artă pot fi enumerate la nesfârșit. Desigur, a deveni
- Compunere pe tema Începutul verii Vara este perioada mea preferată. Deja s-a terminat frigul, lecțiile se termină, ultimul apel și vacanța mult așteptată. Vara este cald afara, chiar si cald. Fiecare vară este specială pentru mine. Suntem o familie
Lecția de dezvoltare a vorbirii „Pregătirea pentru scrierea unui eseu bazat pe pictura de A.A. Rylov „În întinderea albastră”; clasa a 7-a
Acasă → Fișiere pentru descărcare → Limba și literatura rusă → Lecție
Descriere: Această lecție se desfășoară în sistemul de lecții privind dezvoltarea vorbirii pentru a îmbogăți vocabularul elevilor, a lucra asupra mijloacelor de expresivitate a vorbirii și acuratețea utilizării cuvintelor și pentru a dobândi abilitățile de a scrie un eseu pe baza unei imagini. Lecția folosește o prezentare multimedia creată în programul Power Point cu material ilustrativ bogat, care vă permite să diversificați și să combinați mijloacele de influență pedagogică asupra elevilor și, de asemenea, contribuie la asimilarea eficientă a materialului nou.
Fragment:
Scopul lecției: îmbogățirea vocabularului elevilor, lucrul asupra mijloacelor de expresivitate a vorbirii și acuratețea utilizării cuvintelor, îmbunătățirea capacității de a lucra cu dicționare lingvistice (explicative, sinonime, epitete); formarea gusturilor estetice ale şcolarilor.
În timpul orelor:
I. Mesajul profesorului despre tema lecției și obiectivele lucrării viitoare.II. Cuvântul profesorului despre artist.(Se arată diapozitivul nr. 1: A.A. Rylov. Autoportret cu veveriță, 1931).Profesor: Sunt artiști ale căror picturi sunt imediat recunoscute la expoziții și nu sunt uitate mult timp. Cine a văzut vreodată o poză în care o veveriță agilă-os roșu sare pe o ramură pufoasă de molid, a admirat râurile albastre limpezi, unde se scaldă reflexele norilor buclați care plutesc pe cer, care au prins măcar o dată o rază de soare aurie într-o corolă kupava sau într-un puf de zăpadă al unei păpădie într-o pajiște de smarald - s-a îndrăgostit deja de peisajele lui Rylov.Arkady Alexandrovich Rylov este originar din nord. Și-a petrecut copilăria și tinerețea în Vyatka, pe un râu larg și abundent, care curge maiestuos printre păduri nesfârșite. Natura locurilor natale este surprinsă în lucrările sale.Rylov a știut să privească cumva în mod deosebit poetic cel mai obișnuit colț al naturii. În natură, totul trăiește, totul se mișcă, totul se schimbă - iar în picturile lui Rylov, culorile trăiesc și se joacă, fie luminând cu o culoare pură, intensă, fie strălucind în cele mai fine nuanțe. A văzut o mare varietate de nuanțe în tonurile sale preferate de verde și albastru. Țara pădurilor, lacurilor și râurilor și-a dezvăluit farmecul său misterios artistului sensibil. Vulturi "(1928). Profesorul Admirându-și picturile, facem o plimbare prin cîștigurile și poienile noastre natale. În timpul acestei plimbări originale, parcă auzim sunetul al vântului, foșnetul frunzelor, simțim prospețimea verdeață. Nu întâmplător contemporanii artistului l-au numit „vrăjitorul secretelor albastru-verde” ton. Astăzi în lecție vom vorbi despre unul dintre cele mai picturi poetice de A. A. Rylov „În întinderea albastră.” (Diapozitivul nr. 6: tabloul „În întinderea albastră” (1918)).III Lucrarea la un tablou Elevii privesc lucrarea.Conversația despre tablou.Conversația se bazează pe întrebări din exercițiul 367.1.Pe pânză este o zi de primăvară.Ce dispoziție ai când te uiți la acest peisaj?(Răspuns: Veselă, strălucitoare, primăvară.) 2. Cum a reușit artistul să trezească astfel de senzații în privitor? 3. În ce caută artistul să transmită pânză urlată? Care este ideea piesei? (Răspuns: Trezirea forțelor care afirmă viața în natură, cu care se asociază de obicei sosirea primăverii.) IV. O scurtă poveste despre istoria creării tabloului Profesor Poza A.A. Rylov „În spațiul albastru” este una dintre cele mai vesele pânze din pictura rusă. Nu numai că înfățișează sosirea primăverii, ci evocă privitorului un sentiment de un fel de schimbare iminentă. Iar artistul a creat această imagine în iarna flămândă și rece a anului 1918, într-un atelier neîncălzit de pe insula Vasilyevsky. În afara ferestrei - cerul posomorât al Petrogradului, vântul rece al golfului, Neva neagră umflată. Și pe șevalet - un potop de culori, un imn vesel către libertate, curaj, fericire.V. Lucrează pe textText pe tablă: Marea albastră strălucitoare. Cer înalt senin, cu nori moi. Totul este pătruns de lumina soarelui. O briză ușoară proaspătă se joacă cu corolele albe ale valurilor mici. Și lebede. Lebede albe minunate cu gâturile lungi și lipicioase. După ce-și desfășoară aripile puternice, se prăbușesc rapid în întinderea elastică a mării, iar în depărtare se vede o corabie, unde turcoazul cerului se întâlnește cu azurul mării. Pânzele albe sunt strâns umplute de vânt, iar nava pare să alunece peste valuri, abia atingând apa.Este necesar să atragem atenția elevilor asupra faptului că fiecare propoziție de aici este un micro-temă separat. Elevii citesc propoziții și notează numele fiecărei microteme într-o coloană: Mare - Cer - Vânt - Lebede - Navă - O astfel de muncă va ajuta la înțelegerea succesiunii acțiunilor, la planificarea acestora, la determinarea intenției ideologice a artistului, în conformitate cu cu care se va aduna materialul pentru eseu.VI. Găsirea și pregătirea materialelor pentru scris Efectuarea de exerciții care vizează îmbogățirea vocabularului elevilor și dezvoltarea abilităților de utilizare a cuvintelor Sarcina nr.1 Aproape toate nuanțele de albastru și albastru sunt reprezentate pe pânza lui Rylov. După ce ați examinat cu atenție culorile mării în prim-plan și în apropierea orizontului, culoarea cerului și a norilor, notați toate numele nuanțelor pe care le cunoașteți. Folosește și adjective compuse.După finalizarea sarcinii pe cont propriu, elevii verifică și analizează cuvintele alese. Apoi îi invit pe elevi să-și compare lista cu a lor (Diapozitivul nr. 7 este afișat cu textul: Albastru, albastru strălucitor, albastru închis, albastru deschis, albastru pal, albastru deschis, * safir, * acvamarin, albastru pal, gri -albastru, verde-albastru, * azur, * turcoaz, albastru deschis, albăstrui, argintiu-albastru).Elevii precizează în dicționarul explicativ sensul cuvintelor marcate cu asterisc. Aflați ce cuvinte din această serie pot fi folosite pentru a descrie culoarea mării din imagine și care pot fi folosite pentru a descrie culoarea cerului. Atragem atenția băieților asupra ortografiei adjectivelor complexe. Sarcina nr. 2 Cuvântul „mare” din dicționarul de epitete (în „Anexa la manual, vezi articolul „Apa”) este caracterizat nu numai prin culoare, dar și din punctul de vedere al infinitității spațiului apei, al măreției sale și, de asemenea, cât de calm este. Scrieți din dicționar doar acele epitete care pot fi folosite atunci când descrieți imaginea Sarcina numărul 3 Vorbim deja despre culoarea cerului. Dar există epitete în text care caracterizează cerul din alte puncte de vedere. Scrieți singuri pe acelea pe care le puteți folosi atunci când descrieți imaginea lui A.A. Rylova.În caz de dificultate, le ofer școlarilor o serie gata făcută de epitete din care să le aleagă pe cele necesare.(Diapozitivul nr.8 este afișat cu cuvintele: Nemărginit, nemărginit, fără fund, fără sfârșit, fără margini, înalt, imens , spațios). Sarcina nr. 4 Cu substantivul „vânt” se pot folosi epitete care îi caracterizează puterea, viteza, cât de rece sau cald este, precum și epitete care transmit impresiile unei persoane despre vânt. Din seria de cuvinte de mai sus, scrieți numai pe cele care pot fi folosite ca epitete atunci când descrieți pictura de A.A. Rylova (Diapozitivul nr. 9 este prezentat cu cuvintele: Vesel, violent, rapid, liber, dătător de viață, jale, jucăuș, afectuos, ușor, cu aripi ușoare, puternic, frenetic, de neoprit, impulsiv, ascuțit, proaspăt, feroce , liber, puternic, slab, iute, rezistent, uragan).
Textul integral al materialului Lecția de dezvoltare a vorbirii „Pregătirea pentru redactarea unui eseu pe baza picturii de A.A. Rylov „În întinderea albastră”; Vezi descărcarea pentru clasa 7.
Pagina conține un fragment.
Vă mulțumesc pentru nota dvs. Dacă doriți ca numele dvs. să devină cunoscut autorului, conectați-vă la site ca utilizator
și apăsați Mulțumiri din nou. Numele tău va apărea pe această pagină.
Ai o părere?
Lasa un comentariu
Descărcați material de pe Pedsovet.su
Lasă un comentariu asupra materialului:
Compoziție bazată pe pictura de A.A. Rylov „În întinderea albastră”
Dragi părinți! In sfarsit a sosit momentul cand ne putem bucura de comunicarea cu copiii!!! Anterior, compozițiile noastre erau mai degrabă ca o înșelăciune de control sau o dictare. Acum lucrările pentru copii sunt texte complet diferite. Mi-a plăcut să scriu astăzi. Bucurați-vă și de ele. (Ortografia autorului a fost ușor editată...)
Toată lumea a primit aceeași imagine și aceleași cuvinte cheie. Dar scrisul este diferit. Iată cele mai strălucitoare dintre ele (restul - data viitoare).
Compoziția Iuliei Kondrashova
În pictura lui A.A. Rylov „În întinderea albastră”, autorul a descris lebede. Bărbații albi și frumoși, mândri, împreună cu norii, se grăbesc pe pământuri calde.
În depărtare se vede o barcă mare cu pânze care plutește pe valuri. Ei par să joace mieii albi cu vântul. Și munții sunt și mai departe.
Compoziția lui Mirzoeva Madina
A.A. Rylova „În întinderea albastră”. Nori pufoși zboară spre soare. Lebede albe și frumoase se înalță deasupra întinderii albastre a mării.
O barcă cu pânze navighează în mare. Valuri puternic luminate de soare.
Artistul a creat o mișcare nesfârșită în distanțe necunoscute. E bine să fii pe malul îndepărtat! Mi-a placut poza. E minunata!
Compoziție de Myakotina Arina
În imagineaA.A. Rylov a descris o mare minunată.
În prim plan, lebedele zboară spre soare. Se pare că sunt în viață. Norii se mișcă cu ei.
Și pe fundal, o barcă cu pânze plutește pe valuri. Valurile o scutură, iar barca cu pânze dansează, se învârte.
Îmi place poza. Este făcută în așa fel încât totul să se miște. Lebedele zboară lin, barca cu pânze se leagănă pe valuri.
Compoziție de Maximova Irina
Noi N A.A. Rylova „În întinderea albastră”. Pe cer vedem lebede albe ca zăpada. Zboară într-o direcție necunoscută. Norii pufoși par să-i împiedice să zboare.
O barcă cu pânze plutește în întinderea albastră. Valurile cu miei albi sunt puternic luminate de soare.
Totul pare să se miște. Mi-a placut poza asta.
Compoziția Polinei Pleshakova
Noi Niar lecția s-a familiarizat cu imagineaA.A. Rylova.
Lebede albe ca zăpada zboară pe cerul albastru. Se înalță spre soare. Păsările zboară peste suprafața albastră transparentă a mării.
O barcă cu pânze luminată de soare plutește în larg. Și valurile sunt înfățișate cu miei albi.
Totul este în mișcare. Îmi place această imagine!
Compoziție de Milkin Roman
Lebedele albe zboară peste marea albastră. Ele plutesc în aer.
În depărtare se vede o barcă cu pânze navigând. El călărește pe valuri.
Lebedele zboară sus spre cer. Norii albi se mișcă pe cerul azur.
Totul este atât de frumos! Imi place aceasta poza.
Compoziția lui Repina Marina
Noi Niar lecția s-a familiarizat cu imaginea A.A. Rylova „În întinderea albastră”. Artistul a descris modul în care lebedele albe zboară sus deasupra mării albastre. Se înalță spre soarele strălucitor. Nori pufoși plutesc pe cer calm și liniștit.
O barcă rapidă cu pânze se repezi în larg. Valurile sclipesc cu miei albi.
Totul aici pare să fie viu: lebede, o barcă, valuri... Mi-a plăcut această poză.
Compoziție de Dmitri Smirnov
În lecție ne-am familiarizat cu imagineaA.A. Rylova „În întinderea albastră”. Lebede albe și frumoase se înalță deasupra întinderii albastre a mării spre soare.
O barcă cu pânze navighează în mare. Valuri cu miei albi îl ajung din urmă.
Totul se mișcă: lebedele zboară, barca navighează. Nu-mi place poza asta.
Compoziția Alenei Gritsaenko
În imaginea A.A. Rylova „În întinderea albastră” lebedele zboară spre soare. Se înalță deasupra întinderii albastre a mării. Pe cerul albastru nesfârșit se văd nori pufoși. O barcă cu pânze navighează pe mare. Luminate puternic de soare, păsările se înalță deasupra bărcii.
Autorul a înfățișat marea albastră, cerul albastru, lebede albe care se înalță, munți înzăpeziți.
Mi-a placut poza asta.
Compoziție de Anatoly Karpov
În lecție ne-am familiarizat cu imaginea A.A. Rylova „În întinderea albastră”. Pe pânză vedem lebede albe ca zăpada. Turma se înalță prin cer, aproape atingând norii.
Fregata se îndreaptă spre aventură. Valurile scutură ușor barca cu pânze.
Mi-a plăcut foarte mult poza.
TOȚI COPIIII sunt grozavi. (Este posibil data viitoare să scriu totul fără erori, ca să postez aici doar fotografia și să nu o retipăr?)
Sper ca data viitoare sa ajunga si alte compozitii pe site. Între timp, citim mult, ne lărgim orizonturile, creștem vocabularul și învățăm regulile...
Descrierea compoziției pe imaginea lui Rylov în spațiul albastru Clasa 3
Lucrarea artistului este realizată în culori strălucitoare albastru-albastru. Nuanțele calde ale paletei de culori sunt reprezentate în imagine de o mică insulă. El este văzut în depărtare. Stâncile insulei sunt acoperite cu zăpadă. Sclipește la soare.
De aici putem concluziona că vremea este însorită, dar rece. Este o adiere ușoară pe mare. Cerul este lumina. Cu cât este mai aproape de privitor, cu atât are mai multă profunzime și albastru. Mai departe, aproape de orizont, cerul devine albastru deschis.
Norii care plutesc pe cer arată ca niște paturi pufoase de pene.
Lebedele care plutesc pe cer însufleţesc pânza pictorului. Sunt prin cer, tăiate prin albastru. Păsările zburătoare creează iluzia de mișcare în imagine. Cred că artistul nu a ales întâmplător această direcție de zbor a păsărilor, de la stânga la dreapta. În primul rând, se îndreaptă spre soare.
În al doilea rând, dacă s-ar deplasa în direcția opusă, atunci privitorul ar avea un sentiment de zbor static, complet. În mișcarea păsărilor, autorul imaginii a stabilit un anumit ritm. Se datorează repetarii aranjamentului păsărilor în avion. Zborul lebedelor este măsurat și calm. Există sentimentul că se îndreaptă spre țărmurile natale.
O barcă ușoară cu pânze este legănată de valuri albastre. Culoarea pânzelor ecou culoarea norilor.
Peisajul este plin de lumină și aer. Întinderi nesfârșite și nori ușori dau aerisire pânzei maestrului pensulei. Din vizionarea imaginii, fără îndoială, există senzații plăcute.
Compoziție » Rylov » Pictura lui Rylov în spațiu albastru compoziție gradul 3
Rylov Arkady Alexandrovich - un pictor remarcabil peisagist al erei sovietice, un maestru al picturii în spiritul simbolismului. Născut și crescut în provincia Vyatka, într-o mică așezare de pe malul râului Vyatka. Încă din copilărie, a fost încântat de măreția naturii din jurul său și a intenționat să-și dedice viața picturii.
În acest scop, la o vârstă fragedă, a plecat la Sankt Petersburg, unde a absolvit Academia Kuindzhi. În această perioadă, Rylov a creat multe pânze și schițe care au contribuit la modelarea propriului stil și caracter al artistului.
În special, picturile sale „Pescăruși9raquo; și „Lebedele peste Kama” sunt considerate predecesorii direcți ai celei mai perfecte creații a artistului – tabloul „În spațiul albastru”.
Poate fi numit în siguranță simbolul măiestriei peisagistice a secolului al XX-lea. În rapoartele istorice ale vremii, acest tablou este considerat oficial primul „Soviet9raquo; o imagine plină de romantism revoluționar. Dar nu există nimic sovietic sau contrarevoluționar în ea.
Nu, Blue Space emană libertate, independență și equanimitate. Natura nu-i pasă de chinul uman, este indiferentă față de politică, societate, sloganuri zgomotoase și afișe. Dimpotrivă, marea nemărginită se răspândește chiar în fața privitorului. Albastru închis, cu valuri negre, se întinde până la orizont.
Și doar pietrele opresc privirea, conturând limitele pânzei.
Ceea ce este uimitor la tabloul „În spațiul albastru” este compoziția impecabilă. Tabloul poate fi împărțit condiționat în patru părți, dar toate sunt țesute într-un singur întreg, care întruchipează adevărata admirație a artistului pentru spațiile naturale. Este imposibil să evidențiați principalul participant în pânză - toate detaliile sunt importante aici.
Aici este marea, în același timp calmă și liniștită, trăiește și respiră. Rylov a transmis surprinzător de exact natura mediului acvatic: valuri mici se lovesc de stânci stâncoase, un vânt ușor acționează norii cumulus, pânzele navei se umflă.
Și lebedele zboară maiestuos și pe îndelete peste toate acestea, tăind suprafața cerească cu aripile lor.
Cel mai uimitor lucru din această pânză este suflarea vieții. Artistul nu numai că a surprins peisajul, dar a reușit să insufle mișcare și atmosferă în el. În același timp, „În spațiul albastru” nu poate fi numită o creație unic determinată. Fiecare poate găsi ceva al lui în ea.
Poate că velierul nu se întoarce în port, ci dimpotrivă, se grăbește să plece în ape deschise. Poate peste o oră va izbucni aici o furtună puternică, dovadă fiind micile capace de spumă de pe valuri.
Poate că acum este toamnă, sau poate vară, iar lebedele se întorc în locurile natale pentru a avea urmași.
Ceea ce se poate spune fără echivoc este dragostea lui Rylov pentru libertate, împletită cu admirația pentru natura pământurilor sale natale. Zborul lebedelor este liber: își bat ușor, oarecum leneș, din aripi, bucurându-se clar de proces. Atât marea, cât și norii, încă dincolo de controlul oamenilor, sunt libere. Și chiar și nava personifică vieți omenești care au scăpat în libertate, în întinderile nemărginite ale mării.
Suntem pe Facebook
Seasons of the Year este o revistă despre natură, cultură și lumea din jur.
Materialele pot fi folosite pentru familiarizarea copiilor cu natura, pentru a-i ajuta pe școlari, în munca de educator și profesor.
Atentie, doar AZI!
Un tip special de eseu școlar este o descriere a unei imagini. Sinteza artelor plastice și literaturii aduce cu sine unele dificultăți: cum să exprimăm prin intermediul limbajului ceea ce este perceput prin vedere? A învăța să înțelegi și să descrii o operă de artă este o abilitate specială. Pentru a-l stăpâni, există un set de reguli care vă vor ajuta să scrieți corect un eseu pe o imagine.
Rylov „În spațiul albastru” creat într-un timp foarte turbulent, care se reflectă pe pânză. Pe exemplul acestei lucrări, articolul va lua în considerare genul de scriere-descriere a imaginii.
Genul picturii
Pentru început, copiii ar trebui să aibă o idee despre genurile artistice din pictură. Poza propusă pentru compunere poate fi un portret, un peisaj, o schiță casnică sau o natură moartă. Nu uitați de caracteristicile fiecărui gen individual atunci când scrieți un eseu.
„În întinderea albastră” după gen este un peisaj, sau mai bine zis, o imagine a unui peisaj natural. Peisajul nu reprezintă neapărat natura miraculoasă - priveliștea orașului se va aplica și acestui gen de pictură. În orice caz, scopul său este să arate relația dintre om și lume, care poate fi armonioasă sau în opoziție între ele. Pentru a vedea acest lucru, ar trebui să determinați starea de spirit generală a imaginii: este exprimată prin paleta de culori și complot.
Un cuvânt despre autor. Istoria picturii
Etapa pregătitoare înainte de a începe lucrul la un eseu despre o pictură este cunoașterea personalității artistului, a poziției sale creatoare și a trăsăturilor.
Un eseu bazat pe pictura lui Rylov din „Spațiul albastru” ar trebui să înceapă cu informații despre autor. Arkady Alexandrovich - artist, pictor peisagist de la începutul secolului al XX-lea, care a scris în stilul simbolismului. Poza oferită spre considerare este una dintre cele mai cunoscute două care au ieșit de sub peria lui.
„În spațiul albastru” a fost creat într-un punct de cotitură pentru conștiința poporului rus - în 1918. După experiențele și neliniştile din 1917, un fel de oftat de uşurare nu a putut să nu apară, dovadă fiind atmosfera paşnică a picturii, care este lejeră în starea sa de spirit.
Genul preferat al lui Rylov este peisajul, iar el își descrie în principal natura natală - nordul Rusiei, râul Vyatka, pe care a crescut. Culorile preferate ale artistului - verde și albastru - transmit culoarea naturii din jurul lui, familiară și de înțeles autorului.
Cine sau ce este descris
După ce ați examinat cu atenție imaginea, este necesar să determinați conținutul ei principal. Dacă acesta este un portret, atunci obiectul principal al imaginii este o persoană. În elaborarea ulterioară a planului, va fi util să aflăm, dacă este posibil, cine este reprezentat pe pânză.
Deoarece pictura lui Rylov este un peisaj, natura va fi obiectul principal reprezentat. Aceasta este natura aspră a nordului: insulele stâncoase ale pământului, acoperite cu zăpadă care se topește, sunt înconjurate de o mare rece, în creștere. Cea mai mare parte a pânzei este rezervată imaginii cerului: albastru, luminos dimineața, cu nori cumulus, lumină primăvara.
Componentele importante ale imaginii, pe lângă natură, sunt un stol de păsări albe și o barcă cu pânze la orizont, după care zboară. Prin urmare, pe pânză este atât de mult cer: acțiunea principală este concentrată pe zborul lebedelor. Mișcarea lor este îndreptată în interiorul tabloului, spre orizont și întinderile nesfârșite care se ascund în spatele celui înfățișat. Păsările par să încerce să zboare departe de pânză, fapt dovedit de trăsăturile compoziționale ale lucrării.
Mijloace compozite și soluție de culoare
Pentru a înțelege starea de spirit și intenția interioară a autorului, trebuie să vă uitați la paleta de culori și compoziția întregii imagini.
Compoziția este un aranjament special de elemente pe pânză, corespunzătoare ideii de pânză în general.
Compoziția bazată pe pictura lui Rylov „În spațiul albastru” va conține o observație despre perspectiva orizontală a întregului tablou: aceasta este linia orizontului și norii cumuluși întinși deasupra acesteia și locația pământului și mișcarea valurilor. . Din moment ce dinamica este încorporată în imagine, este aranjarea orizontală a obiectelor care va determina mișcarea; un stol de păsări se mișcă și el de-a lungul liniei unde marea și cerul se întâlnesc.
Orizontul scăzut, precum și imaginea pământului stâncos și a naturii nordice, adaugă picturii epopee, captând atenția asupra întinderii cerului, în care se înalță păsările.
Compoziția este indisolubil legată de schema de culori a imaginii, deoarece culoarea nu numai că transmite starea generală de spirit, ci și evidențiază principalul lucru. În pictura lui Rylov, păsările albe zboară calm și intenționat pe cerul albastru în raze de lumină strălucitoare, curate și strălucitoare. În general, schema de culori este deschisă, creând o stare de spirit optimistă. Mișcarea obiectelor din imagine este îndreptată către un anumit scop, deci există o așteptare a unui viitor strălucit, încredere și intenție.
Impresie generală a imaginii, starea de spirit și evaluarea
Dacă încercați să schițați în termeni generali un plan pentru un eseu bazat pe pictura lui Rylov „În spațiul albastru”, atunci acesta, ca un plan pentru orice altă lucrare de pictură, va conține trei puncte:
- Introducerea este prima parte, nu este foarte lungă. Introducerea conține un cuvânt despre autor și istoria creării imaginii. Când vorbim despre Rylov, se poate menționa că pictura „În spațiul albastru” este recunoscută ca fiind unul dintre primele exemple de artă sovietică. Cu toate acestea, nu ar trebui să se asocieze conținutul pânzei exclusiv cu ideologia socialismului: entuziasmul care i-a cuprins pe mulți după revoluție a fost rezultatul șocurilor pe care le-au suferit.
- Corpul principal al eseului. Acest pasaj oferă o descriere a imaginii: ce este reprezentat, ce detalii sunt prezente, care este rolul lor. Cum este construită compoziția și care este semnificația schemei de culori a artistului - elementele părții principale a lucrării.
- Concluzie. Ultimele rânduri ale eseului sunt de obicei dedicate concluziilor și generalizărilor, formulării propriei atitudini față de imagine. Principalul lucru este că poziția „place – displace” trebuie susținută de raționament și dovezi.
Eseu și eseu-descriere
Merită să facem distincția între două tipuri diferite de lucrări scrise: o descriere-eseu a picturii lui Rylov „În spațiul albastru” va fi diferită de un simplu eseu bazat pe opera aceluiași Rylov.
Eseul-descriere se concentrează pe intriga imaginii, scopul acesteia. În primul rând, este necesar să descriem corect conținutul pânzei prin intermediul limbajului literar. Un eseu despre un tablou are o sarcină puțin diferită: aici, în primul rând, este important să-ți formulezi viziunea asupra subiectului. Compoziția bazată pe pictura lui Rylov „În spațiul albastru” va reflecta impulsul luminos înainte, exprimat prin cerul senin al dimineții cu o școală de păsări albe maiestuoase.
Întrucât astfel de eseuri sunt scrise în lecțiile de dezvoltare a vorbirii, astfel de lucrări se vor asemăna în mare parte cu o descriere, dar cu elemente de evaluare subiectivă, care se notează în termeni generali pentru astfel de lucrări.
Cum să scrii un eseu bazat pe pictura lui Rylov „În spațiul albastru”? La început, trebuie făcute lucrări pregătitoare: cunoașterea autorului și soarta lui, un studiu atent al pânzei și identificarea elementelor primare și secundare. O altă regulă - înainte de a scrie un eseu, merită să spuneți principalele gânduri și prevederi. De asemenea, puteți face un plan: din punctele principale și un număr de subpuncte. Un plan de teză bine scris devine foarte adesea cheia unei lucrări scrise cu succes.
Să spună ceva despre începutul picturii sovietice, despre epic și simbolic, „În spațiul albastru” (pictura lui Rylov) demonstrează clar romantismul care l-a copleșit pe autorul pânzei, scrisă în 1918 aspru, rece și flămând la Petrograd.
Arkady Rylov: scurt context
Viitorul artist s-a născut în locurile nordice reci în 1870. A studiat la Academia Imperială de Arte. Unul dintre profesorii săi a fost A. I. Kuindzhi, un peisagist experimental care a lucrat mult în aer liber. Neimitându-și profesorii, Rylov își caută propriul drum și îl găsește în pasiunea pentru animale. Din 1902, predă cursuri la „clasa de desen de animale”. Acest lucru se reflectă în autoportretul său liric cu o veveriță.
Și, de asemenea, în lucrările care au precedat apariția lucrării „În spațiul albastru”. Pictura lui Rylov este un peisaj care reflectă o atitudine romantică entuziasmată față de viață.
Pescăruși
Prima încercare de pensulă a fost Pescărușii, pictată în 1910. Aceasta este o lucrare de cameră, în care există un peisaj marin și stânci aspre goale și păsări așezate, care se odihnesc liniștit sub soarele răcoros al nordului.
Nu există spațiu care să-și ceară de la sine, spațiu, dar este interesantă culoarea albastru-verde a apei, ale cărei reflexii scânteie cu umbre albastre pe penajul alb al păsărilor. Triunghiul de piatră (este rotunjit), pe care se află turma, este, de asemenea, exprimat neclar. În caz contrar, s-a decis pictura „În întinderea albastră”. Pictura lui Rylov va avea o formă ovală rotunjită diferită, care va fi inclusă în compoziția sa.
Schiță preliminară?
„Lebedele peste Kama” au fost scrise în 1912. Peisajul stâncos este pustiu, două treimi din pânză este ocupată de Kama clocotită, realizată în tonuri maro-verzui care însuflețește mieii albi ai valurilor. Nu este suficient spațiu, cerul „apasă” pe o pereche de lebede zburătoare așezate în centrul imaginii.
Pictorul nu a arătat unde va fi refugiul lor. În jurul păsărilor albe care zboară jos, există doar apă fără capăt și fără margine. Se crede că „Lebedele peste Kama” preced apariția picturii „În întinderea albastră”. Tabloul lui Rylov, pictat șase ani mai târziu, arată complet diferit, într-un mod major.
suflet romantic
Nu întâmplător artistul a dat numele tabloului său. Privirea surprinde pur și simplu întinderea albastră a uriașului cer cu cumulus de nori albi ca zăpada și este amintită opera lui Jacob van Ruysdael, pentru care cerul este cea mai importantă parte a compoziției. În fața ta este o reproducere a picturii lui Rylov „În spațiul albastru”.
La mare înălțime, atingând norii, zboară păsări albe ca zăpada, desenate uimitor în alb pe alb. Lebedele zboară în pană, liderul nu se vede, este undeva înainte. Umbrele verzui-albăstrui joacă atât pe nori, cât și pe lebede. Între ele strălucește puternic albastrul bogat al cerului, care se luminează, coborând spre orizont, căpătând nuanțe verzui. Privirea se oprește la barca cu pânze, albindu-se în depărtare. Este ancorată pe o mare calmă, rece, care se unduiește ușor sub o adiere ușoară. Lângă ea, un val de sărare abruptă fierbe. Fanioanele sunt îndreptate cu mândrie. Culoarea pânzelor sale nu este uniformă. Strălucește cu reflexe albăstrui și verzui ale mării. Doar un romantic în epoca locomotivelor și a navelor cu aburi va foșni pânzele deasupra capului sub vântul de nord greșit. Numai peste romanticul în vânt va cânta o pânză strânsă. Stânci reci acoperite cu zăpadă.
Privitorului i se oferă o descriere a picturii lui Rylov „În spațiul albastru”. La urma urmei, ce este o adevărată operă de artă atractivă? Faptul că toată lumea îl poate umple cu conținut personal. Pe stâncile reci acoperite cu zăpadă, poți așeza mental o figură subțire a lui Assol, care așteaptă ca pânzele să devină stacojii sub razele apusului și, în sfârșit, visul ei se va împlini. Un artist adevărat așteaptă mereu o viziune imparțială asupra privitorului și că își va completa imaginea cu gândurile, visele și fanteziile sale. Atunci ea prinde viață, și nu atunci când este supusă unei analize la rece după un plan dat. Este inima care îți spune cum să descrii pictura lui Rylov „În spațiul albastru”. Istoria artei este interesantă ca știință și învață multe, dar uneori trebuie să te abține de la cunoștințele academice și să fii surprins și să spui: „Ah! Ce bine este, nu știu de ce!”
Arkady Rylov a scris pentru oameni fără experiență. „În întinderea albastră” este o imagine în care te poți rătăci, oprindu-te în fața ei, și apoi să privești altfel viața naturii, admirând faptul că artistul a dat o nouă direcție sentimentelor.
"Ce spatiu"
Ilya Efimovici Repin. 1903. Ulei pe pânză. 179 x 284,5
Muzeul de Stat al Rusiei, Sankt Petersburg
Una dintre cele mai controversate lucrări ale lui Ilya Repin este pictura „Ce spațiu!”. Iar contradicția aici constă în atitudinea publicului față de pânză: artistul a cedat unei dispoziții trecătoare, creând o intriga emoțională pitorească, dar criticii au izbucnit în abuz, acuzându-l pe Repin fie că i-a urmat frivol pe impresioniștii occidentali, fie chiar au văzut complet unele alegorii revoluţionare în lucrare. Societatea s-a plâns - artistul care a creat monumentalele „Barge Haulers”, „Ivan the Terrible” a fost dus de un fel de întâlniri romantice.
Între timp, lucrarea este lipsită de subtexte și semnificații ascunse. Tabloul a fost pictat pe moșia pictorului - în „Penates”. Personajele principale sunt o fată și un student surprinși de o furtună bruscă. Autorul a transmis cu măiestrie valurile furioase care se revarsă cu creste albe, expunând apele verzi și noroioase ale mării.
Dar unde este frica din partea elementelor furioase? Unde este anxietatea? Ea nu este! Fata s-a aplecat sub rafale puternice de vânt, ținându-și cu sârguință pălăria, gata să cadă de pe cap, dar zâmbește la ocazie. Iar tânărul și-a deschis clapele paltonului, și-a întins brațele spre elemente, întorcându-și capul spre tovarășul său. Se bucură, este liber! Poate că recită niște versuri, sau poate ceva grandilocvent tocmai iese din gură.
Tehnica pictorului aici este într-adevăr aproape de impresionistă, cu toate acestea, o astfel de lovitură neuniformă a contribuit doar la realismul întrupării. Puțini ar susține că, înfățișând marea, Repin este destul de demn de cel mai faimos pictor marin Aivazovsky. Textura, caracterul, dinamica - elementul este foarte emotionant si veridic. Cu atât este mai puternică impresia de reacție a tinerilor curajoși la aceasta.
Criticul Stasov a rezumat toate bârfele despre semnificațiile ascunse ale imaginii, care a văzut în lucrare puterea puternică a tineretului rus, gata să reziste și să întâmpine cu un zâmbet toate greutățile și posibilele necazuri.
